Trio "Organum ad libitum" Walcker-orgel Martinikerk Doesburg (NL) - Gerrit Christiaan de Gier (NL) Heinz-Peter Kortmann (D) Jean-Paul Imbert (F) ...
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Trio “Organum ad libitum”
Walcker-orgel
Martinikerk Doesburg (NL)
Gerrit Christiaan de Gier (NL)
Heinz-Peter Kortmann (D)
Jean-Paul Imbert (F)
organist-international 2-cd
- Organ-recordslobenswerter Weise angenommen. Gerne möchte ich Gerrit Christiaan de Gier Heinz-Peter Kortmann:
mich bei jedem für seinen Beitrag sowie für seinen (1962) Heinz-Peter Kortmann stu-
Einsatz bedanken. Nur durch ihre Mitarbeit konnte He studied organ at the died Catholic sacred music
dieses Projekt realisiert werden. Utrecht School of Music at the Gregorius House in
Krijn W. van Veen. Direktor AAVV-Steuerberatung with Nico van der Hooven Aachen where he passed
(www.aavv.nl) and Jan Welmers. In 1987, his A-Exam (organ: Norbert
he obtained with distinc- Richtsteig) in 1993. He
Préface tion the certificates of photo: Olaf D. Hennig continued with his studies
Ce CD est lancé par AAVV- les conseillers fiscaux, De teaching musician and of in his main subject (organ)
Meern (Pays Bas). performing musician. At the Netherlands Institute for at the Robert Schumann conservatory in Duesseldorf with
Les organistes avaient comme mission d’éxécuter de Church Music, he successfully took the final exam, with Christof Schoener and passed the final conservatory exam
Krijn W. van Veen la musique qui pour la plupart n’était pas encore the mention of a great measure of creativity in improvisa- in 1996 with distinction. Heinz-Peter Kortmann passed his
paru au CD. tion. He studied improvisation with Jan Raas and Jan concert exam in 1997. After that he continued with his
Voorwoord Cette mission a été réalisée d’une manière méritoire, Welmers. He attended international courses in interpreta- studies in Paris with Jean-Paul Imbert (symphonic French
Deze CD is uitgebracht door AAVV-belastingadviseurs en utilisant les 4 claviers de l’orgue Walcker tion at the Haarlem Summer Academy with Martin organ music) and in Utrecht with Peter van Dijk (Ancient
De Meern (NL). De organisten hadden de opdracht restauré, qui se trouve à Doesburg. Je voudrais Haselböck, Daniel Roth and Gisbert Schneider and at the Music). He attends master classes with Helga Schauerte,
muziek ten gehore te brengen welke grotendeels nog remercier chacun pour ses contributions et efforts International Meisterkurse für Musik (Master’s course of Harald Vogel, Daniel Roth, Lorenzo Ghuiliemi and others.
niet eerder op CD is verschenen. avec lesquelles on a pu réaliser ce projet. music) at Zürich with Jean Guillou. In Paris, he took pri- Since 1994 Heinz-Peter Kortmann has been choirmaster at
Op een verdienstelijke wijze hebben zij dit gereali- Krijn W. van Veen, vate lessons with Jean Paul Imbert. In 1987, while still a St. Josef Church and Maria Waldrast Church in Krefeld and
seerd op het gerestaureerde 4 klaviers Walcker orgel président AAVV- les conseillers fiscaux student, he won the third prize in the Albert Schweitzer he is the art director of the series of concerts at both the
in Doesburg. Graag wil ik iedereen danken voor de (www.aavv.nl) Organ Festival at Deventer. In 1990, he won the first prize churches. In 1998 Heinz-Peter Kortmann won the audien-
bijdrage en inzet waarop zij dit project mede moge- of the International Organ Days Rijnstreek (Rhine Area) at ce prize and won the third prize at the International Organ
lijk hebben gemaakt. Nijmegen. Gerrit Christiaan de Gier has a broad repertoire. Competition in Nijmwegen. Since 2002 he has occupied
Krijn W. van Veen, directeur AAVV-belastingadviseurs He contributed to several radio broadcasts and special the position of the main organ player (Schwerpunktstelle
(www.aavv.nl) projects. His teaching practice is extensive. In addition, für Orgelspiel) in the region of Krefeld-Meerbusch and he
he is teacher church organ at the Gouda school of music. teaches at the Episcopal School of Sacred Music in Essen.
Vorwort For many years, he was chief organist at the Old St. Several CDs are available with music for flute and organ,
Diese CD wurde von AAVV-Steuerberatung De Meern Nicholas Church at IJsselstein. At present, he is organist recorded by Barbara and Heinz-Peter Kortmann, and also a
(Niederlande) herausgegeben. Die Organisten hatten of the Jacobikerk (St. James’s Church) at Utrecht. new CD for organ-solo recorded at the “Mönch-organ” in
die Aufgabe, Musik zu interpretieren, die noch nie Willem van Beek www.vanvulpenorgel-ijsselstein.nl Radolfzell. Perfomances as an organist and a chamber
zuvor auf CD veröffentlicht wurde. ✝14-09-2006 musician nearly all in Europe round off his activities.
Diese Herausforderung haben sich die Musiker auf der opname en mastering www.kortmannonline.de
restaurierten 4-Register-Walcker-Orgel in Doesburg inGerrit Christiaan de Gier
Jean-Paul Imbert organ of Alpe d’Huez have all won him the best cri- Symphonie in h-moll
Originally from Clermont- tical acclaims in the musical world, plus the Grand
Ferrand, born in 1942, Prix at the Charles Cros Academy, not to mention all ‘Unvollendete’ D 759
where he studied the those produced in the company of flute instrumenta-
piano and organ, he lists, trumpet players, cello players, soprano and Franz Schubert In dat kader nam het werk van werk voor orgelsolo een grote ont-
later became a pupil of other soloists he often accompanies in duo and for 1797-1828 Schubert sowieso al een bijzonde- dekkingsreis in een muzikaal land-
Pierre Cochereau in Paris whom he has also written many arrangements and a. Allegro moderato re plaats in omdat we in dit geval schap met veel reliëf. Het vraagt
and then of Jean Guillou original works. b. Andante con moto te maken hadden met een symfo- speeltechnisch de nodige aanpas-
becoming his assistant In 2004 he was awarded the distinction Chevalier des (realisatie G.C. de Gier) nisch werk dat niet origineel voor singen en klanktechnisch integere
on the great organ of the church Saint-Eustache Arts et Lettres by the French Ministry of Culture. A orgel is geschreven. beslissingen. Immers, de luiste-
between the years 1971and 1993. Since 1997 he is passionate interpreter of Bach and the romantic Toen de initiatiefnemer van deze Echter, het orgel in IJsselstein raar zal het stuk volledig moeten
the organist at the Basilic Notre-Dame du Perpétuel school of music, he has a very wide repertory which cd-productie het verzoek deed een heeft geen symfonische inslag. herkennen.
