Indiekino BERLIN MAGAZIN DER UNABHÄNGIGEN BERLINER LICHTSPIELHÄUSER
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D MUSTANG Mädchen und Freiheit D SPOTLIGHT Systematisches Wegschauen D DER KUAFÖR AUS DER K EUPSTRASSE
Folgen eines Anschlags D ALS WIR DIE ZUKUNFT WAREN Sieben Ost-Filmer erzählen D NICHTS PASSIERT Konsequent
in den Abgrund D COLONIA DIGNIDAD Flucht aus den Fängen der Foltersekte D LICHTES MEER Aufbrechen ohne
Zurückzukehren D 69 TAGE HOFFNUNG Spektakuläre Rettungsaktion D ABOVE AND BELOW Mars und Abwasser-
kanal PROJEKT A Anarchistische Initiativen in Europa D SUFFRAGETTE Radikal für das Wahlrecht D DAS WETTER IN
GESCHLOSSENEN RÄUMEN Trinken im Hotel D FREUNDE FÜRS LEBEN Abschied mit Hund
MAGAZIN DER UNABHÄNGIGEN BERLINER LICHTSPIELHÄUSER D 23 D FEBRUAR 2016
indiekinoBERL
COLONIA DIGNIDAD – START AM 18.2.2016
Oscar® gOldeN
NOmiNieruNg glObe®
NOmiNieruNg
2016
2 016
Ab 25. FebruAr im Kino
/mustang.derfilm www.mustang.weltkino.de
„Überwältigend“ „Hinreissend“ „grossartig“
New YOrk Times der Tagesspiegel Hamburger abeNdblaTT
DIE INDIEKINOS
D ACUD KINO D B-WARE!LADENKINO D BALI KINO D BROTFABRIKKINO
BERLIN D BUNDESPLATZ KINO D CITY KINO WEDDING D EISZEIT KINO
D EVA-LICHTSPIELE D FILMKUNST66 D FILMRAUSCHPALAST D FSK-KINO
AM ORANIENPLATZ D HACKESCHE HÖFE KINO D IL KINO D SPUTNIK
KINO AM SÜDSTERN D TILSITER LICHTSPIELE D UNION FILMTHEATER
D XENON KINO D Z-INEMA D ZUKUNFT D FLK FRIEDRICHSHAGEN D FLK
HASENHEIDE D FLK INSEL D FLK POMPEJI D FLK „UMSONST & DRAUS
SEN“ IM FILMRAUSCHPALAST D OPEN AIR KINO IM FMP1
EDITORIAL
Der Zirkus ist in der Stadt. In Berlin dreht sich im Februar fast alles um
die Berlinale. In den Indies Acud Kino, Il Kino und Union Filmtheater Fried-
richshagen ist sie in Form von „Berlinale Goes Kiez“ zu Gast, im City Kino
Wedding bietet das von Dieter Kosslick heißgeliebte „Kulinarische Kino“
Sterneküche zu Foodie-Filmen und in den Hackesche Höfe Kinos ruft die
„Woche der Kritik“ mit gewagten Thesen und ausgefallenen Filmen zur
Diskussion auf. Auch wir fallen natürlich auf dem Festival herum. Aktuelle
DEVID STRIESOW
Eindrücke, Empfehlungen und ad hoc Filmbesprechungen gibt es ab dem
11.2. unter www.indiekino.de.
MAREN EGGERT
Was viele nicht wissen: es gibt ein Kinoleben neben der Berlinale. Die ANNINA WALT LOTTE BECKER
Filmreihe „Best Actress“ im Bundesplatz Kino kann es durchaus mit der
diesjährigen Retrospektive aufnehmen. Das City Kino lädt zur langen
Oscar-Filmnacht ein. Brotfabrik-Kino, Il Kino und Sputnik ziehen ihre regu- ER WILL RUHE. UM JEDEN PREIS.
lären Sonderveranstaltungen durch. Auch filmisch ist einiges geboten:
So starten direkt im Anschluss an die große Sause die beiden Wettbe-
werbsfilme HAIL, CAESAR! von den Coen-Brüdern und MIDNIGHT SPE-
CIAL von Jeff Nichols (SHOTGUN STORIES, TAKE SHELTER), auf den wir
ab
als Genre-Fans ganz besonders gespannt sind. Empfehlen können wir
auch den energiegeladenen Debütfilm der franco-türkischen Regisseurin
11. Februar
Deniz Gamze Ergüven MUSTANG und den fantastisch aussehenden Doku- im Kino
mentarfilm ABOVE AND BELOW, der Menschen trifft, die sich ein Leben
außerhalb der Gesellschaft in der Wüste oder unter der Erde eingerichtet
haben. Statt erkältet am Potsdamer Platz in der Schlange zu stehen, ist
es also durchaus möglich, entspannt mit einer Tasse Tee und ein paar
Gleichgesinnten in den kuscheligsten Kinos der Stadt den feuchtkaltesten
Wintermonat des Jahres zu überstehen. Nur mal so.
Viel Spaß beim Lesen und viel Spaß im Kino,
Eure INDIEKINO BERLIN Redaktion
Ein Film von MICHA LEWINSKY
Die Märzausgabe von INDIEKINO BERLIN erscheint am 3.3.2016 WWW.FACEBOOK.COM/NICHTSPASSIERT
INDIEINHALT
Feuer bewahren, nicht Asche anbeten
06 MAGAZIN NEU IM FEBRUAR
08 MÄDCHEN UND FREIHEIT: 12 69 Tage Hoffnung 10 Der Kuaför aus der
MUSTANG 11 Above and Below Keupstraße
21 Als wir die Zukunft waren 11 Lichtes Meer
16 Colonia Dignidad 21 Midnight Special
16 FLUCHT AUS DEN FÄNGEN DER 15 Feuer bewahren, nicht 19 Miss Lovely
FOLTERSEKTE: COLONIA DIGNIDAD Asche anbeten 8 Mustang
15 Freunde fürs Leben 12 Nichts passiert
22 KINDERFILME 18 Grenzbock 14 Projekt A
21 Hail, Caesar! 18 Sibylle
24 KINOHIGHLIGHTS 10 Spotlight
14 Suffragette
30 NACHBILD, IMPRESSUM 20 Ungezähmt
19 Das Wetter in
22 WEITER IM KINO
31 KINOADRESSEN geschlossenen Räumen
20 Where to Invade Next
Japanische Filmwoche
Anomalisa
D4 D FEBRUAR 2016
NACH DER PULITZER-PREIS-PRÄMIERTEN RECHERCHE DES BOSTON GLOBE
OSCAR®-NOMINEE OSCAR®-NOMINEE BAFTA®-NOMINEE GOLDEN GLOBE®-NOMINEE OSCAR®-NOMINEE
MARK MICHAEL RACHEL LIEV JOHN UND STANLEY
RUFFALO KEATON MCADAMS SCHREIBER SLATTERY TUCCI
AB 25. FEBRUAR IM KINO
DIE WAHRHEIT STECKT ZWISCHEN DEN LÜGEN
Sumé - The Sound of a Revolution
INDIEMAGAZIN
BERLINALE ENT
DECKUNGEN 2015
Immer zur Berlinale stellt das Bali Kino noch einmal
Highlights des vergangenen Festivals zusammen.
Das sind in diesem Jahr VICTORIA, Sebastian
Schippers in einer langen Einstellung gedrehter
Film einer langen Berliner Nacht, EISENSTEIN IN
GUANAJUATO, Peter Greenaways bilderwilde Imagi-
nation von Sergej Eisensteins Mexikoreise im Jahr
1931 und der Dokumentarfilm SUMÉ – THE SOUND
OF A REVOLUTION über die grönländische Band
Sumé deren Musik die grönländische Unabhängig-
keitsbewegung begleitete. www.balikino-berlin.de
DIE BERLINALE RETROSPEKTIVE LESEN
1966: während der Neue Deutsche Film vier Jahre nach dem Oberhausener Manifest erstmals Anerken-
nung auf bedeutenden europäischen Festivals erfährt und mit Peter Schamoni, Volker Schlöndorff und
Alexander Kluge drei seiner bekanntesten Vertreter Auszeichnungen erhalten, werden in der DDR rund
die Hälfte der DEFA-Produktionen, die sich offen mit den Widersprüchen des „real existierenden Sozi-
alismus“ auseinandersetzen, aus den Kinos verbannt und verboten. Die diesjährige Retrospektive zeigt
das Jahr 1966 als Wendepunkt des deutschen Kinos und will mit einer Zusammenschau die verpasste
Chance einer wechselseitigen Rezeption nachholen – mit rund zwanzig Spiel- und Dokumentarfilmen
aus Kino und Fernsehen der BRD und der DDR und zeittypischen kurzen und mittellangen Filmen als
Vorfilm. Begleitend erscheint im Bertz + Fischer Verlag das Buch DEUTSCHLAND 1966 – FILMISCHE
PERSPEKTIVEN IN OST UND WEST über die Aufbruchsstimmung dieser neuen Generation von jungen
Filmemachern, die mit traditionellen Erzählweisen brechen und mit neuen Formen, Motiven und Themen
experimentieren.
