Spotlights: Max Steiner Teil 2 WelleSITEERE Monstrous Movie Music IMAX Soundtracks John Debney Shirley Walker - Die Filmmusikseite ...
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John Debney
Shirley Walker
. Spotlights:
Max Steiner (Teil 2)
WelleSITEERE)
Monstrous Movie Music
IMAX Soundtracks
über 60 Rezensionen
und vieles mehr...
© 2022 filmmusicjournal.ch
The Film Music Joumal Ausgabe 13/14 |
The Film Music Journal ' Froschmayer
Frühling 1998
Ausgabe 13/14
Inhaltsverzeichnis:
BOVER. =... neeen nn ee 1
Editörial:::....:...2. ap ee 2
IMieigener. Sache. innen 3
Interview mit: John‘;Debney.................2........2 2. ee 4 Mail Order
Wettbewerb: The Relic zu gewinnen!!!...................222u022000r20n rennen 10 Manfred Froschmayer, 8800 Thalwil
Es.ist:nicht’alles Bond; was glänzt......................... near: 11 Tel. 01 772 14 94 - Fax: 01 772 1492
Interview:mt:Mark:lsham.....: ==. 22. en ee 12 Beratung- Bestellung - Suchdienst
Meine Meinung: Cin&music 1998 - wohin bloss, wohin?....................... 16 - Filmmusik von A-Z
Score ofthe Year 1997 - Die Wahı.........:...esscnseursesencsestnscnesssnnnänsennnnnn 17
IMAX Soundtracks... reales een. 18 - alle verfügbarenTitel lieferbar
The Best of 1997 - unsere Favoriten....................22200ennnnnennnnnnenennnnnenen 22 - aktuellen Newsletter
Max Steiner - Schau mir in die Noten, Kleines (Teil 2).......................... 23
tne.GOLEDSMINLISHES2... nee 30
verlangen
Ein gemischter Ennio Morricone-Salat......................-....r2 nn nnnnennnn 31 - Videos
GDEREezensloneNn: =. rennen ee 32 englisch/deutsch/französisch
ED-Neuheiten kurz und:bündig........------.-......-.- 4000220022 44
Neues:über Martin.Böltcher...................22s.suesennenesnsaennensr anna 45 - NTSC Videos im Direktimport
Aus.demRostsacken..a... ale 46
Interview:mit: Shirley: Wälker.::...:..:-- 2... ee een 47 Das Film Music Journal ist das offizielle Organ der
Swiss Film Music Society. Die Swiss Film Music
ISkdas:kagolk.echta 7.2.2... resume en 49 Society verfolgt mit dem Verkauf dieses Magazins
Lalo Schifrin in Concert - Die berühmtesten Filmmusiken.....................- 50 keinerlei kommerzielle Absichten. Der Verkaufspreis des
Film Music Journalist lediglich unkostendeckend.
Action Scores der 80er und 90er, Teil 3.....................2uur244022n0ennnne ernennen 52 Das Copyright der einzelnen Artikel und Fotos in dieser
Monstrous Movie Music - Interview mit David Schecter. ni 54 Publikation obliegt; den jeweiligen Autoren.
Vervielfältigung, Nachdruck, auch nur auszugsweise,
Spezial: Filmmusikbücher- Eine Übersicht....................eeeeennee 60 etc. sämtlicher in dieser Publikation veröffentlichter
Bewertungen... agree esse 66 Artikel und Fotos ist nur mit ausdrücklicher
Genehmigung der Autoren und des Herausgebers
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nicht automatisch der Meinung der Swiss Film Music
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Adresse siehe oben.
Steve Logan Krebs
© The Swiss Film Music Society 1998
Published by:
The Swiss Film Music Society
Autoren dieser Ausgabe:
Redaktion:
Philippe Blumenthal
Patrick Ruf, Uwe Sperlich, Andreas Schweizer, Philippe Blumenthal, Steve
Rötistr. 7
Krebs, Franz Dorsch, Matthias Wiegandt, Gordon Piedesack, Ralf
CH-4513 Langendorf
Treuherz, Stefan Jania, Ronald Kuss, Jean-Pierre Reinle, Klaus Post,
NRZNARFILTEE TH]
A. Bierhoff, Trevor J. Roling.
E-Mail:
Besten Dank an: film.music.journal@bluewin.ch
Mark Isham, Shirley Walker, John Debney, April Biggs, Jenny, James V.
D’Arc, James Reising, Mikael Carlsson und natürlich allen, die an dieser Sekretariat:
Ausgabe mitgearbeitet haben. le Ihn;
Jungholzhof 3
Preise und Bedingungenfür Inserate sind unter 01 313 14 04 (Fax und Tel.) oder CH-8050 Zürich
sfms@access.ch zu erfahren. LEERE EN!
E-Mail:
Artikel, Beiträge oder Rezensionen wenn möglich in einem Windows-kompatiblen sfms@access.ch
Format auf Floppy Disk oder CD-ROM an Ph. Blumenthal, Rötistrasse 7, CH-4513
Langendorf. Leserbriefe ebenfalls an die eben erwähnte Adresse. Wenn möglich
bitte Bildmaterial beilegen.
© 2022 filmmusicjournal.ch
| In eigener Sache News etc.
ZITelei:
von Philippe Blumenthal
Herzlich willkommen zur Noch mehr Gewinner
dritten Doppelausgabe Die Oscarverleihung hat in den Sparten Musik folgende
des Film Music Sieger hervorgebracht: James Horner (Titanic) und Anne
Journal, dem einzigen Dudley (The Full Monty), sowie nochmals James Hornerfür
deutschsprachigen den Titanic-Song „My Heart Will Go On“.
Filmmusikmagazin der
Welt. e-mail
Diejenigen, die mit mir einen „anspruchsvollen“ Kontaktvia
Auch wenn sichalles im e-mail pflegen, sollten sich meine neue Adressenotieren:
Internet zu tummeln film.music.journal@bluewin.ch
scheint, bleiben wir am Patricks neue e-mail Anschrift: sfms@access.ch
Ball und liefern
ausführliche Die Jury
Informationen quasi frei Eine Jury (The Film Music Critics Jury) bestehend aus 10
Haus, auf gutem, altem Herausgebernfilmmusikalischer Schreibereien wählt ab
Papier. Ironischerweise prangt ein englischer Titelzug in April den „Score des Monats“. Zu bestaunen sind die
grossen Lettern auf dem Cover unseres Magazines, aber Resultate auf der Internetseite
eben, nobodyis perfect...! http:/Imoviescore.home.ml.org von Mikael Carlsson sowie
nachgeführt natürlich in der kommenden Ausgabe The Film
Bildlich gesprochen Music Journal, der Nummer 15!
Ab dieser Nummer können wir The Film Music Journalin
hoffentlich sichtbar besserer Bildqualität präsentieren. Wir Score of the Year 1997
haben uns vom ehrwürdigen Rasterkopierer getrennt und Zum bereits sechsten Mal wählen die Leser des Film Music
auf Scanner und digitale Bildbearbeitung umgestellt (was
Journal den Score of the Year. Auf Seite 17 findet ihr alles
einige heisse Köpfe verursachte!!!) - schräg montierte Bilder zum Mitmachen - und bitte denkt daran, je mehr Teilnehmer,
sollten also der Vergangenheit angehören,
desto interessanter und aussagekräftiger die Wahl. Seit
Computerabstürze hingegen werden sich deutlich mehren- wenigen Wochen schwirrt der Aufruf auch im Internet
ein Grund mehr wieso diese Ausgabe mit einer gehörigen
umher, was zur Folge hatte, dass aus der ganzen Welt
Verspätung herauskam. Jedenfalls hoffen wir mit dem
persönliche Jahreshitlisten eingereicht wurden. Also los, auf
„Systemwechsel“ in Zukunft auch Zeit zu gewinnen und
zum CD-Regal und Postkarte mit den fünf besten Scores
unseren regelmässigen 4 Monate-Turnus wieder einhalten
des Jahres 1997 adressiert an: Philippe Blumenthal,
zu können, den wir euch, den Lesern, ansonsten doch recht
Rötistrasse 7, CH-4513 Langendorf.
zuverlässig bieten konnten.
