"AUFERSTEHN, JA AUFERSTEHN" 20.8 - 10.9.2021 - Beethovenfest Bonn
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20.8. – 10.9.2021
»AUFERSTEHN, JA AUFERSTEHN«
2 20.8. – 10.9.2021
Donnerstag, 24. Juni 2021
Liebe Musikfreundinnen und Musikfreunde,
nach 15 Monaten macht sich Hoffnung breit, dass wir die Corona-Pandemie langsam, aber Ich freue mich auf den sicher begeisternden Abschluss der Intendanz von Nike Wagner. Sie
sicher in den Griff kriegen. Mit vorsichtigen Öffnungsszenarien und Hygienekonzepten hat dem Festival seit 2014 eine ganz besondere Klangfarbe verliehen, neue Räume geöffnet
kommen jetzt schrittweise auch die Kultureinrichtungen wieder an den Start. Zu dieser (übrigens auch im Wortsinn) und ihm ein eigenes Publikum geschaffen. Dafür gebührt ihr
positiven und hoffnungsvollen Stimmung kommt nun die Vorfreude auf das Beethovenfest ein besonderer Dank! Darüber hinaus danke ich ihr und allen, die das Beethovenfest auch
2021 hinzu und verstärkt sie sogar. »Auferstehn, ja, auferstehn«, das hat nun eine ganz in diesen schwierigen Zeiten möglich machen, den Mitarbeitenden, dem Mitgesellschafter
aktuelle Bedeutung erhalten. Deshalb ist jetzt FREUDE. JOY. JOIE. – wie es unsere Dachmarke Deutsche Welle, den Förderern und Unterstützern, den Sponsoren und nicht zuletzt Ihnen,
so schön zum Ausdruck bringt – angesagt: Endlich dürfen wir wieder gemeinsam und live liebe Musikfreundinnen und Musikfreunde, die Sie mit Ihrem Ticket, aber auch mit Ihrem
Musik erleben. Applaus zum Gelingen beitragen, sehr herzlich.
Vom 20. August bis zum 10. September haben wir nun mit dem Beethovenfest 2021 eine Ich wünsche uns allen spannende Konzerte, inspirierende Erlebnisse und Musik voller
zweite Chance, verschiedene für den 250. Geburtstag Ludwig van Beethovens geplante Zuversicht!
Konzerte und Veranstaltungen zu erleben, auch dank der Unterstützung der Beethoven-
Jubiläumsgesellschaft. Ich bin ohnehin überzeugt davon, dass das Beethoven-Jubiläum
nicht nur in Bonn nachklingen wird, auch wenn wir es nicht so fulminant begehen konnten
wie erhofft. Die Nachricht aber, dass Bonn die Geburtsstadt dieses einzigartigen Komponisten
ist, hat sich buchstäblich in alle Welt verbreitet und wird nachwirken.
Das Festivalprogramm 2021 ist nicht nur ein hochkarätig besetzter und von Nike Wagner
gekonnt arrangierter Geburtstagsreigen für den berühmtesten Sohn unserer Stadt, sondern Katja Dörner
auch ein Stück Zuversicht in noch immer verunsichernden Zeiten. Auch das kann Musik! Oberbürgermeisterin der Bundesstadt Bonn
INFORMATIONEN
ZU IHREM
KONZERTBESUCH
IN ZEITEN
VON CORONA
Ab sofort können Sie sich außerdem auf der
Internetseite für jede einzelne Veranstal-
tung mit Ihren Kontaktdaten in eine Warte- Besetzungs-
liste eintragen. Sobald klar ist, unter wel- Sicherheits- und oder Programm
chen Bedingungen und mit welcher Hygienekonzept änderungen Konzerteinführungen
Platzkapazität die Veranstaltung stattfin-
den kann, benachrichtigen wir Sie per Das Beethovenfest Bonn wird unter Einhal- Wir hoffen, unsere Konzerte in der derzeit Aufgrund der Schwierigkeit, auch diese
E-Mail. Ab Versand dieser E-Mail haben Sie tung der zum Zeitpunkt der jeweiligen Ver- geplanten Form veranstalten zu können. Kontakte zurüchzuverfolgen, können wir in
ein 24-stündiges Vorkaufsrecht, bevor die anstaltung geltenden Abstands- und Hygie- Durch eventuell veränderte Einreisebestim- diesem Jahr keine Konzerteinführungen an-
Karten in den allgemeinen Verkauf gehen. neregeln durchgeführt. An jeder Spielstätte mungen oder neue Hygienemaßnahmen bieten. Zur Vorbereitung auf Ihren Konzert-
Sie erhalten Ihre Karten dann wie gewohnt wird ein von der zuständigen Behörde ge- kann es aber unter Umständen zu Beset- besuch werden wir Ihnen stattdessen digi-
online, telefonisch oder schriftlich (siehe nehmigtes Hygienekonzept angewandt, das zungs- oder Programmänderungen kommen. tale Angebote vorbereiten: Sie finden alle
S. 15) sowie an allen bekannten Vorverkaufs- unserem Publikum größtmöglichen Schutz Programmhefte vorab als PDF-Datei sowie
Das Team des Beethovenfestes freut sich, stellen. bietet. Da es sich bei der Pandemie um ein einzelne Konzerteinführungen als Podcast
Sie, liebes Publikum, im August und Sep- dynamisches Ereignis handelt, wird dieses oder Video auf unserer Homepage unter
tember wieder in Bonn begrüßen zu dür- Uns ist bewusst, dass dieses – notwendige – Konzept ständig an die jeweils aktuellen der jeweiligen Veranstaltung.
fen. Nach einem Jubiläumsjahr, das einzig Verfahren mit Aufwand für Sie verbunden rechtlichen Vorgaben und die Empfehlun- Kontakt-
in unserem Kopf und in unseren Herzen ist. Bleiben Sie uns dennoch treu. Freuen Sie gen des Robert Koch-Institutes angepasst. Rückverfolgbarkeit
stattfinden konnte, sind Konzerte mit Pub- sich mit uns darauf, endlich wieder gemein-
likum wieder möglich, und wir können am sam und live Musik erleben zu können! Zur Kontakt-Rückverfolgbarkeit etwaiger
20. August den Startschuss für unser Festi- Infektionsketten werden wir Ihre persönli-
val 2021 geben. chen Daten vor dem Konzertbesuch abfra- Informationen
Voraussetzungen für gen. Sobald der Kartenvorverkauf neu ge-
Dass wir wieder vor Publikum spielen kön- den Konzertbesuch startet ist und Sie eine Konzertkarte Informationen zum Ablauf der Veranstaltun-
nen, erlaubt die neue Coronaschutzverord- erworben haben, registrieren Sie sich bitte gen (Kann ich meine Garderobe abgeben?
nung des Landes NRW, die für alle öffentli- Welche Voraussetzungen für den Konzert- online mit dem Barcode Ihrer Konzertkarte Wird es Bewirtung, eine Pause geben? etc.)
chen Veranstaltungen – nach Inzidenzen besuch gelten, entnehmen Sie bitte der ak- unter www.anmeldung.nrw. werden fortlaufend auf unserer Website
gestaffelt – Sitzordnungen und maximale tuellen Übersicht auf unserer Internetseite und allen weiteren Kanälen des Festivals
Besucherzahlen vorgibt. Diese Einschränkun- www.beethovenfest.de. kommuniziert.
gen machen es erforderlich, dass wir den
Vorverkauf für das Beethovenfest 2021 mit Auch im Spätsommer werden wir noch mit
www.beethovenfest.de
veränderten Saalplänen noch einmal neu Regeln und Einschränkungen auskommen
starten. müssen. In den letzten Wochen haben wir
deshalb für das Festival ein Sicherheitskon-
Das bedeutet für Sie, verehrte Kunden: Alle zept entwickelt, das bis zum Festival lau- Newsletter
bisher für das Beethovenfest 2020 bzw. fend angepasst wird, damit Sie zum Beetho-
2021 gekauften Karten verlieren ihre Gül- venfest kommen können – aber sicher!!! Um zeitnah alle Informationen zu unseren
tigkeit. Wir bitten Sie deshalb, Ihre Karten Damit Ihrem Konzertbesuch nichts im Wege Veranstaltungen zu erhalten und auf dem
zunächst zurückzugeben. Informationen steht, bitten wir Sie um Beachtung der hier Laufenden zu bleiben, abonnieren Sie gerne
dazu finden Sie im Serviceteil auf S. 15 bzw. aufgeführten Voraussetzungen und Regeln unseren kostenlosen Newsletter (Anmel-
auf unserer Homepage. für die Veranstaltungen. dung unter www.beethovenfest.de).
