Filmmuseum Juli 2015 Kinoprogramm - Ausstellungen Projekte - Deutsches Filminstitut
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2 Information & Ticketreservierung ≥ Tel. 069 - 961 220 220 TWO GENERATIONS Impressum WILD AT HEART ≥ Seite 20 Herausgeber: Deutsches Filminstitut – DIF e.V. Schaumainkai 41 60596 Frankfurt am Main Vorstand: Claudia Dillmann, Dr. Nikolaus Hensel Direktorin: Claudia Dillmann (V.i.S.d.P.) Presse und Redaktion: Frauke Haß (Ltg.), Sarah Hujer Texte: Ines Bayer, Marie Brüggemann, Natascha Gikas, Winfried Günther, Monika Haas, Frauke Haß, Sarah Hujer, Urs Spörri, Treppe 41 Gestaltung: Optik — Jens Müller www.optik-studios.de Druck: Fißler & Schröder – Die Produktionsagentur 63150 Heusenstamm Anzeigen (Preise auf Anfrage): Presse- und Öffentlichkeitsarbeit Tel.: 069 - 961 220 222 E-Mail: presse@deutsches-filminstitut.de Abbildungsverzeichnis: Alle Abbildungen stammen aus dem Bildarchiv des Deutschen Filminstituts, sofern nicht anders verzeichnet. Titelmotiv: Aus dem Film TRON (US 1982)
3 INHALT Film und Games: 4 Ausstellung, Katalog und Begleitprogramm Masterstudiengang Filmkultur 10 Neue Storyboards in der Dauerausstellung 12 Fassbinder – JETZT in Berlin 14 Filmprogramm Film und Games: Filmreihe 16 Two Generations 19 70mm – Superpanorama Amüsement 27 Klassiker & Raritäten: Menschen im Hotel 30 Lecture & Film: Pier Paolo Pasolini 32 Late Night Kultkino: Nunsploitation 34 Kinderkino 36 Junger Filmclub Treppe 41 38 Specials Was tut sich: DIE LÜGEN DER SIEGER 39 Edeltraud Engelhardt: Scherenschnittfilme 40 Human Rights Watch: CITIZENFOUR 41 CARLO, KEEP SWINGIN´ 42 Ernst May 43 Service Programmübersicht 44 Eintrittspreise/Anfahrt 48 Vorschau 50 SPECIALS DIE LÜGEN DER SIEGER ≥ Seite 39
4 AUSSTELLUNG Im „normalen“ Leben gemobbt, im Videospiel ein Held: BEN X (BE 2007. R: Nic Balthazar) Film und Games. Ein Wechselspiel Ausstellung, Filmreihe, Die Ausstellung Katalog, Begleitprogramm Wer sich von bewegten Bildern 1. Juli 2015 begeistern lässt, für den erschließen bis 31. Januar 2016 sich in den ästhetisch reizvollen Szenarien vieler Games ganz neue Erfahrungshorizonte. Es lohnt sich, den Blick darauf zu öffnen und Com- puterspiele einmal mit dem Fokus auf deren Gestaltung und inhaltliche Entwürfe auszuloten. Das Deut- sche Filmmuseum betritt mit seiner innovativen Ausstellung Film und Games. Ein Wechselspiel wieder einmal Neuland und bietet nun erst- mals eine vergleichende Betrachtung von Filmen und Spielen und damit einen ungewöhnlichen, populären, ganz neuen Zugang zu den beiden Medien. Im Mittelpunkt der Ausstellung ste- hen 20 großformatige Projektionen von Film- und Spielausschnitten, die einen sinnlichen Zugang zu beiden Medien bieten. Die Besucher können hier Ästhetik, Wirkung und erzähle-
Die Ausstellung wird gefördert von: Stadt Frankfurt am Main, Kulturfonds Frankfurt RheinMain, Gamescom/BIU, Hessische Kulturstiftung, Georg und Franziska Speyer’sche Hochschulstiftung Medienpartner: Frankfurter Allgemeine Zeitung, TV Spielfilm, Journal Frankfurt, Intro, Retro Gamer, Gamers Global L.A. Noir (Rockstar Games 2011) rische Mittel von Computerspielen ein Vater auf der Suche nach und Filmen vergleichend betrachten. seiner Tochter, im Ascheregen durch An sieben interaktiven Stationen sind das geisterhafte Dorf Silent Hill, wichtige Games (darunter Indiana während auf der anderen Seite die Jones, Lego Star Wars, Tomb Raider, filmische Mutter (Radha Mitchell) Psychonauts, Bit Trip Beat oder FEZ) in einem ganz ähnlich vernebelten anspielbar. Ergänzt werden die Silent Hill nach ihrer verschwunde- bewegten Bilder durch Objekte wie nen Tochter sucht. In der Frühzeit Entwurfsskizzen, Materialien aus der Games war es weit üblicher, dem Produktionsprozess von Games, dass sich die Games-Branche bei einen Spielautomaten sowie diverse Filmstoffen bediente, um diese Sammlerstücke. für Spiele zu nutzen (E.T., die Indiana-Jones-Reihe, GREMLINS, Die Ausstellung untersucht, wie RAMBO). SILENT HILL steht in der Filmstoffe direkt auf Spiele über- Ausstellung stellvertretend für eine tragen werden und auf welche Art außergewöhnlich gut gelungene und Weise sich Games-Einflüsse Spieleverfilmung. in Filmen wiederfinden. Etwa am Beispiel SILENT HILL (USA 2006): Film und Games ist für Kinder und In einem mehr als vier Minuten Jugendliche geeignet und bietet der langen Loop lässt sich anhand einer gesamten Familie aufschlussreiche Schlüsselszene nachvollziehen, wie und unterhaltsame Begegnungen sehr sich Regisseur Christophe Gans mit der faszinierenden Film-und- auf die Spieldramaturgie eingelassen Games-Welt der vergangenen hat und diese übernimmt: In einer vierzig Jahre. Einige wenige Spiele Doppelprojektion wandert auf der in der Ausstellung sind erst ab zwölf einen Seite die männliche Spielfigur, Jahren freigegeben.
