Januar februar märz april 22 mai juni juli august september oktober november dezember - Arsenal Berlin
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
januar februar märz april 22 mai juni juli august september oktober november dezember
arsenal
institut für film und videokunst e.V.2 april 22 inhalt
Beharrliche Offenheit –
Die Filme von
Sebastian Heidinger > 17
Mathieu Amalric – Filmemacher
und Schauspieler >4
arsenal 3:
In memoriam Karl Winter > 22
Frame by Frame –
Film restaurieren > 19
Kalendarium > 23
Impressum > 27
13. ALFILM – Arabisches
Filmfestival Berlin > 12
Großes Kino, kleines Kino #53:
Schwarz-Weiß und Farbe > 21
Am Flügel:
Eunice Martins > 21editorial april 22 3 Die politische Lage, der Krieg gegen die Ukraine, entsetzt und bedrückt uns alle. Unbeschwert ins Kino gehen zu kön- nen fühlt sich nicht mehr wie eine Selbstverständlichkeit an. Was Kino und kulturelle Räume in einer Zeit sich zuspit- zender und weltumspannender Krisen vermögen, was ihre Funktion sein kann und soll, darüber werden wir in Zukunft weiter nachdenken müssen. Wichtig ist uns, festzuhalten am Kino als sozialer Praxis, als Möglichkeit des Zusam- menkommens, als Diskursraum. Dabei sind wir angewie- sen auf Sie – auf Ihr Interesse und Ihren Besuch. Der Kinomonat April beginnt mit einem Gast aus Frank- reich: Mathieu Amalric ist als Schauspieler und Regisseur eine prägende Figur des französischen und internationalen Kinos der Gegenwart. Wir freuen uns sehr, dass er am 1. April seinen neuesten Film SERRE MOI FORT persönlich als Berliner Erstaufführung präsentieren und mit dem Publikum diskutieren wird. Das jährlich im Arsenal statt- findende Festival ALFILM zeigt aktuelle Spiel- und Doku- mentarfilme aus dem arabischen Raum. Ein Schwerpunkt widmet sich dem libanesischen Filmschaffen, das seine Kreativität unter oft widrigsten Umständen beweisen muss, aber auch deutlich macht, dass Widerstand möglich ist. The political situation, the war against Ukraine, is horrifying and oppressive for us all. Being able to go to the cinema in carefree fashion no longer feels like a given any more. What cinema and cultural spaces are capable of in times of in- tensifying global crises, what their function can and is sup- posed to be, are all things we will have to keep thinking about into the future. What’s important to us is to maintain cinema as a social practice, as an opportunity for people to come together, as a space for discourse. And we’re relying on you to this end – on your interest and on your coming to Arsenal. Ihr Arsenal-Team
4 april 22 mathieu amalric – filmemacher und schauspieler
SERRE MOI FORT
(Hold Me Tight, Mathieu Amalric, F/D 2021)
LE STADE DE WIMBLEDON
(Wimbledon Stage, Mathieu Amalric, F 2001)
Mathieu Amalric – Filmemacher und Schauspieler
Mathieu Amalric ist ein Star mit zwei Karrieren: eine Vorliebe für die Verfilmung von literarischen
als Filmemacher und als Schauspieler. Der 1965 Vorlagen, nicht-lineares Erzählen und ineinan-
geborene Franzose, der weder eine Film- noch der verschachtelte Ebenen ausmachen, auch
eine Schauspielschule besuchte, hat als Dar- autobiografische Bezüge sind mehrfach vorhan-
steller bislang in über 100 Filmen mitgespielt – den. Dass vieles in der Schwebe bleibt, ist eine
von Arbeiten mit cinephilen französischen Auto- Konstante seiner Regiearbeiten. In der Zusam-
renfilmern wie u.a. Arnaud Desplechin, Olivier menschau fällt außerdem auf, dass sie durchzo-
Assayas und Bertrand Bonello bis hin zu Auftrit- gen sind von einer feinen Melancholie.
ten im internationalen populären Kino bei Steven Das Arsenal zeigt eine Werkschau der zwischen
Spielberg, Wes Anderson oder als Bond-Böse- 1997 und 2022 entstandenen neun Langfilme
wicht. Leidenschaftlich reklamiert er jedoch, in Amalrics, darunter auch seine dokumentari-
erster Linie Regisseur zu sein. Das Metier des schen Arbeiten über den Musiker John Zorn,
Schauspielers begreift er weniger als Berufung sowie eine Auswahl von sieben Filmen, in denen
denn als Ergebnis eines Zufalls, der mit seiner er als Schauspieler zu sehen ist. Wir freuen uns
Zugehörigkeit zur Gruppe um Desplechin zu tun sehr darauf, Mathieu Amalric am Eröffnungswo-
hat, die das junge französische Kino der 90er chenende zur Berliner Erstaufführung seines
Jahre prägte. Auch wenn die von ihm verkörper- aktuellen Films SERRE MOI FORT zu Gast zu ha-
ten Rollen sehr unterschiedlich sind, ist Amal- ben.
rics Spiel stets eine große Sensibilität, eine ge- SERRE MOI FORT (Hold Me Tight, Mathieu Amal-
wisse Jungenhaftigkeit und ein undurchschau- ric, F/D 2021 | 1.4., in Anwesenheit von Mathieu
bares Charisma zu eigen. Amalric & 16.4.) Clarisse (Vicky Krieps) verlässt
So wandelbar Amalric als Akteur ist, so vielseitig eines Morgens ihre Familie. Zurück bleiben ihr
zeigt er sich auch als Regisseur. Keiner seiner Mann Marc, ihre beiden Kinder und das große
Filme gleicht dem anderen. Und doch lässt sich Haus mit den blauen Fensterläden und dem Kla-mathieu amalric – filmemacher und schauspieler april 22 5 vier. Sie fährt in einem alten AMC Pacer aus den mit verschiedenen Personen, die ihn kannten. 70ern ans Meer und driftet dabei durch Raum Unterwegs verliert sie ihr Ziel ein wenig aus den und Zeit. Als sie zurückkehrt, ist niemand mehr Augen, doch bis ihre Recherche sie schließlich da, doch sie versucht mit allen Mitteln, die Ver- nach London führt, hat sie selbst einen Text ge- bindung zu ihrer Familie aufrechtzuerhalten. Die schrieben. In seiner Adaption des gleichnami- Lücken, die zwischen Erinnerungen und Gegen- gen Romans von Daniele Del Giudice setzt Amal- wart klaffen, füllt sie mit imaginierten Trugbil- ric auf den Zufall als Element des künstlerischen dern. Mathieu Amalric filmt Abschied und Trau- Schaffensprozesses, auf Jeanne Balibar als er als Taumeln zwischen dem, was war, dem, Schauspielerin und Erzählerin aus dem Off so- was ist, und dem, was hätte sein können. Die wie auf die melancholische Stimmung und das Montage von Splittern des Familienlebens wird betörende Licht in der Stadt an der Adriaküste. ergänzt durch einen inneren Monolog aus dem BARBARA (Mathieu Amalric, F 2017 | 2.4., in An- Off, Klaviermusik von Beethoven bis Schönberg wesenheit von Mathieu Amalric & 15.4.) Sie sitzt und die Intensität des Spiels von Vicky Krieps. am Klavier in einem schwarzen Oberteil mit lan- LE STADE DE WIMBLEDON (Wimbledon Stage, gen bauschigen Ärmeln, schwarzer Federboa Mathieu Amalric, F 2001 | 2.4., in Anwesenheit und dickem Lidstrich. Sie hat die Allüren einer von Mathieu Amalric & 14.4.) Eine junge Frau extravaganten Diva. Und sie singt. Sie, das ist (Jeanne Balibar) reist zu verschiedenen Jahres- Barbara, die französische Chanson-Legende zeiten mit dem Zug nach Triest, um Spuren eines (1930–1997). Sie, das ist auch Jeanne Balibar, die verstorbenen Literaten zu suchen und eine Ant- in einer fulminanten Performance die Schau- wort auf die Frage zu finden, warum er nie ein spielerin Brigitte verkörpert, die die Hauptrolle eigenes Buch veröffentlicht hat. Sie streift durch spielt in einem Biopic, bei dem Mathieu Amalric die Stadt, stöbert in Buchhandlungen und Anti- als Yves Zand Regie führt und sich selbst als Fan quariaten, besucht Kaffeehäuser und trifft sich inszeniert. Nicht nur er ist gebannt, je länger die
6 april 22 mathieu amalric – filmemacher und schauspieler Dreharbeiten dauern, desto mehr verschmelzen dert blieb in dieser Fusion von Film und Theater Brigittes Charakter und Rolle. Die virtuose Ver- das Versmaß: Die Schauspieler*innen sprechen schachtelung von Film-im-Film-Szenen und in Alexandrinern. dokumentarischem Material stellt weniger bio- LE SCAPHANDRE ET LE PAPILLON (Schmetter- grafische Details in den Mittelpunkt als die Wir- ling und Taucherglocke, Julian Schnabel, F/USA kung der Musik. Eine Hommage an Balibarbara. 2007 | 4. & 16.4.) Jean-Dominique Bauby (Ma- L’ILLUSION COMIQUE (The Screen Illusion, Ma- thieu Amalric) ist ein Gefangener seines Kör- thieu Amalric, F 2010 | 3.4.) In seiner Adaption pers. Der 43-jährige Chefredakteur des Mode- von Pierre Corneilles Theaterstück aus dem 17. magazins Elle hat einen Gehirnschlag erlitten Jahrhundert, einer Auftragsarbeit für die Comé- und kann in der Folge nicht mehr sprechen und die Française, verlegt Amalric die Geschichte nur noch ein Augenlid bewegen. Doch Bauby gibt eines Vaters auf der Suche nach seinem Sohn in nicht auf: Geblieben sind ihm schließlich sein ein Hotel im Paris der Gegenwart. Der vom Vater wacher Verstand und seine Erinnerungen. Mit- engagierte Zauberer Alcandre wird zum Conci- hilfe des Augenlids und einer Assistentin be- erge, der statt einer magischen Kristallkugel die ginnt er, blinzelnd seine Autobiografie zu diktie- zahlreichen Überwachungskameras des Hauses ren – ein Ausdruck seiner Lebensbejahung. Die nutzt, um Pridamant über den Verbleib seines subjektive Kamera folgt seiner Wahrnehmung: Sohnes Clindor zu informieren. Anhand der in gleißendes Licht, hallende Stimmen, Farbpunk- der Zeit vor- und zurückspringenden Videoauf- te, unscharfe Konturen, kurze Schwarzbilder. nahmen wird er zum Zeugen der fragwürdigen Der Blickwinkel wird zur Außenperspektive, Romanzen und Aktivitäten des ihm entfremde- wenn Rückblenden an die Höhen und Tiefen sei- ten Sohnes, der als Sekretär eines Produzenten nes rastlosen Lebens erinnern. Mathieu Amalric von Kriegs-Videospielen die Tochter eines rei- spielt Bauby in diesem ergreifenden Film mit chen Geschäftsmanns verführen soll. Unverän- dem Wenigen, was die Rolle gestattet.