Konzertereignisse
Home, Sweet Home
Ein weiteres Konzertereignis mit dem London Symphony
Es freut mich, Patrick Ruf wieder im Lande begrüssen zu
Orchestra ist im Juli in London (Barbican Centre) zu
dürfen (einige hier sind froh, dass wieder jemand Randy bewundern. Vom 1. - 4. Juli 1998 lädt John Williams zu
Edelman-CD’s unter die Fittiche nimmt...), der ab sofort insgesamt vier Konzerten mit zwei unterschiedlichen
wieder für alle Belange in Sachen Abonnements, Inserate
Programmen, darunter solche Goodies wie unter anderem
Ansprechpartnerist.
Far and Away, Born on the 4th of July, Witches of
Eastwick, Lost World, Sabrina (1./2. Juli) sowie The
Buchautoren
Cowboys, Liberty Fanfare, JFK, The Reivers, Tuba
Matthias Wiegandt, seines Zeichens Mitautor und
concerto u.a. (3./4. Juli). Für Ticketreservationen: 0044 /
Rezensent unseres Magazins, hat einen nicht
unwesentlichen Beitrag mit dem Titel „Miklos Rozsa: Vom
171 638 8891.
Jungle Book zum Asphalt Jungle“ zu „Emigrierte
In Hannover findet am 8. Mai ein Konzert mit dem
Komponisten in der Medienlandschaft des Exils 1933-1945“
Norddeutschen Rundfunk Orchester satt. Thema: A Musical
beigetragen (ISBN 3-476-45183-6).
Portrait of David Lean (Jarre).
Wettbewerbsgewinner
Ebenfalls am 8. Mai gibt Joel McNeely in Glasgow (Royal
Folgende glücklichen Gewinner erhalten je eine Dr. Jekyli
Concert Hall) ein Filmmusikkonzert mit dem Royal Scottish
and Ms. Hyde bzw.eine signierte The Fifth Element CD:
National Philharmonic.
Eric Serra-Wettbewerb: Film Music Conference
Georges Theytaz, CH-Sitten; Bernd Klotzke, Ihre sechste AnnualInternational Film Music Conference
D-Bredskat; Michael Wernli, CH-Wettswil hält die einstige Society for the Preservation of Film Music
und jetzige Film Music Society vom 7. bis 10. Mai in Culver
Mark McKenzie-Wettbewerb: City, California. Täglich gibt es mehrere Workshops,
A. Bierhoff, CH-Biel; Ronald Kuss, D-Herzfelde Vorlesungen mit Komponisten (u.a. Elmer Bernstein, Fred
Steiner, Chris Young, John Frizzell), Journalisten und
Herzliche Gratulation. Die CDs werden demnächst bei den Historikern.
Gewinnerneintreffen. Für nähere Informationen und ein ausführliches Programm:
Fax: int. Code + 818 248 5775, Internet:
http://www.oldkingcole.com/fms
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John Debney Ein Interview
„Ich bin sehr optimistisch, dass meine Tage, in denen ich versuche
wirklich tolle Musik für erfolglose Filme zu komponieren, vorbei sind,“
Eın Interview mit John Debney
von Patrick Ruf
Gewisse Komponisten wie zum Es war eine TV-Show für die ich das Ich komponierte für Shows wie The
Beispiel David Arnold oder Patrick Thema komponierte und auch denPilot Young Riders und Seaquest, Sachen
Doyle haben einfach enormes Glück vertonte. Leider hat praktisch niemand wie diese. Und dann, ich würde sagen
und katapultieren sich bereits mit ihren die Show gesehen. Es war eine wirklich innerhalb der letzten vier bis fünf Jahre,
ersten zwei oder drei Filmen in die A- gute Show, die von Astronauten und konzentriete ich mich wirklich auf
Klasse der Hollywood-Komponisten. dem Space Shuttle handelte, doch der Kinofilme und erhielt einen Film bei
Andere hingegen, wie John Debney, Pilot wurde zu einer ungewöhnlichen Disney namens Hocus Pocus mit
werden trotz vielen ausgezeichneten Zeit ausgestrahlt. Weisst du, kaum Bette Midler. Das hat echt Spass
Partituren jahrelang übergangen und jemand hat die Show gesehen, doch gemacht. Von da an hatte ich einfach
müssen sich mit zweitklassigen Filmen glücklicherweise wurde der Musik sehr viel Glück und arbeitete weiter.
rumschlagen. Spätestens mit dem Beachtung geschenkt und wir erhielten
ausgezeichneten Score zum einen Emmy dafür. ? Ja, und wir Filmmusikliebhaber sind
Piratenstreifen Cutthroat Island auch sehr froh darüber.
erregte der vielversprechende junge ? Wird es eine CD von The Cape
Amerikaner aber die Aufmerksamkeit geben? Herzlichen Dank.
zahlloser Filmmusikfans, doch der Film
floppte an der Kinokasse und somit Es wurde darüber geredet, doch zur ? Mit wem hast Du während Deiner
blieb auch John Debneys Karrierekick Zeit ist nichts geplant. Es existiert aber Zeit als Orchestrator/Arrangeur so
aus. Doch nach der Erfolgskomödie definitiv gewisses Interesse daran. gearbeitet?
Liar Liar und seinem jüngsten
Kassenschlager IKnow What You Did Ich arbeitete für viele Fernseh-
Last Summer wird sich das aber Komponisten, die du aber
sicher ändern. wahrscheinlich nicht kennst. Einer der
Das folgende Interview fand Mitte Jungs, den du sicher kennst, ist Mark
September 1997 per Telefon statt. Snow, der The X-Files macht. Mark ist
John Debney entpuppte sich dabei schon sehr, sehr lange im Geschäft
nicht nur als sympathische und und ein guter Freund. Ich orchestrierte
unkomplizierte Person, sondern ein wenig für ihn. Ich arbeitete ich für
ebenfalls als höchst interessanter Mike Post und einen Typen namens
Gesprächspartner. Obwohl ich die Ken Harrison, der Shows wie Fantasy
vorgeseheneInterviewdauer um gut 50 Island und solche Dinge für Eric Stalin
% überzog, war ich leider bei weiten machte. Das hielt mich für einige Jahre
nicht in der Lage, alle meine Fragen zu recht auf Trab. Ich erhielt ausserdem
stellen. Ich hoffe aber, dass trotz der die Möglichkeit Episoden von Cagney
generellen Natur des Gespräches das & Lacey zu vertonen. Das war eines
Interview für jeden etwas Interessantes der ersten Dinge, die ich machte. Dann
bietet. ? Ich möchte nachher nochmals auf war da noch eine Show namens The
In diesem Zusammenhang möchte ich Deine CDs und Deine CD-Produktion Trial of Rosie O’Neal, eine Produktion
mich noch ganz herzlich bei John zurückkommen. Lass uns aber zuerst mit der gleichnamigen Schauspielerin.
Debney bedanken, dass er sich die über Deine Herkunft reden. Und danacharbeitete ich sehr viel für's
Zeit genommen hat all meine Fragen Angefangen hast Du als Fernsehen.
zu beantworten. Mein Dank gilt auch Orchestrator/Arrangeur bei Disney und
seiner Assistentin Jenny, die den dann hast Du Dich selbständig ? Als Du für Cagney & Lacey oder
Termin festsetzte und ohne deren gemacht. andere Shows wie Fame gearbeitet
Organisationskünste dieses Interview hast, musstest Du da bestehendes
kaum Zustande gekommen wäre. Ja, das ist richtig. Nachdem ich mein Material neu arrangieren/adaptieren
College Diplom in Komposition oder hattest Du auch die Möglichkeit,
absolviert hatte, begann ich bei Disney eigene Themen und Musik zu
? Herzliche Gratulation zu Deinem als Orchestrator und Arrangeur und schreiben?
Emmy, den Du gerade vor einigen blieb dort einige Jahre. Ich
Tagen für den Score von The Cape komponierte viel Musik für Euro Also, die verwendeten einen Song vom
(komponiert zusammen mit Louis Disneyland, Disneyland Florida, Tokyo Film - das Lied, welches jeder kennt -
Febre) erhalten hast. Disneyland und so. Danach machteich doch ansonsten war jede Show recht
mich selbständg und arbeitete verschieden. Ich war gewöhnlich
Vielen Dank. Das hat wirklich Spass während einigen Jahren für zahlreiche derjenige, der die stark orchestralen
gemacht. Leute. Vor allem Fernsehmaterial und Episoden vertonte, weil ich das am
langsam aber sicher war es mir meisten genoss. Und da waren noch
? Kannst Du mir ein bisschen über möglich hier und dort meine eigene einige andere Jungs, die praktisch alle
diesen Fernsehfilm erzählen? Serie zu erhalten. Das machte ich für Songarrangements machten, weil jede
einige Jahre. Ich vertonte viele Serien Show zwei oder drei davon beinhaltete.
und schrieb eine Vielzahl an Themen. Doch ich hatte viel Spass bei dieser
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John Debney Ein Interview
Show, denn eine Woche komponierte
ich einen Western und nächste Woche
schrieb ich etwas in der Art von
Casablanca oder im Stil eines
Remakes. Und das machte enorm
Spass.