6 AUSSTELLUNG Katalog: Film und Games. Ein Wechselspiel Deutsches Filminstitut / Deutsches Filmmuseum (Hg.) Eva Lenhardt / Andreas Rauscher (Red.) 34,90 Euro shop-filmmuseum.de Titel der englischen Ausgabe: Films and Games. Interactions Der Katalog „Kreative Menschen, die sich hinset- Der Sog der bewegten Bilder habe zen und geistiges Eigentum kreieren, bei vielen Kinogängern immer wie- das beide Welten umspannt, die des der den Wunsch ausgelöst, „selbst Films und die des Videospiels (...) – in die imaginäre Welt des Films das ist die Zukunft“. Der Regisseur einzutauchen“, stellt der Filmwis- Paul W. S. Anderson (RESIDENT senschaftler Marcus Stiglegger in EVIL, DE/GB/FR 2002) bringt es seinem Beitrag fest. Mit der auf den Punkt: Es ist überfällig, die neueren Spielegeneration, ermög- Beziehungen zwischen Film und licht durch die Erweiterung der Videospielen in den Blick zu nehmen. technischen Kapazitäten, war der Wunsch erfüllt, „das Geschehen Aus verschiedenen Perspektiven nach eigenen Vorstellungen und untersucht der 256 Seiten starke Fähigkeiten zu beeinflussen(…).“ Katalog zur Ausstellung Film und Games, wie sich die beiden Medien In zahlreichen Interviews kom- aufeinander beziehen. Sie haben men im Katalog Spiele-Entwickler, mehr gemeinsam, als der flüchtige Regisseure und Games-Produzenten Betrachter vermuten mag, postuliert zu Wort und tragen so zu einem Direktorin Claudia Dillmann im Vor- zwischen zwei Buchdeckel gepack- wort des Katalogs: „Beide erzeugen ten umfangreichen Dialog zwischen Spannung und emotionale Anspra- Theorie und Praxis bei. Dieser che über Figuren, Handlungsräume, bietet anregende Erkenntnisse wie Dramaturgien, Farben, Formen, Jordan Mechners Gleichsetzung Perspektiven, Bewegungsabläufe des Zeiterlebens eines Spielers mit und kombinieren sie mit Soundeffek- dem beim „Lesen eines Buches.(…) ten und Musik.“ Beiden Medien sei Im Film wird der Rhythmus durch darüber hinaus gemeinsam, dass sie die Bearbeitung festgelegt. Im Spiel zu Beginn ihrer Geschichte Anfein- hingegen entscheidet häufig der dungen, Verachtung und kulturpes- Spieler, wohin er seine Aufmerk- simistischen Verdikten ausgesetzt samkeit richten möchte und wann waren, so Dillmann. es Zeit ist, weiterzugehen.“
NIRVANA (IT/FR 1997) Summer Games Sommerferienprogramm: Montag, 27., bis Mittwoch, 29. Juli 2015 Teil des Programms zur Ausstellung Workshop III: Parkour Film und Games sind die Summer Springen, laufen, Wände hoch- Games – Workshops für Jugendliche klettern ... Die ganze Welt ist ein und Erwachsene, die nicht nur Spaß Jump’n’Run-Spiel! Aus vielen machen, sondern auch das Bewusst- Spielen und Filmen kennt man die sein im Umgang mit elektronischen abenteuerlichsten Sprünge und Medien schärfen. Die Workshops Stunts – bei uns lernt man mit ei- bieten kreative Gestaltungsmöglich- nem professionellen Parkour-Trainer, keiten und neue Perspektiven auf das wie beinahe jedes Hindernis zu Thema Film und Games. überwinden ist. Am Ende entsteht ein Film im Videospiel-Look. Workshop I: Machinima Aus einem Videospiel entsteht ein Termine und Anmeldung Film: Spielfiguren werden zu Schau- spielern, Spielwelten zu Filmkulissen Montag, 27., bis Mittwoch, 29. Juli und die Teilnehmer bestimmen als jeweils 10 bis 15 Uhr Regisseur, wie der Film am Ende aussieht. Machinima-Filme sind im Veranstaltungsort: Deutsches Filmmuseum Internet ein Hit. Jeder Workshop dauert einen Tag. Workshop II: Modding Alle drei Workshops finden an allen drei Im Modding-Workshop verändert Tagen parallel statt. Eine Anmeldung und erweitert man Spiele nach zu mehreren Workshops ist möglich. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. den eigenen Vorstellungen, indem ihr Aussehen und ihre Spiel- Teilnahmegebühr pro Tag pro Workshop: mechanik abgewandelt werden. 9 Euro Eine ganze Reihe bekannter Spiele Anmeldung mit Angabe des Workshop- ist auf diese Weise entstanden. titels, Termins und Alters (ab 12 Jahren): summergames@deutsches-filminstitut.de Das Projekt wurde ausgezeichnet im Rahmen der Crowdfunding-Initiative „kulturMut“ der Aventis Foundation.
8 AUSSTELLUNG · BEGLEITPROGRAMM Spiel-Film-Quartett Film und Games mit Uwe Boll After Work Zur Ausstellung Film und Games Zu einer geselligen Feierabend- erscheint das Spiel-Film-Quartett Stunde in der Ausstellung Film als klassisches Kartenspiel. Im und Games lädt das Deutsche Museumsfoyer wird es im Juli offi- Filmmuseum während der Laufzeit ziell „vorgespielt“: Regisseur Uwe der Ausstellung ein. Immer am Boll, Christian Schmidt, Redakteur zweiten Mittwoch im Monat führen beim Bayerischen Rundfunk und fachkundige Mitarbeiter durch die beim WASD Games-Magazin, und Film- und Videospielwelt der Schau Avni Yerli, Chef des erfolgreichen und erzählen Hintergrundgeschich- deutschen Spieleentwicklerstu- ten zu den Exponaten. Bei einem dios Crytek, spielen vor Publikum Glas Wein gibt es im Anschluss Karten und fachsimpeln über Filme die Gelegenheit zum Austausch und Videospiele. Die Moderation mit den anderen Teilnehmern und übernimmt ZDF-Redakteur And- Museumsmitarbeitern. reas Garbe. In der Spätvorstellung läuft Uwe Bolls Film FAR CRY, der auf dem Videospiel von 2004 Nächster Termin basiert. Mittwoch, 8. Juli, 19 Uhr FAR CRY Deutschland/Kanada 2008 Mit freundlicher Unterstützung von R: Uwe Boll. D: Til Schweiger, Udo Kier 94 Min. Blu-ray. engl. OmU Der Ex-Elitesoldat Carver soll die Journalistin Valerie Cardinal auf eine durch das Militär gesperrte Insel bringen. Dort versucht ihr Onkel, die Machenschaften eines Wissenschaftlers aufzudecken, der menschliche Superkiller züchtet. Termin Samstag, 4. Juli Quartett: 20 Uhr im Museumsfoyer Filmbeginn: 22:30 Uhr im Kino Limbo (Playdead, 2010)
≥ DIE FILMREIHE ZUR AUSSTELLUNG FINDEN SIE AUF DEN SEITEN 16-18 Assassin’s Creed (Ubisoft 2007) Ghostbusters Geisterjäger aus ganz Deutschland treffen sich am Samstag, 25. Juli, im Filmmuseum. Die Besucher können im Foyer in einer kleinen Extra-Ausstellung und an Video- spielstationen in die Welt der Ghostbusters eintauchen. Geister- jäger-Doubles stehen für Fotos zur Verfügung, nachmittags dann auch in einer ganz besonderen Kulisse: Das Bluescreen-Studio im vierten Stock zaubert eine geisterhafte Atmosphäre. Zum Abschluss ist im Kino der erste GHOST-BUSTERS- Film zu sehen. GHOST BUSTERS Nacht des USA 1984. R: Ivan Reitman D: Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney nacherzählten Spiels Weaver. 107 Min. Blu-ray. OmU Die Games-Variante des Poetry Slam: Sechs Redner treten Der von drei arbeitslosen Para- gegeneinander an und berichten psychologen gegründete „Kam- begeistert oder gefrustet, span- merjägerservice für übernatürliche nend oder humorvoll von ihren Aktivitäten“ läuft schleppend an. Erfahrungen mit ausgewählten Der einzige Fang ist der niedliche Videospielen. Zwei Vertreter der giftgrüne Slimer, den die drei als Band „Hans HiScore“ sorgen für Haustier adoptieren. Doch schon passende musikalische Akzente. bald haben sie es mit einem ande- ren Kaliber zu tun: Die Geisterjäger rücken aus, um New York vor Termin einem jahrtausendealten Zerstö- Freitag, 17. Juli, 20 Uhr rungsgott zu beschützen. im Ausstellungsfoyer Vorverkauf: 9 Euro, Termin inkl. Sonderausstellungseintritt für diesen Tag Samstag, 25. Juli 10 bis 20 Uhr im Foyer Filmbeginn im Kino: 20:15 Uhr
10 AKTUELLES Studieren im Filmarchiv Jetzt für den Master bewerben! Der gemeinsame Studiengang „Filmkultur“ der Goethe-Universität Frankfurt und des Deutschen Filminstituts geht in die dritte Runde. Bewerbungsfrist: 15.07.2015! Die akademische Filmwissen Das Deutsche Filminstitut ist schaft und die praktische Arbeit intensiv an der Lehre beteiligt und einer Filmerbe-Institution mit- vermittelt den Studierenden in einander verbinden: Mit dieser seinen Seminaren und Workshops Maßgabe haben die Goethe-Uni- filmkulturelle Arbeit aus erster versität und das Deutsche Filminsti- Hand: Vor Ort in den Archiven und tut – DIF den Masterstudiengang Abteilungen setzen sich die Studie- „Filmkultur: Archivierung, Program- renden mit archivpraktischer und mierung, Präsentation“ ins Leben kuratorischer Arbeit auseinander. gerufen, der zum Wintersemester Neben den Seminarräumen werden 2013 als erster Studiengang dieser so auch Kino, Ausstellungen, Festi- Art in Deutschland startete. Zwei vals, Filmarchiv, Sammlungen und Jahrgänge befinden sich derzeit in Nachlässe, Bibliothek und Bildar- Ausbildung, im Oktober werden chiv zu Lehr- und Lernorten. Die 15 Studierende neu in das Pro- Bestände des Instituts stehen den gramm aufgenommen und über Studierenden offen und werden die Dauer von vier Semestern in aktiv in die Seminare eingebunden, Theorie und Praxis auf eine spätere wobei die Hands-on!-Erfahrung wissenschaftliche Tätigkeit in Ins- stets mit theoretischer Reflexion titutionen der Film- und Medien- gekoppelt und an aktuelle Fach- kultur vorbereitet. Der thematische diskurse angebunden wird. Zudem Bogen spannt sich dabei von der werden Exkursionen zu Partnerinsti- Archivierung des filmischen Ma- tutionen, zu filmtechnischen Dienst- terials bis hin zu dessen Program- leistern und Festivals organisiert. mierung und Präsentation im Kino, Direktorin Claudia Dillmann und bei Festivals, in Museen oder auf weitere Experten des Deutschen digitalen Plattformen. Filminstituts und Filmmuseums lei- Filmkultur zum Anfassen: Die Seminare finden unter anderem im Film- archiv des Deutschen Filminsituts statt.
