Kristjan Järvi - BALTIC SEA PHILHAR-MONIC - südtirol festival
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© Franck Ferville BALTIC SEA PHILHAR- MONIC 17.09.2018 Kristjan Järvi südtirol festival merano meran
BALTIC SEA PHILHAR- MONIC NORDIC PULSE 2018 17.09.2018 WOJCIECH KILAR (1932-2013) Orawa Kristjan Järvi GEDIMINAS GELGOTAS (1986) Dirigent-Direttore-Conductor Mountains. Waters. (Freedom) ARVO PÄRT (1935) Mari Samuelsen Fratres für Violine, Schlagzeug und Streichorchester Violine-Violino-Violin Fratres per violino, percussione e orchestra d’archi Fratres for violin, percussion and string orchestra Main sponsors: KRISTJAN JÄRVI (1972) Aurora für Violine und Orchester KURSAAL Aurora per violino e orchestra Aurora for violin and orchestra 20.30 Event sponsors: JEAN SIBELIUS (1865-1957) Der Sturm Suites 1 & 2 (arr. Kristjan Järvi) Ufficial partners: IMANTS KALNINS (1941) Sinfonie Nr. 4, 1. Satz (Rock Symphony) MIT UNTERSTÜTZUNG . CON IL SOSTEGNO MIT DER SCHIRMHERRSCHAFT . CON IL PATROCINIO Sinfonie n. 4, 1o tempo (Rock Symphony) AUTONOME PROVINZ PROVINCIA AUTONOMA Sinfonia no. 4, 1st movement (Rock Symphony) REGIONE AUTONOMA TRENTINO-ALTO ADIGE BOZEN DI BOLZANO AUTONOME REGION TRENTINO-SÜDTIROL SÜDTIROL ALTO ADIGE PROVINZIA AUTONOMA DE BULSAN SÜDTIROL € 70, 55, 40, 25 | Abo A
Das Baltic Sea Philharmonic vereint führende Orchester- Die von der Kritik gepriesene norwegische Violinistin Mari Dracula“) oder Jane Campion („Portrait of a Lady“) interna- zur ersten Morgenröte, wenn die Sonne nach dunklen Win- musiker aus allen zehn Ländern der Ostseeregion – Dä- Samuelsen hat sich im Konzertbetrieb mit einer Mischung tional bekannt. Sein 1986 entstandenes Stück Orawa por- termonaten wieder über den Horizont steigt. Kristjan Jär- nemark, Deutschland, Estland, Finnland, Lettland, Litau- aus Unternehmungsgeist und künstlerischer Brillanz eine traitiert eine Gebirgsregion an der polnisch-slowakischen vis Aurora für Solo-Violine, Solo-Violoncello und Orchester en, Norwegen, Polen, Russland und Schweden. Unter der herausragende Position erarbeitet. Ihre Live-Auftritte Grenze und vereint dabei Minimal Music und Folklore, inti- wird 2016 in der norwegischen Hafenstadt Bergen uraufge- Leitung seines Gründungsdirigenten und musikalischen verbinden atemberaubende musikalische Raffinesse mit me Kontemplation und extrovertierte Volksfeststimmung. führt und strahlt, wie das Sonnenlicht am Sommerhimmel, Leiters, Kristjan Järvi feiert das Ensemble die kulturelle Virtuosität und einem innovativen Vortragsstil. Als Solistin Kilars „Pastorale“ beginnt zurückhaltend, nimmt mit ge- im hellsten CD-Dur. Auch hier orientiert sich der Komponist Vielfalt der Region mit einem breitgefächerten Repertoire, arbeitet sie regelmäßig mit dem Komponisten Max Richter schichteten Klang-Modulen und kurzatmigen Rhythmen am Minimalismus – mit einfachen Klangpatterns, die im- das bei klassischen Meisterwerken beginnt und bis zu Auf- zusammen wie etwa bei Aufführungen von dessen Kom- Fahrt auf und endet in einem langen Crescendo, das mit mer wieder neu kombiniert werden. tragswerken aufstrebender Komponisten reicht. Damit will positionen „Recomposed“ und “Memoryhouse “ oder auf dem Ruf „Hey“ abbricht. Im Mai 1925 fragt der dänische