? Das kann ich mir gut vorstellen. Eine
der nächsten grossen TV-Shows, für
die Du gearbeitet hast war The Young
Riders, welche Dir Deinen ersten
Emmyeinbrachte.
Das ist richtig. Diese Show lief drei
Jahre und wir hatten eine tolle Zeit
diese zu vertonen. Ich hatte eine
Gruppe von fantastischen Musikern.
Von all meinen Fernseherfahrungen ist
The Young Riders die beste, denn wir
hatten eine Kerngruppe von Musikern,
die jede Woche - manchmal sogar
zweimal wöchentlich -
zusammenspielten. Wir hatten viel zu
lachen und enorm viel Spass. Meistens
kreierten wir eine Art sehr
zeitgenössischer Westernmusik, die
mehr gitarren- und rhythmusorientiert
war. Doch bei jeder vierten oderfünften
Show konnte ich ein 45-köpfiges
Orchester verwenden und dann schrieb
ich gewöhnlicherweise einen eher
traditionellen Score. Meinen Emmy
habe ich für eine solche Episode
gewonnen. Es war für einen sehr
traditionellen Score, der viel Negro-
Spirituals verwendete.
? Seaquestist eine weitere TV-Show,
welche Du vertont hast. Wie kam es
dazu?
Also, ich hatte einen Pilotfiim namens
Class of ‘61 für Steven Spielberg
vertont, der sich mit dem Bürgerkrieg
befasste; ein wirklich exzellenter
Pilotfilm. Regie führte Greg Hoblit und
Kameramann war Janusz Kaminski, 2
der jetzt Stevens Hauptcinematograph
ist. Es war wirklich ein guter
Weg einschlagen würde. Das traf geschrieben habe. Den zweiten
zweistündiger Film, der leider nicht als
jedoch nicht ein und ich fühlte einfach, Lieblingsscore komponierte ich für
Serie verkauft werden konnte. Steven
dass es für mich Zeit war, andere meine letzte Seaquest Episode. Das
mochte was ich für die TV-Serie
Projekte anzugehen. war eine E.T.-artige Show, in welcher
geschrieben hatte und daraus ergaben
die Crew einen Ausserirdischen
sich verschiedene Projekte. Eines
? Welchen musikalischen Ansatz hast entdeckt, der an Bord kommt. Dafür
davon war Seaquest und mir wurde
Du für Seaquest DSV gewählt? wählte ich einen Close Encounter-
gesagt, dass er mich persönlich
Konzentriertest Du Dich eher auf die mässigen Ansatz.
verlangt hatte, was grossartig war. Also
militärische Ebene oder das
setzte ich mich hin, schrieb während
futuristische Element? ? Hast Du Dich mit Steven Spielberg
ein paar Wochen und komponierte
getroffen, um die Musik der Shows zu
dieses Thema, welches er zu mögen
Ich habe das Schwergewicht auf die besprechen, oder geschah das mit den
schien und dann machten wir es
Emotionen gelegt. Sehr traditionell. Es jeweiligen Regisseuren?
einfach. Das war wirklich toll, denn jede
war in der Tat recht anspruchsvoll. Um
Woche mit einem Orchester zu
ehrlich zu sein war es als hätte man Ich traf mich nur selten mit Steven. Im
arbeiten ist wundervoll. Weisst du, es
jede Woche ein mMinifeature zu Prinzip gab er lediglich einige
gibt nicht viele Fernsehshows, in
vertonen. Die Partitur war oftmals recht Richtlinien. Er war damals wirklich sehr
welchen man das noch immer machen
schwierig, denn sie musste einerseits mit den Vorbereitungen zu Schindler’s
kann. Bald darauf begann ich in den
sehr heroisch und dann wieder höchst List beschäftigt. Ich erhielt also nur
Kinoproduktionen Fuss zu fassen und
mysteriös sein. kleine Anweisungen oder Notizen,
im zweiten Jahr musste ich das Projekt
Ich habe zwei Lieblingsshows. Die doch im Prinzip sagte er: „Es gefällt
verlassen. Ausserdem hatte sich die
erste ist eine Halloween-Show, für die mir. Mach es grossartig.“ Er war viel
Show verändert. Wir alle hatten
ich einen klassisch gruseligen Score mehr in Sachen wie Regie, Geschichte
gedacht, dass sie einen bestimmen
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| John Debney Ein Interview
und solche Dinge involviert. ? Wie teilst Du Dir eigentlich Deine OrDienep sn BER
Musikalisch gesehen schien er es zu Zeit zwischen TV- und Kinofilmen auf?
mögen und sagte: „Mach weiter so.
Mach es weiterhin richtig gut.“ Ich
Geschieht das per „Zufall“? Whnrre Fang 2
MYTHOF THE WEITE WOLF
erhielt also diesbezüglich nicht sehr Nein. Das geschieht von meiner Seite
viel Input von ihm. her sehr bewusst. Vor einigen Jahre
Jede Episode hatte ihren eigenen fühlte ich, dass ich wirklich an einem
Regisseur und ich traf mich jeweils mit Punkt angelangt war, an welchem TV
ihm. Wir sahen uns den Film an, keine sehr kreative Herausforderung
entschieden wo Musik hingehört und mehr für mich bot. Also habe ich
besprachen das ausgiebig. Steven war zusammen mit meinem Agenten
ja, wie du sicher weisst, ausführender bewusst darauf hingearbeitet, mehr
Produzent und kümmerte sich nicht Kinofilme zu vertonen und das hat
allzu sehr um tägliche Angelegenheiten glücklicherweise geklappt. Um ehrlich
The Film Music al John Debney
wie Musik. Falls ihm aber irgend etwas zu sein: Ich arbeite bewusst nur noch volume I
nicht gefiel, so sagte er das natürlich, selten fürs Fernsehen. Falls etwas sehr
was aber praktisch nicht vorkam. Für interessant dabei ist, zum Beispiel ein
eine der Episoden jedoch erhielt ich HBO-Film oder so, dann mache ich das ? Ich erinnere mich, dass Disney einen
eine Notiz, die lautete: ‚Wie wäre es, vielleicht, doch... The Cape Ratgeber engagiert hatte, um
wenn wir sie eher wie einen alten 50er beispielsweise habe ich nur vertont, sicherzustellen, dass all die
Jahre SiFi-Film vertonen.“ Das habe weil er von Freunden produziert wurde. Indianerszenen möglichst authentisch
ich dann auch gemacht. Doch in der Doch gewöhnlich konzentriere ich mich sind. Wie verhielt es sich bei der
Regel besprachich die Musik mit dem heutzutage ausschliesslich auf Musik? Wurdest auch Du im Bezug auf
Regisseurs der jeweiligen Episode. Kinofilme. die einzelnen ethnischen Stücke von
einem Fachmann beraten?
? War White Fang 2 für Dich
schwieriger zu vertonen als Hocus Ich hatte keinen. Sie hatten aber einige
Pocus, Dein erster Kinofilm, weil es Live-Szenen gedreht, in denen Leute
sich dabei um eine Fortsetzung sangen oder Trommeln und Flöte
handelte? spielten. Und in diesem Sinne wollten
sie sicherstellen, dass sie die Indianer
Es waren in diesem Fall wirklich zwei dieser Periode und dieser Gegend
völlig unterschiedliche Filme. Ich habe möglichst authentisch zeigten. Doch
was mich betraf: nein. Das war nichts,
den ersten Teil von White Fang nie
um das ich mich zu kümmern hatte. Es
gesehen und wollte es auch nicht, da
gab zwar einige Kontakte mit der
ich nicht unbedingt von Basil
Person, die sämtliche Livemusik
Poledouris’ Arbeit beeinflusst werden
handhabte als sie gefilmt wurde, doch
wollte, obwohl ich seine Arbeit sehr
ich kam erst später hinzu und musste
mag. Ich wollte was eigenes kreieren
ich mich um keine dieser Dinge
und meine eigene Stimme haben.
Ausserdem hatte die Fortsetzung
sorgen.
