Raffael in Berlin - Staatliche Museen zu Berlin
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Das Programmheft für
die Ausstellungen und Veranstaltungen
im Januar, Februar und März 2020
Raffael in Berlin Pergamon-Sound
Wie klingt der Pergamonaltar? Künstler Cevdet Erek
Der italienische Renaissancemeister Raffael erschuf hörbare Architektur im Hamburger Bahnhof
gilt als einer der größten Künstler aller
Zeiten. Die Museen eröffnen anlässlich Was macht eigentlich ...?
seines 500. Todestags neue Jonathan Fine und Julia Binter knüpfen im
Perspektiven auf ihn Ethnologischen Museum Kontakte nach Namibia
In KooperatIon mIt
eDItorIaL
Unüberhörbare Krähen umringen ein mädchen, das ängstlich
zum Himmel hochschaut – das eindrückliche
Stille
Inhalt Bild stammt aus einem „Silent Comic“ der
rumänischen Künstlerin Ileana Surducan. Silent (englisch) bedeutet
michael eissenhauer,
Generaldirektor
der Staatlichen museen zu Berlin
still. Still wirkt das Bild aber keineswegs, auch wenn es ohne Worte
4 auskommt. Durch das subtile Spiel mit Farben, Formen und Kontras-
nachrichten
aus den museen
ten erzeugt die Künstlerin einen Sound, der zu einem bedrohlichen
Szenario anschwillt. Das Krächzen der Vögel drängt sich unüberhör-
6 bar in die Imagination. Die vollständige Geschichte von Ileana Sur-
raffael in Berlin:
ein unbekannter Bekannter ducan zeigt das museum europäischer Kulturen in der Sonderaus-
Museen 10
Was machen eigentlich ...
Jonathan Fine und Julia Binter
stellung „comiXconnection“. Sie stellt Independent Comics von mehr
als 60 Künstler*innen aus dem südöstlichen europa vor und setzt
sie über Sprach- und Ländergrenzen hinweg gestalterisch in Bezie-
und
im ethnologischen museum?
hung zueinander – mit oder ohne Worte. www.comixconnection.eu
12
Madonnen
ausstellungen
und Veranstaltungen
22
museumsshop
als ich 2005 in der national Gallery in Lon- museum (heute altes museum) über das
23
don zum ersten mal raffaels „madonna mit Kaiser-Friedrich-museum (heute Bode-
Kalender für Januar,
den nelken“ sah, war mir sofort klar, dass es museum) und die nachkriegszeit in Dahlem
Februar und märz
sich um ein ganz besonders schönes Ge- bis zur Gegenwart nach. Weiterhin präsen-
mälde handelt. Das Werk, das das museum tiert das Kupferstichkabinett ab dem 28.
ein Jahr zuvor aus englischem privatbesitz Februar selten gezeigte Blätter raffaels,
30
erworben hatte, stammt aus derselben die die schöpferische Bandbreite des
Kinder und Familien
Schaffensphase raffaels wie die fünf ma- Künstlers vor augen führen. am 6. april
donnen aus der Gemäldegalerie der Staatli- 2020 erinnern wir dann mit einem Festakt
chen museen zu Berlin. alle Gemälde füh- im Bode-museum an den 500. todestag
31
ren uns jenen jungen raffael vor augen, der des Künstlers und stellen eine in Kooperati-
adressen, preise,
in Florenz insbesondere mit seinen madon- on mit dem Kunsthistorischen Institut Flo-
Öffnungszeiten im Überblick
nenbildern zu frühem ruhm gelangte, bevor renz entstandene publikation vor, die die
er 1508 nach rom ging. Geschichte der verlorenen raffael-tapis-
Ich freue mich sehr, dass wir das Gemälde serien aus dem Gobelinsaal des Bode-mu-
aus London, das das dortige museum bis- seums rekonstruiert.
her noch nie verlassen hat, anlässlich des Ich lade Sie herzlich ein, im raffael-Jahr die
500. todestages des Künstlers ausleihen Staatlichen museen zu Berlin zu besuchen
konnten. Wir präsentieren die großzügige und dort neues über den großen Künstler
Leihgabe gemeinsam mit unseren Berliner und über die Geschichte der Berliner muse-
Werken in der Schau „raffael in Berlin. Die en zu erfahren.
madonnen der Gemäldegalerie“. eine über-
aus reizvolle kunsthistorische Begegnung.
aber auch der Blick auf die Historie unserer
Titelbild
eigenen Sammlungen ist spannend: So Grafik nach Johannes Riepenhausen:
zeichnen wir die ausstellungsgeschichte Bildnis Raffaels
der raffael-madonnen vom Königlichen 1833/1835
naCHrICHten 4 5 naCHrICHten
Museumsneubau Provenienzforschung
Es ist Neue Die Datenbank „German
Sales” hilft provenienz-
forscher*innen, die Bio-
angestochen Datenbank grafien von Kunstwerken
zu rekonstruieren. In dem
Gemeinschaftsprojekt
der Kunstbibliothek der Staatlichen museen zu Berlin mit der Uni-
Über ein neues mu- versitätsbibliothek Heidelberg und dem Getty research Institute
Los angeles wurden rund 9000 deutschsprachige auktionskatalo-
seum für die Kunst ge aus 390 auktionshäusern von 1901–1945 digitalisiert und online
zugänglich gemacht. Die Datenbank mit Volltextsuche ermöglicht
des 20. Jahrhunderts nicht nur neue erkenntnisse im Bereich des nS-Kunstraubs, son-
dern auch zum Handel mit kolonialen artefakten.
am Kulturforum wur- Die Datenbank ist abrufbar unter www.arthistoricum.net.
de lange diskutiert.
Im november letzten
Jahres war dann klar: Das Haus kommt! Im Beisein von Ausstellung in Russland
Kulturstaatsministerin monika Grütters und dem re-
gierenden Bürgermeister von Berlin, michael müller, Antike
wurde am 3. Dezember mit dem ersten Spatenstich der Bekannte
Startschuss für die realisierung des Hauses am Kultur- Die Victoria von Calvatone galt nach
forum gegeben. Das neue museum entsteht bis 2026 dem Zweiten Weltkrieg lange Zeit als
verloren. Doch 2016 tauchte sie wieder
nach entwürfen des renommierten Schweizer archi- auf – in der Sankt petersburger eremi-
tage. Dort war die spätrömische
tekturbüros Herzog & de meuron und soll zukünftig Skulptur fälschlicherweise als ar-
arbeit des 18. Jahr-
große teile der Sammlung der nationalgalerie beher- Bildung & Vermittlung hunderts katalo-
gisiert worden.
bergen. www.nationalgalerie20.de Raum für ... nun wird die Victoria dort noch
bis zum 8.3.2020 in einer ausstel-
lung gemeinsam mit Leihgaben
Zwei Stationen laden im Hamburger Bahnhof ein, sich der antikensammlung der Staatli-
spielend, hörend oder lesend mit der ausstellung zu chen museen zu Berlin präsentiert.
beschäftigen. Im direkten Gegenüber mit den Werken Die präsentation markiert den ab-
Internationale Kooperation James-Simon-Briefe
der Schau „Zeit für Fragmente. Werke aus der Samm- schluss der restaurierung der äu-
Hilfe Mäzen lung marx und der Sammlung der nationalgalerie“ (bis
4.10.2020) können künstlerische Strategien erkundet
ßerst seltenen Statue aus vergol-
deter Bronze.
für Amarna an Direktor
werden. Dieses enge Zusammenspiel von Kunstprä-
sentation und Kunstvermittlung ist ein Vorgeschmack
auf das zukünftige museum für die Kunst des 20.Jahr-
Das Ägyptische museum und papyrussammlung mehr als 40 Jahre Berliner museumsgeschichte illustrieren hunderts am Kulturforum: Dort werden interaktive
der Staatlichen museen zu Berlin unterstützt das neu die zahlreichen Briefe, die der mäzen James Simon an den ausstellungsflächen in den Sammlungsrundgang inte-
entstehende echnaton-museum im ägyptischen al-minya. museumsdirektor Wilhelm von Bode schrieb. Der Simon-Forscher griert werden.
es liegt nahe der nofretete-Fundstätte tell el-amarna und olaf matthes hat die Korrespondenzen nun in dem Buch
soll 2022 eröffnet werden. Die Berliner*innen werden ihre „James Simon. Briefe an Wilhelm von Bode 1885–1927“
ägyptischen Kolleg*innen u.a. bei der ausstellungskonzeption herausgegeben. ein detailreicher einblick in die museen und
und bei archäologischen Grabungen unterstützen. die Berliner Kunstwelt zu Beginn des 20. Jahrhunderts.
6 7 tIteLtHema
lass, eigene perspektiven auf den Künstler
aufzuzeigen. „In mehreren thematischen
Interventionen geben wir unseren Besu-
cherinnen und Besuchern die möglichkeit,
anhand der Werke raffaels weniger be-
kannte Seiten der Gemäldegalerie kennen-
zulernen, und durch Leihgaben des Ber-
liner Kupferstichkabinetts zeigen wir auch
den reichtum unserer Sammlungen“, sagt
michael eissenhauer, Generaldirektor der
Staatlichen museen zu Berlin und Direktor
der Gemäldegalerie.
