BASF-Kulturprogramm 2019 / 2020 - BASF.com
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BASF-Kulturprogramm 2019 / 2020
Ian Bostridge Lisa Stansfield Fawzi Haimor Freiburger Barockorchester Ella van Poucke Tzimon Barto Rudolf Buchbinder José Cura Franziska Hölscher The Erlkings Joja Wendt Michael Francis SWR Big Band Juri Tetzlaff Chineke! Orchestra Anna Prohaska Tai Murray german hornsound Uwaga! Christina Pluhar Marie Jacquot Alexander Prior Miah Persson Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz Nathalia Milstein Curtis Stigers Elīna Garanča risonanze erranti delian::quartett Sarah Chang Céline Scheen Apparat Kristian Bezuidenhout Andrei Ioniţă vision string quartet L’Arpeggiata Ensemble 1700 Jean Rondeau Chilly Gonzales Birke J. Bertelsmeier Measha Brueggergosman Julius Drake Juan Pérez Floristán Eliana Burki Get Well Soon Mariam Batsashvili Aris Quartett Quatuor Nevermind Bulgarian Voices Angelite The Ukulele Orchestra of Great Britain Eric Lu Percussion Duo Porter New York Gospel Show Fabian Müller Compagnie DCA Pablo Barragán Christoph Gedschold Nikolaj Szeps-Znaider Stuttgarter Ballett Checker Tobi Vivi Vassileva Karel Mark Chichon Enjoy Jazz-Schulbigband Michael Francis Dee Dee Bridgewater u. v. a.
• GRUSSWORT •
Liebe Gäste,
05 Grußwort „Im Singen offenbart sich der gesamte Sinn- und Sinnenreichtum der
IN H ALT
Menschen und Völker“, sagte der Geiger Yehudi Menuhin. Einen Eindruck
06 Komponistenporträt Birke J. Bertelsmeier
davon vermittelt Ihnen das BASF-Kulturprogramm 2019/20 mit seinem
10 Künstlerporträt Jean Rondeau Schwerpunkt im Bereich Gesang.
14 Ensembleporträt german hornsound
17 The Big Four In der Reihe „The Big Four“ stehen erstmals große Sängerinnen und Sänger
im Mittelpunkt. Den spektakulären Auftakt macht die Operngala der Mezzo-
25 Kammermusik sopranistin Elīna Garanča. Begleitet wird sie von der Deutschen Staats
35 Sinfoniekonzerte philharmonie Rheinland-Pfalz. Das Konzert ist Teil der Jubiläumssaison
45 Junge Pianisten anlässlich des 100-jährigen Bestehens des Orchesters, zu dem wir herzlich
gratulieren. Der englische Tenor Ian Bostrigde gibt seine Premiere im BASF-
51 Matineen
Feierabendhaus mit Franz Schuberts „Winterreise“. In einem exklusiv für
59 Bunte Reihe BASF entwickelten Konzert beschäftigen sich Anna Prohaska und Dorothee
65 Ballettring Oberlinger musikalisch mit der Nacht. Zum Abschluss der Reihe gastiert der
argentinische Tenor José Cura mit Liedern aus seiner Heimat.
71 Chill-out-Konzerte
75 Querbe@t In der Kammermusik ist der bulgarische Frauenchor Angelite mit L’Arpeggiata
83 Enjoy Jazz und Christina Pluhar zu Gast. Mit ihren Oberton- und Kehlkopfstimmen er
zeugen die Sängerinnen von Angelite einen einzigartigen, archaischen Balkan-
91 Sonderkonzerte
klang. Darüber hinaus präsentieren die Sopranistin Measha Brueggergosman
100 Service und das delian::quartett eine musikalische Wundertüte mit einer Menge Humor.
100 Abonnements
102 Einzelkarten Zusätzliche Akzente setzen Künstler- und Komponistenporträt. Der Cembalist
Jean Rondeau hat weitaus mehr zu bieten als Alte Musik. Er ist auch im Jazz
103 Vorverkaufsstellen & Veranstaltungsorte
zu Hause und hat Filmmusik geschrieben. Die Komponistin Birke J. Bertels-
104 Saalplan meier setzt auf kalkulierte Irritation und steht für die Liebe zum Doppel- und
106 Allgemeine Geschäftsbedingungen Hintersinn. Ihre Werke sind von Vitalität und Weltzugewandtheit geprägt.
107 Fotonachweise / Impressum
Lassen Sie sich von der Sinnlichkeit im Programm 2019/20 berühren und
108 Terminkalender genießen Sie die Vielstimmigkeit unseres Angebots!
Karin Heyl Friederike Reutter
•5•
• PORTRÄT •
KOMPONISTENPORTRÄT
Birke J. Bertelsmeier
Kalkulierte Irritation
Birke J. Bertelsmeier hat es geschafft. Tabea Zimmermann und Christoph
Eschenbach interpretieren ihre Werke. Die Deutsche Oper Berlin und die
Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik haben sie mit Kompositionsauf
trägen bedacht. 2015 wurde sie mit dem renommierten Förderpreis der
Ernst von Siemens Musikstiftung ausgezeichnet. Anlässlich dieser Verlei-
hung beschrieb der Musikwissenschaftler Markus Böggemann die Leiden-
schaft für das Imperfekte und das Ungefähre sowie die Liebe zum Doppel-
und Hintersinn als Charakteristikum von Bertelsmeiers Musik. „Der Hörer
lauscht vergnügt im einen, und stutzt verwirrt im nächsten Moment. Irritati-
onen finden sich in Hülle und Fülle, ohne didaktisch erhobenen Zeigefinger,
aber mit der deutlichen Aufforderung, genau hinzuzuhören und sich des
Besonderen bewusst zu werden. Überall dort, wo die Dinge aus dem Ruder
zu laufen scheinen, wo nicht mehr Reibungslosigkeit regiert, dort tun sich
neue Horizonte auf.“
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Fehler sind eine andere Form
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von Freiheit.
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Birke J. Bertelsmeier
•7•
• PORTRÄT • • PORTRÄT •
: Frau Bertelsmeier, das Werkverzeich : Sie sind ausgebildete Pianistin. Kom : Geboren sind Sie im westfälischen
nis auf Ihrer Homepage listet Stücke ponieren Sie am Klavier oder läuft das ilden. Studiert haben Sie in Karls
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Konzerttermine
auf, die bereits in früher Jugend ent heutzutage nur noch über Computer? ruhe, Stipendiatenaufenthalte führten
standen. Wollten Sie schon als kleines Mit einem Klavier in der Nähe fühle ich Sie nach Baden-Baden oder Eden
Mädchen Komponistin werden? mich wohler. Nur am Schreibtisch zu sitzen koben. Haben Sie noch einen Bezug 19. Jan 20 · 11.00 · Matinee
Uraufführung eines Auftragswerks
Ich hatte bereits sehr früh den Wunsch, und schwarze Punkte aufs Papier zu malen, zu dieser Region? für Violine und Klavier
das zu spielen, was nicht in den Noten ist ziemlich ermüdend. Ich brauche den le- Die Umgebung hat einen großen Einfluss Franziska Hölscher · Stephan Rahn
stand. Meine ersten Versuche waren für bendigen Klang. Wenn möglich, versuche auf mein Schaffen. In den letzten Jahren Seite 55
den Eigengebrauch, zum Beispiel Stücke ich mit dem jeweiligen Instrument, für das lebte ich in Berlin, Rom und Paris und hat- 20. Jan 20 · 20.00 · Porträtkonzert
te deshalb nur wenig Gelegenheit, in diese Ausgewählte kammermusikalische Werke
Region zurückzukehren. Aber die Men- risonanze erranti · Peter Tilling
Birke J. Bertelsmeier · Patrick Hahn
schen, die ich hier kennengelernt habe, die Seiten 94/95
Landschaft, die Kultur, meine damaligen
Ideen und Träume, und natürlich die Werke, 22./23. Jan 20 · 20.00 · Sinfoniekonzerte
Uraufführung eines Auftragswerks
die dort entstanden, sind ein wichtiger Teil für Orchester
meiner Biografie. Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Michael Francis
19.00 Künstlergespräch mit Birke J. Bertelsmeier
: Im Rahmen des Komponistenporträts
Seite 39
schreiben Sie ein neues Stück für Kin-
der, in dem es unter anderem um den 25. Apr 20 · 15.00 · Musiktheater
„Das Abenteuer im Walde“
Freiheitsbegriff geht. Warum ist zeit Uraufführung eines Musiktheaterstücks
genössische(s) Musik(-theater) auch für Kinder
heute noch das richtige Medium, um Musik: Birke J. Bertelsmeier
Libretto: Nora Gomringer & Birke J. Bertelsmeier
dem Nachwuchs Werte zu vermitteln? Regie: Nina Dudek
In der Musik, in der Kunst überhaupt, g
ibt Eine Veranstaltung im Rahmen des BASF-Kultur-
es kein Richtig und kein Falsch. Musik be- förderprogramms Tor 4
Seiten 94/95
wegt, regt an, ohne zu viel vorzugeben, sie
für Klavier oder Streichensemble. Nach ich gerade schreibe, zu komponieren. Gei- lässt der Fantasie freien Raum und hat eine
und nach folgten dann auch Stücke für ge, Posaune, Gitarre und Schlaginstrumen- große Wirkung auf das Unterbewusstsein.