Secours in Paris. Since 1993 he is also organist at his performances always render full of life and transcriptie van een klassiek stuk Het laat zich raden dat een uit- Hiermee is aangegeven in welk cir-
Notre-Dame des Neiges in the ski resort of Alpe colour. te programmeren, viel voor mij de voering van een dergelijk werk van cuit van overwegen een kunste-
d’Huez. Every year, he organises a series of recitals www.imbert.organiste.free.fr keus al snel op de zogenaamde Schubert dan ook een groot avon- naar zich voortdurend beweegt
here by the world’s most well-known organists who ‘Unvollendete’ van Franz Schubert. tuur betekende voor de uitvoeren- alvorens een transcriptie op cd
come to play on this famous organ. Every summer, Aanleiding om met dit stuk op den(!): organist én registranten. vast te leggen; om zo tot het
he also organises initiation and study courses for orgel aan de slag te gaan was het Hiermee wordt tegelijk aangege- uiterste te gaan, in het besef dat
students arriving from various schools and countries. laatste concert voor de voltooiing ven dat er een intensieve samen- nooit een definitief eindresultaat
Jean-Paul Imbert also teaches at the Schola en klankomvorming van het Van werking wordt vereist tussen zal worden bereikt.
Cantorum in Paris. He regularly conducts master- Vulpen-orgel in de Oude St. meerdere personen aan één speel- Ook bij een uitvoering op orgel
classes abroad, particularly in Germany (Ratzeburg Nicolaaskerk te IJsselstein(Utr.). tafel. blijkt overduidelijk dat in deze
Cathedral, Bad-Rippoldsau in the Black Forest, Dit concert gaf ik op 5 januari Het beschikken over een orgel symfonie de geweldige creatie van
Kevelaer Basilic,…)as well as being invited by aca- 2002. Het programma kreeg als zoals in Doesburg lost dit span- Schubert zich laat ontvouwen in
demies such as the Moscow Gnessin Academy. His thema: De “Finale” op de ningsveld niet direct op. Toch een boeiende synthese van melo-
concerts take him to many countries in Europe as “Onvoltooide”. Het zal duidelijk biedt het Walcker-orgel ongekende die en klank, van weemoed en
well as to America & Canada, participating in all the zijn dat “Finale” heen wees naar mogelijkheden. Het orgel heeft de blijheid, van verinnerlijking en
well-known festivals such as : Chartres, Radio France, het laatste concert. “Onvoltooide” mogelijkheden in huis ver door te musiceervreugde. Dat concentreert
Ravenne, Turin, Raguse, Cambridge, Roquevaire, sloeg in eerste instantie op het kunnen dringen in de symfonische zich in de uitwerking van de the-
Bordeaux, Moscou, Passau… His numerous recor- nog niet afgebouwde orgel, maar wereld. Zo kom je dan tot een ma’s van zowel het Allegro mode-
dings on the great organs of Saint-Eustache, the had ook betrekking op composi- bevredigende vertolking. Dan nog, rato als het Andante con moto.
Tonhalle of Zurich, the Cavaillé-Coll of Saint-Etienne ties die om welke reden dan ook of misschien: juist dan blijft het
de Caen and of Saint-Sernin de Toulouse, plus the onvoltooid zijn gebleven. bewerken van een symfonischHet eerste thema van het Allegro moderato staat in sprekende modulaties. Harmonisch gezien is de Preludium en Bacchanale
mineur, het tweede staat in majeur. ‘Unvollendete’ van begin tot eind kleurrijk en
Bij het Andante con moto is dat precies andersom: expressief. Ondanks het feit dat deze symfonie als Dubbelfuga in f kl. terts (‘Samson et Dalila’)
het eerste thema staat in majeur, het tweede in onvolledig wordt beschouwd is dit een bouwwerk
mineur. Hoe verschillend de thema ‘s ook zijn, in de van formaat. Bernard Zweers thema als melodie in de bas, Camille Saint-Saëns
karakters herkennen we hier onmiskenbaar Schubert Spontaan doet de vraag zich voor: Wat kan hier aan 1854-1924 waarboven een schilderachtige 1835-1921
als de romanticus, wiens zwaartepunt lag in de lied- worden toegevoegd? Een vraag die gelukkig niet fluitpartij is te horen. Zweers primo: Heinz-Peter Kortmann
kunst. Maar Schubert is hier ook de romanticus van- beantwoord hoeft te worden. De Nederlandse componist Bernard orkestreert subtiel, mild en zacht. secondo: Gerrit Christiaan de Gier
wege de enorme kracht die uitgaat van de helder Zweers was werkzaam in zijn Vanuit deze sfeer vangt ook de
geboortestad Amsterdam. dubbelfuga aan met een nieuw
Als leraar compositie aan het thema. Het tweede thema is iden- Saint-Saëns heeft als componist in
conservatorium had hij een plek tiek aan het muzikale gegeven verschillende genres zijn sporen
verworven in het muzikale leven vanuit het preludium. Hiermee getrokken. Zo componeerde hij
van alledag. In deze hoedanigheid wordt de eenheid van de compo- ook een aantal opera’s waarvan
heeft hij veel betekend voor de sitie onderstreept. Beide thema ‘s ‘Samson et Dalila’ een van de
Nederlandse liedkunst. Ook zijn passeren eerst afzonderlijk de beroemdste is geworden. De
derde symfonie, getiteld ‘Aan mijn revue, later worden ze in een Bacchanale komt uit deze opera
Vaderland’ getuigt van zijn liefde stuwproces met elkaar gecombi- en is door Hans Uwe Hielscher
voor Nederland en is om die reden neerd. De spanningstoename gaat bewerkt voor vierhandig orgelspel
zijn meest bekende symfonie gelijk op met een groot crescendo met pedaal. Het is een overzichte-
geworden. Voor orgel heeft hij en komt tot een hoogtepunt wan- lijk werk met een overwegend pit-
nauwelijks composities nagelaten. neer het eerste thema op glorieuze tig ritme. Zelfs als halverwege een
Zijn Preludium en Dubbelfuga in f. wijze tot klinken komt in majeur op schone melodie naar voren treedt,
kl. tertsuit 1882 is het meest om- orgelpunt C. Met majestueuze blijft de ritmiek als het ware de
vangrijke werk voor dit instrument. akkoorden wordt het stuk uitbun- boventoon voeren. Bovendien
Het thema van het preludium is dig afgesloten. biedt de dansante inslag geduren-
aan het begin heel ijl en verheven de het hele stuk alle ruimte voor
te horen. Voorts vindt er een the- de nodige ‘Spielfreudigkeit’. Dat
matische ontwikkeling plaats, bij was dan ook de ervaring van beide
voorbeeld met de hobo als uit- uitvoerenden op deze cd.
komende stem in combinatie met
springende begeleidende akkoor- Gerrit Christiaan de Gier
den. Op een andere wijze ligt hetGerrit Christiaan de Gier
Symphonie in h-moll tionen, die, aus welchem Grund einer symphonischen Komposition Das erste Thema des Allegro moderato ist in moll, klaren Modulationen hervorgeht. In harmonischer
auch immer, unvollendet geblie- für ein Orgelsolo eine große das zweite in Dur verfasst. Hinsicht ist die “Unvollendete” von Anfang bis zum
‘Unvollendete’ D 759 ben waren. In diesem Rahmen Entdeckungsreise durch eine musi- Beim Andante con moto ist es genau umgekehrt: Schluss farbvoll und expressiv. Trotz der Tatsache,
nahm das Gesamtwerk Schuberts kalische Landschaft mit vielfälti- Das erste Thema ist in Dur, das zweite in moll dass man diese Symphonie als unvollendet betrach-
Franz Schubert sowieso bereits eine Sonder- ger Abwechslung. Es bedarf in geschrieben. tet, ist dies ein musikalisches Gebilde ohne seines
1797-1828 position ein, da wir es in diesem spieltechnischer Hinsicht der Wie verschieden die Themen auch sind, in den Gleichen.