öse Zungen könnten behaupten, der Drei projekte, die teilweise in Kooperation
große renaissancemaler raffael (1483– mit dem Kunsthistorischen Institut in Flo-
1520) sei ein wenig langweilig. Während renz – max-planck-Institut (KHI) entstan-
seine Zeitgenossen, allen voran Leonardo den, widmen sich dem renaissancemeister
da Vinci, bis heute als rätselhafte, schil- unter ganz verschiedenen Fragestellungen.
lernde Charaktere gelten, die sämtliche In der Gemäldegalerie vereint die Schau
Ein unbekannter
Konventionen der Kunst überwanden, „raffael in Berlin“ die fünf Berliner raffael-
war raffael aus Urbino schon zu Lebzei- madonnen sowie die „madonna mit den
ten einer der bedeutendsten stilbildenden nelken“ (1506/08) aus der national Gallery
Künstler der renaissance. Die Qualität in London. Das Kupferstichkabinett zeigt
seiner Werke ist unbestritten – er arbeitete die zeichnerischen arbeiten raffaels sowie
für den papst und war ein top-architekt die wichtigsten Kupferstiche nach seinen
Bekannter
der epoche. Seine scheinbar fließbandartig Vorlagen und ein anlässlich des Gedenkjah-
produzierten madonnengemälde und die res erscheinendes Buch thematisiert die im
berühmten engelchen berühren noch heute Zweiten Weltkrieg verlorenen raffael-ta-
tausende menschen und zieren tassen, pisserien aus dem Gobelinsaal des Bode-
pralinenschachteln und Wandkalender, doch museums.
waghalsige Kompositionen und aufregende
perspektiven findet man bei raffael eher
raffael:
selten: er steht für die italienische Hoch- maria mit dem Kind
von renaissance par excellence. Im 19. Jahr- (madonna Colonna),
hundert galt seine Kunst als Inbegriff der um 1508
Sven Stienen
Schönheit. Die ausgewogene, klassische
Ästhetik seiner Werke passte zum Ideal
des Klassizismus.
am 6. april 2020 wird weltweit der 500.
Raffael gilt als einer der größten Maler todestag des großen raffaello Sanzio da
der italienischen Renaissance. Urbino begangen. Das raffael-Jahr 2020
bietet anlass, sich erneut mit dem meister
Im Berlin des 19. Jahrhunderts wurde er und seinem Werk zu beschäftigen. Wäh-
verehrt, doch heute kennen viele rend in London und vor allem in Italien gro-
ße Schauen das imposante Gesamtwerk
die Madonnen der Gemäldegalerie nicht mehr. raffaels präsentieren, nehmen die Staat-
Das Raffael-Jahr 2020 bietet Gelegenheit, lichen museen zu Berlin das Jahr zum an-
neue Perspektiven auf einen
„alten Bekannten“ zu gewinnen
Johannes
riepenhausen:
Bildnis raffaels,
1833/1835
tIteLtHema 8 9 tIteLtHema
Berliner museen – besonders im 20. Jahr- Kupferstichkabinetts. Da kommt einiges
hundert – sehr viel bewegter war.“ zusammen: neben originalen Zeichnungen
Die raffael-Gemälde wurden ursprünglich des meisters sind vor allem die Werke der
für das alte museum angekauft und wan- Kupferstecher interessant, mit denen raf-
derten danach ins Kaiser-Friedrich-muse- fael eng zusammenarbeitete. „Besonders
um, das heutige Bode-museum. Dann folg- in der Kunst auf papier
ten der Zweite Weltkrieg und die deutsche zeigt sich raffael viel
teilung, die auch die Berliner museen aus-
einanderriss. nach der Wiedervereinigung
„Raffael hat neue Medien innovativer, als man
ihn gemeinhin kennt“,
zogen die Kunstwerke 1998 an das damals
neu errichtete Kulturforum, wo sie bis heu- wie den Kupferstich ausgiebig schwärmt Korbacher.
„er hatte diverse Ver-
te verortet sind. So lässt sich an raffaels träge mit professio-
madonnen exemplarisch auch das Schick- und klug zu nutzen gewusst“ nellen Druckgrafikern
sal der Berliner Sammlungen im 20. Jahr- und hat neue medien
hundert nachvollziehen. wie den Kupferstich,
auch die Geschichte der raffael-tapisseri- berger. anlässlich des raffael-Jahres 2020 ausgiebig und klug zu nutzen gewusst.“
en aus dem Bode-museum ist eng mit der wird nun die Geschichte der objekte in dem So wird das raffael-Jahr 2020 in Berlin
Berliner Historie verwoben. Die tapisserien Buch „apostel in preußen. Die raffael- mit seinen verschiedenen projekten am
wurden im 16. Jahrhundert von papst Leo X. tapisserien des Bode-museums“ aus ver- ende einen ganz eigenen, einen Berliner
für die Sixtinische Kapelle in auftrag gege- schiedenen perspektiven beleuchtet. Die Blick auf einen großen Künstler werfen, der
ben und zeigen Szenen aus der biblischen publikation begibt sich auf Spurensuche hoffentlich neues über ihn, aber auch über
apostelgeschichte. Für diese Bildteppiche und ruft die bewegte museale Geschichte unsere museen offenbart.
fertigte raffael maßstabsgetreue Vorla- der raffael-tapisserien, von ihrer ersten
gen aus dickem papier an, die sich heute als Sonderausstellung im Königlichen museum Raffael in Berlin.
„raphael Cartoons“ im Victoria and albert 1848 bis zu ihrem Verlust im Zweiten Welt- Die Madonnen der Gemäldegalerie
museum in London befinden, während die krieg, wieder ins Bewusstsein. Zugleich wird bis 26.4.2020
neun originalen Wandteppiche in der Vati- die Geschichte des ehemaligen raffael- Das Leben Raffaels.
kanischen pinakothek hängen. nach die- Saals im Bode-museum erzählt, der durch Zwölf Radierungen
sen Vorlagen raffaels wurden in der Folge den Verlust der Werke seine ursprüngliche von Johannes Riepenhausen
weitere tapisserien hergestellt. eine dieser Funktion verloren hatte und erst durch sei- Kupferstichkabinett
Serien gelangte in den Besitz des engli- nen Wiederaufbau 1987 in der damaligen in der Gemäldegalerie,
schen monarchen Heinrich VIII. (1491-1547) DDr als „Gobelinsaal“ wieder zugänglich 14.1. bis 26.4.2020
raffael:
apostelgruppe, und wurde schließlich 1844 für die König- gemacht wurde. „Die Kooperation mit dem Raffael in Berlin. Meisterwerke
Studie zur marienkrönung „Die Kabinettausstellung der Gemäldega- lichen museen zu Berlin angekauft. nach KHI hat museum und Forschung in diesem aus dem Kupferstichkabinett
von monteluce, lerie und die publikation zu den raffael-ta- ihrer präsentation in der rotunde des alten projekt beispielhaft verbunden“, resümiert 28.2. bis 1.6.2020
um 1516/1520
pisserien des Bode-museums nehmen eine museums wurde für diese tapisserien im Generaldirektor eissenhauer. Buchpräsentation „Apostel in Preußen.
dezidiert sammlungsgeschichtliche pers- neuen Kaiser-Friedrich-museum 1904 ein Während des raffael-Jahres wird aber Die Raffael-Tapisserien
Die Gobelins nach raffael
pektive ein“, erklärt alexandra enzensber- „raffael-Saal“ errichtet. Im Zweiten Welt- auch die kunsthistorische relevanz des des Bode-Museums“
im ehemaligen
ger, die als Kuratorin die raffael-projekte krieg sollten die tapisserien im Flakbun- Künstlers gewürdigt: Das Kupferstichkabi- 6.4.2020 Kaiser-Friedrich-museum,
koordiniert. ker Friedrichshain geschützt werden, doch nett zeigt zeichnerische arbeiten von raf- 1904
aus der Besonderheit der Berliner Samm- nach einem verheerenden Brand im mai fael selbst, von seinem Lehrer perugino und Alle Termine und
lungsgeschichte mit ihren vielen orts- 1945 verliert sich ihre Spur. von raffaels Schülern und mitarbeitern Veranstaltungen unter
wechseln lässt sich auch erklären, warum „mit dem Verlust der tapisserien im Zwei- sowie Druckgrafiken von mit ihm assozi- www.smb.museum
die Berliner madonnen keinen „meister- ten Weltkrieg verblasste auch die erinne- ierten Kupferstechern. Die Schau knüpft
werk-Status“ erlangten. „In der rezeption rung an diese objekte. Heute wissen viele an die präsentation in der Gemäldegalerie
von Kunstwerken spielt immer auch der Berlinerinnen und Berliner vermutlich gar an, setzt aber eigene Schwerpunkte. „Wir
ausstellungsort eine rolle. man denke etwa nicht mehr, warum der Gobelinsaal diesen möchten vor allem zeigen, wie breit gefä-
an die berühmte nike von Samothrake im namen trägt“, erklärt alexandra enzens- chert raffaels künstlerisches Schaffen war
Louvre: Wenn wir an die nike denken, den- und was er neben seinen madonnen sonst
ken wir automatisch das treppenhaus des noch gemacht hat“, sagt Dagmar Korba-
Louvre mit“, sagt enzensberger. „In Berlin cher, Italien-expertin und Direktorin des
gibt es eine solche assoziation von objekt
und ort für die raffael-madonnen bisher
nicht. nicht zuletzt, weil die Geschichte der
WaS maCHt eIGentLICH …? 10 11 WaS maCHt eIGentLICH …?
