VIENNA INTERNATIONAL DANCE FESTIVAL - CLAIRE CROIZÉ & MATTEO FARGION / ECCE VZW FLOWERS (WE ARE) - IMPULSTANZ
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Claire Croizé
& Matteo Fargion / ECCE vzw
Flowers (we are)
Vienna International Dance Festival
Flowers (we are) Ballettdirektor: Manuel Legris
Premieren 2019/20 Premieren 2019/20
La Piaf Jewels
28. März 2020 2. November 2019
Appassionato – Lukács | Lidberg | Duato
Bach und Vivaldi 4. März 2020
5. Juni 2020 Nurejew Gala 2020
25. Juni 2020
Wiederaufnahme
Repertoire
Carmina Burana | Nachmittag eines
Fauns | Bolero Ballett-Hommage
22. Jänner 2020 Le Corsaire
Forsythe | van Manen | Kylián
Repertoire MacMillan | McGregor | Ashton
Onegin
Coppélia Peer Gynt
Peter Pan
Claire Croizé & Matteo Fargion/
Sylvia
Haltungsübung Nr. 2
ECCE vzw (FR/BE/UK)
Mund
24. Juli 2019 20:30
aufmachen.
Akademietheater
Übung macht den Meister. Das gilt auch für unseren Kopf. Wir
empfehlen dazu tägliche Haltungsübungen. Zum Beispiel: den Mund Österreichische Erstaufführung
aufmachen. Immer und immer wieder. Wir üben das seit 1988.
derStandard.at
Der Haltung gewidmet. Währinger Str. 78, 1090 Wien, Tel. 51 444/36 70 Opernring 2, 1010 Wien, Tel. 51 444/78 80 od. 22 50
www.volksoper.at | www.wiener-staatsballett.at www.wiener-staatsoper.at | www.wiener-staatsballett.at
Flowers (we are)
CLAIRE CROIZÉ
bei ImPulsTanz
Performances
2019 Claire Croizé & Matteo Fargion /
ECCE vzw Flowers (we are) (Choreographer)
2009 The Farewell
Gewinnerin Des Prix Jardin D’Europe
2007
Claire Croizé Affected (Choreographer)
2005 Etienne Guilloteau Skènè (Performer)
MATTEO FARGION Both sitting Duet (Choreographer, Performer)
bei ImPulsTanz
2006 Jonathan Burrows & Matteo Fargion
Performances The Quiet Dance (Choreographer, Performer)
2019 Claire Croizé & Matteo Fargion / Jonathan Burrows & Matteo Fargion
ECCE vzw Flowers (we are) Both sitting Duet (Choreographer, Performer)
(Composer, Performer)
1999 Jonathan Burrows Group
2013 Jonathan Burrows & Matteo Fargion Things I Don’t Know Donna Che Beve Konzept Claire Croizé
Counting To One Hundred & One Flute Note (Choreographer, Performer) Tanz Emmi Väisänen, Claire Godsmark,
(Choreographer, Performer) Gorka Gurrutxaga
Musik J.S. Bach & Matteo Fargion
2012 Jonathan Burrows & Matteo Fargion Workshops Musiker_innen
Counting To One Hundred Matteo Fargion & Francesca Fargion
(Choreographer, Performer) 2017 ‚Crossing the Stage‘ and other Scores Dramaturgie Etienne Guilloteau
Kostüme Anne-Catherine Kunz
2007 Jonathan Burrows & Matteo Fargion 2015 ‚Crossing the Stage‘ and other Scores Lichtdesign Hans Meijer
The Quiet Dance (Choreographer, Performer) Produktion ECCE vzw
2014 ‚Crossing the Stage‘ and other Scores Koproduktion De Vlaamse Overheid,
Jonathan Burrows & Matteo Fargion Terry Riley In C Concertgebouw Brugge, wpZimmer,
The Speaking dance Kunstencentrum BUDA, Kaaitheater
(Choreographer, Performer) 2013 ‚Crossing the Stage‘ and other Scores In Zusammenarbeit mit
Workspacebrussels und STUK
Jonathan Burrows & Matteo Fargion 2012 ‚Crossing the Stage‘ and other Scores Dank an Herman Sorgeloos 5
Über Flowers (we are) Dieser Kampf scheint seinen Weg in
die Choreografie gefunden zu haben. Es gibt
durch das Stück ziehen. Die Szenen zwischen
Vater und Sohn, stabil und aufrichtig,
Szenen voller Dringlichkeit: Die Tänzer_innen stehen im Kontrast zu den Liebesduetten,
rennen, springen und schwirren über die die sehnsüchtiger und vorsichtiger sind. Die
Bühne und gestikulieren zueinander, begleitet Tänzer_innen zerren und ziehen aneinander,
About Flowers (we are) von rasanter Klaviermusik. Diese Teile
wechseln sich mit ruhigen und verletzlichen
kriechen übereinander und stellen sich perfekt
die Widersprüche der romantischen Liebe vor,
Momenten ab, die kaum choreografiert zu den unmöglichen Wunsch, sich gegenseitig
sein scheinen: Tänzer_innen stolpern über die einzuverleiben.