? Somit existierte also eine intensive wenig mit dem ersten Teil zu tun und
? Für Little Giants hast Du zahlreiche
Kommunikation mit all den auch der Regisseur wollte einen
Märsche und Football-Stadion
verschiedenen Regisseuren? anderen Weg einschlagen. Darum
musste ich mich eigentlich nicht (Stimmungs-)Musik verwendet.
Gewöhnlicherweise ja. Jeder ist wirklich darum sorgen. Andererseits
gab es in diesem Falle auch von Ja, das war ein weiterer Film für Steven
verschieden. Einige Regisseure
niemandem spezielle Anweisungen. [Spielberg]. Ich kann sagen, dass dies
kümmern sich nicht enorm um solche
Disney war grossartig und sagte wahrscheinlich eine der tollsten
Sachen, andere wiederum wollen mit
lediglich: „Wir möchten, dass du das Projekte war, die ich bisher gemacht
dir am Klavier sitzen. Es kommt darauf
vertonst und machst was immer Dir habe weil ich direkt mit Steven arbeiten
an.
beliebt.“ Alle Themen waren brandneu. konnte. Wir sassen zusammen beim
Dubbing und er mischte einen Grossteil
? Welche Art von Regisseur
? Ich fand diese Mischung aus der Musik selber; es war wirklich
bevorzugst Du? Derjenige, der neben
spassig. Er kam zu den Aufnahmen,
Dir am Klavier sitzt und jede einzelne Americana und ethnischer Musik, wie
brachte einige seiner Kinder mit - es
Note hören will oder derjenige der Dich Du sie verwendet hast, wunderbar und
war wirklich eine sehr angenehme
einfach arbeiten lässt? sehr wirkungsvoll.
Situation. Eine erfreuliche Erfahrung.
Ja, da waren diese American Football-
Nun, es dauert ein Weilchen um eine Yeah, wir hatten unter anderem
und lustigen Kindermärsche, ulkige
vertrauensvolle Beziehung besprochen, dass wir versuchen
wollten, eine Menge interessanter, eher
trickfilmartige Verfolgungsjagden und
aufzubauen. Ich denke, man benötigt
folkmusikartiger Instrumente wie
solche Dinge. Steven wollte, dass die
zwei oder drei Filme dazu. Ich arbeite Musik so gut wie möglich wird und
mit einigen Regisseuren, mit denen ich Hammered Dulcimer, Blockflöte,
darum habe ich wirklich sehr hart an
eine sehr gute und offene Gitarre, Banjo und solche Sachen zu
integrieren. Einige dieser Elemente
diesem Score gearbeitet und versucht
Kommunikation habe. Darum wissen
es möglichst lustig, charmant und
wir auf eine gewisse Art auch, was der sollten auch im Score vorkommen.
komisch zu machen.
andere machen wird und waser denkt. Einige Cues bestehen hauptsächlich
Viel Input von einem Regisseur ist für aus diesen Instrumenten, während
? Du hast also nicht bereits
mich okay und lasse ihn jeden Cue andere vollständig symphonisch waren.
bestehende Football-Märsche
hören, den ich schreibe. Es hat sehr viel Spass gemacht diese
verwendet?
Kommunikation ist eine sehr wichtige Partitur zu komponieren.
Angelegenheit.
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| John Debney Ein Interview
Richtig, ich habe alle selber
komponiert. Da gab es einige Märsche, Ja. Ich versuche mich zu erinnern Ich sag dir warum. Ich habe noch nie
welche wir neu kreieren mussten. welcher Walzer es war... Ich glaub es so hart an einem Projekt gearbeitet -
Gegen den Schluss des Filmes, als war ein Teil aus The Blue Danube. und viele andere Leute haben ebenfalls
das Football-Finale stattfindet, gibt es sehr hart daran gearbeitet - und dann
eine Szene in der bekannte Märsche ? Der nächster Kinofilm war House hatte der Film nur geringen Erfolg. Und
gespielt werden. Diese nahmen wir Guest. das ist noch sehr milde ausgedrückt.
speziell für diese Sequenz auf. Doch Das Problem ist, dass du als
abgesehen davon ist alles originales Ja, eine leichte Komödie für Disney. Komponist in Hollywood nicht anhand
Material. deiner Musik sondern anhand des
? Ich liebe das wundervolle Main Title. Erfolgs des Filmes bewertet wirst.
Original Soundtrack Recording Hattest du da einen grossen Chor zur Manchmal spielt es einfach keine
Verfügung? Rolle, wie gut der Score ist. Falls der
Film nicht Geld einspielt, falls er nicht
Es ist zwar ein echter Chor, aber nicht erfolgreich genug ist, wird der Score
so gross. Etwa 30 - 34 Stimmen, von den meisten Personen in der
Männer und Frauen. House Guestist Regel einfach übersehen. Abgesehen
einer der verrücktesten Partituren, die von Leuten wie du, die Fans sind, und
ich je geschrieben habe, denn in einem Eure Leser, für die ich so dankbar bin,
gewissen Sinne enthält sie viel da sie sich meine Musik anhören und
spassige, chorartige, lustige klassische sich wirklich einen Deut drum scheren,
Musik. Es ist stellenweise ein bisschen ob der Film erfolgreich war oder nicht.
Elfman-artig, doch ungewollt, um Doch weil der Film in der Hollywood-
Spass zu haben. Es hat wirklich viel Gemeinde im Prinzip als Reinfall
Spass gemacht diesen Score zu angesehen wurde, hatte ich das
schreiben. Gefühl, dass die Musik nicht die
Aufmerksamkeit erhielt, die sie gehabt
? Der Temp Track des Filmes bestand haben könnte. Welche sie eigentlich
? In einem der Cues verwendest Du verdient hätte. Und das bedauereich.
also nicht aus Danny Elfman
einen straussartigen Walzer. Und dann schaust du dir verschiedene
Kompositionen?
andere Komponisten an, die sehr
Ja. Da habe ich ein kleines bisschen erfolgreich sind, wie David Arnold, den
Ehrlich gesagt erinnere ich mich bei
vom grossen Genie des Steven diesem Film nicht an den Temp Track, ich ja bei Cutthroat Island ersetzte.
Spielberg gespürt. Und ich sage dasin Ich liebe David Arnolds Arbeit. Es
denn ich stiess etwa drei Wochen vor
aller Ehrlichkeit. Er hörte sich eines ergab sich halt einfach, dassich ihn bei
dem Dubbing, also enorm spät, dazu.
meiner Cues an und sagte: „Das Stück Cutthroat Island ersetzte, was nicht
Ich glaube ich sah den Film ein Mal
ist grossartig. Ich liebe es. Doch weisst seine Schuld ist, denn ich kenne den
und die meisten Temp Tracks waren
du, was wäre, wenn wir etwas komplett Regisseur und weiss, dass er sehr
Songs, wenn ich mich richtig erinnere.
anderes machen würden?“ Ich fragte: schwierig sein kann. Doch schau dir
Es gab auch einige Scorepassagen,
„Was meinst du?“ „Also weisst du, ein David an: Er hat enormen Erfolg. Ich
doch nicht viele. Zusammen mit dem
Football Game ist ein Football Game. denke vieles hat damit zu tun, dass er
Regisseur hatte ich die Idee etwas
Das stimmt schon, dochesist auch ein erstens sehr gut ist und zweitens seine
wirklich ungewohntes mit einer Art
bisschen wie ein Walzer. Ich finde, es
nervöser Stimmen zu machen. ersten zwei oder drei Projekte grosse
ist auch ein bisschen wie ein Tanz. In Filme waren. Stargate war keine
Sinne, dass all diese Spieler einander
enorme Grossproduktion, doch es war
hinterheriagen und das könnte ein toller Film und er lief enorm gut. Er
irgendwie als Tanz aufgefasst werden.“ hatte mehr Erfolg als die meisten Leute
Ich antwortete: „Oh ja, das hat was.“
erwarteten, und dann vertonte er
„So, wie wäre es mit einem Walzer.
Independence Day. Darum denke ich
Was wäre mit einem grossen Strauss-
hat sehr vieles, vorüber wir reden,
Walzer in der Mitte dieses Cues?“ Ich
damit zu tun, in welchem Film deine
fand dies eine brillante Idee. Ich liebte
Musik ist. Ich schätze mich glücklich,
diese Idee völlig und wir machten es.
dass ich mit Liar Liar endlich einen Hit
Ich finde es ist absolut irrwitzig, denn
hatte und momentan vertone ich
wir sind in der Mitte eines riesigen
gerade einen Streifen namens I Know
Football Action/Scherz-Cue und der
kleinste Knabe des netten, guten What You Did Last Summer, der ein
Teams kriegt den Ball, rennt los, wird
3.