Donnerstag, 24. Juni 2021
»AUFERSTEHN, JA AUFERSTEHN«
3
DAS
BEETHOVENFEST
BONN 2021
FRAGEN AN
DIE INTENDANTIN
NIKE WAGNER
von Bernhard Hartmann
Das Beethovenfest zum Jubiläumsjahr 2020 ständige musikalische Schöpfungen, »Kla- getan hat. Die Musik von Scott Gibbons Aspekt des »Unfertigen« wieder herein, der
musste wegen der Corona-Pandemie kom- vier-Partituren«. Und der Reiz ist ein ganz wird Spurenelemente des Beethovenschen uns bei der anderen Baustelle so teuer war…
plett abgesagt werden. Dabei hatten Sie besonderer: Man hört das Orchester ja im- »Prometheus« enthalten, aber mehr nicht.
anlässlich Beethovens 250. Geburtstag so- mer mit, kann jede Sekunde gleichsam mit- Vertrauen Sie auf Castellucci und die Aura Das Auryn Quartett, das sich Ende 2021
gar zwei Ausgaben geplant. Jetzt holen Sie komponieren! des Ortes! nach vierzig Jahren in unveränderter Beset-
die Feierlichkeiten nach. Vieles musste neu zung auflösen wird, gastiert im September
gedacht werden, manches ist geblieben. Wer Ihre Intendanz über die Jahre begleitet beim Beethovenfest. Was ist geplant, damit
Zum Beispiel das Motto »Auferstehn, ja hat, wird feststellen, dass Sie auch den per- wir dennoch frohgestimmt in die drei Kon-
auferstehn«. Was war die ursprüngliche formativen Künsten eine große Aufmerk- zerte gehen können?
Idee, und wie wirkt sie heute nach vielen samkeit widmen. Das ist auch in diesem
Monaten des Kultur-Lockdowns auf Sie? Jahr nicht anders. So wird zum Beispiel Le Geplant ist eine kleine Tournee durch den
Ballet de l‘Opéra de Lyon Choreographien Rhein-Sieg-Kreis, bei der selten gespielte
Die ursprüngliche Idee war: Beethovens von Jiří Kylián und Russell Maliphant in Kammermusikwerke von Beethoven zur
Neunte als Auftakt des Jubiläumsjahres und Bonn präsentieren. In welcher Beziehung Aufführung kommen – alle für Streicher
Mahlers »Auferstehungssymphonie« am stehen sie zu Beethoven? und Bläser gemischt. Die Auryns haben viele
Schluss. Zwei gewaltige Vokalsymphonien musikalische Freunde dafür gewinnen kön-
würden den Rahmen des Beethovenfestes Beethoven gibt den zeitgenössischen Cho- nen. Wir hören nun die kuriosesten Beset-
bilden, wobei Mahler sozusagen auf Beet- reographen – vergleicht man ihn einmal mit zungen: Hörner sind dabei, Klarinetten, Fa-
hoven zurückblickte und ihn in den Dimen- J. S. Bach – keine »idealen« Vorlagen an die gotte, Flöten, eine Brahms-Serenade in der
sionen noch übertraf. Das Motto selbst war Hand. Sonatenformen inspirieren nicht un- ursprünglichen Fassung als Nonett, Beetho-
damals ganz unschuldig gewählt – ein Zitat bedingt zum »Vertanzen« – im Gegensatz vens Septett und schließlich Schuberts groß-
aus dem Klopstock-Gedicht, das Mahler in etwa zur Form der Fuge. Dennoch passiert artiges Oktett! Bläser und Streicher vereint,
dieser seiner zweiten Symphonie vertonte. es eben. Sowohl Kylián als auch Maliphant kein musikalisches »distancing« mehr!
Dann kam Corona, die Todeszahlen, der haben sich Beethovensche Streichquartette
Lockdown, die Isolation. Das Motto erhielt zur musikalischen Grundlage ihrer Arbeiten Das Beethovenfest 2021 wird auch für Sie
einen unheimlichen zweiten Charakter. Als Mahler denkt aber nicht konfessionell, das erwählt – hier das Opus 18/1, zweiter Satz, als Intendantin ein Abschied. Wenn Sie zu-
ob wir aus der Kunst in die Wirklichkeit fie- verbindet ihn mit Beethoven. Natürlich ver- unterbrochen von elektronischen Interven- rückblicken: Worauf sind Sie besonders
len und nichts hätten als den Glauben. bindet ihn auch das Einschleusen von Voka- tionen, dort das späte Opus 131, live ge- stolz, und was hätten Sie noch gern erreicht?
lem ins Instrumentale mit der letzten Sym- spielt. Die erste Arbeit ist nervös und fieb-
phonie Beethovens, aber Mahler entwickelt rig, baut auf Kontraste, die zweite setzt auf Intendanten sind einfache Naturen: Sie wol-
dies noch weiter bis ins Collagenhafte. Mah- den »Flow« der Musik, wendet sich etwas len verstanden und geliebt werden, sie wol-
ler führt auf seine Weise die musikalischen Spirituellem, Höherem zu. Die Beethovenhalle, die seit 2016 saniert len leuchtende Augen im Publikum und jedes
Revolutionen Beethovens weiter, verwandelt wird, zählt irgendwie auch schon zu diesen lautstarke Schluss-Getrampel ist Sphären-
Beethovens optimistisches Pathos in existen- Beethoven hat ja auch originale Ballett »auratischen« Orten. Sie wollten zusam- musik für sie. Ich hatte in den sieben Jahren
zielle Dringlichkeit. musik komponiert, zum Beispiel in »Die Ge- men mit dem Pianisten Marino Formenti, meiner Amtszeit sehr häufig Gelegenheit,
schöpfe des Prometheus«. Der Mythos hat der vorhatte, mitten in der Baustelle einen diese Belohnungen auszukosten und kann
Und noch ein Novum: In diesem Jahr sind ihn auch weit über diese Arbeit hinaus fas- Konzert-Marathon mit lauter musikalischen stolz sein, dass die Erweiterung der Sparten
die Symphonien Beethovens erstmals wäh- ziniert und beschäftigt. Auch beim Beetho- Fragmenten zu spielen, an diesen Geist der so großen Erfolg hatte – auch dank unserer
rend Ihrer Intendanz als kompletter Zyklus venfest wird er wieder auftauchen. Können Halle erinnern. Schmerzt es sehr, dass Sie Kooperationspartner in der Oper und den
zu erleben. Statt, wie ursprünglich 2020 ge- Sie uns verraten, was es mit Romeo Castel- nun nicht dürfen? Wird Formenti seinen Museen. Die Überschreibung von »Beetho-
plant, die Werke einem einzigen Ensemble luccis performativer Installation »Pavane Marathon an einem anderen Ort in Angriff ven« ins Heute war nie ein Problem in Bonn.
anzuvertrauen, verteilen Sie sie nun auf für Prometheus« im leeren Viktoriabad auf nehmen? Problematischer gestaltete sich die Akzep-
mehrere Schultern. Nach welchen drama- sich hat? tanz von ungewöhnlichen – zumeist zeitge-
turgischen Überlegungen haben Sie Or- Alles passte: der unfertige Zustand der Beet nössischen – Stücken im Programm, das Ver-
chester und Dirigenten ausgewählt und sie hovenhalle und die Darbietung unfertiger trauen in »nicht mediatisierte« Künstler. Da
den jeweiligen Werken zugeordnet? Stücke, die Marino Formenti spielen würde. hätte ich gern mehr erreicht, den Hunger
Konzeptuell wollten wir, wie schon 2020, und die Neugier auf das Unbekannte inten-
Das Leben ist ein Würfelspiel! Die Telefon- diese prominente Wunde der Stadt Bonn siver angefacht, das Vertrauen in meine
drähte liefen heiß damals: Welche Künstler, positiv erlebbar machen und durch Kunst dramaturgisch sorgfältig gestrickten Pro-
Ensembles, Solisten lassen sich verschieben? mit dem Ort versöhnen. Aus steuerrecht gramme noch vertieft. Aber schon verklärt
Teodor Currentzis und und sein MusicAeterna lichen Gründen geht dies nun nicht. Wir sich alles – wie rundum schön wird es in
Orchestra,ursprünglich für Beethovens Sym- sind noch auf der Suche nach einem ähnlich Bonn für mich gewesen sein!! Die Nostalgie
phonien-Zyklus geplant, waren für 2021 »fragmentarischen« Ort – vielleicht wird es beginnt.
nicht mehr verfügbar. Wir wollten aber das leer stehende Karstadt-Haus sein. Bau-
Während Ihrer Intendanz, die 2014 begann, »alle Neune« beibehalten – zugleich auch ruinen-Kenner mögen sich melden!
haben Sie bislang einen Bogen um die auf die für den »Leonoren«-Zyklus enga-
neunte Symphonie Ludwig van Beethovens gierten Originalklang-Orchester nicht ver- Das vielleicht berühmteste Fragment ist
gemacht. In diesem Jahr strahlt sie sozusa- zichten. So entstand ein Mix, der mir ex post Franz Schuberts Symphonie Nr. 7 in h-Moll,
gen über sich hinaus und bringt, wenn man sehr gefällt. Damit bieten wir nun verschie- die sich unter dem Namen »Unvollendete«
so will, auch noch das Abschlusskonzert dene Klangbilder für die Beethoven-Sym- nach wie vor größter Beliebtheit erfreut. Die
musikalisch zum Leuchten. Was verbindet phonien, und ich freue mich sehr über diese Wiener Philharmoniker werden sie spielen.
