MAGAZIN 1 September - November 2022 - Apollo-Theater Siegen
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MAGAZIN 1
September – November
2022
2 APOLLO-MAGAZIN Sep – Nov
3 TITEL/THEMA
← Mit Rita kommt eine unglaublich einfühlsame und humorvolle Inszenierung ins Apollo-Theater. Mehr zum Stück auf Seite 21. Foto: Sofie De Backere
5 EDITORIAL
Liebes Publikum!
Mögen Sie Veränderungen? Die meisten Menschen
würden diese Frage eher verneinen, doch Wandel bietet
auch immer die Chance andere Perspektiven zu entde-
cken und sich von etwas Neuem mitreißen und verzaubern
zu lassen. Das Apollo-Theater hat in dieser 16. Spielzeit
eine große Veränderung erfahren: Nach 15 Jahren gibt es
einen neuen künstlerischen Leiter und Geschäftsführer.
Im Interview ab Seite 8 darf ich ein wenig darüber erzählen,
was das für mich und das Apollo-Theater bedeutet. Eine
weitere Veränderung halten Sie gerade in Händen: Mit
dem Magazin 1 stellen wir Ihnen unser Infomedium vor,
das zukünftig vier Mal im Jahr erscheinen wird und das
klassische Spielzeitheft ablöst. Und es erwartet Sie
noch mehr: Design und Logo präsentieren sich in neuer
Gestalt, die Abonnements wurden umstrukturiert und es
gibt ein gemeinsames Abonnement mit dem Bruchwerk
Theater (siehe ab Seite 36). Die Öffnungszeiten der
Theaterkasse wurden angepasst (siehe Magazin-Rück-
seite), es gibt eine neue Preisstruktur sowie einen leicht
veränderten Saalplan (siehe ab Seite 45) und im Bereich
Vermittlung und Teilhabe präsentieren wir ein erweitertes
Angebot (siehe ab Seite 40). Außerdem gibt es zwei neue
Mitarbeiterinnen, Henriette Heine als Theaterpädagogin
und Schauspielerin und Eva-Maria Trütschel für Marketing
und Dramaturgie, die sich, wie ich, schon freuen, Sie bald
persönlich im Apollo-Theater begrüßen zu dürfen. Denn
bei aller Veränderung, bleiben Sie – unser Publikum –
natürlich das Wichtigste. Wir laden Sie herzlich ein
unseren Spielplan, mit viel Neuem aber auch Bewährtem
zu entdecken und gemeinsam mit uns ganz besondere
Kulturmomente in Siegen zu erleben! Auf den folgenden
Seiten erhalten Sie einen Überblick über das Programm
von September bis November und einen Ausblick auf die
Weihnachtszeit. Ich wünsche Ihnen beim Lesen unseres
Magazins gute Unterhaltung und freue mich sehr auf Sie
in unserem Apollo-Theater Siegen!
Ihr Markus Steinwender,
Intendant
PS: Was denken Sie eigentlich über uns?! Lassen Sie uns
Ihre Meinung wissen und nehmen Sie ab dem 15. 8. an unserer
großen Befragung teil. So können wir unser Programm
noch besser nach Ihren Wünschen gestalten! Hier gehts
zur Umfrage: apollosiegen.de/umfrage
6 APOLLO-MAGAZIN Sep – Nov
Lichtwerbung ist unsere Leidenschaft! In jeder
einzelnen Werbeanlage steckt Erfahrung,
Herzblut und alles was uns ausmacht. So finden
wir für jede Anforderung die perfekte Lösung.
Lust auf mehr?
LICHTWERBUNG MIT
rudolph-siegen.de WOW-EFFEKT
7 INHALTSVERZEICHNIS
5 Liebes Publikum! Editorial
8 Warum Siegen, Herr Steinwender? Unser neuer Intendant im Interview
12 Der Raum, der zum Theater wurde Das Apollo, ein Ort mit Geschichte
14 Sie möchten das Apollo unterstützen? Apollo-Theater Förderkreis
15 Lies Pauwels über Do the Calimero
17 Eine Per formance wie eine Diskokugel Do the Calimero ⁄ Mach den Calimero MUSIKTHEATER 15 +
19 Viel fältig und über raschend Unser aktuelles Programm SEP TEM BER – NOVEM BER
SEPTEMBER
20 Wie klingt eine Giraffe? Papa Haydns kleine Tierschau FAMILIENKONZERT 5 +
Auf ins Klassen zimmer! Meine Schwester An(n)a KLASSENZIMMERSTÜCK 13 +
21 Und wie ist deine Zukunft so? Einfache Leute SCHAUSPIEL 15 +
Mehr Drama, Baby! Rita SCHAUSPIEL & TANZ 8 +
22 Titanen der Klassik S-Klassik – Brahms und Beethoven KONZERTE 10 +
Denn nie verdarben Lebensmittel Roreo und Juguretta SCHAUSPIEL
so wie Juguretta und ihr Roreo & OBJEKT-THEATER 12+
OKTOBER
23 Die Liebe zur Volksmusik Debussy, Grieg, Bartók KONZERT 10 +
Es ist siebzehn nach 12 High Noon (Collective’s Cut) EIN ENDZEIT-WESTERN-
SPEKTAKEL 14 +
24 Fantasievoll, bunt, ergreifend! Big Fish MUSICAL 6 +
25 Wenn der Kragen an der Bezahlt wird nicht KOMÖDIE 14 +
Wursttheke platzt
NOVEMBER
26 Ein königliches Vergnügen! British Proms – Royal Edition KONZERTE 10 +;
Aber bitte mit Sahne Eiscafé Venezia – Ein hasserfüllter STÜCKENTWICKLUNG 15 +
Becher mit Sahne
27 Lügen haben lange Nasen Pinocchio FAMILIENSTÜCK
MIT MUSIK 4 +
28 Selbstironie, Humor Warten auf ’n Bus SCHAUSPIEL 15 +
und Lebensweisheiten
29 Schön ist die Nacht poetry@rubens – Christian Baron LESUNG 14 +
Leuchtende Schafe poetry@rubens – Ulrike Almut Sandig LESUNG 10 +
Klassische Folklore Dvořák, Rodrigo KONZERT 10 +
NOVEMBER ⁄ DEZEMBER
30 Nur vom Glück ein Stück Die kleine Muck FAMILIENSTÜCK 5 +
31 Und wie geht’s weiter? Programm-Ausblick
33 Ein Theater ist mehr als nur ein Gebäude Menschen
35 Wir sagen Danke!
36 Wie geht Abo?
38 Abo-Bestellung
39 Vorstellungen für Kindergarten- Vermittlung
gruppen und Schul klassen
40 Mitmachen & dabei sein Vermittlung
43 Service & Info
44 Vor verkaufsstellen
Im Saal des Apollo-Theaters sitzen Saalpläne
und hören Sie einfach gut.
46 Abo-Bedingungen
Impressum
Warum
APOLLO-MAGAZIN Sep – Nov
Siegen,
Herr
Steinwen-
der?
Unser neuer
Intendant
im Interview
← Der gebürtige
Salzburger
hat reichlich
Theatererfahrung
gesammelt. Nun ist
Markus Steinwender
in Siegen gelandet.
Als Intendant und
Geschäftsführer
des Apollo-Theaters.
Foto: Sebastian
Hoffmann
9 WARUM SIEGEN, HERR STEINWENDER?
Markus Steinwender: Da waren viele „Abo Stadt“ zwischen Bruchwerk und
Zufälle im Spiel, aber schlussendlich geht Apollo. Wir können uns auch breiter
man in meinem Beruf dahin, wo man aufstellen, wen wir ins Haus einladen –
gebraucht wird und wo die Aufgabe wartet. sowohl als Künstler:innen, als auch
Beim Apollo-Theater wartet sie meinem bei Besucher:innen und Mitarbeitenden.