Riessensrt be
fantastischer Thriller ist. Er ist sehr
vom gesamten gegnerischen Team
BisLonden Soragog Serse spannend und gruselig und ich beende
verfolgt und beginnt Hacken zu gerade den Score. Ich denke er wird
schlagen und im Kreise zu rennen und sehr gut laufen und darum bin ich sehr
wir spielen als Kontrast zu all dem den ? Der nächste Film, über den ich
optimistisch dass meine Tage, in
Strauss-Walzer. Ich fand das denenich versuche wirklich tolle Musik
gerne mit Dir reden würde ist
grossartig. Ganz ehrlich, ich hasse es für erfolglose Filme zu komponieren,
Cutthroat Island, der mehr oder
zugeben zu müssen, doch ich hatte vorbei sind.
weniger Dein grosser Durchbruch in
vorher nie daran gedacht; es ist Steven der Filmmusikgemeinschaft war.
einfallen und ich fand es funktionierte ? Das hoffe ich auch. Du hast gerade
grossartig. erwähnt, dass Du David Arnold ersetzt
Ich würde das nicht als grossen
hast. Hast Du jemals seine Partitur
Durchbruch bezeichnen. Für mich war
? Du hast also nicht einen Walzer im gehört?
es eher eine grosse Enttäuschung.
Strauss-Stil komponiert, sondern einen
echten verwendet? Nein, ich habe nie etwas gehört, das
? Wieso das?
David für Cutthroat Island komponiert
7
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John Debney Ein Interview |
LIAR, LIAR
hatte. Ich glaube er hat lediglich einige einem tiefen Blechsolo, welches
Themen geschrieben. wirklich mehr dem alten Korngold
entsprach. Ungefähr so nahe liess
? Er hat also nicht den ganzen Film mich Renny an den Korngold-Stil $
vertont und wurde dann gehen. Der Restist grosse Actionmusik _
„rausgeschmissen”? mit tollen Melodien und ausserdem hat
es ein nettes Love Theme. Doch der
Nein, nein. Er hat lediglich einige Score ist recht traditionell. Ich denke
Themen geschrieben und ich denke, das ausschlaggebende ist, dass ich es
dass, was auch immer geschah, egal nicht altmodisch machen wollte, aber
aus welchen Gründen, recht früh bestrebt war nahe an die Qualität der
passierte. Ich habe nie eines seiner Werke, welche die Golden Age
Stücke für diesen Film gehört und habe Komponisten geschrieben hatten - und
einfach von vorne begonnen und es seither niemand besser gemacht
meine Sache gemacht. hat, abgesehen von einigen wenigen
Leuten - heranzukommen. Jedenfalls
? Da David sehr früh ausschied, dachte ich mir, dass ich nun an der
? Wenn ich mir all Deine Filme
nehme ich an, dass du recht viel Zeit Reihe sei, so etwas zu versuchen.
ansehe, dann tauchen sehr viele
zur Verfügung hattest, um die Partitur
Komödien auf.
zu schreiben und nicht gezwungen ? Wie war es vor so einem riesigen
warst den Score in zwei Wochen Orchester und Chor auf dem Podest zu
Ja, ich glaube ich habe es übertrieben.
abzuliefern, wie das ja so oft der Fall stehen und deine Musik zum ersten
Komödien machen wirklich Spass,
ist, wenn ein Komponist ersetzt wird. Mal zu hören?
dochsie sind sehr schwierig, weisst du.
Liar Liar war für mich sehr aufregend
Nein, nein. Ich habe in der Tat nicht Es war fantastisch. Ich hatte das ja
zu vertonen, da es nicht nur eine
sehr viel Zeit zur Verfügung gehabt. Ich schon öfters gemacht, weshalb es
nichts neues für mich war. Doch es war Komödie war. Da gab es viele Gefühle
glaubeich hatte etwa fünf Wochen.
und Emotionen, was für mich
fantastisch. Sie waren unglaublich. Ich
weiss nicht, ob es jemanden besseren grossartig war. Ich genoss Liar Liar.
gibt als das London Symphony
Orchestra und die London Singers. Ich ? Hast Du nicht Angst, als Komödien-
liebe unsere L.A. Musiker doch da ist Komponist schubladisiert zu werden?
was an der London Symphony, das
irgendwie magischist. Also, das bin ich doch schon. Ehrlich,
du weisst genauso gut wie ich, dass es
? Danach hast Du eine weitere in Hollywood unglücklicherweise
Komödie namens Car Pool vertont. scheint, als wollten dich die Leute
lediglich schubladisieren. Ob du ein
Yeah. Das war ein schneller, kleiner Schauspieler bist oder was auch
Job. Es war ein Ersatz-Score. Ich immer. Ich denke es ist sehr wichtig ein
ersetzte Bill Conti. Ich komponierte die breites Spektrum an stilistischer Arbeit
Musik mit Synthesizer. Das war auf zu machen. Denn falls du vier, fünf
seine Art ein lustiger, munterer, kleiner Komödien nacheinander vertonst, wird
Score. das alles sein was du je machen wirst.
Du bleibst stecken. Ich versuche das
? Einige der Autoverfolgungsjagden zu umgehen. Darum will ich wirklich...
? Wow. Nur fünf Wochen für so viel
waren mit rhythmischem Gitarrensound ich liebe es, viele verschiedene Arten
Musik.
von Projekten zu machen, doch ich war
vertont. Stammen diese von
irgendwelchen Songs oder hast Du die nicht in der Lage allzu häufig
Der Film enthält fast zwei Stunden
unterschiedliche Sachen zu machen.
Musik. Das war der härteste Job, den komponiert.
Dasist eigentlich schade.
ich jemals machte. Doch es war auch
der befriedigendste. Ich konnte mit Also, eigentlich habe ich das ganze
? Ich nehme an, The Relic ist der
dem London Symphony Orchestra Ding gemacht.
erste Schritt um Dich von dieser
arbeiten und wir hatten 14 wundervolle
? Dieser Gitarrensound unterscheidet Komödien-Schubladisierung zu lösen.
Sessionen. Ich denke sie sind
fantastisch und sie schienen mich zu sich recht stark von Deinen anderen
Filmkompositionen. Es ist einer der Schritte. Sudden
mögen oder besser gesagt mich zu
akzeptieren; wir hatten eine Death, ein Van Damme Film, war auch
wundervolle Zeit. Weisst du, es ist interessant: Viele ein Versuch, um von den Komödien
Leute wissen das nicht, doch ich loszukommen. Sudden Death war ein
? War es deine Idee den Score in begann Gitarre zu spielen und war sehr techno-artiger Score. Viel Synth-
diesem altmodischen „Golden Age“-Stil mein ganzes Teenagerleben in Percussion und Zeugs. Das war toll.
zu schreiben? Rock’n’Roll Bands. Somit bin ich mit The Relic ging in eine ganz andere
Rock'n'Roll und zeitgenössischer Richtung. Das war mehr Monster-Musik
Ja sicherlich. Renny und ich redeten Musik recht vertraut. Doch ich denke und es hat wirklich sehr viel Spass
natürlich lange über die Musik und ich nicht, dass mich die Leute mit dieser gemacht dieses Gebiet zu erforschen.
fühlte einfach, dass es grossartig wäre Musik assoziieren. Ich habe Tonnen The Relic war sehr hart, denn wir
auf diese alten Tage zurückzugreifen davon gemacht. Meistens für das hatten nicht viel Zeit. Ich wollte einfach
ohne den Score aber veraltet Fernsehen. richtig brutale, treibende Musik
erscheinen zu lassen. Für die Szene, in kreieren. Das war was der Regisseur
welcher die Segel gesetzt werden, und ich machen wollten. Und ich denke
erhielt ich von Renny einen Cue mit es ist mir gelungen. Manchmal höre ich
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| John Debney Ein Interview |
es mir an und weiss wirklich nicht betonte Melodie. Ich kann den ganzen tun. So exisitiert nur ein von John
womit es verglichen werden kann. Es Tag lang gruselige Musik schreiben. Debney produziertes Promo-Album,
ist irgendwie anders und in diesem Viele Leute können das, doch eine das seine Agentur vertreibt - aber nur
Sinne war ich recht zufrieden. Jemand wirklich gute Melodie und zudem industrieintern! phb]
vergich den Score mit einem gruselige Musik komponieren, das ist
entgleisten Güterzug. Es kommt meiner Meinung nach der Trick. Aus ? Gibt es zukünftige Projekte, über die
einfach auf dich los und das war genau meiner Sicht ist Bernard Herrmann in Du bereits etwas erzählen kannst?