BERLINALE GOES KIEZ Im sechsten Jahr werden die Berliner Kiezkinos - darunter die Indies ACUD KINO, CITY KINO
WEDDING, IL KINO und UNION FILMTHEATER - wieder zur weiteren Spielstätte des offiziellen Festivals und präsentieren jeweils zwei Filme aus dem
Berlinale-Programm. Zu allen Filmen haben sich bereits Gäste angesagt. www.berlinale.de > Festival > Sektionen
17.2. UNION 19.2. CITY KINO
13.2. IL KINO: 15.2. ACUD KINO: FILMTHEATER: WEDDING
18.30 Uhr: JUG-YEO-JU-NEUN 18.30 Uhr: BERLIN UM DIE 18.30 Uhr: DAS TAGEBUCH DER 15 Uhr: DIE EHE DER MARIA
YEO-JA (THE BACCHUS LADY) ECKE (R: Gerhard Klein, DDR, ANNE FRANK (R: Hans Steinbich- BRAUN (R: Rainer Werner Fass-
(R: E J-yong, Republik Korea, Retrospektive) ler, Deutschland, Generation) binder, BRD, Hommage)
Panorama) 21.30 Uhr: BORIS SANS BÉAT- 21.30 Uhr: JONATHAN (R: Piotr 18.30 Uhr: KULINARISCHES KINO
21.30 Uhr: LAO SHI (OLD STONE) RICE (BORIS WITHOUT BÉAT- J. Lewandowski, Deutschland, Goes Kiez
(R: Johnny Ma, Volksrepublik RICE) (R: Denis Côté, Kanada, Panorama) 21.30 Uhr: METEORSTRASSE
China/Kanada, Forum) Wettbewerb) (METEOR STREET) (R: Aline
Fischer, Deutschland, Perspektive
Deutsches Kino)
D6 D FEBRUAR 2016
INDIEMAGAZIN
FRIEDENSFILMPREIS WOCHE DER KRITIK Parallel zur Berlinale findet vom 11. bis zum
Als einziges Filmfestival der Welt verleiht die Berlinale, 18. Februar die zweite Woche der Kritik im Hackesche Höfe Kino statt. Die Woche wird
bzw. eine siebenköpfige Jury, der in diesem Jahr auch vom Verband der deutschen Filmkritik e.V. in Zusammenarbeit mit der Heinrich-Böll-Stif-
die Betreiberin des Bali Kinos Helgard Gammert ange- tung organisiert. An sieben Abenden wird es Filme und Diskussionen mit internationalen
hört, einen Friedensfilmpreis. In den letzten Jahren ging Filmkritikern geben, die zur „intensiven Auseinandersetzung mit Kino, ästhetischen und
der beispielsweise an THE LOOK OF SILENCE, JUST erzählerischen Formen und deren politischen Rahmenbedingungen“ anregen sollen. Bei
THE WIND oder GOODBYE BAFANA. Der diesjährige Redaktionsschluss waren vier Filme des Programms bekannt: COMA von der jungen syri-
Friedensfilmpreis wird am 21.1. um 17 Uhr im Hacke- schen Regisseurin Sara Fattahi spielt in einer Wohnung in Damaskus und zeigt den Alltag
sche Höfe Kino vergeben. von drei Frauen aus verschiedenen Generationen. MALGRÉ LA NUIT von Kultregisseur
Phillippe Grandieux verspricht einen sinnlichen Reigen aus erotischen, experimentellen
und tranceartigen Beziehungen. In BLUE DRESS reflektiert Igor Minaev sein eigenes Film-
schaffen unter der sowjetischen Zensur. Der Collagekünstler Lewis Klahr zeigt mit SIXTY
SIX eine Anthologie von 12 digitalen Filmen. Die New York Times nannte SIXTY SIX „eine
der erlesensten kinematografischen Errungenschaften des Jahres“. wochederkritik.de
NEUE SÄLE IM UNION FILMTHEATER
Das Union Kino in Friedrichshagen hat an- und ausgebaut. Der große Saal mit Empore,
der auch für Konzerte, Partys und Abibälle genutzt wird, wird zum „Alten Saal“. In einem
KULINARISCHES KINO
Anbau kommen ein geräumiger „Neuer Saal“ und ein kleineres „Studiokino“ hinzu, in
dem Arthouse Kino auch mal in OmU zu sehen sein wird. Beide Säle verfügen nicht nur
IM CITY KINO Dieter Kosslick: „Krieg über großzügige Sitzreihen mit Tischchen, sondern auch über jeweils eine von insgesamt
drei neuen Bars, die das Union mitgebaut hat. Die Eröffnung wird vom partyerfahrenen
ist nicht das geeignete Mittel, um Probleme wie Ras-
Kinoteam am 18.2. rauschend gefeiert. Von 18 – 20 Uhr kann man den Neubau inklusive
sismus, Armut oder Klimawandel zu lösen. Die Küchen
aller Nebenräume besichtigen, ab 20 Uhr gibt es Baufotos live kommentiert von Kinochef
der Welt schon eher. Essen verbindet und Gastfreund-
Matthias Stütz, und ab 21 Uhr Musik auf 4 Tanzflächen und Grillen im Kinohof. Wer
schaft ist ein Beitrag zur Völkerverständigung.“ Unter
mitfeiern möchte, kann sich bei uns bis zum 12.2. unterinfo@indiekino.de, Betreff: Union
dem Motto „Make Food Not War“ zeigt das zehnte
melden. Wir verlosen unter allen Einsendungen 2 x 2 Freikarten.
Kulinarische Kino der Berlinale elf aktuelle Filme über
die Beziehungen zwischen Essen, Kultur und Politik.
Nach den Filmen des Hauptprogramms servieren
die Sterneköche Andoni Luis Aduriz, Sven Elverfeld,
Michael Kempf, Sonja Frühsammer sowie Alexander
von den Filmen inspirierte Menüs. Am 19.2. um 18.30
Uhr ist das „Kulinarische Kino Goes Kiez“ im City Kino
Wedding/Restaurant Pastis im Centre Français de
Berlin zu Gast, es läuft Detlev Bucks Kurzfilm SCHWAR-
BUNT MÄRCHEN über Kühe im Frühling und anschlie-
ßend THE SINGHAMPTON PROJECT, bei dem der
deutsch-kanadische Koch Michael Stadtländer und der
Landschaftskünstler Jean Paul Ganem demonstrieren,
dass „draußen einfach alles besser schmeckt“. Karten
unter: www.berlinale.de > Programm > Tickets.
FEBRUAR 2016 D 7D
Ferien. Fünf Mädchen, die Jüngste um die 10, die
Älteste vielleicht so um die 17 Jahre alt, toben am
Meer entlang nach Hause, in das winzige türkische
Dorf an der Schwarzmeerküste, in dem sie bei Vater
und Großmutter wohnen. Nach und nach werden im
Laufe des Films individuelle Charakterzüge sichtbar
werden, doch zunächst sind diese fünf als amorphe,
wilde, kichernde Masse inszeniert. Unbändige Ener-
gie, wehende Haare im Gegenlicht, und die Anzeichen
einer erwachenden Sexualiät – die eingedämmt wer-
den muss, koste es, was es wolle. Als die Großmut-
ter erfährt, dass die Mädchen mit Jungen im Meer
gesichtet wurden, wird das Haus zur Festung ausge-
baut und das Regime drinnen auf Kloster umgestellt.
Statt der Schulmädchen-Uniformen kommen lange
braune Gewänder zum Einsatz, die Mädchen werden
aus der Schule genommen, die Erziehung hat nur
noch ein Ziel: „die gute Ehefrau“.
Auch wenn die Geschehnisse im Film auf verschie-
dene reale Vorkommnisse zurückgreifen, haftet der
drakonischen (Um)erziehung ebenso wie den licht-
durchfluteten Teenagerbildern zuvor etwas Surreales
an. Wenn mit jedem Vergehen die Barrikaden um das
Haus mit den vielen Fenstern wachsen, dann erinnert
das an ein Theaterstück von Ionesco. Regisseurin
Deniz Gamze Ergüven nennt neben so unterschiedli-
chen Filmen wie WILD AT HEART, DIE 120 TAGE VON
SODOM, FISH TANK, DIE FLUCHT AUS ALCATRAZ
und den Filmen der italienischen Neorealisten auch
Märchen als Inspiration. Sie sieht die Mädchen, viel-
leicht die widerständigen Frauen überhaupt, als fünf-
köpfige Hydra – obwohl das Zauberwesen bekämpft
wird und ein Glied nach dem anderen verliert, lebt
es weiter.