Gefühl nach auf mehreren Ebenen: Ich bin Das Haus war sehr durch sein
ein klassischer Theatermacher, aber auch Gründungspublikum geprägt, das es
Kulturmanager, ich habe das Kuratieren aufgebaut hat, und ist mit ihm in guter
studiert und bin computeraffin, was hier Weise gealtert. Programm und Image
eine große Notwendigkeit hat. An diesem des Hauses spiegeln das wider. Mein klarer
Haus kann ich all diese Fähigkeiten zu- Auftrag hier ist, ein jüngeres Publikum
sammenfließen lassen. anzusprechen. „Jünger“ in dieser Hinsicht
sind bereits 30- bis 40-Jährige, die schwer
Intendanz und Geschäftsführung in zu erreichen sind. Die kriege ich vielleicht
einer Hand, das hört sich zunächst mit anderen Formaten mehr als mit
nach zwei Gegenpolen an. Was reizt dem Gewohnten. Wenn Sie mein Programm
Sie daran? anschauen, so ist darin vieles Bewährte zu
Steinwender: Die Gestaltungsmöglichkeit finden, aber auch das Neue. „Hipper“ seien
ist sehr groß durch diese Doppelfunktion. wir geworden, hörte ich neulich. Wenn
Gleichzeitig hat man auf beiden Schultern es gelingt, das Image in diese Richtung zu
jemanden sitzen. Der eine sagt „das verschieben, können jüngere Menschen
müssen wir riskieren“, der andere „das sich besser mit einem Besuch anfreunden.
können wir uns nicht leisten“. Normaler-
weise würde der kaufmännische Direktor Wo sehen Sie konkret die Netzwerk-
mit dem Intendanten diskutieren: Was Chancen in der Stadt?
brauchen wir, was wollen wir? Der andere Steinwender: Bei den Museen z. B., weil sie
kümmert sich darum, es möglich zu ma- eine andere Kunstform zeigen. Das kann
chen. Diskutiert man nur mit sich selbst, man verknüpfen. Als ich zum ersten Mal
ist die Gefahr da, zu vorsichtig zu sein. durch die Stadt spazierte, ist mir eine
Gleichzeitig habe ich die Chance, mir Ausstellung von belgischen Zeichnungen
etwas zu leisten, weil ich überzeugt bin im Siegerlandmuseum aufgefallen. Wenn
von der künstlerischen Notwendigkeit. ich das rechtzeitig weiß, kann ich eine
belgische Gruppe im gleichen Zeitraum ins
Wie sieht Ihre persönliche Apollo- Theater einladen. Man könnte sich gegen-
Mission aus? Wohin wollen Sie das seitig bewerben oder Kooperationen bilden,
Haus entwickeln? Kombi-Tickets, mit denen man beide
Steinwender: Wie bisher, soll das Apollo Veranstaltungen erleben kann. Genauso
der Platz für Theater und Konzerte in der mit dem Museum für Gegenwartskunst.
Innenstadt bleiben, vielleicht auch für Auch andere Partner sind denkbar. Wie
Tanz, was bisher kein Schwerpunkt im können wir uns in dieser Stadt verknüpfen
Bespielbereich war. Dass es ein Netzwerk- und sichtbarer werden?
Punkt wird, daran will ich stärker als
bisher arbeiten. Erste Bewegungen in Wie war es für Sie, eine ganze Spielzeit
diese Richtung gibt es mit dem neuen aus der Ferne vorzubereiten?
Steinwender: Die größte Herausforderung
bestand für mich darin, mir vorzustellen,
was die Leute hier sehen wollen, wenn sie
ein Apollo-Abo haben. Durch die Pandemie
konnte ich das Haus nie im Normalbetrieb
erleben, und mir fehlte auch der schnelle
Austausch mit den Mitarbeitenden, denn
im Team steckt eine unglaubliche Expertise.
Beim Planen wie beim Inszenieren geht es
mir so: Egal, wie sehr ich überzeugt davon
Das Apollo soll der bin, das Richtige zu tun, gelange ich an
den Punkt, wo ich alles noch einmal in Frage
Platz für Theater stelle. Dann braucht es einen Blick von
außen. Den gaben mir die Apollo-Gremien
und Konzerte vor Ort, bei denen mein Spielplan spürbar
gut ankam. Das war der erste „Siegerländer
in der Innenstadt Blick“ auf mein Programm, der mich
ermutigt hat.
bleiben.
10 APOLLO-MAGAZIN
Sie haben eine Fachfrau für Marketing
Sep – Nov
Wir setzen mit
eingestellt. Wo sehen Sie da
den größten Entwicklungsbedarf? neuen Gruppen
Steinwender: Gerade jetzt sehe ich da einen
erheblichen Bedarf! Die Zeiten, in denen und neuen
sich dieses Haus automatisch füllte, sind
vorbei. Wir müssen sehr viel mehr darüber künstlerischen
nachdenken, wer eigentlich unser Publi-
kum ist und unser zukünftiges Publikum Formen starke
werden soll. Wenn man sagt „Wir wollen
jüngeres Publikum ansprechen“, ist das Signale: Dafür
noch keine Strategie. Wen genau wollen
wir ansprechen? Wie messen wir, ob wir kann das Theater
diese Gruppe erreicht haben? Zunächst
brauchen wir mehr Informationen von
jedem, der bei uns Karten kauft. Was
stehen.
interessiert ihn? Dann müssen wir die
Besucher besser informieren: Wie ist der
Ablauf, wo kann ich parken, wie lange Was nehmen die Besucher:innen
dauert das Programm und wo kann ich idealerweise mit?
für den Anschluss einen Tisch bestellen? Steinwender: Meine Aufgabe ist es als
In anderen Ländern ist dieser Service Usus, Experte, mich auf den Weg zu machen und
bei uns muss er über eine kluge Marketing- wie ein Trüffelschwein nach besonderen
Strategie etabliert werden. künstlerischen Leckerbissen zu suchen,
um sie herzubringen. Was ist spannend,
Worauf kommt es jetzt was wäre ein Eindruck, ein Erlebnis, das
vor allen Dingen an? man nicht so schnell vergisst? Nichts ist
Steinwender: Am Eröffnungswochenende schlimmer, als wenn ein Stück nur durch-
setzen wir mit neuen Gruppen und neuen geht und nicht mehr als ein „na ja …“
künstlerischen Formen starke Signale: hinterlässt. Das wäre ein schöner Grund,
Dafür kann das Theater stehen. Kommt und ein Abo zu nehmen: Der Wunsch, sich
seht es euch an! Das S-Klassik-Konzert eine davon überraschen zu lassen, was da für
Woche später knüpft an das Bewährte an, neue Erlebnisse warten. Auch das Ge-
das es weiterhin geben wird. Damit zeigen meinschaftsgefühl nimmt man mit, sich
wir Bandbreite. gegenseitig gespürt und an der gleichen
Stelle gelacht zu haben.
Worauf freuen Sie sich
besonders?
Steinwender: Hier in der Stadt zu leben!
Ich will mich auf das Siegerland einlassen
und andere Orte kennenlernen, die mir
etwas über diese Stadt erzählen. Wo spielen
wir keine Rolle, wo könnten wir eine
übernehmen? Das interessiert mich. Ich
würde gerne ein Programm anbieten,
das all die Menschen anspricht, die jetzt
→ In Do the Calimero noch lieber nicht weit von hier in einem
zeigt die preis-
gekrönte Regisseurin
großen Café sitzen. Warum erzählen wir
Lies Pauwels keine Geschichten, die dieses Publikum
den Karneval als
ultimative Metapher
hereinziehen? Das ist eine Frage, auf die
für den Zustand des wir eine Antwort brauchen, damit dieses
Menschen.
Foto: Fred Debrock
Haus für die Stadtgesellschaft relevant
Das Apollo-
bleibt.
Theater zeigt die
Uraufführung von
Das Interview führte Adele v. Bünau
Do the Calimero
zum Eröffnungs-
wochenede am
Freitag, den
9. September.
Erfahren Sie im
Inter view mit
Lies Pauwels auf
Seite 15 mehr über
die Regisseurin,
das Stück und das
Ensemble.11 TITEL/THEMA
Der Raum,
Sep – Nov
der zum
Theater wurde
später starb Adolf Busch, doch
Das Apollo, ein Ort mit seine Geschichte kam zurück
ins Apollo: 2001 wurde Magnus
Geschichte. Für Reitschusters Stück Busch-Brüder
oder Die Heimkehr im alten Kino,
Kultur, Unterhaltung das ein Jahr zuvor geschlossen
worden war, uraufgeführt. 2004
und Beisammensein folgte die Apollo-Produktion Der
in Siegen
zerbrochne Krug.
Die Besucher saßen auf harten
Holzstühlen vor dem vertrauten
gerafften Vorhang, die Kino-Sessel
bereits herausgerissen, den ge-
wohnten Teppichboden mit blau-
Anne Lenks Inszenierung von Zeiten, wo es statt des Theaters rotem Blättermotiv noch unter
Der zerbrochne Krug am Deutschen nur ein verlassenes Kino hier im sich. Gespielt wurde „Out of Aula“
Theater Berlin zählte am ver- Hause gab. im alten Filmsaal, der nach
gangenen Spielzeit-Ende zu den Im Apollo-Theater seiner Ge- Wunsch des 1999 gegründeten
Höhepunkten der Fiennale. Die burtsstadt Siegen, damals eigent- Initiativkreises bald wieder
Darsteller:innen in farbenfrohen lich Lichtspielhaus, trat Prof. zum Apollo-Theater werden sollte.