Bühne, die Augen geschlossen, auf der Suche Das narrative Element wird in ein
nach etwas oder jemandem, an dem sie sich starkes Gefühl von Theatralik übersetzt, ohne
festhalten können. jemals einfach nachzuahmen. Hier zeigt
Aber bei Flowers (we are) geht sich Claire erneut als Poetin der Bewegung:
es nicht so sehr um unsere Beziehung Indem sie den Referenzrahmen abstreift oder
DE wie beunruhigende Klangwelt aus einer zum Göttlichen, sondern um menschliche verstreut, bleiben uns die rohen, konkreten
Die aktuelle Arbeit Flowers (we are) Auswahl von einfachen und intimen Präludien Beziehungen. Claire nähert sich diesem Emotionen hinter der Geschichte. Ähnliches
von Claire Croizé ist ein Stück für drei aus Buch I des Wohltemperierten Klaviers. Thema durch die biblische Geschichte von passiert in Matteos Liedern, die einen
Tänzer_innen und zwei Musiker_innen. Wie Am anderen Ende des Spektrums befinden Tobias, die Rilke zu Beginn der zweiten Elegie performativen Touch haben, aber abstrakt
bei EVOL (2016) fand Croizé ihre Inspiration sich Matteos Vertonungen der dunklen kurz anspricht: bleiben, getreu ihrer poetischen Natur. Das
bei Rainer Maria Rilke. Dieses Mal jedoch und romantischen Poesie von Rilke, wobei warme und phantasievolle Lichtdesign von
tauschte sie die Songs von David Bowie gegen vielleicht nur ein paar Akkorde vom Meister Hans Meijer, das eine erhabene Bergwelt
Klavierstücke von Johann Sebastian Bach, entlehnt wurden. Wohin sind die Tage Tobias, mit kaum mehr als durch Farbe und Form
die wiederum als Ausgangsmaterial für die Dazwischen: Überschreibungen, da der Strahlendsten einer stand suggeriert, schafft eine jenseitige Atmosphäre,
Musik von Matteo Fargion dienen. Es ist die Übersetzungen und Dekonstruktionen an der einfachen Haustür, die ihrer Geschichte eine zusätzliche
erste Arbeit von Claire Croizé mit einem von Bachs Präludien und Chorälen. Rilkes zur Reise ein wenig verkleidet Dimension verleiht.
zeitgenössischen Musiker. Werke wurden sowohl als Text, als auch und schon nicht mehr furchtbar; Was alles zusammenhält, ist die
Matteo, der für seine eigenwilligen als Inspiration für die drei Tänzer_innen kurze Aufmerksamkeit, die jede_jeder der
Duette mit dem Choreografen Jonathan verwendet, während sie an der Choreografie Künstler_innen den Bewegungen der_des
Burrows bekannt ist, tritt zusammen mit arbeiteten. Eine lose Interpretation dieses Ausschnitts anderen widmet, die Sorgfalt, mit der sie
seiner Tochter Francesca auf. Bach ist wie „Da ist etwas bei Rilke, das Bewegung aus der zweiten Elegie ist eine Abkehr von einander beobachten, leiten und aufeinander
Rilke ein alter Freund. „In meiner täglichen auslöst“, sagt Claire. „Er ist ein Dichter des Croizés üblicher Arbeitsweise mit Text, reagieren. Am Ende fühlt sich Flowers (we
Arbeit verwende ich oft seine Musik“, sagt Körpers: Gesichtszüge, Augen und Blick, bei der sie die Tänzer_innen auffordert, are) wie eine Botschaft der Hoffnung, eine
Claire, „besonders Klavierwerke wie Das Hände und Handgesten sind wichtige ganze Zeilen und Strophen in Bewegung zu Einladung in ein magisches Universum, wie
Wohltemperierte Klavier oder die Goldberg- Symbole in seiner Arbeit. Als ich die Duineser übersetzen. Dieses Mal behandelt sie das das Halten einer warmen Hand, in einer Welt,
Variationen. Ich finde, dass die enge Elegien zum ersten Mal las, machten sie Material ähnlich wie ein Regisseurin und in der die Menschen weiter voneinander
Beziehung zwischen Musik und Instrument einen großen Eindruck auf mich. Ich war tief gibt ihnen Charaktere und Situationen, mit entfernt zu sein scheinen als je zuvor.
die zwischen Tänzer_in und Körper bewegt von seiner Botschaft der Liebe. denen sie arbeiten können. Die Geschichte
widerspiegelt. Sie hilft dem_der Tänzer_in, Als ich es später noch einmal las, besteht aus zwei Teilen: Mit Hilfe des
eine eigene, individuelle Stimme zu stellte ich fest, dass die Dinge nicht so Erzengels Raphael heilt Tobias die Blindheit
entwickeln.“ In Flowers (we are) weicht die einfach waren, wie ich gedacht hatte; dass seines Vaters und besiegt den Dämon, der
Musik selten weit von Bach ab. Mit Klavier, Rilkes Beziehung zu Liebe, Schönheit und seine zukünftige Frau Sarah verfolgt. Diese
Synthesizer und ihren Stimmen treten Matteo Religion komplex und voller Fragen und werden zu Archetypen der kindlichen und
und Francesca in einen spielerischen Dialog Verzweiflung ist.“ romantischen Liebe, die sich wie ein Refrain
mit Bach und erschaffen eine ebenso reiche
6 7
EN the choreography. “There is just something asks the dancers to translate whole lines and
Claire Croizé’s new creation Flowers (we are) about Rilke that triggers movement,” says stanzas into movement. This time, she deals
is a piece for three dancers and two musi- Claire. “He is truly a poet of the body: facial with the material much like a theater maker
cians. As with EVOL (2016), Claire found features, eyes and sight, hands and hand would, giving them characters and situations
inspiration in her favourite poet, Rainer Maria gestures, are all important symbols in his to work with. The story has two parts: with
Rilke, but this time she traded the songs of work. When I first read the Duino Elegies, the help of the archangel Raphael Tobias
David Bowie for the keyboard music of Johann it left a big impression on me. I was greatly heals his fathers blindness, and he defeats
Sebastian Bach, which in turn becomes source moved by Rilke’s message of love. However, the demon that haunts his future wife Sarah.
material for additional music by Matteo reading it back later, I realized things were These are turned into archetypes of filial
Fargion. not as straightforward as I had thought, that and romantic love, that return like a chorus
It is Claire’s first time working with Rilke’s relation with love, beauty and religion throughout the piece. The scenes between
a contemporary composer. Matteo, who is is complex and fraught with questions and father and son, solid and sincere, contrast
known for his genre-defying duets with chore- despair.” with the lovers’ duets, which are more eager
ographer Jonathan Burrows, also performs the This struggle seems to find its way and more tentative. Tugging and pulling at
music, together with his daughter Francesca. into the choreography. There are scenes full each other, crawling across each other, the
Like Rilke, Bach is an old friend. “In of urgency: the dancers run, jump and gyrate dancers imagine perfectly the contradictions
my daily practice, I often use his music,” says across the stage, making busy gestures at each of romantic love, the impossible desire to slip
Claire, “especially keyboard works such as other, accompanied by fast-paced keywork. into each other’s skin.
