NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE - SENDUNGEN IM MAI, JUNI UND JULI 2019 - WDR
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NEUE MUSIK
NEUE KLÄNGE
SENDUNGEN IM
MAI, JUNI UND JULI 20192 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 4. MAI 2019 / 20.04 BIS 22.00 UHR
WDR 3 KONZERT
MUSIK DER ZEIT [7] /
ACHT BRÜCKEN: MANA
MODERATION: MICHAEL STRUCK-SCHLOEN
GEORGES APERGHIS Vom Knallen und Schlagen:
»Graffitis« (1981) Der Amerikaner Brad Lubman
für einen Schlagzeuger dirigiert ein Programm, das
vom leisen Trommelschlag bis
CHRISTOPHE BERTRAND
zum orgiastischen Orchester-
»Mana« (2004)
sound keinen Wunsch offen
für 75 Musiker de
lässt.
GEORGES APERGHIS
»Etudes pour orchestre 4– 6« Es gibt Momente, da entsteht
(2012 – 14) aus Alltäglichem Kunst. Zum
Beispiel bei der Müllabfuhr,
in der Pause: Zwischentöne –
deren Geräusche vom hydrau-
Georges Aperghis im Gespräch
lischen Auffahren und Aufklap-
mit Martina Seeber
pen der Luken sich so in Ger-
GEORGES APERGHIS hard Stäblers Gedächtnis ein-
»Le corps à corps« (1978) gebrannt haben, dass er daraus
für einen Perkussionisten ein Werk für Orchester macht.
und seine Zarb
Ganz anders wirkt sich der All-
GERHARD STÄBLER
tag bei Georges Aperghis aus,
»Den Müllfahrern
der mit Künstlern aus verschie-
von San Francisco« (1989/2019)
densten Sparten zusammen
für Orchester ua
arbeitet und diese Vielfalt in
seine Werke einarbeitet. Dass
CHRISTIAN DIERSTEIN / Perkussion
dann ein Perkussionist auch
WDR SINFONIEORCHESTER
seine Stimme ins Spiel bringt,
BRAD LUBMAN / Leitung
ist da nur logisch. Christophe
Bertrand dagegen macht sich
LIVE in seinem ersten Orchester-
aus der Kölner Philharmonie
stück »Mana« auf die Suche
Parallele Ausstrahlung nach der gemeinsamen Lust
in 5.1 Surround am Spiel und kollektiver Eks-
tase.MAI/JUNI/JULI 2019 3
SA 4. MAI 2019 / 22.04 BIS 24.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS
LIED DER NACHT
MODERATION: KORNELIA BITTMANN
FELIX KUBIN und CLEMENS VON REUSNER
BORIS HEGENBART »Nachtraum«
»Nachtspeicher« Aufnahme: WDR 2010
Realisation: Felix Kubin
Aufname: WDR 3 2003 Nächtlicher Klangraum einer
Großstadt – Braunschweig,
Felix Kubins Hommage an den Süd-Ost-Niedersachsen. März
Nachtmenschen besteht aus und April 2009, frühe Dunkel-
urbanen Klängen, die zwischen heit. Die Nächte sind kalt,
22 Uhr und 6 Uhr morgens auf- manchmal regnet es. In »Nach-
genommen wurden, ergänzt traum« geht es um das Erleben
durch synthetische Sounds, und die akustische Deutung
die bereits bestehende Stim- des nächtlichen urbanen Klan-
mungen unterstreichen oder graumes und der Klangstruktu-
ergänzen und das Traumwand- ren, die ihm seine Kontur ver-
lerische betonen. leihen. Diese Konturen sind
tagsüber nur eingeschränkt
»Nachtspeicher« gibt die spe wahrnehmbar, denn die Laut-
zielle, gedämpfte Stimmung stärkeunterschiede sind in der
wieder, die die Nacht beherr- Nacht extremer als am Tage,
scht und als Kontrast das laute wo alles in ein akustisches Flie-
pulsierende Club- und Vergnü- ßen eingeebnet erscheint.
gungsleben. Geräusche und Klänge bewegen sich durch
Wortfetzen der Vorbeieilenden schallharte Straßenschluchten
in Parks, auf der Straße, in hindurch. Fußgänger halten in
Clubs, Bars, Nachtbussen und der Nacht Abstand. Man geht
U-Bahnen verweben sich un- sich aus dem Weg, sieht sich
versehens zu Geschichten. selten an. So werden auch Mi-
Denn auch die erhöhte Bereit- krofone und Rekorder kaum
schaft des Gehirns, in die Dun- bemerkt. Gesprächsfetzen we-
kelheit eigene Phantasien hin- hen heran, doch im Verlauf der
ein zu projizieren, ist charakte- Nacht verschwindet die Spra-
ristisch für die Nacht. che und es bleibt das unvorher-
sehbare Spiel des Rauschens.4 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SO 5. MAI 2019 / 23.04 BIS 24.00 UHR
STUDIO NEUE MUSIK
IM MÜLL GESTOCHERT
MODERATION: MICHAEL REBHAHN
HELMUT OEHRING MATTHIAS KAUL
»LEUCHTER« aus »kurz »Klang-TÜV / Musikverkauf
im Müll gestochert« (1994) aus Haushaltsauflösungen«
für Oboe, Violoncello, (2013) für einen Materialprüfer
Klavier und Zuspielband MATTHIAS KAUL / Materialprüfer
ENSEMBLE AVENTURE
FAUSTO ROMITELLI
DROR FEILER Trash TV Trance (2002)
»Müll« (2008) für verstärktes für E-Gitarre
Orchester, zwei Stimmen und TOM PAUWELS / E-Gitarre
Live-Elektronik (Ausschnitt)
LIZA LIM
MEIRA ASHER,
»Extinction Events
MARTIN WINKLER / Stimmen
and Dawn Chorus« (2017)
DROR FEILER / Laptop/electronics
für 12 Instrumente (Ausschnitt)
KLANGFORUM WIEN
KLANGFORUM WIEN
ROLF GUPTA / Leitung
PETER RUNDEL / Leitung
NIKLAS SEIDL
NICOLAUS A. HUBER
»ich mag müll – Bunny Set«
»Werden Fische je das Wasser
(2012) für Piccoloflöte und
leid? Musik mit Neglect-
Pappkartons
Syndrom« (2003)
DANIEL AGI /Piccoloflöte
für Sopran und Ensemble
und Pappkartons
mit CD-Zuspielung (Schluss)
DANIEL AGI / Piccoloflöte
und Pappkartons
ANGELIKA LUZ
ENSEMBLE MODERN
HEINZ HOLLIGER / LeitungMAI/JUNI/JULI 2019 5
1853 veröffentlichte Karl Rosen- Die Probe aufs Exempel liefern
kranz seine »Ästhetik des Häss- Komponisten wie Helmut Oeh-
lichen«. In radikaler Erweite- ring, Dror Feiler, Liza Lim, Nico-
rung der Hegelschen Ästhetik laus A Huber, Fausto Romitelli,
wird darin erstmals das syste- Matthias Kaul oder Niklas Seidl,
matisch abgehandelt, was die in ihren Müll-Werken ganz
sonst meist krampfhaft ausge- ungeniert im Abfall stochern.
klammert wird: Unrat, Dreck, Sie durchforsten Schrott,
Trash. Schutt oder Scherben, wirbeln
allerhand Schmutz und Dreck
Das, was »durch das Zurecht- auf, um hier ganz besondere
machen für Mädchenpensiona- Qualitäten hervorzukehren.
te und höhere Töchterschulen Gibt es doch gerade im Häss
schon ganz kastriert worden« lichen, im Imperfekten oder
sei, »um immer nur das Edle, Verunglückten zuweilen Au-
Reine, Schöne, Erhebende, ßergewöhnliches zu entdecken.