andere Instrumente und größere Besetzun- te stehen bei mir Zuhause. Der weitaus
gen. Mit 13 Jahren schrieb ich meine erste größte Teil des Schaffensprozesses findet
Oper. Die Verwandlung des Spiels in einen tatsächlich ganz klassisch über Notenblät-
Beruf vollzog sich eher schleichend. Nach ter gebeugt an einem möglichst großen und
dem Abitur zog ich eine Zeit lang auch ein leeren Schreibtisch statt. Die Übertragung
Physikstudium in Erwägung. der Skizzen in den Computer erfolgt dann
häufig erst im letzten Arbeitsschritt.
•8• •9•
• PORTRÄT •
KÜNSTLERPORTRÄT
Jean Rondeau
Rastloses Tasten
Als Kind hörte Jean Rondeau im Radio ein Instrument, das ihn für den Rest
des Lebens prägen sollte: das Cembalo. Mit 21 Jahren gewann er den W ett-
bewerb des renommierten Musica Antiqua Festivals in Brügge und w urde
vom wichtigsten französischen Schallplattenpreis, dem Victoires de la
Musique Classique, als die „Entdeckung des Jahres“ ausgezeichnet.Doch
festlegen lassen möchte sich der junge Franzose, der 2016 den Soundtrack
zu Christian Schwochows Filmbiografie über Paula Modersohn-Becker bei-
steuerte, nicht. Längst ist der Gründer verschiedener Jazzensembles auch
abseits der Alten Musik erfolgreich. Im Rahmen des Künstlerporträts wech
selt Jean Rondeau gleich mehrfach zwischen den Zeiten, Kulturen u nd Gen-
res und stellt dabei seine musikalische Vielfalt eindrucksvoll unter Beweis.
KÜNST
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2020
PORT
Einer, der um Ecken denkt und
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trotzdem ins Schwarze trifft.
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(RONDO)
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• PORTRÄT • • PORTRÄT •
Musikwie der Tanz oder der Gesang sind
in jederMusikrichtungpräsent. In der
Konzerttermine
Musikgeschichte – unabhängig von der
Musikrichtung – erkennen wir den starken
Zusammenhang zwischen Improvisation, 01. Dez 19 · 11.00 · Matinee
Quatuor Nevermind
Interpretation und Komposition. Zuerst Werke von Elisabeth Jacquet de La Guerre,
war der gespielte Klang, erst danach kam Jean-Baptiste Quentin, Marin Marais,
der geschriebene Klang. In diesem Sinne François Couperin
Seite 54
sind dem Cembalo keine Grenzen gesetzt,
ebenso wenig wie irgendeinem anderen 02. Dez 19 · 20.00 · Film
Instrument. „Paula. Mein Leben soll ein Fest sein“
Filmporträt über Paula Modersohn-Becker
Seiten 92/93
: Das Geheimnis der Musik liegt nicht
immer in den Noten, sondern häufig 03. Dez 19 · 20.00 · Enjoy Jazz
Encorekonzert
in den Pausen – haben wir verlernt, Jean Rondeau improvisiert am Klavier
die Stille zu genießen? Seite 90
Vielleicht. Auf jeden Fall hat das Cembalo
04./05. Dez 19 · 20.00 · Sinfoniekonzerte
die Besonderheit, dass – sobald eine Note Francis Poulenc: Concert champêtre FP 49
gespielt ist – die Form des Klangs vom Jean Rondeau · Deutsche Staatsphilharmonie
Interpreten nicht mehr beeinflusst werden Rheinland-Pfalz · Marie Jacquot
19.00 Künstlergespräch mit Jean Rondeau
: Herr Rondeau, ein Konzertflügel wäre ehrlich mit ihm auseinandersetzt, dann kann. Man kann den Anschlag und das Seite 38
für die große Show viel besser ge spricht es direkt zu unserer Seele. Loslassen kontrollieren – also genau den
eignet. Sie bevorzugen das Cembalo. Moment zwischen Stille und Klang. Es ist 06. Dez 19 · 20.00 · Kammermusik
„Bach-Dynastie“
Worin liegen für Sie die Vorteile dieses : Neben der Alten Musik begeistern ein essenzieller Teil des Cembalospiels mit Werke von Johann Sebastian, Johann Christoph
Instruments? Sie sich für den Jazz. Beide Welten diesen zwischen die Noten eingestreuten und Wilhelm Friedemann Bach
Es hat keinen Sinn, die Instrumente mitei- verbindet das Element der Improvi Mikropausen umzugehen. Das Cembalo 19.00 Einführung: Volker Hagedorn – „Bachs Welt“
Seite 28
nander zu vergleichen. Ihre Ausdrucksmit- sation. Bietet Ihnen der Jazz die Ge hat mich gelehrt, mit der Stille zu arbeiten
tel sind zu verschieden. Das Cembalo ist legenheit, eine musikalische Seite und sie bewusst so zu gestalten, dass ihre 07. Dez 19 · 20.00 · Sonderkonzert
nicht für die großen Konzertsäle gemacht, auszuleben, bei der das Cembalo an Präsenz in der Musik durchscheinen kann. „Jasmin Toccata“
Europäische Barockmusik trifft
die man ab dem 19. Jahrhundert bespiel- seine Grenzen stößt? orientalische Folklore
te – einer Zeit, in der das Cembalo von Alle Musikrichtungen haben Elemente, Seiten 92/93
der musikalischen und kompositorischen die sich überschneiden. Und doch liegen Lesen Sie das ganze Interview mit Jean
Bühne verschwunden war. Es ist ein feines, die Barockmusik und der Jazz e xtrem Rondeau unter www.basf.de/kultur.
ein intimes Instrument. Es sucht eine tiefe weit auseinander. Es gibt ebenso nur eine
Sensibilität in dem, der ihm zuhört. Wenn Musik, als auch unendlich viele Musi-
man es zum Tanzen bringt, wenn man sich ken. Die grundlegenden Elemente der
• 12 • • 13 •
• PORTRÄT •
ENSEMBLEPORTRÄT
german hornsound
Auf den Trichter
gekommen
Was waren das noch für Zeiten? Im 19. Jahrhundert galt das Waldhorn als
das Instrument der Romantik schlechthin. Allseits geschätzt für seinen wohlig
warmen Klang, wurde es in Musik und Literatur zum Topos für Wald, Einsam-
keit und Sehnsucht. Heutzutage dagegen wird in sogenannten Fachkreisen
mitunter abschätzig von der Glücksspirale gesprochen. Ein Umstand, den es
dringend zu ändern gilt. Das Ensembleporträt mit german hornsound räumt
auf mit althergebrachten Klischees und zeigt, was auf dem „himmlischen
Instrument“ (Christian Friedrich Daniel Schubart) alles möglich ist. Dazu ge-
hören unter anderem ein unterhaltsames Märchen für Kinder, eine schräge
Version der „Bilder einer Ausstellung“ und die ungewöhnliche Begegnung mit
einer Alphornvirtuosin.