The Well-Tempered Klavier or The Goldberg These alternate with quiet and vulnerable The narrative element is translated
variations. I find that the intimate relationship moments that seem hardly choreographed: into a strong sense of theatricality, without
between the music and the instrument echoes dancers stumbling across the stage, eyes ever turning into mime. Here, Claire
that between the dancer and their body. This closed, searching for something or someone to once again shows herself to be a poet of
helps the dancer to develop a distinct, person- hold on to. movement: by stripping away or scattering
al voice.” But Flowers (we are) is not so much the frame of reference, she leaves us with
In Flowers we are, the music rarely about our relationship with the divine as it is the raw, concrete emotions behind the story.
strays too far from Bach. Using piano, synthe- about human relationships. Claire approaches Something similar happens in Matteo’s
siser and their voices, Matteo and Francesca this theme through the biblical tale of Tobias, songs, which have a performative streak yet
engage in a playful dialogue with Bach, which Rilke touches briefly at the beginning remain abstract, true to their poetic nature.
creating a rich and unsettling sound world: At of the second elegy: The warm and fanciful light design by Hans
its purest, a selection of Preludes from Book Meijer, suggesting a sublime mountainscape
I of the Well Tempered Clavier, chosen for with little more than color and shape, creates
their intimacy and simplicity. On the other Gone are the days of Tobias, an otherworldly atmosphere that adds an
end of the spectrum, Matteo‘s song settings when shining Raphael, extra dimension to their story.
of the dark and romantic poetry of Rilke, with awful majesty disguised, What ties everything together is the
perhaps just a few chords borrowed from the stood at a door, twin minute attention each of the performers pays
master. And in between are irreverent tran- to the youth who gazed to the others’ movements, the care with
scriptions, translations and deconstructions of out, curious, upon him. which they observe, guide and respond to
Bach‘s Preludes and four-part Chorales. each other. In the end, Flowers (we are) feels
Rilke’s texts were used both as like a message of hope, an invitation into a
lyrics and as inspiration for three dancers – The broad interpretation of this single phrase magical universe, a warm hand to hold in a
Emmi Väisänen, Claire Godsmark and Gorka from the second elegy is a departure from her world where people seem further apart from
Gurrutxaga – while they were working on usual way of working with text, where she each other than ever.
8 9
Musiktexte
Liebeslyrik
And if you’d try this: to be hand in my hand
basierend auf den Gedichten As in the wineglass, the wine is wine.
von Rainer Maria Rilke If you’d try this.
Silly Bach Song (original lyrics, not by Rilke)
Fragment aus ‘Briefe an einen jungen Dichter’
Bach, Bach, Bach, Bach
Perhaps all the dragons in our lives are princesses who
Johann, Johann, Johann, Johann, Johann
are only waiting to see us act, just once, with beauty and
Sebastian, Sebastian, Sebastian,
courage. Perhaps everything that frightens us is, in its deepest
Bach, Bach, Bach, Bach etc.
essence, something helpless that wants our love.
For nearly a century after his death
his mighty genius
as a composer
was little recognised.
Mein Leben Yet during his lifetime
his unique powers
I live my life in widening rings as an organist
which spread over earth and sky. won for him
I may not ever complete the last one, a great reputation.
but that is what I will try. Bach Bach Bach
Our Bach Our Bach Our Bach
I circle around God, the primordial tower, was the greatest
and I circle ten thousand years long; the greatest organ player
and I still don’t know if I’m a falcon, a storm, that ever lived.
or an unfinished song. Bach Bach Bach!
10 11
Love song Liebeslied
How shall I hold my soul Wie soll ich meine Seele halten, daß
To not intrude upon yours? sie nicht an deine rührt? Wie soll ich sie
How shall I lift it beyond you to other things? hinheben über dich zu andern Dingen?
I would gladly lodge it Ach gerne möcht ich sie bei irgendwas
with lost objects in the dark, Verlorenem im Dunkel unterbringen
in some far still place an einer fremden stillen Stelle, die
that does not tremble when you tremble. nicht weiterschwingt, wenn deine Tiefen schwingen.
But all that touches us, you and me, Doch alles, was uns anrührt, dich und mich,
plays us together, like the bow of a violin nimmt uns zusammen wie ein Bogenstrich,
that from two strings draws forth one voice. der aus zwei Saiten eine Stimme zieht.
On what instrument are we strung? Auf welches Instrument sind wir gespannt?
What musician is playing us? Und welcher Spieler hat uns in der Hand?
Oh sweet song. O süßes Lied.
12 13
‘Das Buch von Armut und Tod’ (Excerpt)
Perhaps I am isolate in immense mountains,
‘Das Buch von Armut und Tod’ (Auszug)
like ore, wandering in adamantine veins,
and am too deep to see their end, or beyond
Vielleicht, daß ich durch schwere Berge gehe
into distance. Everything is proximity
In harten Adern, wie ein Erz allein;
and proximity has turned to stone.
Und bin so tief, daß ich kein Ende sehe
Und keine Ferne: alles wurde Nähe,
And I am no expert in the lore of pain —
und alle Nähe wurde Stein
this vast thickness of dark diminishes me;
but if you are there, be heaviness, break in:
Ich bin ja noch kein Wissender im Wehe,-
your whole hand reaching me, and I
So macht mich dieses große Dunkel klein;
affecting you with my entire crying.
