D:Art 01-04/21 Kunsttermine in Düsseldorf, Neuss und Mettmann - Düsseldorf Nähe trifft Freiheit - Landeshauptstadt Düsseldorf
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
Kunsttermine in Düsseldorf, Neuss und Mettmann d:Art 01-04/21 Düsseldorf Nähe trifft Freiheit
d:Art
Kunsttermine in Düsseldorf,
Neuss und Mettmann Heinrich-Heine-Institut
01-04/21
„Paris, die schöne Zauberstadt ...“
Fotografien von André Kertész und Texte von Heinrich Heine bis 7.3.21 / S. 26
Ferdinand Kriwet (1942 – 2018)
Ein Dichter aus Düsseldorf 28.3. bis 27.6.21 / S. 27
Kunstarchiv Kaiserswerth
Flusslandschaften bis 28.3.21 / S. 28
KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION
Active Threads 5.2. bis 2.5.21 / S. 29
Kunstpalast Kultur Bahnhof Eller
Empört Euch! Kunst in Zeiten des Zorns bis 10.1.21 / S. 4 Hans Dieter Schaal – Realität und Fiktion
Caspar David Friedrich und die Düsseldorfer Romantiker bis 7.2.21 / S. 5 Zeichnungen, Collagen und Modelle 10.1. bis 21.2.21 / S. 30
Heinz Mack 11.2. bis 30.5.21 / S. 6 Ilsabe Schülke – Malerei und Fotografie 7.3. bis 18.4.21 / S. 31
DIE KLEINE 24.4. bis 5.5.21 / S. 7 Sammlung Philara
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K20 Grabbeplatz Timm Ulrichs
Technology Transformation. Vorspiel – Nachspiel bis 28.3.21 / S. 32
Fotografie und Video in der Kunstsammlung bis 24.1.21 / S. 8 Akademie-Galerie – Die Neue Sammlung
Thomas Ruff bis 7.2.21 / S. 9 Mataré + Beuys + Immendorff.
Jeder Mensch ist ein Künstler. Begegnung der Werke von Lehrer und Schüler 27.3. bis 20.6.21 / S. 32
Kosmopolitische Übungen mit Joseph Beuys 27.3. bis 15.8.21 / S. 10
Christoph Schlingensief. Kaprow City 24.4. bis 17.10.21 / S. 11 Zero foundation
Das ZERO-Haus: Einblicke in die Geschichte einer Avantgarde
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K21 Ständehaus Das originale Feueratelier von Otto Piene bis 30.4.21 / S. 33
Hito Steyerl. I Will Survive bis 10.1.21 / S. 12
Simon Denny. Mine bis 17.1.21 / S. 13 BBK Kunstforum
Absolventinnen und Absolventen der Lebendige Druckkunst 5. bis 21.3.21 / S. 34
Kunstakademie Düsseldorf 2020 6.2. bis 21.3.21 / S. 13 Die Neuen 9. bis 25.4.21 / S. 35
Tomás Saraceno – in orbit fortlaufend Aquazoo Löbbecke Museum
Kunsthalle Düsseldorf Muscheln – Schnecken – Pillendosen bis 31.3.21 / S. 35
mommartzfilm. 1964 – 2020. Premiere und Werkschau bis 7.2.21 / S. 14 Mahn- und Gedenkstätte
Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen Die Kommissare
Reflection Paper bis 14.3.21 Kriminalpolizei an Rhein und Ruhr 1920 bis 1950 bis 25.4.21 / S. 36
Gerhart-Hauptmann-Haus
KIT – Kunst im Tunnel
30 Jahre Freiheit. Die Samtene Revolution
Olymp bis 31.1.21 / S. 14
in Fotografien von Karel Cudlín bis 19.2.21 / S. 37
Silke Schönfeld: Über alles vernünftige Maß hinaus 19.2. bis 30.5.21 / S. 15
Polnisches Institut Düsseldorf
NRW-Forum Düsseldorf Zdzisław Beksiński. Fotografien 29.1. bis 9.4.21 / S. 38
#cute. Inseln der Glückseligkeit? bis 10.1.21 / S. 16
Die Kunst zu helfen. 25 Jahre fiftyfifty. Museum Insel Hombroich, Neuss
Benefiz-Ausstellung bis 10.1.21 / S. 16 Terunobu Fujimori
Willkommen im Paradies 5.2. bis 30.5.21 / S. 17 Ein Stein Teehaus und andere Architekturen 5.2. bis 11.4.21 / S. 39
Videolounge der Stiftung IMAI im NRW-Forum Skulpturenhalle in Hombroich, Neuss
The Kebab Helix – And Other Fast Food Fantasies bis 10.1.21 / S. 18 Thomas Schütte Mitte 1/21 bis Mitte 3/21
Maki Satake – 15 Jahre Stiftung IMAI 5.2. bis 4.4.21 / S. 18 Cristina Iglesias Mitte 4/21 bis Mitte 8/21 / S. 40
Ale Bachlechner – 15 Jahre Stiftung IMAI 6.4. bis 6.6.21 / S. 19 Langen Foundation, Neuss
Hetjens-Museum / Deutsches Keramikmuseum Alicja Kwade. Kausalkonsequenz bis 18.4.21 / S. 41
Göttliche Welten – Glaubensbilder aus 4000 Jahren bis 10.1.21 / S. 20 Clemens Sels Museum, Neuss
Märchenhaftes Meissen – Traumwelten der DDR bis 10.1.21 / S. 21 Fisch Land Fluss
Krakauer Krippenkunst Eine Zeitreise durch die Fischereigeschichte bis 31.1.21 / S. 42
Glanzvolle Weihnachtstradition bis 31.1.21 / S. 21 Inspiriert! Helmut Hahn im Dialog mit
Schweizer Schoki – Weißes Gold Max Ernst, Elisabeth Kadow und Otto Steinert 28.2. bis 24.5.21 / S. 42
Süßes und Zerbrechliches vom Zürichsee bis 21.2.21 / S. 22
Feld-Haus – Museum für Populäre Druckgrafik, Neuss
Stadtmuseum Vintage Fashion – Paper Dolls aus der Sammlung
Bert Gerresheim. Geschichten bis 3.1.21 des Wirtschaftswundermuseums bis 21.3.21 / S. 43
Entrechtet und beraubt. Der Kunsthändler Max Stern 7.2. bis 2.5.21 / S. 23 Frauke Dannert. Entlang der Fenster und Spiegel 18.4. bis 5.9.21 / S. 43
Stiftung Schloss und Park Benrath Stiftung Schloss Dyck, Jüchen
Gartensehnsucht bis 10.1.21 / S. 23 IGPOTY – in Schloss Dyck bis 21.2.21 / S. 44
Theatermuseum / Dumont-Lindemann-Archiv Gartenfokus – FreilichtKunst 28.3. bis 12.9.21 / S. 44
Fünfzig. Vom Düsseldorfer Schauspielhaus zum D’haus bis 31.1.21 / S. 24 Kreismuseum Zons, Dormagen
Glänzende Kostbarkeiten. Jugendstilschätze der Orivit AG 24.1. bis 30.5.21 / S. 45
Goethe-Museum / Schloss Jägerhof
Luxus & Lifestyle Stiftung Neanderthal Museum, Mettmann
Weimar und die weite Welt 16.3. bis 30.5.21 / S. 25 PLAYMOBIL – Archäologische Zeitreise bis 18.4.21 / S. 46
2 3
Kunstpalast Kunstpalast
www.kunstpalast.de www.kunstpalast.de
Empört Euch! Kunst in Zeiten des Zorns
bis 10. Januar 2021
Vor dem Hintergrund
aktueller politischer Heraus-
forderungen zeigt der Kunst-
palast mit Empört euch! eine
internationale Gruppenaus-
stellung, die Wut und Zorn in
unserer Gesellschaft sichtbar
macht und reflektiert. Auf
ästhetisch radikale und teils
verstörende Weise analysie-
ren die Künstlerinnen und
Künstler Ungerechtigkeiten in
unserer Gesellschaft, stellen
Haltungen infrage, bilden
Proteste ab und rufen zum
Widerstand auf. Julian Röder, Protests against
EU Summit in Thessaloniki IV,
2003, Privatsammlung
Caspar David Friedrich
Das Riesengebirge
(vor Sonnenaufgang),
um 1830 – 1834 Caspar David Friedrich
(1774 – 1840) gilt heute als
einer der bedeutendsten
Maler des 19. Jahrhunderts
und als wichtigster Vertreter
der deutschen Romantik.