Eine Studentin recherchiert in der Sammlung Volker Schlöndorff. Werkstattgespräch mit Lars Henrik Gass (Leiter der Internati- onalen Kurzfilmtage Oberhausen). ten die Seminare und Workshops. diums sind die Studierenden qua- In Lehrveranstaltungen wie der lifiziert für Positionen in Kinema- Werkstattgesprächsreihe KON- theken, Film- und Medienarchiven, TEXT KINO lädt das Institut zudem Print- und Fernsehredaktionen, renommierte Fachleute anderer Museen und Unternehmen der filmkultureller Institutionen ein. Filmwirtschaft und bilden damit den Nachwuchs für filmkulturelle Wichtiger Bestandteil des Studi- Arbeit aller Art. ums ist das Praxismodul im dritten Semester. Dabei realisieren die Die Bewerbungsphase für das Studierenden ein umfangreiches Wintersemester läuft bis zum archivarisches oder kuratorisches 15. Juli 2015! Informationen zu Projekt in Zusammenarbeit mit den Zulassungsbedingungen und dem Deutschen Filminstitut oder den einzureichenden Unterlagen mit anderen filmkulturellen Insti- finden sich unter: tutionen im In- und Ausland, zu denen das Institut aufgrund seiner www.master-filmkultur.de besonderen internationalen Vernet- zung gute Kontakte unterhält. Die abschließende Masterarbeit wird aus den aktuellen Projekten des Deutschen Filminstituts oder aus dem Praxismodul heraus entwickelt. Mit Abschluss des Stu-
12 AUSSTELLUNG THE TEN COMMANDMENTS: Die Teilung des Roten Meeres mit Skizzen zu den Visual Effects. Neue Exponate in der Dauerausstellung Visual Effects Storyboards THE TEN COMMANDMENTS (Die zehn Gebote. US 1956. R: Cecil B. DeMille) Biblische Filmstoffe waren schon im- sehen. Heute kaum noch vor- mer ein Fall für die Special-Effects- stellbar, entstand der Film ohne Abteilungen, kommt doch kaum digitale Tricktechnik, ausschließlich eine Erzählung aus der Bibel ohne durch analoge Trickeffekte, wie Wunder, göttliche Erscheinungen das Übereinanderkopieren von und riesige Menschenansammlun- verschiedenen Aufnahmen, die gen aus. Mit seinem im Breitbildfor- Kombination von vor Ort gefilmten mat VistaVision und in Technicolor Bildern mit realistisch gemalten, gefilmten Monumentalfilm THE TEN großformatigen Landschaftshinter- COMMANDMENTS (US 1956) setz- gründen (Matte Paintings), Modell- ten Cecil B. DeMille und sein Special und Blue-Screen-Aufnahmen. Paul Effects Supervisor John P. Fulton Lerpae war Assistent von Fulton in auf diesem Gebiet neue Maßstäbe. der Special-Effects-Abteilung der Für seine innovativen Leistungen Paramount und verantwortlich für erhielt letzterer 1956 den Oscar® für die Zusammenführung all dieser die besten Visual Effects. Bis heute Ebenen am optischen Printer. legendär ist die Flucht der Israeliten aus Ägypten in diesem Film mit in Zwei der Exponate in der Aus- den Himmel ragenden Feuersäulen stellung zeigen unterschiedliche und der Teilung des Roten Meeres. Produktionsstadien der Szene, in der die herannahenden Ägypter in Drei faszinierende Visual-Effects- einem Tal von einer gigantischen Storyboards dieser Szenen aus dem Feuersäule aufgehalten werden. Privatbesitz von Paul Lerpae sind Auf einem Standfoto der in der von Juli an in der Dauerausstellung ägyptischen Wüste gedrehten des Deutschen Filmmuseums zu Aufnahmen ist das Tal selbst zu
sehen, doch sowohl die Felsen als wände des geteilten Meeres in den auch die Feuersäule fehlen noch. Himmel ragen und damit auch alle Die Bildteile, in die die Felsen unerwünschten Elemente des Bildes später eingefügt werden sollen, verdecken sollen. Die finale Teilung sind noch unbelichtet und daher des Roten Meeres wurde aus mehr weiß geblieben, die Feuersäule ist als einem Dutzend Originalnegativen auf eine über das Foto gelegte Folie zusammengesetzt: Filmaufnah- aufgemalt, um die Wirkung des men aus der Wüste auf dem Sinai, Effekts zu prüfen. Auf dem zweiten Schauspieler vor einem Bluescreen Storyboard sind die Felsen bereits in Hollywood, Wasserwände, täuschend echt als handgemalte aufgenommen auf dem Gelände der Matte Paintings eingefügt, die Paramount, sowie Matte-Painting- Stelle, an der die Feuersäule in den Aufnahmen und Miniaturmodelle Himmel ragt, ist nun ausgespart. wurden in mehr als sechsmonatiger Arbeit zu einem einzigen Filmbild Das dritte Storyboard in der Aus- verschmolzen. stellung bildet die Grundlage für eine der spektakulärsten Szenen Noch heute ist THE TEN COM- der Filmgeschichte: die Teilung MANDMENTS einer der finanziell er- des Roten Meeres. Noch zeigt das folgreichsten Filme aller Zeiten und Bild nur eine kahle, flache Ebene zieht die Filmzuschauer nicht zuletzt mit ins Bild ziehenden Menschen, wegen der bahnbrechenden, in Pferdewagen, Kameraplattformen, mühevoller Kleinarbeit hergestellten Geländewagen und sogar Flugzeu- und präzise komponierten Spezial- gen. Auf einer Folie über dem Foto effekte auch nach fast 60 Jahren ist markiert, wo später die Wasser- noch in seinen Bann.
14 AUSSTELLUNG Fassbinder – JETZT in Berlin Noch bis 23. August 2015 im Martin-Gropius-Bau Pressestimmen „...die schönste Hommage an Fassbinder, die sich denken lässt.“ Andreas Kilb, FAZ, (7. Mai 2015) „[Die] Idee, zwischen dem Werk ei- nes großen deutschen Filmkünstlers der jüngeren Vergangenheit und der Bildenden Kunst der Gegenwart eine Brücke zu bauen, ist faszinierend.“ Hans Helmut Prinzler, Film-Dienst (11/2015) „Es gibt, wie in einer guten Filmein- stellung, nicht mehr zu sehen, als Be- sucher sinnvoll aufnehmen können.“ Peter Körte, Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung (3. Mai 2015) „Fassbinder – JETZT zeigt sehr eindrucksvoll, wie weit das Werk des Die Ausstellungsräume im Regisseurs bis heute nachwirkt.“ Martin-Gropius-Bau Klaus Braeuer, dpa (22.5.2015) „Nichts reicht [...] an die Eindrücke „... (eine) sehr lebendig gestaltete der hier gezeigten Originalszenen Erinnerung an den Filmemacher.“ heran.“ Diedrich Diederichsen, taz Barbara Wiegand, Deutschland- (12.5.2015) radio Kultur (5. Mai 2015) Ein kompletter Raum ist dem Schaffen der Kostümbildnerin Barbara Baum gewidmet.