Beethovens Neunte und Mahlers Zweite Offenheit! Und der große Herbert Blomstedt, der dann
außer der offensichtlichen Gemeinsamkeit, 94 Jahre alt sein wird, kommt als Dirigent.
dass es sich bei beiden Werken um Vokal- Und dann ergänzend noch die Klavier-Tran- Was bedeutet Ihnen dieses Konzertereignis?
symphonien handelt? skriptionen von Franz Liszt! Welchen Reiz
üben sie heute auf Ohren aus, die durch Hier war Corona einmal hilfreich. Ich hatte
Zunächst einmal: es sind beides Werke mit permanente Verfügbarkeit von erstklassi- jahrelang bei den Philharmonikern in Wien
Universalitäts-Anspruch, mit Aussagen zu gen Orchester-Aufnahmen doch sehr ver- antichambriert, um sie für das Jubiläum zu
Menschheitsfragen. Bei Beethovens Neunter wöhnt sind? Es ist eine Uraufführung, ich weiß dement- gewinnen – kaum hatte ich eine Zusage,
im Sinne einer aufklärerischen Utopie, einer sprechend wenig. Aber ich kenne Castelluccis wechselte der Vorstand und es wechselte
Hoffnung, dass alle Menschen Brüder wer- »Partitions de piano« nannte Franz Liszt besonderes Genie, antike Mythen in unsere auch der Staatsoperndirektor… Für 2021
den mögen, bei Mahler im Sinne des Glau- seine Transkriptionen der Beethoven-Sym- Gegenwart zu überführen. Seine Eurydike aber ergab sich plötzlich eine Chance, und
bens. Von der Totenfeier im ersten geht es im phonien auf »sein« Instrument, das Klavier. in Glucks »Orfeo ed Euridice« war eine reale da haben wir zugegriffen. Kein Beethoven
letzten Satz – über das Jüngste Gericht – in Und behauptete, keine Beethoven-Note sei Wachkomapatientin in einem Wiener Spital, auf dem Programm, aber eben die »Hits« der
das Auferstehungspianissimo des Chores, ein dabei verlorengegangen. Das allein ist eine sein Prometheus wird ein junger Mann sein, anderen großen Österreicher – Bruckners
Sopran schwebt darüber, ein »Liebesgefühl«, Leistung ohnegleichen – aber entstanden den ein Motorradunfall in ein anderes Le- »Romantische« und Schuberts »Unvollen-
so Mahler, sollte »die Wesen durchleuchten«. sind keine Klavierauszüge, sondern eigen- ben geschleudert hat – der einen »Sturz« dete«. Kurioserweise holen wir damit den
4 20.8. – 10.9.2021
Donnerstag, 24. Juni 2021
Jordi Savall Christophe Rousset Stefan Soltész Alessandro De Marchi Michael Boder
GANZ NEUE BEGEGNUNG
MIT BEETHOVEN
Fragen an die Dirigenten des Beethoven-Symphonien-Zyklus
Beethovenfest (BF): Welche Bedeutung hat Einspielungen anderer Werke und hörte StS: Natürlich komme ich jetzt zum Beet dung von Vibrato oder die von Portamento. lich präsentiert jedes Symphonieorchester
Ludwig van Beethoven für Ihre Karriere? diese ständig. Als ich dann zum Cembalo hovenfest mit einem sogenannten modernen Vor allem aber Fragen, die sich direkt aus diese Werke ständig, aber für uns ist das et-
Stefan Soltész (StS): Während meines Studi- wechselte, geriet diese ganze romantische Orchester, aber auch damit kann man seinen Beethovens Studien zu den Schriften von was ganz Anderes, wie eine Welt-Urauffüh-
ums an der Wiener Musikhochschule vor 50 Welt aus meinem Blick. Ich begann, mich Interpretationsansatz deutlich machen, in- C. P. E. Bach, Mattheson oder Kirnberger rung. Wir werden mit der Musik experimen-
Jahren bei Hans Swarowsky stand immer die mehr für Rameau, Bach, Händel, den Bel- dem man versucht, vieles schlanker zu spie- hinsichtlich der Beziehung zwischen Musik, tieren, als wäre sie vorher nie veröffentlicht
Komposition und die Musik der Wiener Klas- canto jener Jahre und vieles mehr zu inter- len, also alles in frischerem Tempo zu präsen- Prosodie und Rhetorik ergeben. Ebenfalls worden, als wäre das hier die erste Interpre-
sik im Mittelpunkt. Ein besonderes Augen- essieren. Als ich wieder zu diesem Reper- tieren. So ist es überhaupt kein Problem, interessant: Hat sich Beethoven vom Or- tation überhaupt, die zu hören ist.
merk wurde auf die Werke von Ludwig van toire zurückkehrte – als Dirigent –, war das auch mit einem auf modernen Instrumenten chester die gleichen rhythmischen, agogi-
Beethoven gelegt. Damals war es üblich, eine ganz neue Begegnung mit der Musik. spielenden Orchester ein wenig das zu ma- schen und dynamischen Nuancierungen ge-
dass man Beethoven sehr romantisch inter- chen, was die Originalklangbewegung uns wünscht, die er als Pianist und Improvisator
pretierte. Aber es gab auch Aufnahmen von BF: Welche Rolle spielt Beethoven in dem beigebracht und wozu sie uns inspiriert hat. am Klavier zaubern konnte?
berühmten Dirigenten, die sich sehr an den Bild, das Sie selbst von sich haben? 1 Fr 20.8. 20 Uhr WCCB
Vorgaben von Beethoven orientiert haben. CR: Als ich gemerkt habe, dass Beethoven in Alessandro De Marchi (AM): Wir leben in ei- BF: Wie haben Sie Beethovens Jubiläums- Le Concert des Nations | Jordi Savall
Und genau diesen Ansatz hat Swarowsky mir eine romantische Seite hervorrief, kam ner sehr produktiven Ära der musikalischen jahr 2020 erlebt? Was waren Ihre Pläne und Symphonie Nr. 9
versucht, uns beizubringen. Später mit der mir das verdächtig vor. Ich habe immer ge- Interpretation. Die »modernen« Orchester Projekte?
sogenannten Originalklangbewegung kam dacht, mein Gefühl und meine Musikalität haben eine unvorstellbare Offenheit ge- CR: Les Talens Lyriques und ich hatten kein 3 Sa 21.8. 16 Uhr WCCB
tatsächlich die Wende und Beethoven wurde sind im Cembalo-Bereich angesiedelt: sehr zeigt, während das Niveau der Technik und reines Beethoven-Programm für die Jubilä- Les Talens Lyriques | Christophe Rousset
frischer und historisch besser interpretiert. intim, sehr intellektuell und mit kleiner die Disziplin der Orchester, die auf Original- umssaison geplant. Für Musiker ist die Heran- Symphonien Nr. 8 und 7
Geste. Beethoven zu dirigieren heißt, diese instrumenten spielen, inzwischen ein hohes gehensweise an ein solches Genie nicht auf
BF: Hat sich Ihr Beethoven-Bild mit den Jah- kleine Dimension zu vergessen und die große Maß an Perfektion erreicht haben. Mit bei- einen runden Geburtstag beschränkt. Beet- 4 Sa 21.8. 20 Uhr WCCB
ren verändert? Und wenn ja, inwiefern? Geste, den kraftvollen Ausdruck für die dem können hervorragende Ergebnisse er- hoven und genauso Bach oder Mozart sind Ungarische Nationalphilharmonie
StS: Mit dieser Entwicklung hat sich auch Musik zu finden. Beethoven hat für mein zielt werden, aber wenn ich wählen darf, unentbehrlich für unser tägliches Leben. Stefan Soltész
meine Art, mich mit Beethoven zu beschäf- musikalisches Handwerk eine Tür geöffnet bevorzuge ich historische Instrumente. Daher ändert ein Jubiläumsjahr nicht viel an Symphonien Nr. 6 und 4
tigen und ihn zu interpretieren, verändert. – und auch für das bedeutende Repertoire unserer Wertschätzung für einen Kompo-
Und letztendlich muss ich sagen, dass das, des 19. Jahrhunderts. BF: Welche Besonderheiten schätzen Sie an nisten. 5 So 22.8. 16 Uhr WCCB
was Swarowsky unterrichtet hat – wie ein den beiden Symphonien Nr. 2 und Nr. 5, die B’Rock Orchestra | Alessandro De Marchi
Rufer in der Wüste –, sich 35 Jahre später BF: Sie kommen mit Orchestern, die teils auf Sie in Bonn dirigieren werden? BF: Welche Rolle spielt die Einladung zur Symphonien Nr. 2 und 5
auch wirklich in der Praxis gezeigt hat. modernen, teils auf historischen Instrumen- AM: Die Komplexität verweigert sich einer Teilnahme beim Beethovenfest 2021 für Sie?