Caspar David Friedrich Die rund 130 Werke umfas-
und die Düsseldorfer sende Ausstellung widmet
sich dem sowohl von Kritik
Romantiker als auch von Anerkennung
bis 7. Februar 2021 und Wesensverwandtschaft
geprägten Verhältnis von
Caspar David Friedrich und
den Düsseldorfer Romanti-
kern. Dabei werden 60 Werke
Friedrichs gemeinsam mit
den Arbeiten seiner Dres-
dener Malerfreunde wie Carl
Gustav Carus, Ludwig Richter
und Ernst Ferdinand Oehme
der Malerei der Düsseldorfer
Andreas und Oswald Achen-
bach, Carl Friedrich Lessing,
Johann Wilhelm Schirmer
und weiteren gegenüberge-
stellt.
4 5
Kunstpalast Kunstpalast
www.kunstpalast.de www.kunstpalast.de
Die KLEINE
24. April bis 5. Mai 2021
Die KLEINE ist die Abschluss- Lieblingswerk abstimmen.
ausstellung des Kunstwett- Die Klasse, deren Kunstwerk
bewerbs für Düsseldorfer die meisten Stimmen erhält,
Grundschulen, der bereits gewinnt einen attraktiven
zum zweiten Mal vom Kunst- Publikumspreis.
palast ausgeschrieben wird.
Von Januar bis April 2021 Die KLEINE leistet einen
wird von jeder teilnehmenden wichtigen Beitrag dazu, junge
Klasse ein gemeinsames Schülerinnen und Schüler
Kunstwerk zum Thema „Erde, näher an Kunst heranzuführen
Wasser, Feuer, Luft“ gestal- und sie mit dem Kunstpalast,
tet, in dem die Schülerinnen dem Kunstmuseum ihrer
und Schüler sich mit den vier Stadt, bekanntzumachen.
Elementen beschäftigen.
Bis zu 100 Gemeinschafts-
arbeiten werden in der
Ausstellung zu sehen sein. In der Ausstellung Die KLEINE,
Heinz Mack, Der Künstler im Die Besucher können für ihr Kunstpalast, 24.4. – 5.5.2021
Grand Erg Oriental, 1976
Heinz Mack
11. Februar bis 30. Mai 2021
Anlässlich seines 90. Ge- die Künstlergruppe ZERO,
burtstags widmet der Kunst- die zu einer der wichtigsten
palast dem Bildhauer und Strömungen der Nachkriegs-
Maler Heinz Mack (geboren zeit avancierte. Mit provo-
1931) eine Ausstellung, die kanten Formexperimenten,
einen Schwerpunkt auf die außergewöhnlichen Materi-
ersten drei Jahrzehnte seines alien und der Eroberung des
Schaffens legt. Die Schau Landschaftsraums setzte sich
zeigt etwa 100 Arbeiten aus Mack in den 1960er Jahren
den 1950er bis 1970er Jah- über bis dahin geltende Kon-
ren. Heinz Mack entwickelte ventionen hinweg.
ein umfangreiches Œuvre,
das neben lichtkinetischen
Installationen auch Architek-
turvorhaben, Film, Fotografie
und Bühnenbild umfasst.
Legendäre Land-Art-Projekte
führen die Besucherinnen
und Besucher in die nord-
afrikanische Wüste und das
arktische Polarmeer. Leider war die Ausstellungs- Bitte informieren Sie sich
planung für das Frühjahr unter www.kunstpalast.de
Mit Otto Piene gründete noch nicht abgeschlossen
Mack 1958 in Düsseldorf bei Drucklegung.
6 7
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen
K20 Grabbeplatz K20 Grabbeplatz
www.kunstsammlung.de www.kunstsammlung.de
Technology Transformation.
Fotografie und Video in der Kunstsammlung
bis 24. Januar 2021
Parallel zur Ausstellung von
Thomas Ruff beleuchtet eine
Auswahl von fotografisch-
filmischen Werken aus der
Sammlung Formen der künst-
lerischen Transformation. Die
Ausstellung führt von Dara
Birnbaums titelgebendem
Video Technology/Trans-
formation. Wonder Woman
(1978) bis zu Akram Zaataris
essayistischer Videoinstal-
lation On Photography,
Dispossession and Times of
Struggle (2017).
Carsten Nicolai, future past
perfect pt. 1 (sononda), 2010
Thomas Ruff,
Thomas Ruff tableau chinois 03, 2019
bis 7. Februar 2021
Die Ausstellung von Thomas
Ruff konzentriert sich auf
Fotoserien aus den vergan-
genen 20 Jahren, bei denen
der Künstler kaum noch
selbst eine Kamera zur Hand
nahm. Für seine oft großfor-
matigen Bilder verwendete
er stattdessen gefundene
Fotografien unterschiedlichs-
ter Herkunft. Es wird nicht
nur ein Überblick über Ruffs
Schaffen der vergangenen
Jahrzehnte gezeigt, sondern
auch über fast 170 Jahre
Fotogeschichte.
8 9
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen
K20 Grabbeplatz K20 Grabbeplatz
www.kunstsammlung.de www.kunstsammlung.de
Jeder Mensch ist ein Künstler. Christoph Schlingensief. Kaprow City
Kosmopolitische Übungen mit 24. April bis 17. Oktober 2021
Joseph Beuys
27. März bis 15. August 2021 Christoph Schlingensief,
Kaprow City, 2006/2007
Joseph Beuys,
Scheveningen, 1976 Opernregisseurs, Talkmasters
und politischen Aktionskünst-
lers erhalten geblieben ist.
Nun wird das raumgreifende
tiefgreifenden Einblick in das Kunstwerk erstmals in einem
kosmopolitische Denken von Museum in Deutschland
Joseph Beuys, wie es sich in präsentiert.
seinen Aktionen manifestiert.
In der Ausstellung treten zeit- Ästhetisch wirkt Kaprow City
genössische Künstlerinnen wie eine Materialschlacht.
und Künstler neben Vertre- Nach dem Prinzip der Über-
terinnen und Vertretern aus forderung überlagern sich
den unterschiedlichsten in den Räumen, Bildern und
Bereichen der Gesellschaft Filmen zahlreiche Themen
mit dem agierenden Beuys und Ideen. Die Arbeitsweise
in einen vielschichtigen, des US-amerikanischen
transkulturellen Dialog. Aus Happening-Künstlers Allan
heutiger Perspektive bestäti- Kaprow (1927 – 2006) mit
gen, befragen und erweitern Die Kunstsammlung dem Publikum brachte
sie seine Thesen zu den Mög- Nordrhein-Westfalen zeigt Schlingensief ebenso ein wie
lichkeiten einer von der Kunst Christoph Schlingensiefs seine Überlegungen zu einem
her gedachten Zukunft. (1960 – 2010) multimediale fiktiven Film über den Unfall-
Installation Kaprow City, tod von Lady Di.
Joseph Beuys (1921 in Krefeld Eine Ausstellung im Rahmen die als eine der wenigen
– 1986 in Düsseldorf) hat als von beuys 2021. 100 jahre künstlerischen Arbeiten des Ein Projekt in Zusammen-
Zeichner, Bildhauer, Lehrer, joseph beuys. Ein Projekt des Filmemachers, Theater- und arbeit mit dem Nachlass
Politiker, Aktivist, Aktions- Ministeriums für Kultur und Christoph Schlingensief und
und Installationskünstler die Wissenschaft des Landes Christoph Schlingensief, Aino Laberenz.
Kunst des 20. Jahrhundert Nordrhein-Westfalen in Kaprow City, 2006/2007
grundlegend verändert. Bis Zusammenarbeit mit der
heute ist sein Einfluss in Heinrich-Heine-Universität
künstlerischen und politi- Düsseldorf als Träger. Schirm-
schen Diskursen spürbar. Sein herr des Jubiläumsjahres
100. Geburtstag im Jahr 2021 ist Ministerpräsident Armin
bietet Anlass sein komplexes Laschet.
Wirken und seine internati-
onale Ausstrahlung neu zu
entdecken, zu würdigen und
kritisch zu befragen.
Die Ausstellung im K20 der
Kunstsammlung Nordrhein-
Westfalen bietet einen
10 11
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen
K21 Ständehaus K21 Ständehaus
www.kunstsammlung.de www.kunstsammlung.de
Hito Steyerl. I Will Survive Simon Denny. Mine
bis 10. Januar 2021 bis 17. Januar 2021
In seinen vielschichtigen,
forschungsbasierten Arbeiten
untersucht Simon Denny
(geboren 1982 in Auckland,
Neuseeland), wie tiefgreifend
sich die Erfahrung und Wahr-
nehmung von Kultur durch
die Rekonfiguration von
Technologie und Politik ver-
ändert. In der Bel Etage des
K21 präsentiert der Künstler
eine Gruppe von neuen, in
Europa bislang nicht ge-
zeigten Werken.