was ich mit der Musik versucht habe zu dieser Beziehung der König. Er konnte
erreichen. das blendend. Ich habe also versucht Es gibt es noch nichts Konkretes
einen Score zu kreieren, der einige worüber ich reden kann, doch es
? Du hast in The Relic sehr viel sehr gute Themen hat und zudem so bestehen viele interessante
Streicher verwendet. Hast Du sie gruselig wie möglich bzw. wie nötig ist. Möglichkeiten. Um ehrlich zu sein,
bewusst eingesetzt, um der Musik eine Das habeich also versucht zu machen versuche ich lediglich das richtige
diabolische Atmosphäre zu verleihen und wir sind praktisch fertig damit. Alle Projekt auszusuchen. Ich weiss, dassI
oder hat sich das so ergeben? scheinen mit dem Resultat sehr Know What You Did Last Summer
zufrieden zu sein und wir werden hier in den Staaten am 17. Oktober in
Es war nicht notwendigerweise eine sehen was nun geschieht. die Kinos kommt und wir hoffen, dass
bewusste Wahl. Ich komponiere er sehr erfolgreich sein wird und dann
einfach gerne für Streicher. Ich meine, Pneiehre.-}
sehen wir weiter. Ich warte einfach
ich hatte einfach das Gefühl, dass Oscar Motion Picrupe SOUNDTRACK noch ein wenig ab.
Streicher sehr viel Energie verkörpern, rn
wenn man genug davon verwendet. ? Hast Du irgendwelche speziellen
1X
Undich hatte viele. Das Orchester war Kriterien, nach denen Du einen neuen
gross, ungefähr 95 Musiker und ich Film auswählst?
kombinierte diesen Klangkörper mit
einigen Synth-Tracks. Der Soundtrack Keine, ausser dass ich versuche etwas
ist recht gross und vorantreibend und auszuwählen, dass.... ich versuche so
das war eigentlich auch, was wir wählerisch wie möglich zu sein. Ich bin
erzielen wollten. Musikalisch gibt es in noch nicht am Punkt meiner Karriere
diesem Film nicht allzu viele neue Muse Composep asp TonputTen BY angelangt, an dem ich von Offerten
Jonn Desner
Möglichkeiten. Entwederist die Musik überflutet werde, doch ich versuche
sehr sanft und gruselig oder dann ist einfach Filme auszuwählen, die ich für
es total offensichtlich, so in der Art qualitativ gut halte oder die viel Spass
„pass aufl“. Und darum ging es bei machen. Was auch immer es ist.
dem Score. Kleine Filme, grosse Filme, das spielt
? Ich freue mich schon auf den Score.
Enthält das angekündigte Album keine Rolle solange es etwas
? Du hast I Know What You Did Last interessantesist.
eigentlich Deine Partitur oder nur
Summer erwähnt, an welchem Du
Songs?
gegenwärtig gerade arbeitest. Kannst ? Wir haben es zu Beginn schon kurz
Du mir ein wenig über diesen neuen gestreift: Du veröffentlichst selber sehr
Momentan handelt es sich lediglich um
Film erzählen?
das Songalbum. Wir setzten aber viele Promo-Alben.
wirklich Druck auf, damit auch ein
Ich erzähle Dir liebend gerne was Das ist richtig und ich musste es
Album des Scores veröffentlicht wird,
darüber. Ich arbeite mit einem machen, denn aufgrund der vorher
doch ich weiss einfach nicht, ob das
Regisseur namens Jim Gillespie. Ich erwähnten
geschehen wird.
denke er wird sehr erfolgreich sein als Wiederverwendungsgebühren ist es
Hollywood-Regisseur. Ich glaube, dass sehr schwer kommerzielle Scores zu
? Hängt das davon ab, ob der Film
man ihn im Auge behalten sollte. Jim veröffentlicht. Ich hab also einfach
erfolgreich sein wird?
hat einen sehr intelligenten Film entschieden, natürich mit dem
gemacht, der - wie Du bereits gesagt Einverständnis des jeweiligen Studios,
Nicht einmal. Um ehrlich zu sein, ist es
hast - | Know What You Did Last lediglich eine Geldfrage. Wir dass ich den Soundtrack selber
Summer heisst und in den Hauptrollen produzierten die Musik hier in L.A., produziere, sofern sie kein Album
einige vielversprechende, junge weswegen teure veröffentlichen. Ich presse jeweils eine
Schauspielerinnen und Schauspieler Wiederverwendungsgebühren limitierte Anzahl und verteile sie an
hat. Jennifer Love Hewitt, Sarah existieren. Wenn du ein Album machst,
Freunde, Regisseure, Produzenten
Michelle Gellar, das Mädchen, das hier musst du also all die Musiker nochmals oder wem auch immer ich ein
in den USA Buffy, the Vampire Slayer bezahlen. Ich weiss einfach nicht, ob Exemplar geben möchte. Ich habe
spielt und sehr populär ist und dann die Firma das Geld dafür ausgeben gehört, dass sie zum Kauf angeboten
noch zwei Jungs [Ryan Phillippe, möchte. Falls Du mir helfen willst, werden. Ich kann das nicht verhindern.
Freddie Prinze Jr.], die ebenfalls sehr kannst Du all Deinen Kollegen erzählen Ich hörte schockierende Geschichten
beliebt sind. Es ist eine Art Thriller. Es Mandalay Entertainment anzurufen und über Hocus Pocus, welche für über $
ist aber nicht Scream - viel spannender denen mitteilen, dass Ihr den 200 oder $ 300 verkauft wurde, was
und enorm gruselig. Ich liebe Scream, Soundtrack von I Know What You Did eigentlich sehr befriedigend ist. Doch
aber es ist nicht Scream. Da gibt es weisst du, ich wünschte ich hätte mehr
Last Summer wollt. Ich sage das halb
einige Momente, die sehr offensichtlich scherzend, doch solches Zeugs hilft.
Kopien gemacht und ich wünschte der
gezeigt werden und gruselig sind, doch Score wäre kommerziell veröffentlicht
Wir werden sehen. Viele Leute wollen,
das musst du in so einem Film haben. worden, dann wären sie nicht so teuer.
dass der Score veröffentlicht wird, also
Wirklich. Ich denke, Jim hat einen Ich habe nur 1000 Stück davon
werden wir sehen waspassiert.
wundervollen Film kreiert und ich produziert und habe selber nur noch
[Leider wurde der Score nie offiziell
denke er ist sehr clever und wenige Exemplare übrig. Doch solange
veröffentlicht und es bestehen auch
intellektuell. Oftmals hat Musik in die Regel der erneuten
keine Pläne dafür, die in Zukunft zu
diesem Genre wirklich keine sehr Musikerbezahlung [reuse fee] nicht
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John Debney Ein Interview |
ändert, werden noch mehr Promos auf ? Und zum Schluss noch: die
uns zukommen. Ich weiss nicht ob das Schweiz?
Discography CInahN)
gut oder schlecht ist, aber das ist
einfach so. Ich war mal in der Schweiz. Es ist Not Since Casanova
eines der schönsten und (1988 / Prometheus 140)
? Schlecht ist es wohl besonders für bezauberndsten Länder, in dem ich je Intime, verträumt-romantische Melodien,
all die Leute, welche die jeweilige war. Als Teenagerwar ichin Interlaken die hauptsächlich von Streichern und
Musik lieben und nicht in der Lage sind und Zermatt. Ich bin noch nicht sehr en vorzeitsern werden.
den Score zu einem vernünftigen Preis alt, doch das ist schon fast 20 Jahre
zu kaufen. her. Es ist wundervoll und sehr schön. Telsons. The Movie A990 / Promo)
Ich würde liebend gerne zurückgehen Motivreicer Score mit überdrehten
Oh ja, absolut. Ich bin genau der und einen Film vertonen - wir würden Mickey-Mousing Cues und dramatischen
gleichen Meinung und froh, dass du dann den Soundtrack mit dem Passagen.
das gesagt hast. Ich denke es ist Nationalen Symphonieorchester oder
kriminell und beschämend, dass diese so aufnehmen. Gib mir einfach einen Hocus Pocus (1993 / Promo)
Alben so teuer verkauft werden. Ich Vorwand um zurückzugehen. Schwungvolle Orchesterpartitunv mit
wünschte aus diesem Grund, dass sie spirituellem Chor, leidenschaftlichen
von den Leuten zu einem vernünftigen ? Da wird sich sicher was finden Themen und burlesken Momenten.