ten spielen. Wie passen Ihre Vorstellungen kurz gefassten Beschreibung. Interpretato- CR: 2021 beim Beethovenfest in Bonn zu 7 So 22.8. 20 Uhr WCCB
Christophe Rousset (CR): Ich war als Teen- von den Werken Beethovens und Ihr Inter- risch wurde schon alles gesagt, aber es gibt sein, ist für Les Talens Lyriques und mich die ORF Radio-Symphonieorchester Wien
ager ein großer Fan von Beethoven. Ich be- pretationsansatz mit dem jeweiligen Klang viele Elemente, die noch unter die Lupe ge- Möglichkeit, zum ersten Mal Beethovens Michael Boder
saß alle Symphonien als Aufnahmen, auch zusammen? nommen werden können, wie die Verwen- Symphonien Nr. 7 und 8 zu spielen. Natür- Symphonien Nr. 1 und 3
Konstantin Scherbakov Boris Bloch Hinrich Alpers Cyprien Katsaris Etsuko Hirose
»… DEM ORIGINALE
WAHRE TREUE BEWAHRT«
Franz Liszts Klaviertranskriptionen der
Beethoven-Symphonien von Klaus Schweizer
B
esteht wirklich Anlass, diese uns so hoven – nicht nur mit einzelnen Werken, führung einhalten muß, indem man dem wöhnlicher Musiker. Sie werden »alle Liszt-Spezialisten, dessen zuletzt erschiene-
geläufigen Symphonien einmal sondern nahezu mit dessen gesamtem Originale wahre Treue bewahrt.« Neune« – analog zum orchestralen Sympho- ne CD mit dem Ehrenpreis der Ungarischen
nicht im Original, sondern in einer Schaffen. Immer wieder setzte der europa- nien-Zyklus am Eröffnungswochenende – Liszt-Gesellschaft ausgezeichnet wurde.
Zweitfassung für Klavier zur Aufführung zu weit gefragte und reisende Virtuose Beet- »... meine Sprache, mein Leben« unter sich aufteilen. Drei von ihnen zählen zu Neun Symphonien, fünf wunderbare
bringen? Müssen wir – wie in den Salons des hovensche Sonaten und Klavierkammer- Liszt war sich keineswegs zu schade dafür, den wenigen Pianisten, die alle neun Sym- Pianisten – große Könner und Liszt-Kenner
19. Jahrhunderts – die Orchester-Eindrücke musik, Liedtranskriptionen und auch die sich als ebenso leidenschaftlicher wie kluger phonien aufgenommen haben – darunter sind sie alle!
am häuslichen Klavier aufleben lassen? Die Symphonien auf seine Programme. In zahl- »Übersetzer« in den Dienst dieses Großen zwei Grandseigneurs des Klaviers: der in Sibi-
Antwort ist einfach – hatte Liszt mit seinen losen Meisterklassen zählte dieses Œuvre zu stellen. Dabei schrieb Liszt diese Überset- rien geborene Pianist Konstantin Scherbakov, 10 Do 26.8. 20 Uhr WCCB
Klavierpartituren doch ganz Anderes, weit zum selbstverständlichen Repertoire. Und zungen naturgemäß auch für sich, die tech- bekannt geworden als Gewinner des ersten Konstantin Scherbakov
Anspruchsvolleres im Sinn. Er wollte die auch die tatkräftige Unterstützung der in nischen Möglichkeiten seines Instrumentes Rachmaninow-Wettbewerbes in Moskau und Symphonien Nr. 1 und 3
Symphonien in genauen, zugleich aber Bonn und Wien geplanten Beethoven-Denk- immer im Blick. In der Konzentration auf einer der fähigsten und mutigsten Musiker
auch pianistisch wirkungsvollen Fassungen mäler war Liszt ein Herzensanliegen. Unter den modernen Konzertflügel, der zu Be- unserer Tage, und Cyprien Katsaris, der sich 19 So 29.8. 20 Uhr WCCB
wieder in den Konzertsaal zurücktragen. seinen Instrumenten hütete er Beethovens ginn des 19. Jahrhunderts gewaltige Verän- auf romantische Transkriptionen und Kon- Konstantin Scherbakov
Neben Beethovens Originalen sollten auch Broadwood-Pianoforte wie seinen Augap- derungen erfuhr, sah er zahlreiche Vorteile. zertparaphrasen spezialisiert und die erste Symphonien Nr. 8 und 7
die Klavierversionen in den Konzerthäusern fel, ebenso eine Totenmaske des verehrten So vielseitig und begnadet Liszt auch in Gesamteinspielung aller Beethoven-Sympho-
uneingeschränktes Bleiberecht erhalten. Meisters. Aber waren es nicht doch gerade vielen Bereichen war – seine Domäne war nien vorgelegt hat. Neben der gewaltigen 21 Di 31.8. 20 Uhr WCCB
Sucht man nach dem Grund für diesen Eifer, die kunstvollen Klavierübertragungen der und blieb vor allem das Klavier: »Mein Kla- Neunten spielt er gemeinsam mit Etsuko Hinrich Alpers, Boris Bloch
trifft man auf zwei Dinge, die Liszts Leben Symphonien, durch welche Liszt seinem le- vier ist für mich, was dem Seemann seine Hirose Beethovens »Chorfantasie« in der Fas- Symphonien Nr. 2 und 5
und Wirken nachhaltig beeinflussten und benslang hochgeschätzten Vorgänger die Fregatte, dem Araber sein Pferd – mehr sung für zwei Klaviere von Hans von Bülow.
bestimmten: Seine Bewunderung für das wertvollste Reverenz erwies? noch! – es war ja bis jetzt mein Ich, meine Die jüngste Einspielung, im Jubiläums- 29 Fr 3.9. 20 Uhr
Genie Beethoven und seine absolute Identi- Eine Ahnung davon, mit welcher Ein- Sprache, mein Leben!« jahr 2020 erschienen, stammt von dem viel- Steigenberger Grandhotel Petersberg
fikation mit dem Klavier. fühlung und Akribie, aber auch Demut Liszt fach preisgekrönten Pianisten Hinrich Hinrich Alpers, Boris Bloch
in seinem römischen Domizil an den Über- Gipfeltreffen außergewöhnlicher Pianisten Alpers, 1. Preisträger der International Tele- Symphonien Nr. 6 und 4
»... mit dem Genius Beethovens vertraut« tragungen arbeitete, gibt eine Mitteilung Bis heute sind – wie Liszt – nur hochvirtuose kom Beethoven Competition Bonn 2009. Er
Der Weltbürger und Pianist, der Komponist, an seinen Verleger: »Ich habe versucht, die und stilsichere Pianisten diesen Transkriptio- spielt an zwei Abenden gemeinsam mit 41 Di 7.9. 20 Uhr WCCB
Dirigent, Bearbeiter und Herausgeber be- Rücksicht nicht zu vernachlässigen, die man nen gewachsen. 2021 lädt das Beethoven- dem russischen Pianisten Boris Bloch, dem Cyprien Katsaris, Etsuko Hirose
schäftigte sich zeit seines Lebens mit Beet- für verhältnismäßige Leichtigkeit der Aus- fest zu einem Gipfeltreffen solch außerge- »stürmischen Poeten« und führenden »Chorfantasie« und Symphonie Nr. 9
Donnerstag, 24. Juni 2021
»AUFERSTEHN, JA AUFERSTEHN«
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AuferstehunG
im PanOramabliCk
2
Mit seiner neunten Symphonie wechselt Ludwig van Beethoven
die Perspektive, vom Heroen zum großen Ganzen. Und eröffnet
Gustav Mahler einen erlösenden Einfall für seine zweite Symphonie.
von Carsten Hinrichs
D
ie große Wiener Akademie vom eine Entgrenzung der Kräfte geplant hatte, sich Beate Angelika Kraus über ihre Entde- jährige Motto des Beethovenfestes abgelei- Empfindungen wir das Geschehen miterle-
7. Mai 1824 trägt zwei Aspekte in nicht jedoch ein Werk, das als symphoni- ckung, »und an dieser Stelle, mit ausge- tet ist). Der Klopstock-Text hat in doppelter ben. Mit einem gewaltigen Aufgebot der
sich, ist Höhepunkt und Abschied scher Schlussstein sein Spätwerk einleitet. dünntem Bläserklang und Streicher-Pizzica- Hinsicht eine erlösende Wirkung auf den Kräfte gelingt es Gustav Mahler mit dieser
zugleich. Zum letzten Mal tritt Ludwig van ti, hört man das Instrument ganz deutlich«. Fortgang der Komposition. »Das war das Ei Symphonie, jene Perspektive auf das große
Beethoven öffentlich auf, doch das Dirigat Mit der langen Kompositionszeit an der des Kolumbus«, schreibt Mahler 1894, »daß Ganze der Menschheit auszufüllen, für die
übernimmt in Wirklichkeit schon ein ande- neunten Symphonie geht auch eine sehr un- Mit der Wiener Akademie wechselt Beetho- ich in meiner zweiten Symphonie mit dem Beethovens neunte Symphonie mit ihrem
rer (nämlich Hofkapellmeister Michael Um- übersichtliche Quellenlage einher, berichtet ven die Perspektive. Der Komponist lässt die Wort und der menschlichen Stimme einsetz- Chorfinale den Grundstein gelegt hat.