Was machen eigentlich ...
Jonathan Fine und Julia Binter,
Wissenschaftler*in
Jonathan Fine und
Julia Binter im projektraum
zur namibia-Sammlung
des ethnologischen
im Ethnologischen Museum?
museums
Woran arbeiten Sie gerade? Es geht also auch um
Jonathan Fine: Gemeinsam mit partner*in- eine langfristige Entwicklung?
nen aus namibia arbeiten wir im projekt Fine: Dank der großzügigen Unterstützung
„Confronting Colonial pasts, envisioning der Gerda Henkel Stiftung können wir das
Creative Futures“ zu den namibischen Be- projekt gemeinsam mit der museum asso-
ständen am ethnologischen museum. Unse- ciation of namibia, dem national museum
re afrikanischen Gäste waren fünf monate namibia und der Universität von namibia
hier und wir haben eine intensive auseinan- sowie mit menschen aus unterschiedlichen Gibt es ein Erlebnis, das Ihnen besonders Fine: Das Beispiel dieser puppe zeigt, dass
dersetzung mit unseren Sammlungen erlebt. Communities in namibia realisieren. mit in Erinnerung geblieben ist? es durchaus friedvolle zwischenmenschli-
Dazu muss man wissen, dass die deutsche diesen partnern arbeiten wir an großen Fine: Für mich war das der moment, in dem che Begegnungen in der ansonsten sehr ge-
Um die Herkunft Kolonialgeschichte in namibia besonders Fragen und langfristigen entwicklungen. eine unserer Kooperationspartner*innen waltsamen deutsch-namibischen Geschich-
von ethnologischen gewalttätig war. es ist daher wichtig zu ver- Wenn ethnologische museen eine Zukunft eine puppe aus unserer Sammlung sah und te gegeben hat: Sie fand ihren Weg in unse-
stehen, wie sich diese Geschichte in den haben sollen, müssen wir Wege finden, die sofort fragte, wie diese puppe wohl hierher re Sammlung, weil die Königin von odon-
Sammlungen ist Sammlungen hier widerspiegelt. nicht nur in Welt und ihre menschen in all ihrer Komple- gelangt sein mag. Wem wurde sie genom- ga seit ihrer Kindheit eine feste Freund-
eine hitzige dieser Hinsicht haben unsere Kolleg*innen xität zu verstehen – auf dem Fundament men und zu welchem Zweck? Lief das ge- schaft zu einer deutschen missionarin ge-
aus namibia ein reiches Wissen, das sie in der Gleichheit. Das muss unsere Vision waltvoll ab? Die Kollegin konnte sich nicht pflegt hatte und ihr die puppe als Zeichen
Debatte entbrannt. diesen prozess einbringen und von dem wir sein, mit der wir voranschreiten. vorstellen, dass es friedlich ge- der Verbundenheit schenkte. Diese mensch-
Jonathan Fine und viel über unsere Sammlungen lernen können.
»Wenn ethnologische Museen
schehen war. Die intimen Ver- lichen Funken darf man nicht vergessen.
Wie sieht Ihr Arbeitsalltag aus? hältnisse dieser Sammlung
Julia Binter arbeiten Was ist das Ziel des Projektes? Fine: er war bis vor Kurzem sehr von unse- kommen sofort zum Vorschein, Was würden Sie nachts allein im Museum
mit namibischen Julia Binter: es geht darum, gemeinsam die
Geschichte der Sammlung zu erforschen
ren namibischen partner*innen geprägt. Wir
haben hier mit ihnen gearbeitet, gebrain-
eine Zukunft haben sollen, wenn man sie gemeinsam mit
menschen untersucht, die ei-
oder im Depot tun?
Fine: Wir sind sehr oft nachts allein im mu-
Partner*innen und ihr Zukunftspotenzial zu erkennen – stormt und Ideen diskutiert. Das Schöne an
müssen wir die Welt und ihre nen persönlichen und damit seum …
zusammen, um zum Beispiel in Bezug auf neue ausstellun- diesem projekt ist auch, wie verschiedene auch emotionalen Bezug zu Binter: Vielleicht würde ich ein elektrisches
die Sammlung des
gen, etwa für das Humboldt Forum.
Fine: es geht aber auch um die Frage, ob
netzwerke mobilisiert werden und dabei
helfen, die objekte in unserer Sammlung zu Menschen verstehen « .
den objekten haben.
Binter: Für mich war es sehr
Lagerfeuer aus taschenlampen machen und
unsere objekte einladen, sich zu mir zu set-
Museums besser zu objekte zurück nach namibia gehen soll- interpretieren und in neue Kontexte zu set- bereichernd, an diesem tisch zen und ihre Geschichten und träume zu er-
ten. In den vergangenen monaten wurden zen. zu sitzen und unser Wissen zusammenzu- zählen.
verstehen und von unseren namibischen Kolleg*innen 23 Binter: es war auch toll, mit unseren Gäs- bringen. man konnte fast dabei zusehen, wie
gemeinsame objekte aus der Sammlung des ethnologi- ten mit den 1400 objekten unserer nami- etwas neues daraus entstand. es gibt zum Diese und viele weitere spannende
schen museums ausgewählt, die nach na- bia-Sammlung im Depot zu arbeiten. au- Beispiel eine andere puppe in unserer Hintergrundgeschichten rund um unsere
Perspektiven für mibia reisen und dort zunächst bis 2022 ßerdem hatten wir das große Glück, mit Sammlung, deren kulturelle Bedeutung wir Museen und Mitarbeiter*innen finden Sie
den Umgang mit exemplarisch beforscht werden. Cynthia Schimming eine modekünstlerin nicht entschlüsseln konnten. eine der Gast- auch auf „Museum and the City“, dem
und -historikerin aus namibia zu Gast zu wissenschaftlerinnen bemerkte aber so- Blog der Staatlichen Museen zu Berlin,
ihr zu entwickeln haben, die mit uns ein Kunstwerk zum Ge- fort, dass die verwendeten materialien von unter smb.blog.museum.
nozid an den Herero und nama entwickelt königlicher Qualität sind und die puppe et-
hat, das im Humboldt Forum zu sehen sein was ganz Besonderes sein muss. eine re-
wird. cherche ergab dann, dass sie um 1900 von
der Königin von odonga gefertigt wurde.
13 aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen
Akustische
Antike
Wie der Pergamonaltar aussieht,
weiß in Berlin fast jedes Kind –
aber wie klingt er?
Der in Istanbul lebende Künstler und
Musiker Cevdet Erek interpretiert
den berühmten Gigantenfries
des Altars in einer monumentalen
34-Kanal-Komposition akustisch neu
Ob elektronische Sounds der Berliner Clubkultur, Klänge der traditio-
nellen orientalischen Basstrommel Davul oder Tanzrhythmen aus der Region
Bergama – all das findet sich in der aktuellen Installation „Bergama Stereo“ des
Künstlers Cevdet Erek wieder.
In Ereks Installation im Hamburger Bahnhof entsteht Architektur durch
Sound. Er erschuf eine minimalistische, verkleinerte Rekonstruktion des mo-
numentalen Pergamonaltars, die dessen Symmetrie aufnimmt und akustisch in-
terpretiert. So werden Elemente des Altars wie der berühmte Gigantenfries in
Sound übertragen und in ein multidimensionales Narrativ übersetzt. Der Kampf
der olympischen Götter mit den Giganten wird durch die vielkanaligen, verräum-
lichten Sounds auf verschiedene heutige Kämpfe übertragbar und so in einem
abstrakten Modus neu erfahrbar gemacht.
An die Stelle des Skulpturenfrieses tritt ein monumentaler Lautsprecher-
fries mit einer Klangkomposition, die mittels 34 separater Lautsprecherkanäle in
den Raum projiziert wird. Analog zum nur fragmentarisch erhaltenen originalen
Pergamonfries wechseln sich originale Lautsprecher mit leeren Lautsprecherge-
häusen ab.
Die Ausstellung ist gleichzeitig die Jubiläumspräsentation der Reihe „Mu-
sikwerke bildender Künstler“, die seit 1999 musikalische Werke und Installatio-
nen von zahlreichen namhaften Künstler*innen präsentiert.