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Wenn die vier in die Ventile
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schlagen, schlägt die Stunde der
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Erzmusikanten und Virtuosen.
(Mainpost)
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• PORTRÄT •
ABO BUCHEN – VORTEILE GENIESSEN
Konzerttermine 08. Okt 19
THE BIG F OU R
Elīna Garanča
07. Mrz 20 · 15.00 · Kinderkonzert
„Eine Nacht im Museum“
german hornsound 8.1 · Vivi Vassileva 29. Nov 19
Juri Tetzlaff
Seite 97 Ian Bostridge
08. Mrz 20 · 11.00 · Matinee
„Pictures“ 28. Jan 20
german hornsound 8.1 · Vivi Vassileva
Juri Tetzlaff Anna Prohaska
Seite 57
10. Mrz 20 · 19.30 · Chill-out-Konzert 28. Feb 20
„Blech trifft Trommel“
german hornsound · Vivi Vassileva José Cura
Lucas Campara
Seite 74
11./12. Mrz 20 · 20.00 · Sinfoniekonzerte
Werke von Robert Schumann und
Györgi Ligeti
german hornsound · Deutsche Staatsphilharmonie
Rheinland-Pfalz · Christoph Gedschold
Seite 42
14. Mrz 20 · 20.00 · Querbe@t
„Arcadia“
Eliana Burki & Band · german hornsound
Seite 82
• 16 • • 17 •
• THE BIG FOUR •
Di 08. Okt 19
20.00 BASF-Feierabendhaus
19.00 Einführung: Michael Kube
PK A
Elīna Garanča
El na Garanca, Mezzosopran
Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Karel Mark Chichon, Dirigent
Werke von Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini,
Francecso Cilea, Edvard Grieg, Franz von Suppé,
Carlos Gardel, Pablo Sorozábal, u. a.
Zu gut für Allüren. In der glitzernden Welt der Oper ist sie die wohltuend
geerdete Erscheinung ohne divenhafte Gesten. Die New York Sun schrieb
über die Mezzosopranistin und Mutter zweier Mädchen: „Elīna Garanča be-
sitzt einfach alles – Musikalität, Technik, Stimme, Selbstvertrauen, Intelligenz,
Wandlungsfähigkeit und das Aussehen eines Filmstars. Der Erfolg scheint ihr
sicher.“ Doch der Weg dorthin war nicht immer einfach. Was selbstverständ-
lich und leicht erscheint, hat sich die Lettin von Grund auf erarbeitet.
Einer Musikerfamilie entstammend, erhielt sie den ersten Gesangsunterricht
bei ihrer Mutter, die an der Nationaloper in Riga als Vokalpädagogin lehrte.
Alsihr die Heimat zu eng wurde, verließ Elīna Garanča Lettland nur mit einem
Koffer bestückt. Am Meininger Staatstheater bekam sie ihren ersten Ensem-
blevertrag. Deutsch brachte sie sich selbst bei, indem sie sich Nachmittags
talkshows ansah. Doch die Mühen haben sich gelohnt. Heute zählt Elīna
Garanča zu den begehrtesten Sängerinnen weltweit. In ihrer zwischen Sopran
und Alt angesiedelten Stimme vereinen sich die Vorzüge beider Welten –
golden-leuchtende Spitzentöne und samtig-dunkles Timbre – zu einer einzig-
artigen Melange.
• 19 •• THE BIG FOUR •
Fr 29. Nov 19
20.00 BASF-Feierabendhaus
19.00 Einführung: Wolfgang-Armin Rittmeier
PK B
Ian Bostridge
Ian Bostridge, Tenor
Julius Drake, Klavier
Franz Schubert: „Die Winterreise“ D 911
Dauer: ca. 75 min. Keine Pause.
Grenzenlos subjektiv. Franz Schuberts Vertonung von Wilhelm Müllers
Gedichtsammlung gilt als zeitloses Meisterwerk – häufig bearbeitet, für die
Bühne adaptiert und verfilmt. Ein Fremdling ohne Heimat, ein Mensch am
Rande der Unvernunft wandert durch fahle Landschaften und gewährt un
geschminkte Einblicke in die Abgründe seiner Gefühlswelt. Ein Schock für
den Freundeskreis, als Schubert das Werk erstmals präsentierte. 24 Seelen
zustände, ein „Zyklus schauerlicher Lieder“, so Schubert, von denen sich
einzelne im Lauf der Zeit verselbstständigt haben. „Am Brunnen vor dem
Tore“ wird zum Inbegriff des romantischen Heimatgefühls. „Der Leiermann“
zum Sinnbild des Todes.
Ian Bostridge zählt zu den bedeutendsten Liedinterpreten der Gegenwart.
Er entstammt einer Arbeiterfamilie, promovierte als Historiker in Oxford, d em
Gesang widmete er sich nur nebenher. Ohne je Musik studiert zu haben, ge-
lang ihm eine internationale Karriere. Dabei begeistert Bostridge als einfühl-
samer Interpret und Autor gleichermaßen. Die Fachpresse lobte sein Buch
„Schuberts Winterreise“ in den höchsten Tönen. Alfred Brendel bezeichnete
ihn als einen „der begabtesten Literaten unter den interpretierenden Musikern“.
„Die Winterreise“ – ein vieldeutiger Kosmos, damals wie heute aktuell. U
nd
schrecklich schön.
• 20 •• THE BIG FOUR •
BASF EXKLUSIV
Di 28. Jan 20
20.00 BASF-Feierabendhaus
19.00 Einführung: Wolfgang-Armin Rittmeier
PK B
Anna Prohaska
Anna Prohaska, Sopran
Ensemble 1700
Dorothee Oberlinger, Blockflöte & Leitung
„Night Music“
Werke von Antonio Vivaldi, Georg Friedrich Händel,
Henry Purcell, John Dowland, Tarquinio Merula,
Heinrich Ignaz Franz Biber, John Cage, u. a.
Eine kleine Nachtmusik. Anna Prohaska mag es unkonventionell. Sie
arbeitete mit dem Regisseur Christoph Schlingensief und dem kanadischen
Singer-Songwriter Rufus Wainwright zusammen. Sie hört gerne Heavy Metal
und veröffentlicht zum Gedenken an den Ausbruch des Ersten Weltkriegs
lieber ein Album mit Soldatenliedern, als den unzähligen Aufnahmen belieb-
ter Arien eine weitere hinzuzufügen. Sie lässt sich in keine Schublade stecken
und nimmt kein Blatt vor den Mund. „Die Welt der Musik ist ein Haifisch
becken, da muss man Ellenbogen zeigen“, sagte sie im Interview.
Bereits mit Anfang 20 wurde Prohaska Ensemblemitglied an der Berliner
Staatsoper Unter den Linden. Heute ist die österreichisch-englische Sopranis-
tin regelmäßig zu Gast auf allen großen Bühnen der Welt. Einen besonderen
Stellenwert nimmt die Alte Musik für sie ein. „Barockmusik ist meine Leib- und
Magenspeise, meine Herzblut-Musik“, verriet sie Deutschlandfunk Kultur.
Davon zeugt auch das Programm, mit dem Prohaska ihre Premiere in Ludwigs-
hafen feiert. Doch die wandlungsfähige Sängerin wird auch an diesem Abend
wieder wie gewohnt durch alle Epochen der Musikgeschichte schreiten. Ge-
meinsam mit der Blockflötistin Dorothee Oberlinger konzipiert, beinhaltet das
exklusive Konzert ausschließlich Stücke, die um das Thema Nacht kreisen.
