MĂCELARU DIRIGIERT MAHLER - Werke von Schönberg, Alma Mahler, Gustav Mahler und Zemlinsky - WDR
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MĂCELARU
DIRIGIERT
MAHLER
Werke von Schönberg,
Alma Mahler,
Gustav Mahler und
Zemlinsky
2
programm
Arnold Schönberg Alexander Zemlinsky
Walzer für Streichorchester Waldgespräch
(Auswahl: Nr. 1–4) Ballade für Sopran,
I. Kräftig zwei Hörner, Harfe und
II. Nicht zu rasch Streichorchester
III. Etwas langsam
IV. Etwas rasch Arnold Schönberg
Kammersinfonie Nr. 1 op. 9
Arnold Schönberg
Alma Mahler für 15 Solo-Instrumente
Fünf Lieder (1910)
Bearbeitung für Alt und
Orchester von Jorma Panula Christina Landshamer
I. Die stille Stadt Sopran
II. In meines Vaters Garten Wiebke Lehmkuhl Alt
III. Laue Sommernacht WDR Sinfonieorchester
IV. Bei dir ist es traut Cristian Măcelaru Leitung
Alma Mahler V. Ich wandle unter Blumen
Gustav Mahler FR 5. Februar 2021 &
Aus: Sinfonie Nr. 5 SA 6. Februar 2021
IV. Adagietto. Sehr langsam Aus der Kölner Philharmonie
20.00 Uhr
Sechs Lieder aus
»Des Knaben Wunderhorn«
Ablösung im Sommer *
Verlorne Müh’ **
Gustav Mahler
Starke Einbildungskraft *
Selbstgefühl *
Wer hat dies Liedlein erdacht ***
Rheinlegendchen ***
im radio (fr)
WDR 3 live
Alexander Zemlinsky
im video-livestream (sa)
youtube.com/wdrklassik,
facebook.com/wdrsinfonieorchester,
wdr-sinfonieorchester.de
* Bearbeitungen für Sopran und Orchester von Detlev Glanert zum nachhören
** Fassung des Komponisten für Sopran und Orchester
*** Fassungen des Komponisten für Alt und Orchester 30 Tage im WDR 3 KONZERTPLAYER
3
die werke
ENGEL UND
SKANDALE
Kompositionen des Wiener Kreises um 1900
Alma und Gustav Mahler waren ein ungleiches Paar. Ihrer Hochzeit am
2. März 1902 in der Wiener Karlskirche folgte bald Ernüchterung. Vor der
Verbindung warnten bereits enge Freunde. So schrieb der Dirigent Bruno
Walter damals: »Er ist 41 und sie 22, sie eine gefeierte Schönheit, gewöhnt
an ein glänzendes gesellschaftliches Leben, er so weltfern und einsamkeits-
liebend.«
Alma Schindler (1879 – 1964) stammte aus einer Künstlerfamilie: Ihr Vater
war Maler, ihre Mutter Sängerin. Als ihr leiblicher Vater starb, war sie gerade
13 Jahre alt. Zu ihrem Stiefvater, dem Jugendstilmaler Carl Moll, hatte sie kein
gutes Verhältnis. Dieser war als Mitbegründer der Wiener Secession aller-
dings eine treibende Kraft der aktuellen Kunstszene. Viele Kreative lernte
die junge Alma in ihrem Elternhaus kennen, so den Maler Gustav Klimt. In
diesem Umfeld entwickelte sich ihre künstlerische Begabung. Sie galt als
hervorragende Pianistin und hatte unter anderem Kompositionsunterricht
bei Alexander Zemlinsky (1871 – 1942), mit dem sie eine kurze und stürmi-
sche Liebesaffäre verband. In diesem Konzert erklingt Zemlinskys Vokal-
Ballade »Waldgespräch« (1895) nach Joseph Freiherr von Eichendorff. Der
Komponist legt das bereits von Robert Schumann als Klavierlied vertonte
Gedicht ebenso atmosphärisch-kammermusikalisch wie dramatisch an,
nutzt ein um zwei Hörner und Harfe erweitertes Streichorchester. So ge-
winnt die nächtliche Begegnung eines Reiters mit der Sagengestalt Loreley
deutlich an Farbkraft, unter anderem durch den Einsatz der Solo-Violine.