Eine Koproduktion von Freunde Guter Musik Berlin e. V., Nationalgalerie
im Hamburger Bahnhof und Ruhrtriennale. Gefördert durch die Kulturstiftung
des Bundes, mit Unterstützung der SAHA Association.
adolph menzel:
Dame im Coupé und Herr im Coupé, Bergama Stereo
1859
Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart – Berlin, bis 8.3.2020
Öffentliche Führungen: Sa / 14 Uhr / 4., 11., 18. + 25.1.,
1., 8., 15., 22. + 29.2., 7.3.2020 / kostenfrei mit Eintrittskarte
Konzertreihe: Mo / 20 Uhr / 27.1. mit Andrea Neumann,
Sabine Ercklentz und Mieko Suzuki,
Sa / 20 Uhr / 15.2. mit Ayben, David Moss, Volkan Terror,
Sa / 21 Uhr / 29.2. DJ-Battle mit Robert & Ronald Lippok,
Carsten & Olaf Nicolai
Cevdet erek:
Bergama Stereo,
ausstellungsansicht,
2019aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen 14 15 aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen
Aus Klecksen geboren
Am 14. November 2019 jährte sich der Geburtstag von Horst Janssen (1929–1995)
zum neunzigsten Mal. Die Sammlung Scharf-Gerstenberg nimmt das Jubiläum zum An-
lass, einen Blick auf eine weniger bekannte Seite des berühmten Grafikers zu werfen.
Das „Lebenskleckse – Todeszeichen“ zeigt Bilder, die das Entstehen und Vergehen ihrer selbst
zum Thema haben: Kleckse, aus denen ganze Landschaften entstehen, Flecken, die sich zu
Horst Janssen:
Ende
schattenhaften Figuren fügen, Löcher, die zur Abendsonne werden. Jenseits aller Manier „Wenn ich nur
zeigt die Ausstellung einen Meister seines Faches, der – ähnlich wie zuvor die Surrealis- einmal einen
ten – mit den Mitteln des Zufalls operiert. Mit einem starken Gespür für die materiellen rechten entschluß
fassen könnte,
ist
Möglichkeiten des Mediums und einer hoch entwickelten Technik führt Janssen dem Be- gesund zu werden!!
trachter die Geburt seiner Bilder vor Augen, denen zugleich der Verfall eingeschrieben ist. Valere aude!“,
1993
nah
Lebenskleckse – Todeszeichen.
Horst Janssen zum Neunzigsten
Sammlung Scharf-Gerstenberg,
bis 3.5.2020
Der Künstler Anthony
Caro beschäftigte sich
in einer monumentalen
Installation mit dem
Jüngsten Gericht.
In der Gemäldegalerie
wird das Werk
in Beziehung zu Alten
Meistern gesetzt Chinesische Visionen
anthony Caro,
China entwickelt sich seit einiger Zeit zu einer stetig wachsenden und
the Last trump:
Das Jüngste Gericht war in der Kunst des Mittelalters und der Renaissance allgegenwärtig. trumpeter 2 mitunter unheimlichen Weltmacht mit eigenen Regeln. Staatskapitalismus
Ein Rundgang durch die Gemäldegalerie vermittelt einen lebendigen Eindruck davon, wie pro- (the Last Judgement), und Technototalitarismus treffen auf die Werte einer jahrtausendealten
1995-1999
minent die Endzeit im Schaffen der Alten Meister war. Seit dem 17. Jahrhundert verschwand das Kulturnation. Ein guter Zeitpunkt für die Kunst, diese Themen aufzugrei-
Thema zunehmend aus den Sujets der Künstler*innen. Umso eindrucksvoller ist es, wenn sich fen: Die Ausstellung „Micro Era. Medienkunst aus China“ im Kulturforum
ein zeitgenössischer Künstler an das Thema heranwagt. Gemeinsam mit der Sammlung Würth bringt die Entwicklungen der letzten 20 Jahre zusammen und zeigt, wie
präsentieren die Staatlichen Museen zu Berlin in der Wandelhalle der Gemäldegalerie „The Last Künstler*innen aus China den ökonomischen, ideologischen und techno-
Judgement Sculpture“, ein Hauptwerk des bedeutenden britischen Künstlers Sir Anthony Caro logischen Wandel künstlerisch verarbeiten. Die Multimedia-Installationen
(1924–2013). Die monumentale 25-teilige Installation eröffnet in unmittelbarer Nähe zu den Alten von Cao Fei, Lu Yang, Fang Di und Zhang Peili loten das Verhältnis von
Meistern ein raumgreifendes thematisches Spannungsfeld zum Jüngsten Gericht. Mit jeder Figur Geist, Körper und Technologie aus. Hyperreale Bilderhöllen drehen sich um
spannen sich dabei weitere Motivfelder auf, die Caro aus biblischen Texten und der antiken My- Fragen von rasendem Wirtschaftswachstum und entfesseltem Konsum, Vi-
thologie, aus den Traditionen der modernen Literatur und der bildenden Kunst schöpfte. Doch sionen von digitaler Kontrolle treffen auf Realitäten zwischen globalisierter
das zwischen 1995 und 1999 entstandene Skulpturenensemble aus Steingut, Holz, Stahl, Messing Gesellschaft und Rassismus. Ein chinesisch-deutsches Team präsentiert ex-
und Beton ist auch „ein Kommentar zu gesellschaftlichen und politischen Verhaltensweisen“, wie plosive Bildwelten: Es blinkt, es leuchtet, es knallt im Kulturforum.
der Künstler selbst es formulierte. Triebfeder für seine Erschaffung seien vor allem die gewaltsa- Eine Ausstellung der Nationalgalerie und der Gesellschaft für Deutsch-
men Konflikte des 20. Jahrhunderts gewesen, insbesondere die Kriegsverbrechen im Zusammen- Chinesischen kulturellen Austausch e.V. (GeKA e.V. 德中文化交流基金会),
hang mit den Balkankriegen in den 1990er Jahren. Eine eindrucksvolle Installation, die stilistisch anlässlich des 25-jährigen Jubiläums der Städtepartnerschaft Berlin – Peking,
wie inhaltlich neue Blicke auf die Werke der Gemäldegalerie gewährt. gefördert von der Lotto Stiftung Berlin.
Lu Yang,
Anthony Caro. The Last Judgement Sculpture der Sammlung Würth material World Knight, Micro Era. Medienkunst aus China
2018
Gemäldegalerie, bis 12.7.2020 Kulturforum, bis 26.1.2020
Öffentliche Führungen: So / 16 Uhr / 5. + 19.1., 2. + 16.2., 1. + 15.3.2020 / Öffentliche Führungen: Sa und So / 14 Uhr / 4 € zuzüglich Eintritt
4 € zuzüglich Eintritt Kurator*innenführung (englisch): So / 15.45 Uhr / 12.1.2020aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen 16 17 aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen
Das starke Geschlecht Älteres Testament
„Zu gut, um von einer Frau zu stammen“: Mit diesen Worten wurden
die Arbeiten der Künstlerin Anna Dorothea Therbusch abgekanzelt und ihr Am 13. Januar 1902 behauptete der Assyriologe Friedrich De-
die Aufnahme in die Pariser Académie Royale verweigert. Was heute un- litzsch Ungeheuerliches: In einem öffentlichen Vortrag sagte er, dass
vorstellbar klingt, war im 18. und 19. Jahrhundert für Künstlerinnen Alltag. das gesamte Alte Testament auf viel ältere babylonische Quellen zu-
Doch viele begabte Frauen boten den Ungerechtigkeiten ihrer Zeit die Stirn rückzuführen sei. Da Delitzsch auch Gründungsdirektor der Vorder-
und schufen Werke, die denen ihrer männlichen Kollegen in nichts nachste- asiatischen Abteilung der Königlichen Museen war, schlug seine These
hen. Mit der Ausstellung „Kampf um Sichtbarkeit. Künstlerinnen der Natio- große Wellen – sogar der Kaiser war von der Idee zunächst angetan,
nalgalerie vor 1919“ würdigt die Alte Nationalgalerie diese ebenso begabten ließ den Wissenschaftler dann aber fallen, als die kritischen Stimmen
wie starken Künstlerinnen – hundert Jahre, nachdem die ersten Frauen in allzu laut wurden. Auf Delitzschs Vortrag folgte ein heftiger „Babel-
der Berliner Akademie der Künste ein reguläres Kunststudium aufnehmen Bibel-Streit“ zwischen Theologen und Altorientalisten, der polemisch
durften. Insgesamt 60 Werke aus dem „langen 19. Jahrhundert“ veranschau- und öffentlichkeitswirksam ausgetragen wurde.
lichen die Vielfalt und die Meisterschaft im Schaffen der Künstlerinnen, da- Delitzsch hatte gute Argumente, denn in seiner eben gegründe-
runter Arbeiten von Anna Dorothea Therbusch, Sabine Lepsius, Dora Hitz ten Abteilung befanden sich Tausende Tontafeln aus Assyrien und Ba-
und Marie von Parmentier. bylonien. Je mehr Texte er verstand, desto mehr Bezüge zur biblischen
Die Restaurierung zahlreicher Werke der Ausstellung wurde durch die Überlieferung fand er.
großzügige Unterstützung der Alfried Krupp von Bohlen und Halbach-Stif- In einer gleichnamigen Ausstellung widmet sich das Vorderasia-
tung ermöglicht. tische Museum nun in Kooperation mit der Freien Universität Berlin
dem „Babel-Bibel-Streit“ und präsentiert die Objekte erneut, die De-
Kampf um Sichtbarkeit. Künstlerinnen der Nationalgalerie vor 1919 litzsch um 1900 zu seinen Überlegungen anregten.