• 23 •• THE BIG FOUR •
BASF EXKLUSIV ABO BUCHEN – VORTEILE GENIESSEN
Fr 28. Feb 20
20.00 BASF-Feierabendhaus
19.00 Einführung: Wolfgang-Armin Rittmeier
14. Nov 19
KAMMERMU SIK
PK B
Christina Pluhar
José Cura „Balkan Passion“
José Cura, Tenor
Barbora Kubíková, Gitarre 06. Dez 19
Ungarisches Radio-Sinfonieorchester
Jean Rondeau
„Argentinian Songs“ „Bach-Dynastie“
Mehr als Tango. José Cura zählt zu den
17. Jan 20
großen Vertretern des Verismo unserer vision string quartet
Zeit. Seit 30 Jahren lebt und arbeitet der
Argentinier in Europa. Doch zieht es den 14. Feb 20
Tenor immer wieder zurück zu den Melo-
Rudolf Buchbinder
dien seiner Kindheit. José Cura trägt die
Heimat tief im Herzen und vermag es, mit Nikolaj Szeps-Znaider
einer beeindruckenden Bühnenpräsenz
und auf sympathisch unprätentiöse Weise 18. Mrz 20
auch Außenstehenden zu vermitteln, was Measha Brueggergosman
deren Zauber ausmacht.
delian::quartett
Das von Cura selbst konzeptionierte
Programm beinhaltet Lieder von unfass-
barer Intimität. Allen zu eigen ist die enge
Verzahnung von Poesie und Musik. Etwa in
Eigenkompositionen, die Cura nach Texten
Pablo Nerudas verfasste, oder in den von
lyrischen Schwärmereien und unstillbarer
Melancholie durchzogenen Stücken von
Carlos Gustavino, den man den „argenti-
nischen Schubert“ nennt. Ein Abend voller
Pathos, ohne jemals kitschig zu sein.
• 24 • • 25 •• KAMMERMUSIK •
Do 14. Nov 19
20.00 BASF-Feierabendhaus
PK D
„Balkan Passion“
Bulgarian Voices Angelite
Katerina Papadopoulou, griechischer Gesang
Nataša Mirkovic, bosnischer Gesang
Vincenzo Capezzuto, Alt
Céline Scheen, Sopran
Petar Ralchev, Akkordeon
Peyo Peev, Gadulka
Giorgos Kontoyiannis, Lyra
L’Arpeggiata
Christina Pluhar, Theorbe & Leitung
„Balkan Passion“
Dauer: ca. 90 min. Keine Pause.
Zwischen Orient und Okzident. Im ausgehenden 20. Jahrhundert wurde
die Balkanroute während der Jugoslawienkriege zum Fluchtweg der Verzwei-
felten von Ost nach West und der Begriff zum Synonym für eine humanitäre
Tragödie, die sich nicht einmal eine Generation später unter anderen Voraus-
setzungen wiederholen sollte. Der Balkan ist auch die Schnittstelle zwischen
Europa und dem Nahen Osten, an der seit jeher unterschiedlichste Kulturen
aufeinandertreffen und ihre Spuren hinterlassen.
Christina Pluhar und ihr Ensemble folgen in „Balkan Passion“ einer faszinie-
renden Route von der Türkei über die Inseln der Ägäis oder entlang der Donau
bis ins ehemals venezianische Dalmatien. Das Programm berichtet von inspi-
rierenden Begegnungen, nicht von Trennung oder Ausgrenzung. Traditionelle
Lieder aus Griechenland und Mazedonien, Serbien und Kroatien stehen fried-
lich nebeneinander und erzählen von Sehnsucht, Hoffnung und Liebe.
Der einzigartige bulgarische Frauenchor Angelite bereichert den Vokal
schwerpunkt des diesjährigen BASF-Kulturprogramms dabei um eine ganz
besondere Farbe. Wer diesen Chor einmal gehört hat, wird den Klang dieser
Stimmen nie mehr vergessen – unverkennbar aus der Tradition gewachsen,
archaisch und glockenhell.
• 27 •• KAMMERMUSIK •
Fr 06. Dez 19
20.00 BASF-Feierabendhaus
19.00 Einführung: Volker Hagedorn – „Bachs Welt“
PK D KÜNST
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2020
„Bach-Dynastie“
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Jean Rondeau, Cembalo
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• 20
Sophie Gent, Violine
Théotime Langlois de Swarte, Violine
Fanny Paccoud, Viola
Keiko Gomi, Violoncello
Ludovic Coutineau, Kontrabass
Evolène Kiener, Fagott
Johann Christoph Bach: „Wer Gott vertraut, hat wohl gebaut“
Johann Christoph Bach (zugeschr.): Cembalokonzert f-Moll
Johann Sebastian Bach: Cembalokonzert Nr. 7 g-Moll BWV 1058
Wilhelm Friedemann Bach: Sinfonia d-Moll F. 65
Johann Sebastian Bach: Cembalokonzert Nr. 1 d-Moll BWV 1052
Blättern im Familienalbum. Als Ambrosius Bach 1695 starb, stellte der
Eisenacher Kantor Andreas Christian Dedekind betrübt fest, dass der liebe
Gott „das Bachische Musicalische Geschlecht binnen wenig Jahre vertrock-
net“ habe. Ein etwas voreiliges Urteil, denn Ambrosius Bachs Sohn Johann
Sebastian sollte nicht nur als der vielleicht größte Komponist aller Zeiten die
Musikwelt nachhaltig beeinflussen, sondern mit nicht weniger als 20 Kindern
praktisch im Alleingang für den Fortbestand des Familiengeschlechts sorgen.
Rund 70 Angehörige der weit verzweigten Musikerfamilie haben vorwiegend
im Raum Thüringen ihre Spuren als Hof-, Stadt- oder Kirchenmusiker hinter-
lassen. Eine erstaunliche Geschichte, die der Musikjournalist Volker Hagedorn
in seinem Buch „Bachs Welt“ unterhaltsam erzählt. Darin geht es um Hoch-
zeiten und Todesfälle, um die Einführung der Kartoffel und die Umstellung auf
den Gregorianischen Kalender, vor allem aber um die Musik und deren Auf-
führungspraxis in ihrer Zeit.
Der französische Cembalist Jean Rondeau hat ein mit exquisiten Solisten
besetztes Kammerensemble zusammengestellt, um den „Kosmos Bach“
musikalisch zu beleuchten.
• 28 •• KAMMERMUSIK • • KAMMERMUSIK •
Fr 17. Jan 20 Fr 14. Feb 20
20.00 BASF-Feierabendhaus 20.00 BASF-Feierabendhaus
Kammerkonzert PK D
22.00 BASF-Gesellschaftshaus VEN F
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Late-Night-Lounge
Buchbinder & Znaider
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Rudolf Buchbinder, Klavier
vision string quartet Nikolaj Szeps-Znaider, Violine
Ludwig van Beethoven: Streichquartett Nr. 15 a-Moll op. 132 Ludwig van Beethoven:
Grazyna Bacewicz: Streichquartett Nr. 4 Sonaten für Klavier und Violine Nr. 5 F-Dur op. 24
„Frühlingssonate“ · Nr. 7 c-Moll op. 30/2
Kammerkonzert. Dauer: ca. 75 min. Keine Pause. Nr. 9 A-Dur op. 47 „Kreutzer-Sonate“
Late-Night-Lounge. Dauer: ca. 45 min. Keine Pause.