Bist du es aber: mach dich schwer, brich ein:
Am I traversing you?
Daß deine Hand an mir geschehe
I fill your clefts and vaults, feel
Und ich an dir mit meinem ganzen Schrein.
round me the rock-hardness of your wall.
Or is it just the angst that I am in?
(…)
in which you have stood me, buried to the chin?
Und willst du jetzt von mir: so rede recht, -
(…)
so bin ich nicht mehr Herr in meinem Munde,
der nichts als zugehn will wie eine Wunde;
And whatever you might want of me, say soon -
und meine Hände halten sich wie Hunde
then I’ll no more be master of my mouth
an meinen Seiten, jedem Ruf zu schlecht.
but let it of its own close like a wound;
and my unworthy hands will cower
(…)
like dogs and will not hear the call.
(…)
14 15
© Herman Sorgeloos
Biografien
Biographies
CLAIRE CROIZÉ well as more recent projects with a.o. Mette GORKA GURRUTXAGA ARRUTI FRANCESCA FARGION
Edvardsen and the Berlin-based Dance-On
For Claire Croizé, the body is a sensitive ensemble. Fargion studied music with the Gorka Gurrutxaga was born in Donostia Francesca Fargion was born in London in
instrument, resonating with the dancer’s composer Kevin Volans and was strongly in- and studied dance at Tanzfabrik Berlin and 1992. She studied music at Goldsmiths
complex emotional life. Claire graduated from fluenced by the ‘New Simplicity’- movement, P.A.R.T.S. Brussels. He has worked with University, and graduated with a 1st class
P.A.R.T.S. in 2000 and, after working as an which Volans headed. The clarity of concept, Miet Warlop, Cielo Raso and Vera Tussing. honors in 2015. She went on to study the
artist in residence at wpZimmer, founded the composition and reference which Matteo’s He is currently working with Hiatus/Daniel piano at the Guildhall School of Music &
company Action Scénique in 2008 together style is known for can be related back to this. Linehan and ECCE/Claire Croizé. He holds Drama, where her teachers were Laura
with Nada Gambier and Etienne Guilloteau. The collaboration with a contemporary com- a bachelor degree in philosophy. Roberts and Peter Bithell.
In 2016, Claire and Etienne continued their poser is an important step in Claire’s artistic She has a keen engagement with
close collaboration together under a new parcours. By having a real artistic dialogue contemporary music, collaborating with
name, ECCE. Music, especially live music, with a composer, she hopes to approach more CLAIRE GODSMARK several young composers at both institutions,
plays a prominent role in their work. The closely a true exchange between dance and and has performed works by renowned
philosophy of ECCE is about movement and music. Claire Godsmark is a dance artist who trained English composer, Chris Newman in Hastings,
physicality; their aim is to show the dancer at P.A.R.T.S. in Brussels and regularly works London and Bologna.
as a concrete physical individual. Some of with a number of choreographers in Belgium She has been a member of a Six Piano
Claire’s previous productions include Affected EMMI VÄISÄNEN and the UK. She is a long-time collaborator ensemble, based in London, which performed
(2006), The Farewell (2009, Prix Jardin of French choreographers Claire Croizé and works by Steve Reich, Conlon Nancarrow
d’Europe) and Primitive (2014). EVOL was Emmi Väisänen, born in Finland in 1989, is Etienne Guilloteau, and had a leadings and Graham Fitkin. She has performed with
named one of the best dance productions of a contemporary dance artist currently based role in Croizé‘s 2017 Het Theater Jonathan Burrows and Matteo Fargion in a
2016 by the Theaterfestival and the Flemish in Brussels,Belgium. She studied dance at Award winning piece Evol, as well as more number of their Return Of The Salon events,
newspaper De Morgen. ECCE is affiliated Turku Conservatory in Finland and S.E.A.D recent works Mer (2018) and Flowers (we and was a close collaborator throughout their
with Concertgebouw Brugge for the period (Salzburg Experimental Academy of Dance are) (2019), all of which are touring inter- 2016 online project, 52 Portraits.
2017-2021. ), Austria. After graduating in 2015, she has nationally. Godsmark worked closely with She is currently doing a masters de-
worked with choreographers such as Alex- Matteo Fargion, Hugo Glendinning and Jona- gree at Goldsmiths in composition, where she
andra Waierstall, Alexander Vantournhout, than Burrows on Der Moderne Tanz, a 2016 is focusing on writing music for herself, using
MATTEO FARGION Claire Croizé& Etienne Guilloteau (ECCE) , performance and installation for the Museum her voice, the piano and electronics.