Simon Denny, Amazon worker
cage patent drawing as virtual
Gezeigt wird die erste Über- Hito Steyerl, This is the Future, King Island Brown Thornbill cage
blicksschau der Künstlerin, 2019, Video installation (US 9,280,157 B2: “System for
Filmemacherin und Autorin transporting personnel within an
Hito Steyerl. Sie gilt zurzeit active workspace”, 2016), 2019
als eine der am meisten avan-
cierten Positionen, was die
aktuelle Reflexion der gesell-
schaftlichen Rolle von Kunst Absolventinnen und Absolventen der
und Museum, die Entwick-
lung künstlicher Intelligenz
Kunstakademie Düsseldorf 2020
sowie das Experimentieren Hito Steyerl, How Not to Be Seen: 6. Februar bis 21. März 2021
mit medialen Präsentations- A Fucking Didactic Educational,
formen betrifft. MOV File, 2013 Bereits zum dritten Mal zeigt Gerade in Zeiten der Pande-
die Kunstsammlung Nord- mie, in der die öffentliche
rhein-Westfalen im Februar Sichtbarkeit junger Künst-
2021 die letztjährigen Absol- lerinnen und Künstlern
ventinnen und Absolventen eingeschränkt ist, freut sich
der Düsseldorfer Kunstaka- die Kunstsammlung, eine
demie. Im Untergeschoss des Plattform anzubieten und
K21 präsentieren die rund 80 dem Publikum Einblick in die
teilnehmenden Künstlerinnen aktuellsten künstlerischen
und Künstler neue Arbeiten Entwicklungen in Düsseldorf
im musealen Kontext. Die ge- zu geben.
zeigten Positionen bilden das
gesamte Spektrum künstle- Eine Kooperation der Kunst-
rischer Ausdrucksformen ab sammlung Nordrhein-West-
und reichen von Malerei und falen mit der Kunstakademie
Skulptur, über Grafik und Foto- Düsseldorf.
grafie hin zu Videos, Instal-
lationen und Performances.
12 13
Kunsthalle Düsseldorf KIT – Kunst im Tunnel
www.kunsthalle-duesseldorf.de www.kunst-im-tunnel.de
mommartzfilm. 1964 − 2020. Silke Schönfeld:
Premiere und Werkschau Über alles vernünftige Maß hinaus
bis 7. Februar 2021 19. Februar bis 23. Mai 2021
Lutz Mommartz, Die Treppe, 1967
Fokus einer Einzelausstellung
in Düsseldorf, wo er seit den
1960er Jahren künstlerisch
aktiv ist. Bereits von Anfang
an gehörte Lutz Mommartz
zu den Querdenkern, die
gegen die profane Traum-
fabrik Kino opponierten und
den radikalen Neuanfang des
Films mit ästhetischer und
gesellschaftlicher Relevanz
durchsetzen wollten. Nicht
Das Werk des Experimental- das narrative und verführe-
filmers Lutz Mommartz rische Moment des Films war
(geboren 1934, Erkelenz) ist sein Anliegen, sondern die
in der Kunst- und Filmszene experimentellen Antworten Silke Schönfeld, Mainacht –
seit über 50 Jahren präsent auf Fragen, die die Film- Invented traditions part one, 2019
und stand dennoch nie im produktion begleiten. Im Februar 2021 lädt KIT –
Kunst im Tunnel die Künstle-
rin Silke Schönfeld (geboren
KIT – Kunst im Tunnel 1988) zu einer Einzelausstel-
lung ein. Silke Schönfelds die ein immersives Ein-
www.kunst-im-tunnel.de
filmische Inszenierungen sind tauchen in die filmischen
politische Reflexionen, die Räume ermöglichen.
häufig in unerwarteten räum-
Olymp lichen und zeitlichen Bezügen
bis 31. Januar stattfinden. Sie stellt sich Fra-
gen nach der Entstehung von
Stereotypen und Vorurteilen
sowie der daraus resultie-
renden Verantwortung des
Einzelnen, ohne dabei eine
moralische Wirkung auf die
Betrachterinnen und Betrach-
Kirill Ivlev, Filmstill ter auszuüben. Stattdessen
setzt sie auf Doppeldeutig-
keiten, forscht der Authen-
Olymp ist eine Ausstellung Kratz, Henrik Löpmeier, tizität von bewegten Bildern
über den Weg zur Kunst. Eva Sofie Lonken, Fallon- nach und rückt die Zuschau-
Zwölf Pfade aus sechzehn Delphine Marschhäußer, erinnen und Zuschauer in den
Jahren der Klasse van Ofen. Isabel Schober, Michelle diffusen Bereich zwischen
Mit Matthias Lars Anders, Tophinke, Yasin Wörheide, Schauspiel und Dokumenta-
Matthias Danberg, Kirill Ivlev, Marvin Wunderlich. tion. Für KIT plant Schönfeld
Peter Karpinski, Jörg Michael großformatige Installationen,
14 15
NRW-Forum Düsseldorf NRW-Forum Düsseldorf
www.nrw-forum.de www.nrw-forum.de
#cute. Inseln der Glückseligkeit? Willkommen im Paradies
bis 10. Januar 2021 5. Februar bis 30. Mai 2021
Mit mehr als 500 Millionen Paola Pinna,
Posts allein auf Instagram Rat Cage, 2018
ist #cute einer der belieb-
testen Hashtags überhaupt.
Cute bedeutet niedlich, süß
oder putzig und hat nicht
nur die sozialen Medien im
Sturm erobert, sondern auch
Produktdesign, Werbung,
Robotik und die Kunst.
Anhand von künstlerischen
Positionen, Alltagsgegenstän-
den und Internetphänomenen
spürt die Gruppenausstellung
den Facetten der Cuteness
nach, einschließlich ihrer dun- Die Welt im Wandel: Die Der Mensch erschafft sich
klen Seite, Ambivalenzen und Grenzen zwischen synthe- digitale Räume für Utopien,
Kippmomente. tischem und organischem aber die Traumlandschaft
Leben, zwischen Mensch kann auch zum Albtraum
und Technologie lösen sich werden. Die Gruppenaus-
auf. Auf der einen Seite stellung ist eine immersive,
Jonathan Monaghan, erleben wir Klimawandel, interaktive Inszenierung und
Disco Beast, 2016 Ausbreitung von Krankheiten, lädt in einen transmedialen
erstarkenden Populismus Medienkunst-Parcours mit
und Rechtsterrorismus. Auf Kunstinstallationen und
Die Kunst zu helfen. der anderen Seite entsteht virtuellen Realitäten ein, unter
ein neues Narrativ: Tech- anderem mit Arbeiten von
25 Jahre fiftyfifty. Benefiz-Ausstellung nologie als Versprechen Hazel Brill, Sandrine Deumier
bis 10. Januar 2021 auf ein virtuelles Paradies. und RaumZeitPiraten.
Das Straßenmagazin fiftyfifty
wird 25 Jahre alt. Über 10
Millionen Hefte wurden ver-
kauft und unzählige Wohn-
angebote für Obdachlose
geschaffen. Möglich machen
das unter anderem gespende-
te Werke vieler Künstlerinnen
und Künstler. Die Benefiz-
Verkaufsausstellung präsen-
tiert Arbeiten unter anderem
von Andreas Gursky, Candida
Höfer, Masakazu Kondo,
Candida Höfer, Elbphilharmonie, Katharina Mayer, Jonathan Sandrine Deumier,
Hamburg, Herzog & de Meuron Meese, Thomas Ruff und Realness Intimate
Hamburg I, 2016 Thomas Struth. Garden, VR
16 17
Videolounge der Stiftung IMAI im NRW-Forum Düsseldorf Videolounge der Stiftung IMAI im NRW-Forum Düsseldorf
www.nrw-forum.de www.nrw-forum.de
The Kebab Helix – Ale Bachlechner – 15 Jahre Stiftung IMAI
And Other Fast Food Fantasies 6. April bis 6. Juni 2021
bis 10. Januar 2021
Helen Anna Flanagan,
Gestures of Matter,
2020
Videos von Helen Anna dekonstruieren das Regime
Flanagan, Dara Birnbaum, der Systemgastronomie und
Gorilla Tapes und Petr Vrána beichten von der Sünde der Ale Bachlechner,
zeigen, wie sich unsere Fast Völlerei. Dabei führt ihr Weg Das Jubiläumsprogramm Like You Really Mean It, 2020
Food Fantasien von den frü- vom Drive-in in Los Angeles Hitting Puberty – 15 Jahre
hen 1980er Jahren bis heute über einen Londoner Burger- Stiftung IMAI wird fortge- Arbeiten von Stefan Panhans
entwickelt haben. Die Künst- Grill bis zum Döner-Imbiss in setzt mit der Künstlerin Ale (geboren 1967, lebt in Ham-
lerinnen und Künstler eignen Rotterdam. Bachlechner (geboren 1984, burg und Berlin) und Rotraut
sich die Ikonografie der lebt in Köln). Sie präsentiert Pape (1956 – 2019, lebte in
Franchise-Unternehmen an, ihre Videos zusammen mit Berlin).