mathieu amalric – filmemacher und schauspieler april 22 7
BARBARA
(Mathieu Amalric, F 2017)
LE SCAPHANDRE ET LE PAPILLON
(Schmetterling und Taucherglocke, Julian Schnabel,
F/USA 2007)
MANGE TA SOUPE
(Es wird aufgegessen, Mathieu Amalric, F 1997)
LA CHOSE PUBLIQUE (Gleichstellung, Mathieu ein erwachsener Mann für eine Übergangszeit
Amalric, F 2003 | 5.4.) Während ein Filmemacher bei seiner Mutter in Paris ein. Die Wohnung der
an einer Auftragsarbeit zum Thema Gleichstel- exzentrischen Literaturkritikerin wird von Bü-
lung von Mann und Frau für die Serie „Masculin/ chern beherrscht, sie stehen in ungeheuren
Féminin“ des TV-Senders Arte arbeitet, infor- Mengen in Regalen, liegen auf dem Boden, ver-
miert ihn seine Ehefrau (Anne Alvaro), eine sperren stapelweise den Weg – und werden je-
Schauspielerin, dass sie „jemanden“ kennenge- den Tag mehr. Die Mutter-Sohn-Beziehung ist
lernt hat und sich nach jahrelangem Zusam- angespannt, und als der geschiedene Journalis-
menleben, zwei Kindern und einigen Filmen von tenvater und die Schwester mit Baby hinzukom-
ihm trennen will. Sie sagt: „Wir sind uns gleich men, tritt ein Stück verdrängte Familienge-
geworden, wir sind verschmolzen, wir sind tot.“ schichte zu Tage. Das bereits vor seinen großen
In das in der Öffentlichkeit der Kommunalpolitik Erfolgen als Schauspieler entstandene Regiede-
angesiedelte Filmprojekt lässt er von da an sein büt von Mathieu Amalric (Drehbuch mit Pascale
privates Gefühlschaos einfließen und nennt es Ferran) ist ein als Burleske inszeniertes Psycho-
jetzt „Le Lit national“, nach einem Bettenge- drama, ein autobiografisch grundierter tragiko-
schäft in seinem Viertel. Die autobiografisch mischer Familienfilm, gedreht im Haus von
inspirierte Komödie vor dem Hintergrund der Amalrics Mutter, der Literaturkritikerin Nicole
Präsidentschaftswahlen von 2002 ist auch ein Zand.
Stück Boulevard, ein Kriegs- und ein Liebesfilm LA CHAMBRE BLEUE (Das blaue Zimmer, Ma-
– das Finale bildet Rodolphe Burgers Song „Un- thieu Amalric, F 2014 | 6. & 9.4.) Julien (Mathieu
limited Marriage“. Amalric) wohnt mit Frau und Kind in einem
MANGE TA SOUPE (Es wird aufgegessen, Ma- schmucken Bungalow in der französischen Pro-
thieu Amalric, F 1997 | 6. & 14.4.) Nach der Rück- vinz. Er hat ein Verhältnis mit der ebenfalls ver-
kehr von einem Auslandsaufenthalt richtet sich heirateten Apothekerin Esther (Stéphanie Cléau),8 april 22 mathieu amalric – filmemacher und schauspieler sie treffen sich heimlich in einem Hotelzimmer nen, obwohl er eine Affäre mit der Verlobten mit blauen Tapeten. Die Kluft zwischen dem Er- seines besten Freundes (Marianne Denicourt) leben und dem rückblickenden Sezieren ihrer hat. Auch auf die abenteuerlustige Valérie sexuellen Leidenschaft ist das zentrale Struktu- (Jeanne Balibar), deren Diplomarbeit er betreut, relement dieser in die Gegenwart übertragenen, hat er ein Auge geworfen. Hin- und hergerissen kühl inszenierten Verfilmung eines Kriminalro- zwischen drei Frauen und aufgewühlt durch die mans von Georges Simenon aus dem Jahr 1964, Rivalität mit einem Kollegen, der einen Affen als die verschiedene Zeitebenen verschränkt: die Haustier hält, hat er einen psychischen Zusam- aktuellen polizeilichen Ermittlungen und Verhö- menbruch. Das einem Bildungsroman verwand- re in der Untersuchungshaft sowie Rückblenden. te tragikomisch-selbstironische Porträt einer Ein rotes Handtuch, Postkarten und Marmelade Generation akademischer Endzwanziger war spielen eine wichtige Rolle in dieser abgründigen der Durchbruch für Desplechin und sein Alter Geschichte, die mit schnellen Schnitten, drama- Ego Amalric, der den César als Bester Nach- tischer Musik und im 1:1.33-Format einem öko- wuchsdarsteller erhielt. nomisch erzählten Genrefilm gleicht. ROIS ET REINE (Kings and Queen, Arnaud Des- COMMENT JE ME SUIS DISPUTÉ … (MA VIE plechin, F 2004 | 8.4.) Man erfährt es nicht sofort, SEXUELLE) (My Sex Life … or How I Got Into an dass Nora (Emmanuelle Devos) und Ismaël (Ma- Argument, Arnaud Desplechin, F 1996 | 7.4.) Der thieu Amalric) einst ein Ehepaar waren. Jetzt an einer Pariser Uni als Dozent tätige 29-jährige lebt jeder von ihnen in seiner eigenen Welt – und Paul Dédalus (Mathieu Amalric) steckt in einer hat eigene existenzielle Krisen zu bestehen. Sackgasse: Weder schafft er es, seine überfälli- Während Nora in Grenoble auf ihre dritte Ehe ge Doktorarbeit in Philosophie zu beenden, noch zusteuert und mit der Krebserkrankung ihres sich nach zehn Jahren Beziehung von seiner Vaters Louis (Maurice Garrel) konfrontiert ist, Freundin Esther (Emmanuelle Devos) zu tren- wird der hysterische Ismaël gegen seinen Willen
mathieu amalric – filmemacher und schauspieler april 22 9
LA CHAMBRE BLEUE
(Das blaue Zimmer, Mathieu Amalric, F 2014)
COMMENT JE ME SUIS DISPUTÉ … (MA VIE SEXUELLE)
(My Sex Life … or How I Got Into an Argument,
Arnaud Desplechin, F 1996)
ROIS ET REINE
(Kings and Queen, Arnaud Desplechin, F 2004)
in eine psychiatrische Klinik in Paris eingewie- Abschluss der Tour eine Show in Paris verspro-
sen, wo er der eiskalten Psychiaterin (Catherine chen hat. Doch der gescheiterte ehemalige TV-
Deneuve) eröffnet, dass Frauen keine Seele ha- Produzent findet dort keine Unterstützer mehr.