Alte Nationalgalerie, bis 8.3.2020 Die Ausstellung wird ermöglicht durch das Einstein Center Chro-
anna Dorothea therbusch: Buchbare Führungen für Gruppen: 60 Min. / 90 € noi, den Förderverein Freunde der Antike auf der Museumsinsel, Mu- Cao Fei:
porträt der Henriette Herz, Öffentliche Führungen: So / 15 Uhr / 5.1., 2.2., 1.3.2020 / 4 € zuzüglich Eintritt seum & Location und die Deutsche Orient-Gesellschaft. asia one, (Video Still)
1778 2018
Kuratorinnenführung: Do / 18 Uhr / 2.1., 6.2., 5.3.2020/ 4 € zuzüglich Eintritt
Der Babel-Bibel-Streit
Pergamonmuseum, bis 28.03.2020
Kopf einer männerstatue,
um 2000 v. Chr.
Die Welt aus Gips
Gips ist in vieler Hinsicht ein bemerkenswerter Werkstoff.
Mit ihm kann man nicht nur Skulpturen vervielfältigen, sondern
auch Lebewesen wie Menschen, Tiere und Pflanzen abformen.
Die Ausstellung „Nah am Leben. 200 Jahre Gipsformerei“ in der
Klimperndes Glas
James-Simon-Galerie präsentiert nicht nur Kopien von Kunstwer- Glasperlen als Zahlungsmittel und Tauschobjekte – das Motiv der Übervorteilung indi-
ken, sondern den Abguss als bildnerische Technik an sich. gener Völker durch europäische Händler, Entdecker und Sammler ist bis heute in Film und
Dazu gehört auch ein dunkles Kapitel: In Zeiten des Kolo- Literatur zu finden. Doch die Intervention „Handel und Perlentausch“ in der Sammlungsprä-
nialismus wurden Menschen in Ozeanien, Australien, Südostasien sentation des Münzkabinetts zeigt anhand von Objekten des Ethnologischen Museums, dass
und Afrika von europäischen Anthropologen zu Forschungszwe- es mehr Facetten zu erzählen gilt, insbesondere aus indigener Perspektive. Glasperlen besit-
cken abgeformt. Aber auch Totenmasken, die das Abbild der Ver- zen bei den Tauschpartner*innen bis heute einen hohen Status und wurden auf kunstvolle
storbenen für alle Zeiten konservieren, wurden aus Gips gefertigt. Weise in die eigene Kultur übernommen. Bis in die Gegenwart lässt sich die Doppelfunk-
Der berühmte Dichter und Wissenschaftler Johann Wolfgang von tion von Perlen und Perlenobjekten verfolgen: als Basis für regionales Kunsthandwerk und
Goethe hingegen untersagte eine Anfertigung seiner Totenmaske als alternative Währung. Die Frauen der Ye’kwana, einer indigenen Gruppe im Grenzgebiet
zu Lebzeiten und stimmte stattdessen einer „Lebendmaske“ zu. von Venezuela und Brasilien, verarbeiten die Perlen bis heute zu einer Vielfalt von Objekten,
Die Ausstellung wird begleitet von einem umfangreichen die Ausdruck indigener Identität sind. Manche werden getragen, andere sind Handelsware.
Vortragsprogramm, in dem internationale Expert*innen den un- Anhand von ausgewählten Objekten und einer Videoinstallation wird die historische
vergleichlichen Werkstoff Gips und seine vielfältigen Einsatzge- nah am Leben. und aktuelle Bedeutung von Perlen als Tauschobjekt und Kulturgut bei den Ye’kwana ver-
biete thematisieren. 200 Jahre Gipsformerei, anschaulicht. Zu Wort kommen der Sammler Theodor Koch-Grünberg, der 1912 das Gebiet
ausstellungsansicht,
James-Simon-Galerie, der Ye’kwana bereiste und den Tausch von Objekten gegen Perlen dokumentierte, sowie
Nah am Leben. 200 Jahre Gipsformerei 2019 Vertreter der Ye’kwana, deren Perlenkunst an zwei neu erworbenen, aktuellen Stücken in
James-Simon-Galerie, bis 1.3.2020 der Ausstellung zu sehen ist.
Buchbare Führungen für Gruppen: 60 Min. / 90 €
Öffentliche Führungen: Sa / 14 Uhr / 4 € zuzüglich Eintritt Handel und Perlentausch
Bode-Museum, 21.1.2020 bis 19.4.2020aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen 18 19 aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen
Neue Talkshow trifft Museum
Blickrichtung
Im Haus Bastian gibt es eine neue Veranstaltungsreihe mit Protagonisten,
die so divers sind wie ihre Perspektiven: Künstler*innen, Musiker*innen, Regis-
seur*innen und weitere Expert*innen gestalten Talks mit variierenden Forma-
ten. Jeder Abend ist anders, mit Lesungen, Workshops, Musikdarbietungen oder
Filmvorführungen. Im neuen Jahr steht das Thema „Eins zu eins – von Bildern
Mit seiner Skulpturensammlung und Abbildern“ im Fokus.
ist das Bode-Museum Ein Zwillingsforscher und ein Zwillingspaar diskutieren im Januar über
Genetik und Umwelteinflüsse, „falsche“ Zwillinge, „Evil Twins“ und die geheim-
zuallererst ein Museum des nisvolle Zwillingssprache: Wie ähnlich sind sich Zwillinge wirklich? Was unter-
Menschen. Die neue integrierte scheidet echte Zwillinge von Fake-Zwillingen? Filmausschnitte begleiten den
Talk und bieten weitere Praxiseinblicke.
Ausstellungsreihe „Der Zweite Im Februar sprechen eine Designerin und eine Modetheoretikerin über
Blick“ wird diesem Anspruch Individualität und Uniformiertheit. Nutzen Menschen Mode, um sich auszudrü-
cken oder um auszusehen wie die anderen? Wenn Mode ein Kommunikations-
gerecht und spürt menschlichen mittel ist – was erzählt sie über uns? Der Talk wird gerahmt von Bildbeispielen,
Identitäten nach, die uns Filmausschnitten und Publikumsinteraktion.
Die Teilnahme an den Veranstaltungen ist kostenfrei, eine Anmeldung ist
bis heute berühren nicht erforderlich.
Abends im Verstärker
„Wir möchten den Besucher*innen des Bode-Museums die Haus Bastian – Zentrum für kulturelle Bildung, Haus Bastian
zeitgenössische Relevanz unserer Sammlung veranschaulichen“, Do / 19–21 Uhr / 9.1., 6.2.2020 am Kupfergraben
erklärt Kuratorin María López-Fanjul. Dazu braucht es zwar einen Weitere Themen und Termine unter
neuen Blick, aber keine neuen Themen: „Die Themen waren im- www.smb.museum/haus-bastian
mer da, wurden aber in der traditionellen Kunstgeschichte lange
Zeit ignoriert.“ Im ersten Teil der Reihe unter dem Titel „Spielarten
der Liebe“, der in Kooperation mit dem Schwulen Museum Berlin
entstand, nehmen fünf Sammlungsrundgänge Geschlechteriden-
tität und sexuelle Vielfalt in der Skulpturensammlung und dem
Museum für Byzantinische Kunst in den Blick. Bi- und Homosexu-
Mode-Sünden
alität treten dabei ebenso in den Fokus wie die Frage, inwieweit die Für ein T-Shirt aus Baumwolle werden 2700 Liter Wasser verbraucht,
Zuordnung zu einem Geschlecht sich immer aufrechterhalten lässt. das danach oft mit Giftstoffen belastet in Flüsse gelangt. Die Menschen in
Neben „Spielarten der Liebe“ soll es 2020 einen weiteren Produktionsländern wie Bangladesch leiden nicht nur unter verseuchtem
integrierten Ausstellungsrundgang zum Thema „Frauen“ geben: Grundwasser und Umweltverschmutzungen, sondern auch unter der Abhän-
„Wir widmen uns Frauen, von Königinnen bis zu Prostituierten“, gigkeit von der Textilwirtschaft: Besonders Frauen arbeiten unter unfairen
so López-Fanjul. „Unser Ziel ist es, die in der Sammlung vertrete- und gesundheitsschädlichen Bedingungen als Näherinnen. Trotzdem kostet
nen Frauen und ihre außergewöhnlichen Geschichten sichtbar zu ein T-Shirt in Europa weniger als ein Cappuccino – wie kann das sein?
machen.“ Die Ausstellung „Fast Fashion. Die Schattenseiten der Mode“, konzi-
Die Projekte werden von Vorträgen begleitet, die auf ihre je- piert vom Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, wirft einen kritischen
weiligen wissenschaftlichen Aspekte eingehen. Sowohl „Spielarten Blick auf die Folgen des Modekonsums für Produzent*innen und Umwelt. Sie
der Liebe“ als auch „Frauen“ werden dauerhaft in der Sammlungs- regt die Besucher*innen an, sich mit ihrem eigenen Konsumverhalten aus-
narration integriert. Ein Katalog zum Projekt steht kostenlos on- einanderzusetzen. Das Museum Europäischer Kulturen (MEK) ergänzt die
line zur Verfügung. Auseinandersetzung mit „Fast Fashion“ um Einblicke in die „Slow Fashion“-
Szene: Als Dreh- und Angelpunkt der internationalen fairen Modewelt ent-
Der Zweite Blick stehen in Berlin zahlreiche innovative Ideen, wie Mode nachhaltig produ-
Bode-Museum, bis auf Weiteres ziert und genutzt werden kann, ohne auf Spaß an der Sache zu verzichten.