Schon vor ihrer Hochzeit untersagte Gustav Mahler seiner Verlobten das
Komponieren, da er solch ein »Rivalitätsverhältnis« einfach »lächerlich«
fand. Ende des Jahres 1901 schrieb er an sie: »Aber dass Du so werden musst,
wie ich es brauche, wenn wir glücklich werden sollen, mein Eheweib und
nicht mein College – das ist sicher!« Ein klares Rollenverständnis und der
Auftakt einer bis in Mahlers Todesjahr 1911 kriselnden Ehe. Gustav Mahler
erkannte später, wie sich sein Kompositionsverbot auf seine Frau auswirkte.
Als eine Art Wiedergutmachung gab er daher 1910 bei der Wiener Universal
Edition ihre bereits 1900 und 1901 entstandenen Fünf Lieder heraus, nach
Texten von Richard Dehmel, Otto Erich Hartleben, Otto Julius Bierbaum,
Rainer Maria Rilke und Heinrich Heine.
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die werke
Es handelt sich um klangvolle und hochkarätige Klavierlieder im Stil der
Wiener Spätromantik, sicher inspiriert von ihrem Lehrer Zemlinsky. Alma
Schindler kreiert blühende Melodiebögen über raffinierter Harmonik. Zwei
opulenten Gesängen (»Die Stille Stadt« und »In meines Vaters Garten«)
folgen drei filigran ausgearbeitete Lieder. Der finnische Dirigent und Kom-
ponist Jorma Panula hat sie sensibel orchestriert und 2003 erstmals mit
der Sängerin Lilli Paasikivi auf CD eingespielt.
Aus den noch glücklichen ersten Ehejahren stammt Gustav Mahlers
(1860 – 1911) fünfte Sinfonie, komponiert ab 1901 im idyllischen Maiernigg
am Wörthersee, wo das Paar die Sommermonate verbrachte. Darin findet
sich mit dem Adagietto einer der berühmtesten Mahler-Sätze, gespielt
lediglich von Streichern und einer Harfe. Das Instrumentarium lässt an jene
musizierenden Engel denken, die auch die Wiener Jugendstil-Kunst eines
Gustav Klimt kennt. Dieses Adagietto steht zwar in Dur, verströmt aber eine
melancholische Aura mit zahlreichen Seufzern. Der lyrische Melodiebogen
in diesem Satz ähnelt einem Gesangsstück, bemerkt wurde etwa die Nähe
zu Mahlers Rückert-Lied »Ich bin der Welt abhanden gekommen« (1901).
Hingegen deutet der mit dem Komponisten befreundete niederländische
Dirigent Willem Mengelberg das Adagietto aus der am 18. Oktober 1904
im Kölner Gürzenich uraufgeführten Fünften als Liebesgruß an Mahlers
junge Frau Alma.
Lieder spielen in Mahlers Schaffen eine große Rolle. Besonders inspirierte
ihn die Sammlung »Des Knaben Wunderhorn. Alte Deutsche Lieder«
(erschienen 1806 – 1808). Die Dichter Achim von Arnim und Clemens
Brentano hatten diese volkstümlichen Texte in ganz Deutschland aufgele-
sen. Dafür werteten sie alte Chroniken, Almanache und Gebetbücher aus.
Gustav Mahler vertonte insgesamt 24 der Lieder, nicht nur in den sogenann-
ten »Liedern und Gesängen aus ›Des Knaben Wunderhorn‹«, sondern auch
in der zweiten, dritten und vierten Sinfonie sowie in seinen »Liedern und
Gesängen aus der Jugendzeit«.
Drei der Wunderhorn-Lieder dieses Programms – »Ablösung im Sommer«,
»Starke Einbildungskraft« und »Selbstgefühl« – stammen aus der frühen
Sammlung »Lieder und Gesänge« (1880 – 1889). Diese Klavierlieder erklingen
in der Orchesterbearbeitung des in Berlin lebenden Komponisten Detlev
Glanert aus den Jahren 2013 und 2014. Die anderen drei Lieder hat Mahler
selbst orchestriert; sie finden sich in den späteren »Fünfzehn Liedern, Humo-
resken und Balladen aus ›Des Knaben Wunderhorn‹« (1892 – 1901).5
die werke
Schon zu Mahlers Lebzeiten beliebt war daraus das »Rheinlegendchen«
mit seiner charmanten Ländlermelodie. Tänzerisch gibt sich auch das walzer-
artige »Wer hat dies Liedlein erdacht« mit seinen langen Koloratur-Ketten
am Strophenende. Zu den volksmusikalischen Liedern gehört außerdem das
mundartliche Zwiegespräch »Verlorne Müh’«. Mahler gibt solchen Gesängen
stets eine zweite Ebene mit auf den Weg, indem er die Harmonik oder die
Begleitung als bewussten Kontrapunkt zur Singstimme gestaltet.