lauf). Und er hat ein Programm vorgesehen, Dr. Beate Angelika Kraus. Sie ist Herausge- gesellschaftliche Rolle des Heroen hinter te, wo ich es, um mich verständlich zu ma-
das gleich mehrfach Grenzen sprengt. Ne- berin der vom Beethoven-Haus erarbeiteten sich und nimmt das große Ganze in den chen, brauchte«.
ben einer Ouvertüre standen drei Sätze aus neuen kritischen Edition, die am 20. August Blick. Die Bedeutung dieses Perspektiven-
der »Missa solemnis« sowie die Urauffüh- beim Beethovenfest erstmals in Bonn erklin- wechsels für kommende Komponisten liegt Den ungebrochenen Optimismus des Schil- ● 1 Fr 20.8. 20 Uhr WCCB
rung der neunten Symphonie d-Moll auf gen wird. »Beethoven arbeitete an einem gerade darin, dass der Künstler hier nicht lerschen Hymnus lässt Mahlers Symphonie Sara Gouzy Sopran
dem Programm. Auf den zweiten Blick zei- Werk so lange, bis er es für fertig erachtete, mehr als Heros über das Menschliche erho- allerdings weit hinter sich, sie greift ins (Iro- Laila Salome Fischer Mezzosopran
gen sich hier interessante Gegenbewegun- unabhängig vom ursprünglichen Anlass.«, ben abgesondert steht, sondern schaffen- nisch-)Religiöse, textlich vor allem aber ins Benedikt Kristjánsson Tenor
gen: Während die Aufführung der »Missa« konstatiert Dr. Kraus. Auch nach 1824 und des Ich und Werk, Wanderer und Welt sich Metaphysische. Dabei muss die Auferste- Manuel Walser Bariton
im Konzertsaal den Rahmen der Liturgie bis zum Lebensende beschäftigte ihn die nun gleichberechtigt gegenüberstehen, ja hungsgewissheit dem Zweifel, ja der Ver- Vox Bona Kammerchor der Kreuzkirche Bonn
hinter sich lässt (weshalb die Sätze 1824 vor- Symphonie. Allein 59 Quellensiglen hat gegenseitig bedingen. zweiflung, abgerungen werden: »Ach nein, Le Concert des Nations | Jordi Savall Dirigent
sichtshalber als »Hymnen« bezeichnet wur- Beate Angelika Kraus vergeben, Briefe und ich ließ mich nicht abweisen!« So entfaltet Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 9
den), verlässt die neunte Symphonie das weitere Zeugnisse wurden zu Rate gezo- Der Komponist, der am deutlichsten am die Symphonie den Kosmos menschlicher d-Moll op. 125 mit Schluß-Chor über
Feld rein instrumentaler Musik und ruft für gen. Ganze 140 Seiten umfasst der kritische all-umspannenden Charakter der neunten Leidenschaften rund um die Themen Tod Schillers Ode »An die Freude« für großes
ihr Finale Solisten und Chor auf. Und auch Bericht, in dem sie ihre Arbeit in der Neu- Symphonie Ludwig van Beethovens an- und Erlösung, ohne sich dabei in subjek- Orchester, 4 Solo- und 4 Chor-Stimmen
dies ist ein Hymnus. edition darlegt. knüpft, indem auch er in seinen Sympho- tiv-heroischer, aber programmatisch enger
nien ganze Welten schaffend reflektiert, ist Bildhaftigkeit zu bewegen. Die Überbie- ● 53 Fr 10.9. 18 Uhr WCCB
Die neunte Symphonie prägt wie kein ande- Und was davon wird der Konzertbesucher Gustav Mahler. 1894 im Hamburger Michel tung der ohnehin schon gesteigerten sym- Léa Trommenschlager Sopran
res Werk das Beethoven-Bild des 19. Jahr- wahrnehmen können? Als ganz große kommt es zur von Mahler als »heilige Emp- phonischen Kräfte durch die Hinzunahme Marianne Crebassa Mezzosopran
hunderts und dessen sich ins Kunstreligiöse Überraschung hat sich ein sonst eher rand- fängnis« bezeichneten Textfindung, als der gesungener Texte unterstreicht den alles Prager Philharmonischer Chor
verschiebende Musikanschauung. Doch ständiges Instrument erwiesen, das Kontra- Chor von der Orgelempore Klopstocks Ode umspannenden Anspruch der Komposition Mahler Chamber Orchestra
eine Analyse ihrer Architektur zeigt alles fagott. »Dort, wo der Bariton das erste Mal »Die Auferstehung« anstimmt, die Mahler Mahlers. Mittelpunkt dieses Kosmos bleibt Maxime Pascal Dirigent
andere als eine ausbalancierte Gestalt. Vie- die Freudenmelodie singt, spielt in der neu- dem Chorfinale seiner zweiten Symphonie stets das (mit-)leidende, reagierende Ich, Gustav Mahler: Symphonie Nr. 2 c-Moll
les deutet darauf hin, dass Beethoven wohl en Edition das Kontrafagott nun mit«, freut zugrunde legen wird (und aus der das dies- durch dessen Blickwinkel und anhand seiner (»Auferstehungssymphonie«)
6 20.8. – 10.9.2021
Donnerstag, 24. Juni 2021
DAS UNFERTIGE
ALS PROGRAMM
»Artist in Residence« Marino Formenti
von Bernhard Hartmann
Z
ur Grundidee des Konzertprojektes Konzertprojekt »Torso« aus. In diesem Projekt lassen. »Wenn wir in einem normalen Kon-
»UNVOLLENDET« des italienischen lässt er Fragmente von Arnold Schönberg mit zert auf die Bühne gehen, ist das immer ein
Pianisten Marino Formenti gehört solchen älterer Komponisten wie Wolfgang bisschen wie Showbiz«, sagt er. »Auch wenn
es, das Unfertige zum Programm zu ma- Amadeus Mozart oder Franz Schubert und wir die ernsthaftesten Stücke spielen wie
chen. Formenti geht es darum, einen Auf- neueren musikalischen Bruchstücken etwa die ›Goldberg-Variationen‹ von Bach, die
führungsort und eine Musik miteinander zu von Wolfgang Rihm, Beat Furrer oder Kurt nicht für ein großes Publikum geschrieben
kombinieren, die sich beide im Zustand des Schwertsik in einen fruchtbaren Dialog tre- wurden, spielt der Showeffekt immer eine
Fragmentarischen befinden. Idealerweise ten. Dieses »Gespräch« zwischen lebenden gewisse Rolle. Darunter habe ich immer
müsste das Projekt also in einem unvollen- und verstorbenen Meistern soll in Bonn noch schon gelitten.«
deten Raum stattfinden. »Das Thema inter- durch einen zusätzlichen Clou erweitert
essiert mich sehr«, verriet der in Wien le- werden: Formenti verfolgt den ehrgeizigen Aber Formenti sagt auch: »Ich habe nichts
bende italienische Musiker zuletzt bei Plan, die fragmentarischen Musikstücke zu gegen Rituale. Ich finde es auch schön,
einem Besuch in der Beethovenstadt. Das einer Langzeit-Performance zusammenzu- wenn die Leute in den Pausen gemeinsam
Fragmentarische in der Musik sei eine Re- binden. Einen ganzen Tag lang will er idea- Sekt trinken.« Er beklagt allerdings, dass in
cherche, die er schon vor langer Zeit begon- lerweise in einer Baustelle oder Ruine am den Publikumsreihen der Konzertsäle zu einander mögen. Auch dafür kämpft er in Charles Ives‘ dichter, knapp achtminütigen
nen habe: »Es ist eine unvollendete Suche Klavier sitzen und spielen. Dabei ist es seine viele Besucher säßen, die ihre Nachbarn – seinen ungewöhnlichen Klavierperforman »Three Page Sonata« und Jean Barraqués
nach dem Unvollendeten.« erklärte Absicht, durch diese besondere nicht erst seit der Coronakrise – eher als ces. Eines der Ziele ist es, eine Art »Commu- »Sonate pour piano« in andere Klangwel-
Versuchsanordnung eine ganz andere Be- Störfaktor betrachteten. Sein Traum ist es, nity-Situation« herzustellen. Und das kann ten entführen. Wie bei Beethoven suchen
Am radikalsten führt Formenti den Gedan- ziehung zwischen ihm als Künstler zur Mu- dass Menschen in Konzerte kommen, die in einem Konzertsaal ebenso passieren wie diese Werke den Kontrast von geradezu be-
ken des Fragmentarischen bislang in seinem sik wie auch zum Publikum entstehen zu nicht nur den Musikgenuss, sondern auch auf einer Baustelle. »Das Konzert ist kein törend physischen Qualitäten zu sphäri-
abgestorbenes Ritual«, sagt Formenti, »aber schen Klängen. Die Werke, sagt Formenti,
wir müssen etwas tun, damit es lebendig »sprechen miteinander«.
bleibt.«
Marino Formenti, der in diesem Jahr »Artist So 29.8. 10–18 Uhr
in Residence« des Beethovenfestes ist, spielt Ort N. N.
nach der kräftezehrenden Performance »UNVOLLENDET«
noch drei weitere Programme im Kammer- Ganztages-Performance
musiksaal des Beethoven-Hauses. Die Pro-
gramme umkreisen den Genius Loci, stellen 19 So 29.8. 20 Uhr
den letzten drei Klaviersonaten Beethovens Ort N. N.