a. Allegro moderato Fall mit einer symphonischen Anpassung, sowie auf klangtech- Charakteren erkennen wir Schubert unmissverständ- Es stellt sich so die Frage, was man dieser
b. Andante con moto Komposition zu tun haben, die nischer Ebene der integeren lich als Romantiker, dessen Schwerpunkt in der Komposition noch hinzufügen könnte. Eine Frage,
(gestaltung G.C. de Gier) ursprünglich nicht für Orgel kom- Entscheidungen. Der Zuhörer frei- Liedkunst lag. Aber Schubert ist hier auch der die glücklicherweise nicht beantwortet werden muss.
poniert wurde. Die Orgel in lich muss die Komposition Romantiker, durch die gewaltige Kraft, die aus den
Als der Initiator dieser CD-Produk- IJsselstein hat allerdings keinen gänzlich erkennen können.
tion mich bat, eine Transkription symphonischen Einschlag. Es mag Hiermit sei erwähnt, in welchem
eines klassischen Werkes zu erar- daher deutlich sein, dass die Spannungsfeld des sich Überle-
beiten, entschied ich mich bereits Ausführung einer solchen Kompo- gens der Künstler ständig operiert,
bald für die sog. “Unvollendete” sition ein wirkliches Abenteuer für bevor er eine Transkription auf CD
Symphonie von Franz Schubert. die Ausführenden (sic!) darstellte: aufnimmt; er wagt sich an den
Der Anlass, um gerade diese den Organisten sowie die Register- äußersten Rand des Möglichen, im
Komposition für Orgel zu wählen, zieher. So wird dann auch erkenn- ständigen Bewusstsein, nie ein
war das letzte Konzert vor der bar, dass es einer intensiven definitives Endergebnis zu errei-
Vollendung und Klangumbildung Zusammenarbeit zwischen mehre- chen.Während einer Ausführung
der van Vulpen-Orgel in der Alten ren Personen an einem Spieltisch auf der Orgel zeigt sich ebenfalls
St. Nikolauskirche in IJsselstein in bedarf. Dass man über eine Orgel deutlich, dass sich die phantas-
der niederländischen Provinz wie die in Doesburg verfügen tische Schöpfung Schuberts in die-
Utrecht. Dieses Konzert fand unter kann, löst dieses Spannungsfeld ser Symphonie zu einer blühenden
meiner Leitung am 5. Januar 2002 nicht direkt. Dennoch bietet die Synthese von Melodie und Klang,
statt. Das Programm erhielt als Walcker-Orgel ungeahnte Mög- von Wehmut und Heiterkeit, von
Thema: Das Finale zum “Unvollen- lichkeiten, denn die Orgel besitzt Verinnerlichung und Musizier-
deten”. Es lag auf der Hand, dass die Optionen, bis tief in die sym- freude entfaltet. Diese Synthese
das Finale auf das letzte Konzert phonische Welt einzudringen. Und verdichtet sich in der Ausarbei-
hindeutete. “Unvollendet” bezog nur so kommt man zu einer tung der Themen desAllegro mode-
sich in erster Linie auf die noch zufrieden stellende Ausführung. rato sowie des Andante con moto.
nicht fertig gestellte Orgel, ver- Dennoch, oder vielleicht gerade
wies aber auch auf Komposi- deswegen: bildet die BearbeitungGerrit Christiaan de Gier
Preludium Bacchanale Symphonie en si bémol compositions qui sont restées un paysage musical très varié. Cela
inachevées pour quelle raison que exige certaines adaptations sur le
en Dubbelfuga in f moll (‘Samson et Dalila’) “Inachevée“ D 759 ce soit. plan de l’adaptation de la techni-
Dans ce cadre l’œuvre de Schubert que de jeu et on doit choisir les
Bernard Zweers mit springenden Begleitakkorden. Camille Saint-Saëns Franz Schubert prenait une place particulière timbres les plus ressemblants car
1854-1924 Auf ganz andere Art und Weise 1835-1921 1797-1828 parce qu’il s’agit d’une compositi- il faudra que l’auditeur reconnais-
hört man das Thema als Melodie im primo: Heinz-Peter Kortmann a. Allegro moderato on symphonique qui n’a pas été se l’œuvre dans son intégralité.
Der niederländische Komponist Bass, über dem ein malerischer secondo: Gerrit Christiaan de Gier b. Andante con moto écrite pour orgue . Toutefois, l’or- Ceci montre les considérations
Bernard Zweers war in seiner Flötensatz zu hören ist. Zweers (réalisation G.C. de Gier) gue d’IJsselstein n’est pas de style qu’un artiste rencontre sans cesse
Geburtsstadt Amsterdam tätig. Als orchestriert subtil, mild und sanft. Saint-Saëns hat als Komponist in symphonique. Ainsi tout le monde avant d’enregistrer une transcrip-
Kompositionslehrer am Konserva- In dieser Atmosphäre beginnt auch diversen Musikrichtungen seine Quand l’initiateur de l’enregistre- comprend que l’exécution d’une tion ; il fera tout son possible, en
torium nahm er eine Position im die Doppelfuge mit einem neuen Spuren hinterlassen. Er komponier- ment de ce CD m’a demandé de telle œuvre a constitué une gran- sachant que le résultat idéal ne
alltäglichen musikalischen Leben Thema. Das zweite Thema ist mit te unter anderem eine Anzahl von programmer une transcription de aventure pour les interprètes: sera jamais atteint.
ein. Auf diese Weise hatte er eine dem musikalischen Thema des Opern, deren bekannteste wohl d’une œuvre classique, j’ai choisi l’organiste, mais aussi les regi- Et en l’interprétant à l’orgue on
wichtige Bedeutung für die nieder- Praeludiums identisch. Damit wird ‘Samson et Dalila’ ist. Die immédiatement la symphonie strants. A cette occasion on peut peut constater manifestement
ländische Liedkunst. Auch seine auch die Einheit der Komposition Bacchanale aus dieser Oper wurde appelée Inachevée (Unvollendete) signaler qu’une coopération inten- que, dans cette symphonie, la cré-
dritte Symphonie, Meinem unterstrichen. Beide Themen sind von Hans Uwe Hielscher zu einer de Franz Schubert. sive est nécessaire entre plusieurs ation magnifique de Schubert réa-
Vaterland, zeugt von seiner Liebe zunächst separat zu hören, später vierhändigen Orgelkomposition mit La première occasion de jouer personnes à une console. lise une synthèse captivante entre
seiner niederländischen Heimat werden sie in einem aufstockenden Fußpedalen bearbeitet. Es ist eine cette pièce à l’orgue fut le dernier Le fait qu’on dispose d’un orgue mélodie et de timbre, mélancolie
gegenüber. Sie wurde aus diesem Prozess miteinander kombiniert. übersichtliche Komposition mit concert avant l’achèvement et la comme à Doesburg ne résout pas et de joie, intériorisation et plaisir
Grund zu seiner bekanntesten Die wachsende Spannung hält das einem überwiegend markanten réharmonisation de l’orgue Van non plus complètement le problè- de faire de la musique. Cela est
Symphonie. große Crescendo im Gleichgewicht Rhythmus. Sogar, wenn in der Vulpen à l’ancienne Eglise Saint- me. Cependant l’orgue Walcker concentré dans le développement
Orgelwerke hat er kaum hinterlas- und beide kulminieren zu einem Mitte eine schöne Melodie in den Nicolas à IJsselstein (U.), le cinq offre des possibilités insoupçon- des thèmes de l’Allegro moderato
sen. Sein Praeludium und Doppel- Höhepunkt, wenn das erste Thema Vordergrund tritt, bildet der janvier 2002. nées. et de l’Andante con moto.