Als junger Mann komponierte der Mahler-Freund Arnold Schönberg
(1874 – 1951) zehn Walzer für Streichorchester (1897). Er war damals Musiker
im 30-köpfigen Amateurorchester »Polyhymnia«, in dem er nach Auskunft
seines dort dirigierenden Lehrers Alexander Zemlinsky »als ebenso feurig
wie falsch spielender Cellist« mitwirkte. Die vermutlich für dieses Ensemble
verfassten Walzer stehen in bester Schubert-Tradition, gehören allerdings
zu Schönbergs wenig bekannten Werken.
Einen ganz anderen Stellenwert nimmt da seine Kammersinfonie Nr. 1
op. 9 ein. Ihre eröffnende Quarten-Fanfare gilt als eine Art Aufbruchssignal
der Neuen Musik. Wie der ungewöhnliche Titel verrät, kombiniert das Werk
zwei bislang strikt voneinander getrennte Welten: Sinfonie und Kammermusik.
Damit wandte sich Schönberg vom großen Umfang spätromantischer
Werke ab und setzt auf ein gemischtes Ensemble aus (Holz-)Bläsern und
Streichinstrumenten. Die Besetzung sorgt für klangliche Prägnanz und
Transparenz. Durch den unterschiedlichen Charakter der Instrumente
sind alle Stimmen klar heraushörbar. Jede*r der solistisch geforderten 15 Mu-
siker*innen nimmt am musikalischen Geschehen teil, ist gleich wichtig.
Die Wiener Uraufführung am 8. Februar 1907 mit dem Rosé-Quartett und
Mitgliedern des Wiener Hofopernorchesters wurde allerdings zum Skandal.
»Viele stahlen sich vor Schluss dieses Stückes lachend aus dem Bund, viele
zischten und pfiffen«, berichtete das »Illustrierte Wiener Extrablatt«. Über-
haupt mache Schönbergs Komposition, so ist dort weiter zu lesen, »wilde,
ungepflegte Demokratengeräusche, die kein vornehmer Mensch mit Musik
verwechseln kann«. Heute gehört seine erste Kammersinfonie freilich zu
den unumstößlichen Klassikern des frühen 20. Jahrhunderts.
Matthias Corvin6
mitwirkende
CHRISTINA
LANDS-
HAMER
\\ geboren 1977 in München
\\ Studium an der Hochschule für Musik und
Theater München bei Angelica Vogel sowie
an der Staatlichen Hochschule für Musik und
Darstellende Kunst Stuttgart bei Konrad
Richter und Dunja Vejzović
\\ gefeierte Opernsängerin mit breitem
Repertoire, etwa als Frasquita in Bizets
»Carmen« unter Sir Simon Rattle bei den
Salzburger Festspielen (auch auf CD), als
Pamina in Mozarts »Die Zauberflöte« unter \\ als Liedsängerin gemeinsam mit ihrem
Marc Albrecht an der Nationale Opera Klavierpartner Gerold Huber Konzerte
Amsterdam und als Ännchen in Webers bei der Schubertiade Schwarzenberg, in
»Der Freischütz« unter Christian Thiele- der Wigmore Hall London und im Berliner
mann an der Semperoper Dresden (beide Pierre Boulez Saal
auch auf DVD), als Sophie in Strauss’ »Der \\ zahlreiche Aufnahmen: auf CD unter ande-
Rosenkavalier« unter Edward Gardner an rem Lieder von Robert Schumann und Viktor
der Lyric Opera of Chicago sowie als Ullmann mit Gerold Huber; unter Philippe
Woglinde in Wagners »Rheingold« unter Herreweghe beide Haydn-Oratorien, Mo-
Kirill Petrenko an der Bayerischen Staatsoper zarts Requiem sowie Strawinskys »Threni«
\\ ebenso erfolgreiche Konzertsängerin, etwa und »Requiem Canticles«; auf DVD Bachs
in Beethovens Sinfonie Nr. 9 mit dem Johannes-Passion unter Peter Dijkstra; zu-
Orchestre de Paris unter Riccardo Chailly dem mit dem Gewandhausorchester Bachs
und in Bachs h-Moll-Messe mit dem Matthäus-Passion und Mahlers Sinfonie
Gewandhausorchester unter Andris Nelsons Nr. 4 unter Riccardo Chailly sowie Bachs