Preis regulär gekauft werden könnten. lassen. Herzlichen Dank John, dass Du
Dir die Zeit genommen hast all meine
Seaquest DSV (1993 / Varese 5365)
? Mit sechs Alben hast Du als Fragen zu beantworten und im Namen
Emotionsgeladene, symphonische
Komponist wahrscheinlich am meisten der Leser wünsche ich Dir für die
Kompositionen aus drei Episoden der
eigene Soundtracks veröffentlicht. Es Zukunft alles Gute und viel Erfolg.
Fernsehserie, weiche von heroisch über
scheint, als würdest Du der eigenen
abenteuerlich bis hin zu übermnatürlich
Vermarktung einen grossenStellenwert
Kauftip reichen. .
einräumen.
Also weisst du, ich mach das nur, weil
Wer John Debney Promo-CDs kaufen Class of ’61 (1993 /Promo)
möchte, muss sich unbedingt vor Simpler, sentimentaler Soundtrack mit
es mich frustriert und ich das Gefühl
habe, dass die Musik „da draussen
überhöhten Preisen in Acht nehmen. einem bezaubernden schwermütigen Chor
Viele dieser Soundtracks können und mehreren Anspielungen auf die blutige
sein sollte“. Ich glaube mehr und mehr
nämlich bei Fachgeschäften wie Tragik des amerikanischen Bürgerkrieges.
Komponisten werden Promos
Intrada, Footlight, Screen Archives
produzieren, denn ich sehe keinen
Grund wieso die Musik nicht genossen
oder STAR zu vernünftigen Preisen White Fang 2: Myth of the White Wolf
oder wenigsten verteilt werden sollte,
von ca. $ 30.- bezogen werden. Mehr (1994 / Promo)
Infos über die Erhältlichkeit der Alben Vielfältiger, emotionaler Orchesterscore
um neue Aufträge zu generieren. Das
sowie über John Debney findet man mit herrlichen Americana-Passagen sowie
ist mein Motiv wieso ich die Promos
auf Uwe Sperlichs toller „Offiziell beschwingt-energischen und dramatischen
eigentlich veröffentliche. Ich produziere
sie, um einen neuen Film zu erhalten. Inoffiziellen John Debney Homepage“ Momenten.
(http://www.geocities.com/Hollywood/L
? House Guest, Car Pool und oV8323/index.html). Little Giants (1994 / Promo)
Gunmen sind nicht auf CD erhältlich. Von dynamischen Märschen und
Existieren Pläne diese Partituren zu überdreht-quirligen. ‚heiter-lustigen
veröffentlichen? Kompositionen geprägter Soundtrack, der
John Debney Wettbewerb auch einige ruhige, sentimentale Stellen
Nein, nicht im Moment. Esist lediglich enthält.
eine Geldfrage und ich sehe keinen John Debney und The Film Music
Grund, wieso ich diese Scores Journal präsentieren eine der Sudden Death (1995 / Varese 50663)
veröffentlichen sollte. gesuchtesten CDs des Komponisten. Kraftvolle Rhythmen und energiestrotzende
Nur hier und jetzt zu gewinnen! Action-Cues treiben die Filmmusik
? Ich möchte das Interview gerne mit unaufhaltsam dem explosiven Finale
einigen Assoziationsfragen beenden. Wer ein Exemplar der raren und ERIBESED,
Ich gebe Dir ein Wort und Du sagst mir vielgesuchten THE RELIC Promo-CD
einfach was Dir als erstes dazu in den (ein Original!) gewinnen möchte, muss Cutthroat Island (1995 / Silva Screen 178)
Sinn kommt, einverstanden? folgende Fragen beantworten Gross-syınphonischer, mitreissender Score
im Stile der alten Abenteuerfilme mit
Okay. l. Wie heisst die Firma, bei der John wunderschönen Melodien und
Debney nach seiner Ausbildung unvergesslich Motiven.
? Hollywood? arbeitete?
Hassliebe Beziehung.
The Relie (1997 / Promo)
. Für welche Produktion erhielt John Gruselig-bedrohliche Kompositionen mit
? Der Oscar? Debneyseinen ersten Emmy? unaufhaltsam vorantreibenden,
diabolischen Streichermotiven, die einem
Ich hoffe, ich werde einige erhalten . Wie heisst der Erfolgsthriller, den die Gänsehaut über den Rücken treiben.
bevor ich mich zur Ruhe setze. (lacht) John Debney 1997 vertonte?
Liar Liar (1997 /MCA 11618)
? Erfolg? Antworten einsenden bis 30. Mai 1998 Eingängige, leicht überdrehte und muntere
an Patrick Ruf, Jungholzhof 3, CH- Komödienmelodien, welche das schöne
Ich denke ich habe ihn und bin davon 8050 Zürich Hauptthema immer wieder aufgreifen, |
gesegnet.
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© 2022 filmmusicjournal.ch007 + 007 + 007 Bond, James Bond...
Es ist nicht alles Bond, was glänzt
David Arnold und 007
von Philippe Blumenthal
Derletzte 007-Film Tomorrow Never Dies, für viele Fans GoldenEye ab. Bestimmtist es der beste nicht-Barry-007-
auchder beste, hat alle bondigen Rekorde gebrochen und Score, da ändert auch der offizielle Titelsong Tomorrow
erneut einen wahrhaftigen Superagentenboom ausgelöst, Never Dies, gesungen und komponiert von Sheryl Crow
der sich auch auf dem Audiomarkt nichts, der gegen Arnolds eigenem, vom
niederschlug. Für uns von besonderem Veteranen Don Black getexteten und der
Interesseist natürlich der Soundtrack von stimmgewaltigen k.d. lang vorgetragenem
David Arnold sowie sein Bondsong-Projekt Lied Surrender, wie ein kraft- und saftloses
Shaken and Stirred. Anhängselerscheint. Wenn ich an eher
dünne, aus der Feder John Barrys
Noch immer unvergessen ist das stammende Werke wie A View to a Kill
Wehklageneines Grossteils der Filmmusik- oder The Man with the Golden Gun denke,
und 007-Gemeinde in Sachen GoldenEye. so liegt Arnolds Score zu Tomorrow in der
Der bemitleidenswerte Eric Serra wurde „Best of Bond“-Liste sogar im oberen Drittel
nicht von wenigen Hardcore-Barry-Fans in - man beachte vor allem den Schlusstrack,
die Wüste geschickt - auch die Kritiken Moby’'s James Bond Themenie
waren fast ausnahmslos niederschmetternd. anzuspielen.
Als dann bald einmal bekannt wurde, dass Bewertung: ++++
007-Fan und ID4-Komponist David Arnold
das musikalische Zepter für den neuen SHAKEN AND STIRRED
Bond übernehmen wurde, erfolgte erfreutes The David Arnold James Bond Project
auchjuchzen. East West(52:41 Min. / 11 Tracks)
Doch nach Erscheinen der Score-CD
musste auch Arnold Häme übersich Keine allzu grossen Lobeshymnen hingegen
ergehenlassen. Das beste an seiner Musik vermag Arnolds Songcompilation Shaken
seien ohnehin die Barry-Zitate, der Rest and Stirred hervorzurufen. Für die einen,
eher langweilig. Die Serra-Fans natürlich die sich kaum von den originalen, meist mit
kicherten vor sich hin. Orchesterarrangements unterlegten, eher
traditionellen Songs trennen können,
TOMORROW NEVERDIES werden All Time High oder Live and Let Die
David Arnold für wenig Freude sorgen. Für die eher
A&M Records (54:01 Min. / 15 Tracks) offenen Gemüter, könnten die Beats in
Diamonds Are Forever und Thunderball für
Dochwie soll ein Bondscore denn eigentlich Wohlwollen sorgen. Mir persönlich liegen
klingen? Natürlich gehört das James Bond Arnolds Adaptionen mit einem gewissen
Theme zu einem jeden Bond-Film, wie der Orchesteranteil jedenfalls um einiges mehr
Raiders March zu einem als die grässlichen Techno&House
Abenteuer von Iniana Jones. Seit John Experimente von Space March und The
Barry hat kein Komponist mehr so pfundig James Bond Theme. Die eben erwähnten
„bondige“ Musik abgeliefert wie David Diamonds und Thunderball, aber auch ein
Arnold in Tomorrow Never Dies und die Moonraker oder We Have Allthe Time in the
vielen Spannungsstücke, die hie und da an World kommen um Längen besser an.