fuge in f moll aus dem Jahre 1882 auf glorreiche Weise in Dur auf Rhythmus sozusagen den Leit- Le thème du programme était: L’instrument possède des ressour-
ist die umfangreichste Komposi- Orgelpunkt C ertönt. Mit majestäti- faden. Darüber hinaus lässt die “La Finale de l’ “Inachevée“ ces qui permettent de pénétrer
tion für dieses Instrument. Das schen Akkorden findet das große dansante Komposition während (Unvollendete). Il est évident que intensément dans le monde sym-
Thema des Praeludiums hört man Finale dieser Komposition statt. des ganzen Stückes jede Menge “ Finale“ se rapportait au fait que phonique et de parvenir à une
am Anfang sehr schwach, aber Spielraum für die erforderliche c’était le dernier concert. Mais le interprétation satisfaisante. Et
zeichnend. Danach findet eine Spielfreudigkeit. Die Erfahrungen mot “ Inachevé“ (Unvollendete) se alors, ou peut-être à l’instant
thematische Entwicklung statt, teilten auch beide Ausführenden rapportait tout d’abord à l’orgue même, la transcription d’une
zum Beispiel durch die Oboe als auf dieser CD. qu’on n’avait pas achevé de con- œuvre symphonique pour orgue
hervorhebende Stimme, kombiniert Gerrit Christiaan de Gier struire, mais avait trait aussi aux reste une grande expédition dansLe premier thème de l’Allégro moderato est en que, “l’Inachevée“ (Unvollendete) est riche de cou- Preludium et double Bacchanale
mineur, le deuxième en majeur. leurs et d’expression du commencement à la fin.
Dans l’Andante con moto c’est l’inverse : le premier Malgré le fait que cette symphonie est considérée fugue en fa mineur (‘Samson et Dalila’)
thème est en majeur, le deuxième en mineur. comme incomplète, c’est une construction de grande
Si différents que soient les thèmes dans leur carac- envergure. Bernard Zweers de flûte. Zweers orchestre avec Camille Saint-Saëns
tère, on y reconnaît incontestablement le romantis- Spontanément la question survient : Que peut-on y 1854-1924 subtilité et douceur. 1835-1921
me de Schubert; l’art de la mélodie était pour lui ajouter? Dans cette atmosphère la double primo: Heinz-Peter Kortmann
l’élément primordial . Mais ici Schubert se trouve être Heureusement c’est une question à laquelle il n’est Le compositeur néerlandais fugue commence avec un nouveau secondo: Gerrit Christiaan de Gier
romantique également à cause de la puissance qui pas nécessaire de répondre. Bernard Zweers a exercé son acti- thème. Le deuxième thème est
émane du jeu des modulations. Sur le plan harmoni- vité à Amsterdam, sa ville natale. identique au motif ornemental du En tant que compositeur Saint-
En tant que professeur de compo- prélude. De ce fait l’unité de l’œu- Saëns a marqué de son empreinte
sition au conservatoire de vre est renforcée. D’abord les deux des genres musicaux différents.
musique, il avait acquis de la thèmes sont traités séparément, Ainsi il a composé un certain
notoriété dans la vie musicale puis ils sont mélangés l’un à l’au- nombre d’opéras dont “Samson et
quotidienne. A ce titre il a joué un tre par augmentation. La croissan- Dalila“ est devenu un des plus
rôle dans l’art du lied hollandais. ce de la tension va de pair avec un célèbres. La Bacchanale provient
Sa troisième symphonie, intitulée grand crescendo et elle arrive à de cet opéra ; Hans Uwe Hielscher
“A ma patrie“ témoigne également son sommet quand le premier en a fait une adaptation pour
de son amour des Pays-Bas et pour thème retentit en ut majeur sur le orgue à quatre mains et quatre
cette raison elle est devenue sa point d’orgue . pieds. C’est une œuvre clairement
symphonie la plus connue.Il n’a La pièce se termine dans l’exubé- structurée, caractérisée par un
que peu composé pour orgue. Son rance avec de grands accords rythme vigoureux.
Prélude et Double fugue en fa majestueux Même quand au milieu de l’œuvre
mineur de 1882 est l’œuvre la plus une belle mélodie tente de passer
importante pour cet instrument. au premier plan , c’est toujours le
Au début le thème du prélude est rythme qui continue de l’emporter.
exposé avec douceur et clarté .Il Le caractère dansant qui domine
est ensuite développé, chanté par tout au long de la pièce offre à
exemple par le hautbois accom- l’allégresse du jeu toutes les pos-
pagné par des accords sautillants. sibilités de s’exprimer. C’est celle
Puis par contraste le thème est à qu’ont éprouvée les deux interprè-
la basse, comme mélodie, avec au- tes de cette œuvre.
dessus un pittoresque contrepoint Gerrit Christiaan de GierHeinz-Peter Kortmann
“Cathedral Windows” Opus 106: Carnaval des animaux
Sigfrid Karg-Elert
1877-1933 Camille Saint-Saëns 1835-1921 Volgorde muzikale delen:
a: Lauda Sion Orgelbewerking : Heinz-Peter Kortmann
b: Saluto Angelico Introductie en koninklijke Mars van de Leeuw
Kippen en Hanen
Sigrid Karg-Elert (1877-1933) componeerde deze Het Carneval des Animaux van Camille Saint-Saëns Muilezels (snelle dieren)
verzameling, bestaande uit zes muziekstukken in ontstond in 1886. Tijdens zijn onderwijskundige Schildpadden,
1923 en zei zelf over deze composities: „,Zes goti- werkzaamheden aan de „Ecole Niedermeyer“ (1861- De Olifant
sche gebrandschilderde ramen van een oude kathe- 1865) in Parijs verluchtigde Saint-Saëns zijn lessen Kangoeroes
draal’ .... Van deze composities hou ik enorm, ik heb regelmatig met humoristische improvisaties, waartoe Aquarium
ze in een toestand van hevige religieuze emotie in waarschijnlijk ook enkele stukken uit het Carnaval Personages met lange oren
één dag geschreven, toen ik voor het eerst in aanra- hebben behoord. Op aandringen van zijn studenten De Koekoek in de diepte van de wouden
king kwam met het Gregoriaanse koorgezang.“ Karg schreef Saint Saëns deze composities op, hoewel pas Volière
Elerts enthousiasme voor deze compositie bleef lang 20 jaar later. De première van de „Grande Fantasie Pianisten
bestaan, en in combinatie met hun op kerkramen Zoologique“ vond plaats op carnavalsdinsdag in Fossielen
gebaseerde kleurrijke veelzijdigheid en de volmaakt 1886 tijdens een traditioneel carnavalsconcert van De Zwaan
geslaagde compositietechniek worden deze werken de cellist Charles-Joseph Lebouc in Parijs. Zoals kon Finale.