Julia Schwarzbach and Rakesh Sukesh. Since der Moderne Salzburg,
Matteo Fargion is a London-based composer graduating she has started to teach her own and was a researcher and performer
with an extensive experience in composing contemporary classes and more recently also for Burrows‘ and Fargion‘s 2017 group project
music for the dance scene, a.o. in long-term partnering classes together with Alexander Any Table Any Room. She is also a performer
collaborations with choreographers such as Vantournhout. in Karl Jay-Lewin‘s Extremely Pedestrian
Siobhan Davies and Jonathan Burrows, as Chorales which has been selected for the
18 19Spielplan / Schedule Zusatzvorstellung
Tanztheater Wuppertal
Research Project Showing
Elio Gervasi
21. 7. / So
Pina Bausch The Choreographic Engine
Masurca Fogo 17:00, Probebühne Diskussion
21:00, Burgtheater, Kat A Volksoper, Kat O Jérôme Bel
11. 7. / Do 14. 7. / So Dimitri Chamblas & [8:tension] Mette Ingvartsen
Think Tank: Dance
and Ecology
Boris Charmatz / Terrain Michiel Vandevelde 7 Pleasures 13:00, Arsenal, Kat Z
FESTIVALERÖFFNUNG Workshop Opening Lecture À bras-le-corps Andrade 19:00, Akademietheater, Kat D
Johann Kresnik | Gottfried «impressions’19» 19:30, Leopold Museum, 22:30, Schauspielhaus, Kat M Musikvideoprogramm
Helnwein | Kurt Schwertsik 16:00, Arsenal Kat M Open House Synthesize the Real
& TANZLIN.Z Eintritt frei Miller, Hill, Weber, 16:00, Leopold Museum
Macbeth Tanztheater Wuppertal 18. 7. / Do Martinez & Guests Auditorium, Kat R
21:00, Volkstheater, Kat B Mette Ingvartsen Pina Bausch Unstable Nights
69 positions Masurca Fogo 19:00, mumok Hofstallung, [8:tension]
Filmvorführung
18:30, Kasino am 21:00, Burgtheater, Kat A Kat K + Q Michelle Moura
12. 7. / Fr Schwarzenbergplatz, Kat J
César Vayssié
Les Disparates BLINK – mini unison
Tanztheater Wuppertal
Doris Uhlich
Doris Uhlich 17. 7. / Mi Boris Charmatz &
Pina Bausch
intense lamentation
19:00, Kasino am
César Vayssié
TANK Masurca Fogo Schwarzenbergplatz, Kat M
TANK Levée
19:00, Odeon, Kat I Filmvorführung 21:00, Burgtheater, Kat A
19:00, Odeon, Kat I 18:00, Leopold Museum
César Vayssié Ali Moini
Michael Laub / Remote Auditorium, Kat R
Michael Laub / Remote Les Disparates ImPulsTanz Party My Paradoxical Knives
Control Productions Boris Charmatz & A-Side 20:15, mumok, Kat P
Control Productions Open House
Rolling César Vayssié 22:00, Kasino am
Rolling Miller, Hill, Weber,
21:00, Akademietheater, Kat D Levée Schwarzenbergplatz Mette Ingvartsen
21:00, Akademietheater, Martinez & Guests
Kat D 17:30, Leopold Museum 7 Pleasures
Unstable Nights
Filmvorführung
15. 7. / Mo Auditorium, Kat R 19:00, mumok Hofstallung, 20. 7. / Sa
21:00, Akademietheater, Kat D
Kat K + Q Zusatzvorstellung
Wim Wenders Zusatzvorstellung
PINA Annie Dorsen Dimitri Chamblas & Diskussion Steven Cohen
Dimitri Chamblas &
21:30, Kino wie noch nie Spokaoke Boris Charmatz / Terrain Jérôme Bel put your heart under
Boris Charmatz / Terrain
19:00, Festival Lounge im À bras-le-corps Think Tank: Dance your feet ... and walk!
À bras-le-corps
Burgtheater Vestibül, Kat O 18:30, Leopold Museum, and Ecology 21:00, Odeon, Kat I
13. 7. / Sa Kat M
19:30, Leopold Museum,
Kat M ab 13:00, Arsenal, Kat Z
[8:tension]
Michiel Vandevelde Ali Moini Annie Dorsen Open House
22. 7. / Mo
Annie Dorsen
Andrade My Paradoxical Knives Spokaoke Miller, Hill, Weber,
Spokaoke
21:00, Schauspielhaus, Kat M 19:00, mumok, Kat P 20:30, Leopold Museum, Martinez & Guests [8:tension]
17:00, Arsenal, Kat O
Kat O Unstable Nights Tobias Koch, Thibault
Open House Lac & Tore Wallert
Johann Kresnik | Gottfried
Helnwein | Kurt Schwertsik
16. 7. / Di Miller, Hill, Weber, Tanztheater Wuppertal
19:00, mumok Hofstallung,
Kat K + Q Such Sweet Thunder
& TANZLIN.Z Martinez & Guests Pina Bausch 19:00, Leopold Museum,
Macbeth Vernissage Unstable Nights Masurca Fogo [8:tension] Kat M
19:30, Volkstheater, Kat B Karolina Miernik & Emilia 19:30, mumok Hofstallung, 21:00, Burgtheater, Kat A Tobias Koch, Thibault
Milewska / yako.one Kat K + Q Lac & Tore Wallert Filmvorführung
Such Sweet Thunder Jérôme Bel
Filmvorführung
Wim Wenders
Come on! Dance with me
18:00, OstLicht.