Erquickende, Gemütliche, Lieb Manchmal sogar eine andere
liche, Veredelnde« herauszu- Art der Schönheit, in der auch
stellen. einige Produktivkräfte schlum-
mern.6 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
FR 10. MAI 2019 / 20.04 BIS 22.00 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019 (1)
MODERATION: JOHANNES ZINK
MARTIN SMOLKA Rückgrat des Wittener Eröff-
»Stretto« (2019) nungskonzerts sind zwei äu-
für sechs Stimmen und ßerst vielseitige Formationen:
vier Schlagzeuger ua Das Schlagzeug-Ensemble Ek-
lekto spielt in variabler Größe
MAYKE NAS
und Besetzung; erst kürzlich
»Behind the scenes V:
wurde Neseven ins Leben ge-
Playtime« (2019)
rufen, ein Vokalensemble, das
für vier Schlagzeuger ua
in unterschiedlichsten Stilrich-
MIO CHARETEAU tungen und Vokaltechniken
»Single« (2019) arbeitet.
für sechs Stimmen und
Objekte im Raum ua Gemeinsam mit den beiden
Ensembles wurde auch das
ONDŘEJ ADÁMEK
Programm entwickelt, dessen
»Schlafen gut. Warm.« (2019)
Werke einander ergänzen und
für sechs Stimmen und
kommentieren. Martin Smolka
vier Schlagzeuger ua
vertont in »Stretto« einen alten
geistlichen Text, der um die
NESEVEN
Idee des »göttlichen Lichts«
EKLEKTO
kreist. Mayke Nas bezieht ger-
ONDŘEJ ADÁMEK / Leitung
ne choreographische Elemente
in ihre Arbeit ein. Ihr neues
Stück hat eine deutliche Ten-
denz zum Slapstick, wozu die
niederländische Komponistin
den vier Schlagzeugern Stö-
ckelschuhe und weiteres »Lauf-
gerät« in die Hand gibt.
LIVE
aus dem Festsaal in WittenMAI/JUNI/JULI 2019 7
In »Schlafen gut. Warm.« ver- Auch Mio Chareteau nutzt in
wendet Ondřej Adámek Briefe »Singles« die mannigfachen
und Postkarten seines Groß Möglichkeiten der beiden En-
vaters, die aus dem Konzentra- sembles und ihrer Gerätschaf-
tionslager Theresienstadt ge- ten. Notenpulte, Stehlampen,
schmuggelt wurden. In diesem Partituren und Stimmgabeln
sehr persönlichen Stück lösen werden einer Performance ver-
sich die Grenzen zwischen den fügbar gemacht, die sich »an
vokalen Ausdrucksformen zu- der Grenze zwischen Stillleben,
nehmend auf, ebenso die Funk- Minimalismus und akribischer
tionen der Sänger, Instrumen- Aufführung« bewegt.
talisten und des Dirigenten.
anschließend gegen 21.30 Uhr:
Portrait Ondřej Adámek
von Margarete Zander8 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
FR 10. MAI 2019 / 22.00 BIS 23.15 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019 (2)
MODERATION: BARBARA ECKLE
MARTIN SMOLKA Die Grundlage von »Vor dem
»Vor dem Gesetz« Gesetz« bilden Kurzgeschich-
für sprechende Musiker ten, Tagebucheintragungen
mit Nebeninstrumenten und Briefe von Franz Kafka, die
(Text: Franz Kafka) ua teils konkret anklingen, teils
ENSEMBLE ASCOLTA hinter musikalisch-theatrali-
schen Gesten versteckt sind.
Im zweiten Wittener Konzert Die Musiker setzen nicht nur
kommt ein Musiktheaterpro- ihre Instrumente, sondern
jekt zur Aufführung, das das auch ihre Stimmen ein, bewe-
tschechische Künstlergespann, gen sich virtuos zwischen Wort
der Komponist Martin Smolka und Ton, Instrument und Ges-
und der Regisseur Jiří Adámek, te, Klang und Sinn. Dabei setzt
gemeinsam mit dem Ensemble das Stück nicht auf Multimedia
ascolta entwickelt haben. oder Hightech, sondern auf
theatralische Basismittel. Es
richtet den Fokus auf Beson-
derheiten der beteiligten Mu-
siker, deren Partien hier vom
Wort geleitet und bestimmt
werden – Musik als Rede, Rede
als Musik. Kafkas Sätze werden
in einzelne Wörter, Silben oder
Klänge zerlegt und so den
musikalischen Elementen an-
genähert.
LIVE
aus dem Theatersaal WittenMAI/JUNI/JULI 2019 9
Anschließend, gegen 23.15 Uhr: Im Fokus der Wittener Freiluft
aktionen stehen 2019 weniger
WITTEN 2019:
Konzepte und ihre Macher, son-
SPIEL STATIONEN [1]
dern Orte und deren räumliche
Moderation: Martina Seeber
Besonderheiten. Ob Kegel-
bahn, Ampel oder VHS Pavil-
BARBLINA MEIERHANS
lon: Stets ist es die besondere
»Diese Zeiten sind vorbei …«
Geschichte und Atmosphäre
(2019)
der Orte, um die es hier geht.
Rundlauf für Akteure
Hatten sich die Klangkunst-
und Ensemble ua
Aktivitäten der Kammermusik-
MANOS TSANGARIS tage in den letzten Jahren
»Es geht voran« (2019) vorwiegend in der Peripherie
Kammerspiel für Sängerin, abgespielt, so geht es diesmal
Schauspieler, Blasinstrumente, wieder in die Wittener Innen-
Schlagzeug, Passanten stadt, in eine vermeintlich
und Audio-Übertragung ua »gewohnte Umgebung«, die
hier auf unerwartete Weise in
ERWIN STACHE
Besitz genommen wird. Kiosk,
»kreuz und quer« (2019)
Kegelbahn und Kreuzung sind
Ampel-Sextett ua
die Spielorte, für die Barblina
LISA STREICH Meierhans, Manos Tsangaris,
»Laster für alle« (2019) Erwin Stache, Lisa Streich und
interaktive Installation Ondřej Adámek ihre maßge-
für motorisiertes Klavier ua schneiderten Aktionen ent-
worfen haben, die an allen
ONDŘEJ ADÁMEK
drei Festivaltagen zu sehen
»Air Machine«
und zu hören, jeweils zwischen
interaktive Installation
bzw. komplementär zu den
Konzerten.
ENSEMBLE GARAGE
RAMÓN GARDELLA / Schlagzeug
PAUL HÜBNER / Trompete
FRAUKE AULBERT / Sängerin
PASSANTEN UND STUDIERENDE,
SCHÜLER*INNEN AUS WITTEN10 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 11. MAI 2019 / 18.04 BIS 19.00 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019 (3)
MODERATION: BARBARA ECKLE
MISATO MOCHIZUKI ein ideales Medium: Das Quar-
»Brains« (2016) tett bildet für sie ein »einheitli-
für Streichquartett ches Nervenzentrum«, das aus
Deutschland den vier Hirnen der Musiker
besteht. Dabei spielt das Ver-
MALTE GIESEN
hältnis von Autonomie und
»stock footage piece 1 –
Abhängigkeit, von spontaner
business« (2018 – 19) für
Aktion und festem Muster eine
Streichquartett und Video ua
wesentliche Rolle. Der Tod
FRANCESCA VERUNELLI einer engen Freundin regte
»Flowers #3 (dripping)« Francesca Verunelli zu »Flo-
(2018 – 19) wers #3 (dripping)« an, wobei
für Streichquartett ua Blumen und Tropfen bildhaft
für Leben und Vergänglichkeit
QUATUOR DIOTIMA stehen. Die Italienerin möchte
Zugänge zu einem »sehr sub-
Im dritten Wittener Konzert tilen mikrotonalen harmoni-
mit dem Quatuor Diotima schen Raum« eröffnen und
wird die kammermusikali- lässt dazu 14 der insgesamt 16
sche Königsgattung auf ganz Saiten des Quartetts planvoll
unterschiedliche Weise in verstimmen.
Besitz genommen – als Spiegel
neurologischer Vorgänge, als In »stock footage piece 1 –
Vehikel für Trauerarbeit und business« konfrontiert Malte
als Gegenpol zur Trash-Kultur. Giesen Trash und Hochkultur.
Stock footage, vorgefertigtes
Misato Mochizuki reagiert in Videomaterial aus dem Inter-
»Brains« auf neuere neurolo net, wird zu stummen Bildse-
gische Forschungen. In der quenzen geformt und mit der
klassischen Formation sieht die »Tonspur« des Streichquartetts
japanische Komponistin dafür verbunden. Im Wechselspiel
von kommerzieller Massen-
tauglichkeit und avancierter
musikalischer Form erkundet
MITSCHNITT der deutsche Komponist die
vom 11. Mai 2019 aus der »Diskontinuität des techni-
Rudolf Steiner Schule in Witten schen Fortschritts«.MAI/JUNI/JULI 2019 11
SA 11. MAI 2019 / 19.00 BIS 20.00 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019
DIALOG. PORTRAIT
Ondřej Adámek im Gespräch Die Kammerszene »Imademo«
mit Martina Seeber umreißt in drei Sätzen den
ganz eigenen Klangkosmos des
ONDŘEJ ADÁMEK tschechischen Komponisten.