Kostümen verschiedener Orange- Dr. Adolf Busch, inzwischen Wahl- 1935 war das Gebäude als Licht-
Schattierungen schienen fast New Yorker, am 6. November und Schauspielhaus eröffnet
herauszuwachsen aus dem opu- 1949 erstmalig nach Kriegsende worden. Nach seiner Zerstörung
lenten und riesig hinter ihnen wieder auf. In diesem Meister- in der Bombennacht 1944 wurde
vergrößerten Prunkstillleben konzert spielte er, was er besser es im August 1948 als Filmtheater
von Jan Davidsz. de Heem, das konnte als jeder andere Violinist: wieder eröffnet. In seiner Blüte-
die Bühne völlig ausfüllte. Die Bach. Doch die Begeisterung war zeit in den 80er und 90er Jahren
Besucher:innen sahen das alte verhalten. Manche verübelten verfügte das Apollo-Kino über
Kleistsche #MeToo-Stück als er- insgeheim dem zurückgekehrten sieben verschiedene Kinosäle,
staunlich sprudelnde Boulevard- Antifaschisten seine Haltung bis es 2000 angesichts der Über-
komödie. gegenüber dem Nazi-Regime. Es macht des neuen Multiplex-Kinos
Was sicher nicht mehr jedem kam noch ärger: Zwei Jahre später an Reichwalds Ecke geschlossen
und jeder Zuschauer:in geläufig schlug man ein Konzert-Angebot wurde. Es sollte weitere sieben
war: Der zerbrochne Krug wurde seines international gefeierten Jahre dauern, bis das Apollo-Thea-
bereits 2004 im Apollo gespielt Busch-Quartetts in Siegen rund- ter hinter historischer Fassade
– als Eigenproduktion und zu weg aus. Ein weiteres Jahr eröffnet wurde.13 DAS APOLLO, EIN ORT MIT GESCHICHTE
Ich bin gespannt
auf das Neue,
Frische, Unbekannte …
Jünger und weiblicher ist der Trägerverein geworden, als
für die Spielzeit 2014/15 Silke van Doorn, Dr. Antonia Barten
und Kristine Scholz-Linnert in die Mitgliederversammlung
aufgenommen wurden. Ein Jahr später trat Antonia Barten
bereits als stellv. Vorsitzende dem geschäftsführenden
Vorstand bei. Barten verbindet mit dem Apollo eine lange
Geschichte: Beim Kulturkreis Siegerland ist sie 2004 Mar-
keting-Praktikantin gewesen, als die Theater-Bewegung an
Fahrt aufnahm. Bei der Eigenproduktion Der zerbrochne
Krug, 2004 noch im Apollo-Kino kurz vor dessen Abriss
gespielt, war sie Regie-Assistentin und als „Praktikantin
Monika“ auf der Bühne aktiv. Nach Theater-Eröffnung 2007
tanzte sie mit der Ballettschule Reindt noch mehrfach im
Apollo, während diesen Part inzwischen ihre Tochter über-
nommen hat.
Liebe Antonia Barten, warum
engagieren Sie sich für das
Apollo-Theater, was verbindet Sie
mit dem Haus?
Antonia Barten: Das Apollo-Theater ist mir eine Herzensan-
gelegenheit. Ich habe es sozusagen von der Entstehung der
Idee an begleitet, als ich dort mein Praktikum gemacht und
↑ ↑ Dr. Antonia ↑ Große Gefühle mich auch im Rahmen meines Studiums und meiner Pro-
Barten spielte verschenken,
bereits 2004 in in hochwertiger
motion damit auseinandergesetzt habe, was es für die Men-
der Apollo- Aufmachung schen und die Region bedeutet. Die Entstehungsgeschichte,
Eigenproduktion präsentiert: Das
Der zerbrochene Apollo-Jubiläums-
die Vision und deren Verwirklichung sowie die tolle Ent-
Krug, hier mit Peter buch Spielen und wicklung des Hauses hat mich damals wie heute fasziniert,
Kämpfe (r.). Seit bespielt werden –
2016 ist sie stellv. 15 Jahre Apollo in
und so fühle ich mich auch heute noch ein bisschen als Teil
Vorsitzende des Siegen für nur 29 € dessen und bin unheimlich dankbar und glücklich darüber,
geschäftsführenden an der Theaterkasse
Vorstands und dem erhältlich. Ideal
dass ich den Weg mit begleiten kann.
Haus immer noch auch als Geschenk!
eng verbunden.
Foto: privat
Worauf freuen Sie sich
in der neuen Spielzeit?
Barten: Ich freue mich besonders auf das neue Programm.
Ich bin gespannt auf das Neue, Frische, Unbekannte,
auf das es sich einzulassen gilt. Aber auch die Stimmung,
das Gefühl, welches sicherlich ein anderes sein wird.
Was wünschen Sie sich im Apollo
für die Zukunft?
Barten: Für die Zukunft wünsche ich dem Apollo bzw. dem
neuen Intendanten, dass er wieder an alte Erfolge an-
knüpfen kann. Ich wünsche ihm auch eine gute Hand für
die Herausforderungen der Zukunft, ein neues und junges
Publikum für das Haus zu begeistern, damit es noch lange
Zeit ein zentraler Ort der Begegnung und Auseinander-
setzung innerhalb der Stadt ist. Für Siegen ist das Apollo
einfach ein besonderer Schatz, den es zu bewahren gilt.
Die Texte wurden in ähnlicher Form in unserem Jubiläumsbuch
Spielen und Bespielt werden veröffentlicht.14 APOLLO-MAGAZIN Sep – Nov
Sie möchten das Apollo
unterstützen?
Werden Sie Mitglied im Förderkreis
Apollo-Theater Siegen e. V.
WARUM GIBT ES DEN Apollo-Theater, die anstehenden Veranstal-
FÖRDERKREIS? tungen und besonderen Projekte. Außer-
dem haben sie die Möglichkeit, schon vor
Ein Theater braucht gute Freund:innen. Beginn des Vorverkaufs gemeinsam mit
Menschen, die sich begeistern, die mit- den Abonnent:innen an zwei exklusiven
reden, mitfiebern und tatkräftig unter- Tagen Theaterkarten zu reservieren.
stützen. Der Förderkreis Apollo-Theater Kurator:innen können sogar noch früher
Siegen e. V. tut genau dies, indem er die ihren Apollo-Spielplan zusammenstellen
künstlerischen Aufgaben des Theaters und auch schon Karten kaufen. Doch auch
ideell und finanziell fördert – sowohl während der gesamten Spielzeit wird
durch Mitgliedsbeiträge als auch durch in jeder Veranstaltung ein Kartenkontin-
Spenden. Seit seiner Gründung 1999 führt gent exklusiv für Förderkreismitglieder
der Förderkreis die Tradition des bürger- reserviert.
schaftlichen Engagements fort, mit dessen
Hilfe der Grundstein für das Apollo- WO TRIFFT MAN SICH?
Theater gelegt wurde und ermöglicht sei-
nen Mitgliedern, aktiv am faszinierenden Neben der jährlichen Mitgliederversamm-
Theatergeschehen und dem kulturellen lung lädt der Förderkreis immer im Januar
Leben der Stadt teilzunehmen. zu seinem Neujahrsempfang und dem
anschließenden Neujahrskonzert der
WAS WIRD GEFÖRDERT? Philharmonie Südwestfalen ins Apollo-
Theater ein – natürlich mit einem Glas
Ob Schauspiel oder Musiktheater, Kinder- Sekt zur Begrüßung.
oder Jugendtheater, Tanz oder Konzerte –
der Förderkreis unterstützt alle Sparten SIE HABEN NOCH FRAGEN?
des Apollo-Theaters und immer wieder
auch Projekte wie die Eigenproduktionen, Frau Annette Reppahn kümmert sich seit
den Apollo-Bildungsfonds, mit dem der Gründung des Förderkreises um alle
insbesondere Projekte für Kinder- und Belange der Kurator:innen und Mitglieder
Jugendliche gefördert werden, sowie die und beantwortet gerne alle noch offenen
Siegener Biennale. Fragen.
WER KANN MITGLIED WERDEN? Werden auch Sie Mitglied!
Wir freuen uns auf Sie!
Alle, die Interesse an gutem, spannendem
und inspirierendem Theater haben,
können sich dem Förderkreis anschließen.
Der Mindestjahresbeitrag eines regulären
Mitglieds beträgt 62 €. Schüler:innen und
Student:innen können schon ab 31 € pro
Jahr dabei sein. Kurator:innen bezahlen
einen Mindestjahresbeitrag von 615 €. KONTAKT
Annette Reppahn
WELCHE VORTEILE HABE ICH Telefon:
(0271) 77 02 77 – 0
ALS FÖRDERKREISMITGLIED?
E-Mail:
foerderkreis@apollosiegen.de
Förderkreismitglieder sind immer infor- DIREKT ZUR
miert. Mehrmals im Jahr erhalten sie BEITRITTSERKLÄRUNG
aktuelle Informationen rund um das apollosiegen.de/foerderkreisLies Pauwels Produktionen vorkommt.