Werke von Komponisten des 20. Jahrhun- »UNVOLLENDET«
derts gegenüber. Auch ein musikalischer Unfertige Werke, Fragmente,
Dialog. Gleich am ersten Abend erteilt er Skizzen u. a. für Klavier
zunächst Beethoven mit der Klaviersonate
E-Dur op. 109 das Wort, auf die er Arnold 22 Mi 1.9. 20 Uhr
Schönberg mit den Fünf Klavierstücken Beethoven-Haus
op. 23 und dann Luigi Nono mit der Kompo- Werke von Beethoven,
sition für Tonband und Klavier »... sofferte Schönberg und Nono
onde serene ...« antworten lässt. Beethovens
Sonate As-Dur op. 110 gibt dann am zwei- 26 Fr 3.9. 20 Uhr
ten Abend gleichsam den Impulsvortrag für Beethoven-Haus
Anton Weberns knappe Klaviervariationen Werke von Beethoven,
op. 27 und Helmut Lachenmanns »Sery- Webern und Lachenmann
nade«. Ganz besondere Spannung verspricht
der dritte Abend. Wenn Formenti die letz- 36 So 5.9. 18 Uhr
ten zarten, nahezu körperlosen Töne aus Beethoven-Haus
der Klaviersonate c-Moll op. 111 verwehen Werke von Beethoven,
lässt, wird er anschließend das Publikum mit Ives und Barraqué
HIGHLIGHTS »Von Herzen –
Möge es wieder –
zu Herzen gehen«
Widmungsinschrift der »Missa solemnis«
PHILIPPE CAMERON CAROLIN
HERREWEGHE CARPENTER WIDMANN Exklusiver
Der belgische Dirigent Philippe Herre- »Jahrhundertelang galt die Orgel als Köni- Carolin Widmann macht keinen Unter- Kartenvorverkauf,
weghe wird oft als »Hohepriester der Al- gin der Kirchenmusik – für Cameron Car- schied zwischen alter und neuer Musik –
ten Musik« bezeichnet, er selber sieht sich penter ist sie eine Maschine zur Erzeugung sie entscheidet sich für gute Musik, wie Begegnungen mit
dagegen eher als Handwerker. 1970 grün- sehr irdischer Ekstasen.« Diesen Schluss sie in einem Interview im Deutschland-
dete er parallel zu seinem Medizin- und zieht ein ausführliches Interview mit Came- funk im letzten Jahr erklärte. In Bonn sind
unseren KünstlerInnen,
Orgelstudium in seiner Heimatstadt Gent ron Carpenter des ZEITMAGAZIN Nr. 24, in das zum einen die beiden Violinromanzen Gespräche über Musik,
den Chor, der bis heute untrennbar mit dem Carpenter in das Innere seines Klang- von Ludwig van Beethoven, zum anderen
seinem Namen verknüpft ist: das Colle- labors in der Alten Münze in Berlin schauen das neue Doppelkonzert für Violine, Kon- besondere
gium Vocale Gent, mit dem er anfänglich lässt. Der schwarze Raum ist Heimat seiner traforte und Orchester von Georg Fried-
das Werk Johann Sebastian Bachs erkun- Digitalorgel, einem Computer mit 12 Sub- rich Haas. Die Begegnung von höchstem Veranstaltungen –
dete. Um seiner musikalischen Neugierde woofern und 72 Lautsprechern, »gefüttert« Streich- und tiefstem Holzblasinstrument
gerecht zu werden, formte Herreweghe mit den Klängen von 33 Orgeln auf 1000 verspricht einen aufregenden Wettstreit.
machen Sie Beethoven
über die Jahrzehnte noch weitere Klang- Terrabyte Speicherplatz. Seine Digitalorgel Auch der Titel lässt aufhorchen: »Was mir zu Ihrer Herzens-
körper, darunter auch das Orchestre des scheint vielen ein Sakrileg – für Cameron Beethoven erzählt«. Für den Austausch
Champs-Elysées, mit dem er seit mehr als Carpenter ist sie nur folgerichtig: »Orgeln zwischen beiden Komponisten ist die 1976 angelegenheit und
25 Jahren in einer Art Crashkurs für ange- sind Maschinen. Daraus folgt, dass neue Or- in München geborene Geigerin Carolin
wandte Musikgeschichte das Repertoire geln Computer sein müssen.« Und obwohl Widmann bestens geeignet, geht doch werden Sie Mitglied
des 18. und inzwischen längst auch des Maschine, gelingt es Cameron Carpenter ihre Verbundenheit mit der Musik weit
19. Jahrhunderts auf Originalinstrumen- mit dieser Orgel, »Filme aus Tönen zu zei- über das eigene Instrument hinaus: »Mir
im Förderverein des
ten erkundet. In Bonn bearbeitet, verfei- gen«, deren Regisseur er selbst ist. Aus die- ist es wichtig, das Repertoire immer mehr Beethovenfestes Bonn!
nert und modeliert er mit »seinen« Ensem- sem Orgelrausch gibt es kein Entkommen. zu erweitern. Ich möchte, dass jemand,
bles symphonische (Chor-)Werke von Fauré, der meine Musik hört, dazwischen einen
Brahms, Strawinsky und Bruckner – inzwi- 26 Fr 3.9. 20 Uhr größeren Zusammenhang sehen kann.« Internationaler Förderverein
Beethovenfest Bonn e. V.
schen einer seiner Lieblingskomponisten. World Conference Center Bonn
Kurt-Schumacher-Str. 3 · 53113 Bonn
Cameron Carpenter Orgel 49 Do 9.9. 20 Uhr
Tel: (+49) 228-20 10 30
22 Mi 1.9. 20 Uhr Beethoven Orchester Bonn World Conference Center Bonn E-Mail: freundeskreis@beethovenfest.de
World Conference Center Bonn Dirk Kaftan Dirigent Carolin Widmann Violine
Dorothee Mields Sopran Werke von Cameron Carpenter, Franz Liszt Lorelei Dowling Kontraforte Spendenkonto:
Krešimir Stražanac Bariton und Alexander Skrjabin Kammerorchester Basel Internationaler Förderverein Beethovenfest Bonn
Collegium Vocale Gent Sylvain Cambreling Dirigent Sparkasse Köln Bonn
Orchestre des Champs-Elysées Werke von Ludwig van Beethoven und IBAN DE47 3705 0198 1933 4739 91
Philippe Herreweghe Dirigent Georg Friedrich Haas BIC: COLSDE33
Werke von Gabriel Fauré, Anton Bruckner,
Johannes Brahms und Igor Strawinsky w w w. b e e t h o v e n f e s t . d e / f o e r d e r v e r e i n
Donnerstag, 24. Juni 2021
»AUFERSTEHN, JA AUFERSTEHN«
7
ÜBERSCHREIBUNG
INS HEUTE:
PROMETHEUS
Romeo Castellucci und Scott Gibbons
schaffen ebenso betörende wie verstörende
Bilder- und Klangwelten. Dass die beiden
sich gefunden haben, war Schicksal.
Ganz bestimmt!
von Christine Dössel
Mann ist ganz versunken. Offenbar ein Ähnlich formuliert es ein paar Tage später »Folk« in einem Industriewasserbecken der Bei »Pavane für Prometheus« arbeitet er mit
Nerd. Um ihn herum hämmert es, hallt es auch Romeo Castellucci (»A memory of a Ruhrtriennale (2012). dem 25-jährigen Silvio Jagarinec, dem nach
und rauscht. Geräusche wie aus einer memory of a memory«). Die beiden ken- einem schweren Motorradunfall beide
Soundfabrik. Hallo? Hallo, Mr. Gibbons! Da nen sich seit 1999, jeder rühmt den ande- Ob betörend oder verstörend: Gibbons ist Oberschenkel amputiert wurden: ein gefal-
endlich sieht er auf. Unser Gespräch kann ren in höchsten Tönen. Castellucci geht so für die ingeniösen Bilderwelten des Italie- lener Prometheus. Dieser Mann wird, einge-
beginnen. weit, zu sagen, sie seien »Zwillinge« (er ners der kongeniale Soundteppich-Fach- bettet in die mythologische Rahmung, die
meint: im Geiste). Seither sind sie ein Team mann. »Scott fängt die Klänge der Wirklich- Geschichte seines Unfalls erzählen und da-
Der amerikanische Elektroakustiker und oder besser gesagt: Seither ist der Ameri- keit ein«, sagt Castellucci. Diese würden mit, so Castellucci, sein Leid »zu unserem
Komponist Scott Gibbons ist seit vielen Jah- kaner Gibbons assoziiertes Mitglied der dann zwar verändert und verfremdet: Leid« machen. Aber Silvio werde, wie Pro-
ren der musikalische Partner des italieni- Theatergruppe Socìetas Raffaello Sanzio, »Aber der Geist der Originalquelle bleibt metheus, auch »Licht bringen«, denn seine
schen Starregisseurs Romeo Castellucci und die Romeo Castellucci bereits 1981 zusam- wie ein Samenkorn im Inneren des Klanges »Tapferkeit« stehe »für die Möglichkeit ei-
als solcher auch in Bonn bei »Pavane für men mit Chiara Guidi und seiner Schwester und birgt eine Erinnerung an die Wirklich- nes neuen Menschen«, sagt Castellucci. Das
Prometheus« mit von der Partie. Das mag Claudia Castellucci im italienischen Cesena keit.« könne eine sehr berührende Erfahrung sein.