tot de bijzondere composities van Karg-Elert gere- worden verwacht, werd het stuk met buitengewoon
kend. Zoals genoemd in het citaat ligt er telkens een groot enthousiasme onthaald, en de componist
Gregoriaans koorgezang aan ten grondslag die de vreesde dat dit populaire muziekstuk zijn meer seri-
componist op verschillende manieren behandelt en euze composities in de schaduw zou stellen. Daarom
daarbij telkens de vele muzikale mogelijkheden van kondigde hij een uitvoeringsverbod af en verbood jeugdig publiek, stuitte ik natuurlijk al snel op het
de verschillende orgelregisters van zijn tijd ten volle een complete publicatie. Alleen voor de compositie „Carnaval des Animaux“ en ik geloof dat dit stuk op
benut. „Lauda Sion“ vormt het symfonische slotstuk „Le Cygne“ maakte hij een uitzondering; spoedig een symfonisch geconcipieerd orgel als het Walcker-
van de collectie. Het koorgezang wordt op veel daarna werd dit als balletuitvoering opgevoerd. Na orgel in Doesburg heel goed kan worden vertolkt.
niveaus en afwisselend in de compositie verwerkt en zijn dood in 1921 verscheen het werk bij Durand en Tijdens diverse uitvoeringen heb ik ervaren dat het
voortdurend weerklinken er imitaties van een impo- heeft sindsdien een vaste plek binnen de muzikale orgel in dit stuk zich van een iets andere kant aan
sant klokkenspel.Het stuk „Saluto angelico“ is een canon veroverd. het publiek laat horen en dat niet alleen jongeren
Ave-Maria-vertolking, waarin naast de solistisch Het idee tot een bewerking voor orgel van deze plezier aan de charme van deze compositie zullen
gecomponeerde Gregoriaanse melodie sferische, doch cyclus ontstond, toen ik een orgelconcert voor kin- beleven.
pulserende klanken de aanwezigheid van de engel deren aan het plannen was. Op mijn zoektocht naar
verbeelden. een compositie die geschikt zou zijn voor een Heinz-Peter KortmannHeinz-Peter Kortmann Heinz-Peter Kortmann
“Cathedral Windows” Opus 106: Carnaval des animaux
Sigfrid Karg-Elert
1877-1933 Camille Saint-Saëns Satzfolge
a: Lauda Sion 1835-1921
b: Saluto Angelico Orgelbearbeitung: Heinz-Peter Kortmann Introduktion und Königsmarsch der Löwen
Hennen und Hähne
Sigrid Karg-Elert (1877-1933) schrieb diese Der « Carneval des Animaux » von Camille Saint- Maulesel (schnelle Tiere)
Sammlung bestehend aus sechs Sätzen 1923 und Saëns entstand 1886. Während seiner Lehrtätigkeit Schildkröten
behauptete selber zu diesen Stücken: „ ,Sechs goti- an der „Ecole Niedermeyer“ (1861-1865) in Paris loc- Der Elefant
sche Bildfenster einer alten Kathedrale’ .... Diese kerte Saint-Saëns die Unterrichtsstunden regelmäßig Kängurus
Stücke liebe ich blödsinnig, ich habe sie in einem mit humoristischen Improvisationen auf, wozu wohl Aquarium
wahren Paroxismus religiöser Versenkung in einem auch einige Stücke des Carnaval gezählt haben wer- Wesen mit langen Ohren
Tag geschrieben, als ich zum ersten Mal mit dem gre- den. Seine Schüler drängten ihn, diese Stücke nie- Der Kuckuck in der Tiefe der Wälder
gorianischen Choral zusammengeriet.“ Karg Elerts derzuschreiben. Diesem Wunsch kam Saint-Saëns Vogelhaus
Begeisterung für diese Komposition hielt lange an allerdings erst 20 Jahre später nach. Uraufgeführt Pianisten
und mit ihrer an Kirchenfenster orientierten Farbig- wurde die „Grande Fantasie Zoologique“ am Fossilien
keit und vollendet gelungener Satztechnik zählen Karnevalsdienstag 1886 bei einem traditionellen Der Schwan
diese Stücke zu den besonderen Werken Karg-Elerts. Karnevalskonzert des Cellisten Charles-Joseph Finale
Zugrunde liegt wie im Zitat erwähnt jeweils ein Lebouc in Paris. Wie zu erwarten erfreute sich das
gregorianischer Choral, den der Komponist in unter- Stück allergrößter Beliebtheit und der Komponist
schiedlichster Weise behandelt, und dabei immer die befürchtete, dass dieses populäre Werk seine ernsten
vielen klanglichen Möglichkeiten der verschiedenen Kompositionen in den Schatten stellen würde. Darum
Orgelregister seiner Zeit ausnutzt. „Lauda Sion“ ist verhängte er ein Aufführungsverbot und verhinderte
das Schlussstück der Sammlung und bildet ein eine vollständige Veröffentlichung. Einzig der Satz „Carnaval des Animaux“ und glaube, dass er sich auf
symphonisches Finale. Der Choral wird vielschichtig „Le Cygne“ war davon ausgenommen, der bald schon einer symphonisch angelegten Orgel wie an der
und abwechslungsreich verarbeitet und immer wieder auch als Ballett aufgeführt wurde. Nach seinem Tode Walcker-Orgel in Doesbourg sehr gut darstellen lässt.
klingen Imitationen von imposanten Glockenklängen im Jahre 1921 erschien das Werk bei Durand und hat Bei verschiedenen Aufführungen habe ich erlebt,
an. seitdem einen festen Platz im Musikleben. dass die Orgel sich in diesem Stück einmal von einer
Das Stück „Saluto angelico“ ist eine Ave-Maria- Die Idee zu einer Orgelbearbeitung dieses Zyklus ent- etwas anderen Seite für das Publikum erschließt und
Vertonung in der neben der solistisch dargestellten stand, als ich ein Orgelkonzert für Kinder plante. Auf nicht nur Kinder sich am Charme dieser Komposition
gregorianischen Melodie sphärische, aber pulsieren- der Suche nach einem für Kinder ansprechenden Werk erfreuen.