ben und in der Gruppentherapie einen Auftritt Inspiriert von einer Erzählung Colettes aus der
als Breakdancer hinlegt. Die Erzählung führt die Zeit der Vaudeville-Revuen setzt Amalric neben
Wege der beiden nur punktuell und lose zusam- den Glamour und die Drastik der Auftritte die
men. Die dynamische Kamera ist so haltlos wie Trostlosigkeit der wechselnden Hotel-Lobbys
die Charaktere, stolpernde Jump Cuts und ab- und leise Momente voller Melancholie. Nicht zu
rupte Wechsel der Tonarten sind nur zwei von vergessen: eine unvergessliche Flirt-Szene an
vielen Mitteln aus der Wunderkammer des Ki- einer Tankstelle.
nos, die Desplechin einsetzt, um mit soghafter FIN AOÛT, DÉBUT SEPTEMBRE (Ende August,
Wirkung von Familienbanden im Spannungsfeld Anfang September, Olivier Assayas, F 1998 | 11.
von Gut und Böse zu erzählen. & 15.4.) Ein Freundeskreis in Paris, alle um die
TOURNÉE (Mathieu Amalric, F/D 2010 | 9. & 19.4.) 30. Im Zentrum stehen der Schriftsteller Adrien
Die Frauen tragen Namen wie Dirty Martini, (François Cluzet) und sein bester Freund Gabriel
Mimi Le Meaux oder Kitten on the Keys und Kos- (Mathieu Amalric), zwei Männer, die sich sowohl
tüme aus Glitter und Federn, dazu Paillettenun- mit ihrer Beziehung zueinander als auch mit den
terwäsche, falsche Wimpern, High Heels und Frauen in ihrem Leben auseinanderzusetzen
Tattoos. Die Performerinnen aus den USA sind haben. Adrien ist todkrank und hat ein Verhältnis
Stars der New-Burlesque-Szene, die sich den mit einer 16-Jährigen. Gabriel hat sich gerade
üblichen Schönheitsidealen widersetzen. Sie von seiner Freundin Jenny (Jeanne Balibar) ge-
tingeln durch die französische Provinz, behütet trennt und die gemeinsame Wohnung verkauft.
vom neurotisch-charismatischen Impresario Das Leben mit seiner neuen Freundin Anne (Vir-
Joachim Zand (Mathieu Amalric), der ihnen zum ginie Ledoyen), einer masochistisch veranlagten10 april 22 mathieu amalric – filmemacher und schauspieler Frau, gestaltet sich schwierig. In dieser in Kapi- thieu Amalrics Langzeitdokumentation über das tel und durch Schwarzblenden unterteilten ka- künstlerische Wirken des rastlosen Komponis- leidoskopischen Erzählung geht es um emotio- ten und Improvisators aus New York City auf und nale und finanzielle Krisen und Befindlichkeiten, hinter der Bühne. Nach ZORN I (2010–2016) und aktuelle und vergangene Liebschaften und nicht ZORN II (2016–2018) hat sich Amalric erneut und zuletzt um den Tod. wiederum mit denkbar kleinem Equipment aus ZORN I (2010–2016) & ZORN II (2016–2018) (Ma- nächster Nähe den dynamischen Kräften aus- thieu Amalric, F 2016 bzw. 2018 | 12.4.) Seit zwölf gesetzt, die frei werden, wenn John Zorn auf die Jahren filmt Mathieu Amalric den New Yorker Welt trifft. Saxofonisten und Komponisten John Zorn, einen MUNICH (München, Steven Spielberg, USA/CDN/ Star der Musik-Avantgarde. 2010 sollte er ein F 2005 | 13.4.) Steven Spielbergs Politthriller evo- Porträt Zorns für Arte drehen, aber das vom Sen- ziert zu Beginn das Attentat palästinensischer der verlangte Format passte weder Zorn noch Terroristen auf die israelische Olympiamann- ihm. Die Beziehung zwischen den beiden wurde schaft in München 1972, indem er bekannte TV- zu einer Freundschaft. Mathieu Amalric sei der Aufnahmen mit schnell geschnittenen Spielsze- einzige Filmemacher, den er hinter die Bühne nen kombiniert. In der Folge geht es „inspiriert lasse, so John Zorn. Die Filme zeigt er gerne von realen Ereignissen“ und mit vielen Ac- während seiner Konzerte, wie ein musikalisches tionszenen um ein vom israelischen Geheim- Set. Sie kommen ohne Interviews oder Hinter- dienst zusammengestelltes multinationales Ge- grundinformationen aus und zeigen schlicht: heimkommando, das im Auftrag der israeli- Musik im Entstehen. schen Regierung die Drahtzieher des Anschlags ZORN III (2018–2022) (Mathieu Amalric, F 2022 | aufspüren und liquidieren soll. Diese Mission 12.4.) John Zorn Volume 3 ist das (vorläufig) letz- führt das fünfköpfige Team an Schauplätze quer te, gerade erst fertiggestellte Kapitel von Ma- durch Europa. In Paris treffen sie auf einen gut
mathieu amalric – filmemacher und schauspieler april 22 11
TOURNÉE
(Mathieu Amalric, F/D 2010)
ZORN II (2016–2018)
(Mathieu Amalric, F 2018)
THE GRAND BUDAPEST HOTEL
(Wes Anderson, USA/D 2014)
vernetzten Spion (Mathieu Amalric), der mit Budapest Hotel kümmert sich der legendäre
Hund durch die Stadt spaziert und sich seine In- Concierge Monsieur Gustave (Ralph Fiennes) um
formationen teuer bezahlen lässt. die betuchten Stammgäste, so auch die greise
LA VÉNUS À LA FOURRURE (Venus im Pelz, Ro- Gräfin Madame D. (Tilda Swinton). Nach deren
man Polanski, F/Polen 2013 | 10. & 17.4.) Nach Gifttod erfährt er, dass sie ihm ein wertvolles Ge-
einem langen Tag mit Castings für die weibliche mälde vermacht hat, worauf ein wilder Erbstreit
Hauptrolle in seiner Bühnenadaption der Novel- ausbricht, betrogen und gemordet wird und Gus-
le Venus im Pelz von Leopold von Sacher-Masoch tave in haarsträubende Abenteuer gerät. Wes
ist ein Pariser Theaterregisseur (Mathieu Amal- Andersons Komödie wird in fünf Kapiteln auf vier
ric) kurz davor, alles hinzuwerfen. Keine der Zeitebenen erzählt und versammelt ein Panopti-
Bewerberinnen entspricht seinen Vorstellungen. kum exzentrischer Figuren in schrillen Kostü-
Da taucht plötzlich Vanda (Emmanuelle Seigner) men. Zum beeindruckenden Star-Aufgebot des
auf. Sie wirkt vulgär und ungebildet und scheint Films gehört auch Mathieu Amalric als Madame
all das zu verkörpern, was er verabscheut. Nur D.s verschlagener Butler Serge X. (bik)
sehr widerwillig lässt er sie überhaupt vorspre- Mathieu Amalric is a defining figure in contem-
chen. Was nun beginnt, ist eine Schlacht der porary French and international cinema as an
Worte, Blicke und Körper, ein Spiel um Macht actor and director alike. Arsenal is showing his
und Ohnmacht, ein Kampf der Geschlechter. In directorial works together with a small selection
diesem Kammerspiel mit nur zwei Personen of films in which he acts.
sieht Amalric in seiner Rolle dem jüngeren Eine Veranstaltung mit freundlicher Unterstüt-
Polanski verblüffend ähnlich. zung des Institut français.
THE GRAND BUDAPEST HOTEL (Wes Anderson,
USA/D 2014 | 18.4.) Im in der fiktiven Republik Zu-
browka gelegenen ehemals prächtigen Grand12 april 22 13. alfilm – arabisches filmfestival berlin
FEATHERS
(Omar El Zohairy, Ägypten/F/NL/Griechenland 2021)
SUSPENDED WIVES
(Merième Addou, Marokko/Katar/F 2021)
13. ALFILM – Arabisches Filmfestival Berlin
Vom 20. bis 26. April präsentiert das 13. ALFILM – hem) Als auf einem Kindergeburtstag ein Zau-
Arabisches Filmfestival Berlin künstlerisch an- bertrick schiefgeht, verwandelt sich ein autoritä-
spruchsvolles Kino mit aktuellen Spiel- und Doku- rer Familienvater in ein Huhn. In einem tragiko-
mentarfilmen sowie Kurz- und Animationsfilmen. mischen Abenteuer der Selbstfindung muss die
Die ALFILM SELECTION zeichnet ein facetten- Mutter (Demyana Nassar) nun selbst das Ruder
reiches Bild, das in die kulturelle Ländervielfalt in die Hand nehmen, um ihren Mann zurückzu-
der arabischen Welt eintauchen lässt, von So- holen und das Überleben ihrer Kinder zu sichern.
malia bis nach Marokko, vom Jemen bis nach Dabei erlebt sie eine tiefgreifende Wandlung.