im ersten Moment erstaunen, basiert die In- gegründet hat, der Heimatstadt der drei »Nicht nur du schaust die Aufführung an,
szenierung doch auf Beethovens Komposi- Künstler am Fuß des Apennin. Ihre Arbei- Was Gibbons an seinem Freund besonders die Aufführung schaut auch dich an.«
tion »Die Geschöpfe des Prometheus« zu ten waren von Anfang an Aufreger, ebenso schätzt: »Dass ihm im künstlerischen Schaf-
dem gleichnamigen Ballett von Salvatore umstritten wie gefeiert: suggestive, archa- fensprozess nichts heilig ist.« Alles sei mög-
Viganò von 1801. Es gibt also bereits eine isch-bildmächtige Installationen, meist auf lich: »Er geht nicht als Schöpfer an eine Ar-
Musik, und die ging, anders als das Libretto, Basis mythologischer Stoffe, ohne viele beit heran, sondern als Forscher. Er schaut,
auch nicht verloren. Es dreht sich aber gar Worte, aber mit eindrücklichen Bildern, ir- was passiert.« Angesichts der formstarken
nicht um dieses Ballett. In der installativen ritierend, schockierend, stark geprägt von Ergebnisse klingt das erstaunlich. Ist der
Performance »Pavane für Prometheus« sind der bildenden Kunst. Romeo Castellucci, stets so asketisch wirkende Italiener denn
Beethoven und der heldenhafte Menschen- Jahrgang 1960, hat in Bologna Malerei nicht ein Konzeptionsperfektionist von
freund Prometheus nur »Referenzpunkte«, studiert, auch Bühnenbild. In seinen Insze- priesterlicher Strenge? Angesprochen auf
Romeo Castellucci wie Gibbons es ausdrückt: »Bei uns geht es nierungen ist er regelmäßig sein eigener solche Imagezuschreibungen, lacht Castel-
nicht um Götter und Titanen. Es geht um Lichtdesigner und Ausstatter. Ein Gesamt- lucci amüsiert auf. In Wahrheit, sagt er, sei
Z
das Menschsein, um Schmerz, um jeden Ein- kunstwerker. Manche finden: ein Original- er ein Clown. Im Videogespräch gibt sich
oom-Schaltung nach Vancouver/ zelnen von uns.« genie. der 60-Jährige locker und gesprächig. Er
Washington, in das Homeoffice von sagt, er lebe in den Bergen, sehr abgeschie-
Scott Gibbons, pazifischer Nord- Die elektronische Musik, die Gibbons bei- Scott Gibbons sagt, er habe erst durch den. Kein Fernsehen, keine sozialen Me-
westen. Drüben ist ein sonniger Morgen. steuert, wird bis zur Premiere im Viktoria- Castellucci erfahren, was Theater sein kann. dien. Er liest viel, schreibt, macht Zeichnun-
Viel Licht fällt in das Dachzimmer des Musi- bad »viele Prozesse durchlaufen«. Es ist Als Amerikaner habe er bei Theater früher gen und Notizen. Sein Haus sei ein
kers, das wie eine Schaltzentrale aussieht, reine Elektroakustik, von echten Stimmen, nur an Andrew Lloyd Webber und Broad- »mentaler Palast«.
voll mit technischen Apparaturen, Mikrofo- Instrumenten und Geräuschen kommend, way-Musicals gedacht, nicht an etwas Exis-
nen, Instrumenten. Aber gemütlich. Gib- alles selbst aufgenommen und dann »bear- tenzielles, das Menschsein Ergründendes. Ja, der Denker Castellucci tüftelt alles ganz
bons sitzt hoch konzentriert vor dem Com- beitet von meinen Jungs hier«, Gibbons Dann begab er sich mit Castellucci in auf- genau aus. Und erwartet bei den Proben
puter, bedient Regler, lauscht und tippt. Er deutet auf die Anlagen in der hölzernen wühlende Tiefenbohrungen wie die Über- dann doch das Unvorhergesehene: »Ich liebe
schaut jünger aus als 52; rote Haare, schwar- Anrichte hinter ihm, die wie ein Altar mit- schreibung von Dantes »Göttlicher Komö- Überraschungen. Ich brauche diese Momente,
zes T-Shirt, randlose Brille. Dass sich die ten im Raum steht. Beethoven werde allen- die« ins Heute, inklusive einer familiären wo meine Konzeption auf Widerstands-
Journalistin aus Deutschland bereits zuge- falls »wie ein Geist« durch den Sound spu- Vergewaltigung (2008 beim Festival d’Avig- punkte trifft.« Auch deshalb arbeitet er so
schaltet hat, bemerkt er gar nicht. Der ken, wie »eine Erinnerung«. non). Oder die rätselhafte Taufzeremonie gerne mit Kindern, Laien, Tieren, Maschinen. Scott Gibbons
30 Sa 4.9. 17 Uhr (Premiere)
31 Sa 4.9. 20 Uhr
35 So 5.9. 17 Uhr
38 So 5.9. 20 Uhr
39 Di 7.9. 17 Uhr
40 Di 7.9. 20 Uhr
43 Mi 8.9. 17 Uhr
44 Mi 8.9. 20 Uhr
47 Do 9.9. 17 Uhr
48 Do 9.9. 20 Uhr
Viktoriabad
Romeo Castellucci Regie, Bühnenbild, Kostüme
Scott Gibbons Musik
Gloria Dorliguzzo Choreographie
Claudia Castellucci Text
Filippo Ferraresi Regieassistenz
Alessio Valmori Bühnenassistenz
Silvio Jagarinec Schauspiel
Roberta De Rosa,
Marje-Leena Hirvonen,
Nejma Larichi,
Olena Maciejewski,
Birgit Mühlram,
Marta Tabacco,
Francesca Ugolini Tanz
»Pavane für Prometheus«
8 20.8. – 10.9.2021
Donnerstag, 24. Juni 2021
20 JAHRE WELTREISE Campus-Projekt von Deutsche Welle und
Beethovenfest feiert Jubiläum von Thomas Scheider
2001 | UKRAINE
2002 | TÜRKEI
2003 | GEORGIEN
2004 | CHINA
2005 | POLEN
2006 | SÜDAFRIKA
2007 | ÄGYPTEN
2008 | RUSSLAND
2009 | VIETNAM
2010 | BRASILIEN
2011 | IRAK
2012 | TÜRKEI
2013 | TÜRKEI
2014 | TÜRKEI
2015 | CHINA
2016 | MEXIKO
2017 | UKRAINE
2018 | INDIEN
2019 | SÜDAFRIKA
2021 | EUROPA
Indien 2018. Rheinfahrt im Rahmen der Bonner Projektphase
I Mehr zum
n Programmheften ist, wann immer jedes Jahr in Bonn beim Campus-Konzert Klängen eines Sinfonieorchesters zu verbin-
Musik aus unterschiedlichen, möglichst hören – nachdem die Gruppe rund eine Wo- den«, sagt Anastassia Boutsko, die das Pro-
entfernten Ländern auf dem Programm che vor Ort zusammen geprobt, geschwitzt jekt beim Deutschen Auslandssenders Deut-
Campus-Projekt?