Mette Ingvartsen 19. 7. / Fr 19:00, Leopold Museum, Retrospective
PINA 69 positions Kat M 19:00, Akademietheater, Kat P
Gallery for
20:30, METRO 20:30, Kasino am
Photography, Kat Z Dance of Urgency, Q21
Kinokulturhaus Schwarzenbergplatz, Steven Cohen Langheinrich & Hentschläger
Frédéric Gies
Mette Ingvartsen Kat J put your heart under / Granular Synthesis
Good Girls Go To Heaven,
Mette Ingvartsen 69 positions your feet ... and walk! MODELL 5
Steven Cohen Bad Girls Go Everywhere
69 positions 18:30, Kasino am 21:00, Odeon, Kat I 20:30, Odeon, Kat N
put your heart under 14:30–18:08, frei_raum
22:00, Kasino am Schwarzenbergplatz, Q21, Kat Z
Schwarzenbergplatz, Kat J your feet ... and walk! Juliana F. May Juliana F. May
Kat J
21:00, Odeon, Kat I Folk Incest Folk Incest
22:30, Volx/Margareten, Kat K 21:00, Volx/Margareten, Kat KMette Ingvartsen
to come (extended)
Lenio Kaklea
Practical Encyclopaedia,
26. 7. / Fr [ImPulsTanz Classic]
Akemi Takeya
Steven Cohen
Taste
Lisbeth Gruwez / Voetvolk
The Sea Within
21:30, Volkstheater, Kat C Chosen Portraits ZZremix 20:15, Leopold Museum, Kat O 21:00, Akademietheater, Kat F
20:30, mumok, Kat M Open House Neuinszenierung
[8:tension] Miller, Hill, Weber, 21:00, Odeon, Kat I Lisbeth Gruwez / Voetvolk Zusatzvorstellung
Eric Arnal-Burtschy Claire Croizé & Matteo Martinez & Guests The Sea Within [8:tension]
Why We Fightt Fargion / ECCE vzw Unstable Nights [8:tension] 21:00, Akademietheater, Kat F Teresa Vittucci
23:00, Schauspielhaus, Kat M Flowers (we are) 18:00, mumok Hofstallung, Mira Kandathil & Annina HATE ME, TENDER
20:30, Akademietheater, Kat F Kat K + Q Machaz / Follow us Zusatzvorstellung 21:00, Volx/Margareten, Kat M
Ask the oracle [8:tension]
23. 7. / Di Zusatzvorstellung Lenio Kaklea – the future is now – Maria Metsalu
Ismael Ivo / Balé da Practical Encyclopaedia, 22:30, Kasino am Mademoiselle x 1. 8. / Do
Open House Cidade de São Paulo & Chosen Portraits Schwarzenbergplatz, Kat M 21:00, mumok Hofstallung,
Miller, Hill, Weber, Morena Nascimento 18:00, mumok, Kat M Kat M Philipp Gehmacher
Um Jeito de Corpo
Martinez & Guests
Unstable Nights 21:00, Burgtheater, Kat B Ian Kaler & Planningtorock 28. 7. / So Book Presentation
It is a balancing act to live
without your attention
o.T. | RAW PRACTICE Mårten Spångberg Hg.
18:00, mumok Hofstallung, Theaterversion
Mette Ingvartsen 19:00, Leopold Museum, Movement Research
Kat K + Q Musikvideoprogramm 19:00, Odeon, Kat I
21 pornographies Kat M 22:30, Volkstheater –
B-E-H-A-V-E
Jérôme Bel 22:00, Volkstheater, Kat E Rote Bar, Kat Z Zusatzvorstellung
16:00, Leopold Museum
Lecture on nothing Work in Progress Presentation mit Mårten Spångberg Amanda Piña /
Auditorium, Kat R
Peter Stamer & Frank Willens und Anne Juren
19:00, Schauspielhaus, Kat L 25. 7. / Do In the Penal Colony [8:tension]
nadaproductions
Danza y Frontera
19:00, mumok, Kat O
Ismael Ivo / Balé da
Cidade de São Paulo & Lenio Kaklea
Teresa Vittucci
HATE ME, TENDER
30. 7. / Di (Museum Version)
19:00, mumok, Kat K
Morena Nascimento Practical Encyclopaedia, Zusatzvorstellung
18:00, Volx/Margareten,
Um Jeito de Corpo Lecture demonstration Ismael Ivo / Balé da [8:tension] [8:tension]
Kat M
21:00, Burgtheater, Kat B 18:00, mumok, Kat M Cidade de São Paulo & Maria Metsalu Ellen Furey & Malik
Morena Nascimento [8:tension] Mademoiselle x Nashad Sharpe
[8:tension] Open House Um Jeito de Corpo Samuel Feldhandler 19:00, mumok Hofstallung, SOFTLAMP.autonomies
Michelle Moura Miller, Hill, Weber, 21:00, Burgtheater, ’d he meant vary a shin’s Kat M 21:00, Schauspielhaus, Kat M
BLINK – mini unison Martinez & Guests Kat B 19:30, Schauspielhaus, Kat M
intense lamentation Unstable Nights Frank Willens Liquid Loft / Chris Haring
22:30, Kasino am 18:00, mumok Hofstallung, Trajal Harrell Frédéric Gies Radiant Optimism Stand-Alones
Schwarzenbergplatz, Kat M Kat K + Q Dancer of the Year walk + talk 20:15, Kasino am ( polyphony )
21:00, Akademietheater, 19:30, mumok, Kat M Schwarzenbergplatz, Kat K 21:00, Leopold Museum, Kat K
[ImPulsTanz Classic] Kat G
24. 7. / Mi Akemi Takeya Lisi Estaras & Ido Batash / Philipp Gehmacher Frank Willens
ZZremix [8:tension] MonkeyMind Company It is a balancing act to live Radiant Optimism
Neuinszenierung Samuel Feldhandler The Jewish Connection Project without your attention 23:00, Kasino am
Open House ’d he meant vary a shin’s
Miller, Hill, Weber, 19:30, Odeon, Kat I 21:00, Volkstheater, Kat E Theaterversion Schwarzenbergplatz, Kat K
22:30, Schauspielhaus, 21:30, Odeon, Kat I
Martinez & Guests Kat M
Ismael Ivo / Balé da [8:tension]