Maki Satake – 15 Jahre Stiftung IMAI
5. Februar bis 4. April 2021
Im Rahmen des Jubiläums- Selbstfindung versuchen
programms Hitting Puberty wir so, die Geschichte des
– 15 Jahre Stiftung IMAI Erwachsenwerdens nachzu-
präsentiert das IMAI 15 vollziehen, die Künstlerinnen
Künstlerinnen und Künstler und Künstler sowie Stiftung
aus seinem Programm. Im gemeinsam durchgemacht
Zentrum stehen fünf junge haben. Die erste Präsentation
Neuzugänge, die ihre eigenen wird von Maki Satake (ge-
Arbeiten zusammen mit boren 1980, lebt in Sapporo)
historischen Videos aus dem zusammengestellt.
IMAI-Archiv zeigen, die für
ihre persönliche Entwicklung
wegweisend oder bahnbre-
chend gewesen sind. Ganz
im Sinne der pubertären Maki Satake, TOYOKORO, 2012
18 19Hetjens-Museum / Deutsches Keramikmuseum Hetjens-Museum / Deutsches Keramikmuseum
www.duesseldorf.de/hetjens-museum www.duesseldorf.de/hetjens-museum
Göttliche Welten – Märchenhaftes Meissen –
Glaubensbilder aus 4000 Jahren Traumwelten der DDR
bis 10. Januar 2021 bis 10. Januar 2021
Religiöse Symbolik verleiht Das Kollektiv Künstlerische
Gegenständen eine beson- Keramik entwarf neue For-
dere Bedeutung, die oft men und Malereien für das
nur Eingeweihte lesen Meissener Porzellan in der
können. Den Osmanen DDR. Viele Dekore und Male-
galt die Tulpe als Heiligste reien basieren thematisch auf
der Blumen, da sie direkt Märchen und Erzählungen.
mit dem Namen Allahs Hier begegnet man den
verbunden ist. Im Heldinnen und Helden aus
Daoimus waren Fleder- 1001 Nacht, dem Lügen-
mäuse als Glücks- baron Münchhausen sowie
symbole gerne Waldnymphen und lüsternen
gesehen. In Koope- Jägern. Hinzu kommen phan-
ration mit den Düssel- tastisch wirkende Blumen
dorfer Dominikanern zeigt und Bäume, die anmuten als
das Hetjens-Museum anhand kämen sie aus einer anderen Vase 1001 Nacht, Form: Ludwig
von Keramikobjekten eine Welt. Zepner, 1960, Plastik: Peter
kultische und religiöse Strang, 1974, Dekor: Heinz
Menschheitsgeschichte Werner, 1974, Meissen
von den frühen Artefakten
Mesopotamiens bis in die
Gegenwart.
Krakauer Krippenkunst
Glanzvolle Weihnachtstradition
Ernst Barlach, Schwebender Gottvater,
bis 31. Januar 2021
Böttgersteinzeug, Porzellanmanufaktur
Meissen, 1922
An den bescheidenen Stall,
in dem das Jesuskind in der
Futterkrippe lag, erinnert
bei den Krakauer Krippen so
www.musenkuss-duesseldorf.de – gut wie nichts. Die Tradition
Das Online-Portal für kulturelle Bildung und der farbenprächtigen und
goldverzierten Traumarchi-
für Kultur zum Mitmachen tekturen entstand um 1800
in der historischen Haupt-
stadt Polens. In Kooperation
Das Online-Portal Musenkuss gewünschten Angebot: mit dem Polnischen Institut
Düsseldorf wendet sich mit Führungen, Workshops, Düsseldorf präsentiert das
seinem umfassenden Informa- Schul- oder Ferienangebote, Hetjens-Museum historische
tionsangebot an Kunst- und Kreativaktionen und vieles und zeitgenössische Beispiele
Kulturinteressierte jeden Al- mehr. dieses faszinierenden Kunst-
ters und bündelt Angebote handwerks aus der Sammlung
zahlreicher Düsseldorfer des Stadtmuseums Krakau.
Kultureinrichtungen und
-anbieter aus allen Kunst- Krakauer Krippe,
sparten. Mit einem Such- Władysław Słaboński,
filter geht es direkt zum Wieliczka, 2009
20 21Hetjens-Museum / Deutsches Keramikmuseum Stadtmuseum
www.duesseldorf.de/hetjens-museum www.duesseldorf.de/stadtmuseum
Entrechtet und beraubt.
Der Kunsthändler Max Stern
7. Februar bis 2. Mai 2021
Das Stadtmuseum würdigt seine handschriftlichen sowie
das Leben des außergewöhn- auf Tonband diktierten Erin-
lichen Galeristen Max Stern, nerungsskizzen und vereint
der nach seiner Vertreibung bislang unveröffentlichte
durch die Nationalsozialisten Dokumente aus Sterns Nach-
in Deutschland nahezu in Ver- lass mit Quellen aus hiesigen
gessenheit geriet. 1937 wurde Archiven. Sie beschäftigt
er gezwungen, seinen Kunst- sich zudem mit musealer
handel auf der Königsallee zu Provenienzforschung, deren
schließen und zu emigrieren. Arbeitsweise, Aufgaben
Von Großbritannien kam er sowie Erkenntnisse anhand
1940 als Internierter nach ausgewählter Beispiele vor-
Kanada. Dort gelang ihm der gestellt werden.
Neuanfang: Max Stern wurde
zu einem der bedeutendsten Eröffnung:
Galeristen des Landes. Die 7. Februar 2021, 11 Uhr
Ausstellung stützt sich auf
Zittertasse (Trembleuse) mit Land-
schaftsdekor, Zürich, um 1775 Stiftung Schloss Benrath
www.schloss-benrath.de
Schweizer Schoki, Weißes Gold –
Süßes und Zerbrechliches vom Zürichsee Gartensehnsucht
bis 21. Februar 2021 bis 10. Januar 2021
Schweizer Schokolade ist Die Ausstellung im Museum
weltberühmt – die Zürcher für Gartenkunst auf Schloss
Porzellanmanufaktur hingegen Benrath zeigt circa 70 Plakate
ist nur wenigen Connaisseurs aus der einzigartigen Privat-
bekannt. Die Manufaktur pro- sammlung des Bottroper
duzierte während eines sehr Landschaftsarchitekten Peter
kurzen Zeitraumes von 1763 Drecker. Sie erzählt den
bis 1790. In der Schweiz sind Besucherinnen und Besuchern
vor allem zwei herausragende eine Geschichte der sich
Privatsammlungen Zürcher wandelnden Aufmerksamkeit
Porzellans zu nennen, die gegenüber Gärten, Parks
einen Überblick über die Er- und schönen Landschaften.
zeugnisse der Manufaktur ver- Berühmte Plakatkünstler wie
mitteln. Zum einen handelt es Alfons M. Mucha, Ludwig
sich um die Sammlung Dr. E. S. Hohlwein und Klaus Staeck
Kern in Horgen am Zürichsee sind vertreten.
sowie um die Sammlung des
Chocolatiers Dr. Rudolph R. Geneve Fete des Fleurs,
Sprüngli. Genf, 1927
22 23Theatermuseum Goethe-Museum
www.duesseldorf.de/theatermuseum www.goethe-museum.de
Fünfzig. Vom Düsseldorfer Schauspielhaus Luxus & Lifestyle
zum D’haus Weimar und die weite Welt
bis 31. Januar 2021 16. März bis 30. Mai 2021
Dass Weimar nicht nur eine die man gemeinhin als Klas-
Stadt der Klassik, sondern sikerstadt fernab vom mo-
auch eine Design-Stadt ist, dischen Puls der Zeit wähnt.
weiß man spätestens seit Die Ausstellung präsentiert
dem Bauhaus-Jubiläum. die handkolorierten Hefte,
Aber was haben Weimar und die mit ihrem flammend
Goethe mit der internationa- orangefarbenen Einband auf
len Modewelt zu tun? die brandneue Mode auf-
merksam machten, und zeigt
Das Journal des Luxus und am Beispiel alter und neuer
der Moden, das erste Luxusgüter, wie manch ein
Lifestyle-Magazin Deutsch- Trend von damals das Design
Blick in die lands, das von 1786 bis 1827 von heute inspiriert.