de Klänge die Anwesenheit des Engels darstellen. stieß ich natürlich schon bald auf den
Heinz-Peter KortmannHeinz-Peter Kortmann Heinz-Peter Kortmann
“Cathedral Windows” Opus 106: Carnaval des animaux
Sigfrid Karg-Elert
1877-1933 Camille Saint-Saëns Introduction et Marche royale du Lion
a: Lauda Sion Transcription pour orgue: Heinz-Peter Kortmann Poules et Coq
b: Saluto Angelico 1835-1921 Hémiones (Animaux véloces)
Tortues
Sigfrid Karg-Elert (1877-1933) composa en 1923 ce Pendant ses années d’enseignement à l’Ecole L’Eléphant
recueil de six pièces au sujet desquelles il déclara : « Niedermeyer (1861-1865) Saint-Saens agrémentait Kangourous
Six vitraux gothiques d’une vieille cathédrale… ses heures de cours par quelques improvisations Aquarium
J’aime ces pièces à la folie. Je les ai écrites en un humoristiques, auxquelles appartiennent quelques Personnages à longues oreilles
seul jour, dans un paroxysme d’immersion religieuse uns des mouvements de ce Carnaval. Ses étudiants Le Coucou au fond des bois
lorsque je reçus pour la première fois le choc de la l’encouragèrent à les écrire, mais Saint-Saens ne réa- Volière
découverte du chant grégorien » L’enthousiasme de lisa ce souhait que 20 ans plus tard. La création de Pianistes
Karg-Elert pour ces œuvres ne se démentit pas et on cette « Grande fantaisie zoologique »eut lieu pour Fossiles
peut les considérer, en raison de leur coloration évo- le mardi-gras de 1886 pour un traditionnel concert Le Cygne
quant celle des vitraux d’église et de leur constructi- de carnaval du violoncelliste Charles-Joseph Lebouc Final
on parfaitement réussie comme appartenant aux cré- à Paris. Comme on peut l’imaginer l’œuvre fut immé-
ations les plus spécifiques du compositeur. Comme diatement très appréciée, à un point tel que le com-
déjà indiqué, elles sont basées sur un thème grégo- positeur craignit qu’elle ne fasse de l’ombre à ses
rien, que le compositeur traite ensuite de différentes œuvres sérieuses. C’est pourquoi il en interdit l’exé-
manières et font appel à toutes les possibilités sono- cution et l’édition. Seul le mouvement « le cygne »
res des différents registres des orgues de son époque. eut droit à une exception et devint bientôt musique
Lauda Sion est la dernière pièce du recueil et se pré- de ballet. Ce n’est qu’en 1921 après la mort du com-
sente comme un final symphonique. Le thème y est positeur que l’œuvre fut publiée chez Durand et bonne traduction. Ayant eu l’occasion de le jouer
traité avec beaucoup de variété et une grande riches- qu’elle s’est solidement établie dans la vie musicale. plusieurs fois en concert, j’ai pu constater qu’elle
se de développement. Et sans cesse résonnent des L’idée d’en faire une adaptation à l’orgue m’en est apporte au public une autre vision de l’orgue et que
imitations d’impressionnants timbres de cloches. La venue en préparant un concert pour des enfants ; en les enfants ne sont pas les seuls à en apprécier le
pièce « Saluto angelico » est une illustration de l’Ave recherchant une œuvre adaptée à leur sensibilité j’en charme.
maria dans laquelle, au-dessus de la mélodie grégo- suis vite venu à choisir ce Carnaval et je crois, que
rienne, des harmonies célestes mais toujours en mou- sur un instrument symphonique comme l’orgue Heinz-Peter Kortmann
vement, évoquent la présence angélique. Walcker de Doesburg, on peut en donner une très
Le Carnaval des animaux fut composé en 1886.Jean Paul Imbert
Bach, Reger, Karg-Elert. Elke orgelcomponist voelt op een gegeven moment de enorme schaduw over zich van Toccata und Fuge Opus J.S. Bach, door het hartstochtelij- mentaal oeuvre voor het orgel
J.S. Bach, wiens oeuvre voor dit instrument een monument is dat slechts respect en bewondering kan oogsten. In ke en bombastische karakter. Max nagelaten, en dit eerbetoon aan
de negentiende eeuw traden twee Duitse, beiden uit Leipzig afkomstige componisten, in zijn voetsporen. Dank zij 59 nr. 5 & 6 Reger heeft de fuga, de sonate en Bach is één van de parels.
hen werd Bach herondekt, maar voorzien van hun eigen stijl die lijkt op die van grote romantische meesters: de toccata hun adellijke karakter Na de dramatische recitatieven
Brahms, Richard Strauss …. de klassieke vormen die hij zo goed heeft geïllustreerd in zijn hoedanigheid als “de” Max Reger teruggegeven: ze zijn helemaal van de toccata volgt er in de fuga
kantor van Leipzig: fuga´s, passacaglia´s en toccata´s. In de samenkomst van deze drie grote namen van de orgel- 1873-1916 volgens de romantische stijl van een groots crescendo bij aanvang
muziek; Bach, Reger, Karg-Elert, kan men het spel van invloeden van individuele persoonlijkheden ervaren. zijn tijdgenoten zoals Johannes van een thema dat een stuk uit de
De titel van dit stuk doet denken Brahms en Richard Strauss “Mis in b” had kunnen zijn.
Erbarm’ dich mein, Schmücke dich, Nun komm der Heiden aan een wereldberoemd werk van geschreven. Hij heeft een monu-
o Herre Gott” BWV 721 o liebe Seele BWV 759 Heiland BWV 659 Introduction und Dit stuk heeft Reger in zijn jeugd noten, gespeeld in de bas, verder
geschreven. Het is een eerbetoon verfraaid. Ondanks dat dit werk
Johann Sebastian Bach Johann Sebastian Bach Johann Sebastian Bach Passacaglia in d moll aan J.S. Bach en zijn beroemde dicht bij het voorbeeld blijft, is de
1685-1750 1685-1750 1685-1750 passacaglia en er zijn dan ook stijl toch voorzien van een zeer
Max Reger meerdere variaties aan ontleend. persoonlijk stempel; dit korte stuk
Dit koraal is waarschijnlijk gecom- Dit is een stuk uit de “18 koralen Hoewel de authenticiteit ervan 1873-1916 Na een kort, groots voorspel varië- is één van de meest gespeelde
poneerd in de tijd van Arnstadt en van Leipzig” en dit meditatieve betwist wordt, wordt dit koraal rend van pianissimo tot fortissi- werken van deze componist.
heeft Bach dus in zijn jeugd werk is met recht één van de vaak toegeschreven aan Homilius. mo, wordt het thema van vijftien
geschreven. Het is samengesteld meest bewonderde van J.S. Bach. Het heeft veel weg van sommige
op een manier die nagenoeg uniek Op deze oude hymne voor de melodieën van cantates waarin Ach bleib mit deiner naar hij streefde. Zijn oeuvre is bleib mit deiner Gnade” is een stuk
is in het oeuvre van Bach, maar adventstijd “Veni, redemtor genti- een instrument zich als het ware zeer uitgebreid en het is moeilijk met allerlei contrasterende toon-
die vaak voorkomt bij Händel en um” is de zogenaamde “opsmuk” rolt rondom de klank van elegante Gnade Opus 87 nr. 1 het niet te vergelijken met dat van soorten, bewegingen en klankkleu-
andere tijdgenoten. Dit verklaart formule toegepast, dat wil zeggen sonore ornamenten. In deze uit- Max Reger, waarmee het overeen- ren. De melodie is voortdurend
dat de echtheid van dit koraal dat alle noten van het koraal voering wordt het koraal gespeeld Sigfrid Karg-Elert komsten vertoont, vooral met aanwezig in een of andere stem,
soms in twijfel wordt getrokken. onderling verbonden zijn door door de hobo en vervolgens door 1877-1933 betrekking tot de zoektocht naar en alle variaties vormen een
De melodie wordt immers in lange zogenaamde “passage” noten, ver- een zangstem in een zwakker her- grootsheid en harmonische kleu- getrouwe weergave van de tekst,
noten vertolkt en wordt onder- fraaid met talloze ornamenten, om haalde passage, versierd met grote Karg-Elert was de opvolger van ring. door er om en om een sereen,
steund door gescandeerde akkoor- een hoogst elegante melodie te door fluiten gevormde voluten. Max Reger op het Conservatorium In dit werk vinden we drie delen intens of juist hoopvol karakter
den die lijken op tokkelende sna- vormen met daarin een aangrij- van Leipzig en beleefde er een bril- van omvangrijk lyrisch elan, in de aan te geven.