Verleger Wilhelm Hansen das Baltic Sea Philharmonic Menschen unterschiedlicher Richters Album „Three Worlds – Music from Woolf Works”. Das Klanggemälde Mountains. Waters. (Freedom) verweist Jean Sibelius ob er Musik für die Romanze Der Sturm kom- Nationalitäten und Biografien in einer ehemals durch Krieg Ihre 2017 bei Decca erschienene CD „Nordic Noir“ rückte ebenfalls auf den Minimalismus und dessen expressive poniert habe, denn das königliche Theater in Kopenhagen und Politik geteilten Region zusammenbringen und Vorbild bis auf Platz zwei der norwegischen Pop-Charts vor. Ihre Aufgipfelungen und postromantische Melodien. Das Stück wolle das Shakespeare-Stück inszenieren „und möglich- für ein friedvolles und respektvolles Miteinander sein. Das Zusammenarbeit mit dem Techno-Produzenten Dubfire sei ein „Versuch die gewaltigen Breitengrade um und in uns weise ihre Musik aufführen“. Die Partitur der Bühnenmusik Baltic Sea Philharmonic trat im April 2016 zum ersten Mal Jeff Mills oder dem Clubmusikproduzenten Dubfire rückt zu ergründen. Meine Vorstellung und mein Wunsch war es, für Singstimmen, gemischten Chor, Harmonium und gro- öffentlich auf und entwickelt sich aus der Erfolgsgeschich- sie in die Position einer Künstlerin, die neues musikali- einen Klang und eine musikalische Struktur zu schaffen, in ßes Orchester entsteht im Herbst 1925 und wird im März te des Baltic Sea Youth Philharmonic (BYP). Während das sches Denken propagiert und damit erfolgreich neue Publi- denen alle Prozesse so ökonomisch wie möglich verlaufen 1926 uraufgeführt. Sibelius selbst hat dieses Werk, das mit BYP die musikalischen und sozialen Fähigkeiten hoch- kumsschichten erreicht. Mari Samuelsen spielt eine ‘Duke und in denen sich diese inneren Bestandteile fortwährend atemberaubenden Orchesterfarben einen Bogen vom Ba- talentierter Musiker und Komponisten weiterentwickelt, of Edinburgh’ Stradivarius 1724, die ihr Florian Leonhard in neue Gestalten verwandeln“, so der litauische Kompo- rock bis zur Moderne schlägt, in zwei Suiten komprimiert. wird das Baltic Sea Philharmonic das öffentliche Gesicht Fine Violins aus London zur Verfügung gestellt hat. nist Gediminas Gelgotas. Dessen sinfonischer Brücken- Er erweist sich damit als magischer Tondichter auf dem der Baltic Sea Music Education Foundation. Spezielle Kon- schlag von der norwegischen Berglandschaft bis zur bal- Höhepunkt seiner schöpferischen Kraft – und schafft mit zertprojekte in Europa und darüber hinaus führen die Mu- tischen See wird 2015 vom Baltic Sea Youth Philharmonic „Der Sturm“ eine seiner genialsten Orchesterpartituren. siker dieses Projektorchesters dafür mehrere Male im Jahr Schritte in die Freiheit: Am 31. Dezember 1917 erkennt unter Kristjan Järvi in Zürich uraufgeführt. Der lettische Komponist Imants Kalniņš entdeckt Ende der zusammen. das von den Bolschewiki regierte Russland die Unabhän- Auch Arvo Pärt arbeitet so „ökonomisch wie möglich“. 1960er Jahre den – in der UDSSR verbotenen – Rock ‘n Roll gigkeit des einstigen Großfürstentums Finnlands an. 1918 Fratres wird 1977 für Streichquintett und Bläserquintett und gründet die Rockband „2xBBM“, deren Repertoire aus Kristjan Järvi ist einer der innovativsten Musiker und Pro- lösen sich Litauen, Estland und Lettland aus dem ehema- notiert und vom estnischen Ensemble alter Musik urauf- Cover-Versionen von Beatles-Songs und Eigenkompositio- grammgestalter im internationalen Klassik-Betrieb. Indem ligen Zarenreich und bilden Nationalstaaten. 