Ausstellung über die neueste Mode aus
Paris und London sowie über
Einrichtungstrends berichte-
Eine Jubiläumsausstellung Studentinnen und Studenten te, hatte seinen Verlagssitz
in Zusammenarbeit mit begleitete Eröffnung. nicht etwa in einer Metro-
dem Düsseldorfer Schau- pole wie Berlin oder in einer Mehrere Jahrgänge des Journals
spielhaus und dem Institut Die Ausstellung des Theater- Messestadt wie Leipzig oder des Luxus und der Moden aus
für Medienkultur und Thea- museums stellt die wechsel- Frankfurt, sondern in der klei- dem Bestand des Goethe-
ter der Universität zu Köln volle Entstehungsgeschichte nen Residenzstadt Weimar, Museums
des Gebäudes dar. Studie-
Vor fünfzig Jahren, am rende des Instituts für Me-
16. Januar 1970, wurde das dienkultur und Theater der
Düsseldorfer Schauspielhaus Universität zu Köln lassen
am Gustaf-Gründgens-Platz anhand von Shakespeares Ein
eröffnet. Bereits 1959 hatte Sommernachtstraum auch
die Landeshauptstadt einen Inszenierungen und Darstel-
Architekturwettbewerb lerinnen und Darsteller der
für einen funktionalen wie vergangenen fünf Jahrzehnte
repräsentativen Neubau Revue passieren und geben
ausgeschrieben, um auf der somit Einblicke in die Arbeit
Grenze zwischen Hofgarten und die künstlerische Ent-
und dem pulsierenden Leben wicklungsgeschichte eines
der Schadowstraße das alte der größten Sprechtheater
Schauspielhaus an der Jahn- Deutschlands. Ein eigens für
straße zu ersetzen. Aus den Kinder eingerichteter Ausstel-
58 eingereichten Beiträgen lungsraum erzählt zudem von
ging der ungewöhnliche der Arbeit der 1976 gegrün-
und skulpturale Entwurf des deten Kinder- und Jugend-
Düsseldorfer Architekten theatersparte des Düssel-
Bernhard Pfau als Favorit dorfer Schauspielhauses.
hervor. 1965 erfolgte die
Grundsteinlegung, fünf Jahre
später dann die von heftigen
Protesten rebellierender
24 25Heinrich-Heine-Institut Heinrich-Heine-Institut
www.duesseldorf.de/heineinstitut www.duesseldorf.de/heineinstitut
„Paris, die schöne Zauberstadt …“ Ferdinand Kriwet (1942 – 2018)
Fotografien von André Kertész und Ein Dichter aus Düsseldorf
Texte von Heinrich Heine 28. März bis 27. Juni 2021
bis 7. März 2021
„…, die dem Jüngling so
holdselig lächelt, den Mann
so gewaltig begeistert, und
den Greis so sanft tröstet.“
Die Begeisterung Heinrich
Heines für Paris findet in den
Schwarz-Weiß-Aufnahmen
des Fotografen André Kertész
ihre bildliche Entsprechung.
Die Ausstellung inszeniert
Fotografien von Kertész und
visualisierte Texte Heines als
gemeinsame Liebeserklärung
an die französische Metro-
pole.
André Kertész, Le pont des
Arts à travers l'horloge de
l'Institut de France, 1932
Familiensonntag und
Happy Hour Ferdinand Kriwet war Schrift- Ferdinand Kriwet, 2017
bildner, Autor von Hörstücken
Seit 2019 gibt es an Sonn- Täglich freien Eintritt bieten und Multimediakünstler.
tagen freien Eintritt im Film- diese Museen auch in der Seine ersten künstlerischen
Die Ausstellung im Heinrich-
museum, Goethe-Museum, Happy Hour, der letzten Sporen verdiente er sich in
Heine-Institut, eigenständiger
Heinrich-Heine-Institut, Öffnungsstunde. Düsseldorf, stand in Kontakt
zweiter Teil eines Kooperati-
Hetjens-Museum, Schifffahrt- mit der ZERO-Gruppe und
onsprojekts mit dem Museum
Museum im Schlossturm, war beteiligt an der Gründung
für Westfälische Literatur,
Stadtmuseum und Theater- der legendären Kunstkneipe
Haus Nottbeck, konzentriert
museum. Der eintrittsfreie Creamcheese. Schrift war für
sich auf den Schriftsteller
Sonntag bietet den Museen Kriwet Material, berühmt sind
Kriwet und seine Düsseldor-
die Chance, Familien einzu- etwa seine „Rundscheiben“,
fer Zeit.
laden und den Düsseldorfer auch seine Schriftinstallati-
Bürgerinnen und Bürgern onen und Medienprojekti-
jeden Alters und den Gästen onen im öffentlichen Raum.
der Stadt den Weg in die Bei alldem begriff Kriwet
Museen zu erleichtern. sich immer auch als Autor.
26 27Kunstarchiv Kaiserswerth KAI 10 | Arthena Foundation
www.kunstarchiv-kaiserswerth.de www.kaistrasse10.de
Flusslandschaften Active Threads
bis 28. März 2021 5. Februar bis 2. Mai 2021
Textilien sind in allen Teilen
der Welt zu finden. Sie bilden
weit verzweigte Netzwerke,
in denen sich geschichtliche
Prozesse, soziale Strukturen
und die diskriminierenden
Konsequenzen des Kapitalis-
mus manifestieren. Außerdem
gehören sie zu den wich-
tigsten nonverbalen Kommu-
nikationsmitteln und dienen
kulturübergreifend als Urbild
sozialer Verbundenheit inner-
halb einer Gesellschaft. Die
Fotografien von Bernd & Josef Schulz, CQ #10., 2020 internationalen Künstlerinnen
Hilla Becher, Laurenz und Künstler der Ausstellung
Berges, Andreas Gursky, Active Threads nutzen Tex- Ellen Lesperance,
Axel Hütte, Bernard bei Bernd und Hilla Becher tilien vor allem dann, wenn Bla, Bla Bla. Stop Lies!, 2019
Langerock, August Sander, oder August Sander, über es ihnen um das komplexe
Josef Schulz eine malerisch inspirierte gesellschaftliche Beziehungs-
Landschaftsfotografie, bei- geflecht, das Verhältnis von
Das Motiv der Flussland- spielsweise in den Exponaten Individuum und Masse oder
schaft, ein klassisches von Andreas Gursky oder um kollektives Erleben geht.
Sujet der Malerei, bildet die Laurenz Berges, hin zur groß- Ein Schwerpunkt liegt dabei
Klammer für die aktuelle Aus- formatigen Abstraktion des auf globalen Protestbewe-
stellung von Schwarz-Weiß- Motivs bei Axel Hütte, der die gungen, feministischen Netz- Juan Pérez Agirregoikoa,
und Farbfotografien, die im in Nahsicht aufgenommene werken und Fankulturen. Lectures (Sarkozy), banner, 2019
Wesentlichen Düsseldorfer Wasseroberfläche in eine pla-
Fotokünstler vereint. nimetrische Farbkomposition
umdeutet. Bernard Langerock
Die einzelnen Fotografien und Josef Schulz zeigen
lassen unterschiedliche Arbeiten aus und über unsere
Darstellungsinteressen Partnerstadt Chongqing,
erkennen. Diese reichen von einer Metropole zwischen
einem architektonisch/doku- den Flüssen Jangtsekiang
mentarischen Ansatz, etwa und Jialing Jiang.
Bernard Langerock,
Ansicht auf Huangjuping,
Chongqing, 2013,
Fine Art Print
28 29Kultur Bahnhof Eller Kultur Bahnhof Eller
www.kultur-bahnhof-eller.de www.kultur-bahnhof-eller.de
Hans Dieter Schaal – Realität und Fiktion Ilsabe Schülke –
Foto-Collagen, Zeichnungen und Modelle Malerei und Fotografie
10. Januar bis 21. Februar 2021 7. März bis 18. April 2021
Der 1943 in Ulm geborene Freud und C.G. Jung in Zu- Das Werk dieser Künstlerin
Hans Dieter Schaal ist ein sammenhang mit der gegen- ist entscheidend geprägt
Grenzgänger zwischen den wärtigen medialen Revolu- von der Reaktion auf die
Disziplinen. Er arbeitet als Ar- tion. Individuelles Bewusst- sehr spezifische Landschaft
chitekt, Ausstellungsgestalter, sein geht über in globale der finnischen Schären, ihre
Bühnenbildner, Landschafts- Dimensionen. Ideale, Träume eiszeitlichen Felsformati-
architekt, Künstler und Autor, und Albträume spiegeln sich onen, die Einsamkeit und
ist international tätig und be- in imaginären Netzwerken. Wildnis. Es entstanden in den
rühmt für seine Ausstellungs- Realität und Fiktion ver- Jahrzehnten seit Beginn der
und Bühnenarchitekturen. schmelzen und verwandeln 1970er Jahre mehrere Werk-
Sein umfangreiches künstle- sich in eine neue Art von gruppen. Die wichtigsten
risches Werk wurde vielfach Surrealität. Unsichtbares wird sind die ausschließlich in der
ausgestellt, einige seiner sichtbar. Sichtbares wird Natur selbst geschaffenen
Bücher sind gezeichnete unsichtbar.“ großformatigen Felsbilder,
Essays zu architektonischen die kleinen topografischen
Themen. Die von ihm für Aquarell-Bücher zu besonde-
den Kulturbahnhof geplante ren Orten und die medita-
Ausstellung zeigt Arbeiten tiven Fotografien, die eher die
aus den letzten Jahren. „Bei Erscheinungen der Natur und
meinem aktuellen Thema ihre Veränderungen reflek- Ilsabe Schülke, Grisaille,
geht es um Wahrnehmung, tieren. rot-grüner Rahmen, 2010
einschließlich Erinnerung,
Planung und Fantasie. Ilsabe Schülke arbeitet seit
Grundlage dazu sind die alten Hans Dieter Schaal, Bühnenmodell zu 1975 in ihrem Atelier im mitgestaltet und organisiert.