Infos und Katalog unter: www.smb.museum/derzweiteblick
Giambologna:
Öffentliche Führungen Sa / 15 Uhr / 4.1., 15.2., 4.4., mars Gradivus, manu Washaus: Fast Fashion. Die Schattenseiten der Mode
16.5.2020/ 4 € zuzüglich Eintritt um 1580 SWeater, Museum Europäischer Kulturen (MEK), bis 2.8.2020
study of the possible II,
2013 Buchbare Führungen für Gruppen: 60 Min. / 90 €
Öffentliche Führungen: So / 14 Uhr / 5. + 19.1., 2. + 16.2.,
1. + 15.3.2020 / 4 € zuzüglich EintrittaUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen 20 21 aUSSteLLUnGen UnD VeranStaLtUnGen
Politik der Sprache Bogen durch die Zeit Südosteuropäische Linien Blick in die Vergangenheit
Die audiovisuellen und installativen Arbeiten des Der zeitgenössische Künstler Thomas Die Ausstellung „comiXconnection“ 2015 wurde bei der Sichtung und Aufbereitung
jordanischen Künstlers Lawrence Abu Hamdan machen Scheibitz arbeitet vielschichtig. Er nutzt thematisiert den aktuellen Independent des Fotoarchivs des Ägyptischen Museums ein
die politischen Dimensionen von Sprache und Kommu- Versatzstücke und Referenzen aus dem Comics in Serbien, Kroatien, Slowenien, unbeschriftetes Konvolut von ca. 300 Fotos
nikation zum Thema. Abu Hamdan ist Gewinner des Alltag und der Kunstgeschichte gleicher- Bosnien & Herzegowina sowie Ungarn und geborgen. Nach intensiver Forschung stellte
Baloise Kunst-Preis 2018. In der Ausstellung „The Voice maßen. Unverkennbar ist dabei der Einfluss Rumänien. Das Projekt spürt die Comic- sich heraus, dass die Aufnahmen von einer
Lawrence Before the Law“ wird unter anderem die aktuelle Video- von Pablo Picasso und des Kubismus. szenen der Länder auf und setzt sie in Nubien-Reise deutscher Wissenschaftler um
abu Hamdan: und Soundinstallation „This whole time there were no Das Museum Berggruen, das der Kunst Beziehung zueinander. 1900 stammten. Die Schau „Momentaufnah-
the Voice
Before the Law, landmines“ gezeigt, die sich auf eindringliche Weise mit Picassos gewidmet ist, bringt nun in der comiXconnection bringt dem Publikum men – Nubien um 1900“ präsentiert die Bilder
2019 physischen und emotionalen Grenzen beschäftigt. Zwei Ausstellung „Pablo Picasso x Thomas die hier eher unbekannte Comic-Szene nun erstmals der Öffentlichkeit.
weitere Arbeiten Abu Hamdans ergänzen die Ausstellung: Scheibitz. Zeichen Bühne Lexikon“ die Südosteuropas näher und zeigt zugleich 6.3. bis 30.8.2020
In „Conflicted Phonemes“ (2012) und „Disputed Utteran- Arbeiten beider Künstler zusammen und die unterschiedlichen Einsatzmöglichkeiten Neues Museum
ce“ (2019) beschäftigt er sich mit Sprachanalysemethoden schlägt einen Bogen von der klassischen des Mediums Comic auf.
im Zusammenhang mit Gerichts- und Asylverfahren. Moderne in die Kunst der Gegenwart. bis 29.3.2020 Feine Fauna
Die Ausstellung „The Voice Before the Law“ wird bis 2.2.2020 Museum Europäischer Kulturen In kunstvollen Medaillen haucht die
ermöglicht durch die Baloise Group. Museum Berggruen Bildhauerin Heide Dobberkau ihren
Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart – Berlin Geheimnisse aus der Erde Tierdarstellungen Leben ein. Die Sonder-
bis 09.02.2020 Wirtschaftswunderkind Was machen Archäolog*innen auf der ausstellung „Bronzen wie Tiere. Heide
Der Stuttgarter Fotograf Ludwig Windstosser Baustelle? Die Ausstellung „Berlins Dobberkau und ihre Tierwelten“ ehrt das
war nicht nur führender Industriefotograf der größte Grabung. Forschungsareal Biesdorf “ herausragende Werk dieser Künstlerin,
Nachkriegszeit, er fing auch das Leben in der geht dieser Frage am Beispiel der Mega- die die Tiermedaille insgesamt maßgeblich
jungen BRD auf einzigartige Weise ein. In Ausgrabung in Berlin-Biesdorf an der Wuhle erneuert und so mitgeprägt hat.
der Ausstellung „Ludwig Windstosser. Foto- nach. Durch die knapp 15 Jahre dauernde Zur Ausstellung findet ein zweitägiger
grafie der Nachkriegsmoderne“ werden seine Grabung konnten 10.000 Jahre Siedlungs- Workshop statt (29.2. + 7.3. / 10–15 Uhr).
künstlerischen Arbeiten neben Industrie- und geschichte in der Region dokumentiert Unter der Anleitung von zwei Bildhauerinnen
Landschaftsaufnahmen gezeigt – es entsteht werden. Neben eindrucksvollen Exponaten wird skizziert und modelliert. Als Ergebnis
Museum weiterdenken ein eindrucksvolles Bild des Künstlers, aber aus allen Epochen gibt es in der Ausstellung entsteht ein Gipsrelief, das mit nach Hause
In der Initiative ABOUT THE MUSEUM ent- auch seiner Schaffenszeit. auch Live-Ausgrabungen und Mitmach- genommen werden kann. Anmeldung unter
wickeln Studierende eigene Vermittlungsformate für bis 23.2.2020 Projekte. www.smb.museum
die Staatlichen Museen zu Berlin. Im Wintersemester Museum für Fotografie bis 19.4.2020 Eine Ausstellung des Münzkabinetts der
stand die Ausstellung „Nah am Leben. 200 Jahre Gips- adolph menzel: Neues Museum Staatlichen Museen zu Berlin in Kooperation
formerei“ in der James-Simon-Galerie im Fokus. Beim ein tanzender maler
Selbstbildnis
Galante Meisterwerke mit der Deutschen Gesellschaft für Medail-
MEETING am 25. Januar 2020 präsentieren die Stu- um 1861 Gerard ter Borch (1617–1681) gilt als einer Na Logo! lenkunst.
dierenden ihre Ergebnisse in der James-Simon-Galerie der wichtigsten Genremaler des goldenen Logo, Leitsystem, Corporate Identity – bis 18.10.2020
und im Haus Bastian – Zentrum für kulturelle Bildung. Zeitalters der holländischen Malerei. was heute selbstverständlich zum Bode-Museum
Neben Ausstellungsgesprächen und Interventionen er- Die Ausstellung „Gerard ter Borch: Die Firmenimage gehört, steckte Mitte des
warten die Besucher*innen u.a. Illustrationen, Comics galante Konversation. Ein Meisterwerk und 20. Jahrhunderts noch in den Kinderschuhen.
und eigene Gipsarbeiten, die zum Weiterdenken und seine virtuosen Varianten“ zeigt ter Borchs Bahnbrechend in der Entwicklung war das
Mitmachen einladen. berühmteste Komposition in ihren zwei Stuttgarter Grafikatelier Stankowski +
ABOUT THE MUSEUM – Studierende in den brillanten Versionen. Die beiden Fassungen Duschek, das mehrere Jahrzehnte lang zu den Aktuelle Informationen
Staatlichen Museen zu Berlin wird gefördert durch die Ölwechsel werden nach mehr als 350 Jahren erstmals führenden Büros für Kommunikations- zu allen Ausstellungen sowie
Sparkassen-Finanzgruppe, Hauptförderer der Staatli- Adolph Menzel, das „Auge des 19. Jahrhunderts“, war ein nebeneinander präsentiert. Eine Einladung design in Deutschland zählte.
chen Museen zu Berlin. Künstler, der erst auf dem Papier die gesamte Palette seiner zum Bewundern, Vergleichen und genau Die Ausstellung „Marken:Zeichen. Das
zum umfassenden Bildungs-
James-Simon-Galerie und Haus Bastian künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten entfaltete. Von der ex- Hinschauen. Grafische Atelier Stankowski + Duschek“ und Vermittlungsprogramm
25.1.2020 perimentellen Einzelstudie bis zur durchkomponierten Malerei bis 29.2.2020 stellt das Duo und seine Arbeit im Dialog unter www.smb.museum.
findet sich bei Menzel alles auf Papier. Farbige Kreiden und Gemäldegalerie mit Gemälden und Drucken vor.