»Imademo« Den Ausgangspunkt bilden
für Sopran, Viola und Keyboard sprachliche und kalligrafische
Gesten; die Musik entfaltet
ONDŘEJ ADÁMEK
sich aus dem Geräusch des
»Chamber Nôise«
Schreibens, bewegt sich zwi-
für Violoncello und Kontrabass
schen schneller Deklamation
und intimem Wispern. Szeni-
SHIGEKO HATA / Sopran
sches spielt auch in dem Stück
KAREN LORENZ / Viola
»Chamber Noîse« eine wichti-
ERNST SURBERG / Keyboard
ge Rolle. Das Duo für Violon-
EVA BÖCKER / Violoncello
cello und Kontrabass zeigt Ein-
PAUL CANNON / Kontrabass
flüsse der japanischen Theater-
formen Nô und Bunraku. Die
Ondřej Adámek, der 2019 im
beiden Musiker nehmen durch
Fokus des Wittener Festivals
ihre Körpersprache die musika-
steht, gibt im Gespräch mit
lischen Ereignisse vorweg. Ihre
Martina Seeber Auskunft
konzentrierte Energie ähnelt
zu seiner Person und seiner
jener der Sumo-Ringer. Sie
Arbeit. Dazu erklingen zwei
müssen nicht nur spielen und
Ensemblestücke, die von ost-
szenisch agieren, sondern auch
asiatischer Schreib- und Thea-
singen – auf Japanisch und
terkunst inspiriert sind.
Französisch und mit halber
Stimme. Am Ende rezitieren sie
einen zentralen buddhistischen
Text, der Wörter auf Chine-
sisch und in Sanskrit enthält.
MITSCHNITT
vom 11. Mai 2019,
Märkisches Museum, Witten12 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 11. MAI 2019 / 20.04 BIS 22.00 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019 (4)
MODERATION: JOHANNES ZINK
ANN CLEARE Irene Galindo Quero thema-
»the physics of fog, swirling« tisiert den »Kontrapunkt der
für großes Ensemble ua Besetzungen und Schnitt-
Techniken«. Die Spanierin ist
IRENE GALINDO QUERO
fasziniert von der Idee einer
»rain washes off all the other
instrumentalen Kleingruppe,
colours« (2018 – 19)
die passagenweise hervor-
für Ensemble ua
tritt, aber »immer wieder im
MARK BARDEN Tutti eintaucht.« Mark Barden
»outward« (2018 – 19) stellt dem Ensemblekollektiv
für Ensemble ua eine weitere Lieferung seiner
Monoliths-Serie auf die Pulte.
ENSEMBLEKOLLEKTIV BERLIN In dieser Reihe geht es um
TITUS ENGEL / Leitung »monolithische Klangtexturen
ohne formelle Entwicklung,
Im vierten Konzert verbinden die von einem hochkomplexen
sich mit Adapter, Apparat, Mo- Detailreichtum geprägt sind.«
saik und Sonar Quartett gleich
vier Berliner Ensembles zu Ann Cleare greift für ihr neues
einem Kollektiv. Die Gruppen Ensemblestück Bläser, zwei
bringen ihre unterschiedlichen Schlagzeuger, Klavier und
Charakteristika und Musizierer-
Streichtrio aus dem instrumen-
fahrungen ein; zugleich geht die
talen Pool. Die Komponistin
kammermusikalische Arbeit auf
aus Irland strebt eine »dichte,
besondere Weise im Spiel der
homogene Klangtextur« an,
Großformation auf.
wobei die einzelnen Gruppie-
rungen innerhalb des Tutti mit
subtil wechselnden Patterns
und Bewegungen arbeiten,
ähnlich der Bewegung »kon-
trollierter Mandalas«.
LIVE
aus der Blote Vogel Schule in WittenMAI/JUNI/JULI 2019 13
Anschließend, gegen 21.30 Uhr: Die Ruhrkegelbahn ist ein Fossil
früherer Freizeitkultur, in dem
WITTEN 2019:
die Zeit still zu stehen scheint,
KLANGKUNST [2]
das von Barblina Meierhans in
Moderation: Martina Seeber
eine Art tönender Geisterbahn
Kompositionen und Klang- verwandelt wird. Erwin Stache
kunstarbeiten von bringt eine besondere Kreu-
BARBLINA MEIERHANS, zung zum Klingen, die man in
MANOS TSANGARIS, 12 verschiedene Richtungen
ERWIN STACHE, LISA gleichzeitig queren kann.
STREICH und ONDŘEJ
ADÁMEK Manos Tsangaris verwandelt
für sein neuestes szenisches
ENSEMBLE GARAGE Abenteuer den VHS Pavillon
RAMÓN GARDELLA / Schlagzeug zum Gravitationszentrum des
PAUL HÜBNER / Trompete Geschehens. Der in den Pavil-
FRAUKE AULBERT / Sängerin lon hinein und wieder hinaus
PASSANTEN UND STUDIERENDE, geleitete Besucherstrom wird
SCHÜLER*INNEN AUS WITTEN zum Teil der Inszenierung.
Die Wittener Outdoor-Aktivi- Lisa Streich stellt das »mo-
täten führen diesmal direkt in torisierte« Klavier in einem
die Wittener Innenstadt. Kiosk, Klavierkonzert und in einer
Kegelbahn und Kreuzung sind interaktiven Klanginstallation
die Tat-Orte bzw. Spielplätze vor. Bei Ondřej Adámeks Air-
für die Klangaktionen, die auf machine blähen sich Gummibal-
spielerische Weise inszeniert lons, verformen sich zu Händen
werden. oder Fabeltieren, sacken in sich
zusammen – als wäre ein Sur-
realistentraum neu zum Leben
erweckt worden.
MITSCHNITT
aus der Wittener Innenstadt: Ruhr-
stadt-Kegelbahn, Kreuzung Ruhr-/
Wiesen-/Oststraße, VHS Pavillon,
Haus Witten und Saalbau Foyer14 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 11. MAI 2019 / 22.04 BIS 23.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
HISTORISCHE STUDIOS [04A]:
IPEM GENT
MODERATION: BJÖRN GOTTSTEIN
KAREL GOEYVAERTS Im Laufe der Jahre habe sich
»Komposition Nr. 4 – der Arbeitsschwerpunkt schlei-
mit toten Tönen« (1952/81) chend verschoben, erklärt Marc
für Tonband Leman, Leiter des Genter Ins
tituuts voor Psychoacustica
LUCIEN GOETHALS
en Elektronische Muziek, kurz:
»Contrapuntos« (1967)
IPEM. Heute laute das Problem
für Tonband
weniger »Wie realisiere ich
HELMUT LACHENMANN einen bestimmten Klang?«,
»Scenario« (1965) sondern »Warum wirkt dieser
für Tonband Klang? Und wie wirkt er?«.
LOUIS DE MEESTER
Tatsächlich ist das IPEM, Bel-
»Mimodrama« (1971)
giens führendes Studio für elek-
für Tonband
tronische Musik, heute mehr
RAOUL DE SMET Forschungs- als Produktions-
»GAM 77« (1977) stätte. Doch sind hier seit den
für Tonband 60er-Jahren – anfangs noch
unter der Mitarbeit Karel Goey-
FRANK NUYTS
vaerts – einige zentrale elektro-
»Les angoisses de Cyntiçan«
akustische Kompositionen ent-
(1984) für Tonband
standen. Ein Querschnitt durch
das Repertoire des IPEM und
Auszüge aus einem Gespräch
mit Marc Leman.MAI/JUNI/JULI 2019 15
SA 11. MAI 2019 / 23.00 BIS 24.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
HISTORISCHE STUDIOS [04B]:
INSTITUT VOOR SONOLOGIE
DEN HAAG
MODERATION: BJÖRN GOTTSTEIN
HENK BADINGS Auf den Maschinen des Stu-
»Toccata I« (1964) dios ruht noch heute die Aura
für Tonband des Poème électronique von
Edgard Varèse. Sein elektro-
GOTTFRIED MICHAEL
nisches Manifest war 1958 im
KOENIG
Eindhovener Philips-Studio
»Output« (1979)
entstanden. Als sich Philips
für Tonband
1960 entschloss, die kommer
OTTO LASKE ziell erfolglose Einrichtung auf-
»Brainstorms (IX)« (1975) zugeben, übernahm die Uni-
für Tonband versität in Utrecht die Geräte
und gründete das Institut für
GYÖRGY LIGETI
Sonologie. Aber mehr noch
»Pièce électronique # 3«
als der Geist von Varèse haben
(1985/96)
die Vorstellungen der langjäh-
KONRAD BOEHMER rigen Studio-Leiter Gottfried
»Apocalipsis cum figuris« Michael Koenig und Konrad
(1983/84) für vier Schlagzeuger, Boehmer das ästhetische Profil
zwei Klaviere, drei Popsänger des Instituts geprägt. Ein
und Tonband Streifzug durch dreißig Jahre
Sonologie.