Palästina, und einen kritischen, oft auch verstö- MEMORY BOX (Joana Hadjithomas, Khalil Jo
renden Blick auf die aktuellen politischen und reige, Libanon/F/Kanada/Katar 2021 | 21.4., zu
gesellschaftlichen Themen bietet und Fragen zu Gast: Joana Hadjithomas und Khalil Joreige)
Identität, Migration, sozialen Nöten und persön- Maia (Rim Turki) lebt mit ihrer Teenager-Tochter
licher Krise aufwirft. Alex (Paloma Vauthier) in Montreal. An Heilig-
Das ALFILM SPOTLIGHT widmet sich unter der abend erhalten sie eine unerwartete Lieferung:
Schirmherrschaft von Volker Schlöndorff dem Notizbücher, Kassetten und Fotos, die Maia aus
Libanon mit dem Titel From Civil War to Chaos: Beirut in den 1980er Jahren an ihre beste Freun-
A Tribute to Filmic Resistance, um auf die Miss- din geschickt hatte. Maia weigert sich, die Kiste
stände und die massive Krise im Libanon auf- zu öffnen, aber Alex fängt heimlich an, in den
merksam zu machen und die Filmschaffenden Inhalt einzutauchen. Zwischen Fantasie und Re-
zu würdigen, die ihr Schicksal kreativ in die Hand alität erforscht Alex die turbulenten und leiden-
nehmen, Trauma und Erfahrungen filmisch um- schaftlichen Jugendjahre ihrer Mutter während
setzen und so Widerstand aktiv gestalten. des libanesischen Bürgerkriegs und entschlüs-
FEATHERS (Omar El Zohairy, Ägypten/F/NL/ selt die Geheimnisse einer verborgenen Vergan-
Griechenland 2021 | 20.4., zu Gast: Pierre Mena- genheit.13. alfilm – arabisches filmfestival berlin april 22 13 Kurzfilmprogramm „Arabische Filme aus der NOS GUERRES IMPRUDENTES (Randa Chahal Diaspora“: SON OF THE STREETS, NIGHT, HAVE Sabbag, Libanon/F 1995 | 22.4.) Beirut, Septem- A NICE DOG, TALA’VISION | 21.4, zu Gast: Murad ber 1994, der Bürgerkrieg ist seit vier Jahren vor- Abu Eisheh, Jalal Al Maghout, Ahmad Saleh) Be- bei. Der systematische Wiederaufbau der Stadt gleitend zum ALFILM ATELIER, der neuen Säule beginnt. Randa Chahal Sabbag, eine libanesi- des Festivals, das in diesem Jahr der arabischen sche Filmemacherin, deren Familie in den Kon- Diaspora gewidmet ist, werden Arbeiten von in flikt verwickelt war, verwendet Archivmaterial, Europa lebenden arabischen Filmemacher*in Familienvideos und 16-mm-Filme, die zwischen nen vorgestellt. 1975 und 1994 gedreht wurden, und kehrt in die A TALE OF LOVE AND DESIRE (Leyla Bouzid, Ruinen einer Stadt zurück, deren Wiederaufbau Tunesien/F 2021 | 22.4.) Ahmed (Sami Outalbali), einen Teil ihres Lebens verschwinden lässt. 18 Jahre alt, Franzose mit algerischer Familien- RE-DESTRUCTION (Simon El Haber, Libanon geschichte, wächst in den Vororten von Paris auf. 2021 | 22.4., zu Gast: Simon El Haber) Seit mehr An der Universität lernt er Farah (Zbeida Belha- als vier Jahrzehnten wird in Beirut eine vernich- jamor) kennen, eine junge und energievolle Tu- tende Wiederaufbaupolitik betrieben. Die Explo- nesierin. Während er einen Fundus an sinnlicher sion im Hafen von Beirut im August 2020 ist die und erotischer arabischer Literatur entdeckt, Folge einer korrupten Regierungsführung und verliebt sich Ahmed unsterblich in Farah. In die- katastrophalen Vertreibungspolitik. Simon El ser Coming-of-Age-Geschichte führen die Liebe Haber untersucht in seinem Film, wie illegale und das Begehren dazu, dass Ahmed verunsi- und willkürliche Wiederaufbauprogramme die chert seine Identität in Frage stellt. Demografie von Beirut immer weiter verändern. Doppelprogramm „Ein Phönix, begraben unter Special Screening „Die Kämpfe von Frauen in seiner eigenen Asche: Über 30 Jahre Zerstörung einer von Männern dominierten Welt“ (23.4.): und Wiederaufbau des Nachkriegs-Beirut“: SUSPENDED WIVES (Merième Addou, Marokko/
14 april 22 13. alfilm – arabisches filmfestival berlin
THE SEA AHEAD
(Ely Dagher, Libanon/F/B/USA/Katar 2021)
CASABLANCA BEATS
(Nabil Ayouch, Marokko/F 2021)
THE STRANGER
(Ameer Fakher Eldin, Syrien/D/Palästina/Katar 2021)
Katar/F 2021) Eine ruhige Stimme verliest im ten Verlust von Heimat und dem (Wieder-)Ent-
Radio eine Liste mit Gerichtsvorladungen: decken der eigenen Wurzeln.
Scheidungsanträge von Frauen, deren Männer THE SEA AHEAD (Ely Dagher, Libanon/F/B/USA/
sie sitzen gelassen haben und verschwunden Katar 2021 | 23.4., zu Gast: Ely Dagher) Eine junge
sind. Auch Latifa, Saadia und Ghita wollen sich Frau verlässt den Flughafen von Beirut und
scheiden lassen. Regisseurin Merième Addou macht sich auf den Heimweg zu ihrem Eltern-
begleitet sie bei ihrem Kampf für ihr Recht auf haus. Jana (Manal Issa), die länger im Ausland
Scheidung in einer Gesellschaft, die immer noch war und keinen Kontakt zu ihren Eltern hatte,
von fest verankerten patriarchalen Strukturen scheint eine schlimme Erfahrung hinter sich zu
geprägt ist und ihnen immer wieder riesige bü- haben und Zuflucht zu suchen. Der Druck, sich
rokratische Steine in den Weg legt. wieder in die Familiendynamik einzugliedern und
SUSPENDED WIVES wird zusammen mit dem Details aus ihrem Leben im Ausland zu enthüllen,
ägyptischen Kurzfilm TUK-TUK gezeigt. lastet schwer auf ihr. In die Enge getrieben, kom-
THEIR ALGERIA (Lina Soualem, Algerien/F/CH/ men alte Ängste wieder zum Vorschein und wer-
Katar, 2020 | 23.4., zu Gast: Lina Soualem) Aïcha den durch die Trostlosigkeit der Stadt untermalt.