Wasserfarben, so zeigt der Meister, lassen auf dem Papier Mo- 13.3. bis 28.6.2020
tive und Ausdrucksweisen zu, die in einem Ölgemälde nicht Kunstbibliothek
darstellbar wären. In rund 100 Werken aus eigenem Bestand,
ergänzt um ausgesuchte Leihgaben, die erstmals einen fundier-
ten Gesamtüberblick über Menzels malerische Arbeiten auf
Papier bieten, erkundet die Ausstellung „Menzel. Maler auf Pa-
pier“ verschiedene, teils unterschätzte Techniken des Meisters
wie Aquarell, Pastell und Gouache.
Kupferstichkabinett
bis 19.1.2020mUSeUmSSHop 22 23 KALENDER
Ausgewählte
Haus Bastian – DONNERSTAG 16. JANUAR
Zentrum für kulturelle Bildung Kulturforum
mit der Solarlampe 19–21 Uhr / Abends im 18 Uhr / Darstellungen des
Veranstaltungen
Verstärker: Was ist das Körpers / Expertengespräch /
„Little Sun“ bringt der dänische Künstler
Zwillingsgeheimnis? / Erwachsene / kostenfrei
olafur elíasson Licht in Berliner Wohn-
Erwachsene / kostenfrei
zimmer sowie zu den menschen,
SAMSTAG 18. JANUAR
im 1. Quartal
die noch immer ohne Strom
SAMSTAG 11. JANUAR Kupferstichkabinett
leben müssen. Kulturforum 14–16 Uhr / Malen in Pastell /
Erhältlich im 14 Uhr / Medienkunst aus Workshop / Kinder 6–12 Jahre /
Hamburger Bahnhof, China / Ausstellungsgespräch / 9 € / Anmeldung erforderlich
24,80 € Erwachsene / 4 €
Bode-Museum Gemäldegalerie
JANUAR
15 Uhr / Bronzen wie Tiere. Sammlung Scharf-Gerstenberg 15 Uhr / Raffael und seine Zeit /
MITTWOCH 1. JANUAR Heide Dobberkau und ihre 15 Uhr / Die Collage als Führung / Erwachsene / 4 €
Gemäldegalerie Tierwelten / Führung / neue Bildform / Führung /
team Hamburger Bahnhof! Dieser Schal 14 Uhr / Meisterwerke der Erwachsene / 4 € Erwachsene / 4 € Neues Museum
des Künstlers maurizio Cattelan hält nicht Gemäldegalerie / Führung / 16–18 Uhr / Altägyptische
nur warm, er bekennt auch Farbe. Erwachsene / 4 € SONNTAG 5. JANUAR SONNTAG 12. JANUAR Materialien / Führung /
Erhältlich im Hamburger Bahnhof, 69 € Neues Museum Haus Bastian – Erwachsene mit und ohne
Bode-Museum 14–16 Uhr / Götter, Kröten und Zentrum für kulturelle Bildung Sehbeeinträchtigung / 6 € /
16–17.30 Uhr / Neujahrskonzert / Grimassen / Workshop / Kinder 12–16 Uhr / Eins zu eins? Anmeldung erforderlich
Bunt mit Kunst
Konzert / Erwachsene / 48 € 6–12 Jahre / 9 € / Anmeldung Tausend Finger – eine Hand /
erforderlich Workshop / Familien und Kinder SONNTAG 19. JANUAR
Neues Museum 6–12 Jahre mit und ohne Pergamonmuseum.
14–17 Uhr / Live-Ausgrabungen / Hamburger Bahnhof – Museum Beeinträchtigungen / kostenfrei, Das Panorama
Schneematsch und Wolkenhimmel – kostenfrei für Gegenwart – Berlin Einstieg jederzeit möglich 11 Uhr / Meisterwerke der
der Jahresanfang ist oft kalt DONNERSTAG 2.JANUAR
14–16 Uhr / Weihnachtsreste-
verwertungszentrale / Museum Europäischer Kulturen
antiken Metropole / Führung /
Erwachsene / 4 €
und farblos. Wir halten mit bunten Hamburger Bahnhof – Museum Workshop / Kinder 6–12 Jahre / 14 Uhr / Was ist Heimat? /
für Gegenwart – Berlin 9 € / Anmeldung erforderlich Führung / Erwachsene / 4 € Museum Europäischer Kulturen
Accessoires aus der Welt 16–20 Uhr / Volkswagen 15–18 Uhr / Zu schade für
der Kunst dagegen ART4ALL / Artist Talk /
Führungen und Zeichenatelier /
Gemäldegalerie
16 Uhr / Von Fra Angelico
Museum Berggruen
15 Uhr / Picasso 360° /
die Tonne! / Workshop /
Erwachsene / 15 € /
Erwachsene, Kinder / kostenfrei bis Anthony Caro / Führung / Führung / Erwachsene / 4 € Anmeldung erforderlich
Erwachsene / 4 €
FREITAG 3. JANUAR Pergamonmuseum. DIENSTAG 21. JANUAR
Gemäldegalerie Museum für Fotografie Das Panorama Gemäldegalerie
11–12.30 Uhr / Kunstlektionen: 16–17 Uhr / Fotografie und 15 Uhr / Zeitreise nach 14.30–16 Uhr / Augenblicke
Lehrer und Schüler / Führung / Performance / Führung / Pergamon / Ausstellungs- im Museum: Winter /
Erwachsene / 6 € Erwachsene / 4 € gespräch / Familien und Kinder Ausstellungsgespräch /
mit den handbemalten 6–12 Jahre / 4 € Erwachsene mit und ohne
Die „Girl power“-Blumenvasen von DoIY Designs SAMSTAG 4. JANUAR DIENSTAG 7. JANUAR demenzielle Veränderungen /
Kokeshi Dolls von Lucie
Museumsinsel Berlin Kunstbibliothek Museum für Fotografie 6 € / Anmeldung erforderlich
stimmen kämpferisch. Fünf prozent aus dem Kaas holt man sich die
11–13 Uhr / Die Museumsinsel – 16.30 Uhr / Ein Verlag für 16–17 Uhr / Ludwig Windstosser /
Verkauf gehen an Frauenrechtsorganisationen. Lieblingskünstler*innen
Denkmal und Modernisierung / Poesie und Kunst / Kuratoren- Führung / Erwachsene / 4 € DONNERSTAG 23. JANUAR
Erhältlich im Hamburger Bahnhof, 35 € von „andy“ bis „Frida“
Führung / Erwachsene / 6 € führung / Erwachsene / 4 € Gipsformerei
einfach nach Hause. DIENSTAG 14. JANUAR 18 Uhr / Depotführung –
Erhältlich im Hamburger James-Simon-Galerie MITTWOCH 8. JANUAR James-Simon-Galerie Director’s Cast / Erwachsene /
Bahnhof, 39,90 € 14 Uhr / Nah am Leben – Alte Nationalgalerie 18–21 Uhr / Lateinamerika im kostenfrei
200 Jahre Gipsformerei / 11 Uhr / Künstlerinnen in der Fokus: Digitale Transformation
Führung / Erwachsene / 4 € Alten Nationalgalerie / Führung / und Wissensaustausch / Altes Museum
Erwachsene mit und ohne Vortrag / Erwachsene / 18–19 Uhr / Der besondere
Kunstbibliothek Mobilitätseinschränkung / 6 € kostenfrei Blick: Starke Typen /
Wenn es draußen zu kalt 15–16 Uhr / Hansjörg Mayer. Kuratorenführung /
Typoems und Künstlerbücher / DONNERSTAG 9. JANUAR MITTWOCH 15. JANUAR Erwachsene / 4 €
ist, bleibt man einfach
drinnen und spielt eine Viele Produkte finden Sie auch Führung / Erwachsene / 4 € Kupferstichkabinett
16 Uhr / Menzel und Paris /
Kulturforum
18–20 Uhr / Muslim Fashion – Bode-Museum
runde „Guess the artist“
Erhältlich im Hamburger online in unserem Museumsshop Kuratorenführung /
Erwachsene / 4 €
Die modische Verkörperung 18–19 Uhr / Das Schultzsche
Geheimnis / Expertengespräch /
religiöser Identität / Vortrag /
Bahnhof, 14,95 €
unter www.smb-webshop.de. Erwachsene/ kostenfrei Erwachsene / kostenfreiKalender 24 25 Kalender
FreITaG 24. JanUar SOnnTaG 26. JanUar Sammlung Scharf-Gerstenberg dOnnerSTaG 6. FeBrUar SOnnTaG 9. FeBrUar SOnnTaG 16. FeBrUar
Sammlung Scharf-Gerstenberg Kunstgewerbemuseum 15 Uhr / Traum und Wirklichkeit / Hamburger Bahnhof – Museum Haus Bastian – Museum Europäischer Kulturen
16 Uhr / lebenskleckse – 11.30–12.30 Uhr / Führung / erwachsene / 4 € für Gegenwart – Berlin Zentrum für kulturelle Bildung 14 Uhr / Fast Fashion –
Todeszeichen. Horst Janssen Times of Waste / Führung / 16–20 Uhr / Volkswagen 12–16 Uhr / eins zu eins? Slow Fashion / Führung /
zum neunzigsten / erwachsene / 4 € SOnnTaG 2. FeBrUar arT4all / Screening / Tausend Finger – eine Hand / erwachsene / 4 €
Kuratorenführung / Kunstgewerbemuseum Führungen und Schreibatelier / Workshop / Familien und Kinder
erwachsene / 4 € Haus Bastian – 14–16 Uhr / Müll? Gibt es nicht! / erwachsene, Kinder / kostenfrei 6–12 Jahre mit und ohne Alte Nationalgalerie
Zentrum für kulturelle Bildung Workshop / Kinder 6–12 Jahre / Beeinträchtigungen / kostenfrei, 15–16 Uhr / Max liebermann
SaMSTaG 25. JanUar
Gipsformerei
12–16 Uhr / eins zu eins?