Als die Mädchen trotz der Hochsicherheitsgitter aus-
büchsen, beginnt Akt zwei, der düsterste des Dra-
mas. Wie die „zehn kleinen Negerlein“ werden die
Mädchen jetzt dezimiert. Eine nach der anderen wird
meistbietend verheiratet. Geradezu lakonisch arbei-
tet MUSTANG die Hochzeiten ab, von denen jede ein
bisschen anders gelagert ist. Während Sonaya einver-
nehmlich geht – der Junge mit dem sie geflirtet hat,
hält um ihre Hand an – ist Selma eine traurige, resi-
gnierte Braut, die nur eins möchte: endlich von allen
Deutschland/Frankreich/Türkei 2015 D 97 min D R: Deniz Gamze Ergüven D B: Alice
Winocour, Deniz Gamze Ergüven D K: David Chizallet, Ersin Gok D S: Mathilde Van de
Moortel D M: Warren Ellis D D: Güneş Nezihe Şensoy, Doğa Zeynep Doğuşlu, Elit İşcan, Tuğba
Sunguroğlu, İlayda Akdoğan D V: Weltkino Filmverleih
Start am 25.2.2016 Five teenage granddaughers are
¢ Acud Kino DF forbidden to go to school, must remain
¢ b-ware!ladenkino DF OMU indoors, and are to be married off as
¢ Bundesplatz Kino DF OMU soon as possible when their grand-
¢ Eva Lichtspiele DF OMU mother hears that they have been fool-
¢ fsk-Kino am Oranienplatz OMU ing around with boys. The youngest,
¢ Hackesche Höfe Kino OMU Tip-Pre- Lale, begins to plan her escape.
view am 3.2. um 20 Uhr
¢ Il Kino OMU
D8 D FEBRUAR 2016
INDIEFEATURE
MUSTANG
Mädchen und Freiheit
in Frieden gelassen werden. Langsam rückt Lale,
die Jüngste, das eigentliche Zentrum von MUSTANG
immer mehr ins Gesichtsfeld der Erwachsenen. Die
Zeit wird knapp. Schon ist die letzte Schwester ver-
kuppelt, der Bräutigam steht vor der Tür. Während die
Hochzeitsgesellschaft draußen lärmt, suchen die letz-
ten verbliebenen Schwestern nach einem Fluchtweg
aus der Mausefalle. Und so wird MUSTANG im letzten
Akt zum waschechten Prison-Break-Thriller.
Teenagerkitsch, Sozialdrama und Ausbruchsfilm
mit surrealen Einsprengseln: Es ist nicht ganz klar,
ob MUSTANG stilistisch irrsinnig vielschichtig oder
eher ganz schön uneben ist, aber vielleicht ist das
auch nicht so wichtig. Wie das titelgebende Wild-
pferd und der überwiegend aus Laien bestehende
Cast versprüht das Langfilmdebüt von Deniz Gamze
Ergüven viel Energie. Vielleicht sind es auch die Fun-
ken eines Paradoxons, das dem Film zugrunde liegt.
Ergüvens Analyse der Situation von Frauen in der
ländlichen Türkei ist einerseits zutiefst hoffnungslos:
Eine Versöhnung, ein Kompromiss, eine Annäherung,
ein Aufweichen der patriarchalen Position scheint
schlichtweg undenkbar. Die Gegenseite, zu der auch
die Mütter, Tanten und Großmütter gehören, bewegt
sich keinen Millimeter. Der einzige Ausweg heisst:
Flucht. Andererseits ist die Kritik so vehement, der
Ausbruchswille so groß, dass nicht vorstellbar ist, wie
sich das Patriarchat diesem Sturm lange entgegen-
stellen will. Vielleicht bleibt es ja irgendwann einfach
alleine zurück. D Hendrike Bake
INDIEKRITIKEN
USA 2015 D 128 min D R: Tom McCarthy D B: Josh Singer, Tom McCarthy D K: Masanobu Deutschland 2016 D 92 min D R: Andreas Maus D B: Andreas Maus, Maik Baumgärtner
Takayanagi D S: Tom McArdle D M: Howard Shore D D: Michael Keaton, Mark Ruffalo, D K: Hajo Schomerus D S: Rolf Mertler D M: Maciej Sledziecki D D: Taner Sahintürk, Atilla
Rachel McAdams D V: Paramount Pictures Germany Öner, Sesede Terziyan D V: Real Fiction Filmverleih
SPOTLIGHT DER KUAFÖR AUS DER
Systematisches Wegschauen
KEUPSTRASSE
Folgen eines Anschlags
Als das „Spotlight“ getaufte Investigativ-Team des Boston Globe im Januar Am 9. Juni 2004 explodierte vor Özcan Yildirims Friseursalon in der Kölner
2002 eine große Reportage über den seit drei Jahrzehnten totgeschwie- Keupstraße eine Nagelbombe. 22 Menschen wurden verletzt, unter ihnen
genen Missbrauch junger Gemeindemitglieder durch Priester und dessen auch Öczan Yildirims Bruder Hasan, der abwechselnd mit seinem Bruder
systematische Vertuschung durch die katholische Kirche veröffentlichte, im Geschäft arbeitete. Von allen Opfern der Naziterror-Gruppe um Mund-
stand die liberale Traditionszeitung kurz vor ihrem 130. Gründungsjubi- los, Böhnhart und Zschäpe wurden die Yildirims vermutlich am meisten
läum. Am Horizont zeichnete sich die Printkrise ab und die Entscheidung, von der Polizei traktiert. DER KUAFÖR AUS DER KAUPSTRASSE, ein Doku-
auf diese Weise die Konfrontation mit der fest in der Gesellschaft veran- mentarfilm von Andreas Maus, konzentriert sich auf die Opfer und deren
kerten Institution zu suchen und den überwiegenden Teil des ebenfalls Wahrnehmung des Anschlags und seiner Folgen. Die Yildirim-Brüder und
katholischen Abonnentenstammes gegen sich aufzubringen, war wirt- ihre Familien wurden sofort nach dem Anschlag und danach immer wie-
schaftlich gefährlich und intern umstritten. Ein Jahr später bestätigte der verhört. Unbedingt sollte ein Zusammenhang zur Türsteher-Szene
der Pulitzer Preis ihre Arbeit für diesen und zahlreiche Folge-Artikel. nachgewiesen werden, oder auch ein Versicherungsbetrug. Auch andere
Regisseur Tom McCarthy hat die brisante Geschichte als schnelles und Geschäftsleute aus der Keupstraße und ihre Kunden gerieten ins Visier
faktenorientiertes Ensemblestück inszeniert, das den Darstellerstars der Fahnder. Ein Juwelier musste doch Verbindungen zur Mafia haben?
wie Michael Keaton, Mark Ruffalo und Rachel McAdams immer wieder Ein kräftig gebauter – und beim Anschlag schwer verletzter – Taxifahrer
glänzende Momente schenkt. Nüchtern inszeniert und klug geskriptet, konnte nur ein kriminelles Element sein. Später sieht man den riesigen
zeichnet SPOTLIGHT die Recherche der Journalisten nach, die nicht nur Mann über einem Ordner brüten, mit zitternden Händen und Tränen in
traumatisierte Opfer und eine selbstgerechte und Täter-schützenden Kir- den Augen. Ich sammele alles, sagt er, das hilft, damit klar zu kommen.
che zu Tage führt, sondern auch eine Gesellschaft entlarvt, die manchmal Aber klargekommen ist noch keines der Opfer. Es gab zwar jede Menge
einfach lieber nicht so genau hinschauen will. SPOTLIGHT entlässt dabei Promo-Besuche von Politikern, aber keine Hilfen für die traumatisierten
niemanden aus der Verantwortung, weder die Legislative, Judikative noch Anwohner der Keupstraße. Andreas Maus‘ Film fragt auch nach, warum
die Exekutive, und schon gar nicht die Reporter selbst, die trotz jahrelan- die Kölner Polizei ausschließlich im Umfeld der Opfer ermittelte, und Hin-
ger Hinweise erst dann tätig werden, als sie der neue Redakteur Marty weise auf den rechtsextremistischen Hintergrund des Anschlags igno-
Baron (Liev Schreiber) mit der Nase auf das Thema stößt. SPOTLIGHT rierte. Dabei beißt der Film auf Granit, die Verantwortlichen haben nur
wurde gerade für drei Golden Globes und sechs Oscars nominiert, darun- ein Achselzucken übrig. DER KUAFÖR macht deutlich, dass der Antiras-
ter Oscars für „Bester Film“, „Beste Regie“, Bestes Drehbuch“ und „Bester sismus der deutschen Obrigkeit erst einsetzt, als der Fall geklärt scheint.