und Mabrouk kamen Anfang der 1950er Jahre DIE FÄLSCHUNG (Volker Schlöndorff, BRD/F 1981
aus Algerien nach Frankreich. Nach über 60 | 24.4., zu Gast: Volker Schlöndorff) Der Journa-
Ehejahren entscheiden sie sich zu trennen. Sie list Georg (Bruno Ganz) reist in den Libanon, um
verlassen ihr Haus in Thiers in Zentralfrankreich über den Bürgerkrieg zu berichten und einer
und ziehen jeweils in eine eigene Wohnung. unglücklichen Ehe zu entfliehen. In Beirut ange-
Während Aïcha die neugewonnene Unabhängig- kommen wird ihm zusammen mit dem Fotogra-
keit genießt, macht Mabrouk das, was er immer fen Hoffmann (Jerzy Skolimowski) die Komple-
tut: schweigen. THEIR ALGERIA ist eine behutsa- xität der dortigen Situation immer deutlicher. Er
me Auseinandersetzung mit dem schmerzhaf- beginnt, seine Arbeitsmethoden in Frage zu13. alfilm – arabisches filmfestival berlin april 22 15 stellen und an der ethischen Korrektheit seines Casablanca an. Ermutigt durch ihren neuen Leh- Vorgehens zu zweifeln. Als er die junge deutsche rer, finden seine Schüler*innen im Hip-Hop ei- Arianna (Hanna Schygulla) kennenlernt, die in nen Ausdruck, um sich von den Fesseln der Beirut lebt, ändert sich nicht nur sein Blick auf Traditionen zu befreien und ihre Leidenschaft zu den Libanon, sondern auch auf sein Privatleben. leben. CASABLANCA BEATS ist eine Mischung ONCE UPON A TIME, BEIRUT (Jocelyne Saab, aus Straßenmusical, inspirierendem Lehrerdra- Libanon/F 1994 | 24.4., zu Gast: Mathilde Rouxel) ma und Dokumentarfilm, in der die Teilnehme Zwei junge Frauen aus der Kriegsgeneration, Yas- r*innen des Kurses als fiktionalisierte Versionen min (Michèle Tyan) und Leila (Myrna Maakaron), ihrer selbst dargestellt werden. sind auf der Suche nach Antworten. Sie besuchen THE STRANGER (Ameer Fakher Eldin, Syrien/D/ den renommierten Cinephilen M. Farouk (Emile Palästina/Katar 2021 | 24.4., zu Gast: Ameer Fak- Accar) und überreden ihn, ihnen seine Film- her Eldin) Ein drusisches Dorf auf den besetzten sammlung vorzuführen. Damit begeben sie sich Golanhöhen nahe der syrischen Grenze: Adnan auf einen Pfad der Erinnerungen, der sie in das (Ashraf Barhom), ein Arzt ohne Lizenz, steckt in Filmuniversum eintauchen lässt, das über 40 einer tiefen Lebenskrise, die sich wandelt, als er Jahre das internationale Bild vom Libanon als einen Mann trifft, der im syrischen Krieg ver- strahlendem Stern prägte. Vor dem Hintergrund wundet wurde. Der Kampf und der Freiheits- des Krieges, der Beirut zerstört hat, gibt die Vor- drang des jungen Mannes wecken in Adnan führung der Filme der Stadt einen Vorgeschmack neuen Lebenswillen. Er beschließt, ihm zu hel- auf ihre eigene Geschichte. fen, auch wenn er damit gegen die Regeln und CASABLANCA BEATS (Nabil Ayouch, Marokko/F Erwartungen der Dorfgemeinschaft verstößt. 2021 | 24.4.) Der ehemalige Rapper Anas (Anas TERRA INCOGNITA (Ghassan Salhab, Libanon/F Basbousi) nimmt einen Job in einem Kulturzen- 2002 | 25.4., zu Gast: Ghassan Salhab) Beirut zu trum im Arbeiterviertel von Sidi Moumen in Beginn des Jahrtausends, eine Stadt, die oft zer-
16 april 22 13. alfilm – arabisches filmfestival berlin
EUROPA
(Haider Rashid, Irak/Kuwait/I 2021)
stört und ebenso oft wieder aufgebaut wurde. erforscht, die bereit sind, alles zu riskieren, um
TERRA INCOGNITA reflektiert die Topografie und die „Sicherheit“ Europas zu erreichen.
Geschichte Beiruts im Spiegel der Biografien BEIRUT, THE ENCOUNTER (Borhane Alaouié,
ihrer Bewohner*innen. Während Soraya (Carole Libanon/B/Tunesien 1981, 26.4., zu Gast: Myriam
Abboud) Reisegruppen zu den Stätten vergange- Sassine) Zeina (Nadine Acoury) und Haidar
ner Zivilisationen führt, schwankt Leyla (Abla (Haitham El Amine) haben aufgrund des toben-
Khoury) zwischen übersteigertem Mystizismus den Bürgerkriegs und der daraus resultierenden
und Atheismus. Der Architekt Nadim (Walid Sa- Teilung Beiruts den Kontakt verloren. Der Film
dek) versucht, die Stadt neu zu erfinden, Tarek erzählt die Geschichte der behutsamen Wieder-
(Rabih Mroué) fragt sich, warum er in den Liba- annäherung und erfolglosen Versuche, ein Tref-
non zurückgekehrt ist, und der Radiojournalist fen zu arrangieren, und zeichnet ein intimes
Haïdar (Carlos Chahine) zieht sich in die Rolle Alltagsbild während des Bürgerkrieges.
des Beobachters zurück. Keiner wagt es, in die Kurzfilmprogramm „Familiäre Bindungen“ (26.4.):
Vergangenheit zurückzublicken, noch Projekte TRUMPETS IN THE SKY, AL SIT, THE BATH, AND
für die Zukunft zu verfolgen. THEN THEY BURN THE SEA, LIFE ON THE HORN,
EUROPA (Haider Rashid, Irak/Kuwait/I 2021 | KHADIGA. Von Liebe durchdrungen oder von Ge-
25.4., zu Gast: Haider Rashid) Kamal (Adam Ali) walt geprägt, von Traditionen getragen oder auf
ist aus dem Irak geflohen und hat es bis an die der Suche nach Freiheit verleugnet, erforschen
türkisch-bulgarische Grenze geschafft. Dort diese Kurzfilme die Komplexität der Beziehungen
machen einheimische Söldner rücksichtslos ihrer Protagonist*innen zu ihren Familien. (pf)
Jagd auf Migrant*innen. Allein im Wald, hat Ka- From the 20th till the 26th of April 2022 the 13th
mal drei Tage Zeit zu entkommen. EUROPA ist edition of ALFILM – Arab Film Festival Berlin
ein fesselndes Drama, das als Überlebensthril- presents over 45 feature fictions, documentaries,
ler inszeniert die realen Erfahrungen derjenigen short and animation films.beharrliche offenheit – die filme von sebastian heidinger april 22 17
DRIFTER
(Deutschland 2007)
Beharrliche Offenheit –
Die Filme von Sebastian Heidinger
Sebastian Heidinger war ein radikaler Filmar- Andres Veiel) Im rhythmischen Aufsteigen und
beiter des dokumentarischen Kinos. Im Verlauf Fallen der die Gleise begleitenden Telefonleitung
ausdauernder, hartnäckiger Recherchen näher- treiben trostlose Wiesen mit grauen Feldern von
te er sich Menschen, die einem täglichen Über- Restschnee über die Leinwand. Mit diesem Blick
lebenskampf ausgesetzt waren, behutsam an. aus dem fahrenden Zug verschwindet Aileen, die
Aufrichtiges Interesse und eine von geduldiger weibliche Protagonistin in Sebastian Heidingers
Zuneigung geprägte soziale Art ließen ihn im Dokumentarspiel, vom Bahnhof Zoo. Zurück und
Spannungsfeld zwischen Nähe und Distanz eine weiter im Bild bleiben Angel und Daniel, zwei
angemessene filmische Form finden. Unerwar- junge Männer, die in einer kargen Geschichte
tet und viel zu früh ist Sebastian Heidinger letz- ganz unterschiedlich auf Aileen bezogen sind.
tes Jahr im Alter von 42 Jahren gestorben. In Was wie eine Dreiecksgeschichte mit möglichen
Erinnerung an ihn zeigen wir seine beiden Doku- Verwicklungen beginnt, erweist sich als das
mentarfilme DRIFTER und TRAUMFABRIK KA- komplementäre Zusammenspiel dreier Perso-
BUL, außerdem einen seiner Kurzfilme und nen, deren Lebens- und Handlungszentrum der
Recherchematerial zu einem nicht fertiggestell- Bahnhof Zoo und seine unmittelbare Umgebung
ten Filmprojekt über bäuerliche Traditionen in ist. Es geht ums Geldmachen, um Prostitution
Bayern – begleitet von Einführungen zum kom- und Freier, um eine Bleibe für die Nacht, um
promisslosen filmischen Schaffen Heidingers Drogen. Die empörende Zärtlichkeit der Selbst-
zwischen Bahnhof Zoo und Afghanistan vom ironie, die gerissene Klugheit der Straße, der
Filmkritiker Bert Rebhandl, seinem Kamera- gefährdete Trost der mühsamen Beziehungen
mann Alexander Gheorghiu sowie den Filmema- tritt in kleinteiligsten klaren Formen zutage. Der
chern Andres Veiel und Nicolas Wackerbarth, die Film folgt seinen Figuren in hartnäckiger Be-
ihn vom Studium an der DFFB kannten. schränkung auf ihren eigenen Erfahrungsgehalt.