RICHARD BARRETT
»Katasterismoi« (1998 – 1999)
für Tonband
LAURENS KAGENAAR
»Asper« (1999 –2000)
für Tonband16 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SO 12. MAI 2019 / 20.04 BIS 24.00 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019 (5)
MODERATION: MICHAEL REBHAHN
MIKEL URQUIZA Mikel Urquiza verwendet Texte
»Alfabet« (2018 – 19) von Inger Christensen, die dem
für Sopran, Trompete, Verhältnis von Freiheit und
Bassklarinette und Schlagzeug Ordnung nachspüren – ähnlich
(Text: Inger Christensen) ua wie er es in seiner Musik tut.
Er bewundert die Fantasie,
SASHA J. BLONDEAU
mit der die dänische Dichterin
»Atlas I: In principio«
Sprache immer wieder neu
(2018 – 19) für Sopran,
schöpft und erweitert, wie sie
Trompete, Bassklarinette,
in ihren Gedichten scheinbar
Schlagzeug, Elektronik ua
Unpoetisches wie Zahlen oder
SARA GLOJNARIĆ Namen chemischer Elemente
»Artefacts #2« (2018 – 19) einbezieht. Aus ganz unter-
für Stimme, kleines Schlagzeug schiedlichen Textquellen be-
und Tape ua dient sich Sasha J. Blondeau in
»Atlas I: In principio«, das den
SARAH MARIA SUN / Sopran Auftakt eines größeren Thea-
MARCO BLAAUW / Trompete terprojektes bilden soll. Dabei
CARL ROSMAN / Bassklarinette ist die Idee des Aufstandes und
DIRK ROTHBRUST / Schlagzeug des Aufbegehrens zentral. Mit
gleichsam reduziertem Besteck
Im fünften Wittener Konzert arbeitet Sara Glojnarić in »Ar-
präsentiert ein All-Star-En- tefacts #2«. Die kroatische
semble aus Sarah Maria Sun Komponistin befasst sich »mit
(Sopran), Marco Blaauw den nostalgischen Referenzen
(Trompete), Carl Rosman aus der Pop-Musik seit 1950«,
(Bassklarinette) und Dirk Roth- wobei es auch um die persön-
brust (Schlagzeug) drei völlig lichen Vorlieben ihrer Musiker
konträre Ansätze, mit Stimme geht. Entsprechend variabel
und Sprache umzugehen. gehalten ist die Struktur des
Stückes, für das die Komponis-
tin einen ganzen Katalog aus
Logos, Symbolen und Triggern
gesammelt hat, die »Nostalgie
auf einer nicht-sprachlichen
MITSCHNITT Ebene kommunizierbar ma-
vom 12. Mai 2019, aus der
chen.«
Rudolf Steiner Schule, WittenMAI/JUNI/JULI 2019 17
SO 12. MAI 2019 / GEGEN 21.00 BIS 24.00 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019 (6)
MODERATION: JOHANNES ZINK
CLARA IANNOTTA Ondřej Adámek nutzt für
»Moult« (2019) »Man Time Stone Time« die
für Kammerorchester ua besonderen Möglichkeiten des
von ihm gegründeten Vokal
LISA STREICH
ensembles Neseven. Steine
»Laster« (2019)
sind hier omnipräsent, sie wer-
für motorisiertes Klavier
den besungen, artikulieren sich
und Kammerorchester ua
auf vielfältige Weise im Or-
ONDŘEJ ADÁMEK chester und prägen mit ihrer
»Man Time Stone Time« (2019) Haptik und Energie auch den
für vier Vokalsolisten, Objekte, szenischen Aspekt der Novität.
Video und Kammerorchester
ua »Moult«, der Titel des Orches-
terstücks von Clara Iannotta,
NESEVEN VOKALENSEMBLE verweist auf den schmerzhaf-
CLAUDIA CHAN / motorisiertes ten, existentiellen Prozess des
Klavier Häutens, wie er bei vielen Tie-
WDR SINFONIEORCHESTER ren vorkommt. Die Italienerin
MICHAEL WENDEBERG / Leitung dreht und wendet das Material,
stülpt es gewissermaßen von
Klein und wendig. So präsen- innen nach außen und erwei-
tiert sich im Schlusskonzert tert das klassische Kammer
das WDR Sinfonieorchester. orchester durch zusätzliche
Clara Iannotta, Lisa Streich Instrumente und Objekte. In
und Ondřej Adámek können »Laster« stellt Lisa Streich dem
darauf vertrauen, dass die Ver- Orchester ein »motorisiertes
bindung von klassisch-roman- Klavier« solistisch gegenüber.
tischer Spielkultur mit zeitge- Bei diesem kuriosen Instru-
nössischer Expertise beson- ment werden die Tasten
dere Voraussetzungen für die stumm gedrückt; kleine Elekt-
Uraufführungen bietet. romotoren bewegen dünne
Papierstreifen, die ihrerseits
die Saiten zum Klingen brin-
gen. Die dabei entstehenden
magisch-zauberhaften Klänge
MITSCHNITT werden vom Orchester über-
vom 12. Mai 2019,
nommen, fortgesetzt oder ver-
aus dem Theatersaal Witten
wandelt. �18 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
gegen 22.00 Uhr: ENSEMBLE GARAGE
RAMÓN GARDELLA / Schlagzeug
WITTEN 2019:
PAUL HÜBNER / Trompete
KLANGKUNST
FRAUKE AULBERT / Sängerin
Moderation: Martina Seeber
PASSANTEN UND STUDIERENDE,
SCHÜLER*INNEN AUS WITTEN
BARBLINA MEIERHANS
»Diese Zeiten sind vorbei …«
Nachdem in den letzten Jahren
(2019) Rundlauf für Akteure
im Rahmen der Outdoorak
und Ensemble ua
tionen der Kammermusiktage
ERWIN STACHE eher Orte außerhalb von Wit-
»Alle auf grün« ten – auf Hohenstein, an der
interaktive Installation ua Ruhr, im Muttental oder am
Hammerteich – mit Freiluft-
LISA STREICH
Aktionen »bespielt« wurden,
»Laster für alle« (2019)
geht es 2019 wieder in die
interaktive Installation
Stadt, um in »gewohnter
für motorisiertes Klavier ua
Umgebung«, an vermeintlich
ONDŘEJ ADÁMEK vertrauten und bekannten
»Air Machine« Orten Klangkunst zu insze-
interaktive Installation nieren: Kiosk, Kegelbahn und
Kreuzung sind die Locations
MANOS TSANGARIS
in der Innenstadt, die nun im
»Es geht voran« (2019)
Fokus stehen sollen. Mitten im
Kammerspiel für Sängerin,
Zentrum, wo das urbane Leben
Schauspieler, Blasinstrumente,
der Ruhrstadt pulsiert, sind
Schlagzeug, Passanten
die neuen Aktionen zu erleben,
und Audio-Übertragung ua
die von Barblina Meierhans,
Manos Tsangaris, Erwin Stache,
Lisa Streich und Ondřej Adá-
mek maßgeschneidert für die
entsprechenden Tat-Orte, für
MITSCHNITT
innen & außen entworfen und
aus der Wittener Innenstadt: Ruhr-
stadt-Kegelbahn, Kreuzung Ruhr-/ realisiert wurden.