Leben mit dem Meister. Wenn es in
Sachen Beethoven einen unbestrittenen
Experten gibt, einen Künstler, der mehr
als jeder andere für die Interpretation von
dessen Werken steht, dann Rudolf Buch-
binder. In einer beeindruckenden, mehr
als 60 Jahre andauernden Karriere hat der
Wiener Pianist über 50 zyklische Gesamt-
aufführungen der 32 Klaviersonaten absol-
viert, mit allen großen Orchestern weltweit
die Klavierkonzerte aufgeführt und sich ein
enzyklopädisches Wissen über „Mein[en]
Beethoven“ angeeignet. „Seine Musik ist
Kontrapunkte und Off-Beats. Das vision string quartet ist dabei, die Kon- genial! Ein Spektakel und unbedingtes
zertwelt auf den Kopf zu stellen. Die vier Musiker aus Berlin spielen auswendig Unterhaltenwollen“, konstatiert Buchbin-
und im Stehen, nicht aus Marketinggründen, sondern weil sie eine besondere der, der eine Vielzahl an Werkausgaben
Art des Umgangs mit der Musiktradition pflegen. In ihren Programmen folgt gesammelt hat, sie laufend studiert – und
auf einen ersten Teil mit klassischem Quartettrepertoire ein konträrer zweiter, immer noch überrascht wird: „Ich finde
in dem sie das Spektrum um Eigenkompositionen und raffinierte Arrangements immer wieder Neues!“ Mit dem dänischen
erweitern. Wenn in der Late-Night-Lounge das Violoncello zum E-Bass wird Geiger Nikolaj Szeps-Znaider steht Buch-
und die Geigen zu grooven beginnen, kann das Publikum sowohl die Musiker, binder ein kongenialer Partner für seinen
als auch deren Instrumente von einer anderen Seite erleben. Doch ganz egal, Beethovenabend zur Seite.
ob sie Werke von Beethoven spielen oder Stücke der Beatles adaptieren – das
vision string quartet klingt immer so, als würde die Musik gerade erst erfunden.
• 30 • • 31 •• KAMMERMUSIK •
Mi 18. Mrz 20
20.00 BASF-Feierabendhaus
PK D
Measha Brueggergosman
Measha Brueggergosman, Sopran
delian::quartett
Johannes Brahms: 5 Ophelia-Lieder
Joseph Haydn: Streichquartett Es-Dur Hob. III: 38 „Der Witz“
Francesco Filidei: Esercizio di Pazzia II
Kurt Weill: Chansons
Kein Witz. Klassische Musik ist eine ernste Sache. Ab und an eine Prise
Humor kann da nicht schaden. Unbestrittener Vorreiter unter den Komponis-
ten ist in dieser Hinsicht zweifellos Joseph Haydn. Doch an diesem Abend
gilt das ausnahmsweise für das ganze Programm.
Die Zutaten: eine Rarität von Johannes Brahms, ein Streichquartett mit
Augenzwinkern und ein eigens für das delian::quartett eingerichteter Chan-
son-Zyklus, in dem Kurt Weills Liedschaffen von den Anfängen bis zu den
Songs am Broadway auf unkonventionelle Weise unter die Lupe genommen
wird. In der Hauptrolle: die vielfach ausgezeichnete kanadische Sopranistin
Measha Brueggergosman.
Ohne schon zu viel verraten zu wollen – was wie ein normales Konzert be-
ginnt, entpuppt sich als musikalische Wundertüte, die mit der traditionellen
Konzertdramaturgie bricht und von allen Protagonisten außerplanmäßige
Einsätze erfordert. Ein Abend, der nicht nur den Musikern, sondern bestimmt
auch dem Publikum viel Spaß bereitet.
• 32 •Für fünf Euro ABO BUCHEN – VORTEILE GENIESSEN
ins Konzert.
Last-Minute-Tickets für Schüler, 20./21. Nov 19
SINFONIEKON ZERT E
Auszubildende und Studenten.* Miah Persson
www.basf.de/kultur 04./05. Dez 19
Marie Jacquot
22./23. Jan 20
Tzimon Barto
19./20. Feb 20
Chineke! Orchestra
11./12. Mrz 20
german hornsound
01./02. Apr 20
Sarah Chang
* Erhältlich bei allen klassischen Konzertveranstaltungen 15 Minuten vor
Konzertbeginn in den unteren Preisgruppen, soweit Restkarten verfügbar.
• 35 •• SINFONIEKONZERTE •
Mi/Do 20./21. Nov 19
20.00 BASF-Feierabendhaus
19.00 Einführung: Felix Werthschulte
PK E
Miah Persson
Miah Persson, Sopran
Freiburger Barockorchester
Kristian Bezuidenhout, Hammerklavier & Leitung
Wolfgang Amadeus Mozart:
Klavierkonzerte
Nr. 9 Es-Dur KV 271 „Jeunehomme“ · Nr. 25 C-Dur KV 503
Konzertarien
„Ch’io mi scordi di te“ KV 505 · „Bella mia fiamma“ KV 528
„Chi sà qual sia“ KV 582 · „Vado, ma
dove?“ KV 583
Ein Mozartfest. Bekanntlich hat Wolfgang Amadeus Mozart die meisten
seiner Konzertarien für ganz bestimmte Sängerinnen verfasst. Opern im
Kleinen hat man die dramatischen Stücke genannt, die mitunter auch als
Liebeserklärung in Noten zu verstehen sind. Einige der schönsten Konzert
arien dürften wohl auf Mozarts Zuneigung zu Aloysia Weber zurückzuführen
sein – die Schwester seiner späteren Frau Constanze, auf die der Komponist
ursprünglich ein Auge geworfen hatte.
Die schwedische Sopranistin Miah Persson, 2011 von König Carl XVI. Gustaf
zur Hofsängerin ernannt und an der Mailänder Scala ebenso zuhause wie bei
den Salzburger Festspielen, gilt als ausgewiesene Expertin für dieses Reper-
toire. Ebenso wie Kristian Bezuidenhout, der sich seit vielen Jahren intensiv
mit der Musik des Barocks und der Klassik auseinandersetzt. „Bach, Haydn
und Mozart, das war schon früher meine Welt – und das ist bis heute so ge-
blieben“, sagte der Südafrikaner dem Fachmagazin „Concerti“.
Zum Auftakt der Saison 2017/18 wurde Bezuidenhout für drei Spielzeiten
zum künstlerischen Leiter des Freiburger Barockorchesters ernannt. Das auf
historische Aufführungspraxis spezialisierte Ensemble gründete sich 1987 aus
Studierenden der Freiburger Musikhochschule und blickt heute auf eine über
dreißigjährige Erfolgsgeschichte zurück.
• 37 •• SINFONIEKONZERTE • • SINFONIEKONZERTE •
Mi/Do 22./23. Jan 20
20.00 BASF-Feierabendhaus
KÜNST
• 19.00 Künstlergespräch mit Birke J. Bertelsmeier
L
PK E
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2020
PORT
Tzimon Barto
9/
R
1
ÄT
• 20
Tzimon Barto, Klavier
Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Michael Francis, Dirigent
Mi/Do 04./05. Dez 19
Birke J. Bertelsmeier: Uraufführung eines Auftragswerks für Orchester
20.00 BASF-Feierabendhaus
Sergej Prokofjew: Klavierkonzert Nr. 3 C-Dur op. 26
19.00 Künstlergespräch mit Jean Rondeau
Peter Tschaikowski: Sinfonie Nr. 2 c-Moll op. 17
PK E
Marie Jacquot
Jean Rondeau, Cembalo
Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Marie Jacquot, Dirigentin MPON
KO I
S
•
TE
Johann Sebastian Bach: Fuga (Ricercata) a 6 voci
2020
NPOR
(Orchestrierung: Anton von Webern)
Francis Poulenc: Concert champêtre FP 49
9/
Maurice Ravel: „Le tombeau de Couperin“
T
1
RÄ
T • 20
Johann Sebastian Bach: Ouvertüre Nr. 3 D-Dur
BWV 1068
French Connection. Marie Jacquot hat ein Faible für das Ungewöhnliche. Der sanfte Riese. Vom äußeren Erscheinungsbild her eher Bodybuilder
Ursprünglich studierte sie Posaune. Dann entschied sie sich für eine Dirigen- denn Pianist, sorgte Tzimon Barto schon zu Beginn seiner Karriere für Auf
tenlaufbahn. „In meiner Klasse waren wir 40 Studierende – drei davon waren sehen. Doch persönliche Schicksalsschläge und der Verlust zweier früh
Frauen“, erzählte sie der neuen musikzeitung im Gespräch. „Ich persönlich verstorbener Kinder warfen ihn aus der Bahn. Eine vielversprechende Lauf-
glaube, man ist entweder gut, oder eben nicht. Wie die Musik. Die ist ja auch bahn wurde abrupt gestoppt, bevor sie so richtig ins Rollen kam. Mit einer
nicht männlich oder weiblich.“ Überzeugt hat Marie Jacquot als Assistentin fulminanten Rameau-Einspielung und verstörend zarten Tönen meldete sich
von Kirill Petrenko an der Bayerischen Staatsoper München. Heute ist sie ers- Barto nach über einem Jahrzehnt musikalischer Funkstille aus der Tiefe des
te Kapellmeisterin am Mainfranken Theater Würzburg. Den Solopart in einem Abgrunds zurück. „Weil mir das Allerschlimmste passiert war, verlor ich meine
zwischen Barock und barockisierenden Elementen changierenden Konzert- Angst und meine Wut. Das befreite meine Musik“, sagte der Amerikaner im
programm mit französischer Note übernimmt Jean Rondeau, der wie Jacquot Interview mit der Berliner Zeitung. Willkommen zurück im Leben.
in Paris geboren wurde.