1919 stimmt geführt. Heute liegt dieser vom gregorianischen Gesang nen besteht. 1972 verbindet er in seiner à la Ravel orche- er seine genreübergreifenden und originellen Projekte mit ei- Deutschland im Friedenvertrag von Versailles der „völligen beeinflusste „Klassiker“ in unzähligen Arrangements vor. strierten 4. Sinfonie Standards wie „Kashmir“ von Led Zep- nem individuellen Ansatz und einem unverwechselbaren Stil Unabhängigkeit Polens“ zu. Mit seinem Konzertprogramm In der Fassung für Violine, Schlagwerk und Streichorches- pelin oder „Tubular Bells“ von Mike Oldfied mit lettischem leitet, lässt er seine Konzerte zu einem außergewöhnlichen „Nordic Pulse“ erinnert das Baltic Sea Philharmonic an ter „umkreist“ die Solo-Geige von Perkussionseinschüben Folk und der „klassischen“ Moderne. Ende der 1980er Jah- Erlebnis werden. Seine ihrer Zeit vorausgehenden Projek- diese Neuordnung der nordischen Staatenlandschaft, un- abgesteckte Variationen eines sechstaktigen Kernthemas. re engagiert er sich in der „Singenden Revolution“ für die te realisiert er mit drei Klangkörpern: als Musikdirektor des ternimmt eine Reise durch die von 1917 bis 1919 „entfes- „Fratres“ ist ein Beispiel für den „Tintinnabuli“-Stil (nach staatliche Unabhängigkeit Lettlands. Bis 2010 sitzt Imants MDR Leipzig Radio Symphonie Orchesters, als Mitbegründer selten“ Nationen und legt dabei die Wurzeln musikalischer lat. Tintinnabulum = Glöckchen). Arvo Pärt: „Ich habe ent- Kalniņš als Abgeordneter im lettischen Parlament Saeima. der „klassischen“ Hip-Hop-Jazz-Gruppe „Absolute Ensemb- Identität frei. deckt, dass es genügt, wenn ein einziger Ton schön ge- le“ mit Sitz in New York und als Gründer und Musikdirektor Ausgangspunkt dieser Tour „am Puls des Nordens“ ist spielt wird. Dieser eine Ton, die Stille oder das Schweigen des Baltic Sea Philharmonic. Damit ist er der einzige Diri- Polen. Der 1932 im damals polnischen Lemberg gebo- beruhigen mich. Ich arbeite mit wenig Material, mit einer gent, der sowohl das älteste Radio-Orchester und das jüngs- rene Wojciech Kilar gehört Ende der 1950er Jahre wie Stimme, mit zwei Stimmen. Ich baue aus primitivsten Stoff, te professionelle Orchester in Europa leitet. Kristjan Järvi Penderecki, Lutosławski oder Górecki zur „polnischen aus einem Dreiklang, einer Tonalität. Die drei Klänge eines wurde in Estland geboren, wanderte als Kind in die USA aus Schule“ in der Neuen Musik und wird später mit seinen Dreiklangs wirken glockenähnlich. So habe ich das Tintin- und wuchs in New York auf. Er ist ein ausgebildeter Pianist, Film-Soundtracks für Andrzej Wajda („Das gelobte Land“, nabuli genannt“. studierte an der Manhattan School of Music sowie das Fach „Korczak“), Roman Polanski („Der Pianist“, „Der Tod und Licht hat in Nordeuropa natürlich eine ganz besondere Be- Dirigieren an der University of Michigan. das Mädchen“), Francis Ford Coppola („Bram Stocker´s deutung – vom Nordlicht über die Mitternachtssonne bis südtirol festival südtirol festival