Antje Vollmer und Hans-Eckardt Wen- zel lesen aus ihrem Buch zu Fassbin- ders Filmen. Feier und Lesung zum 70. Geburtstag von Deutscher Filmpreis: Rainer Werner Fassbinder Ehrenpreis für Barbara Baum Aus Anlass des 70. Geburtstags In der Ausstellung Fassbinder – von Rainer Werner Fassbinder am JETZT in Berlin ist der Zusammen- 31. Mai zeigt das Deutsche Film- arbeit Barbara Baums mit dem Re- museum derzeit (bis 23. August) in gisseur ein ganzer Raum gewidmet; Kooperation mit der Rainer Werner zur Ausstellung erschien ein Katalog Fassbinder Foundation und unter- zum Schaffen der renommierten stützt vom Hauptstadt-Kulturfonds Künstlerin: FILM/STOFFE. Kostü- im Martin-Gropius-Bau Berlin die me: Barbara Baum. Jetzt wurde ihr Ausstellung Fassbinder – JETZT. der Ehrenpreis für herausragende Am Geburtstag kamen dort eine Verdienste um den deutschen Film Reihe von Weggenossen, Freun- zugedacht. Eine zehnköpfige Aus- den und Bewunderern des großen wahlkommission unter dem Vorsitz Regisseurs zusammen, um an ihn von Iris Berben lobte besonders ihr zu erinnern – darunter seine frü- „Gespür für historische Stoffe“. Bar- here Lebensgefährtin, die Cutterin bara Baum fühlt sich geehrt durch Juliane Lorenz, die Kostümbildne- die Auszeichnung, will sie aber auch rin Barbara Baum, die Schauspiele- als Anerkennung für ihren gesamten rin Irm Hermann, der Schauspieler Berufsstand verstanden wissen. Sie und Regisseur Hans Hirschmüller ist die erste Kostümbildnerin, die sowie Vera Lehndorff (Veruschka diesen Preis erhält. Gräfin von Lehndorff). Antje Voll- mer und der Liedermacher Hans- Eckardt Wenzel lasen aus ihrem gemeinsamen Buch Hinter den Bildern die Welt – Die untergegan- gene Bundesrepublik in den Filmen von Rainer Werner Fassbinder. Im Anschluss gab Wenzel ein Konzert, bevor die Gäste die Gelegenheit zu vielen anregenden Gesprächen über Fassbinder nutzten. Kostümbildnerin Barbara Baum bei der Eröffnung der Aus- stellung Fassbinder – JETZT in Berlin.
16 FILM und GAMES Filmreihe zur Ausstellung Die Filmreihe bringt Games-Verfilmungen und Filme mit Videospiel-Anleihen ins Kino. Die Protagonisten im Juli sind Wanderer in Parallelwelten: Gamer versetzen sich während des Spielens in einen virtuellen Kosmos oder werden – wie in TRON – auch physisch in ihn hineingezogen. Da ist es nur konsequent, dass mit INCEPTION auch die manipulierbare Welt des Traums Eingang in die Filmreihe findet. TRON USA 1982. R: Steven Lisberger D: Jeff Bridges, Bruce Boxleitner, David Warner. 96 Min. Blu-ray. OF Ein Videospielprogrammierer wird beim Versuch, in das Mittwoch, 01.07. 18:00 Uhr Computersystem seiner ehemaligen Firma einzudrin- gen, in das System hineingezogen und muss dort Freitag, 10.07. einen Kampf auf Leben und Tod bestehen. TRON war 20:30 Uhr in mehrfacher Hinsicht ein Pionierfilm: Als einer der ersten verwendete er extensiv Computeranimationen, besteht also in Teilen aus komplett im Rechner ent- standenen Sequenzen, und er adaptierte als erster die Videospielästhetik und -dramaturgie für den Spielfilm. Das Charisma von Jeff Bridges bringt einen Hauch von Menschlichkeit in die codierte Welt der bösen und guten Programme.
17 BEN X Belgien 2007. R: Nic Balthazar D: Greg Timmermans, Laura Verlinden. 90 Min. 35mm. OmU Der 17-jährige Ben ist Autist und den Anforderungen Freitag, 03.07. des „normalen“ Lebens nicht gewachsen. In der Welt 20:30 Uhr des Onlinespiels Archlord jedoch fühlt er sich zu Hause: Hier verfügt er über einen Avatar namens Ben X, der es Donnerstag, 09.07. in ein hohes Level geschafft hat. Nic Balthazars Debüt- 18:00 Uhr film vermittelt auch in seiner Dramaturgie und Ästhetik ein Gefühl für Bens Hin- und Hergerissensein zwischen den parallelen Welten, der realen und der virtuellen. So verwandeln sich in Bens Phantasie gelegentlich reale Personen in computeranimierte Figuren. BEN X ist ein medienkritischer Film ohne pädagogischen Zeigefinger. FAR CRY Deutschland/Kanada 2008. R: Uwe Boll Samstag, 04.07. D: Til Schweiger, Udo Kier. 94 Min. Blu-ray. engl. OmU 22:30 Uhr ≥ Filmbeschreibung auf Seite 8 LOLA RENNT Deutschland 1998. R: Tom Tykwer D: Franka Potente, Moritz Bleibtreu. 80 Min. 35mm Um 11:40 Uhr erhält Lola einen Anruf ihres Freundes Mittwoch, 15.07. Manni: Der hat einen Job für einen Gangster vermasselt 18:00 Uhr und 100.000 Mark liegengelassen; wenn Lola nicht bis 12 Uhr die Summe auftreibt, wird Manni umgebracht. Freitag, 17.07. So läuft sie los zur Bank – in drei kontrastierenden 20:30 Uhr Erzählungen. Mit LOLA RENNT gelang Tom Tykwer eine rasante, hyperkinetische Tour de force durch Berlin, in welcher die Chaostheorie alle Ereignisse zu bestimmen scheint. Wie in einem Computerspiel hebt die Repetition die Geschichte jeweils auf ein neues Level, Lolas Wett- lauf mit der Zeit ist das reinste Jump´n´Run-Spiel.
18 FILM AND GAMES NIRVANA Italien/Frankreich 1997. R: Gabriele Salvatores D: Christopher Lambert, Diego Abatantuono. 114 Min. 35mm. OmeU Jimi hat ein neues Spiel namens Nirvana entwickelt. Kurz Mittwoch, 22.07. 18:00 Uhr bevor dieses auf den Markt kommen soll, entdeckt er, dass die Hauptfigur des Spiels, Solo, ein menschliches Freitag, 24.07. Bewusstsein erlangt hat. Solo weiß, dass er zur Wieder- 20:15 Uhr holung des Immergleichen verdammt ist, und verlangt von Jimi, dass dieser das Programm löscht. Doch es ist längst ins System des Konzerns, für den es entwickelt wurde, eingespeist. NIRVANA verbindet Warnungen vor dem Überwachungsstaat mit einer philosophischen Re- flexion über das Verhältnis von Fiktion und Wirklichkeit. GHOST BUSTERS USA 1984. R: Ivan Reitman. D: Bill Murray, Dan Aykroyd, Samstag, 25.07. Sigourney Weaver. 107 Min. Blu-ray. OmU 20:15 Uhr ≥ Filmbeschreibung auf Seite 9 INCEPTION USA 2010. R: Christopher Nolan D: Leonardo DiCaprio, Ken Watanabe. 148 Min. 35mm. OmU In INCEPTION spielt Leonardo DiCaprio einen Industrie- Mittwoch, 29.07. 18:00 Uhr spionage-Spezialisten namens Cobb, der in die Träume seiner Opfer eindringt und dort Informationen absaugt. Donnerstag, 30.07. Als er den japanischen Magnaten Saito auszuspionieren 20:30 Uhr versucht, wird Cobb allerdings von seiner verstorbenen Frau Mal gestört. Saito heuert ihn an, um eine Idee in das Gehirn eines Rivalen zu implantieren. Cobb und sein Team versetzen die Zielperson in Schlaf und gehen ans Werk. Allerdings mischt sich auch Mal wieder ein. Virtuos spielt Christopher Nolan mit den verschiedenen Ebenen von Traum und Realität und verschränkt beide Ebenen bis zur Ununterscheidbarkeit.