DRIFTER (Deutschland 2007 | 27.4., Einführung: Davor läuft LICHTENBERG (D 2004): Eine Freund-18 april 22 beharrliche offenheit – die filme von sebastian heidinger
TRAUMFABRIK KABUL
(Deutschland/Afghanistan 2011)
schaft zwischen zwei Jugendlichen, deren Ver- den, schlägt sie mit den Waffen des Films zu-
trauen auf eine Probe gestellt wird. Der mit rück. Im ersten Teil des Abends wird Recherche-
Laien gedrehte und entwickelte Kurzspielfilm material für ein nicht fertiggestelltes Film
erkundet die sozialen Räume von Heranwach- projekt mit dem Titel DIE OCHSERER gezeigt.
senden am Stadtrand von Berlin. Sebastian Heidinger schrieb: „Die Geburt eines
TRAUMFABRIK KABUL (Deutschland/Afghanis- Rennochsens oder seine Ersteigerung auf dem
tan 2011 | 28.4., Einführung: Bert Rebhandl), der Viehmarkt, die Aufzucht, das Training, Vereins-
seine Weltpremiere beim Berlinale Forum hatte, sitzungen und weitere Stationen auf dem Weg
porträtiert die afghanische Polizistin, Schau- zum Rennen 2012 werden einen erzählerischen
spielerin und Filmproduzentin Saba Sahar, die Faden spinnen, der es uns erlaubt, Ausflüge in
mit ihren Filmen zugleich unterhalten und auf- individuelle Lebensrealitäten zu wagen. Brauch-
klären will und insbesondere für die Rechte af- tümliche und religiöse Feste sowie wirtschaftli-
ghanischer Frauen eintritt. Saba Sahar ist seit che Verflechtungen innerhalb der Gemeinde
18 Jahren Polizistin in Kabul. Aber sie ist auch werden unsere Protagonisten immer wieder
Schauspielerin, Regisseurin und Produzentin. zusammenführen und somit auch das Gewebe
Als Vertreterin der staatlichen Exekutive, aber eines bayerischen Dorfes ausbilden.“ (nw)
auch als Filmemacherin ist das zentrale Thema Eine Veranstaltung in Kooperation mit der DFFB.
ihres Wirkens die alltägliche Gewalt gegen af-
ghanische Frauen. Ihre Anliegen vertritt sie mit
beeindruckender Selbstverständlichkeit. Dabei
steht sie in offenem Widerspruch zum afghani-
schen Familienrecht. Sahars Stärke ist die un-
beirrbare Leidenschaft für ihr zerrüttetes Land:
Dort, wo Frauenrechte mit Füßen getreten wer-frame by frame – film restaurieren april 22 19
BÄRBEL UND CHARLY
(Ute Aurand, D 1994)
Frame by Frame –
Film restaurieren
Bis zum 4. Juli 2022 zeigt die Deutsche Kinema- ger Kurator des George Eastman House die
thek die Ausstellung Frame by Frame – Film re- Jeffrey L. Selznick School ins Leben rief, die
staurieren, die einen Einblick in die Werkstatt Filmarchivare ausbildet. Die dritte Episode por-
von Filmrestauratoren gibt. trätiert den Filmarchivar und Restaurator Mar-
Zur Einführung in Aspekte der Filmüberliefe- tin Koerber, der viele Jahre für die Deutsche
rung und Filmrestaurierung zeigen wir drei Epi- Kinemathek arbeitete und unlängst in den Ru-
soden einer 13-teiligen Fernsehserie, die unter hestand ging. (29.4.)
dem Titel LOST AND FOUND unlängst in Brasilien Immer wieder zeigt sich, dass einzelne Filme
entstand und einen internationalen Überblick und sogar ganze Genres und Epochen eine Neu-
über Bemühungen um den Erhalt des Filmerbes bewertung erfahren können, wenn sie in neuen
gibt. Erstens: Ein Porträt des Gründers des hol- Kontexten sichtbar gemacht werden. Ein Fall für
ländischen Kopierwerks Haghefilm, Johan Prijs. eine solche Neubewertung ist sicherlich FEGE-
Seine Firma hatte sich in den 1980er Jahren ganz FEUER (BRD 1971) von Haro Senft, der 1962 als
der Restaurierung von Filmen verschrieben. Von Mitinitiator des „Oberhausener Manifests“ einen
dort aus wurde die Welt erstmals wieder mit den neuen deutschen Film forderte. FEGEFEUER ist
vergessenen Farben des Stummfilms bekannt ein psychologischer Thriller um politischen
gemacht. Die bei Haghefilm duplizierten Filme Mord und Selbstjustiz und gehört zu den Filmen,
zeigten eine frappierende Bildqualität, die die die zu ihrer Entstehungszeit wenig Beachtung
Annahmen, was Film früher gewesen sei, in Fra- fanden, gleichwohl Bestand haben und es Wert
ge stellten. Die zweite der gewählten Episoden sind, wieder gesehen zu werden. (29.4.)
ist dem italienischen Filmhistoriker Paolo Cher- Um 1980 studierten erstmals mehr Frauen als
chi Usai gewidmet, der als Mitgründer des Männer an der Deutschen Film- und Fernseh-
Stummfilmfestivals von Pordenone neue Zugän- akademie Berlin, darunter Ute Aurand, Bärbel
ge zur Filmgeschichte schuf und als langjähri- Freund und Ulrike Pfeiffer, die seit dieser Zeit20 april 22 frame by frame – film restaurieren
WAS SOLL’N WIR DENN MACHEN OHNE DEN TOD
(Elfi Mikesch, BRD 1980)
immer wieder zusammengearbeitet haben. Ihre Schnittfolgen. Maria Lang schrieb begeistert:
Filme sind experimentell in der Form und aus „OH! Ist ein glücklicher Film, so wie es Menschen
einer dezidiert weiblichen Perspektive erzählt. gibt, die einfach da sind und strahlen.“ BÄRBEL
ANZIEHEN (BRD 1979) ist gewissermaßen das UND CHARLY (D 1994) zeigt die Filmemacher Bär-
Manifest dieser Gruppe von jungen Frauen, die bel Freund und Karl Heil in privaten und öffentli-
die Kamera erobern und das Medium fortan zur chen Situationen, im Zusammenspiel mit der
Selbstbefragung wie auch zur Selbstbehauptung Kamera entsteht ein collagiertes Paarporträt.
nutzen sollten. Der Film war als Kameraübung TULIPAN (D 2002) von Ute Aurand und Bärbel
gedacht und nur in einer mitgenommenen Ar- Freund lässt zum Abschluss des Programms
beitskopie erhalten. Nach der Restaurierung Blumen erblühen. (30.4.)
kann er seine Qualitäten endlich auf der großen Auf die große Leinwand gehört auch Elfi Mi-
Leinwand ausspielen. SCHWEIGEND INS GE- keschs WAS SOLL’N WIR DENN MACHEN OHNE
SPRÄCH VERTIEFT (BRD 1980) ist Ute Aurands DEN TOD (BRD 1980), ein experimenteller Doku-
berückend schöner erster Film. Ein Manifest mentarfilm über ein Altersheim, der mit Ton-
weiblicher Ästhetik, „entstanden durch einen und Bildmontagen und in den Protagonist*innen
besonderen, manchmal unfreiwilligen Mut“ (Ute abgelauschten Dialogen den Zuschauer*innen
Aurand). GALA (BRD 1983) von Ulrike Pfeiffer ver- deutlich macht, wie sich Altersdemenz von in-
schmilzt Aufnahmen in Schwarz-Weiß einer nen anfühlt. Die Begriffe „Demenz“ und „Alzhei-
nächtlichen Studentenparty mit Farbbildern ei- mer“ fallen nie, gleichwohl macht dieser anrüh-
nes traditionellen Tanzturniers zu halluzinoge- rende Film deutlich, dass in einer liebevollen
ner Grandiosität. In OH! DIE VIER JAHRESZEITEN Umgebung das allmähliche Entgleiten der Rea-
(BRD 1988) erobern Aurand und Pfeiffer die iko- litätsbezüge nicht als Bedrohung erlebt werden
nischen Plätze von Berlin, Paris, Moskau und muss. (30.4.) (mk)
London in springenden Bildern und schnellenapril 22 21
LITTLE GIRL
(Bruce Baillie, USA 1966)
Großes Kino, kleines Kino #53: Am Flügel: Eunice Martins
Schwarz-Weiß und Farbe In Marlene Dietrichs Karriere bildet das Jahr
Am Anfang des Kinos vor 125 Jahren gab es nur 1929 so etwas wie eine Zäsur: Es beginnt mit den
Filme in Schwarz-Weiß. Später wurden manche Dreharbeiten zu DIE FRAU, NACH DER MAN SICH
Schwarz-Weiß-Filme in Handarbeit farbig kolo- SEHNT (Kurt Bernhardt, D 1929), ihrem letzten
riert. Ende der 1930er Jahre kamen erste Farbfil- Stummfilm und ihrer ersten Titelrolle und endet
me ins Kino, doch sie waren selten und etwas Be- mit den Proben zu Josef von Sternbergs Der
sonderes. Heute sind Farbfilme ganz normal und blaue Engel, ihrem nationalen wie internationa-
Filme in Schwarz-Weiß die große Ausnahme. Wir len Durchbruch. In beiden Filmen spielt sie die
zeigen mit NEW YORK NEAR SLEEP FOR SASKIA klassische Femme fatale – eine Rolle, auf die
(Peter Hutton, USA 1972) einen kurzen Schwarz- Marlene Dietrich in den folgenden Jahren zu-
Weiß-Film ohne Ton und den handbemalten nehmend festgelegt werden wird. In Bernhardts
Farbfilm CALYPSO (Margaret Tait, GB 1955). In Stummfilmmelodram verkörpert sie Stascha,
zwei weiteren Filmen wechseln Schwarz-Weiß- die mysteriöse, titelgebende „Frau, nach der
Bilder und Bilder in Farbe ab: FRANZ (Ute Aurand man sich sehnt“. Auf einer Zugreise in Beglei-
D 2011) und LITTLE GIRL (Bruce Baillie, USA 1966). tung des nicht weniger mysteriösen Dr. Karoff
Was verändert sich, wenn wir Bilder in Schwarz- (Fritz Kortner) trifft sie auf den jungen, frisch
Weiß sehen? Vermissen wir die Farbe oder gefällt verheirateten Henri, der ihr sofort verfällt. Auf
es uns besonders gut, Bilder in Schwarz-Weiß zu ihre Bitte, sie vor Karoff zu beschützen, verlässt
sehen? Dazu kommt: Ein Film hat keinen Ton, er seine Frau und reist Stascha und Karoff hin-
während wir in anderen Musik hören. Auch das terher. Am Silvesterabend in Cannes spitzt sich
verändert unsere Gefühle beim Schauen. (ua/rb) die Situation zwischen den Dreien zu. (mg) (10.4.)