Schnitt“. D Jens Mayer Dann zwar mit Getöse, aber nur symbolpolitisch und ohne konkrete Fol-
gen. D Hannes Stein
Start am 25.2.2016 In 2002 the Boston Globe’s investi- Start am 25.2.2016 The film shows the aftermath of
gative „Spotlight“ unit uncovers the a 2004 terror attack in a street in
¢ b-ware!ladenkino DF OMU sexual abuse of young community ¢ Acud Kino Cologne. The Turkish shop owners and
¢ Eva Lichtspiele DF OMU members by Catholic priests and the ¢ Sputnik Kino victims of the assault are the only sus-
¢ Filmrauschpalast OMU systematic decade-long cover-up by pects the police investigate for years,
¢ filmkunst66 DF OMU the Church. until the neo-Nazi NSU group turn out
to be the perpetrators.
D 10 D FEBRUAR 2016 TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DEINDIEKRITIKEN
Deutschland 2015 D 81 min D R: Stefan Butzmühlen D B: Stefan Butzmühlen, Jan Künemund Deutschland/Schweiz/USA 2015 D 120 min D R: Nicolas Steiner D B: Nicolas Steiner
D K: Jonas Schmager D S: Cristina Diz D M: Fabrizio Tentoni D D: Martin Sznur, Jules Sagot, D K: Markus Nestroy D M: Paradox Paradise, Jan Miserre, John Gürtler D D: Edward
Katharina Melchior D V: Edition Salzgeber Cardenas, Cynthia Goodwin, Richard F. Ethredge D V: déjà vu Filmverleih
LICHTES MEER ABOVE AND BELOW
Aufbrechen ohne Zurückzukehren Mars und Abwasserkanal
Zwei Männer und die Weite der See – viel mehr braucht Regisseur Ste- ABOVE AND BELOW beginnt wie ein Horrorfilm: Ein Mann läuft durch
fan Butzmühlen nicht für seinen Film LICHTES MEER. Er erzählt die einen Kanalisationsschacht und erzählt, wie er hier einmal den Geist
Geschichte von Marek (Martin Sznur), der die Einöde Mecklenburg-Vor- eines Mädchens gesehen hat, deren Familie in diesem Schacht wohnte,
pommerns verlässt, um auf einem Containerschiff anzuheuern, wo er sich bis ein starker Regen die Kanalisation flutete und die gesamte Familie
Hals über Kopf in den französischen Ingenieur Jean (Jules Sagot) verliebt. ertrank. Dann stapfen Astronauten über den Mars, stets bemüht den
LICHTES MEER ist ein ruhiger Film. Wenn gesprochen wird, dann meist Sichtkontakt nicht zu verlieren. Ist das ein Science Fiction Film? ABOVE
aus dem Off – Marek zählt die verschiedenen Schifffahrtsberufe auf AND BELOW ist ein Dokumentarfilm, der aussieht wie das Reale, hätte
oder beschreibt das Leben an Bord. Zwischendurch rezitiert er Passagen Stanley Kubrick es gefilmt. Jedes Bild eine perfekte Komposition, jede
aus einem Buch über einsame Fischer in Island, die exakt zu den leisen Szene eine Hymne auf das Leben und seine Zerbrechlichkeit, ein Lied
Momenten zwischen den beiden jungen Männern passen. von oben und unten, physikalisch-geographisch, ökonomisch und meta-
Für deren im Verlauf des Films immer schwieriger werdende Beziehung physisch. Es geht um drei Menschen, die das Leben auf der Erde auf die
findet Butzmühlen dann vor allem eine auf Körperlichkeit beruhende visu- eine oder andere Art hinter sich gelassen haben: um April, eine Frau, die
elle Sprache. Mal in poetischen Bildern: Close-Ups von Händen, die über gern zum Mars fliegen würde und in einer Mars-Forschungsstation lebt,
Haut und durch Haar fahren. Mal in Form eines intensiven Spiels: Mareks um Dave, einen Einsiedler, der in einem ehemaligen Militärbunker in der
Blicke und seine Mimik sprechen Bände. Auf diese Weise entstehen sehr Wüste wohnt, und um Cindy und Rick, ein Paar, das in der Kanalisation
eindringliche Sehnsuchtsbilder, die vom Übergang zum Erwachsensein von Las Vegas lebt. Rick sagt: „Wer noch nicht hier unten gelebt hat, weiß
und von der Liebe zum Ungewissen, das danach kommt, handeln. Oben- nicht, was Leben ist. Das da oben ist ein Schein.“ ABOVE AND BELOW
drein verortet Butzmühlen die Männerliebe – ein wiederkehrendes Thema handelt vom Jenseits des Schleiers, ohne dabei esoterisch zu werden.
in seinen Filmen – in einem Milieu, das als homoerotisch aufgeladen und April und Dave sind Army-Veteranen. Beide wirken schwer traumatisiert.
latent schwulenfeindlich zugleich gilt. Rick und Cindy sind abhängig von Crystal Meth. Cindy hat eine Couch
Das ist sicherlich keine leichte Kost, soll es aber auch nicht sein. Doch besorgt, ein abgewracktes Ding auf dreieinhalb Beinen. Sie hievt das Ding
gelingt es Butzmühlen immer wieder, mit der emotionalen Schwere des über einen Zaun. Dahinter ist der Abwasserkanal, ihr Zuhause. Sie freut
Films zu brechen, sei es mit langen Kamerafahrten über das blaue, von sich über das neue Möbel und schaltet eine Effekt-Lampe an, die sie im
der Sonne beschienene Meer oder mit Seemannsliedern, in denen Män- Müll gefunden hat. „Man vergisst fast, dass man in einem Tunnel ist. Es
ner davon singen, wie wunderbar es ist, einfach aufzubrechen und nie ist, als könnte man die Sterne berühren.“ sagt sie. Ein großer Kinofilm und
wieder zurückzukehren. D Christine Stöckel eine postapokalyptische Ballade über das Verschwinden, über Glück und
Verzweiflung am Rand der Welt. D Tom Dorow
Start am 4.2.2016 Marek leaves his home state Meck- Start am 25.2.2016 A couple living in a Las Vegas sewer,
lenburg-Vorpommern to work on a a loner in an abandoned military
¢ BrotfabrikKino OMU container ship. He falls in love with ¢ b-ware!ladenkino OMU bunker, an army veteran in a Mars
¢ fsk-Kino am Oranienplatz OMU , Jean, a French engineer on board. A ¢ BrotfabrikKino OMU research station in the desert. ABOVE
am 6.2. um ?? Uhr in Anwesenheit poetic film about different types of ¢ filmkunst66 OMU AND BELOW is a visually stunning and
des Regisseurs longing and the sea. ¢ Filmrauschpalast OMU gentle documentary about people who
live where the world ends.
TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DE FEBRUAR 2016 D 11 DINDIEKRITIKEN
Schweiz 2015 D 88 min D R: Micha Lewinsky D B: Micha Lewinsky D K: Pierre Mennel Originaltitel: The 33 D USA/Chile 2013 D 127 min D R: Patricia Riggen D B: Jose Rivera
D S: Gion-Reto Killias D M: Marcel Blatti D D: Devid Striesow, Maren Eggert, Max Hubacher D K: Checco Varese D S: Michael Tronick D M: James Horner D D: Antonio Banderas,
D V: movienet Filmverleih Rodrigo Santoro, Juliette Binoche D V: Warner Bros.
NICHTS PASSIERT 69 TAGE HOFFNUNG
Konsequent in den Abgrund Spektakuläre Rettungsaktion
Dieser Thomas ist schon ein ganz schöner Waschlappen. Am liebsten Vor fünf Jahren wurden 33 Minenarbeiter in einer Kupfer-Gold-Mine in der
geht er jedem Konflikt aus dem Weg. Seine Frau Martina verachtet ihn Atacama Wüste in Chile verschüttet. 69 Tage lang saßen sie in einer Tiefe
dafür, seine 15jährige Tochter Jenny nutzt es schamlos aus, dass er nicht von 700 Metern fest, während draußen die ganze Welt am Bildschirm
nein sagen kann. Obwohl sie keinen Bock hat und seine Frau keine Zeit, die spektakuläre Rettungsaktion verfolgte. Alle Bergarbeiter überlebten.