Wiesen-/Oststraße, VHS Pavillon,
Haus Witten und Saalbau FoyerMAI/JUNI/JULI 2019 19
SO 12. MAI 2019 / 20.04 BIS 24.00 UHR
WDR 3 KONZERT
WITTEN 2019
NEWCOMER KONZERT
MODERATION: MICHAEL REBHAHN
TAMON YASHIMA Das Newcomer-Konzert ist ein
»Geklirre und Geschepper« Teil des Labors, das gemeinsam
für Flöte, Bassklarinette, mit der Musikhochschule Köln
Violine, Violoncello, Klavier und der Essener Folkwang Uni-
und Elektronik versität durchgeführt wird.
JINGYU JANG
Das Labor wurde 2007 ins Le-
»Nabi«
ben gerufen. Es richtet sich mit
für Flöte, Klarinette, Fagott,
Probenbesuchen, Vorträgen
Horn, Violine, Viola, Violon-
und Workshops an Studieren-
cello, Kontrabass und Klavier
de des Fachs Komposition.
SEUNGHUNN YU Das Programm des Newcomer-
»silent outcry« Konzerts ist eine Auswahl aus
für Oboe, Klarinette, Klavier, Werken, die junge Komponis-
Schlagzeug, Violine, Viola, ten nach einem internationa-
Violoncello len Call for scores eingereicht
haben. Insgesamt wurden 48
DARIYA MAMINOVA
Werke eingereicht. Wer dabei
»Microstories«
ist, entscheidet das Reading
für Flöte, Klarinette, Horn,
Panel, an dem Brigitta Munten-
Violine, Viola, Violoncello,
dorf (Hochschule für Musik
Klavier, Schlagzeug
und Tanz Köln), Günter Steinke
HYELIN LEE (Folkwang Universität der
»In die Augen« Künste Essen), Megumi Kasa-
für Violine, Violoncello, Klavier kawa und Paul Cannon, die
zusammen das IEMA (Interna-
IEMA ENSEMBLE 2018/19 tionale Ensemble Modern Aka-
demie) betreuen, sowie Harry
Der Auftakt in Witten gehört Vogt (WDR 3) beteiligt waren.
seit 2012 dem Komponisten- Die Nachwuchs-Formation
Nachwuchs – und der meldet des Ensemble Modern (IEMA),
sich aus allen Teilen der Welt. deren Mitglieder als Master-
studenten im Fach »Neue Mu-
MITSCHNITT sik« schon jetzt echte Spezia-
vom 10. Mai 2019, aus dem listen sind, bringt die Werke
Märkischen Museum Witten auf die Bühne.20 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 18. MAI 2019 / 22.04 BIS 24.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS
GEHEIME SOUNDS,
VERGESSENE ORTE
MODERATION: KORNELIA BITTMANN
IAIN CHAMBERS Erst jetzt können diese Ge-
»Secrets of Orford Ness« schichten erzählt werden. Im
Aufnahme: WDR 2019 Mittelpunkt der Secrets of
Orford Ness steht die Lebens-
Orford Ness ist ein abgelege- geschichte Roy Dommetts,
ner Ort an der Ostküste Eng- dem »Chief Missile Scientist«
lands, der an postapokalyp des Vereinigten Königreichs,
tische Filmlandschaften erin- der jahrelang die Forschung
nert. Dieser abgelegene Ort, und Entwicklung für militäri-
den sich die Natur inzwischen sche und zivile Raketen leitete.
zurückerobert, war einst ein Eingebettet in Field Recordings
wichtiger Standort für das bri- der einzigartigen renaturierten
tische Verteidigungsministeri- Landschaft und Musique Con
um. Hier entwickelte das Ver crète-Kompositionen zur Phy-
einigte Königreich Radartech- sik und Ethik der Atomwaffen.
nologie und Atomwaffen. Die
Spannung, die die Enigma-
Codebrecher im Bletchley Park
im Zweiten Weltkrieg verspür-
ten, war auch hier zu präsent:
Großbritanniens größtes For-
schungsteam: 400 Zivilisten
und Tausende chinesischer
Wanderarbeiter lösten ein ein-
zigartiges Rätsel: Wie baut
man eine Atomwaffe? Die Ar-
beit war streng geheim. Seit
dem Kauf des Geländes im Jahr
1993 hat der britische National
Trust die Geschichten der Wis-
senschaftler, Militärangehöri-
gen und Einheimischen aufge-
zeichnet, die hier im Zweiten
Weltkrieg gearbeitet haben.MAI/JUNI/JULI 2019 21
THOMAS ANKERSMIT Die Kuppel besteht aus Fiber-
UND VALERIO TRICOLI glas-Sechsecken, der Boden
»Echelon Teufelsberg« aus Beton. Dadurch entsteht
Aufnahme: Deutschlandradio ein spektakulärer Nachhall,
Kultur 2010 sowie ein komplexes Arrange-
ment aus stark gerichteten
Unter dem Namen »Echelon« Echos. Der Ort wird zu einem
betreibt die amerikanische realen Wesen, das unmittelbar
»National Security Agency« auf musikalische Reize rea
seit Jahrzehnten ein weltweites giert.«
Abhörnetzwerk. Dessen An- (Thomas Ankersmit)
tennen und Sensoren sind in
der Regel unter großen weißen
Kuppeln verborgen. Thomas
Ankersmit und Valerio Tricoli
begeben sich in den stillgeleg-
ten Lauschkomplex auf dem
Teufelsberg am Rande von Ber-
lin und spielen mit den meta-
phorischen und akustischen
Resonanzen: »Das Radarge
bäude der Spionage-Anlage
im Grunewald ist das faszinie-
rendste akustische Umfeld, in
dem ich jemals gewesen bin.22 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SO 19. MAI 2019 / 23.04 BIS 24.00 UHR
STUDIO NEUE MUSIK
CRASHFLOW
MODERATION: JIM IGOR KALLENBERG
SIMON STEEN-ANDERSEN Was den Alten die Sphärenhar-
»Double Up« (2010) monie war, mag uns die Har-
für Sampler und Orchester monie des Kapitalstroms sein –
WDR SINFONIEORCHESTER mit ihrem stetigen Flow, ihren
MICHAEL WENDEBERG / Leitung Dissonanzen, Tempowechseln,
Sprüngen, Brüchen, Dichtegra-
GORDON KAMPE
den, Widerständen, mit den to-
»Fat Finger Error« (2018)
nalen Zentren und dem peri-
für Orchester
pherem Rauschen. Die zwei-
WDR SINFONIEORCHESTER
teilige Sendung folgt diesen
MARIANO CHIACCHIARINI /
Strömen in der Neuen Musik.
Leitung
ALAN HILARIO Märkte, besonders Finanz-
»Überentwicklung-Unterent- märkte können faszinieren –
wicklung« (1998) für Bassklari- unsichtbare Ströme vernetzen
nette, Tenor Saxophon, Fagott, die ganze Welt und führen
Horn, Posaune, Kontrabass gleichzeitig ein Eigenleben.
ENSEMBLE AVENTURE Märkte regeln vieles und über-
CHRISTIAN HOMMEL / Leitung raschen uns mit ihren Konjunk-
turen, wir bedienen und stär-
JOHANNES KREIDLER
ken sie, nutzen sie, rätseln an
Charts Music –Songsmith fed
ihren Orakelsprüchen, und
with Stock Charts Melodies
manchmal müssen wir sie be-
derived from Stock Charts,
ruhigen. Werke von Gordon
arranged with Songsmith, the
Kampe, Hannes Seidl, Simon
Microsoft Composition Tool.
Steen-Anderson u. a. haben
The most expensive Music in
Kapital, Banking und Märkte
the World
zum Thema, entnehmen ihnen
HANNES SEID kompositorische Prinzipien,
»Kredit« Techniken und Konzepte und
verhalten sich in Kritik, Faszi-
MARTIN SCHÜTTLER
nation und Humor.