steht, gerne von einer »musikalischen Welt- und gelacht hat. Die Zusammenarbeit funk- sche Welle betreut. »So kommt es, dass wir So war die
reise« die Rede. Beim Campus-Projekt von tioniert oft so gut, dass daraus lange und zwischen den Musiker*innen des Bundesju- Begegnung 2019
Deutsche Welle und Beethovenfest Bonn intensive Freundschaften entstehen. Sogar gendorchesters, mit dem wir das Projekt seit mit Südafrika:
kann diese Zuschreibung ganz wörtlich ge- eine erste Campus-Ehe steht demnächst an. 2015 gemeinsam gestalten, schon Tabla-
nommen werden. Seit 20 Jahren lädt das Mit dem Campus-Projekt ist von Beginn Spieler, Akkordeonist*innen oder Kathak-
Projekt Musiker*innen aus aller Welt an an auch die Vergabe eines Kompositions- Tänzerinnen hatten.« Auch eine kleine »Mini-
den Rhein und hört im Gegenzug bei den auftrages der Deutschen Welle an eine jun- Oper«, so Boutsko, sei beim Austausch mit
Gästen zu Hause nach, wie dort musiziert, ge Komponistin oder einen jungen Kompo- Mexiko 2016 schon entstanden. Der Sender
geprobt und gedacht wird. Denn Cam- nisten des jeweiligen Gastlandes verbunden. begleitet das Projekt über das gesamte Jahr 15 Sa 28.8. 16 Uhr
pus-Projekt heißt: Nachwuchsmusiker*in- »Uns interessiert es, die musikalische Tradi- hinweg und zeigt nach seinem Abschluss Südafrika 2019. Dreharbeiten der Deutschen 17 Sa 28.8. 20.30 Uhr
nen aus Deutschland treffen auf Kolleg*in- tion des Heimatlandes mit den westlichen eine circa halbstündige Dokumentation in Welle bei Proben in Johannesburg 18 So 29.8. 11 Uhr
nen eines Gastlandes, hier wie dort. seinem weltweiten Programm. World Conference Center Bonn
»Wir wollen Verbindungen schaffen Zum Großen Jubiläum wird nun erst- Knut Hanßen Klavier
über geographische, stilistische und kultu- mals ein multinationales Campus-Orches- erkennen, die ebenfalls Teil des Program- Campus-Projektorchester mit
relle Grenzen hinweg. Und der persönliche ter entstehen. Nachwuchsmusiker*innen mes sein wird. Die junge türkische Kompo- Bundesjugendorchester
Austausch zwischen jungen Leuten gelingt aus 15 europäischen Ländern sind eingela- nistin Zeynep Gedizlioğlu beschenkt das Johannes Kalitzke Dirigent
mit einem Instrument in der Hand beson- den, um gemeinsam mit den Mitgliedern Jubiläumsprojekt mit einer neuen Raum- Ludwig van Beethoven: Klaviersonate Nr. 13
ders gut«, so Thomas Scheider, Leiter des des Bundesjugendorchesters ein anspruchs- klang-Arbeit unter dem Titel »Entlang der Es-Dur op. 27/1 (»Sonata quasi una
Projektes beim Beethovenfest. »Horizonte volles Programm zu erarbeiten. Im Zentrum Lieder«. Auch das Werk des griechischen fantasia«) | György Kurtág: »…quasi una
zu erweitern, Spieltechniken, Hörgewohn- stehen Raumkompositionen des 20. und 21. Komponisten Iannis Xenakis »Alax« für drei fantasia…« für Klavier und Instrumental-
heiten und Herangehensweisen zu überprü- Jahrhunderts, bei denen die Musiker*innen gleiche Ensembles rückt die Zuhörer in das gruppen op. 27/1 | Iannis Xenakis: »Alax«
fen ist die eine Aufgabe des Projektes, eine in Gruppen um das Publikum platziert sind. Zentrum des Klanggeschehens. Die Multi- pour trois ensembles identiques d’instru-
andere das Erfahren einer unbekannten Beim Stück »...quasi una fantasia…« von perspektive steht für den Kerngedanken des ments | Zeynep Gedizlioğlu: »Entlang der
Denk- und Lebenswelt.« Wie gut der trans- Mexiko 2016. Mitglieder der beiden Jugend- György Kurtág lässt der Titel die Nähe zu Projektes: Überall um uns herum ist Musik. Lieder« (Uraufführung, Kompositions
kulturelle Austausch funktioniert, lässt sich orchester Beethovens Klaviersonate Nr. 13 op. 27/1 Und es lohnt sich, sie zu entdecken. auftrag der Deutschen Welle)
DIE MISCHUNG MACHT’S
Die Education-Projekte des Beethovenfestes 2021
von Clara Hütterott
Z
wei Geigen, eine Harfe, ein Kontra- sich dann für acht Monate ins Musikma- nicht nur Cellistin, sondern auch Singer-
bass und ein Rapper. Ein paar Takte nagement zu stürzen und einen kompletten Songwriterin. Sie spielt, singt und füllt al-
kammermusikalisches Vorspiel und Konzertabend in der Telekom Zentrale zu lein mit ihrer Loop-Station ganze Konzert-
dann Pop-Gesang. Das Takeover! Ensemble planen. Mit wem das Takeover! Ensemble räume. Wofür das Herz des New Piano Trio
vermischt klassische Instrumente und zusammenarbeitet, haben die Jugendlichen schlägt, liest sich bereits im Namen: Es denkt
Pop-Klänge, als hätte es nie etwas Anderes selbst entschieden. Die Wahl seine Besetzung weiter und
gegeben. Die Besetzung wäre prädestiniert fiel auf den deutschen Rapper spielt mit klassischen Instru-
für Beethoven und Co., doch arbeitet das und Singer- Songwriter Max menten selbst komponierte
Ensemble von Geiger und Arrangeur Mihalj Herre. Ge meinsam mit dem (Pop-)Stücke.
Kekenj vor allem mit Künstler*innen aus Takeover! Ensemble weitet
der Pop-Szene zusammen. er die Genregrenzen aus. Die Beide Konzerte sind Teil des
mu- sikalischen Elemente des Projektes »Kollektiv L«, das
Pop-Musik wird bei Ludwig+Du, der Kon- Konzertes »nah•dran« wer- aus drei Säulen besteht, die
zertreihe des Beethovenfestes Bonn für jun- den von Hip-Hop und Soul auf das Zielpublikum – junge
ge Menschen, dieses Jahr mitgedacht. Und über Reggae bis zu Klassik Erwachsene – ausgerichtet Schülermanager 2021
nicht nur, weil sie an die Interessen des Ziel- reichen. sind. Zur ersten Säule gehö-
publikums und den Zeitgeist anknüpft, son- ren Konzerte an Orten, die
dern vor allem auch, weil sie – gekonnt ver- In der Fabrik 45 sind Marie Spaemann und junge Menschen kennen, in diesem Jahr die Pop-Musik beim Konzipieren von Konzerten 14 Fr 27.8. 20 Uhr Fabrik 45
arbeitet – künstlerisch interessant ist. Duopartner Christian Bakanic mit ihrem Fabrik 45. Zur zweiten Säule gehören Pro- mitzudenken, birgt aus Vermittlungsperspek- KOLLEKTIV L
Programm »Metamorphosis« zu Gast. Den jekte, die in Kooperation mit Universitäten tive einzigartige Möglichkeiten, zumal Ju- Marie Spaemann Violoncello, Singer-Songwriterin
Das Takeover! Ensemble ist Teil des Schüler- zweiten Konzertabend füllt das New Piano und Hochschulen aus Bonn, Köln und Düs- gendliche und junge Erwachsene einen ganz Christian Bakanic Akkordeon
manager-Konzertes. Seit mehr als zehn Jah- Trio mit seinem Programm »I love Pop«. seldorf entstehen. Die dritte Säule besteht natürlichen, intuitiven Zugang zu diesem »Metamorphosis«
ren werden hierfür 15- bis 18-jährige Ju- Auch hier begegnen sich unterschiedliche aus Konzerteinführungen in Form von locke- Genre haben, so Marion Leuschner, eine der
gendliche zunächst im Januar gecastet, um musikalische Einflüsse: Marie Spaemann ist ren Kick-offs. beiden Musikvermittlerinnen des Beethoven- 16 Sa 28.8. 20 Uhr Fabrik 45
festes. Auch wird diese Herangehensweise KOLLEKTIV L
insbesondere jungen Musiker*innen gerecht: New Piano Trio
»Längst gibt es viele mit klassischer Ausbil- »I love Pop«
dung, die aber in zahlreichen Musikstilen zu-
hause sind und auf exzellentem Niveau bei- 28 Fr 3.9. 20 Uhr Telekom Zentrale
spielsweise auch Pop-Musik produzieren«, SCHÜLERMANAGER-KONZERT
fügt sie hinzu. Zuletzt betont sie: »Außerdem Max Herre Sänger
gehört das für mich auch zur »Neuen Musik.« Rachel Scharnberg-Peters Sängerin
– sie ist eben Musik unserer Zeit.« MIKIs Takeover! Ensemble
»nah•dran«
Trotz erschwerter Organisation, bedingt
durch die Corona-Pandemie, offeriert die 34 So 5.9. 16 Uhr Theater Marabu
Musikvermittlung des Beethovenfestes ein FAMILIENVORSTELLUNG
vielseitiges Programm. Es begegnen sich Tobias Gubesch Klarinette, Schauspiel
unterschiedliche Musikgenres und unter- Leonhard Spies Gitarre, Schauspiel
schiedliche Kultursparten, Bekanntes wird Silas Eifler Kontrabass, Schauspiel
weitergedacht, Digitales trifft auf Analo- Tina Jücker Schauspiel
ges, die Jugendlichen sind nicht nur Teilneh- Claus Overkamp Regie
mende, sondern aktiv Gestaltende – kurz- »Hast du schon gehört?«
New Piano Trio Marie Spaemann und Christian Bakanic um: Die Mischung macht‘s!
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