19 Two Generations Filmemachen ist erblich. Vielleicht nicht generell, und nicht immer bringen es die Generationen zu einem vergleichbaren Bekanntheitsgrad. Aber es gibt sie durch- aus, die Schauspieler-Dynastien und Künstler-Familien. Einige Beispiele für Filmschaffende aus mehreren Ge- nerationen einer Familie werden in dieser Reihe anhand von prägnanten Filmen vorgestellt. Kinder prominenter Eltern haben es vielleicht leichter, im Filmgeschäft Beachtung zu finden – allerdings werden sie in der öffentlichen Wahrnehmung ständig mit diesen verglichen und müssen ihre individuellen persönlichen und filmischen Akzente setzen. Hilfreich ist in diesem Abnabelungsprozess nicht selten die Zusammenarbeit mit einem kongenialen Partner. So fand etwa Isabella Rossellini, die Tochter von Ingrid Bergman und Roberto Rossellini, erst durch ihre Zusammenarbeit mit David Lynch zu einem eigenen Stil. Charlotte Gainsbourg, Jane Birkins Tochter, gewann als Stammschauspielerin in den Filmen Lars von Triers an Format. Diese Filmreihe gibt die Möglichkeit, die Arbeit der Fami- lienmitglieder zu vergleichen – oder sie getrennt und als eigenständige Künstler wahrzunehmen. „Für meine erste Rolle in einem Film der Taviani-Brüder hatte ich sehr schlechte Kritiken bekommen. Denn die Medien verglichen mich mit meiner Mutter Ingrid Bergman, und deren Fußstapfen waren ziemlich groß. Deshalb glaubte ich, die Schauspielerei würde ein zu har- ter Weg für mich, und arbeitete jahrelang nur als Model.“ — Isabella Rossellini (DIE ZEIT) „Natürlich sind die Themen anders, aber ich sehe durch- aus Parallelen zwischen meiner Arbeit in ANTICHRIST und der Schockwirkung, die 'JE T‘AIME …' damals hatte. Es war so, als wäre meine Mutter auf demselben Weg gewesen, und das gab mir den Freibrief, selbst das Gleiche zu tun und mich nicht dafür zu schämen.“ — Charlotte Gainsbourg (arte Magazin)
20 TWO GENERATIONS VIAGGIO IN ITALIA Italien 1954. R: Roberto Rossellini D: Ingrid Bergman, George Sanders. 81 Min. 35mm. engl. OmU Die schwedische Schauspielerin Ingrid Bergman wurde Mittwoch, 01.07. 20:30 Uhr 1939 durch das Remake von INTERMEZZO für Holly- wood entdeckt. Hiermit begann ihre Karriere, die fünf Samstag, 04.07. Dekaden umfasste und sie zu einer der bekanntesten 18:00 Uhr Schauspielerinnen der Welt machte. Bei den Dreharbei- ten zu STROMBOLI verliebte sie sich 1949 in Roberto Rossellini, verließ für ihn ihren damaligen Ehemann und fiel dadurch beim US-amerikanischen Publikum in Un- gnade. Erst nach der Trennung von Rossellini kehrte sie nach Hollywood zurück. VIAGGIO IN ITALIA beschreibt die Ehekrise eines gut situierten englischen Paares, das wegen einer Erbschaft nach Italien gereist ist. WILD AT HEART USA 1990. R: David Lynch. D: Nicolas Cage, Laura Dern, Isabella Rossellini, Willem Dafoe. 127 Min. Blu-ray. OmU Isabella Rossellini, die Tochter von Ingrid Bergman und Donnerstag, 02.07. Roberto Rossellini, wurde zunächst als Fotomodell 18:00 Uhr bekannt. Nach ihrem Schauspieldebüt in Vincente Min- Samstag, 04.07. nellis A MATTER OF TIME (US/IT 1976) an der Seite ihrer 20:15 Uhr Mutter spielte sie mehrere kleine Rollen mit mäßigem Erfolg. Ihren großen Durchbruch erlebte sie 1986 mit ihrer Rolle als masochistische Nachtclubsängerin Do- rothy Vallens in David Lynchs BLUE VELVET. Die Arbeit mit Lynch war prägend für Isabella Rossellini. In seinem umstrittenen Gangster-Roadmovie WILD AT HEART flüchtet ein junger Mann mit seiner Geliebten vor deren Mutter quer durch Amerika. Isabella Rossellini spielt die eindrucksvolle Rolle der Kriminellen Perdita Durango.
21 THE TREASURE OF the SIERRA MADRE Der Schatz der Sierra Madre USA 1948. R: John Huston D: Humphrey Bogart, Walter Huston, Tim Holt. 124 Min. DCP. OF Im Laufe seiner fast 60-jährigen Karriere arbeitete John Freitag, 03.07. Huston als Schauspieler, Drehbuchautor und Regisseur 18:00 Uhr und wurde einer der Erneuerer des US-amerikanischen Kinos. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE Sonntag, 05.07. bescherte John Huston gleich zwei Oscars® (Regie und 18:00 Uhr Drehbuch) und seinem Vater Walter Huston den Oscar® für die beste Nebenrolle. Durch Zufall verschlägt es drei heruntergekommene Haudegen in die Wüste Mexikos, wo sie gemeinsam nach Gold suchen. Als sie nach Wochen harter Arbeit endlich fündig werden, sorgen Misstrauen, Gier und Neid dafür, dass der gewonnene Schatz schließlich in alle Winde zerstreut wird. PRIZZI’S HONOR Die Ehre der Prizzis USA 1985. R: John Huston. D: Jack Nicholson, Kathleen Turner, Robert Loggia, Anjelica Huston. 129 Min. 35mm. OF Charley Partanna arbeitet als Profikiller im Auftrag des Sonntag, 05.07. mächtigen Mafiaclans der Prizzis. Als er sich in die 20:30 Uhr schöne Irene Walker verliebt und sie heiratet, ahnt er nicht, dass sie in derselben „Branche“ tätig ist wie er. In Mittwoch, 08.07. seiner Mafiasatire PRIZZI’S HONOR demontiert Regis- 17:30 Uhr seur John Huston mit zynischem Humor den von Mario Puzo geprägten Mythos von den besonderen Ehrbe- griffen der Mafiosi. Unter der Regie ihres Vaters gelang Hustons Tochter Anjelica mit PRIZZI’S HONOR der Durchbruch als Schauspielerin: Sie wurde mit einem Oscar® als Beste Nebendarstellerin ausgezeichnet.
22 TWO GENERATIONS AGUIRRE, DER ZORN GOTTES BRD 1972. R: Werner Herzog D: Klaus Kinski, Helena Rojo, Del Negro, Ruy Guerra. 93 Min. DCP Bekannt wurde Klaus Kinski als Darsteller in B-Pictures, Freitag, 10.07. 18:00 Uhr den Edgar-Wallace-Filmen der 1950er Jahre sowie den Italo-Western der 1960er Jahre, die sein Image als Samstag, 18.07. Exzentriker prägten. AGUIRRE, DER ZORN GOTTES 20:30 Uhr markiert den Auftakt zur spannungsvollen und fruchtba- ren Zusammenarbeit mit dem Regisseur Werner Herzog, die nicht immer einfach war, aus der aber fünf Filme mit Kinski in der Hauptrolle hervorgingen. In AGUIRRE verkörpert Kinski einen spanischen Eroberer im 16. Jahrhundert, der im Dschungel des Amazonas nach dem sagenhaften El Dorado sucht und einen neuen Staat nach seinem Ideal gründen möchte. PARIS, TEXAS BRD/Frankreich 1984. R: Wim Wenders D: Harry Dean Stanton, Nastassja Kinski. 148 Min. DCP. engl. OmU Nastassja Kinski stammt aus der zweiten Ehe Klaus Kins- Dienstag, 14.07. kis mit Ruth Brigitte Tocki und wuchs nach der Trennung 20:30 Uhr der Eltern bei ihrer Mutter auf. Bekannt wurde sie 1977 Samstag, 18.07. durch ihre Rolle in Wolfgang Petersens Tatort REIFEPRÜ- 17:30 Uhr FUNG. In den späten 1970er- und frühen 1980er-Jahren zählte Kinski zu den begehrtesten Nachwuchsschauspie- lerinnen und drehte unter anderem mit Roman Polanski und Wim Wenders. In Wenders´ PARIS, TEXAS begibt sich Travis, Jahre nachdem seine Familie zerbrochen ist, gemeinsam mit seinem Sohn Hunter auf die Suche nach seiner Ex-Frau Jane, gespielt von Nastassja Kinski.