• 38 • • 39 •• SINFONIEKONZERTE • • SINFONIEKONZERTE •
Vielfalt ist normal. Orchester
machen Musik. Geschichte machen die
wenigsten. Das Chineke! Orchestra aus England zählt definitiv dazu. Noch
immer ist die Welt der klassischen Musik eine weiße Domäne. Die Kontra
Mi/Do 19./20. Feb 20
20.00 BASF-Feierabendhaus bassistin Chi-chi Nwanoku hat sich vorgenommen, das zu ändern und
19.00 Einführung: Monika Kursawe Europas erstes Orchester gegründet, das überwiegend aus Musikerinnen und
PK E
Musikern anderer Hautfarbe besteht. Von ihrer Familie abgesehen, spielte
VEN F
O
sich ihre ganze Jugend in einem weißen Umfeld ab. „Ich kann an e iner Hand
Ü
ETH
R EINS
Chineke! abzählen, mit wie vielen Farbigen ich früher musiziert habe“, sagt die Tochter
BE
TE
IGER einer Irin und eines Nigerianers. „Aber wir befinden uns im 21. Jahrhundert.
Tai Murray, Violine
Chineke! Orchestra Warum sollte es erstaunlich sein, Musiker mit brauner Haut zu sehen, die
Fawzi Haimor, Dirigent wunderschön Beethoven spielen?“
Samuel Coleridge-Taylor: „Othello-Suite“ op. 79
Max Bruch: Violinkonzert Nr. 1 g-Moll op. 26 Seit seinem Debüt 2015 in London erobert das Orchester die Musikwelt im
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92 Sturm. Das Gastspiel bei den berühmten BBC-Proms 2017 war der britischen
Tageszeitung „The Guardian“ zufolge „eines der wohl wichtigsten Konzerte in
der Geschichte der Veranstaltung“. Ein Meilenstein verspricht auch die Pre
miere des Orchesters in Ludwigshafen zu werden.
• 40 • • 41 •• SINFONIEKONZERTE • • SINFONIEKONZERTE •
Mi/Do 11./12. Mrz 20 Mi/Do 01./02. Apr 20
20.00 BASF-Feierabendhaus 20.00 BASF-Feierabendhaus
19.00 Künstlergespräch mit german hornsound 19.00 Einführung: Felix Werthschulte
SEM
PK E EN B PK E
•
L
EP
020
german hornsound Sarah Chang
ORT
/2
9
R
german hornsound, Hornquartett Sarah Chang, Violine
Ä
T • 201
Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Christoph Gedschold, Dirigent Alexander Prior, Dirigent
Carl Maria von Weber: Ouvertüre zur Oper Carl Nielsen: „Helios-Ouvertüre“ op. 17
„Der Freischütz“ op. 77 Jean Sibelius: Violinkonzert d-Moll op. 47
Robert Schumann: Konzertstück F-Dur Carl Nielsen: Sinfonie Nr. 4 op. 29
für 4 Hörner und Orchester op. 86
György Ligeti: Hamburgisches Konzert
Johannes Brahms: Variationen für Orchester über
ein Thema von Joseph Haydn B-Dur op. 56 a
Ensemble der anderen Art. Quartett- Rückkehr eines Weltstars. Beim Lesen
formationen bestehen üblicherweise aus ihrer Biografie stockt einem der Atem.
vier Streichern. Doch die von Kindesbei- Yehudi Menhuin bezeichnete sie als die
nen an miteinander befreundeten und „ideale Geigerin“. Isaac Stern hat ihr sein
in führenden deutschen Orchestern als Instrument überlassen. Mit acht Jahren
Solisten tätigen Musiker von german debütierte sie in der Carnegie Hall unter
hornsound bilden eines der wenigen fest Zubin Mehta. Mit neun folgte die ers-
bestehenden Hornquartette. Im Gepäck te Plattenaufnahme. Die New York Times
haben sie gleich zwei konzertante Solo- schrieb anlässlich eines ihrer Konzerte:
werke für ihre Besetzung. Das Parade- „Ihre Talente sind auf einem Niveau ange-
stück des Genres schlechthin, Robert siedelt, das so weit weg ist von allen an-
Schumanns Konzertstück, wird ergänzt deren, dass man nur in Ehrfurcht erstarren
durch eine Rarität und Neuentdeckung und über die Wunder der Natur staunen
gleichermaßen, das Hamburgische Kon- kann.“ Nach über zehn Jahren kehrt mit
zert von Györgi Ligeti. Und weil das Wald- Sarah Chang eine der international gefrag-
horn als das Instrument der Romantik testen Geigerinnen ins BASF-Feierabend-
gilt, umrahmen Werke von Carl Maria von haus zurück.
Weber und Johannes Brahms das unge-
wöhnliche Programm.
• 42 • • 43 •Klassik für die ABO BUCHEN – VORTEILE GENIESSEN
ganze Familie.
Mit der Familienkarte 27. Okt 19
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mehr als 30 % sparen.* Fabian Müller
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Eric Lu
26. Jan 20
Erster Preisträger
Telekom Beethoven Competition Bonn
23. Feb 20
Mariam Batsashvili
29. Mrz 20
Jong-Hai Park
In Kooperation mit:
* Das Angebot gilt für zwei Erwachsene u
nd zwei Kinder bis 18 Jahre.
• 45 •• JUNGE PIANISTEN • • JUNGE PIANISTEN •
Aus Erfahrung gut. Der legendäre Ruf
VEN F des Klavierwettbewerbs von Leeds rührt
O
Ü
ETH
R EINS
nicht zuletzt von der großen Anzahl pro-
BE
TE minenter Preisträger her, die anschließend
IGER
Weltkarriere machten. In 55 Jahren Wett-
bewerbsgeschichte haben sich Pianisten
in die Siegerliste eingetragen, die selbst
So 27. Okt 19 die Veranstalter der Wettbewerbe in War- So 17. Nov 19
11.00 BASF-Gesellschaftshaus schau oder Moskau vor Neid erblassen 11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K lassen: Murray Perahia, Mitsuko Uchida, PK K
Radu Lupu, András Schiff oder Lars Vogt
Fabian Müller sind nur einige davon. In diese illustre Eric Lu
Riege reihte sich 2018 ein junger Amerika-
Fabian Müller, Klavier Eric Lu, Klavier
ner chinesischer Herkunft ein, der die Jury
Johannes Brahms: Zwei Rhapsodien op. 79 mit selbstbewusstem Auftreten und reifer Robert Schumann: Thema mit Variationen
Robert Schumann: Klaviersonate Nr. 2 g-Moll Musikalität zu überzeugen wusste. Mit Es-Dur WoO 24 „Geistervariationen“
op. 22 Johannes Brahms: Intermezzo op. 117 Nr. 1
Wolfgang Rihm: Klavierstück Nr. 5 gerade einmal 20 Jahren setzte sich Eric 6 Klavierstücke op. 118
Ludwig van Beethoven: Klaviersonate f-Moll Lu gegen zahlreiche Mitbewerber durch Frédéric Chopin: 24 Préludes op. 28
op. 57 „Appassionata“ und wurde damit zu einem der jüngsten
Preisträger in der Geschichte.