Erkenntnisse von Sigmund Tristan und Isolde von Richard Wagner, Kulturbahnhof Eller. Sie hat Sie war Mitautorin der grund-
Staatsoper Hamburg 1988 das Ausstellungsprogramm legenden Bestandsaufnahme
im Bahnhof Eller seit seiner Düsseldorf und seine Foto-
Gründung maßgeblich grafie 1840 – 1940.
Ilsabe
Schülke,
Arbeits-
situation
30 31Sammlung Philara Zero foundation
www.philara.de www.zerofoundation.de
Timm Ulrichs, Versteinerte Texte
und Bilder, 1969/72/75
Das ZERO-Haus:
Einblicke in die Geschichte einer Avantgarde
In seinen gattungsübergrei- Das originale Feueratelier von Otto Piene
fenden Konzeptrealisierungen
bis 30. April 2021
stellt er sich und seine
menschliche Konstitution
immer wieder als Material zur Im Erdgeschoss, in dem
Verfügung und postuliert die Günther Uecker 1961 sein
Vereinbarkeit von Kunst und Atelier einrichtete, zeigt die
Leben. Dauerausstellung Werke aus
der Sammlung der ZERO
Sprache ist dabei häufig sein foundation, die einen Einblick
Timm Ulrichs grundlegendes gestalte- in die Geschichte der ZERO-
risches Mittel; seine Werke Bewegung geben. Darunter
Vorspiel – Nachspiel spielen mit verbalen Konzep- finden sich Skulpturen von
bis 28. März 2021 ten, Tautologien, Paradoxien Oskar Holweck, Heinz Mack,
und vielfältigen Bedeutungen. Christian Megert, Uli Pohl
und Nanda Vigo.
Anlässlich des 80. Geburts- „Ein Leben für die Kunst: das links: Martial Raysse, ohne Titel, undatiert,
tags von Timm Ulrichs im kann dann nur bedeuten ein Erstmals werden auch Werke rechts: Heinz Mack, ohne Titel, 1965
März 2020 zeigt die Samm- Leben, um sich auf den Tod von Arman, Christo, Fontana,
lung Philara die retrospek- vorzubereiten, ihn zu gestal- Holweck, Klein, Mack,
tiv angelegte Ausstellung ten, zu inszenieren, als Höhe- Mavignier, Piene, Raysse, Im zweiten Obergeschoss
Vorspiel – Nachspiel. und Kulminationspunkt […]“ Rot, Soto, Tinguely, Uecker, befindet sich das originale
Ultvedt und Verheyen aus Feueratelier von Otto Piene,
Timm Ulrichs ist Autodidakt, (Timm Ulrichs) der Grafik-Mappe das grosze ein authentischer Ort der
Sprachfetischist, Leser und buch präsentiert. Kunst, in dem Meisterwerke
humorvoller Provokateur. geschaffen wurden.
Akademie-Galerie –Die Neue Sammlung
www.kunstakademie-duesseldorf.de
Im Frühjahr 2021 plant die testen Beuys-Schüler und
Akademie-Galerie eine Aus- späteren Professor an der
stellung zum Gedenken an Akademie Jörg Immen-
Joseph Beuys, der im Jahre dorff gewidmet. Sowohl in
Mataré + Beuys 2021 100 Jahre alt geworden Immendorffs Frühwerk als
+ Immendorff. wäre. Joseph Beuys, war seit auch in den Jahren kurz vor
dem Frühjahr 1947 Schüler seinem Tod reflektierte er
Begegnung der und ab 1951 Meisterschüler sein Studium bei Beuys an
Werke von Lehrer von Ewald Mataré an der der Akademie und stellte ihn
Kunstakademie. Die Arbeiten als Protagonisten in seiner
und Schüler von Joseph Beuys, die in die- Malerei wiederholt in den
27. März bis ser Zeit entstanden, belegen, Mittelpunkt seines Werkes.
dass Beuys tief in das Kunst-
20. Juni 2021
Konzept von Ewald Mataré
vorgedrungen war und die Di-
daktik seines Lehrers für sich
neu umsetzte. Ein weiterer
Jörg Immendorf, Raum in der Akademie-
Mona Schwana, 1965 Galerie ist dem prominen-
32 33BBK Kunstforum BBK Kunstforum
www.bbk-kunstforum.de www.bbk-kunstforum.de
Die Neuen
9. bis 25. April 2021
Das Ausstellungsformat
präsentiert in jedem Frühjahr
die jurierten neuen Mitglieder
des BBK Düsseldorf. In der
umfangreichen Ausstellung
präsentieren die Künstle-
rinnen und Künstler ihre Anna Christina Nendza,
aktuelle Sicht auf die Welt. Café Tomate
Die unterschiedlichen künst-
lerischen Temperamente von der naturnahen Malerei
finden ihre Sprache im brei- bis zur abstrakten Kompo-
ten Spektrum der bildenden sition sowie Skulpturen und
MATRE, Spuren I + II (Serie) Kunst. Zu sehen sind Arbeiten Objekte.
Lebendige Druckkunst Aquazoo Löbbecke Museum
5. bis 21. März 2021 www.duesseldorf.de/aquazoo
Rund um den Tag der Druck- Monotypie, Lithographie und
Muscheln – Schnecken – Pillendosen
kunst (14. März 2021) orga- Holzschnitt – eine Fund- bis 31. März 2021
nisiert der BBK Düsseldorf grube interessanter grafischer
eine Ausstellung zum Thema Blätter in unterschiedlichen
experimentelle Druckkunst Stilen mit überraschenden Das Sammeln von Muscheln Grund und gibt, anlässlich
mit Arbeiten seiner Mitglieder künstlerischen Perspektiven. und Schnecken erfreut sich des 200. Geburtstags von
und mit Druckkunst aus- bis heute größter Beliebtheit. Theodor Löbbecke, interes-
wärtiger Künstlerinnen und Eröffnung: Doch was treibt eigentlich sante Einblicke in das Leben
Künstler. Vertreten sind viel- 4. März 2021, 19.30 Uhr Menschen dazu, derartige und die Sammeltätigkeit des
fältige Techniken: Radierung, Sammlungen anzulegen? Apothekers, Privatgelehrten
In einer Sonderausstellung und Museumsgründers.
geht das Aquazoo Löbbecke
Museum dieser Frage auf den
Die Sammlung
Theodor Löbbeckes
umfasst mindestens
250.000 Mollusken
mit dem Schwer-
MATRE, punkt marine
Bedrohte Struktur Mollusken
34 35Mahn- und Gedenkstätte Gerhart-Hauptmann-Haus
www.duesseldorf.de/mahn-und-gedenkstaette www.gerhart-hauptmann-haus.de
Plakat zur 30 Jahre Freiheit. Die Samtene Revolution
Sonderausstellung
in Fotografien von Karel Cudlín
bis 19. Februar 2021
Karel Cudlín (geboren 1960) Karel Cudlín dokumentierte
schuf als einer der wichtig- nicht nur die großen Demon-
sten Dokumentarfotografen strationen vom November
Tschechiens ikonographische 1989 in Prag, Hoffnung und
Bilder der politischen Zeiten- Freude, er hielt auch Alltags-
wende in Ost- und Mittel- szenen ab Mitte der 1980er
europa in den späten 1980er Jahre fest. Er war im Spät-
und frühen 1990er Jahren. sommer 1989 direkt mit da-
Inzwischen sind sie zum Teil bei, als sich DDR-Bürgerinnen
mehr als dreißig Jahre alt, die und Bürger in der Hoffnung
schwarz-weißen Dokumen- auf Ausreise in die west-
taraufnahmen, in denen Karel deutsche Botschaft in Prag
Cudlín in seinem Heimatland flüchteten. Er verfolgte 1991
Tschechien die Ereignisse vor in den Kasernen von Milovice
und um die Samtene Revo- den Abzug der sowjetischen
lution von 1989 festgehalten Soldaten und begleitete
hat. Ihre Eindringlichkeit, später den ehemaligen tsche-
ihr Blick für Details und die chischen Präsidenten Václav
absurden Seiten des Lebens Havel in dessen Zeit als
spiegeln eine Welt wider, die Staatspräsident als persön-
es so nicht mehr gibt, an die licher Fotograf.
es aber im 30. Jahr der Deut-
Die Kommissare. schen Einheit zu erinnern gilt.