ren. De expressiviteit en gepassio- pend krachtige emotie. jante carrière als leraar en concer- vorm van “Drie symfonische kora-
neerde thema´s maken het tot een tist in Europa en de Verenigde len”, waarvan het derde een Jean Paul Imbert
van de meest aangrijpende kora- Staten, maar hij verkreeg nooit de beroep doet op de viool en de
len. functie van kerkelijk musicus waar- sopraan. Het eerste koraal “AchJean Paul Imbert
Bach, Reger, Karg-Elert. Jeder Orgelkomponist spürt ab einem gewissen Moment den gewaltigen Schatten Johann Toccata und Fuge Opus bombastischen Charakter an eine werk ein wahres Denkmal gesetzt,
Sebastian Bachs, dessen überwältigendes Oeuvre für dieses Instrument ein Denkmal ist, das nur auf Hochachtung und weltberühmte Komposition J.S. und dies ist nur eine Perle der Eh-
Bewunderung stoßen kann. Im 19. Jahrhundert traten zwei deutsche Komponisten, beide gebürtige Leipziger, in die 59 nr. 5 & 6 Bachs. Max Reger hat der Fuge, der rungen Bachs.Den dramatischen
Fußstapfen Bachs. Dank ihnen wurde Bach wiederentdeckt, jedoch mit eigenem, den großen romantischen Meistern Sonate und der Toccata ihren adli- Rezitativen der Toccata folgt bei
Brahms und Richard Strauss ähnelndem Stil versehen. Die klassischen Formen, die Bach so treffend in seiner Rolle als Max Reger gen Charakter zurück gegeben: Sie der Fuge ein großartiges Cres-
der Kantor von Leipzig vermittelt hat, d.h. Fugen, Passacaglien und Toccaten. Beim Zusammenstoßen der drei Großen 1873-1916 sind ganz im romantischen Stil cendo am Anfang eines Themas,
– Bach, Reger, Karg-Elert – kann man die Einflüsse dreier individueller Persönlichkeiten erfahren. seiner Zeitgenossen wie Johannes das ein Teil aus der “Messe in B
Der Titel dieses Werkes erinnert Brahms und Richard Strauss kom- Moll” hätte sein können.
Erbarm’ dich mein, Schmücke dich, Nun komm der Heiden durch seinen passionierten und poniert. Er hat dem Orgelgesamt-
o Herre Gott” BWV 721 o liebe Seele BWV 759 Heiland BWV 659 Introduction und bildet eine Ehrung an J.S. Bach verschönert. Trotz der Tatsache,
und dessen berühmte Passacaglia; dass dieses Werk dem großen
Johann Sebastian Bach Johann Sebastian Bach Johann Sebastian Bach Passacaglia in d moll aus ihr wurden denn auch mehrere Beispiel besonders nahe kommt,
1685-1750 1685-1750 1685-1750 Variationen inspiriert. Nach einem ist der Stil dennoch mit einer
Max Reger kurzen, großartigen Introduktion, besonders persönlichen Prägung
Dieser Choral wurde wahrscheinlich Obwohl seine Authentizität ange- Dies ist ein Stück aus der 1873-1916 variierend von pianissimo bis hin versehen. Dieses kurze Werk
während seiner Arnstädter Periode fochten wird, wird dieser Choral Komposition “18 Choräle von zu fortissimo, wird das Thema von gehört zu den am häufigsten
komponiert, also als Bach noch ein häufig Homilius zugedichtet. Er Leipzig” und dieses meditative Dieses Werk hat Reger während fünfzehn Musiknoten, auf dem gespielten Kompositionen dieses
Jugendlicher war. Er ist in einer Weise kommt manchen Melodien Opus wird zu Recht als eines der am seiner Jugendzeit komponiert. Es Bass gespielt, weiter Komponisten.
verfasst worden, der innerhalb des bestimmter Kantaten besonders meisten bewunderten Werke J.S.
Bachschen Gesamtwerkes nahezu ein- nahe, in der ein Instrument sozusa- Bachs betrachtet. Diese alte Hymne Ach bleib mit deiner Musiker, die er anstrebte. Sein nimmt. Der erste Choral “Ach bleib
zigartig ist, jedoch häufig bei Händel gen den Klang eleganter sonorer für die Adventszeit “Veni, redemtor Gnade Opus 87 nr. 1 Oeuvre ist besonders ausführlich mit deiner Gnade” ist eine
und anderen Zeitgenossen wiederge- Ornamente umfasst. In dieser gentium” wurde mit der sogenann- und man kann es leicht mit dem Komposition voller kontrastieren-
funden wird. Dies mag eine Erklärung Ausführung wird der Choral von ten “Aufschmuck”-Formel bearbei- Sigfrid Karg-Elert Max Regers vergleichen, dank der der Töne, Bewegungen und
dafür sein, dass die Echtheit dieses einer Oboe und anschließend von tet, d.h. sämtliche Musiknoten die- 1877-1933 vielen Übereinstimmungen, vor Klangfarben. Die Melodie hört man
Chorales manchmal angezweifelt wird. einer Stimme in einer sich immer ses Chorals sind untereinander mit- allem im Hinblick auf die Suche fortwährend in einer oder anderer
Die Melodie wird ja in langen Musik- schwächer wiederholenden Passage tels sog. “Passage”-Musiknoten Karg-Elert war der Nachfolger Max nach Größe und harmonischer Stimme, und sämtliche Variationen
noten wiedergegeben und von skandie- gespielt, mit großen, von Flöten verbunden, mit zahlreichen Regers am Konservatorium in Färbung. In diesem Werk finden bilden eine getreue Wiedergabe
renden Akkorden unterstützt, die zup- gebildeten Voluten geschmückt. Ornamenten verschönert, damit Leipzig und erlebte eine hervorra- wir drei Teile eines umfangreichen des Textes, indem sie abwechselnd
fenden Saiten ähneln. Die Expres- eine besonders heitere Melodie vol- gende Karriere als Dozent und lyrischen Elans, in der Form der einen heiteren, intensiven oder
sivität sowie die passionierten Themen ler rührender und kraftvoller Konzertist in Europa und den “drei symphonischen Choräle”, gerade hoffnungsvollen Charakter
machen dies zu einem der rührendsten Emotion erreicht wird. Vereinigten Staaten, erhielt aber deren dritter die Geige und den verkörpern.
und emotionalsten Choräle. nie eine Stelle als kirchlichen Sopran für sich in Anspruch Jean Paul ImbertJean Paul Imbert
Bach, Reger, Karg-Elert. Tout compositeur écrivant pour l’orgue sent, à un moment ou un autre, planer l’ombre Toccata und Fuge Opus de J.S Bach, à laquelle elle s’appa- sé pour l’orgue une œuvre monu-
gigantesque, stimulante ou paralysante de J.S Bach, dont l’œuvre pour cet instrument est un monument qui ne rente par son caractère fougueux mentale dont cet hommage à Bach
peut qu’inspirer respect et admiration. Au XIXème siècle deux compositeurs allemands, tous deux attachés à la 59 nr. 5 & 6 et déclamatoire. Max Reger qui a est l’un des fleurons. Après les
ville de Leipzig ont marché sur ses traces et remis au goût du jour, mais avec leur style personnel, proche de redonné leurs lettres de noblesse récitatifs dramatiques de la tocca-
celui des grands maîtres romantiques : Brahms, Richard Strauss,… les formes classiques si bien illustrées par Max Reger aux formes classiques : fugue, ta, la fugue opère un gigantesque
celui qui reste dans l’Histoire « Le » Kantor de Leipzig : fugues, passacailles, toccatas… La réunion de ces trois 1873-1916 sonate, toccata, tout en étant très crescendo à partir d’un sujet
grands noms de la musique d’orgue : Bach, Reger, Karg-Elert permet d’apprécier le jeu des influences et le imprégné du style romantique de serein qui pourrait être extrait de
rayonnement des personnalités individuelles. Le titre de l’œuvre n’est pas sans ses contemporains, tels Johannes la « Messe en si ».