Für alle ab 7 Jahre (10.4.)22 april 22 arsenal 3
Foto: Gerd Mittelberg
arsenal 3:
In memoriam Karl Winter
Am 18. Februar ist unser langjähriger Kollege und der faszinierendsten, schönsten und bewe-
Freund Karl Winter plötzlich und unerwartet ge- gendsten Filme Alexander Kluges.“ (Ulrich Gre-
storben. Er arbeitete von 1987 bis 2012 als Dispo- gor) KARUSSELL (Helga Fanderl, D 2013) „Das
nent für das Arsenal, war 25 Jahre lang die Seele große alte Kettenkarussell im Jardin d’Acclima-
des Verleihs. Neben dem Film – Karl leitete in den tation in Paris hat eine besondere Schönheit. An
70er Jahren u.a. sein eigenes Off-Programmkino einem sonnigen Tag inspirierte es mich, einer
– galt seine große Leidenschaft dem Zirkus und seiner Runden mit der Super8-Kamera von An-
den Jahrmärkten. Karls Kenntnisse über Zirkus- fang bis Ende zu folgen.“ (Helga Fanderl) KINGS
se und Schausteller waren legendär. Seinen Ur- OF THE SKY (Deborah Stratman, China/USA
laub organisierte er nach den Zirkus-Tourneen 2004) porträtiert den Seiltänzer Adil Hoxur, wäh-
und dem Jahreskalender der Volksfeste. Nach rend er mit seiner Truppe die Taklamakan-Wüs-
der Verrentung erfüllte er sich einen Traum, kauf- te durchquert. Der Film bewegt sich elegant
te sich einen Wohnwagen und ging als Praktikant zwischen einem Reisebericht und ethnografi-
mit einem Zirkus auf Tournee. In Erinnerung an scher Poesie. NOTES ON THE CIRCUS (USA 1966)
Karl zeigen wir auf unserer Streamingplattform Jonas Mekas filmte drei Vorstellungen des Drei-
arsenal 3 Filme, die sich dem Zirkus sowie den Manegen-Zirkus der Ringling Brothers und be-
Attraktionen des Schaustellergewerbes widmen. lichtete die drei Vorstellungen übereinander.
DIE ARTISTEN IN DER ZIRKUSKUPPEL: RATLOS PRATER (Ulrike Ottinger, D/A 2007) verbindet die
(Alexander Kluge, BRD 1968) „In seiner Kontra- Kulturgeschichte des ältesten Vergnügungs-
punktik, dem steten dialektischen Ineinander parks der Welt mit brillanten Einblicken in die
von gespielten Szenen, Textzitaten, eingeblende- Wandelbarkeit der technischen Attraktionen.
ten Zwischentiteln, dem Kommentar, Wochen- Zugleich erzählt er von Menschen, für die der
schaumaterial, alten Zeichnungen, Ausschnit- Wiener Prater Ort der Unterhaltung, der Erinne-
ten aus Gedichten und Filmen sind Artisten einer rung oder ganz einfach Lebensmittelpunkt ist.programm april 22 23
1 20.00 »1 Mathieu Amalric Eröffnung Serre moi fort Für immer und ewig Mathieu Amalric
Fr F/D 2021 Mit Vicky Krieps DCP | OmU | 98 Min. | 16.4.
Zu Gast: Mathieu Amalric, Gespräch in englischer Sprache S. 4
2 19.00 »1 Mathieu Amalric Le stade de Wimbledon Wimbledon Stage Mathieu Amalric
Sa F 2001 Mit Jeanne Balibar 35 mm | OmE | 70 Min. | 14.4.
Zu Gast: Mathieu Amalric, Gespräch in englischer Sprache S. 5
21.00 »1 Mathieu Amalric Barbara Mathieu Amalric F 2017 Mit Jeanne Balibar, Mathieu Amalric,
Aurore Clément, Grégoire Colin DCP | OmE | 98 Min. | 15.4.
Zu Gast: Mathieu Amalric, Gespräch in englischer Sprache S. 5
3 20.00 »1 Mathieu Amalric L’illusion comique The Screen Illusion Mathieu Amalric
So F 2010 Mit Muriel Mayette, Denis Podalydès HDCAM | OmE | 77 Min. | S. 6
4 20.00 »1 Mathieu Amalric Le scaphandre et le papillon Schmetterling und Taucherglocke
Mo Julian Schnabel F/USA 2007 Mit Mathieu Amalric, Emmanuelle Seigner, Marie-Josée Croze,
Anne Consigny, Jean-Pierre Cassel, Max von Sydow 35 mm | OmU | 112 Min. | 16.4. | S. 6
5 20.00 »1 Mathieu Amalric La chose publique Mathieu Amalric F 2003
Di Mit Anne Alvaro, Bernard Menez 35 mm | OmE | 85 Min. | S. 6
6 19.00 »1 Mathieu Amalric Mange ta soupe Es wird aufgegessen Mathieu Amalric F 1997 Mit
Mi Jean-Yves Dubois, Adriana Asti, Jeanne Balibar, László Szabó 35 mm | OmE | 70 Min. | 14.4. | S. 7
21.00 »1 Mathieu Amalric La chambre bleue Das blaue Zimmer Mathieu Amalric
F 2014 Mit Mathieu Amalric, Stéphanie Cléau, Léa Drucker, Serge Bozon
DCP | OmU | 75 Min. | 9.4. | S. 7
7 20.00 »1 Mathieu Amalric Comment je me suis disputé … (ma vie sexuelle)
Do My Sex Life … or How I Got Into an Argument Arnaud Desplechin F 1996
Mit Mathieu Amalric, Emmanuelle Devos, Emmanuel Salinger, Chiara Mastroianni, Denis Podalydès,
Jeanne Balibar DCP | OmE | 178 Min. | S. 8
8 20.00 »1 Mathieu Amalric Rois et reine Kings and Queen Arnaud Desplechin F 2004
Fr Mit Emmanuelle Devos, Mathieu Amalric, Maurice Garrel, Catherine Deneuve, Noémie Lvovsky
35 mm | OmE | 151 Min. | S. 8
9 19.00 »1 Mathieu Amalric La chambre bleue Das blaue Zimmer Mathieu Amalric
Sa F 2014 Mit Mathieu Amalric, Stéphanie Cléau, Léa Drucker, Serge Bozon
DCP | OmU | 75 Min. | S. 7
21.00 »1 Mathieu Amalric Tournée Mathieu Amalric
F/D 2010 Mit Mathieu Amalric DCP | OmU | 110 Min. | 19.4. | S. 9
»1 arsenal 1 | »2 arsenal 2 | OF Originalfassung | DF Deutsche Fassung | OmU Original mit deutschen Unter
titeln | OmE Original mit engl. Untertiteln | OmF Original mit französischen Untertiteln | ZT Zwischentitel |
Die Längenangaben im Programm beziehen sich auf die reine Filmlänge. | Wiederholung | Veranstaltung mit
Gästen | , Externer Veranstaltungsort | * Kopie des Arsenal – Institut für Film und Videokunst | * Kopie der
Deutschen Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen | ♛ Nur für Mitglieder. Mitgliedschaft kann an der Kasse
erworben werden.24 april 22 programm
10 16.00 »1 Großes Kino, kleines Kino #53: Schwarz-Weiß und Farbe
So Franz Ute Aurand D 2011 16 mm | 5 Min.