besteht Thomas darauf, mit der Familie in den Skiurlaub zu fahren. Auch 69 TAGE HOFFNUNG dramatisiert nun die Ereignisse von damals. Die
als Sarah auf dem Rücksitz Platz nimmt, gibt es keine Widerworte von persönlichen Geschichten der Minenarbeiter, die das Drehbuch um den
Thomas. Schließlich ist sie die Tochter des Chefs und der Duckmäuser Unfall strickt, fallen eher schlicht und zweckmäßig aus: Vorabeiter Luis
rechnet sich berufliche Aufstiegschancen aus, wenn er sie mit auf den hat von den Mängeln in der Mine gewusst, aber bei der Leitung nichts
Familienurlaub nimmt, auch wenn Jenny relativ schnell von ihr genervt bewegen können, der junge Alex ist dabei, Vater zu werden, und um den
ist. Dann gibt’s eben ein neues Snowboard und die familiäre Harmonie ist Casanova Yonni streiten sich im „Camp Hoffnung“ vor den Toren der Mine
wieder hergestellt. Täglich geht der Papa mit den Mädchen auf die Piste. eine Geliebte und eine Ehefrau. Was dagegen ausgezeichnet funktioniert,
Martina vergräbt sich derweil in Arbeit. Als der Sohn des Pächters Severin ist das Drama von Unglück und Rettung, das in chronologischer Reihen-
die Mädels in die örtliche Disco einlädt, fährt Thomas sie sogar in den Ort. folge und überzeugenden Bildern erzählt wird. Obwohl der Ausgang der
Doch dann kommt es zur Katastrophe, die Thomas’ heiles Weltbild aus Geschichte bekannt ist, bibbert man mit, als die Schächte einstürzen, als
dem Gleichgewicht bringt. Jeder Versuch, das Geschehene zu verheimli- sich herausstellt, dass die Vorräte nur für 3 Tage reichen, als klar wird,
chen, reitet den Familienvater nur noch tiefer in den Schlamassel. dass die vorgesehenen Rettungsleitern niemals installiert wurden und
Thomas manövriert sich konsequent in den Abgrund und es ist fast das Funkgerät in der Rettungsstation nicht angeschlossen ist. Während
schmerzhaft dem von Devid Striesow verkörperten Pantoffelhelden dabei sich überirdisch die Familien der Eingeschlossenen unter Führung der
zusehen zu müssen. Striesow gibt seine Figur nicht der Lächerlichkeit resoluten Maria (Juliette Binoche) zum Protest zusammenschließen und
preis. Für jeden seiner Schritte gibt es Gründe und doch vergräbt man die staatliche Minenbehörde die Rettungsaktion in der privat betriebenen
als Zuschauer seine Finger immer tiefer in der Sitzlehne. Jeder Schritt Mine übernimmt, verteilen die Minenarbeiter unten das wenige Essen auf
hallt im Zuschauer nach und man stellt sich zwangsläufig die Frage: Wie winzige Rationen und halten damit 17 lange Tage durch. Oben wie unten
würde ich handeln? Es ist bemerkenswert, mit welch bitterer Konsequenz ist man kurz davor, aufzugeben, als endlich eine Bohrung zum Sicherheits-
der Schweizer Regisseur Micha Lewinsky, dessen charmante Komödie raum vordringt und zumindest mal den Kontakt herstellt… Im Abspann
DIE STANDESBEAMTIN es ebenfalls ins deutsche Kino schaffte, seine weist der Film darauf hin, dass die Minenarbeiter von der San Esteban
Geschichte durchzieht. D Lars Tunçay Mining Company niemals entschädigt wurden. Man hofft, dass sie an der
Verfilmung ihrer Geschichte ordentlich verdienen. D Hendrike Bake
Start am 11.2.2016 When things go really wrong on a Start am 11.2.2016 Five years ago 33 mine workers were
skiing trip Thomas’ manoeuvers to trapped in a Chilean gold and cupper
¢ b-ware!ladenkino avoid conflict get him into ever more ¢ b-ware!ladenkino DF OMU mine in the Atacama desert. THE 33
¢ filmkunst66 trouble. ¢ filmkunst66 DF is a straight forward dramatization of
¢ fsk-Kino am Oranienplatz the spectacular rescue operation that
ensued.
D 12 D FEBRUAR 2016 TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DEDer Berlinale-Gewinner auf DVD & Blu-ray
Die Doppel-DVD und Blu-ray enthalten als exklusives Bonusmaterial Panahis Doku
„Dies ist kein Film“. Wie „Taxi Teheran“ schmuggelte der Regisseur den Film außer
Landes und wurde auf dem Festival in Cannes für seinen Mut und seine künstlerische
Leistung bejubelt.
Weitere Festival-Gewinner auf DVD und Blu-ray
Der Berlinale-Gewinner 2014 ist packender Xavier Dolans mitreißendes Mutter-Sohn-Drama Der Gewinner der Goldenen Palme 2014 verbindet
Film noir, obsessive Liebesgeschichte und gewann den Preis der Jury in Cannes 2014 und grandiose Bilder einer archaischen Landschaft
aufschlussreiches Gesellschaftsporträt zugleich. eroberte die Herzen von Publikum und Kritikern. mit einem Kammerspiel über Liebe und Macht.
Weltkino Filmverleih GmbH · Karl-Tauchnitz-Str. 6 · 04107 Leipzig · www.weltkino.de · / WeltkinoFilmverleihINDIEKRITIKEN
Deutschland/Spanien/Griechenland/Schweiz 2015 D 85 min D R: Marcel Seehuber, Moritz Großbritannien 2015 D 106 min D R: Sarah Gavron D B: Abi Morgan D K: Eduard Grau
Springer D K: Marcel Seehuber, Demian von Prittwitz D V: Drop-Out Cinema D S: Barney Pilling D M: Alexandre Desplat D D: Carey Mulligan, Helena Bonham Carter,
Meryl Streep D V: Concorde Filmverleih
PROJEKT A SUFFRAGETTE
Anarchistische Initiativen in Europa Radikal für das Wahlrecht
Das erschütterte Vertrauen in den Staat und diejenigen, die ihn repräsen- Im London von 1912 herrscht in der Frauenbewegung tiefe Frustration
tieren, offenbart angesichts existentieller Krisen und desolater Zukunfts- darüber, dass nach Jahrzehnten des friedlichen Bittens und Argumentie-
prognosen immer offener zutage tretende Risse in den etablierten Gesell- rens immer noch keine politische Teilhabe erwirkt ist. Maud Watts (Carey
schaftssystemen. „Wenn das System an sich zum Scheitern verurteilt ist, Mulligan) ist zunächst eine unpolitische junge Wäscherin, Ehefrau und
ist es an der Zeit, sich Gedanken über Alternativen zu machen“, leiten die zärtliche Mutter, als wir ihr an ihrem infernalischen, wiewohl in kalten Far-
Filmemacher Moritz Springer und Marcel Seehuber ihren Dokumentarfilm ben gezeichneten Arbeitsplatz, einer Dampfwäscherei, begegnen. Sie ist
ein, in dem sie verschiedene Lebensentwürfe innerhalb Europas vorstel- zu sehr damit beschäftigt, unter schweren Bedingungen irgendwie über
len, die auf den politischen Ideen des Anarchismus basieren. Mit PROJEKT die Runden zu kommen, als dass sie auf die Idee käme, etwas Grundle-
A versuchen sie herauszufinden, inwieweit die Utopie von der „Überwin- gendes an diesen Verhältnissen ändern zu können. Bei einem Liefergang
dung des Staats“ und der „Abschaffung aller Herrschaft“ zu einem mehr- gerät sie zufällig zwischen Steine werfende Suffragetten, die lauthals das
heitsfähigen Modell einer gesellschaftlichen Utopie werden könnte oder Wahlrecht für Frauen fordern. Ist Maud zunächst wenig begeistert von
es eventuell auch schon ist. Dazu stellen sie Projekte und Menschen vor, solch skandalösem Verhalten, beginnt sich dennoch ihr Horizont der vor-
die mit jeweils unterschiedlichsten Prämissen auf der Basis anarchisti- stellbaren gesellschaftlichen Veränderungen zu erweitern. Zugleich erlebt
scher Grundgedanken handeln. Darunter der Parko Navarinou im Athe- sie, wie der Protest auf Unverständnis und Repression stößt – das brutale
ner Stadtviertel Exarchia – ein besetzter Parkplatz, der von Anwohnern Vorgehen der Exekutive und Judikative, die mit Polizeigewalt und Zwangs-
und Anarchisten zu einem öffentlichen Park umfunktioniert wurde, die ernährung Gefangener auf die Forderungen nach Gleichberechtigung
Anti-Atom-Aktivistin Hanna, die sich an Gleise kettet, um Atomtrans- reagieren, wirkt heute noch schockierend.