Kriminalpolizei an Rhein und Ruhr 1920 – 1950
bis 25. April 2021
Die Sonderausstellung nimmt Die Ausstellung zeigt die
die Geschichte der Kriminal- Dimensionen kriminalpolizei-
polizei in Düsseldorf in den licher Verstrickung in die
Blick, von der Weimarer nationalsozialistischen Ver-
Republik bis zur frühen Nach- brechen ganz konkret für die
kriegszeit, und räumt mit dem Beamtinnen und Beamten der
Image der „guten“ Kriminal- Düsseldorfer Kriminalpolizei-
polizei im Unterschied zur leitstelle und deren Außen-
„bösen“ Gestapo auf. Es war stellen an Rhein und Ruhr auf.
die Kripo, die Träger und
Akteur der Verfolgung von Eine Sonderausstellung der
Sinti und Roma, sozial rand- Mahn- und Gedenkstätte
ständiger und unangepasster Düsseldorf unter der Schirm-
Menschen war. Im auswärti- herrschaft des Ministers des
gen Einsatz hinter der Kriegs- Innern des Landes Nordrhein-
front waren Kriminalisten Westfalen Herbert Reul,
ebenso an Massenverbrechen gefördert durch die Landes-
beteiligt wie ihre Kollegen der zentrale für politische Bildung
Gestapo oder Schutzpolizei. NRW. Foto: Karel Cudlín
36 37Polnisches Institut Düsseldorf Stiftung Insel Hombroich
www.polnisches-institut.de www.stiftung-insel-hombroich.de
Zdzisław Beksiński, Zone 1, Terunobu Fujimori
Fotografie 1957
Ein Stein Teehaus und andere Architekturen
5. Februar bis 11. April 2021
Der Architekt Terunobu
Fujimori (geboren 1946)
hat als Historiker geforscht,
unterrichtet und publiziert,
bevor er mit 45 Jahren erste
eigene Entwürfe entwickelte.
Seitdem realisierte er Pro-
jekte, die international starke
Beachtung finden. Bei seinen
Teehäusern ebenso wie bei
Zdzisław Beksiński. Fotografien den großen Bauten nutzt er
29. Januar bis 9. April 2021 natürliche Materialien und
grenzt sich mit eigensinnigen
Ideen von gängigen Form-
Zdzisław Beksiński (1929 – Schlabs eine informelle Foto- sprachen ab. Für die Raketen-
2005) ist vor allem als Maler kunstgruppe, die auf moder- station Hombroich entwarf er
bekannt, doch sein fotogra- ne und neue fotografische ein Teehaus, das im Frühjahr
fisches Werk zählt zu den Ausdrucksmittel ausgerichtet 2020 erbaut wurde.
bedeutendsten Errungen- war, wobei jedes Mitglied auf
schaften der polnischen Foto- eigene Weise arbeitete. Die
grafie des 20. Jahrhunderts. Gruppe war bis 1959 aktiv. Terunobu Fujimori, Ein Stein
Ein beträchtlicher Teil davon Ende der 50er Jahre des ver- Teehaus Front, 2020
mit fast 150 Fotografien gangenen Jahrhunderts gab
wurde von dem Künstler dem Beksiński die Fotografie zu-
Nationalmuseum in Wrocław gunsten der Malerei auf. Zum
gestiftet. Es ist die größte letzten Akzent seiner Präsenz
Sammlung seiner Fotografien auf der fotografischen Bühne
in Polen. Die Ausstellung gibt wurde die Teilnahme an
einen Einblick in ein Fragment einer Ausstellung, die Otto
dieses außergewöhnlichen Steinert, der Gründer der
Werkes, das vom Expressi- Gruppe Fotoform, 1961 in
onismus und Surrealismus der Deutschen Gesellschaft
inspiriert wurde und ein für Photographie in Köln
Vorläufer des Konzeptualis- organisierte. Innerhalb der
mus und der Fotomedien- Gruppe war Beksinski der am
kunst war. Sein Werk enthält stärksten theoretisch orien-
Spuren von Jean Arp, Juan tierte Künstler und schuf die
Miro, Hans Bellemer und radikalsten und innovativsten
Helmar Lerski. Bereits in der Werke.
ersten Hälfte der 1950er
Jahre produzierte Beksiński Kuratorin:
reife Fotoarbeiten, in denen Małgorzata Santarek
er die herrschenden Konven- In Zusammenarbeit mit dem
tionen der Kunstfotografie Nationalmuseum Wrocław
zu überschreiten versuchte.
1957 gründete Beksiński mit
Jerzy Lewczyński und Roman
38 39Skulpturenhalle in Hombroich, Neuss Langen Foundation
www.thomas-schuette-stiftung.de www.langenfoundation.de
Cristina Iglesias Alicja Kwade. Kausalkonsequenz
Mitte April bis Mitte August 2021 bis 18. April 2021
Die in Madrid lebende findet man sich in einer Welt
Cristina Iglesias baut nicht voller Anspielungen auf Natur
für sich stehende Skulpturen, und Kultur, welche die Sinne
sie baut Räume, die zum bannen, eine Welt aus vege-
Betreten einladen. Es sind talen, submarinen Formen,
Räume aus verschiedenen aus abstrakten Ornamenten,
Materialien – Holz, Terra- in denen sich die maurische
kotta, Geflechten –, stabil Tradition Spaniens reflektiert
errichtet oder von der Decke und aus Buchstaben, deren
hängend. Es gibt geheimnis- rätselhafte Anreihung gelesen
volle geschlossene Räume, in werden will.
deren Innerem Wasser fließt,
es gibt Tore, Korridore und
Labyrinthe mit durchbro-
chenen Wänden, durch die
das Licht fällt. Betritt man sie, Cristina Iglesias, Growth I, 2018 Mit der Ausstellung Kausal- Alicja Kwade, Reality Slot, 2019
konsequenz zeigt die Langen
Foundation eine umfassende
Einzelausstellung der Künst- lebende Künstlerin für diesen
lerin Alicja Kwade, die zu besonderen Ort eine Ausstel-
den wichtigsten bildenden lung konzipiert, die bis in das
Künstlerinnen ihrer Genera- weitläufige Gelände hinein
tion gehört. wirkt und den Übergang
zwischen Innen und Außen
In intensiver Auseinander- betont.
setzung mit der klaren und
Kontinuität ausstrahlenden
Architektur der Langen Alicja Kwade,
Foundation hat die in Berlin Die Menge des Moments, 2016/2020
40 41Clemens Sels Museum, Neuss Feld-Haus – Museum für Populäre Druckgrafik, Neuss
www.clemens-sels-museum-neuss.de www.clemens-sels-museum-neuss.de
Fisch Land Fluss Vintage Fashion –
Eine Zeitreise durch die Fischereigeschichte Paper Dolls aus der Sammlung des
bis 31. Januar 2021 Wirtschaftswundermuseums
bis 21. März 2021
Spannende Exponate und
viele originalgetreue Nach- Glamour, Mode und Pop- Idealen und den Ereignissen
bildungen entführen die kultur – die bunte Welt der ihrer Zeit. So wird das
Besucherinnen und Besucher Papier-Anziehpuppen ist ein „Paperdolluniversum“ für
in wunderbare Wasserwelten wahrer Genuss für Retro- viele Besucherinnen und
und zehntausend Jahre Fans. Die Paper-Dolls aus Besucher noch einmal den
Fischereigeschichte. der Sammlung des virtuellen Zauber vergangener Kind-
Wirtschaftswundermuseums heitstage heraufbeschwören.
erzählen von der Mode, den
Blick in die Ausstellung
Inspiriert!