Unstable Nights
18:00, mumok Hofstallung,
Cidade de São Paulo & Maria Metsalu [8:tension] 2. 8. / Fr
Kat K + Q
Morena Nascimento
Um Jeito de Corpo
27. 7. / Sa Mademoiselle x
22:30, mumok Hofstallung,
Teresa Vittucci
HATE ME, TENDER Symposium & Performance
Ian Kaler & Planningtorock 21:00, Burgtheater, Kat B Kat M 23:00, Volx/Margareten, Chateau Rouge & Red Edition
o.T. | RAW PRACTICE IDOCDE Symposium Kat M Salon Souterrain:
[8:tension] Tracing Forwards
19:00, Leopold Museum,
Mira Kandathil & Annina 27. Juli, 12:00 bis 28. Juli, 29. 7. / Mo Art & Prostitution
Kat M
Machaz / Follow us 13:00, Arsenal 31. 7. / Mi 19.00–21:30, Volkstheater –
Rote Bar, Kat M
[8:tension] Ask the oracle Work in Progress Presentation
Eric Arnal-Burtschy – the future is now – Steven Cohen Peter Stamer & Frank Willens Amanda Piña / Amanda Piña /
Why we fight 22:30, Kasino am Taste In the Penal Colony nadaproductions nadaproductions
19:00, Schauspielhaus, Kat M Schwarzenbergplatz, Kat M 19:00, Leopold Museum, 19:00, mumok, Kat O Danza y Frontera Danza y Frontera
Kat O (Museum Version) (Museum Version)
19:00, mumok, Kat K 19:00, mumok, Kat KAlleyne Dance
A Night’s Game
Zusatzvorstellung
Agudo Dance Company
6. 8. / Di toxic dreams & WTKB
The Deadpan Dynamite
God’s Entertainment
TARZAN
Simone Aughterlony,
Petra Hrašćanec & Saša Božić
20:30, Odeon, Kat I Silk Road – The Art of the Gag 20:00, Zacherlfabrik, Kat K Compass
21:00, Akademietheater, Showing 21:00, Schauspielhaus, Kat L 21:00, Kasino am
Zusatzvorstellung Kat F ATLAS – create your ImPulsTanz Party Schwarzenbergplatz, Kat K
Liquid Loft / Chris Haring dance trails Anne Juren B-Side
Stand-Alones Philipp Gehmacher 16:00, Arsenal, Kat Z 42 22:00, Kasino am
( polyphony ) It is a balancing act to live 21:00, Odeon, Kat I Schwarzenbergplatz 11. 8. / So
20:30, Leopold Museum, Kat K without your attention Musikvideoprogramm
Museumsversion B-E-H-A-V-E Wim Vandekeybus [8:tension]
Zusatzvorstellung
Planningtorock 19:00, mumok, Kat K Synthesize the Real / Ultima Vez Tatiana Chizhikova
[8:tension]
Powerhouse 16:00, Leopold Museum Go Figure Out Yourself & Roman Kutnov
Marissa Perel
22:00, Halle E, Kat H Alleyne Dance Auditorium, Kat R 22:30, mumok Hofstallung, Time to Time
Pain Threshold
A Night’s Game Kat K 23:00, Schauspielhaus, Kat M
16:00, Leopold Museum, Kat M
21:00, Odeon, Kat I Philipp Gehmacher
3. 8. / Sa It is a balancing act to live
[ImPulsTanz Classic] without your attention 8. 8. / Do 10. 8. / Sa Musikvideoprogramm
Collapse
[8:tension] DD Dorvillier / human Museumsversion 16:30, mumok kino, Kat. S
Ellen Furey & Malik future dance corps 19:00, mumok, Kat K [8:tension] Final Workshop Showing
Nashad Sharpe No Change, or “freedom is a Marissa Perel «expressions’19» [ImPulsTanz Classic]
SOFTLAMP.autonomies psycho-kinetic Skill” (2005) God’s Entertainment Pain Threshold 16:00, Arsenal, Kat Z Ivo Dimchev
19:00, Schauspielhaus, Kat M 22:00, Kasino am TARZAN 19:00, Leopold Museum, Kat M The Selfie Concert
Schwarzenbergplatz, Kat K 20:00, Zacherlfabrik, Kat K CieLaroque/Helene Weinzierl 18:00, Leopold Museum, Kat K
Liquid Loft / Chris Haring Filmvorführung AS FAR AS WE ARE
Jonathan Burrows
Stand-Alones
( polyphony )
5. 8. / Mo Rewriting
César Vayssié
Ne travaille pas (1968–2018)
18:00, Arsenal, Kat M [8:tension]
Tatiana Chizhikova
19:00, Leopold Museum, Kat K 20:15, Leopold Museum, Kat M 19:00, mumok kino, Kat Q [8:tension] & Roman Kutnov
Wim Vandekeybus Marissa Perel Time to Time
Dance Contest Zusatzvorstellung God’s Entertainment Pain Threshold
/ Ultima Vez 19:30, Schauspielhaus, Kat M
Rhythm is a Dancer toxic dreams & WTKB TARZAN 18:00, Leopold
Go Figure Out Yourself
Hosted by Storm The Deadpan Dynamites 20:00, Zacherlfabrik, Kat K Museum, Kat M Zusatzvorstellung
19:00, mumok
20:00, Arsenal, Kat Z – The Art of the Gag Dana Michel
Hofstallung, Kat K
21:00, Schauspielhaus, Kat L Zusatzvorstellung Dana Michel CUTLASS SPRING
Agudo Dance Company Jonathan Burrows Jonathan Burrows CUTLASS SPRING 19:30, Odeon, Kat K
Silk Road Wim Vandekeybus Rewriting 19:30, Odeon, Kat K
Rewriting
21:00, Akademietheater, Kat F / Ultima Vez 21:00, Leopold Museum, Kat M ImPulsTanz – Young
20:00, Leopold Museum,
Go Figure Out Yourself Book Presentation & Choreographers’
Kat M
Zusatzvorstellung 21:00, mumok Hofstallung, Simone Aughterlony, Musical Improvisation Award Ceremony
Alleyne Dance Agudo Dance Company Kat K Petra Hrašćanec & Saša Božić Johannes Odenthal, 21:00, Kasino am
A Night’s Game Silk Road Compass Koffi Kôkô, Manos Tsangaris Schwarzenbergplatz
22:30, Odeon, Kat I 21:00, Akademietheater,