porte zu stoppen, die Gewerkschaft CGT in Barcelona, die mit 80.000 Vor dem Hintergrund historischer Ereignisse und mit einem sehr wachen
Mitgliedern als größte anarchistische Gewerkschaft weltweit gilt, und die Blick für die Lebens- und Klassenverhältnisse seiner Hauptpersonen
ebenfalls in Barcelona entstandene Kooperative CIC, sowie das auf dem erzählt SUFFRAGETTE von einem Prozess der Politisierung und Radika-
Prinzip der solidarischen Landwirtschaft entstandene Kartoffelkombinat lisierung. Erst die aggressive Reaktion von Kollegen, Nachbarn und dem
in München. Die Ansätze sind dabei so bunt und vielfältig wie die hetero- eigenen Ehemann macht Maud zur Extremistin, die schließlich an der Seite
gene Bewegung, nicht alle Protagonisten bezeichnen sich als Anarchisten der Apothekerin Edith (Helena Bonham-Carter) zur Terroristin wird. Produ-
oder lehnen die Kooperation mit staatlichen Repräsentanten per se ab: ziert wurde SUFFRAGETTE übrigens von einem Frauenteam: Regie führte
Was mit Straßenkämpfen und Abgrenzung beginnt, mündet schließlich in Sarah Gavron (BRICK LANE), das Drehbuch schrieb Abi Morgan (SHAME,
die Idee gemeinschaftlich-autonomer Grundversorgung. D Jens Mayer THE IRON LADY). Und Meryl Streep hat einen Auftritt als die furchtlose
Anführerin der Suffragetten, Emmeline Pankhurst. D Anna Stemmler
Start am 4.2.2016 In their documentary feature Moritz Start am 4.2.2016 SUFFRAGETTE follows the trajectory
Springer and Marcel Seehuber visit of Maud Watts (Carey Mulligan), a
¢ b.ware!ladenkino OMU European initiatives, individuals and ¢ b-ware!ladenkino DF OMU laundry worker and young mother, who
¢ BrotfabrikKino OMU unions that follow anarchist ideas. ab ca. 25.2. turns from interested bystander into a
¢ Z-inema OMU ¢ Bundesplatz Kino DF OMU ab 18.2. committed suffragette standing at the
¢ fsk-Kino am Oranienplatz OMU ¢ Eva Lichtspiele DF OMU ab 18.2. side of bomb-laying Edith Ellyn (Helena
¢ Sputnik Kino DF OMU ab 18.2. Bonham-Carter).
D 14 D FEBRUAR 2016 TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DEINDIEKRITIKEN
Originaltitel: Truman D Spanien/Argentinien 2015 D 113 min D R: Cesc Gay D B: Cesc Gay, Deutschland D 87 min D R: Annette von Wangenheim D K: Philipp Metz D S: Ansgar Pohle
Tomas Aragay D K: Andreu Rebes D S: Pablo Barbieri Carrera D M: Nico Cota, Toti Soler D V: RealFiction Filmverleih
D D: Ricardo Darín, Javier Cámara, Dolores Fonzi D V: Ascot Elite Filmverleih
FREUNDE FÜRS LEBEN FEUER BEWAHREN,
Abschied mit Hund
NICHT ASCHE ANBETEN
Der Prozess des Choreografierens
Tomás verabschiedet sich von Frau und Kindern in Kanada, geht zum Flug- Eine Kunstform in einer anderen darzustellen, ist kein leichtes Unterfan-
hafen, fliegt nach Madrid und checkt dort im Hotel ein. Mit großer Sach- gen, erst recht nicht, wenn es sich um eine so komplexe handelt wie den
lichkeit schildert der Film diese Verrichtungen einer Fernreise und bereits Tanz. Genau das versucht jedoch Annette von Wangenheim in ihrer Doku-
jetzt wird klar: Hier ist ein Film, der den Alltag schätzt und Dramatisierun- mentation FEUER BEWAHREN – NICHT ASCHE ANBETEN, die sich dem
gen vermeidet. In Spanien besucht Tomás seinen alten besten Freund, Choreografen Martin Schläpfer nähert. Ihr Ansatz ist dabei klassisch: Sie
den Schauspieler Julian, der an Krebs erkrankt ist. Die Sache ist ernst, beobachtet den Schweizer in seinem täglichen Leben, zeigt ihn in seinem
höchstwahrscheinlich ist es das letzte Mal, dass sich die beiden sehen Haus beim Kochen und beim Füttern seiner Hasen, lässt ihn auf seiner
werden. Doch der Ton zwischen den Freunden bleibt locker, auch wenn Almhütte über die Ruhe der Natur sinnieren und hakt nach und nach die
das für beide immer wieder harte Arbeit bedeutet. Es liegt eine große relevanten Stationen seiner künstlerischen Laufbahn ab. Weil in diesen
Zuneigung in dem freundlichen Geplänkel und den trockenen Wortwech- Phasen Worte im Mittelpunkt stehen, Schläpfer zudem zwar ein grund-
seln, die sich Ricardo Darin (Julian) und Javier Cámara (Tomás) liefern, sympathischer Mann zu sein scheint, aber so sehr mit sich im Reinen ist,
während sie im Wortsinn letzte Dinge erledigen. Sie gehen zum Arzt, um dass keine Reibungsflächen entstehen, plätschert das Porträt ein wenig
die Behandlung abzubrechen. Sie suchen psychische Hilfe für Julians gro- dröge dahin.
ßen Boxer Truman, dem ja ein Verlust bevorsteht, und ebenso eine neue Interessant wird es immer dann, wenn von Wangenheim nicht versucht,
Heimat für den Hund. Und sie besuchen Lucians Sohn, der in Amster- die Faszination, die Kraft des Tanzes in Worte zu übersetzen, sondern
dam studiert. Dabei passiert nicht sehr viel. Es gibt keine kathartischen einfach nur den Tanz in den Mittelpunkt stellt. Zum einen bei Aufnahmen
Momente, keine Geheimnisse, die noch einmal auf den Tisch müssen, von diversen Inszenierungen Schläpfers, vor allem aber bei der Probenar-
weder den großen Zusammenbruch noch die große Versöhnung, noch beit. Schläpfer, seine Tänzer, seine Dramaturgin und die Musiker dabei zu
letzte Wünsche, die auf den letzten Drücker erfüllt werden müssen. Der beobachten, wie sie in einem langwierigen, von Rückschlägen geprägten
Tod ist in FREUNDE FÜRS LEBEN kein aufregendes Drama, das das Leben Prozess nach und nach eine runde Choreografie entstehen lassen, ist auf-
noch einmal besonders hell strahlen lässt. Er ist und bleibt abscheulich. schlussreich und spannend. Sich ganz auf diesen Aspekt zu konzentrie-
Aber wie die beiden Freunde im Angesicht dieser Abscheulichkeit mit ren, sich auf das filmisch immer wieder hoch ergiebige reine Beobachten
einer Art lakonischer Würde den Alltag einer Freundschaft aufrechterhal- von Arbeits- von Handwerksprozessen zu konzentrieren, hat von Wangen-
ten, ist ebenso rührend wie wohltuend. Ihre gemeinsame Geschichte und heim leider nicht gewagt. So zerfällt FEUER BEWAHREN – NICHT ASCHE
Verbundenheit ist in jedem Moment spürbar. D Toni Ohms ANBETEN in einen eher konventionell biografisch-psychologischen Teil
und spannende Beobachtungen vom Prozess des Choreografierens. D
Michael Meyns
Start am 25.2.2016 Tomás travels from Canada to Madrid Start am 11.02.2016 Annette von Wangenheim attempts
to visit his best friend Julian who has a portrait of choreographer Martin
¢ fsk-Kino am Oranienplatz OMU terminal cancer. Throughout the visit ¢ b-ware!ladenkino Schläpfer. She shows him in his private
the friends maintain their customary ¢ Eva Lichtspiele life and in the process of developing a
laconic banter as they deal with the ¢ filmkunst66 new choreography.
in turns sad and absurd minutiae of
Julians impending departure.
TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DE FEBRUAR 2016 D 15 DINDIEFEATURE
Flucht
aus
COLONIA
DIGNIDAD
den
Fängen
der
Folter-
sekte
Originaltitel: Colonia D Deutschland / Luxemburg / Frankreich 2015 D 110 min D R: Florian
Gallenberger D B: Florian Gallenberger, Torsten Wenzel D K: Kolja Brandt D S: Hansjörg
Weißbrich D M: André Dziezuk, Fernando Velázquez D D: Emma Watson, Daniel Brühl,
Michael Nyqvist D V: Majestic-Filmverleih
D 16 D FEBRUAR 2016INDIEFEATURE
Es gibt erstaunlich wenige Spielfilme über die Schweinereien, in die Gallenberger und sein Produktionsteam haben ganz offensichtlich sorg
westdeutsche Regierungen und Regierungsbehörden international ver- fältig recherchiert. Selbst Karten der Kolonie tauchen im Film auf und
wickelt waren. Dass erst 40 Jahre nach der Aufdeckung der Zustände man mag sich durchaus darauf verlassen, dass die Darstellung des Terror-
in der religiös-faschistischen „Colonia Dignidad“ in Chile ein Film über regimes Schäfers und die Regeln seiner Kolonie genau gezeichnet sind. Im
die angebliche deutsche Musterkolonie, in deren Verließen Gefangene Gegensatz zu Ti Wests ähnlich gelagertem Film THE SACRAMENT, einem
des Pinochet-Putschregimes gefoltert und ermordet wurden, entsteht, ist Sekten-Thriller im Dokumentarfilmlook über Jim Jones und den Massen-
bezeichnend. 1976 hatte ein Report der UN die Kolonie des deutschen selbstmord in seinem „People´s Temple“ in Guyana, gelingt es allerdings
Evangelisten Paul Schäfer an erster Stelle einer Liste der chilenischen Fol- kaum, den Reiz der Colonia für ihre Bewohner zu erklären. Nyqvists Paul
tergefängnisse genannt. Schon damals veröffentlichte der „Stern“ Aussa- Schäfer ist ein aufbrausender, perverser evangelikaler Faschist, der zwar
gen von Junta-Gegnern, die in der Colonia gefoltert worden waren. Gute hinreichend kalkulierten Wahnsinn ausstrahlt, aber es ist schwer vorstell-
Beziehungen der Sekte zur CSU sowie zu den deutschen Botschaftern in bar, wie es irgendjemand auch nur eine Minute in der Umgebung dieses
Chile, Erich Strätling und Hermann Holzheimer, sorgten lange dafür, dass Monstrums ausgehalten haben soll. Die psychische Struktur der Sekte
deutsche Behörden die kriminellen Machenschaften Schäfers und seiner interessiert Gallenbergers Film nur am Rande, aber was er schildert, ist
Komplizen unterstützten. bezeugt: Jedes Gespräch bedeutet Gefahr, die gegenseitige Kontrolle ist
absolut. Wahrscheinlich war die Colonia vor allem ein Herrschaftssystem,
Mittlerweile sind die siebziger Jahre nicht mehr völlig sakrosankt, aber bei dem nur Schäfer und sein engsten Komplizen profitierten.
COLONIA DIGNIDAD ist immer noch eine Ausnahme. Ein extrem span-
nender Politthriller, inszeniert von Florian Gallenberger, dessen letzter COLONIA DIGNIDAD ist vor allem ein straff inszenierter Genre-Thriller, der
Film JOHN RABE im Jahr 2009 in vier Kategorien den Deutschen Filmpreis beweist, dass deutsches Genrekino durchaus irrsinnige Spannung erzeu-
gewann und dreimal nominiert war. Dazu ist COLONIA mit Stars wie Daniel gen kann. Gallenberger gelingt es, schnell eine bedrohliche Atmosphäre
Brühl, Emma Watson und Michael Nyqvist besetzt – eine große Produk- zu schaffen, die zum Ende hin rasant eskaliert. Da erinnert COLONIA
tion für einen deutschen Film. Daniel Brühl spielt einen jungen deutschen an die besten Paranoia-Thriller der siebziger Jahre, wie THE PARALLAX
Fotografen in Santiago de Chile, der mit den Sozialisten und Salvador VIEW (1974, R. Alan J. Paluka, dt. ZEUGE EINER VERSCHWÖRUNG) oder
Allende sympathisiert. Als er während des Militärputsches fotografiert, THE CONVERSATION (1974, R.: Francis Ford Coppola, dt. DER DIALOG).
wird er festgenommen, mit tausen- Viel besser kann man das Finale eines
den anderen Demokraten ins Estadio Thrillers nicht inszenieren.
Nacional verschleppt, geprügelt und
gefoltert. Seine Freundin Lena (Emma Paul Schäfer wurde 2005 in Chile ver-
Watson), eine deutsche Flugbegleite- haftet. Die Colonia Dignidad existiert
rin, findet heraus, dass er mit anderen weiter. Heute ist sie ein Anlaufpunkt für
Gefangenen in der dubiosen Colonia Touristen, die „deutsche Kultur“ erleben
Dignidad gefangen gehalten wird. wollen, Oktoberfeste, Bierfeste, Blas-
Lena tarnt sich den Vorstellungen der musik. Einige der ehemaligen Täter und
Sekte entsprechend und behauptet, Opfer sind wieder in Deutschland, unter
der Colonia beitreten zu wollen. Dort anderem auch der Arzt Hartmut Hopp,
spielt inzwischen ihr Freund Daniel den der den Bewohnern der Colonia einst
unverdächtigen Kolonie-Trottel, dem Psychopharmaka zwangsverabreichen
Elektroschocks das Gehirn geschmolzen haben. Bevor sie aber gemein- ließ und in Chile wegen Beihilfe zum Kindesmissbrauch zu fünf Jahren Haft
sam die Flucht planen können, müssen sie sich erst einmal wiederbe- verurteilt wurde. Er lebt, bislang von der deutschen Justiz unbehelligt, in
gegnen, denn in der Colonia Dignidad sind Männer und Frauen streng Krefeld. Nach Angaben des Juristenverbandes European Center for Cons-
getrennt. Nur der Colonia-Führer Paul Schäfer, den Michael Nyqvist mit titutional and Human Rights aus dem Sommer 2015 liegen der Krefelder
beeindruckender Körpermasse und einer Stimme, die ebenso gut säuseln Staatsanwaltschaft alle Unterlagen der chilenischen Behörden vor. Chile
wie donnern kann, spielt, hat Zugang und Verfügung über alle Mitglieder hat die Vollstreckung des Urteils beantragt, seit 2011 ermittelt aber auch
der Colonia. die Krefelder Staatsanwaltschaft selbst gegen Hopp. D Tom Dorow
Start am 18.2.2016 On the outside „Colonia Dignidad“ in
Chile was a deeply religious German
¢ b-ware!ladenkino DF OMU community but behind closed doors
¢ Eva Lichtspiele DF sect leader Paul Schäfer drugged
and abused his disciples and ran a
prison for the Pinochet regime. Florian
Gallenberger uses the real story as
background for a tight paranoid thriller
starring Daniel Brühl and Emma Watson.
TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DE FEBRUAR 2016 D 17 DINDIEKRITIKEN
Deutschland 2015 D 80 min D R: Hendrik Löbbert D B: Hendrik Löbbert D K: Hajo Scho- Deutschland 2015 D 87 min D R: Michael Krummenacher D B: Silvia Wolkan, Michael Krum-
merus D S: Anja Siemens D M: Bernd Schurer D D: Hubertus Meckelmann, Hans-Dieter menacher D K: Jakob Wiessner D S: Stine Sonne Munch D M: Björn Magnusson D D: Anne
Pfannenstiel, Robert Hinz u.a. D V: Farbfilm Filmverleih Ratte-Polle, Thomas Loibl, Dennis Kamitz D V: Eksystent Distribution
GRENZBOCK SIBYLLE
Eigenartige Rituale Klaviatur des Gruselfilms
Am klaren Himmel fliegen die Vögel in Formation. Der Jäger sitzt kauend Als Sibylle den Hang herunterschaut, um zu sehen wo die ihr seltsam ähn-
auf seinem kleinen Hocker, das Gewehr auf den Oberschenkel gestützt. liche Spaziergängerin geblieben ist, wird plötzlich alles anders. Unten, auf
Der grüne Hut mit dem Gamsbart ist tief ins Gesicht gezogen. Seine unna- einem Felsen im Meer, liegt der reglose Körper der unbekannten Frau, und
türlich orangefarbene Jacke sticht hervor. Er starrt in die Ferne und wartet. es scheint, als sei alles, was danach in Sibylles Leben passiert, von die-
Der Wald steht schweigend, nur Gezwitscher, hier und da ein Knacken. sem Moment bestimmt. Auch filmisch ist im zweiten Langfilm von Michael
Unterhaltungen werden ausschließlich leise flüsternd akzeptiert. Plötz- Krummenacher vieles anders als man es vom deutschen Film gewöhnt
lich steht der Jäger angespannt neben seinem Stuhl und schaut; lediglich ist: Da wäre der Zoom auf Sibylles verstörtes Gesicht wie im Horrorfilm
das Gras unter seinen Füßen ist zu hören. Dann zerreißen Schüsse in der 1970er, später werden Stadtbilder rot eingefärbt, die Kamera (Jakob
der Ferne die Stille. Einige Sekunden später hallt, wie eine Antwort, ein Wiessner) schwebt wie ein Geist den Figuren hinterher, klebt sich an sie,
weiterer, dann noch einer. legt sich unter sie, wird zum Voyeur und Seismographen des Unheimli-
Der junge Regisseur Hendrik Löbbert hat einen Kinofilm über die Jagd chen zugleich. Mittendrin als titelgebende Hauptfigur: Anne Ratte-Polle
und die Jäger im brandenburgischen Wald gemacht. Er beobachtet, hört – wie immer großartig – in ihrem Horrorfilmdebüt als Architektin, die sich
hin, hört zu. Es ist ein eigenartiges Ritual, ein seltsames Schauspiel nach langsam und unaufhaltsam von ihrer Familie entfremdet – oder die sich
streng festgelegten Codices, das er den Zuschauern offenbart, für Unein- von ihr. Unerklärliche Dinge passieren, erst im Italienurlaub wo der Unfall
geweihte fremd und häufig bizarr. In der so präsenten Landschaft wer- passierte, später dann zu Hause. Erst sind es merkwürdige Zufälle, dann
den die Protagonisten zu Spielfiguren, ihr Handeln erscheint als Chiffre. gerät die Welt der Frau dramatisch aus den Fugen.