évoquer une œuvre célébrissime Brahms et Richard Strauss, a lais-
Erbarm’ dich mein, Schmücke dich, Nun komm der Heiden
Introduction und dont elle emprunte plus d’une for- te dimension est l’une des plus
o Herre Gott” BWV 721 o liebe Seele BWV 759 Heiland BWV 659 mule de variation, elle progresse, jouées du compositeur
Passacaglia in d moll après une brève et grandiose
Johann Sebastian Bach Johann Sebastian Bach Johann Sebastian Bach introduction, du pianissimo au
1685-1750 1685-1750 1685-1750 Max Reger fortissimo, en ornementant un
1873-1916 thème de quinze notes confié à la
Vraisemblablement composé à ce choral est en effet souvent Extraite du recueil des « 18 chor- basse. Malgré la proximité avec le
l’époque d’Arnstadt, donc œuvre attribué à Homilius, il s’apparente als de Leipzig », cette page médi- Œuvre de jeunesse, hommage à J.S modèle, le style est d’emblée très
de jeunesse, ce choral présente à certains airs de cantates où un tative figure à juste titre parmi les Bach et à sa célèbre passacaille personnel et cette œuvre de cour-
une disposition quasiment unique instrument enroule autour de la plus admirées de J.S Bach. Cette
dans l’œuvre de Bach, mais fré- voix d’élégantes guirlandes sono- hymne ancienne pour le temps de Ach bleib mit deiner cien d’église auquel il aspirait. Le premier « Ach bleib mit deiner
quente chez Haendel et autres res. Dans cette version, le choral l’Avent : « Veni, redemtor genti- Son œuvre est très riche et il est Gnade » est une œuvre pleine de
contemporains. Ce qui explique chanté par le hautbois, puis par la um » y est traitée selon la formu- Gnade Opus 87 nr. 1 difficile de ne pas la comparer à contrastes de tonalités, de mouve-
que son authenticité est parfois voix humaine en écho, est orne- le « ornée » c’est à dire que tou- celle de Max Reger avec laquelle ments, de couleurs sonores : la
remise en question. En effet la menté de larges volutes modulées tes les notes du choral sont reliées Sigfrid Karg-Elert elle présente des points de simili- mélodie y est toujours présente à
mélodie est chantée en valeurs par les flûtes. entre elles par des notes dites « 1877-1933 tude, dans la recherche du gigan- l’une ou l’autre voix, et toutes les
longues et soutenue par une scan- de passage », agrémentées de tisme et la coloration harmonique variations de climat sont une fidè-
sion d’accords ressemblant à des nombreux ornements, pour consti- Successeur de Max Reger au notamment. le mise en relief du texte, lui con-
pizzicati de cordes. Son expressivi- tuer une ligne mélodique d’une Conservatoire de Leipzig, Karg- Parmi celle-ci trois vastes envo- férant tour à tour sérénité, violen-
té et son adéquation avec les thè- suprême élégance et d’une poig- Elert qui mena une brillante car- lées lyriques avec les « Trois chor- ce ou espoir.
mes de la passion en font un des nante puissance d’émotion. rière de professeur et de concertis- als symphoniques », dont le troi-
chorals les plus émouvants. te en Europe et aux Etats-Unis, sième fait appel au violon et à la Jean Paul Imbert
Bien que d’authenticité contestée, n’obtint jamais de poste de musi- voix de soprano.De dispositie van het Walcker-orgel: (1916)
Hoofdwerk: (C-c4) Positief: (C-c4) Schwellwerk: (C-c4) Echowerk: (C-c4) Pedal: (C-f1) Schwellwerkpedal: Spielhilfen:
Prinzipal 16’ Bourdon 16’ Lieblich Gedeckt 16’ Quintatön 16’ Grand Bourdon 32’ Gedecktbass 16’ (III) Normaalkoppeln : I+P, Generalcrescendo
Gross Prinzipal 8’ Flötenprinzipal 8’ Geigen Prinzipal 8’ Nachthorn 8’ Prinzipalbass 16’ Echobass 16’ (IV) II+P, II+P, IV+P, II+I, (Registerwalze)
Bourdon 8’ Synthematophon 8’ Lieblich Gedeckt 8’ Echo Bourdon 8’ Subbass 16’ Bourdon doux 8’ (IV) III+I, IV+I, III+II, Koppeln aus Crescendo:
Viola di Gamba 8’ Doppelgedeckt 8’ Konzertflöte 8’ Echo Gamba 8’ Harmonikabass 16’ Bassflöte 8’ (III) IV+III alle Normal, Suboctav
Jubalflöte 8’ Flûte harmonique 8’ Quintatön 8’ Vox Angelica 8’ Contrabass 16’ Violoncello 8’ (II) Suboctavkoppeln : I+P, und Superoctavkoppeln,
Gemshoorn 8’ Salicional 8’ Viola d’amour 8’ Spitzflöte 4’ (transm I) Bassonbass 16’ (II) II+P, III+P, II+I, III+I, aber nicht: Sub IV +
Dulciana 8’ Cello 8’ Aeoline 8’ Glockenton 3-4 fach Flötenbass 16’ Clairon harmonique 4’ (II) III+II, IV Super IV
Praestant 4’ Harmonika 8’ Voix Céleste 8’ Vox Humana 8’ Octavebass 8’ Superoctavkoppeln : II+P, 4 Freikombinationen
Rohrflöte 4’ Prinzipal 4’ Liebes Geige 4’ Echo Trompete 8’ Flötenbass 8’ (transm I) II+I, III+I, III+II, IV P, MF, Tutti ohne
Octave 2’ Orchesterflöte 4’ Flauto dolce 4’ Tremulant Choralbass 4’ Basskoppeln : P+I, P+II, Mixturen und Zungen,
Cornet Silb. 3-5 fach Piccolo 2’ Flautino 2’ Quintbass 10 2/3’ P+III, P+IV Tutti ohne Koppeln,
Mixtur Silb 5 fach Cornettino 3-4 fach Sesquialtera 2 2/8’ Mixtur 5 fach Melodiekoppeln : II+I, Zungen ab, Mix- turen
Trompete 8’ Nazard 2 2/3’ 1 3/5’ (transm I) I+II, III+II, II+III, ab, Handregister ab,
Gross Mixtur Silb. 5-7f Cymbel Silb. 3-4 fach Bombardon 32’ IV+III Crescendo ab, Leerlauf
Basson 16’ Clarinette 8’ Posaune 16’ Automatisch pianopedal koppel I, Rücklauf
Tromp.harm. 8’ Tremulant Tuba 8’ (IV,III en II) Crescendo
Orchester Oboe 8’
Clairon harm. 4’
Tremulant
www.orgelsite.nl/doesburg
www.martinikerkddoesburg.nlSie können auch lesen