Sie geben denjenigen eine
über Do
Stimme, die oft wenig gehört
werden, Sie akzeptieren nicht
einfach die vorherrschende
gesellschaftliche Norm.
the Calimero Pauwels: Ich möchte in meinen
Aufführungen die Norm in Frage
stellen, und ich bin immer sehr
besorgt darüber, was als „nor-
Do the Calimero ist die neue Produktion mal“ angesehen wird. Ich habe
von Lies Pauwels, eine Koproduktion die Gewohnheit, mich kritisch
mit der Norm auseinanderzu-
des Apollo-Theaters Siegen mit dem LOD setzen. Wir haben die Angewohn-
muziektheater und hetpaleis. Mit dem heit, uns abzuschotten. Alles
Karneval als Ausgangspunkt, einem wird in Schubladen gesteckt, und
es gibt eine allgegenwärtige
Thema, das nur noch mehr an Bedeutung Unterscheidung zwischen dem,
gewonnen hat. was normal ist, und dem, was
abnormal ist. Das Abnormale
wird dann schnell an den Rand
gedrängt. Aber ich bin an dieser
Stimme interessiert. In Hamilton-
complex (2015, hetpaleis) habe ich
Der Karneval ist der Ausgangs- werden verschoben. Ich möchte mich auf die Suche nach dem ge-
punkt für Do the Calimero. diese Energie in der Aufführung macht, was uns alle mit dreizehn-
Was fasziniert Sie daran? erkunden. jährigen Mädchen verbindet. Das
Lies Pauwels: Natürlich gibt es Alter, in dem das Gleichgewicht
viele Arten von Karneval, er be- Beim Karneval geht es auch oft schwer zu finden ist. In Wahr-
deutet überall etwas anderes, es um Zusammenstöße, er ist heit oder Pflicht … (2017, hetpaleis)
ist keine einheitliche Tradition. ein Ritual der Umkehrung, bei habe ich jungen Menschen mit
Es gibt eine Reihe von Dingen dem die bestehende Hierarchie psychiatrischem Hintergrund,
über den Karneval, die ich heute umgedreht wird. Das ist etwas, die oft über ein enormes Maß
sehr interessant finde. Es handelt das auch in Ihren anderen an Lebensweisheit verfügen, die
sich um ein bestimmtes, zeitlich
und räumlich begrenztes Ritual,
in dem die Regeln nicht mehr → Im Glanz des
Festes: Nathalie
gelten. Es ist eine Explosion und Doris Bokongo
der Gefühle, eine Art Testraum, Nkumu (Les
Mybalés) in Do
in dem ganz andere Regeln the Calimero.
gelten. Der Humor ist plötzlich Foto: Fred Debrock
viel freier, es wird gefeiert und
getrunken, die Existenz wird tat-
sächlich gewürdigt. Dies äußert
sich auf viele verschiedene Arten,
in jeder Kultur, in der Karneval
gefeiert wird, bedeutet er etwas
anderes. Ich finde es interessant,
dass diese Traditionen mehr und
mehr in Berührung kommen.
Miteinander. Aber es ist nicht nur
der Karneval als Tradition oder
Folklore, der mich interessiert,
sondern auch das kollektive
Ritual und die Befreiung, die
daraus entsteht. Das Gewöhn-
liche wird für eine Weile hinter
sich gelassen. Die Freiheit wird
gesucht, und so entsteht die
symbolische Möglichkeit von
etwas Neuem: Eine neue Moral,
neue Umgangsformen, Grenzen16 APOLLO-MAGAZIN Sep – Nov
Bühne gegeben. In Anatomie des das Klima, Verschwörungsden- Wer ist Calimero,
Schmerzes (2019, NTGent) lasse ich ken und so weiter. Es sind keines- und welche Bedeutung
Schmerzpatienten darüber spre- wegs neue Diskussionen, aber hat er für Sie?
chen, wie sie die Welt erleben. man spürt, dass die Welt sich Pauwels: Das kleine schwarze Ent-
In Barock (2021, Schauspielhaus verändert, jetzt viel anfälliger lein mit der berühmten Aussage
Bochum) stelle ich Menschen mit dafür ist. Der Normalzustand „Ich bin klein und du bist groß
Adipositas in den Mittelpunkt, wurde auf Eis gelegt, und das und das ist nicht gerecht“ wurde
Stadt der Affen (2021, Burgtheater schafft nun Raum für eine gewisse von Toni Pagot, einem italieni-
Wien) habe ich mit blinden Men- Radikalität. Es ist undenkbar, schen Zeichner und Cartoonis-
schen gemacht. Jedes Mal begebe dass die Welt nach Corona noch ten, geschaffen. Die Serie ist bei
ich mich auf die Suche danach, dieselbe sein wird wie vorher. In uns sehr bekannt. Der kleine
wie diese Menschen die Welt diesem Sinne ist die Zeit, die wir Vogel erregt Mitleid, aber es gibt
sehen, weil ich die Anerkennung jetzt erleben, vielleicht auch ein auch einen Calimero-Komplex,
ihrer Sichtweise für alle suche. Übergangsritus. eine Art Minderwertigkeitskom-
In Do the Calimero geht es nicht plex. Für mich repräsentiert er
mehr um eine bestimmte „Grup- Es gibt auch eine Menge sehr gut das Gefühl der Machtlo-
pe“. Diesmal sind wir sozusagen Fantasien über die wilden sigkeit, das viele Menschen heute
alle auf der Bühne. Aber in einem Zwanziger, eine Art Ausbruch erleben. Wir wollen in dem,
besonderen Zustand: einem von Freude, Freiheit und was wir sind, ernst genommen
Tipping Point, einem brodelnden Ausschweifungen, sobald die werden, erleben aber die Welt
Topf, der kurz davor ist, den Gesundheitskrise überwunden als ein großes Spiel von Machen-
Deckel zu sprengen. Das ist Karne- ist. Auch das erinnert schaften und Entwicklungen,
val: der Moment, in dem eine natürlich an den Karneval. über die wir keinerlei Kontrolle
Energie freigesetzt wird und wir Pauwels: Ich glaube aber nicht, haben. Die Corona-Zeit ist auch
in der Lage sind, für einen Augen- dass es wirklich so sein wird. in dieser Hinsicht sehr interessant.
blick aus dem Konkurrenzkampf Wir sind viel schneller in diese Die Menschen fühlen sich sehr
auszusteigen, um ein Vakuum Krise hineingeraten, als wir aus schnell bedrängt, weil sie be-
im Wahn des Alltags zu schaffen. ihr herauskommen werden. stimmte Dinge nicht tun können.
Es ist ein Meilenstein, ein Moment Natürlich wird es nicht den einen Das lassen wir uns nicht gefallen,
des Neubeginns. „Befreiungstag“ geben, an dem und wir erleben die Corona-Maß-
alle wieder alles auf einmal tun nahmen schnell als ungerecht.
Es ist eine Idee, die Sie schon können. Auch die Gesellschaft ist Die Menschen versetzen sich ger-
lange umsetzen wollten, die sehr gespalten. Ich glaube aber, ne in die Lage von Außenseitern:
aber durch die Corona-Krise dass wir mehr und mehr erken- Wir prangern die Ungleichheit
noch an Bedeutung gewonnen nen, was wir für wichtig halten. an, aber gleichzeitig sind wir be-
hat. Diese ganze Zeit wirft uns natür- gierig, sie aufzuspüren.
Pauwels: Auf jeden Fall. Der Kar- lich in einen Zustand zurück, der
neval ist auch ein Initiationsritus, weit von den Privilegien entfernt Sie arbeiten bei „Do the
und ich glaube, die Corona-Krise ist, die wir immer für selbst- Calimero“ wieder mit Johanna
eine Übergangszeit. Es gibt so verständlich hielten. Ich glaube, Trudzinski zusammen, eine
viele Entwicklungen, die seit wir verstehen jetzt viel besser, Zusammenarbeit, die schon
langem im Gange sind und was all diese wert sind. Es ist ein lange zurückreicht.
sich im letzten Jahr schwindel- spannender Moment, niemand Pauwels: Sie war Kostümdesigne-
erregend beschleunigt haben. weiß wirklich, was als nächstes rin für The Hamiltoncomplex und
Ungleichheit, Armut, Rassismus, passieren wird. für Wahrheit oder Pflicht …, und
seit Anatomie des Schmerzes hat
sie auch die die Szenografie inne.
Wir haben eine sehr enge Arbeits-
beziehung, eine Bildsprache, die
wir gemeinsam entwickelt ha-
ben. Wir müssen einander nicht
viel erklären. Das Karnevals-
thema in Do the Calimero regt
Die Zeit, die wir auch die Fantasie an. Die Fülle der
Bilder, Farben, Masken, das ist
jetzt erleben, ist eine Welt, in der wir uns sicher
zu Hause fühlen. Gleichzeitig
vielleicht auch ein gibt es aber auch einen Kontrast.
Denn zum Karneval gehören
Übergangsritus, auch die leeren Straßen am Mor-
gen, wenn die Party vorbei ist
wie der Karneval.
Lies Pauwels
und nur noch wenige Menschen17 LIES PAUWELS ÜBER DO THE CALIMERO
auf den Straßen unterwegs
sind und nur ein paar Betrunkene Eine Performance wie
durch die Straßen stolpern.