\\ darüber hinaus Zusammenarbeit mit Diri- h-Moll-Messe unter Herbert Blomstedt
genten wie Nikolaus Harnoncourt, Marek \\ zuletzt beim WDR Sinfonieorchester im
Janowski, Franz Welser-Möst, Manfred Oktober 2020
Honeck, Alan Gilbert und Daniel Harding
\\ weitere Konzerte mit bedeutenden Orches-
tern wie den Berliner Philharmonikern, dem
New York Philharmonic, dem Cleveland
Orchestra, dem Symphonieorchester
des Bayerischen Rundfunks und dem
Tonhalle-Orchester Zürich7
mitwirkende
WIEBKE
LEHMKUHL
\\ geboren 1983 in Oldenburg
\\ eine der führenden Altistinnen in Oper und
Konzert
\\ Gesangsausbildung bei Ulla Groenewold
und Hanna Schwarz an der Hochschule für
Musik und Theater in Hamburg
\\ besondere Opernerfolge in Wagner-Partien,
so als Erda in »Das Rheingold« und »Sieg-
fried« unter Antonio Pappano am Royal
Opera House Covent Garden, als Erste
Norn und Flosshilde in der »Götterdäm- \\ ferner Zusammenarbeit mit Dirigenten wie
merung« unter Kent Nagano an der Bayeri- Nikolaus Harnoncourt, Christian Thielemann,
schen Staatsoper oder als Magdalene in Yannick Nézet-Séguin, Daniele Gatti, Rein-
»Die Meistersinger von Nürnberg« unter hard Goebel, Teodor Currentzis und René
Philippe Jordan bei den Bayreuther Festspie- Jacobs
len; außerdem als Orfeo in Glucks »Orfeo \\ Auftritte beim Eröffnungskonzert der Elb-
ed Euridice« unter Marc Minkowski an der philharmonie in Hamburg mit dem NDR
Pariser Opéra Bastille oder als Storgè in Elbphilharmonie Orchester unter Thomas
Händels »Jephta« unter Ivor Bolton an der Hengelbrock, beim Schleswig-Holstein Musik
Nationale Opera Amsterdam Festival, beim Lucerne Festival sowie regel-
\\ regelmäßige Konzerttätigkeit, beispiels- mäßig bei den Salzburger und Bayreuther
weise in Bachs h-Moll-Messe mit den Ber- Festspielen
liner Philharmonikern unter Ton Koopman, \\ CD-Einspielungen etwa von Bachs »Weih-
in Beethovens Sinfonie Nr. 9 mit dem nachtsoratorium« mit dem Gewandhaus-
Cleveland Orchestra unter Franz Welser- orchester Leipzig unter Riccardo Chailly
Möst und mit dem Tonhalle-Orchester oder Carl Philipp Emanuel Bachs Magnificat
Zürich unter Lionel Bringuier, außerdem mit dem RIAS Kammerchor und der Akademie
in Werken von Mahler wie der Sinfonie für Alte Musik Berlin unter Hans-Christoph
Nr. 2 mit dem Orchestre de Paris unter Rademann
Daniel Harding und den »Kindertotenlie- \\ zuletzt im November 2019 beim WDR
dern« mit dem Deutschen Symphonie- Sinfonieorchester
Orchester Berlin unter Ingo Metzmacher8
mitwirkende
CRISTIAN
MĂCELARU
\\ 1980 in Timișoara (Rumänien) als jüngstes
von zehn Kindern in eine musikalische
Familie geboren
\\ schon früh intensiver Geigenunterricht
\\ Violin- und Dirigierstudium in den USA
\\ jüngster Konzertmeister in der Geschichte
des Miami Symphony Orchestra
\\ Dirigier-Meisterkurse am Tanglewood Mu-
sic Center und beim Aspen Music Festival
bei David Zinman, Rafael Frühbeck de
Burgos, Oliver Knussen und Stefan Asbury
\\ ausgezeichnet mit dem Solti Emerging
\\ Zusammenarbeit mit Solist*innen wie
Conductor Award für junge Dirigenten (2012)
Emanuel Ax, Simon Trpčeski und Lars Vogt,
und dem Solti Conducting Award (2014)
Anne-Sophie Mutter, Joshua Bell, Nicola
\\ seit 2017 Musikdirektor des renommierten
Benedetti, Ray Chen, Vilde Frang, Augustin
Cabrillo Festival of Contemporary Music
Hadelich und Leonidas Kavakos, Alban