Calypso Margaret Tait GB 1955 Digital file | 3 Min.
*New York Near Sleep for Saskia Peter Hutton USA 1972 16 mm | 8 Min.
Little Girl Bruce Baillie USA 1966 16 mm | 9 Min.
Moderation: Ute Aurand, Robert Beavers Für alle ab 7 Jahre S. 21
18.00 »1 Am Flügel: Eunice Martins *Die Frau, nach der man sich sehnt Kurt Bernhardt D 1929
Mit Marlene Dietrich, Fritz Kortner 35 mm | 76 Min.
Am Flügel: Eunice Martins S. 21
20.00 »1 Mathieu Amalric La Vénus à la fourrure Venus im Pelz Roman Polanski
F/Polen 2013 Mit Emmanuelle Seigner, Mathieu Amalric DCP | OmU | 96 Min. | 17.4. | S. 11
11 20.00 »1 Mathieu Amalric Fin août, début septembre Ende August, Anfang September
Mo Olivier Assayas F 1998 Mit Mathieu Amalric, Virginie Ledoyen, François Cluzet, Jeanne Balibar,
Alex Descas, Mia Hansen-Løve 35 mm | OmU | 112 Min. | 15.4. | S. 9
12 19.00 »1 Mathieu Amalric Zorn I (2010–2016) F 2016 Zorn II (2016–2018) F 2018
Di DCP | engl. OF | 54 Min & 59 Min. | S. 10
21.15 »1 Mathieu Amalric Zorn III (2018–2022) Mathieu Amalric F 2022
DCP | engl. OF | 80 Min. | S. 10
13 20.00 »1 Mathieu Amalric Munich München Steven Spielberg USA/CDN/F 2005
Mi Mit Eric Bana, Daniel Craig, Mathieu Kassovitz, Mathieu Amalric, Hanns Zischler, Michael Lonsdale,
Valeria Bruni Tedeschi 35 mm | OmU | 164 Min. | S. 10
14 19.00 »1 Mathieu Amalric Mange ta soupe Es wird aufgegessen Mathieu Amalric F 1997 Mit
Do Jean-Yves Dubois, Adriana Asti, Jeanne Balibar, László Szabó 35 mm | OmE | 70 Min. | S. 7
21.00 »1 Mathieu Amalric Le stade de Wimbledon Wimbledon Stage Mathieu Amalric
F 2001 Mit Jeanne Balibar 35 mm | OmE | 70 Min. | S. 5
15 19.00 »1 Mathieu Amalric Barbara Mathieu Amalric F 2017 Mit Jeanne Balibar, Mathieu Amalric,
Fr Aurore Clément, Grégoire Colin DCP | OmE | 98 Min. | S. 5
21.00 »1 Mathieu Amalric Fin août, début septembre Ende August, Anfang September
Olivier Assayas F 1998 Mit Mathieu Amalric, Virginie Ledoyen, François Cluzet, Jeanne
Balibar, Alex Descas, Mia Hansen-Løve 35 mm | OmU | 112 Min. | S. 9
16 19.00 »1 Mathieu Amalric Serre moi fort Für immer und ewig Mathieu Amalric
Sa F/D 2021 Mit Vicky Krieps DCP | OmU | 98 Min. | S. 4
21.00 »1 Mathieu Amalric Le scaphandre et le papillon Schmetterling und Taucherglocke
Julian Schnabel F/USA 2007 Mit Mathieu Amalric, Emmanuelle Seigner, Marie-Josée Croze,
Anne Consigny, Jean-Pierre Cassel, Max von Sydow 35 mm | OmU | 112 Min. | S. 6
17 20.00 »1 Mathieu Amalric La Vénus à la fourrure Venus im Pelz Roman Polanski
So F/Polen 2013 Mit Emmanuelle Seigner, Mathieu Amalric DCP | OmU | 96 Min. | S. 11
18 20.00 »1 Mathieu Amalric The Grand Budapest Hotel Wes Anderson USA/D 2014
Mo Mit Ralph Fiennes, F. Murray Abraham, Mathieu Amalric, Adrien Brody, Willem Dafoe, Jeff Goldblum,
Harvey Keitel, Jude Law, Bill Murray, Edward Norton DCP | OmU | 100 Min. | S. 11
»1 arsenal 1 | »2 arsenal 2 | OF Originalfassung | DF Deutsche Fassung | OmU Original mit deutschen Unter
titeln | OmE Original mit engl. Untertiteln | OmF Original mit französischen Untertiteln | ZT Zwischentitel |
Die Längenangaben im Programm beziehen sich auf die reine Filmlänge.programm april 22 25
19 20.00 »1 Mathieu Amalric Tournée Mathieu Amalric
Di F/D 2010 Mit Mathieu Amalric DCP | OmU | 110 Min. | S. 9
20 19.30 »1 ALFILM Eröffnung Feathers Omar El Zohairy
Mi Ägypten/F/NL/Griechenland 2021 Zu Gast: Pierre Menahem DCP | OmE | 112 Min. | S. 12
21 19.00 »1 ALFILM Memory Box Joana Hadjithomas und Khalil Joreige
Do Libanon/F/Kanada/Katar 2021 DCP | OmE | 102 Min.
Zu Gast: Joana Hadjithomas und Khalil Joreige S. 12
21.30 »1 ALFILM Kurzfilmprogramm „Arabische Filme aus der Diaspora“
Have a Nice Dog! Jalal Maghout D/Syrien 2020 DCP | OmE | 13 Min.
Night Ahmad Saleh D/Katar/Palästina/Jordanien 2021 DCP | OmE | 16 Min.
Son of the Streets Mohamed Almughanni Polen/Libanon 2020 DCP | OmE | 34 Min.
Tala’vision Murad Abu Eisheh Jordanien/D 2021 DCP | OmE | 28 Min.
Zu Gast: Murad Abu Eisheh, Jalal Maghout, Ahmad Saleh S. 13
22 19.00 »1 ALFILM A Tale of Love and Desire Leyla Bouzid Tunesien/F 2021
Fr DCP | OmE | 103 Min. | S. 13
21.00 »1 ALFILM Doppelprogramm „Ein Phönix, begraben unter seiner eigenen Asche: Über 30 Jahre
Zerstörung und Wiederaufbau des Nachkriegs-Beirut“
Nos Guerres Imprudentes Randa Chahal Sabbag Libanon/F 1995 Digital file | OmE | 52 Min.
Re-Destruction Simon El Haber Libanon 2021 Digital file | OmE | 42 Min.
Zu Gast: Simon El Haber S. 13
23 17.00 »1 ALFILM Special Screening „Die Kämpfe von Frauen in einer von Männern dominierten Welt“
Sa Suspended Wives Merième Addou Marokko/Katar/F 2021 DCP | OmE | 73 Min.
Vorfilm: Tuk-Tuk Mohamed Kheidr Ägypten 2021 DCP | OmE | 26 Min. | S. 14
19.00 »1 ALFILM Their Algeria Lina Soualem Algerien/F/CH/Katar 2020
Zu Gast: Lina Soualem DCP | OmE | 73 Min. | S. 14
21.00 »1 ALFILM The Sea Ahead Ely Dagher Libanon/F/B/USA/Katar 2021
Zu Gast: Ely Dagher DCP | OmE | 110 Min. | S. 14
24 12.00 »1 ALFILM Die Fälschung Volker Schlöndorff BRD/F 1981 DCP | OmE | 110 Min.
So Zu Gast: Volker Schlöndorff S. 14
15.00 »1 ALFILM Once Upon a Time, Beirut Jocelyne Saab Libanon/F 1994
Zu Gast: Mathilde Rouxel 35 mm | OmE | 104 Min| S. 15.
17.30 »1 ALFILM Casablanca Beats Nabil Ayouch Marokko/F 2021 DCP | OmE | 101 Min. | S. 15
19.30 »1 ALFILM The Stranger Ameer Fakher Eldin Syrien/D/Palästina/Katar
Zu Gast: Ameer Fakher Eldin DCP | OmE | 112 Min. | S. 15
25 19.00 »1 ALFILM Terra Incognita Ghassan Salhab Libanon/F 2002
Mo Zu Gast: Ghassan Salhab Digital file | OmE | 120 Min. | S. 15
22.00 »1 ALFILM Europa Haider Rashid Irak/Kuwait/I 2021 DCP | OmE | 72 Min.
Zu Gast: Haider Rashid S. 16
Wiederholung | Veranstaltung mit Gästen | , Externer Veranstaltungsort | * Kopie des Arsenal – Institut
für Film und Videokunst | * Kopie der Deutschen Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen | ♛ Nur für Mit
glieder. Mitgliedschaft kann an der Kasse erworben werden.Sie können auch lesen