Do the Calimero wird Ihre
eine Diskokugel
erste Zusammenarbeit mit dem Do the Calimero / Mach den Calimero ist
„LOD muziektheater“ sein, wo eine farbenfrohe, aber auch dunkle
Sie als Hauskünstlerin arbeiten
werden. Sie werden auch zum Performance, die zwischen Melancholie
ersten Mal mit Live-Musikern und Ekstase balanciert.
zusammenarbeiten, die den
Soundtrack für die Aufführung Schon lange wollte Lies Pauwels eine Performance erschaf-
kreieren. fen, die sich am Karneval als Ritual orientiert. Karneval
Pauwels: Darauf bin ich sehr als ein zeitlich und räumlich definiertes Ereignis, bei dem
gespannt. Die Musik hat bei die sozialen Rollen vertauscht sind und bei dem jeder
meinen Auftritten immer eine die Freiheit hat, der zu sein, der er sein möchte. Karneval als
wichtige Rolle gespielt. Während Ausdruck unserer tiefsten Wünsche und Gefühle. Aber
der Proben ist immer Musik zu auch: Karneval als völlige Leere, bei der der Geruch von
hören. Musik ist ein wesentlicher abgestandenem Bier uns am nächsten Morgen in die Realität
Bestandteil meiner Vorstellungs- zurückholt.
kraft. Und doch habe ich tat- In der letzten Zeit hat das Thema noch an Aktualität ge-
sächlich noch nie mit Live-Musik wonnen. Die Welt scheint ein Strudel von immer schnelleren
gearbeitet. Ich denke, es wird und tiefgreifenderen Veränderungen zu sein. In Zeiten von
noch extremer, noch radikaler Pandemien, Krieg und Fake News fühlen wir uns oft einsam
werden. Es ist das erste Mal, dass und ohnmächtig, aber gleichzeitig alle in ein einziges, viel
ich mit Dag und Andrew zusam- zu kleines Boot verdammt. Do the Calimero versucht, den Geist
menarbeite, aber die Gespräche, unserer Zeit einzufangen, aber vor allem ist es eine Ode an
die wir jetzt führen, sind sehr die Menschen, die wir alle sind.
vielversprechend. Genau wie Also: Lasst uns den Calimero machen! Es ist inmitten
Johanna sind sie Menschen, die all der Leere vielleicht die beste Möglichkeit, unser kleines
mitdenken, die bereit sind, sich Paradies der Liebe zu finden.
auf den kreativen Prozess einzu-
DO THE CALIMERO ⁄ MACH
lassen, ohne viele Vorannahmen DEN CALIMERO
zu treffen. Das ist für meine MUSIKTHEATER 15+
→ Uraufführung
Arbeitsweise sehr wichtig, und
Von hetpaleis & LOD
das gilt auch für die Darsteller. muziektheater / Lies Pauwels (B)
Ich verlange von jedem, sich auf in Koproduktion mit dem
Apollo-Theater Siegen (D) und
den Prozess einzulassen und dem SCHÄXPIR Festival (A)
sich zu trauen, Verletzlichkeit auf In niederländischer Sprache
die Bühne zu bringen. Wir gehen mit deutschen Übertiteln
also nicht von einer bestehenden Fr • 9. Sep • 19:30 Uhr
Partitur aus, sondern die Musik ca. 120 Min. • keine Pause
wird zusammen mit dem Rest der Preise C (€) normal • erm.*
Aufführung während der Impro- Kategorie I 30 • 15
Kategorie II 25 • 12 ,50
visation entwickelt. Dabei freue Kategorie III 20 • 10
ich mich auch auf die Zusammen- Besetzung: Marjan De Schutter,
arbeit mit Marjan De Schutter, die ↑ Eine elegante
Olga Kunicka, Andrew Van
Ostade, Doris & Nathalie
eine fantastische Schauspielerin Geste (Mick Gaillot
Bokongo Nkumu (Les Mybalés),
Fabré) als Einladung
ist, aber auch eine großartige zum Fest.
Dag Taeldeman, Mick Galliot
Fabré & Amalia Daems
Sängerin und auf Olga Kunicka, Foto: Fred Debrock
Keereman
einer ehemaligen Spitzengei- Leading Team: Lies Pauwels
gerin, die jetzt hauptsächlich (Konzept & Regie), Dag
Taeldeman & Andrew Van
als Performerin tätig ist. Und Ostade (Musik), Jenne Van
auf die Tänzerinnen Doris und Daele (Regieassistenz), Johanna
Trudzinski (Bühnenbild),
Nathalie Bokongo Nkumu von Louis Verlinde (Kostüme), Tom
Les Mybalés, die noch dazu Rummens (Dramaturgie), Wim
Piqueur (Inspizienz), Victor
Zwillingsschwestern sind. Alles Hidalgo, Sander Cools (Ton),
wunderbare Persönlichkeiten, Koen Corbet (Licht), Dean
Peeraer (Technik), Eva De Wolf
die ich faszinierend finde. (Produktionsmanager )
Dank an: Alexandra Van Der
Raaij Markovic
Das Interview führte Tom Rummens
Mit Unterstützung von tax
shelter measure by the Belgian
Federal Government tax shelter
partner Flanders Tax Shelter18 APOLLO-MAGAZIN Sep – Nov
19 PROGRAMM SEPTEMBER – NOVEMBER
Vielfältig und überraschend —
unser aktuelles Programm
← Hannes (Mike SEPTEMBER BEZAHLT WIRD NICHT (S. 31)
Kühne), Ralle (Mario KOMÖDIE 14+
Thomanek) und
DO THE CALIMERO ⁄ MACH DEN CALIMERO (S. 23) Sa • 29. Okt • 19:30 Uhr → Premiere
der Hund (Tobias
MUSIKTHEATER 15+ → Uraufführung
Schwieger) warten So • 30. Okt • 19:30 Uhr
auf’n Bus. Fr • 9. Sep • 19:30 Uhr
Mo • 31. Okt • 19:30 Uhr
Foto: Volker
Beushausen
PAPA HAYDNS KLEINE TIERSCHAU (S. 26)
Mehr zum Stück auf
FAMILIENKONZERT 5+
Seite 34. NOVEMBER
Sa • 10. Sep • 15:00 Uhr
BRITISH PROMS – ROYAL EDITION (S. 32)
KONZERTE 10+
MEINE SCHWESTER AN(N)A (S. 26)
KLASSENZIMMERSTÜCK 13+ Do • 3. Nov • 19:30 Uhr
Sa • 10. Sep • 17:30 Uhr Fr • 4. Nov • 19:30 Uhr
EINFACHE LEUTE (S. 26) PINOCCHIO (S. 33)
SCHAUSPIEL 15+ FAMILIENSTÜCK MIT MUSIK 4+
Sa • 10. Sep • 19:30 Uhr So • 6. Nov • 15:00 Uhr
im Bruchwerk Theater
EISCAFÉ VENEZIA – EIN HASSERFÜLLTER BECHER
RITA (S. 27) MIT SAHNE (S. 32)
SCHAUSPIEL & TANZ 8+ STÜCKENTWICKLUNG 15+
So • 11. Sep • 18:30 Uhr Fr • 11. Nov • 19:30 Uhr
im Bruchwerk Theater
Mo • 12. Sep • 10:00 Uhr
WARTEN AUF’N BUS (S. 34)
SCHAUSPIEL 15+
S-KLASSIK-WOCHENENDE
Sa • 12. Nov • 19:30 Uhr
S-KLASSIK – BRAHMS UND BEETHOVEN (S. 28)
KONZERTE 10+
POETRY@RUBENS – CHRISTIAN BARON (S. 35)
Fr • 16. Sep • 19:30 Uhr geschlossene Veranstaltung
LESUNG 14+
Sa • 17. Sep • 19:30 Uhr
Di • 15. Nov • 19:00 Uhr
So • 18. Sep • 19:30 Uhr
POETRY@RUBENS – ULRIKE ALMUT SANDIG (S. 35)
ROREO UND JUGURETTA (S. 28) LESUNG 14+
SCHAUSPIEL & OBJEKT-THEATER 12+
Di • 22. Nov • 19:00 Uhr
Sa • 24. Sep • 19:30 Uhr → Premiere
So • 25. Sep • 19:30 Uhr
DVOŘÁK, RODRIGO (S. 35)
KONZERT 10+
Fr • 25. Nov • 19:30 Uhr
OKTOBER
DIE KLEINE MUCK (S. 36)
DEBUSSY, GRIEG, BARTÓK (S. 29)
FAMILIENSTÜCK 5+
KONZERT 10+
So • 27. Nov • 15:00 Uhr → Premiere
Fr • 21. Okt • 19:30 Uhr
HIGH NOON (COLLECTIVE’S CUT) (S. 29)
EIN ENDZEIT-WESTERN-SPEKTAKEL 14+
Di • 25. Okt • 19:30 Uhr
Mi • 26. Okt • 19:30 Uhr
im Apollo-Theater
BIG FISH (S. 30)
LEGENDE
MUSICAL 6+
im Abo Comödie
Sa • 8. Okt • 20:00 Uhr → Premiere
im Abo Comödie+Konzert
So • 9. Okt • 14:00 Uhr
im Abo Junges Apollo
So • 9. Okt • 19:00 Uhr
im Abo Konzert
Mi • 12. Okt • 20:00 Uhr
im Abo Familienstücke
Do • 13. Okt • 20:00 Uhr
im Abo Mixed
Fr • 14. Okt • 20:00 Uhr
im Abo Schauspiel
Sa • 15. Okt • 15:00 Uhr
im neuen Abo Stadt
Sa • 15. Okt • 20:00 Uhr
von Bruchwerk Theater
So • 16. Okt • 14:00 Uhr und Apollo- Theater
So • 16. Okt • 19:00 Uhr Aufführung für Kindergarten-
gruppen und Schulklassen20 SEPTEMBER
Wie klingt eine Giraffe? PAPA HAYDNS KLEINE
TIERSCHAU
FAMILIENKONZERT 5+
Von Jörg Schade und Franz-
Eine Vorstellung für Ohr und Auge, die Kindern Georg Stähling mit der
Philharmonie Südwestfalen (D)
(und Erwachsenen!) die Angst vor klassischer Sa • 10. Sep • 15:00 Uhr
Musik nehmen will und diese einmal anders ca. 60 Min. • keine Pause
präsentiert: verspielt, mit viel Witz und Spaß! Preise A (€) normal • erm.*
Kategorie I 20 • 10
Kategorie II 18 • 9
Der Komponist Joseph Haydn, auch „Papa Haydn“ genannt, hat ein Kategorie III 15 • 7 ,50
großes Problem! Zu seiner neuesten Sinfonie, die Die Giraffe heißen Besetzung: Philharmonie
Südwestfalen, Jörg Schade
soll, will ihm einfach nichts Gescheites einfallen! Ob ihm da seine („Papa Haydn“)
Musiker(kollegen) helfen können? Sie spielen Auszüge aus anderen Leading Team: Friederike Kienle
„Tiersinfonien“, aber nein, das ist es nicht. Er braucht etwas Neues! (Leitung)
Hier sind die Zuschauer:innen gefragt und gehen mit Papa Haydn
auf die Suche nach den richtigen Noten.