Helmut Hahn im Dialog mit Max Ernst,
Elisabeth Kadow und Otto Steinert
28. Februar bis 24. Mai 2021
Die Ausstellung präsentiert und Zeichnungen) – immer
entlang der Biografie Helmut den Aspekt der Natur als
Hahns (1928 – 2017) eine Aus- Quelle der Inspiration im
wahl seiner unterschiedlichen Blick behaltend. Im Dialog
Werkphasen und künstle- mit Exponaten von Otto
rischen Ausdrucksmittel Coester, Elisabeth und
(unter anderem Fotografien, Gerhard Kadow, Otto Steinert Twiggy Magic Paper Doll Cut Box Set,
Malereien, Wandbehänge und Rolf Sackenheim können Whitman, 1967, Privatsammlung
nicht nur die Einflüsse auf das
Werk Hahns, sondern auch
die bewusste Distanzierung
des Künstlers gegenüber Frauke Dannert.
Arbeitsweisen der Lehrenden
veranschaulicht werden.
Entlang der Fenster und Spiegel
Auch wurde Hahns Leben 18. April bis 5. September 2021
und Werk von verschiedenen
künstlerischen Vorbildern
inspiriert und maßgeblich In seiner Frühjahrsaus- Papiercollage verarbeitet die
geprägt: Hervorzuheben ist stellung widmet sich das Künstlerin eigene Fotografien
dabei die Begegnung mit Max Feld-Haus einer aktuellen oder alltägliches Abbildungs-
Ernst im Jahr 1957. Künstlerposition: gezeigt material. In der präsentierten
wird eine Videoinstallation Arbeit Entlang der Fenster
der Kölner Künstlerin Frauke und Spiegel werden diese
Max Ernst, Dannert (geboren 1979). In Papierausschnitte filmisch in
Vue de ma fenêtre, 1960 ihrem zentralen Medium der Bewegung gesetzt.
42 43Stiftung Schloss Dyck Kreismuseum Zons, Dormagen
www.stiftung-schloss-dyck.de www.kreismuseumzons.de
IGPOTY – IGPOTY – International Glänzende Kostbarkeiten.
in Schloss Dyck Garden Photographer of the
Year, ist ein internationaler
Jugendstilschätze der Orivit AG
bis 21. Februar 2021 Wettbewerb der Gartenfoto- 24. Januar bis 30. Mai 2021
grafie. Vom Profi bis zum
Hobbyfotografen darf bei
IGPOTY jeder mitmachen, Die Idee der Vereinbarkeit Durch verschiedenste Ober-
denn die Teilnahmebedin- von Kunst und Handwerk flächenbehandlungen ihrer
gung für diesen jährlichen sowie der Wunsch nach Zinnobjekte – Lackierung,
Wettbewerb ist bewusst ganzheitlicher Schönheit trie- Versilberung und Vergoldung
offen gestaltet. ben die Künstler um 1900 an, – ergab sich ein besonders
in alle Ebenen des mensch- elegantes und ansprechendes
Die Vielzahl unterschiedlicher lichen Lebens vorzudringen. Warensortiment.
Kategorien bietet einen facet- Ob Besteck, Vasen oder
tenreichen Einblick in aktuelle Jardinieren – bis ins kleinste In der Sonderausstellung
Gartenfotografie. Mehr als 50 Detail sollte die Wohnung stehen seltene und besonders
prämierte Bilder des aktuellen künstlerisch ausgestaltet sein hochkarätige Jugendstil-
Zhigang Li, Wettbewerbs sind in Schloss und damit einen Spiegel des objekte der Orivit AG aus
The Beauty of Spring, 2019 Dyck zu sehen. guten Geschmacks bilden. einer Privatsammlung im
Fokus. Ein Schwerpunkt liegt
Als Anbieter dieser besonde- auf den limitiert hergestellten
ren Gebrauchs- und Luxus- reinen Silberwaren.
waren stach besonders die
Gartenfokus – FreilichtKunst Rheinische Bronzegießerei Die glänzenden Kostbar-
Ferdinand Hubert Schmitz keiten werden durch blumige
28. März bis 12. September 2021
Cöln-Ehrenfeld, besser Jugendstil-Entwürfe von
bekannt als Orivit, hervor. M. P. Verneuil ergänzt.
Die Präsentation von Kunst- die Einbeziehung von Kunst
werken in Gärten und Parkan- zentrale Bedeutung hat. Mal Liebeshumpen, Zinn,
lagen hat eine lange Tradition. haben Künstlerinnen und innen vergoldet, Orivit AG
Vom Gesamtkunstwerk des Künstler ihre Werke für die
Barockgartens bis zu minima- jeweiligen Standorte geschaf-
listischen Land Art Konzepten fen, mal sind es Kunstmäzene
entwickelten sich dabei ganz oder Institutionen, die ihre
unterschiedliche Positionen. Sammlungen im Garten prä-
Doch wie ist es heute um die sentieren. Die Fotografien ge-
Kunst im Garten bestellt? Die hen dem Verhältnis zwischen
Ausstellung zeigt zeitgenös- Kunstwerk und Umgebung
sische Beispiele von Gärten nach, blicken auf Wechsel-
und Parkanlagen, in denen wirkungen und Symbiosen.
Chris Dury,
Carbon Pool, 2014
44 45Stiftung Neanderthal Museum, Mettmann Art:cards
www.neanderthal.de
PLAYMOBIL – Archäologische Zeitreise
bis 18. April 2021
Die Art:cards bieten ein Jahr lang
freien Eintritt in die Düsseldorfer
Museen und Ausstellungshäuser
inklusive Sonderausstellungen.
Dieses Angebot gilt auch für
das Clemens Sels Museum, das
Museum Insel Hombroich, die Art:card
Skulpturenhalle in Hombroich Düsseldorf Art:card – die Jahres-
und die Langen Foundation in karte für die Museen zu 80 Euro.
Neuss, für das Kreismuseum Zons
in Dormagen, für die Stiftung Art:cardplus
Schloss Dyck in Jüchen sowie für Düsseldorf Art:card plus – die
die Stiftung Neanderthal Museum Jahreskarte für alle, die sich
in Mettmann. außerdem für Oper, Theater, Tanz
und Konzerte interessieren.
Die Art:cards sind Eintrittskarten
für die Nacht der Museen und Sie bietet 20 Prozent Rabatt auf
ermöglichen zudem einen ausgewählte Eigenveranstal-
vergünstigten Eintritt in die Kunst- tungen von Deutsche Oper am
und Ausstellungshalle der Bundes- Rhein/Ballett am Rhein, Düssel-
republik Deutschland dorf, Düsseldorfer Schauspiel-
in Bonn. haus, Tonhalle/Düsseldorfer
Symphoniker, Zeughauskonzerte
Die Düsseldorf Art:cards – Aus- und Konzerte der Deutschen
nahme Art:card student – sind in Kammerakademie in Neuss sowie
fast allen Museen sowie in den 20 Prozent Rabatt auf Veranstal-
Tourist-Informationen am Haupt- tungen von Forum Freies Theater
bahnhof, Immermann-straße 65 und tanzhaus nrw zu 120 Euro.
b, und in der Altstadt, Marktplatz
6 d, erhältlich. Die Düsseldorf Art:cardjunior
Art:card plus ist darüber hinaus Die Art:card junior ist die Jahres-
auch direkt an den Kassen der karte für Jugendliche bis 21 Jahre
Tonhalle Düsseldorf und des und kostet 15 Euro. Die Art:card
PLAYMOBIL Düsseldorfer
Schauspielhauses
junior wird Geschwistern zu ge-
und im Opernshop zu erwerben. staffelten Preisen angeboten:
15 Euro für das erste Kind,
Alle Karten sind 12 Monate 10 Euro für das zweite, 5 Euro für
gültig. Bei Fragen oder das dritte Kind und ab dem vierten
Mit Figuren aus der größten für eine Bestellung (per Kredit- Kind kostenlos.
deutschen PLAYMOBIL- karte) steht Ihnen die Düsseldorf
Sammlung entwickelt Oliver Tourismus GmbH gerne zur Art:cardstudent
Schaffer eine außergewöhn- Verfügung: Für Studierende und Auszu-
liche Ausstellung und nimmt Tel. 0211 237001238 bildende gibt es die Studenten-
uns mit auf eine spannende Art:card zu 40 Euro. Diese
Zeitreise. Speziell für das oder per E-Mail: Karte ist nur gegen Vorlage eines
Neanderthal Museum kreiert artcard@dus-mt.de gültigen Studentenausweises/
Oliver Schaffer unter ande- Ausbildungsnachweises bei der
rem einzigartige steinzeitliche Online-Bestellungen unter Düsseldorf Tourismus GmbH per
PLAYMOBIL-Schauland- www.duesseldorf-tourismus.de/ E-Mail oder direkt am Marktplatz
schaften. Spielen erwünscht. artcard 6 d zu erwerben.
46 47Sie können auch lesen