Kat F
7. 8. / Mi 21:00, Kasino am
Schwarzenbergplatz, Kat K
Passagen
19:30, Schauspielhaus, Kat Z Konzert
Hahn Rowe
4. 8. / So toxic dreams & WTKB [8:tension] Zusatzvorstellung Hahn Rowe in Concert
The Deadpan Dynamites nasa4nasa 9. 8. / Fr Annie Dorsen 22:30, Kasino am
Future Clinic for Critical Care – The Art of the Gag SUASH Spokaoke Schwarzenbergplatz, Kat M
FCCC’ing ImpulsTanz 21:00, Schauspielhaus, Kat L 19:00, mumok, Kat M [ImPulsTanz Classic] 23:00, Volx/
The Musical: A Past Ivo Dimchev Margarethen, Kat O
Present Future Clinic Jonathan Burrows Wim Vandekeybus The Selfie Concert
Rewriting / Ultima Vez Zusatzvorstellung
Hosted by Jeremy Wade & Nina 18:00, Leopold Museum, Kat K
21:00, Leopold Museum, Go Figure Out Yourself [8:tension]
Mühlemann & Tanja Erhart
Kat M 19:00, mumok Hofstallung, [8:tension] nasa4nasa
12:00–18:00, Arsenal, Kat M
Kat K nasa4nasa SUASH
Musikvideoprogramm Wim Vandekeybus SUASH 19:30, mumok, Kat M
Collapse / Ultima Vez Jonathan Burrows 19:30, mumok, Kat M Programmänderungen vorbehalten
17:00, mumok kino, Kat S Go Figure Out Yourself Rewriting / Programme subject to change
22:30, mumok Hofstallung, 20:00, Leopold Museum, Kat M
Kat KBallettdirektor: Manuel Legris
Premieren 2019/20 Premieren 2019/20
La Piaf Jewels
28. März 2020 2. November 2019
Appassionato – Lukács | Lidberg | Duato
Bach und Vivaldi 4. März 2020
5. Juni 2020 Nurejew Gala 2020
25. Juni 2020
Wiederaufnahme
Repertoire
Carmina Burana | Nachmittag eines
© Herman Sorgeloos Fauns | Bolero Ballett-Hommage
22. Jänner 2020 Le Corsaire
Forsythe | van Manen | Kylián
Repertoire MacMillan | McGregor | Ashton
Onegin
Medieninhaber und Herausgeber:
Änderungen vorbehalten Coppélia Peer Gynt
Preis: € 3,20
ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival; Museumstraße 5/21, 1070 Wien, Austria Peter Pan Sylvia
T +43.1.523 55 58/F +43.1.523 55 58-9; info@impulstanz.com/impulstanz.com
Haltungsübung Nr. 2
Intendant: Karl Regensburger; Künstlerische Beratung: Ismael Ivo; Künstlerische Leitung Workshops & Research: Rio Rutzinger,
Marina Losin; Künstlerische Leitung [8:tension]: Christine Standfest, Michael Stolhofer; Dramaturgie & Programm mumok-
Mund
Kooperation: Christine Standfest; ImPulsTanz soçial Programm: Hanna Bauer; Finanzen: Gabriele Parapatits, Katharina Binder;
Kaufmännische Beratung: Andreas Barth – Castellio Consulting GmbH; Festivalorganisation: Gabriel Schmidinger, Alissa
Horngacher; Künstlerisches Betriebsbüro: Yasamin Nikseresht, Maiko Sakurai, Laura Fischer; Produktionsassistenz: Oihana
Azpillaga Camio; Produktionsleitung: Johannes Maile; IT: Hannes Zellinger, Zimmel + Partner; Presse & PR: Theresa Pointner, Almud
Krejza, Zorah Zellinger; Marketing: Theresa Pointner; New Media: Maja Preckel; Online Redaktion: Maja Preckel, Marina Losin;
Förderungen & Kooperationen: Hanna Bauer; EU Project Life Long Burning & danceWEB Scholarship; Programme: Hanna Bauer,
Katharina Binder, Rio Rutzinger; Sponsoring: Andreas Barth, Hanna Bauer, Wolfgang Mayr – mayr & more; ImPulsBringer – Freunde
aufmachen.
des ImPulsTanz Festivals: Präsident Josef Ostermayer, Organisation Laura Fischer; Workshop Office: Carine Carvalho Barbosa
& Team Koordination; danceWEB & ATLAS: Gabri Einsiedl; Technische Leitung Performances: Andreas Grundhoff & Team; Chiefs
of Ticketing: Ralf - I. Jonas, Gabriel Schmidinger; Publikumsdienst: Gabriel Schmidinger, Alissa Horngacher & Team; Koordination
der Künstler_innenwohnungen: Joseph Rudolf & Team; Gästekarten: Isabelle Nisanyan & Timothy Gundacker; Infoservice: Anna
Korenitsch, Martina Dähne; Spielstättengestaltung: Maximilian Pramatarov, Nestor Kovachev; Technische Leitung Workshops:
Hannes Zellinger & Team; Musikvideo-Programm: Christoph Etzlsdorfer (VIS Vienna Shorts), Theresa Pointner; Fotografie: Karolina
Miernik, Emilia Milewska; Video: Maximilian Pramatarov
Redaktion Abendprogramme: Christine Standfest & Stefanie Gunzy; Satz (Kern): Valerie Eccli; Coverdesign, Introseiten & Art
Übung macht
Direction: den
CIN CIN, Meister.
Vienna – StephanDas giltGerhard
Göschl, auchJordan,
für unseren Kopf.
Annika Perktold Wir Roth; Print: Druckerei Walla.
& Jasmin
empfehlen dazu tägliche Haltungsübungen. Zum Beispiel: den Mund
Bild am Cover: © Herman Sorgeloos
aufmachen. Immer und immer wieder. Wir üben das seit 1988.
derStandard.at
26
Der Haltung gewidmet. Währinger Str. 78, 1090 Wien, Tel. 51 444/36 70 Opernring 2, 1010 Wien, Tel. 51 444/78 80 od. 22 50
www.volksoper.at | www.wiener-staatsballett.at www.wiener-staatsoper.at | www.wiener-staatsballett.atSie können auch lesen