Auf ins
Klassen-
zimmer!
Ein Klassenzimmer-
stück zum Thema
Essstörungen.
MEINE SCHWESTER AN(N)A
KLASSENZIMMERSTÜCK 13+
Von Mathias Schuh
Sa • 10. Sep • 17:30 Uhr
im Apollo-Studio
ca. 55 min. • keine Pause
Einheitspreis (€) 5
Besetzung: Johanna Martin
(Karin)
Leading Team: Mathias
Schuh (Regie), Leonie Reese
(Ausstattung)
Triggerwarnung: Essstörungen,
Tod eines nahen Verwandten
Eine Produktion des Theater an
der Rott (D), Übernahme und
Wiederaufnahme gefördert
durch ein Künstlerstipendium
im Rahmen der NRW-Corona-
Hilfen
Essstörungen werden immer häufiger, die Betroffenen immer jünger
und es sind zunehmend auch junge Männer von dem Thema
betroffen. Die Magersucht kommt mittlerweile oft als „gesunde Er-
nährungsumstellung“ getarnt daher, bei der kaum mehr wirklich näh-
↗ Karin (Johanna
Martin) zeigt ein
rende Lebensmittel gegessen werden. Die Bulimie ist scheinbar eine
Bild Ihrer Schwester „Lösung“ für den inneren Konflikt Hunger zu haben, viel essen zu
als ‚Schildkröte
(mit Instrument)‘
können und doch nicht dick zu werden. Das Stück versucht Schüler:in-
im berührenden nen für dieses Thema zu sensibilisieren, sie auch emotional so zu
Klassenzimmer-
stück Meine
erreichen, dass sie aufmerksam werden und sich gegebenenfalls auch
Schwester An(n)a. helfen lassen.
Foto: Sebastian
Hoffmann
Meine Schwester An(n)a erzählt die Geschichte von Karin und
Das Klassenzimmer-
ihrer Schwester Anna, die beide von einer Essstörung betroffen sind
stück für alle ab und diese ganz unterschiedlich durchleben. Eine Geschichte, die
13 Jahren zum
Thema Essstörungen
zeigt, wie eine Essstörung das Leben der Betroffenen ohne Rücksicht
kommt direkt in beeinflussen und letztlich zerstören kann.
die Schule. Mehr
Informationen dazu
auf Seite 41.21 SEPTEMBER
Und wie ist deine EINFACHE LEUTE
SCHAUSPIEL 15+
Zukunft so?
Von Anna Gschnitzer
Sa • 10. Sep • 19:30 Uhr
im Bruchwerk Theater
Du kannst alles erreichen, wenn du nur hart ca. 90 Min. • keine Pause
genug arbeitest. Deine Faulheit allein Kartenvorverkauf nur im
Bruchwerk-Theater:
ist Schuld daran, dass du es nicht schaffst. bruchwerk-theater.de
Besetzung: Bruchwerk Theater
Siegen mit Lisa Sophie Kusz
Anna Gschnitzer befragt in Einfache Leute die (Un-)Möglichkeit so- und Carolin Wiedenbröker
zialer Mobilität: Ist es wirklich zu schaffen, vom Tellerwäscher zum Leading Team: Marcel Rudert
(Musikalische Leitung),
Millionär zu werden? Bestimmt nicht schon das Herkunftsmilieu, Milan Pešl (Regie), Teresa
welche Wege jemand im Leben einschlagen kann und welche nicht? Pešl (Bühne und Kostüme),
Johannes Umbach, Matthias
Sind wir mit einer untrennbaren Nabelschnur an die Biografien Umbach (Licht), Tim Lechthaler
unserer Eltern geknüpft, die unseren Bewegungsradius im sozialen (Produktionsleitung),
David Penndorf und Pierre
Gefüge festlegt? Stoltenfeldt (Dramaturgie),
Gschnitzers Protagonistin Alex wehrt sich gegen dieses Erbe. Sie Pierre Stoltenfeldt (Marketing
& Öffentlichkeitsarbeit), Pierre
kappt die Verbindung zu ihrer Arbeiterfamilie, feiert fern der Pro- Stoltenfeldt (Regie Assistenz)
vinz akademische Erfolge und verwischt alle Spuren ihrer Herkunft.
Als Kuratorin eines Museums jedoch stößt ihr Erfolgskurs auf äußere
und innere Grenzen. Zeit für einen Richtungswechsel – zurück zu
den Wurzeln, zurück zu ungeklärten Fragen, zurück zu alten und
neuen Sackgassen.
Mehr Drama, Baby!
RITA
SCHAUSPIEL & TANZ 8+
Von Randi De Vlieghe
und Jef Van gestel / BRONKS (B)
& Tuning People (B) Mit Rita ist dem BRONKS Theater aus Brüssel
So • 11. Sep • 18:30 Uhr eine unglaublich einfühlsame und humorvolle
ca. 70. Min. • keine Pause
Preise A (€) normal • erm.*
Inszenierung auf der schmalen Grenze zwi-
Kategorie I 20 • 10 schen Spiel, Tanz und Performance gelungen.
Kategorie II 18 • 9
Kategorie III 15 • 7 ,50
SCHULVORSTELLUNG Rita ist eine ältere, alleinstehende Dame mit einem ausgeprägten Sinn
Mo • 12. Sep • 10:00 Uhr für Dramatik. Durch ihre Liebe und Leidenschaft zur Oper versucht
Preis pro Schüler:in (€) 7 sie, dem Alltagstrott und den Ängsten des Alters zu entfliehen. Dabei
Besetzung: Randi De Vlieghe, verirrt sie sich in einem verrückten Labyrinth. Fiktion und Realität
Tomas Pevenage sind nicht mehr zu unterscheiden. Gleich einer älteren Alice im Wun-
Leading Team: Randi De Vlieghe derland sucht und findet sie Wege – mal mit ihrem Pfleger, mal ohne
& Jef Van gestel (Regie), Wannes
Deneer (Sound und Setdesign), ihn, mal trotz ihm und gerne auch gegen seinen Willen.
Simon Callens, Danny Rita ist ein berührendes Stück über das Älterwerden für alle
Vandeput & Tim Vanhentenryck
(Technische Umsetzung Generationen und dabei zum Schreien komisch aber auch zart
Bühnenbild), Thomas Clause und skurril. Angesiedelt zwischen Schauspiel und Tanz wird es in
(Licht), Jo Thielemans, Marlies
Jacques, Bram Waelkens deutscher Sprache aufgeführt.
(Technik), Veerle Kerckhoven
& Natascha Pire (Coaching),
Maartje Van Bourgognie
(Kostüme), Ellen De Naeyer
(Produktionsleitung), Tuning
People & BRONKS (Co-Kreation)
→ Wenn Rita
(Randi De Vlieghe)
erstmal loslegt
kommt ihr Betreuer
(Tomas Pevenage)
ordentlich
ins Schwitzen.