»Gier«
HANNS EISLER
Ȇber die belebende Wirkung
des Geldes«MAI/JUNI/JULI 2019 23
SA 25. MAI 2019 / 22.04 BIS 23.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
HISTORISCHE STUDIOS [05A]:
TU BERLIN
MODERATION: BJÖRN GOTTSTEIN
BORIS BLACHER So recht scheint die Geschich-
»Skalen 2:3:4« (1964) te des elektronischen Studios
Elektronische Komposition der Technischen Universität
Berlin erst Ende der 70er-Jahre
BORIS BLACHER
zu beginnen, als sich die Zu-
»Zwischenfälle bei einer Not-
sammenarbeit mit renommier-
landung« (1966) Musiktheater
ten Gästen institutionalisierte
GEORG KLEIN und Komponisten wie Herbert
»Transition« (2000) Brün, Ricardo Mandolini und
für Saxofon und Tonband Gérard Grisey sich die Stereo-
ULRICH KRIEGER / Saxophon klinke in die Hand gaben.
HERBERT BRÜN
Studioleiter Fritz Winckel und
»auf und ab und zu« (1978)
sein Hauskomponist Boris Bla-
Elektronische Komposition
cher hatten das Studio seit der
RICARDO MANDOLINI Gründung noch eher sorgfältig
»Charly« (1984) und brav geführt. Erst durch
Elektronische Komposition die Befruchtung eines regen
Komponistenaustausches und
HORACIO VAGGIONE
der gleichzeitig einsetzenden
»Tar« (1987)
technischen Aufrüstung wurde
für Tonband
das TU Studio zu dem moder-
HARRY SPAARNAY / Bassklarinette
nen und kreativen Instrument,
GEORG KATZER an dem heute vor allem junge
»Dialog imaginär 3 – Stilleben Komponisten wie Unsuk Chin
mit Gitarre und Hegel« (1991) oder Georg Klein Elektronen
für Gitarre und Tonband zu Klang verzaubern.
THOMAS BRUNS / Gitarre
UNSUK CHIN
»ParaMeterString« (1996) für
Streichquartett und Tonband
KAIROS QUARTETT24 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 25. MAI 2019 / 23.00 BIS 24.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
HISTORISCHE STUDIOS [05B]:
EXPERIMENTALSTUDIO
FREIBURG
MODERATION: BJÖRN GOTTSTEIN
KAZIMIERZ SEROCKI EMANUEL NUNES
»Pianophonie« (1978) für »Wandlungen« (1985/86)
Klavier, elektronische Klang Fünf Passacaglien für 25 Instru-
umformung und Orchester mente und Live-Elektronik
SCABOLCS ESZTINY ENSEMBLE MODERN
SWR SINFONIEORCHESTER
ISABEL MUNDRY
BADEN-BADEN
»Gesichter« (1997)
CRISTÓBAL HALLFTER für Sängerin, Sprechsängerin,
»Noche pasiva del sentido« zwei Schlagzeuger und Live-
(1971) für Stimme, zwei Schlag- Elektronik
zeuger und elektronische SALOME KAMMER, CLAUDIA
Klangumformung BARAINSKY, CHRISTIAN
SIGUNE VON OSTEN, DIERSTEIN, FRANÇOISE
TONI ROEDER , GEORG TIETZ RIVALLAND
LUIGI NONO
Im Fachjargon wird es »Hallers
»Risonanze Erranti – Lieder-
tolle Kiste« genannt – das
zyklus für M. Cacciari« (1986)
Raumklangsteuergerät Hala-
für Alt, Flöte, Tuba, fünf
phon. Hans-Peter Haller, der
Schlagzeuger und Live-
das Freiburger Experi-mental-
Elektronik
studio der Heinrich-Strobel-
SUSANNE OTTO, MARTIN
Stiftung viele Jahre leitete,
FAHLENBOCK, KLAUS BURGER,
prägte das Profil des Studios
CHRISTIAN DIERSTEIN, ADAM
als Realisationsstätte live-elek-
WEISMAN, ISAO NAKAMURA,
tronischer Musik. Luigi Nono
STEFAN MEIER, THOMAS
hat die schwebenden Klänge
OESTERDIECKHOFF
seines Spätwerks in Zusam-
BRIAN FERNEYHOUGH menarbeit mit Haller realisiert.
»Time and Motion Study« Und auch unter dem jetzigen
(1976/77) Studioleiter André Richard
für Violoncello und Elektronik werden im Experimentalstudio
WERNER TAUBE vor allem innovative live-elek-
tronische Konzepte umgesetzt.MAI/JUNI/JULI 2019 25
SO 26. MAI 2019 / 23.04 BIS 24.00 UHR
STUDIO NEUE MUSIK
BAD BANKS
MODERATION: JIM IGOR KALLENBERG
JOHANNES KREIDLER zwei Folgen mit musica oeco-
»earjobs« nomicae nachgehen. In der
Neuen Musik inspirieren sie
PATRICK FRANK
viele Künstler*innen und Kom-
»Law of Quality«
positionen von Annesley Black,
ANNESLEY BLACK Patrick Frank, Celeste Oram,
»misinterpreting the 2008 Anton Wassiljew, Hannes Seidl,
south sudanese budget reform Johannes Kreidler und vielen
for the orchestra« (2012), anderen haben Kapital, Ban-
15 Minuen king und Märkte entweder
HR SINFONIEORCHESTER zum Thema, entnehmen ihnen
DAVID ROBERT COLEMAN / kompositorische Prinzipien,
Leitung Techniken und Konzepte und
verhalten sich in Kritik, Faszi-
JAMES FERRARO
nation und Humor.
»Human Story 3«
ANTON WASSILJEW In der Neuen Musik inspiriert
»16: »das kapital« study« die Welt der Finanzmärkte
(2013) viele Künstler*innen. Kompo
sitionen von Annesley Black,
NETWORK ENSEMBLE
Patrick Frank, Celeste Oram,
»Network Study XIV – Flash«
Anton Wassiljew, Hannes Seidl,
CELESTE ORAM Johannes Kreidler und vielen
»work & The Work« anderen thematisieren Kapital,
Banking und Märkte, sie ent-
Nicht erst seit der Wirtschafts- nehmen ihnen fasziniert, kri-
krise 2008 sind die Bewegun- tisch oder auch humorvoll
gen der Finanz- und Waren- kompositorische Techniken
ströme Vorbild und Motiv und Konzepte.
musikalischer Arbeiten. Die
Krise ist keine Ausnahme oder
Unterbrechung, sondern ist
eine konstitutive Form künst
lerischen Schaffens, der wir in26 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 1. JUNI 2019 / 22.04 BIS 23.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
HISTORISCHE STUDIOS [06A]:
EMS STOCKHOLM
MODERATION: BJÖRN GOTTSTEIN
BENGT EMIL JOHNSON Während man sich zwischen
»1/1970; (bland) I« (1970) Darmstadt und Paris die Köpfe
Elektronische Komposition heiß redete, hat man in Schwe-
den lieber Musik gemacht. Eine
AKE HODELL
zerfleischende Formalismus-
»Mr. Smith in Rhodesia« (1970)
Debatte hat es in Stockholm
Elektronische Komposition
jedenfalls nicht gegeben. Am
ÁKOS RÓZMANN »Elektronmusikstudion Stock-
»Impulsioni I« (1973 –74) holm«, kurz EMS, hat man sich
Elektronische Komposition seit jeher für greifbarere As-
pekte interessiert.
RAGNAR GRIPPE
»Musique Douze« (1976)
Besonders die Frage nach
Elektronische Komposition
musikalischem Inhalt hat die
LARS GUNNAR BODIN Komponisten des EMS immer
»Dizkus« (1987) wieder beschäftigt – in elekt-
für Bläserquintett und Tonband ronischen Sprachkompositio-
Woodwind Quintet Aulos nen, in der Arbeit mit audiovi-
suellen Medien und vor allem
PATRICK KOSK
in den zahlreichen politisch
»der Raum Traum« (1992/94)
motivierten Proteststücken,
Elektronische Komposition
die hier entstanden. Ein Streif-
CHRISTIAN BOCK zug durch die Geschichte des
»Bosse i bitar« (1982) EMS mit Schlüsselwerken und
Elektronische Komposition zahlreichen Gesprächspart-
nern.MAI/JUNI/JULI 2019 27
SA 1. JUNI 2019 / 23.00 BIS 24.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
HISTORISCHE STUDIOS [06B]:
STUDIO DI FONOLOGIA
MUSICALE MAILAND
MODERATION: MARTINA SEEBER
LUCIANO BERIO 1955 gründen Luciano Berio
»Mutazioni« (1956) und Bruno Maderna, zwei der
Elektronische Komposition damals bekanntesten italieni-
schen Komponisten, das »Stu-
ALDO CLEMENTI
dio di fonologia musicale della
»Collage 2« (1960)
RAI«. Das elektronische Studio
Elektronische Komposition
des Italienischen Rundfunks
LUCIANO BERIO lockt vor allem in den Gründer-
»Différences« (1960) jahren der Tonbandmusik nicht
für Flöte, Klarinette, Harfe, allein Komponisten an die
Viola, Violoncello und Tonband Bandmaschinen, Oszillatoren
ENSEMBLE MODERN und Filter – das elektronische
Labor wird zum Hotspot der
FRANCO DONATONI gesamten Mailänder Künstler-
»Quartetto III« (1961) szene. Der berühmteste regel-
Elektronische Komposition mäßige Gast ist Umberto Eco.