23 LUST FOR LIFE Vincent van Gogh – Ein Leben in Leidenschaft USA 1956. R: Vincente Minnelli D: Kirk Douglas, Anthony Quinn, James Donald. 122 Min. DCP. OmU Kirk Douglas in einer seiner eindringlichsten Rollen: Als Mittwoch, 15.07. zerquältes Malergenie Vincent van Gogh gibt er sich mit 20:30 Uhr fanatischem Eifer seiner Kunst hin, während er im Leben viele Niederlagen einstecken muss und immer tiefer in Sonntag, 19.07. die Selbstzerstörung abgleitet. Nur sein Bruder Theo steht 18:00 Uhr ihm in allen Krisen zur Seite. LUST FOR LIFE ist in glühen- den Farben fotografiert, teils an Originalschauplätzen gedreht und wartet mit „Gastauftritten“ einiger Origi- nalgemälde van Goghs auf. Regisseur Vincente Minnelli lässt den Zuschauer immer wieder über die Schulter des Malers schauen und dessen Kunst in der Entstehung beobachten. BASIC INSTINCT USA/Frankreich 1992. R: Paul Verhoeven. D: Michael Douglas, Sharon Stone, George Dzundza. 128 Min. 35mm. OF Anfangs meist als oberflächlich-lüsterner „Skandalfilm“ Freitag, 17.07. abgetan, gilt Paul Verhoevens erotischer Thriller BASIC 18:00 Uhr INSTINCT inzwischen als Klassiker des Neo-Noir. An der Seite von Sharon Stone, die durch diesen Film Sonntag, 19.07. schlagartig berühmt wurde, brilliert Michael Douglas 20:30 Uhr als Detective, der Licht in einen Mordfall bringen soll, jedoch fatalerweise der Hauptverdächtigen verfällt. Sie ist Schriftstellerin, und hat ebenso viel Sexappeal wie Verstand.
24 TWO GENERATIONS MRS. DALLOWAY Großbritannien/Niederlande 1997. R: Marleen Gorris. D: Vanessa Redgrave, Natascha McElhone, Rupert Graves. 98 Min. Blu-ray. OmU Am Tag der Geburt von Vanessa Redgrave stand ihr Va- Donnerstag, 16.07. 18:00 Uhr ter, Michael Redgrave, gemeinsam mit Laurence Olivier auf der Theaterbühne. In der Pause verkündete Olivier, Sonntag, 26.07. dass „heute eine große Schauspielerin geboren wurde“ 20:30 Uhr – er sollte recht behalten. Ihr Filmdebüt gab Vanessa Redgrave 1958 in BEHIND THE MASK, mittlerweile kann sie auf eine weit mehr als 100 Film- und Fernsehrollen umfassende Karriere zurückblicken. In MRS. DALLOWAY übernahm sie die Titelrolle der Clarisse Dalloway. Der Film spielt an einem einzigen Tag in London im Sommer 1923 und schildert die Erlebnisse, Gedanken, Träume und Erinnerungen der wechselnden Protagonisten. THE IMPORTANCE OF BEING EARNEST Ernst sein ist alles GB 1952. R: Anthony Asquith. D: Michael Redgrave, Richard Wattis, Michael Denison, Walter Hudd. 96 Min. 35mm. OF Michael Redgrave setzte eine der berühmtesten engli- Samstag, 25.07. schen Schauspielerdynastien fort, die mittlerweile bis in 18:00 Uhr die fünfte Generation reicht. Seine Filmkarriere begann Sonntag, 26.07. mit einer kleinen Rolle in Alfred Hitchcocks SECRET 18:00 Uhr AGENT. Seine Leistung empfahl ihn für eine Hauptrolle in THE LADY VANISHES, die ihn wiederum berühmt und zu einem der Stars des britischen Films machte. In THE IMPORTANCE OF BEING EARNEST, Anthony Asquiths Adaption von Oscar Wildes berühmter gesellschafts- kritischer Komödie, spielt er mit Charme, Eleganz und spöttischem Unterton den Lebemann Jack Worthing, der seine Abenteuer durch ein geheimes Doppelleben und allerlei Ausreden zu vertuschen versucht.
25 LA PIRATE Die Piratin Frankreich 1984. R: Jacques Doillon. D: Jane Birkin, Maruschka Detmers, Andrew Birkin. 86 Min. 35mm. OmeU Ihre erste Rolle spielte Jane Birkin 1966 als Nacktmodell Dienstag, 21.07. in Michelangelo Antonionis BLOWUP. 1968 ging sie nach 20:30 Uhr Paris, lernte dort den französischen Chansonnier Serge Gainsbourg kennen und heiratete ihn. Berühmt wurde Donnerstag, 23.07. das Paar nicht zuletzt durch den lasziv gestöhnten Song 18:00 Uhr „Je t´aime ... moi non plus“. 1981 schließlich verließ sie Gainsbourg, um mit dem französischen Regisseur Jacques Doillon zusammenzuleben. Ihre gemeinsamen Filme markierten einen Wendepunkt in Birkins Schaffen als Schauspielerin, hin zu einem ernsteren Autorenkino. In LA PIRATE spielt sie eine Frau, die sich nicht zwischen ihrem Mann und ihrer Ex-Geliebten entscheiden kann. LA PETITE VOLEUSE Die kleine Diebin Frankreich 1988. R: Claude Miller D: Charlotte Gainsbourg, Didier Bezace. 109 Min. 35mm. OmU Die Kindheit von Charlotte Gainsbourg, Tochter von Donnerstag, 23.07. Jane Birkin und Serge Gainsbourg, ist geprägt vom 20:30 Uhr Leben ihrer Eltern, von deren Kontroversen und Grenzüberschreitungen. Schon als Zwölfjährige singt Freitag, 24.07. sie gemeinsam mit ihrem Vater und spielt in extremen 18:00 Uhr Filmrollen voller inzestuöser Fantasien mit, kann sich aber bald als ernstzunehmende Schauspielerin bewei- sen, nicht zuletzt in den Filmen von Lars von Trier. Für ihre Rolle in LA PETITE VOLEUSE wurde sie für den César als beste Hauptdarstellerin nominiert. Sie spielt ein 16-jähriges Mädchen, das von seiner Mutter verlas- sen wird, in der französischen Provinz bei Verwandten aufwächst und kleine Diebstähle begeht.
26 tWO GENERATIONS BARBARELLA Frankreich/Italien 1968. R: Roger Vadim. D: Jane Fonda, John Phillip Law, Anita Pallenberg. 98 Min. 35mm. engl. OF Die Astronautin Barbarella soll im Weltall den verrückten Wissenschaftler Durand-Durand finden und ihn davon abhalten, weiter an der Entwicklung einer den Weltfrie- Dienstag, 28.07. 20:30 Uhr den bedrohenden Waffe zu arbeiten. Der Film bedeutete für Jane Fonda, die bis dahin im Schatten ihres Vaters Henry Fonda stand, den internationalen Durchbruch. ON GOLDEN POND Am goldenen See USA/Großbritannien 1981. R: Mark Rydell D: Katharine Hepburn, Henry Fonda, Jane Fonda. 109 Min. Blu-ray. OF Ethel und Norman verbringen den Sommer in ihrem Mittwoch, 29.07. Ferienhaus. Norman spürt sein Leben zu Ende gehen, und 20:45 Uhr dass seine Tochter ihren Stiefsohn für die Ferien bei ihnen Freitag, 31.07. „parken“ will, passt Norman und Ethel überhaupt nicht. 18:00 Uhr Beim Angeln kommen sich der Junge und der mürrische alte Mann langsam näher. Henry Fondas letzter Kinofilm war der einzige gemeinsame Film mit Tochter Jane. EASY RIDER USA 1969. R: Dennis Hopper. D: Peter Fonda, Dennis Hopper, Jack Nicholson. 95 Min. 35mm. Omdt/frzU Wyatt und Billy machen sich mit ihren Harleys über die Donnerstag, 30.07. 18:00 Uhr Route 66 auf den Weg von Los Angeles nach New Orleans. Sie suchen das ursprüngliche Amerika und Freitag, 31.07. wollen mit dem Verkauf von Rauschgift das ganz große 20:30 Uhr Geld machen. Ihr Traum von Freiheit endet tödlich. Dennis Hoppers Roadmovie machte Janes jüngeren Bruder Peter Fonda als Schauspieler und Drehbuchautor bekannt.