Musik in Wort und Ton. Erstmals großes Aufsehen erregte Fabian Müller
2017 beim ARD-Musikwettbewerb, als er gleich fünffach ausgezeichnet
wurde, unter anderem mit dem Publikumspreis. Dabei ist der introvertierte
Rheinländer, der in einem Pfarrershaushalt mit vier älteren Schwestern auf-
wuchs, eigentlich gar kein Wettbewerbstyp. Virtuoses Auftreten ist ihm fremd,
er spielt lieber zeitgenössische Werke oder Kammermusik. Fester Bestand-
teil seiner Konzerte sind die anschaulichen Erläuterungen Müllers, der sich
auch im Bereich der Musikvermittlung und Jugendarbeit engagiert. „Ich hatte
immer schon den Drang, allen von meinen Erlebnissen mit der klassischen
Musik zu erzählen“, sagte Müller dem Fachmagazin „Piano News“. Das
Ludwigshafener Publikum kann sich also auf beste Unterhaltung freuen.
• 46 • • 47 •• JUNGE PIANISTEN •
So 26. Jan 20
11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K
Erster Preisträger
Telekom Beethoven Competition Bonn
Mit Beethoven durch das Jahr. Seit 2005 widmet sich die Telekom Beet
hoven Competition Bonn alle zwei Jahre dem Klavierwerk Beethovens und h ält
dessen Erbe in seiner Geburtsstadt lebendig. Die nächste Auflage des Wett
bewerbs steht kurz vor dem 250. Geburtstag Beethovens unter besonderer
Beobachtung. Im Dezember 2019 findet die Finalrunde in Bonn statt. Im Januar
2020 gibt der frisch gebackene Gewinner sein Debüt im BASF-Gesellschafts-
haus und eröffnet damit den Gedenkmarathon zu Ehren des Jubilars.
So 23. Feb 20
11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K
Mariam Batsashvili
Mariam Batsashvili, Klavier
Johann Sebastian Bach: Chromatische Fantasie und Fuge d-Moll BWV 903
Franz Liszt: Consolations · Rhapsodie espagnole · „Bénédiction de Dieu dans la solitude“
Douze Grandes Études Nr. 9 & 10
Frédéric Chopin: Études op. 10 Nr. 1, 2 & 4
Nomen est Omen. Nach Lisa Batiashvili und Khatia Buniatishvili setzt mit der
aus Tiflis stammenden Mariam Batsashvili eine weitere Künstlerin die „Charme
offensive aus Georgien“ (Fachmagazin „Concerti“) fort. Bei ihren Konzerten
trägt sie stets einen unauffälligen dunklen Anzug. „Ich will, dass wir uns alle
ausschließlich auf die Musik konzentrieren“, so Batsashvili. Ihre große Liebe:
Franz Liszt. Ihr Ziel: dessen Klavierwerke wieder mehr in den Fokus zu rücken.
„Ich habe es mir zur Aufgabe gemacht, Menschen, die Liszt nicht mögen, vom
Gegenteil zu überzeugen.“ 2011 gewann sie den Wettbewerb für Junge Pianis-
ten in Weimar. 2014 ging sie aus dem Klavierwettbewerb in Utrecht als Siegerin
hervor – wenig überraschend, schließlich haben beide Wettbewerbe denselben
Namenspatron: Franz Liszt.
• 48 •• JUNGE PIANISTEN •
ABO BUCHEN – VORTEILE GENIESSEN
So 29. Mrz 20
11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K
13. Okt 19
MAT IN EEN
Jong-Hai Park Percussion Duo Porter
Jong-Hai Park, Klavier
10. Nov 19
Franz Schubert: Impromptu D 935 Nr. 3 B-Dur
Johannes Brahms: Variationen und Fuge Ella van Poucke
über ein Thema von Händel op. 24 Nathalia Milstein
Robert Schumann: „Carnaval“ op. 9
01. Dez 19
Veränderung als Prinzip. Johannes
Quatuor Nevermind
Brahms gilt als Meister der Variation. Von
seiner intensiven Beschäftigung mit die- 19. Jan 20
ser Form zeugen mehrere Klavierzyklen. Franziska Hölscher
Der bedeutendste davon sind wohl die
Stephan Rahn
„Händel-Variationen“, die jeden Pianisten
vor immense Herausforderungen stellen.
Robert Schumanns „Carnaval“ wiederum 16. Feb 20
umfasst 21 Charakterstücke, denen jeweils Pablo Barragán
die Tonfolge A-Es-C-H zugrunde liegt; eine Andrei Ioniță
Anspielung auf das Städtchen Asch sowie
auf die im Nachnamen des Komponisten
Juan Pérez Floristán
vertonbaren Buchstaben. Und auch Franz
Schuberts B-Dur-Impromptu besteht aus 08. Mrz 20
fünf Veränderungen über eine Melodie aus german hornsound 8.1
seiner Schauspielmusik „Rosamunde“. Der
Vivi Vassileva
Südkoreaner Jong-Hai Park, 2018 zweiter
Preisträger des Concours Géza Anda, hat
Juri Tetzlaff
für sein Debüt in Ludwigshafen ein glei-
chermaßen stringentes wie abwechslungs- 26. Apr 20
reiches Programm zusammengestellt. Aris Quartett
• 50 • • 51 •• MATINEEN • • MATINEEN •
So 13. Okt 19
11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K
Percussion Duo Porter
Jessica & Vanessa Porter, Schlagzeug
Werke von Domenico Scarlatti, Claude Debussy,
Maurice Ravel, Steve Reich, Keiko Abe, Michael Porter,
Nebojša Jovan Živković, Avner Dorman, u. a.
Blindes Verständnis. Ähnlich wie das Achtung, Erfolg! Bereits im Alter von
Klavierduo erfordert auch die nicht we- zehn Jahren debütierte die in Amsterdam
niger virtuose Besetzung des Schlag- geborene Cellistin Ella van Poucke im re-
zeugduos eine bis ins Detail präzise nommiertesten Konzertsaal der Niederlan-
Übereinstimmung der Spielabläufe. Da de, dem altehrwürdigen Concertgebouw. So 10. Nov 19
verwundert es kaum, dass viele Besetzun- Fünf Jahre später gründete sie, noch im 11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K
gen dieser Art aus Künstlern bestehen, die Teenageralter, gemeinsam mit ihrem Bru-
sich besonders vertraut sind – Ehepaare der und Pianisten Nicolas ein bis heute
oder, noch häufiger, Geschwister. So auch erfolgreiches Kammermusikfestival in Ella van Poucke
beim Percussion Duo Porter. Die beiden Amsterdam. 2012 wurde sie in ihrer Hei Ella van Poucke, Violoncello
Schwestern kamen durch ihren Vater, der matzur „Dutch Musician of the Year“ Nathalia Milstein, Klavier
ebenfalls Schlagzeuger ist, schon früh mit gekürt. Zahlreichen weiteren Auszeichnun
Johann Sebastian Bach: Gambensonate
Musik in Berührung. Inzwischen begeis- gen wie dem Ersten Preis bei der Isang Nr. 3 g-Moll BWV 1029
tern sie selbst ein immer größer werden- Yun Cello Competition 2015 und Konzert Felix Mendelssohn: Sonate für Violoncello
des Publikum mit kurzweilig moderierten auftritten mit Künstlern wie Christoph und Klavier Nr. 2 D-Dur op. 58
Leoš Janáček: „Pohádka“
Programmen und einer atemberaubenden Eschenbach, András Schiff oder Gidon Igor Strawinsky: Suite Italienne
Virtuosität auf Trommel, Marimba oder Kremer zum Trotz – hierzulande ist Ella
zweckentfremdeten Alltagsgegenständen. van Poucke noch immer ein Geheimtipp.
Ein Umstand, den es zu ändern gilt.