Foto:
Sofie De Backere22 SEPTEMBER
Titanen der Klassik
S-KLASSIK – BRAHMS UND
BEETHOVEN
KONZERTE 10+
Mit der Philharmonie
Das erste Konzert der Saison im Apollo-Theater Südwestfalen (D)
bietet stets etwas ganz Besonderes und wird Fr • 16. Sep • 19:30 Uhr
geschlossene Veranstaltung
durch die Unterstützung der Sparkasse Siegen Sa • 17. Sep • 19:30 Uhr
ermöglicht. So • 18. Sep • 19:30 Uhr
Preise E (€) normal • erm.*
Kategorie I 40 • 20
PROGRAMM
Kategorie II 35 • 17 ,50
J. Brahms (1833 – 97), Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 B-Dur op. 83 (1878/81) Kategorie III 25 • 12 ,50
L. v. Beethoven (1770 – 1827), Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92 (1811 – 12) Dirigent: Nabil Shehata
Solist : Alessio Bax (Klavier)
Brahms wurde schon zu Lebzeiten und wird bis heute gelegentlich als
„legitimer Nachfolger Ludwig van Beethovens“ bezeichnet. Beiden
die Musikgeschichte prägenden Komponisten ist das S-Klassik-Konzert
gewidmet. Solist ist Alessio Bax am Klavier. Nach dem Gewinn
erster Preise in bedeutenden Klavierwettbewerben ist Bax, inzwischen
Wahl-Amerikaner, auf fünf Kontinenten ein bekannter Solist.
Denn nie verdarben
Lebensmittel so
wie Juguretta und
ihr Roreo
ROREO UND JUGURETTA Zwei Schauspieler gehen einkaufen und plötz-
SCHAUSPIEL
& OBJEKT-THEATER 12+ lich werden aus Keks und Schokoriegel
→ Uraufführung
Von und mit Salon Ute (D)
die berühmtesten Liebenden der Weltliteratur
in Koproduktion mit dem
Apollo-Theater Siegen (D)
Sa • 24. Sep • 19:30 Uhr
Wir packen die bekannteste Lie- alltäglichen Einkauf. Die Schau-
So • 25. Sep • 19:30 Uhr
besgeschichte der Weltliteratur spieler sprechen für sie, legen und
ca. 110 Min. + Pause
auf den Tisch. Aus prall gefüllten bewegen sie, werfen sie herum …
Preise C (€) normal • erm.*
Einkaufstüten. Dazu zwei Schau- und es entsteht die Geschichte von
Kategorie I 30 • 15
spieler und eine Kamera. Und Romeo und Julia, die jeder irgend-
Kategorie II 25 • 12 ,50 schon spürt man das Knistern wie kennt, aber auch nicht. Man
Kategorie III 20 • 10
zwischen Keks und Schokoriegel hat Vorstellungen, vielleicht
SCHULVORSTELLUNG
und die Feindschaft zwischen Klischees … wir jonglieren mit
Di • 27. Sep • 10:00 Uhr
zwei Gurken. ihnen und mit rohen Eiern. Wir
Preis pro Schüler:in (€) 7
Wir spielen mit dem Essen. brechen sie wie Brot. Wir servieren
Besetzung: Johannes Fast,
Torben Föllmer
Soll man ja nicht, macht aber sie wie ein Fünf-Gänge-Menü.
Leading Team: Marisa Wendt
Spaß. Und das ist auch ganz wich- Das alles ist sehr komisch,
(Regie), Salon Ute (Kostüme, tig, denn gerade die Theaterklas- aber auch todernst. Mal geht es
Bühne und alles andere),
André Beermann (Musikalische
siker sind doch oft verbunden appetitlich zu, mal weniger.
Leitung) mit einem Gefühl von „Hab-ich- Mal süß, mal sauer. Bitter, gesal-
in-der-Schule-lesen-müssen“ oder zen, scharf oder mit Schuss.
„Hab-ich-vor-Jahren-mal-in-so-
einer-verstaubten-Version-am-
Theater-gesehen“.
Wir machen das anders. Die
Figuren der Geschichte sind
bei uns Lebensmittel aus einem23 OKTOBER
Die Liebe zur
Volksmusik
Der Generalmusikdirektor der
Jenaer Philharmonie Simon Gaudenz
bringt unverwechselbare musika-
lische Interpretationen nach Siegen.
PROGRAMM ↑ Marianna DEBUSSY, GRIEG, BARTÓK
Shirinyan gehört KONZERT 10+
Claude Debussy (1862 – 1918), Prélude à l’après-midi d’un faune (1892 – 94)
zu den gefragtesten
Mit der Philharmonie
Edvard Grieg (1842 – 1907), Konzert für Klavier und Orchester a-moll op. 16 (1868) Pianistinnen
Südwestfalen (D)
weltweit. Gleich
Béla Bartók (1881 – 1945), Konzert für Orchester (1943)
fünf Preise beim Fr • 21. Okt • 19:30 Uhr
Internationalen
Preise E (€) normal • erm.*
Musikwettbewerb
Ein einziges Konzert vollendete Edvard Grieg: sein Klavier- der ARD waren 2006 Kategorie I 40 • 20
konzert op. 16, welches oft mit dem von Robert Schumann der Beginn einer Kategorie II 35 • 1 7 ,50
steilen Karriere. Kategorie III 25 • 12 ,50
verglichen wurde. Diesen bewunderte er sehr und so Foto: Nikolaj Lund
Dirigent: Simon Gaudenz
entstand ein Werk, das eher als Fantasie denn als Konzert
Solistin: Marianna Shirinyan
empfunden wird und das berühmte Kollegen wie (Klavier)
Franz Liszt überaus schätzten.
Die Liebe zur heimischen Volksmusik teilte Grieg indes
mit Béla Bartók. Der vollendete 1943 das Konzert für
Orchester, das zu seinen beliebtesten und zugänglichsten
Kompositionen zählt.
HIGH NOON
(COLLECTIVE’S CUT)
EIN ENDZEIT-WESTERN-
SPEKTAKEL 14+
Von und mit Pandora Pop (D)
Di • 25. Okt • 19:30 Uhr
Sa • 26. Okt • 19:30 Uhr
ca. 100 Min. • keine Pause
Preise B (€) normal • erm.*
Kategorie I 25 • 12 ,50
Kategorie II 20 • 10
Kategorie III 16 • 8
SCHULVORSTELLUNG
Mi • 26. Okt • 10:00 Uhr
Es ist siebzehn nach 12 Preis pro Schüler:in (€)
Besetzung: Norman Grotegut,
Henriette Heine, Elisabeth
7
Nelhiebel, Gunnar Seidel
Ein Endzeit-Western als Schreibtisch-Spektakel Leading Team: Pandora Pop
zwischen regionalem Bewusstsein und (Konzept, Text, Regie), Norman
Grotegut (Animation & Video),
globaler Abhängigkeit, zwischen schieß- Gunnar Seidel (Bühne), Carolin
Schmidt (Choreografie), Georg
wütigen Cowboys und neuen Seewegen, Werner (Klang & Elektronik),
Anna Winde Hertling (Kostüme)
zwischen öko-schamanischem Ritual und Gefördert im Fonds Doppelpass
der Kulturstiftung des Bundes
pflanzlicher Intelligenz.
High Noon (Collective’s Cut) ist ein Endzeit-Western zwischen globalen
Verstrickungen und regionaler Eigenbrötlerei, zwischen Mikro-
plastik und Fair Trade. In der Schreibtisch-Spektakel-Variante ihres
Stückes von 2019 wagt Pandora Pop einen Blick in eine unbestimmte ↖ Lässt sich das
Zukunft und erzählt die Geschichte einer Kleinstadt in Niederbayern. Virus vielleicht mit
einem kräftigen
Dort ist ein unbekannter Virus ausgebrochen, der die Menschen Schluck Whiskey
zittern lässt. Verzweiflung und die Sehnsucht nach Normalität treibt bekämpfen, fragt
sich der Priester
sie in die Arme von Quacksalber:innen und Populist:innen. Sie (Norman Grotegut)
schotten sich ab. Ist die Welt noch zu retten? Wollen wir das überhaupt? in High Noon
(Collective’s Cut).
Foto: Sebastian
Hoffmann24 OKTOBER
Fantasievoll,
BIG FISH
MUSICAL 6+
Eine Veranstaltung von
Musical!Kultur Daaden
Buch von John August,
Musik und Liedtexte von
Andrew Lippa
bunt,
ergreifend!
Nach dem Roman Big Fish
von Daniel Wallace und dem
Columbia Pictures-Film
geschrieben von John August
Deutsch von Nico Rabenald
Sa • 8. Okt • 20:00 Uhr
→ Premiere
Mit Big Fish bringt Musical!Kultur Daaden
So • 9. Okt • 14:00 Uhr eine wahrlich märchenhafte Geschichte
So • 9. Okt • 19:00 Uhr
auf die Bühne des Apollo-Theaters.