Seine Theorie des »offenen
BRUNO MADERNA
Kunstwerks« verdankt er der
»Le Rire« (1962)
Begegnung mit der musikali-
Elektronische Komposition
schen Avantgarde, die sich
HENRI POUSSEUR dort versammelt.
»Scambi« (1957)
Elektronische Komposition
LUIGI NONO
»Per Bastiana –
Tai-Yang-Cheng« (1967)
für Tonband und
drei Orchestergruppen
RSO BERLIN
MICHAEL GIELEN / Leitung28 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SO 2. JUNI 2019 / 23.04 BIS 24.00 UHR
STUDIO NEUE MUSIK
KLINGENDE GRILLS UND
SCHOKOLADENWALZER
MODERATION: MICHAEL REBHAHN
ERIK SATIE Verweise aufs Kulinarische
»Valse du chocolat tauchen in der Musik immer
aux amandes« (1913) wieder auf. Gefragt wird hier
JEAN-YVES THIBAUDET / Klavier konkret nach den klanglichen
Qualitäten von Lebensmitteln
BERND ALOIS
oder Küchengerät: Lässt sich
ZIMMERMANN
Schokolade vertonen? Und wie
»Musique pour les soupers
klingt ein Grill?
du Roi Ubu« (1966)
WDR SINFONIEORCHESTER
Kochen und Komponieren ha-
PETER RUNDEL / Leitung
ben vieles gemein: es wird mit
MICHAEL VON BIEL Zutaten hantiert, kombiniert,
»Jagdstück« (1966) die Details abgeschmeckt und
für Blechbläser, Kontrabass im Bedarfsfall improvisiert.
und Live-Elektronik Das alles folgt Rezepten – be-
MITGLIEDER DES währten und erprobten ebenso
WDR SINFONIEORCHESTERS wie selbstgemachten oder je
MICHAEL VON BIEL / nach Gusto abgeänderten. Erik
Live-Elektronik Satie führt Walzer und Man-
BERNHARD KONTARSKY / Leitung delschokolade zusammen,
Bernd Alois Zimmermann be-
MATTHIAS KAUL
reitet ein musikhistorisches
»listen and taste« (2009)
Pasticcio, Michael von Biel
Eine kulinarische Horchsitua-
bringt mit dem Gartengrill ein
tion für einige Feuerstellen,
Requisit bürgerlicher Freizeit-
einen Koch, Bratendes, Sieden-
kultur ins Spiel, und Matthias
des, horchendes und essendes
Kaul kombiniert das Brutzeln
Publikum
von Gegrilltem mit dem Ge-
MATTHIAS KAUL / Performance
sang kochender Teekessel.
JOHN CAGE Beim John Cage wandert das
»Branches« (1976) für Schlag- Instrumentarium schließlich
zeug aus Pflanzenmaterial nicht in den Kochtopf, sondern
ENSEMBLE DASWIRDAS wird »roh« bespielt: In seiner
Komposition Branches werden
Kaktusstacheln gezupft und
Hülsenfrüchte geschüttelt.MAI/JUNI/JULI 2019 29
DO 6. JUNI 2019 / 20.00 BIS 22.00 UHR
WDR 3 KONZERT
KLAVIERFESTIVAL RUHR
PAUL HINDEMITH Kraftvoll, farbintensiv und
Suite französischer Tänze anspringend lebendig präsen-
aus »Livres de danceries« tiert sich die Musik des 1968
geborenen schweizerisch-
RICHARD DUBUGNON
französischen Komponisten
Doppelkonzert
Richard Dubugnon. Jean-Yves
für Violoncello und Klavier ua
Thibaudet und Gautier Capu
Kompositionsauftrag des
çon sind die prominenten
Klavierfestival Ruhr
Solisten bei der Premiere sei-
PETER TSCHAIKOWSKIJ nes neuen Doppelkonzerts für
Sinfonie Nr. 6 h-moll op. 44 Klavier und Violoncello. Mit
»Pathétique« Paul Hindemiths Bearbeitung
französischer Renaissance-
GAUTIER CAPUÇON / Violoncello Tänze und Peter Tschaikowskijs
JEAN-YVES THIBAUDET / Klavier »Pathétique« formt Dirigent
WDR SINFONIEORCHESTER Michael Sanderling ein reiz-
MICHAEL SANDERLING / Leitung volles Wechselspiel von roma-
nischem Esprit und slawischer
Gefühlstiefe.30 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SO 9. JUNI 2019 / 23.04 BIS 24.00 UHR
STUDIO NEUE MUSIK
PSYCHEDELIC AVANTGARDE
AUTOR: LUTZ NEITZERT
Mit Ausschnitten LEONARDO BALADA
aus folgenden Werken: »Maria Sabina«
ANGEL SAIZ
LA MONTE YOUNG
FERNANDO TEJEDOR
»Trio for Strings«
CHORUS & ORCHESTRA
TRIO BASSO
OF THE COMUNIDAD DE MADRID
TERRY RILEY JOSE RAMON ENCINAR / Leitung
»In C«
UNSUK CHIN
ENSEMBLE MUSICA TEMPORALE
»Alice in Wonderland« (2007)
STEVE REICH SALLY MATTHEWS
»Music for 18 Musicians« BAYERISCHES
STEVE REICH ENSEMBLE STAATSORCHESTER
KENT NAGANO / Leitung
TONY CONRAD
»Live Set« JOSEPH HAYDN/
GÜNTER STEINKE
FAUSTO ROMITELLI
»Die Welt auf dem Mond«
»Professor Bad Trip«
WÜRTTEMBERGISCHES
ICTUS ENSEMBLE
STAATSORCHESTER
GEORGES-ELIE OCTORS / Leitung
FRANCESCO CORTI / LeitungMAI/JUNI/JULI 2019 31
Als in den 1960er-Jahren das Die Ekstase als Sujet, der
wohlfeile Rauschmittelsor Rausch als Inspiration oder die
timent – neben Stimulantien Trance als Intention – zwischen
und Sedativa – um halluzino Ästhetik und Esoterik, Be-
gene Drogen wie LSD oder wusstseinserweiterung und
Meskalin erweitert wurde, Horrortrip. Die Sendung stellt
spiegelte sich das nicht nur einige dieser Kompositionen
in der Rockmusik und der vor – con spirito e deliro – von
Popkultur, sondern auch in damals bis heute in Werken
der Neuen Musik wider. von Joseph Haydn bis Unsuk
Chin.
Bis zur Entdeckung der »psy-
chedelischen« Wirkungen des
LSD durch Albert Hofmann im
Jahr 1943 kannte und konsu-
mierte man in der modernen
westlichen Kultur zwar bereits
allerlei stimmungsverändernde
Psychopharmaka – sedierende
wie das Opium oder aufput-
schende wie das Kokain. An
bewusstseinsverändernden
Drogen hatte bis dahin aber
lediglich das Haschisch eine –
eher kleine – Nebenrolle
gespielt.32 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 15. JUNI 2019 / 22.04 BIS 24.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS
GERÄUSCHWELTEN
MÜNSTER 2019 (1)
MODERATION: RAPHAEL SMARZOCH
ÉTANT DONNÉS Die Brüder Eric und Marc Hur-
ZAVOLOKA tado aus Rabat haben sich in
KONRAD KRAFT Grenoble niedergelassen und
bereisen von dort als Duo
Drei Performances vom Étant Donnés die internatio-
Münsteraner Geräuschwelten- nalen Krachfestivals. Konrad
Festival zwischen abstrakter Kraft ist das Pseudonym des
Elektronik aus Düsseldorf, Düsseldorfer Musikelektro
ukrainischen Field Recordings nikers Detlef Funder, der sich
und südfanzösischem Post- nach frühen Synth und Tape-
Industrial. Experimenten und einer
Trance- und Techno-Karriere
inzwischen vor allem mit mo-
dernen Versionen elektroni-
scher modularer Synthesizer
und den Kombinationsmöglich-
keiten analoger und digitale
Klangerzeugung beschäftigt.