eine Hand druckt die andere /
9 € / anmeldung erforderlich Neues Museum
18 Uhr / Im Fokus:
einstieg jederzeit möglich und die Impressionisten /
ausstellungsgespräch /
Abends
10 Uhr / Führung durch die
Produktions- und lagerstätten
Workshop / Familien und
Kinder 6–12 Jahre mit und ohne
Alte Nationalgalerie
15 Uhr / das Bild
Was uns Menschen verbindet:
Tod / ausstellungsgespräch /
Museum für Fotografie
16–17 Uhr / ludwig Windstosser /
erwachsene / 4 € im Verstärker
der Gipsformerei / Beeinträchtigungen / kostenfrei, der Künstlerinnen im erwachsene / 4 € Führung / erwachsene / 4 € dIenSTaG 18. FeBrUar
erwachsene / 4 € einstieg jederzeit möglich 19. Jahrhundert / Bode-Museum Die Gäste des Abends
Bode-Museum Museum Europäischer Kulturen
ausstellungsgespräch /
erwachsene / 4 €
Alte Nationalgalerie
18 Uhr / Kampf um
dIenSTaG 11. FeBrUar
Hamburger Bahnhof – Museum
14.30–16 Uhr / augenblicke
im Museum: Kunst- und
betrachten die Sammlungen
14–16 Uhr / alles in Bewegung! / 15–18 Uhr / My Story – Sichtbarkeit. Künstlerinnen für Gegenwart – Berlin Fantasiegeschichten / Führung / aus außergewöhnlichen Blick-
Workshop / Kinder 6–12 Jahre / Comiczeichnen für Neues Museum der nationalgalerie vor 1919 / 16 Uhr / Materialität in der erwachsene mit und ohne
9 € / anmeldung erforderlich anfänger*innen / Workshop / 15 Uhr / Schätze aus Kuratorenführung / Kunst / Führung / erwachsene / demenzielle Veränderungen / winkeln. Im Januar lautet
Jugendliche und erwachsene / erwachsene / 4 € kostenfrei 6€
Haus Bastian – 15 € / anmeldung erforderlich
europas Frühzeit / Führung /
erwachsene / 4 €
die Frage: Was ist
Zentrum für kulturelle Bildung Haus Bastian – MITTWOCH 12. FeBrUar dOnnerSTaG 20. FeBrUar das Zwillingsgeheimnis?
14–18 Uhr / MeeTInG / dIenSTaG 28. JanUar Hamburger Bahnhof – Museum Zentrum für kulturelle Bildung Neues Museum Bode-Museum
James-Simon-Galerie und James-Simon-Galerie für Gegenwart – Berlin 19–21 Uhr / abends im 16–17 Uhr / der besondere 18 Uhr / Tierdarstellungen von
Haus Bastian – Studierende 18–21 Uhr / Kleider machen 16 Uhr / Zeit für Fragmente. Verstärker: Mode – Blick: Berlins größte Grabung. Heide dobberkau / Kuratoren-
vermitteln Kunst / leute – leute machen Kleider – Werke aus der Sammlung Marx Gleichmacherin oder Forschungsareal Biesdorf / führung / erwachsene / 4 €
ausstellungsgespräch / „Fast Fashion – und der Sammlung der Individualitätsbooster? / Kuratorenführung /
für Studierende kostenfrei die Schattenseiten der Mode“ / nationalgalerie / expertengespräch / erwachsene / 4 € Neues Museum
erwachsene / kostenfrei ausstellungsgespräch / erwachsene / kostenfrei 18 Uhr / Im Fokus:
Museum für Fotografie erwachsene mit und ohne dOnnerSTaG 13. FeBrUar Was uns Menschen verbindet:
14–16 Uhr / Fotowalks / dOnnerSTaG 30. JanUar Sehbeeinträchtigung / FreITaG 7. FeBrUar Pergamonmuseum Mobilität / ausstellungs-
Kuratorenführung und Kunstgewerbemuseum kostenfrei Gemäldegalerie 18 Uhr / Im Fokus: gespräch / erwachsene / 4 €
Workshop / erwachsene / 16.30 Uhr / Porzellan und 11–12.30 Uhr / Kunstlektionen: die deutschen Grabungen und
kostenfrei Mode / Tandemführung / Museum für Fotografie Vater und Sohn / Führung / das Pergamonmuseum / James-Simon-Galerie
erwachsene / 4 € 16 Uhr / Fotografie und erwachsene / 6 € Führung / erwachsene / 4 € 19–21 Uhr / Gipse auf reisen.
Kulturforum Performance / Führung / Handwerk, Handel und
14–17 Uhr / Kurzfilmworkshop James-Simon-Galerie erwachsene / 4 € SaMSTaG 8. FeBrUar FreITaG 14. FeBrUar Formereien im 18. und
dokumentarisch, fiktional, 19–21 Uhr / Hand und Fuß. Hamburger Bahnhof – Museum Hamburger Bahnhof – Museum 19. Jahrhundert / Vortrag /
körperlich - wie den Wandel Wachsabdrücke in MOnTaG 3. FeBrUar für Gegenwart – Berlin für Gegenwart – Berlin erwachsene
beschreiben? / Workshop / der Medizin / Vortrag / Start Winterferienprogramm 14–17 Uhr / notizen auf Papier / 16 Uhr / Zeitgenossenschaft /
erwachsene / 12 € / erwachsene / kostenfrei Mo–do / mehrtägige Workshop / erwachsene / 16 € / Führung / erwachsene / SaMSTaG 22. FeBrUar
anmeldung erforderlich Workshops / Jugendliche / anmeldung erforderlich kostenfrei Gemäldegalerie einmal im Monat / do /
FreITaG 31. JanUar Kinder 6–12 Jahre / 36 € / 15 Uhr / raffael und seine Zeit / 9. 1., 6.2.2020 / Haus Bastian /
Hamburger Bahnhof – Museum Neues Museum anmeldung erforderlich / Altes Museum SaMSTaG 15. FeBrUar Führung / erwachsene / 4 €
für Gegenwart – Berlin 14–17 Uhr / live- weitere Informationen unter 15 Uhr / Schonungslosigkeit Museum Berggruen erwachsene / kostenfrei
15 Uhr / Preis der ausgrabungen / kostenfrei www.smb.museum oder Beschönigung? 14–16 Uhr / Mit der Schere Pergamonmuseum.
nationalgalerie 2019 / das antike Porträt / Führung / zeichnen / Workshop / Das Panorama
Kuratorenführung / MITTWOCH 5. FeBrUar erwachsene / 4 € Kinder 6–12 Jahre / 9 € / 16–17.30 Uhr / Meisterwerke
erwachsene / kostenfrei Kunstbibliothek anmeldung erforderlich der antiken Metropole /
FeBrUar 18–19.30 Uhr / nah dran! Pergamonmuseum. Führung / erwachsene / 6 €
Altes Museum alaaf und Helau! Das Panorama Bode-Museum
15 Uhr / Gesichter der Macht – SaMSTaG 1. FeBrUar Kostümentwürfe der 1920er 16–18 Uhr / In Stein gebannte 16–18 Uhr / Führung für SOnnTaG 23. FeBrUar
Geschichten von römischen Museumsinsel Berlin Jahre für die Gauklerfeste an Bewegung / Führung / erwachsene, mit und ohne Haus Bastian –
Kaisern / Führung / 11–13 Uhr / die Museumsinsel – der Berliner reimann-Schule / erwachsene mit und ohne Sehbeeinträchtigung / 6 € / Zentrum für kulturelle Bildung
erwachsene / 4 € denkmal und Modernisierung / expertengespräch / Sehbeeinträchtigung / 6 € / anmeldung erforderlich 12–16 Uhr / eins zu eins?
Führung / erwachsene / 6 € erwachsene / kostenfrei anmeldung erforderlich eine Hand druckt die andere /
Alte Nationalgalerie James-Simon-Galerie Workshop / Familien und Kinder
16–18.30 Uhr / Tandemführung Bode-Museum 16–18 Uhr / für erwachsene, mit 6–12 Jahre mit und ohne
für gehörlose und 15–16 Uhr / James Simon und ohne Sehbeeinträchtigung / Beeinträchtigungen /
hörende erwachsene / im Bode-Museum / Führung / 6 € / anmeldung erforderlich kostenfrei, einstieg jederzeit
erwachsene / 6 € erwachsene / 4 € möglichSie können auch lesen