Mi • 12. Okt • 20:00 Uhr
Do • 13. Okt • 20:00 Uhr
Fr • 14. Okt • 20:00 Uhr
Der Handelsvertreter Edward Bloom und sein Sohn Will sehen sich
Sa • 15. Okt • 15:00 Uhr
nur selten. Aber wenn, dann weiß Vater Edward unglaubliche
Sa • 15. Okt • 20:00 Uhr
Geschichten zu erzählen – in denen stets er selbst der Held ist. Denn
So • 16. Okt • 14:00 Uhr
nur Helden nehmen es mit Riesen und Hexen auf und fliegen als
So • 16. Okt • 19:00 Uhr
Kanonenfutter durch die Gegend. Doch der bodenständige Will ist
ca. 140 Min. + Pause
so ganz anders als sein Vater, kann dessen blühende Fantasie
Der Vorverkauf läuft
nicht durchschauen. Wer ist sein Vater wirklich? Was für ein Mensch
ausschließlich über verbirgt sich hinter den Geschichten?
Musical!Kultur Daaden:
musicalkultur.reservix.de
Mehr und mehr entfernen sich beide voneinander. Erst als Will
Leading Team: Matthias
Jahre später erfährt, dass sein Vater im Sterben liegt, kehrt er nach
Marschang (Regie), Katharina Hause zurück. Hier findet er einen alten Pfandbrief, der ihn in die
Eich (Künstlerische
Gesamtleitung), Ingo Hunz
Vergangenheit seines Vaters führt. Erfährt Will nun, was sich hinter
(Dirigent) all den fantastischen Geschichten verbirgt?
↑ Edward erzählt
Sei der Held seinem Sohn
Will fantastische
Geschichten – aber
deiner was ist wirklich
wahr?
Foto: Matthias
Geschichte! Schäfer
(macadamiaFilm)Wenn der
25 OKTOBER
BEZAHLT WIRD NICHT
KOMÖDIE 14+
Kragen an der
Von Dario Fo in Koproduktion
des Theaters für die Jugend
(D) mit dem Apollo-Theater
Siegen (D)
Wursttheke
Sa • 29. Okt • 19:30 Uhr
So • 30. Okt • 19:30 Uhr
Mo • 31. Okt • 19:30 Uhr
platzt
ca. 120 Min. + Pause
Preise C (€) normal • erm.*
Kategorie I 30 • 15
Kategorie II 25 • 1 2 ,50
Kategorie III 20 • 10
Besetzung: Susan Hecker
(Antonia), Anna März
(Margherita), Werner Schwarz
Die Inflation wütet und die Preise steigen.
(Hans), Bálint Walter (Ludwig),
Mario Eick (Ver fassungs-
Kein Wunder, dass es in der Arbeitersiedlung
schützer, Polizist, Mitarbeiter
des Ordnungsamtes, Leichen-
rumort, in welcher Antonia mit ihrem Mann,
bestatter, Alter Mann, Bank-
direktor, Möbelpacker)
ihrer Tochter und ihrem Schwiegersohn
Leading Team: Mario Eick unter dem Dach ihres noch nicht abbezahlten
(Regie), Simone Sommer (Aus-
stattung), Kerstin Straubinger Reihenhäuschens ihr Dasein fristet.
(Bühnengestaltung)
Nun heißt es ja, dass gerade in der Not die Familie als kleinste Zelle
der Gesellschaft zusammenhalten soll. Was aber, wenn der Vater
des Hauses als gesetzestreuer Staatsbürger lieber verhungert und
erfriert, während seine gute Frau sich bei den Plünderungen im
Supermarkt beteiligt? Da helfen nur Finten, Tricks, Notlügen und
deftige Betrügereien, damit der bedrohte Haussegen nicht restlos
in die Schieflage gerät. Damit nicht genug, finden im ganzen Viertel
Haussuchungen statt. Denn viel kann die Staatsmacht verzeihen,
aber nicht, wenn ihre Bürger damit anfangen, einzukaufen, ohne
zu bezahlen! So sieht sich Antonia plötzlich nicht nur ihrem miss-
trauischen Gatten gegenüber, einem Wiedergänger des berühmt
berüchtigten Ekel-Alfred Tetzlaff, sondern auch den Ermittlungs-
behörden von Polizei und Verfassungsschutz. Jetzt heißt es für Antonia
kämpfen oder untergehen und aus der Hausfrau und Mutter wird
eine Jean d’Arc der Klein- und Mittelverdiener.
→ Der Einkaufskorb
bleibt leer? Aber
nicht lange bei
Antonia (Susan
Hecker) und
Margherita (Anna
März) in der
Komödie des
Literatur-Nobelpreis-
trägers Dario Fo.
Foto: Rolo Zöllner26 NOVEMBER
Ein königliches BRITISH PROMS – ROYAL
EDITION
KONZERTE 10+
Vergnügen! Mit der Philharmonie
Südwestfalen (D)
Do • 3. Nov • 19:30 Uhr
Die Briten mögen die EU verlassen haben, Fr • 4. Nov • 19:30 Uhr
die British Proms-Konzerte der Preise E (€) normal • erm.*
Kategorie I 40 • 20
Philharmonie Südwestfalen aber bleiben. Kategorie II 35 • 17 ,50
Kategorie III 25 • 12 ,50
Dirigent: Russell N. Harris
Queen Elizabeth II. ist die dienstälteste Monarchin der Welt: Seit Solistin: Kinga Dobay
70 Jahren sitzt sie auf dem britischen Thron. Und das gelingt (Mezzosopran)
der 96-Jährigen mit beispielhafter Haltung, auch ohne familiären
Kummer in Gin zu ertränken. Ihr zu Ehren spielt die Philharmonie
Südwestfalen unter bewährter Leitung von Russell N. Harris daher
dieses Jahr zu den „Siegener Royal Proms“ auf, ein königliches Ver-
gnügen. Als Solistin wird Kinga Dobay (Mezzosopran) zu hören sein.
Same procedure as every year: Hier ist das Aus-der-Haut-Fahren
Tradition, hier schunkeln auch die distinguiertesten Besucher mit,
hier werden Union Jacks geschwungen, manchmal auch Europa-
fähnchen, es wird rhythmisch geklatscht und stehend mitgesungen,
was die Kehle hergibt. Ob Jerusalem oder Land of Hope and Glory, ob
Elgars Pomp and Circumstance oder Rule, Britannia!: So inbrünstig,
leidenschaftlich und unbeschwert kann Patriotismus klingen, wenn
es nicht der eigene ist!
EISCAFÉ VENEZIA – EIN
HASSERFÜLLTER BECHER MIT
SAHNE
STÜCKENTWICKLUNG 15+
Aber bitte mit Sahne
Fr • 11. Nov • 19:30 Uhr
Hier kämpft Jung gegen Alt unerbittlich
im Bruchwerk Theater
um Selbstbilder.
ca. 100 Min. • keine Pause
Kartenvorverkauf nur im
Bruchwerk-Theater: Das Regie- und Autorenduo Erkenntnisse für die ästhetische
bruchwerk-theater.de
Pešl / Rößler wird in der Stück- und formale Übersetzung der
Besetzung: Bruchwerk Theater
Siegen
entwicklung Eiscafé Venezia Fragestellungen sowie die Ge-
Leading Team: Falk Rößler und
den Hass zwischen Jung und Alt samtdramaturgie zu gewinnen.
Milan Pešl (Regie), Marlene ergründen, der aktuell in Ver- Als räumlicher Anker des
Hagen, Carolin Wiederbröker,
Tino Kühn, Léonard Bertholet
handlungen von ökologischen Theaterabends soll letztlich ein
(Performance, Schauspiel), Streitfragen, Konventionen und Eiscafé die groteske Rahmung
Marcel Rudert (Musik), Teresa
Pešl (Bühne, Kostüm), Simone
Verjüngungsprozessen einen bilden. An diesem wahrhafti-
Glatt (Assistenz), Tim Lechthaler neuen Siedepunkt erreicht. gen Begegnungsort der Milieus
(Produktionsleitung), Pierre
Stoltenfeldt (Marketing),
Untersuchungsgegenstand der und Generationen treffen sich
Matthias und Johannes Umbach Recherche werden neben soziolo- Kellner:innen, Stammgäste,
(Licht), Nico Seifert (Ton und
Haustechnik)
gischen und historiographischen Tourist:innen und Kinder zur
Perspektiven auch Begegnungen Eistortenschlacht um Zuge-
und Gespräche in den Koope- hörigkeit, Forderungen und (un-)
rations- und Vergleichsstädten geteilte Zukunftsvisionen. Zu-
Bad Laasphe, Iserlohn, Siegen nehmend wird das Aufbrechen
und Berlin sein. der Figurenkonstellationen und
Die theoretische und diskur- der wohligen Eiscafé-Rahmung
sive Erforschung von Selbstbil- neue Kommentarebenen öffnen.
dern und Entstehungsmustern Zur Förderung soziokultureller
von (generationenbezogenem) Teilhabe und altersübergreifen-
Hass stehen dabei im Interessen- der Kooperation wird das Projekt
fokus. Daraufhin schafft die von Jugendlichen begleitet und
Probenarbeit mit dem achtköp- theaterpädagogisch betreut.
figen künstlerischen Team einen
szenischen Erfahrungsraum
für körperliche, musikalische und
sprachliche Experimente, umSie können auch lesen