Stargate erinnern sind keineswegs Sicher sind alle Stücke auf Shaken and
schlechterals die oft trivialen Stirred recht gewöhnugsbedürftig. Mich
Suspensemomerte eines John Barry. David würde interessieren, wie das Album bei
Arnolds Adaption des blechernen Bond- Nichtfiimmusikern ankommt.
Themasund verwandschaftlicher Motive ist Die Mutter aller Bondsongs, Goldfinger, fand
kräftig und gekonnt in den Score leider, aus welchen Gründen auch immer,
eingebettet. Es stimmt schon, dass Cues keinen Platz auf diesem Album - was man
wie The Sinking ofthe Devonshire, die ohne vielleicht, im Sinne von Shirley Bassey auch
jegliche 007 Färbung auskommen müssen, als positiv werten könnte, wer weiss.
nicht die Höhepunkte von Tomorrow Never Ebensowenig gelangten neuere Bondsongs
Dies bilden, doch dafür entschädigen die wie A View to a Kill, Licence to Kill oder
fetzigen Stücke wie Company Car vollends, Goldeneye zum Zug. Verständlich wenn
in denen Arnold mit Marimbaklängen gar ein Arnold von einer Wiederbelebung des
nostalgisches 60er Jahre Gefühl auszulösen klassischen Titelsongs der 007-Reihe
vermag. Ob dann die auf Technorhytmen basierenden spricht. Angekündigt war ja dereinst auch eine Coverversion
Underwater Discovery und Backseat Driver oder das etwas der isländischen Sängerin Björk, leider wurde daraus nichts.
gar süssliche Liebesthema in Paris and Bond nicht etwas Meine Wenigkeit gibt sich denn dochlieber dem neuen
zuviel des Guten sind, sei dahingestellt. Wenigstens hier Scorealbum zu Tomorrow Never Dies hin oder lauscht den
nähert sich Arnold rein musikalisch der Ebene Serras, vertrauten Klassiker der Bondmania: Tom Jones, Bassey
obwohl deutlich mehr orchestrale Ingredienzen hörbar sind - und Konsorten.
und das hebt Tomorrow Never Dies wesentlich von Bewertung: ++
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© 2022 filmmusicjournal.ch| Mark Isham Ein Interview
THE
EWUCAMCON
>
TTIE IBEE
„Musik ist die subjektivste Sprache unserer Kultur“
Eın Interview mit Mark Isham
von Philippe Blumenthal
Mark Isham könnte der grosse Improvisator der Filmmusik Rock Bands. Privat studierte ich weiter Trompete, u.a. mit
genannt werden. Mit seinen auf Jazz basierenden Scores zu Mitgliedern des San Francisco Symphony, Joe Alessi, Don
Alan Rudolph Filmen erweckte er ein zu dieser Zeit fast Weinberg und Joyce Johnson. Ausserdem lernte ich auch
ausgestorbenes Filmmusikgenre zu neuem Leben. Selbst etwas Komposition. In meinen frühen Zwanzigern besass ich
dramatischen, orchestralen Musiken wie The Last Dance demnach einen recht gefestigen Background als
verleibt er einen Hauch Jazz ein. Ishams Musik strahlt eine Klassikmusiker, ein wenig in Sachen klassischer
heute selten gewordene Originalität aus, die isoliert vom Komposition und war salonfähig im Jazz. Ich beschäftigte
Film nicht immer einfach anzuhören ist. Oscarnominert für A mich zu dieser Zeit auch häufiger mit elektronischer Musik,
River Runs ThroughIt stieg er zeitweilen zu einem der borgte mir Synthesizer aus, las Bücher und so weiter. Diese
umschwärmtesten Komponisten Hollywoods auf, doch wie drei Gebiete - Klassik, Jazz, Elektronik - waren die
so oft wurde es um ihn nach einigen Flops (u.a. The Hauptpunkte meiner musikalischen Bildung, bis ich einige
Getaway) und Rauswürfen (Waterworld) etwas ruhiger. Jahre später recht stark von populärer Musik angezogen
Mit seinen aktuellen Musiken zu The Education of Little wurde. Ende der 70er fesselte mich die alternative Popmusik
Tree, Kiss the Girls und The Gingerbread Man ist er völlig: Brian Eno, Talking Heads, die „englische
wieder vermehrt in heimischen Kinosälen und CD-Regalen Kunststudenten“ Popmusik.
anzutreffen.
? Dein erster grosser Film war Never Cry Wolf. Hast Du,
Dieses Interview fand im November '97 statt. Ich möchte bevor Dir dieser Film angeboten wurde, je daran gedacht
ganz besonders April Biggs für die Organisation und Filmmusik zu schreiben?
natürlich Mark Isham für seine Zeit danken.
MI: Ich habe nie ernsthaft darüber nachgedacht, Filmmusik
zu schreiben, nein. Mir wurde einmal ein kleiner Auftrag für
? Erzähle uns vorab einen Tanzfilm offeriert, doch grundsätzlich schrieb ich dafür
ein wenig über Dich, ein Stück Musik und sie choreographierten nach dieser
wo Du geboren bist, Musik und begannen erst danach zu filmen. Es war also
was Dustudiert hast... nicht wirklich Filmmusik. Die Erfahrung war dennoch recht
amüsant, doch ich dachte keineswegs daran, daraus eine
Mark Isham: Ich wurde Karriere zu machen. Doch der Regisseur von Never Cry
in New York City Wolf hörte Musik von mir, die ihm sehr gefiel und offerierte
geboren, als Kind mir, quasi aus dem Blauen heraus, ein Treffen. Nach
einer Musikerfamilie. diesem Gespräch fühlte er, dass ich für den Job geeignet
Meine Mutter war wäre und ich erhielt meinen ersten Film. Es war eine recht
professionelle Violistin, schwierige Sache für mich. Ich schufftete eine lange, lange
mein Vater Professor Zeit an diesem Film, lernte wortwörtlich das Handwerk,
der Geschichte, Musik während ich daran arbeitete. Eine Reihe von exzellenten
und Kunst. Sozusagen Music Editors, die an diesem Film beteiligt waren und selber
von Tag eins an wurde hervorragende Komponisten sind, gaben mir wertvolle
ich einer regelrechten Vielfalt an Musik "ausgesetzt", Ratschläge und Anleitungen. Doch ich benötigte über vier
meistens aus der Klassikabteilung. Meine Mutter lerhte mir Monate um den Score zu beenden, eine heutzutage
zunächst das Geigen spielen, dann nahm ich unglaublich lange Zeit. Carroll Ballard ist eben ein
Klavierstunden. Das Instrument, welches ich aus eigener einzigartiger Regisseur, der die Zeit besorgt, die man
Wahl erlernen konnte, war die Trompete. Damals war ich braucht. Tatsächlich, und das ist wirklich witzig, arbeitete ich
zwölf Jahre alt. Ich machte vorerst weiter mit Geige, elf Jahre später wieder mit Carroll zusammen (Fly Away
wechselte aber nach etwa einem Jahr vollständig zur Home) und er brachte es Zustande mir dieses mal drei
Trompete. Als ich in der High School war, begann ich mich MonateZeit zu verschaffen. Trotzdem wir eigentlich nicht so
für Jazz zu interessieren. Ein wenig Popmusik hier und da, viel benötigt hätten, stellte er sicher, dass es so funktionierte
zumeist aber Jazz und Klassik. Ich ging an die University of wie er es wollte.
California in Santa Barbara, verliess diese Uni aber bereits Never Cry Wolf ist ein rein elektronischer Score. Mit der
nach sechs Monaten wieder, mit der Meinung, dass man mir Hilfe eines der Music Editors, der ausserdem Orchestrator
dort wirklich nicht viel beibringen konnte. Musik zu machen war, fügten wir einige akustische Instrumente bei: eine
interessierte mich mehr als Musik zu studieren. Ich kehrte kleine Streichersektion, Fagott, Perkussion und ich glaube
nach San Francisco zurück und spielte in verschiedenen einige Stimmen.
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