27 70 mm – Superpanorama Amüsement Bis Anfang der 1970er Jahre war 70mm das Format für Infos zum aufwändige Großproduktionen. Nach wie vor gibt es Format unter: Liebhaber des Formats: Paul Thomas Anderson drehte www.In70mm.com 2012 Teile von THE MASTER mit einer 65mm-Kamera, Christopher Nolan nutzte für den Dreh von INTERSTEL- LAR sowohl 35mm-Kameras als auch 65mm-IMAX- Kameras und sorgte dafür, dass sein Film zusätzlich zum digitalen Format auch als 70mm-Analogfilm in die Kinos kam. Das 70mm-Format bietet ein etwa drei Mal so großes Bild wie das 35mm-Format. Bei der Projektion muss das Filmbild weniger stark vergrößert werden, wirkt entsprechend schärfer und brillanter und bietet einen einzigartigen Filmgenuss. Das Kino des Deutschen Film- museums zeigt im Juli vier 70mm-Filme – eine seltene Gelegenheit, die man sich nicht entgehen lassen sollte. AIRPORT USA 1970. R: George Seaton. D: Burt Lancaster, Dean Martin, Jean Seberg, Jacqueline Bisset. 137 Min. 70mm. DF Am Lincoln International Airport legt ein Schneesturm Samstag, 11.07. nach und nach den Flugverkehr lahm; zusätzlich sorgen 18:00 Uhr Fluglärm-Gegner für Tumulte. Währenddessen droht in einem Flugzeug ein Attentäter damit, die Maschine in die Luft zu sprengen. George Seatons Verfilmung des Romans von Arthur Hailey wurde mit dem Aufnahme- verfahren Todd-AO und mit einer hochkarätigen Star- besetzung gedreht. Nominiert für zehn Oscars®, erhielt er schließlich nur eine der begehrten Trophäen: Helen Hayes wurde als Beste Nebendarstellerin ausgezeichnet.
28 70mm – Superpanorama Amüsement INTERSTELLAR USA/Großbritannien/Kanada 2014. R: Christopher Nolan D: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Michael Caine. 169 Min. 70mm. OF In der nahen Zukunft steht die Menschheit kurz davor, Samstag, 11.07. 21:00 Uhr an einer globalen Nahrungsknappheit zugrunde zu gehen. Die einzige Hoffnung auf Überleben ist ein Sonntag, 12.07. Wissenschaftsprojekt, das sich der Wurmloch-Theorie 20:00 Uhr des Physikers Kip Thornes bedient: Eine Expedition soll auf den Weg in ein anderes Sternensystem geschickt werden, um dort nach bewohnbaren Planeten zu su- chen. Der ehemalige NASA-Astronaut Cooper und die Wissenschaftlerin Brand bilden die Besatzung, die sich auf eine Reise ins Ungewisse begibt. Zurück bleibt Coo- pers Tochter Murphy, die als kleines Mädchen die Rakete davonfliegen sieht. Christopher Nolans Sciencefiction-Thriller INTERSTEL- LAR weckte bereits vor dem Start große Erwartungen beim Publikum, die dank der großartigen Darsteller, der beeindruckenden Visual Effects, einer spektakulären Bild- gestaltung und der opulenten Musik eingelöst wurden. Das Weltraumepos spannt gekonnt einen weiten Bogen von aktuellen Problemen der Umweltzerstörung und der Verschwendung von Ressourcen zu philosophischen Fragen nach dem Leben und der menschlichen Existenz.
29 GOYA – ODER DER ARGE WEG DER ERKENNTNIS DDR/UdSSR 1970. R: Konrad Wolf. D: Donatas Banionis, Fred Düren, Olivera Katarina, Tatjana Lolowa. 136 Min. 70mm Vorfilm SKY OVER HOLLAND NL 1967 R: John Ferno. Dokumentarfilm 22 Min. 70mm. OF GOYA schildert den Weg des spanischen Malers Fran- Sonntag, 12.07. cisco de Goya y Lucientes (1746-1828) vom Hofmaler 12:00 Uhr Karls IV. zum patriotischen Künstler. Zwar glaubt Goya an die gottgewollte Macht des Königs und der Kirche, doch die verheerenden Zustände im Land lassen ihn nicht gleichgültig. GOYA war ein Film der Superlative: gedreht auf 70mm, mit 3.000 Kostümen, Drehorten in vier Län- dern, Schauspielern aus acht Ländern, produziert in zwei Sprachfassungen – und mit 80 originalgetreuen Kopien von Gemälden Goyas. SKY OVER HOLLAND reflektiert die Verbindung zwischen der Malerei der niederländi- schen Meister sowie Himmel und Wolken über Holland. FAR AND AWAY In einem fernen Land USA 1992. R: Ron Howard. D: Tom Cruise, Nicole Kidman, Robert Prosky, Cyril Cusack. 140 Min. 70mm. DF Irland 1892: Der Bauernsohn Joseph Donelly und Sonntag, 12.07. Shannon, die rebellische Tochter des Großgrundbesit- 17:00 Uhr zers Christi, träumen von Freiheit und Unabhängigkeit. Gemeinsam fliehen sie aus Irland nach Amerika, dem Land der unbegrenzten Möglichkeiten. Doch in Boston, wo die beiden nach ihrer mühsamen Überfahrt landen, werden sie von der harten Realität eingeholt – auch in Amerika ist das Leben alles andere als einfach. Tom Cruise und Nicole Kidman spielen die irischen Einwan- derer vor eindrucksvoller Kulisse und atemberaubenden Naturaufnahmen. Gedreht in Super Panavision 70, war FAR AND AWAY der letzte Film, der in Deutschland parallel als 35mm- und 70mm-Kopie an den Start ging.
30 KLASSIKER & RARITÄTEN Menschen im Hotel Hotels sind Orte der Ankunft, der Abreise und der sich kreuzenden Schicksale ganz unterschiedlicher Men- schen, die hier aufeinandertreffen – kein Wunder, dass Hotels ein überaus beliebtes Sujet für Filmemacher sind. Das Kino des Deutschen Filmmuseums zeigt im Juli vier Hotelfilme – mit höchst eigenwilligen Hotelgästen. HOTEL SACHER DE 1939. R: Erich Engel. D: Sybille Schmitz, Willy Birgel, Wolf Albach-Retty, Elfie Mayerhofer. 88 Min. 35mm Ganz Wien feiert den Silvesterabend der Jahreswende Dienstag, 07.07. 18:00 Uhr 1913/14, es ist der Vorabend des Ersten Weltkriegs. Ob- wohl die politische Atmosphäre aufgeladen ist, herrscht im Hotel Sacher ausgelassene Stimmung. Hier treffen sich hohe Beamte, Offiziere und die Mädchen des Opern- balletts – hier begegnen sich die russische Spionin Nadja und der österreichische Staatsbeamte Stefan. Er verliebt sich in sie, gerät aber durch diese Begegnung selbst in den Verdacht, ein Agent zu sein. GRAND HOTEL Menschen im Hotel USA 1932. R: Edmund Goulding. D: Greta Garbo, John Barrymore, Joan Crawford, Wallace Beery. 115 Min. Blu-ray. OF „Menschen kommen, Menschen gehen. Nie passiert Dienstag, 14.07. 18:00 Uhr etwas“, sagt Dr. Otternschlag zu Beginn dieser Verfil- mung des Romans Menschen im Hotel von Vicki Baum. Dass das nicht stimmt, beweist Edmund Goulding im weiteren Verlauf von GRAND HOTEL. Hier kreuzen sich die Schicksale von Grusinskaya, einer ehemals berühmten Tänzerin, dem abgehalfterten Lebemann Baron Gaigern, von Direktor Preysing, einem Fabrikbesitzer in Geldnöten, und Flämmchen, seiner tüchtigen Sekretärin.