Kateryna Zavoloka aus Kiew
begeisterte mit ihrer Mischung
aus heimatlicher Folkore und
melodiöser Elektronik den Alt-
meister Aphex Twin, der sie als
Support-Act seiner Konzerte
buchte.
AUFNAHME
vom 24. Mai 2019 aus dem CUBA,
MünsterMAI/JUNI/JULI 2019 33
SO 16. JUNI 2019 / 23.04 BIS 24.00 UHR
STUDIO NEUE MUSIK
HIS MASTER’S CHOICE (35)
JUSTÉ JANULYTÉ
MODERATION: JUSTÉ JANULYTÉ
ONUTĖ NARBUTAITĖ Weniger ist mehr. Die litau
»Was there a butterfly?« (2013) ische Komponistin Justé Janu
für Streichorchester lyté ist eine Minimalistin. Sie
OSTROBOTHNIAN CHAMBER entwirft monochrome Tonge-
ORCHESTRA mälde, in denen sich Verände-
JUHA KANGAS / Leitung rungen nur langsam und kaum
merklich vollziehen. Schlicht,
RYTIS MAŽULIS
reduziert und zugleich exta-
»Ajapajapam« (2002) für 12
tisch. Was sie selbst beim Hö-
Stimmen und Streichquartett
ren in andere Welten versetzt,
LATVIAN RADIO CHAMBER
verrät Justé Janulyté, deren
SINGERS
Saxophonkonzert »The Colour
KASPARS PUTNIŅŠ
of Water« am 22. Juni 2019 in
BRONIUS KUTAVIČIUS der Reihe Musik der Zeit vom
»Streichquartett Nr. 2 Anno WDR Sinfonieorchester erst-
cum tettigonia« (1980) aufgeführt wird, als Gastmode-
VILNIUS STREICHQUARTETT ratorin in His Masters Choice.
HEINER GOEBBELS
»Chaconne – Kantorloop«
(1994) für Ensemble
und Elektronik
JUNGE DEUTSCHE
PHILHARMONIE
PETER RUNDEL / Leitung
FRANCESCO FILIDEI
»Fiori di Fiori« (2012)
für Orchester
WDR SINFONIEORCHESTER
EMILIO POMARICO / Leitung
GIACINTO SCELSI
»In nomine lucis« (1974)
für Orgel
ERIC LUNDQUIST34 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SA 22. JUNI 2019 / 22.04 BIS 23.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
PRAXIS [45]:
ROBIN HOFFMANN
MODERATION: MICHAEL REBHAHN
ROBIN HOFFMANN ROBIN HOFFMANN
»Waidmanns Ruf und »Schlundharfe«
Widerhall« (2017 –2018) (2013 –2014)
Elektroakustische Musik aus Elektroakustische Musik aus
Klängen von Vogelpfeifen und Klängen von 25 chromatisch
Wildlockern, ergänzt durch gestimmten Maultrommeln,
Texte von Ludwig Tieck, Ferdi- ergänzt durch Atem-, Mund-
nand Maximilian Klinger sowie und Rachenlaute.
Passagen aus dem Handwör-
terbuch des Deutschen Aber-
glaubens.MAI/JUNI/JULI 2019 35
SA 22. JUNI 2019 / 23.00 BIS 24.00 UHR
WDR 3 OPEN SOUNDS: STUDIO ELEKTRONISCHE MUSIK
POINT OF VIEW [73]:
ROBIN HOFFMANN
MODERATION: MICHAEL REBHAHN
TOBIAS HAGEDORN »Point of View« – das ist Musik
»Standpunkte« aus subjektiver Warte; eine
(2018 –19) persönliche, ganz undogmati-
sche und von allem Ranking
ROLF RIEHM
befreite Playlist. Den Kompo-
»Machandelboom«
nisten Robin Hoffmann inte
(1982)
ressiert in seiner Auswahl vor
NEGAPADRÉS.3.3. allem das theatralische Wech-
»Convincing People« selspiel von Stimme und Elek
(1987) tronik.
JOANNA BAILIE
»Artificial Environment No. 1«
(2014)
IANNIS XENAKIS
»Stratégie«
(1968)
GRACIELA
PARASKEVAÍDIS
»Huauqui«
(1975)
DIAMANDA GALÁS
»The Litanies of Satan«
(1982)36 WDR 3 NEUE MUSIK NEUE KLÄNGE
SO 23. JUNI 2019 / 23.04 BIS 24.00 UHR
STUDIO NEUE MUSIK
RASTLOSE LIEBE:
LIEDER FÜR KLAVIER (1)
MODERATION: KORNELIA BITTMANN
HUGUES DUFOURT »Goethe hatte für Schubert
»An Schwager Kronos« (1994) eine besondere Bedeutung.
für Klavier Er fand bei ihm sowohl Weite
als auch Radikalität. Schubert
FRANZ SCHUBERT/
unternahm jedoch nicht den
CARL CZERNY
Versuch, musikalisch auszu-
»An Schwager Kronos«
drücken, was die Lyrik bereits
für Klavier bearbeitet
sagt, sondern das, was sie
HUGUES DUFOURT nicht vermochte. In Schuberts
»Meeresstille« (1997) Lied zeigt sich die Entfesselung
für Klavier elementarer Kräfte, es trägt
das Gewicht der Welt und er-
FRANZ SCHUBERT/
zählt von Irrungen, Einsamkeit
FRANZ LISZT
und Verlassenheit.«
»Meeresstille«
für Klavier bearbeitet
»Ich illustriere nichts«. Du-
fourts Stücke erzählen keine
Hugues Dufourt hat immer
Geschichten, sondern entfal-
wieder Musik der deutschen
ten einen großen Reichtum
Romantik intensiv reflektiert.
an Farben, wirken fast wie
In einer Reihe von Klavierstü-
Landschaften.
cken bezieht sich der franzö-
sische Komponist auf Goethe-
Der Erstaufnahme dieser Stü-
Lieder von Franz Schubert, die
cke stellt der französische
er in seiner eigenen Ton-Spra-
Pianist Jean Pierre Collot hier
che, ganz ohne Zitate, Anklän-
die entsprechenden Schubert-
ge oder Anleihen quasi »neu«
Lieder in der Transkription
schreibt.
von Franz Liszt bzw. von Carl
Czerny gegenüber.MAI/JUNI/JULI 2019 37 SA 29. JUNI 2019 / 22.04 BIS 24.00 UHR WDR 3 OPEN SOUNDS AN DEN RÄNDERN FISCHEN – AUSGRABUNGEN UND WIE DER VERÖFFENTLICHUNGEN EXPERIMENTELLER MUSIK AUTOR: OLAF KARNIK Seit mehr als einem Jahrzehnt Man könnte meinen: Eine ku- rollt eine historisch beispiel ratorische Aufgabe, die einst lose Welle von Wiederver- Musikjournalisten oder die öffentlichungen und Ausgra- berühmte Nurse With Wound- bungen aus Rock, Pop, Jazz Liste erledigten, wird heute und angrenzenden Bereichen von kleinen Re-Release-Labels über den Tonträgermarkt. Da- aus aller Welt übernommen. von profitiert seit ein paar Jah- Ein Streifzug durch die inte ren auch experimentelle Musik ressantesten (Wieder-) Ent- jeglicher Couleur, denn längst deckungen experimenteller fischen die Labels auch an den Musik der letzten Jahre mit Rändern populärer Musik. Das Kommentaren von Autoren, Spektrum der Ausgrabungen Musikern und Fans. und Wiederveröffentlichungen reicht von Improvisationsgrup- pen wie Nuova Consonanza aus Rom bis zu den freigeis tigen Chansons von Brigitte Fontaine & Areski aus Frank- reich, von amerikanischem und italienischem Post-Minimalis- mus bis zu experimentierfreu- diger Library-Musik, von einer Mutter des Drones wie Eliane Radigue bis zu Zwischen-allen- Stühlen-Elektronikern wie Syrinx aus Kanada oder Lena Platonos aus Griechenland.
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