\\ seit Sommer 2020 Künstlerischer Leiter und
Gerhardt sowie Emmanuel Pahud
Chefdirigent des World Youth Symphony
\\ Debüt beim WDR Sinfonieorchester im
Orchestra beim Interlochen Center for the
Februar 2017
Arts
\\ seit Beginn der Spielzeit 2019/2020 Chef-
\\ Gast bei den besten Orchestern Amerikas
dirigent des WDR Sinfonieorchesters
wie dem New York Philharmonic, dem
\\ 2020 Grammy-Gewinner in der Kategorie
Cleveland Orchestra und dem Los Angeles
»Best Classical Instrumental Solo« für eine
Philharmonic
CD mit Musik von Wynton Marsalis
\\ enge Verbindung mit dem Philadelphia
\\ Musikdirektor des Orchestre National de
Orchestra in über 150 Konzerten und drei
France seit der Saison 2020/2021
Spielzeiten als Conductor in Residence
\\ in Europa Konzerte mit dem Concertgebouw
Orchestra, dem Symphonieorchester des
Bayerischen Rundfunks, dem Gewandhaus-
orchester Leipzig, dem BBC Symphony Or-
chestra, dem City of Birmingham Symphony
Orchestra und dem Danish National Sym-
phony Orchestra9
mitwirkende
WDR SINFONIEORCHESTER
\\ 1947 gegründet \\ neueste CDs: unter Marek Janowski alle
\\ Chefdirigent seit 2019: Cristian Măcelaru neun Beethoven-Sinfonien, unter Cristian
\\ ehemalige Chefdirigenten: Christoph von Măcelaru das Cellokonzert »Three Conti-
Dohnányi, Zdeněk Mácal, Hiroshi Wakasugi, nents« der drei Komponisten Muhly, Helbig
Gary Bertini, Hans Vonk, Semyon Bychkov und Long mit Jan Vogler, unter Reinhard
und Jukka-Pekka Saraste Goebel in der Reihe »Beethoven’s World«
\\ Gastdirigenten unter anderem: Lorin Maazel, Werke von Salieri, Hummel und Voříšek
Claudio Abbado, Zubin Mehta, Marek sowie unter Jukka-Pekka Saraste die beiden
Janowski, Christoph Eschenbach, Peter Cellokonzerte von Schostakowitsch mit
Eötvös, Ton Koopman, Manfred Honeck, Alban Gerhardt
Andris Nelsons, Jakub Hrůša und Krzysztof \\ große Leidenschaft bei der Musikvermitt-
Urbański lung für ein breites Publikum, für innovative
\\ erfolgreiche Konzertreisen durch Europa, Konzertformen und digitale Musikprojekte
Russland, Japan, China, Südkorea, die USA
und Südamerika
BILDNACHWEISE
\\ regelmäßig Radio-, Fernseh- und Livestream-
Titel: Cristian Măcelaru © WDR/Thomas Kost,
Übertragungen, zahlreiche Schallplatten- Hintergrund © WDR/Tillmann Franzen
einspielungen und Auftragskompositionen Innenteil: Arnold Schönberg © picture-alliance/ullstein bild,
Alma Mahler © WDR/picture-alliance/Heritage Images,
\\ CD-Veröffentlichungen unter anderem mit Gustav Mahler © picture-alliance/akg-images,
Alexander Zemlinsky © WDR/picture-alliance/MaxPPP,
Werken von Beethoven, Brahms, Mahler, Christina Landshamer © Marco Borggreve,
Wiebke Lehmkuhl © Sound & Picturedesign,
Rachmaninow, Schostakowitsch, Schönberg, Cristian Măcelaru © WDR/Thomas Kost,
Strauss, Strawinsky, Verdi und Wagner WDR Sinfonieorchester © WDR/Tillmann Franzen
\\ jüngste Auszeichnungen: »Preis der Deut-
IMPRESSUM
schen Schallplattenkritik« (Bestenliste
Herausgegeben von
2-2020) für Luciano Berios »Chemins« Westdeutscher Rundfunk Köln
sowie für Violinkonzerte von Franz Joseph Anstalt des öffentlichen Rechts
Marketing
Clement, letztere auch ausgezeichnet mit Appellhofplatz 1
dem Opus Klassik 2020 50667 Köln
Verantwortliche Redaktion
Birgit Heinemann, Otto Hagedorn
Redaktion und Produktion des Konzerts
Sebastian König
Januar 2021 / Änderungen vorbehaltenSie können auch lesen