• 52 • • 53 •• MATINEEN • • MATINEEN •
So 19. Jan 20
11.00 BASF-Gesellschaftshaus
MPON PK K
KO I
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•
TE
2020
Franziska Hölscher
NPOR
9/
Franziska Hölscher, Violine
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1
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T • 20
Stephan Rahn, Klavier
Clara Schumann: Drei Romanzen op. 21
Birke J. Bertelsmeier: „am Rad drehen“ für Violine solo
Ein neues Stück für Violine und Klavier (Uraufführung)
Johann Sebastian Bach: Violinsonate c-Moll BWV 1017
Albert Dietrich, Robert Schumann, Johannes Brahms:
„F.A.E.-Sonate“ für Violine und Klavier
Mehr Mut zum Wagnis. „Kultur ist
So 01. Dez 19 keinrein ästhetisches Vergnügen“, sagte
11.00 BASF-Gesellschaftshaus Franziska Hölscher dem Onlinemagazin
PK K KÜNST
• „niusic“ im Interview. Nach eigener Aus
L
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sage ist die in Heidelberg geborene Gei-
2020
Quatuor Nevermind PORT
gerin selten mit sich zufrieden und immer
9/
R in Bewegung. „Ich bin keine statische
1
Werke von Elisabeth Jacquet de La Guerre, • 20
ÄT
Jean-Baptiste Quentin, Marin Marais, François Couperin Künstlerin. Ich will Fragen stellen und
mich entwickeln. Darum geht es.“ Ent-
sprechend fordert Hölscher Aufgeschlos-
Musikalische Köstlichkeiten. 2010 haben sich vier Studenten am Konser- senheit auf allen Seiten ein – und geht
vatorium in Paris zum Quatuor Nevermind zusammengeschlossen, um sich selbst mit gutem Beispiel voran: Im Kon-
gemeinsam ihrer Leidenschaft für Alte Musik zu widmen. Mit Abenteuerlust zerthaus Berlin kuratiert sie eine eigene
erkunden sie seither das Repertoire für Flöte, Geige, Viola da Gamba und Reihe mit Schwerpunkt auf zeitgenössi-
Cembalo, bringen dabei so manche in Vergessenheit geratene Preziose des In Kooperation mit: scher Musik. Auch für ihr Debüt im Gesell-
17. und 18. Jahrhunderts ans Tageslicht und garnieren diese auf ihre ganz schaftshaus hat sie ein außergewöhnli
eigene Art und Weise mit traditioneller Folklore oder Elementen des Jazz. ches Programm abseits der üblichen
Für das Gastspiel in Ludwigshafen hat das Quatuor Nevermind Barock Virtuosenliteratur ausgewählt – getreu
musik aus seiner französischen Heimat im Gepäck. Dem Cembalisten Jean ihrem Motto: „Ich will weniger Geigerin
Rondeau, Mastermind und Spiritus Rector des jungen Ensembles, widmet sein und mehr Musikerin werden.“
BASF Kunst & Kultur in dieser Saison das Künstlerporträt.
• 54 • • 55 •• MATINEEN • • MATINEEN •
So 16. Feb 20
11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K
VEN F
O
Ü
Pablo Barragán
ETH
R EINS
BE
TE
IGER
Pablo Barragán, Klarinette
Andrei Ionita, Violoncello
Juan Pérez Floristán, Klavier
Wolfgang Amadeus Mozart: Klaviertrio Es-Dur KV 498 „Kegelstatt-Trio“
Jörg Widmann: „Nachtstück“ für Klarinette, Violoncello und Klavier
Ludwig van Beethoven: Klaviertrio B-Dur op. 11 „Gassenhauer-Trio“
Klassiker mit Klarinette. Der spanische
Klarinettist und ARD-Preisträger Pablo So 08. Mrz 20
Barragán war Mitglied des West-Eastern 11.00 BASF-Gesellschaftshaus
SEM
EN B PK K
Divan Orchestras unter der Leitung von
•
L
EP
Daniel Barenboim. Andrei Ioniță gewann
020
„Pictures“
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2015 den Tschaikowski-Wettbewerb für
/2
Violoncello. Im selben Jahr ging Juan
9
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german hornsound 8.1
Ä
T • 201
Pérez Floristán als Sieger aus dem P aloma Vivi Vassileva, Schlagzeug
Juri Tetzlaff, Sprecher
O’Shea-Klavierwettbewerb in Santander
hervor. Eigentlich könnten sich die drei Musik rund um Mussorgskis „Bilder einer Ausstellung“
jungen Protagonisten getrost auf ihre er- für acht Hörner, Schlagzeug und Erzähler
folgreichen Solokarrieren konzentrieren.
Doch für die eng miteinander befreundeten Klingende Gemälde. Modest Mussorgskis Klavierzyklus nach Bildern des
Künstler steht das gemeinsame Musizie- Architekten und Hobbymalers Viktor Hartmann ist weltbekannt, insbesonde-
ren im Vordergrund. „Durch die Zusam re in der Orchestrierung von Maurice Ravel. Nur wenige Werke der Musik-
menarbeit entdecken wir die wahre Essenz geschichte haben ähnlich viele Bearbeitungen erfahren, von Nikolai Rimski-
der Kunst. Die Musik mit anderen zu teilen, Korsakow bis zur Rockgruppe Emerson, Lake & Palmer. Wassily Kandinsky
ist unser Impuls“, so Barragán. Den beiden übertrug die Musik mehr als fünf Jahrzehnte nach ihrer Entstehung für eine
singulären Meisterwerken von Mozart und Theaterinszenierung sogar wieder zurück in die Bildsprache. Einzigartig dürfte
Beethoven stellt das Trio mit dem „Nacht- die Fassung für acht Hörner, Schlagzeug und Erzähler des heutigen Konzerts
stück“ von Jörg Widmann einen ebenbür sein, in dem neben Mussorgskis „Bildern“ weitere Farbtupfer der russischen
tigen Zeitgenossen an die Seite. Musikliteratur von Peter Tschaikowski, Sergej Prokofjew und Dmitri Schosta-
kowitsch zu hören sind.
• 56 • • 57 •• MATINEEN •
So 26. Apr 20 ABO BUCHEN – VORTEILE GENIESSEN
11.00 BASF-Gesellschaftshaus
PK K
Aris Quartett 15./16. Nov 19
BUNT E REIH E
Peter Tschaikowski: Streichquartettsatz B-Dur Joja Wendt
Dmitri Schostakowitsch: Streichquartett Nr. 8 c-Moll op. 110
Ludwig van Beethoven: Streichquartett Nr. 7 F-Dur op. 59/1 „Rasumowsky“
„Stars on 88“
13./14. Dez 19
New York Gospel Show
„Christmas Special“
24./25. Jan 20
Classical Mystery Tour
„A Tribute to The Beatles“
21./22. Feb 20
The Ukulele Orchestra of Great Britain
„Mit Ukes und Dollerei“
20./21. Mrz 20
Curtis Stigers & SWR Big Band
„The Las Vegas Show“
Gegen den Strich. Der Kultursender „arte“ nennt das Aris Quartett „eines der
aufsehenerregendsten Ensembles der jungen Generation“. NDR Kultur sieht
es „auf dem Sprung zur Weltkarriere“ und für das ZDF-Magazin „aspekte“
gelten die Musiker bereits als „die Zukunft der Klassikszene“. Das Ensemble
wird von allen Seiten mit Lobeshymnen überschüttet, dabei ist es eher zufällig
entstanden. Ein Hochschulprofessor wollte 2009 in Frankfurt ein Streichquar-
tett zusammenstellen, um Jungstudenten früh die Erfahrung des gemeinsamen
Musizierens zu bieten. Gesagt, getan. Schon sitzen sich vier fremde Teenager
einander gegenüber, beschnuppern sich und stellen fest – die Chemie stimmt.
Sie beschließen, weiterzumachen und reiten seitdem auf der Welle des Erfolgs.
Vorläufiger Höhepunkt: gleich fünf Preise beim ARD-Musikwettbewerb 2016.
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