Zusammen mit Kameramann Hajo Schomerus und Cutterin Anja Sie- SIBYLLE kann sich sehen lassen, denn hier wird aufwendig, effektvoll
mens inszeniert der Filmemacher das Walduniversum als kontemplative und äußerst ambitioniert auf der Klaviatur des Gruselfilms gespielt und
Erfahrungswelt. Reviere und Grenzen sind menschengemacht. Schreiten, damit sehr gekonnt ein Genre bedient, das hierzulande quasi nicht exis-
repräsentieren, vorbereiten, warten, jagen und sammeln. Damwild, Rot- tiert. Dass Krummenacher an einigen Stellen allzu deutlich seine filmi-
wild, Wildschwein. „Der Wolf ist eine ideologische Frage“, erfahren wir, schen Vorbilder zitiert und den immanenten Geschlechterkampf seiner
und: „Alte Hirsche röhren nicht mehr, sie knören.“ Am Ende bleibt das Protagonistin eher an der Oberfläche verhandelt, verzeiht man dem Film
ausgeweidete Wild; Rehe, geschmückt mit Nadelzweigen im Maul. Gegen- schnell, denn die Bilder, die der Film produziert, sind Einladung genug,
seitige Gratulationen, Waidmannsheil. Die Beute wird zum Auto geschleift sich im Kinosessel dem atmosphärischen Sog von SIBYLLE hinzugeben.
und zum Fleischer gebracht, die Trophäen schmücken völlig überfüllte Mit dabei: Heiko Pinkowski (ALKI ALKI) als Arzt und Dennis Kamitz in sei-
Wände. Zurück bleibt der unbewegte Wald: ruhend, beruhigend, friedlich. ner ersten großen Kinorolle. D Toby Ashraf
D Jens Mayer
Start am 4.2.2016 GRENZBOCK quietly observes the Start am 4.2.2016 Sibylle stumbles across the body of a
strange rituals of hunters in the woods woman who looks like her during her
¢ filmkunst66. am 2.2. Preview in of Brandenburg. ¢ b-ware!ladenkino Italian holiday. It is only the first of
Anwesenheit des Regisseurs ¢ BrotfabrikKino a series of disturbing incidents that
¢ Sputnik Kino, am 8.2. um 19.30 Uhr begin to threaten Sibylle’s mental
und am 9.2. um 20 Uhr in Anwesen- stability.
heit des Teams
D 18 D FEBRUAR 2016 TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DEINDIEKRITIKEN
Deutschland/Österreich 2015 D 96 min D R: Isabelle Stever D B: Isabelle Stever D K: Phillip Indien 2012 D 113 min D R: Ashim Ahluwalia D B: Ashim Ahluwalia, Uttan Sinur
Kaminiak D S: Oliver Neumann D M: Yoyo Röhm D D: Maria Furtwängler, Mehmet Sözer, D K: K. V. Mohanan D D: Vineet Singh, Niharika Singh, Anil George D V: Rapid Eye Movies
Anne von Keller D V: movienet Filmverleih
DAS WETTER IN MISS LOVELY
GESCHLOSSENEN RÄUMEN Rausch und Verblendung
Trinken im Hotel
Nach Entwicklungshilfe sieht es wahrlich nicht aus, was Dorothea da Ashim Ahluwalia wollte eigentlich einen Dokumentarfilm über die indische
treibt. Dorotheas Leben spielt sich vornehmlich im Hotelzimmer und in Sexploitation-Filmszene drehen. Aber keiner der Filmemacher war bereit,
Konferenzräumen ab. Das Hotel, eine Festung inmitten des Sturms, wirkt vor der Kamera die gleichen Geschichten zu erzählen, wie in der Nacht
wie eine Blase, während draußen die Sprengkörper detonieren. Da ist es zuvor in der Kneipe. Aus dem Dokumentarfilm wurde ein Spielfilm, der
auch nicht wirklich von Belang, in welchem arabischen Land wir uns hier die Nachtseiten der indischen Filmproduktion zeigt. Anfang der achtziger
befinden. Es ist irgendein Konflikt von vielen, den Dorothea mit Diploma- Jahre, Bombay. Die Duggal Bros. haben sich auf Softporno-Sexploitati-
tie und aalglattem Auftreten zu lösen versucht. Zwischendurch bewegt on-Horror spezialisiert. Blutgesichtige Monstren, die mit gierigen Fingern
sie sich aufgetakelt durch Partys und Empfänge und verkauft ihre Idee: die Braut in der heißen Hochzeitsnacht befummeln, nackte Hexen im
Ein Flüchtlingsmädchen soll ein Stipendium für ein Londoner College Lustrausch und Ähnliches. Weil in Indien Pornografie (also alles jenseits
erhalten. Doch die Suche nach der geeigneten Kandidatin gestaltet sich züchtiger Küsse und entblößter Schultern) verboten ist, funktioniert die
schwierig. Nicht, dass sich Dorothea persönlich darum kümmern würde. Sexfilm-Produktion so, dass billig produzierte Horror- und Gangsterfilme,
Sie verbringt ihre Zeit lieber damit, sich zu betrinken und Männer in ihr in denen keine Nackten vorkommen, dem Zensor vorgelegt werden. Die
Hotelzimmer einzuladen. Mit dem jungen Gigolo Alec scheint sie zumin- Sex- und Nacktszenen werden später auf zusätzlichen Filmrollen, den
dest eine Konstante in ihren Bettbekanntschaften gefunden zu haben. „bits reels“, direkt an die Kinos geliefert und erst im Vorführraum in die
Aber als der mehr will, wird das zum Problem. Filme montiert. Das ist natürlich immer noch illegal und gefährlich. Bei
Maria Furtwängler gibt mit dem reduziert inszenierten Drama DAS einer Verhaftung drohen drei Jahre Gefängnis. Während der jüngere Bru-
WETTER IN GESCHLOSSENEN RÄUMEN ihr Kinodebüt und legt sich ins der Sonu davon träumt, einen Liebesfilm mit seiner Angebeten Pinky zu
Zeug. Sie ist in nahezu jeder Einstellung zu sehen, meist alkoholisiert, drehen, setzen Vickys Auftraggeber ihn immer mehr unter Druck. Als die
aber makellos, bis ihr die Welt unter den Füßen wegbröselt und sich das Polizei eine Darstellerin tot auffindet, hilft auch Korruption nicht mehr
auch in ihrem Äußeren spiegelt. Leider erschöpft sich Stevers Drehbuch gegen die Polizeiverfolgung. MISS LOVELY ist bewusst auf überlagertem
darin, Dorotheas Bettgeschichten und Eskapaden auszubreiten und die- 16mm-Material gedreht, um dem Film einen ungewaschenen, nervös ver-
ser narrative Stillstand zerrt an der Geduld des Zuschauers. Nach der hangenen Look zu verpassen, der an frühe Filme des New Hollywood-Ki-
dritten, vierten Wiederholung wird auch der letzte Zuschauer begriffen nos erinnert. Alles wirkt schmierig und verklebt. An jeder Ecke hängen
haben, dass sich die PR-Beraterin betäubt, um die Welt, durch die sie sich bunte Birnchen, die hoffnungslos mit der Aufgabe überfordert sind, gegen
bewegt, nicht an sich herankommen zu lassen. Gerade angesichts des die Schäbigkeit anzufunzeln. Ein Anti-Bollywood-Film, der die indische
hochaktuellen Themas hätte man sich da mehr gewünscht. D Lars Tunçay Exploitation-Filmszene zwischen brutalem Machismo, Rausch und Ver-
blendung präsentiert. D Tom Dorow
Start am 28.1.2016 Dorothea is an aid worker in some Start am 17.12.2015 Bombay, the early Eighties. Duggal
Arab country, but she spends most of Brothers Sonu and Vicky have spe-
¢ Acud Kino her time drinking at receptions and ¢ BrotfabrikKino OMU cialized in cheap sexploitation horror
¢ b-ware!ladenkino inviting men up to her hotel room. movies. The pressure rises from both
¢ filmkunst66 When gigolo Alec wants more, Doro- their gangster financiers and the police
thea is faced with a problem. but Sonu dreams of making a romantic
movie with his lover Pinky.
TERMINE UNTER WWW.INDIEKINO.DE FEBRUAR 2016 D 19 DSie können auch lesen