31 HOTEL ADLON BRD 1955. R: Josef von Baky. D: Sebastian Fischer, Nelly Borgeaud, René Deltgen, Werner Hinz, Nadja Tiller. 100 Min. 35mm In HOTEL ADLON werden zwölf Episoden aus der knapp Dienstag, 21.07. 40-jährigen Geschichte des berühmtesten deutschen 18:00 Uhr Hotels erzählt, von seiner Eröffnung im Jahr 1907 durch Wilhelm II. bis zu seiner Zerstörung durch einen Brand kurz vor Ende des Zweiten Weltkrieges. Regisseur Josef von Baky, der einst selbst ein Hotel leitete, orientiert sich an der Autobiografie von Hedda Adlon, erzählt die Geschichten aber aus der Sicht von Page Paul Rippert, der kurz nach der Eröffnung eingestellt wird und im Lauf seines Berufslebens auf viele illustre Gäste – Monarchen, Regierungschefs, Stars und Sternchen – trifft. MYSTERY TRAIN USA 1989. R: Jim Jarmusch. D: Masatoshi Nagase, Youki Kudoh, Nicoletta Braschi, Joe Strummer. 113 Min. 35mm. OmU 24 Stunden im Hotel Arcade in Memphis, der Heimat- Dienstag, 28.07. stadt von Elvis Presley: Die japanischen Rock'n'Roll-Tou- 18:00 Uhr risten Jun und Mitsuko sind auf den Spuren ihres Idols Elvis unterwegs, DeeDee hat sich gerade erst von ihrem Freund Johnny getrennt, die Italienerin Luisa will die Leiche ihres Mannes nach Italien zurückbringen, und die drei Freunde Johnny, Will und Charlie wollen ein- fach nur irgendwie die Zeit totschlagen. Jim Jarmuschs Film über Zufälle, die Banalität und die Unwägbarkeiten des Lebens wurde beim Filmfestival von Cannes 1989 mit einem Sonderpreis für die besondere künstlerische Leistung ausgezeichnet.
32 Die Revolution findet trotzdem statt Das Kino von Pier Paolo Pasolini Weitere Infos unter Sexualität, Spiritualität, Macht: Pier Paolo Pasolini hielt www.pier-paolo- sich nicht mit oberflächlichem Geplänkel auf, sondern pasolini.de stach mit seinen Filmen, Büchern, Gedichten und Es- says mitten hinein ins Wespennest der politischen und gesellschaftlichen Missstände im Italien der 1960er- und 70er-Jahre. Sein Unmut richtete sich insbesondere gegen die fehlende Aufarbeitung des Faschismus, die sozialen Verwerfungen im Sufbproletariat und die Arroganz des Bürgertums. Viele seiner Werke lösten Skandale aus, und immer wieder musste Pasolini seine Kunst vor Gericht verteidigen. 1975 starb Pasolini eines gewaltsamen Todes. Die Umstände sind bis heute nicht vollständig aufgeklärt. Filmische Werke, die sich mit dem Ausnahmeregisseur beschäftigen, begleiten die Vorträge internationaler Experten in der Reihe „Lecture & Film“. Im Juli sollen mehrere Klassiker des „Nunsploitation“-Kinos Anfang der 1970er Jahre zeigen, in welcher filmischen Land- schaft Pasolini seine so kunstvollen wie anstößigen Werke drehen konnte. Die Reihe organisieren das Institut für Theater-, Film- und Medienwis- senschaft, das Institut für Kunstgeschichte und das Institut für Romanische Sprachen und Literaturen der Goethe-Universität gemeinsam mit dem Kino des Deutschen Filmmuseums im Netzwerk der Hessischen Film- und Medienakademie.
LECTURE & FILM 33 „NATION, PIGS AND CHA-CHA-CHA IN PASOLINI´S MAMMA ROMA” Lecture von Cesare Casarino (in englischer Sprache) Zu einem Zeitpunkt, an dem Italien ein bislang unge- kanntes Wirtschaftswachstum erlebt und in den Kreis der voll industrialisierten Nationen eintritt, erklärt Pasolini in MAMMA ROMA (IT 1962) das nationalkulturelle Projekt für gescheitert, das mit dem filmischen Neorealismus der 1940er Jahre assoziiert wird und von den kleinbürgerli- chen Aspirationen der städtischen Unterschicht getragen war. In Pasolinis Film kommt das Scheitern dieses nationalen Projekts in den vielschichtigen Beziehungen zwischen Sex, Musik und Wiederholung zum Ausdruck, die das historisch Reale darstellen, welches das neue Italien weder zu verarbeiten noch zu assimilieren vermag. Cesare Casarino ist der Direktor des Department of Cultural Studies and Comparative Literature an der University of Minnesota. Er hat eine Vielzahl von Büchern und Artikeln über Literatur, das Kino und Philosophie veröffentlicht, darunter eine Reihe von Texten zu Pier Paolo Pasolini. MAMMA ROMA Italien 1962. R: Pier Paolo Pasolini. D: Anna Magnani, Ettore Garofolo, Franco Citti. 106 Min. 35mm. OmeU Die Prostituierte Mamma Roma gibt ihr Metier auf, als ihr Donnerstag, 09.07. Zuhälter Carmine eine andere Frau heiratet. Sie holt ihren 20:15 Uhr 16-jährigen Sohn Ettore zu sich, um ihm ein besseres Leben zu ermöglichen. Als Obst- und Gemüseverkäuferin Filmbeginn: hat Mamma Roma Erfolg und betreibt einen gutgehen- ca. 21:15 Uhr den Stand auf dem Markt des Viertels. Nur ihr Sohn findet keine Arbeit. Mithilfe ihrer alten Kontakte versucht sie auf erpresserische Art, Ettore eine Anstellung zu ver- schaffen. Doch dann holt die Vergangenheit die beiden gnadenlos ein. Mit ihrer Hauptrolle in Pasolinis zweitem Spielfilm begeisterte Anna Magnani Publikum und Kriti- ker, alle weiteren Rollen besetzte Pasolini mit Laien.
34 Lecture und Film / Late night Kultkino NUNSPLOITATION Nunsploitation-Filme sind Exploitation-Filme, die sich mit Nonnen und Klöstern im Kontext von Sex und Gewalt beschäftigen. Die überwiegend italienischen Filme stehen in der literarischen Tradition von Giovanni Boccaccio, Pietro Aretino und Denis Diderot. Zu Beginn der Nunsploitation-Welle drehte Pasolini seinen Film IL DECAMERON (IT 1970). THE DEVILS Die Teufel Großbritannien 1971. R: Ken Russell. D: Vanessa Redgrave, Oliver Reed, Dudley Sutton. 111 Min. 35mm. DF Frankreich im 17. Jahrhundert. Kardinal Richelieu will Freitag, 03.07. 22:30 Uhr nach den Religionskriegen mit seinem Gefolge die Herr- schaft über Frankreich erlangen. Pater Grandier, der die Unabhängigkeit seiner Stadt Loudon um jeden Preis er- halten will, ist ihm ein Dorn im Auge. So greift Richelieu zu einer List und beschuldigt Grandier der Ketzerei: Als Hexer soll er die Nonnen des Ursulinenklosters verführt haben. Es kommt zu einem Exorzismusprozess. FLAVIA, LA MONACA MUSULMANA Flavia – Leidensweg einer Nonne Italien/Frankreich 1974. R: Gianfranco Mingozzi. D: Florinda Bolkan, María Casarès, Claudio Cassinelli. 96 Min. Blu-ray. OmU Mit freundlicher Unterstützung von Die islamische Welt breitet sich im spätmittelalterlichen Freitag, 17.07. Italien immer weiter aus. Flavia wurde bereits als Kind mit 22:30 Uhr Gewalt konfrontiert, war ihr Vater doch ein plündernder Samstag, 18.07. und mörderischer Ausbeuter und Inquisitor. Als junge 22:30 Uhr Frau geht sie ins Kloster, wo sie jedoch ebenfalls grausa- me Gewalttaten und Vergewaltigungen miterleben muss. Flavia beginnt an ihrem Glauben zu zweifeln. Sie sinnt auf Rache an der Männerwelt und schlägt sich auf die Seite der muslimischen Angreifer.
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