L’orchestra Baltic Sea Philharmonic riunisce musicisti di Järvi emigrò da bambino negli Stati Uniti e crebbe a Nuo- della cosiddetta “scuola polacca” della musica contempora- spesso il più primitivo, una voce, due voci, una triade, una alto livello provenienti da tutti i paesi che s’affacciano sul va York. Oltre a laurearsi in pianoforte, studiò alla Manhat- nea, e più tardi sarebbe assurto a fama internazionale com- tonalità. Le tre note di una triade hanno un suono simile a Mar Baltico, ossia Danimarca, Estonia, Finlandia, Germania, tan School of Music e alla facoltà di direzione d’orchestra ponendo colonne sonore per registi celebri come Andrzej delle campane, ecco perché ho chiamato questo stile tintin- Lettonia, Lituania, Norvegia, Polonia, Russia e Svezia. Sotto dell’Università del Michigan. Wajda (“La terra promessa” e “Korczak”), Roman Polanski nabuli.” la guida di Kristjan Järvi, fondatore, primo direttore d’orche- (“Il pianista” e “La morte e la fanciulla”), Francis Ford Cop- Nell’Europa del Nord, la luce ha una funzione e delle carat- stra e ora anche direttore musicale, il sodalizio fa emerge- La violinista norvegese Mari Samuelsen, sempre più apprez- pola (“Dracula di Bram Stoker“) o Jane Campion (“Ritratto di teristiche assai peculiari, basti pensare all’aurora boreale, re le molte sfaccettature culturali di questo territorio pro- zata dalla critica, ha saputo conquistarsi una posizione di signora“). Il suo brano Orawa, scritto nel 1986, illustra un ter- al sole di mezzanotte o, al contrario, alle prime luci dell’alba ponendo un repertorio altrettanto variegato. Partendo dai grande rilievo nel mondo concertistico grazie a un connu- ritorio montagnoso al confine fra la Polonia e la Slovacchia, in cui il sole, dopo i mesi invernali lunghi e tenebrosi, affio- capolavori della musica classica e spaziando fino ad opere bio ottimale fra spirito d’iniziativa ed estro artistico. Nelle combinando musica minimalista e folclore, contemplazione ra per la prima volta all’orizzonte. Aurora, di Kristian Järvi, contemporanee commissionate a compositori promettenti, sue esibizioni dal vivo sa combinare raffinatezza musicale e intima e atmosfere spigliate da festa popolare. Questa “pa- scritto per violino solista, violoncello solista e orchestra, fu la Baltic Sea Philharmonic vuole riunire sotto l’egida della virtuosismo, fondendoli in uno stile esecutivo decisamente storale” di Kilar inizia con toni delicati, per poi salpare a vele eseguito per la prima volta nella città portuale norvegese di musica persone di nazionalità ed esperienze di vita diverse, innovativo. Da solista collabora regolarmente con il com- sempre più spiegate, con moduli timbrici sovrapposti e ritmi Bergen, e il suo raggiante Do maggiore ricorda il sole sfolgo- cresciute in una parte d’Europa un tempo divisa da guerre positore Max Richter, come è accaduto per l’esecuzione dei incalzanti, terminando infine con un lungo crescendo che si rante che troneggia nel cielo estivo. Anche in questo caso, il o schieramenti politici contrapposti, fornendo così un mo- suoi brani “Recomposed” e “Memoryhouse”, o per l’incisione conclude al grido di “Hey”. compositore si è ispirato al minimalismo, con suoni semplici dello positivo di convivenza pacifica e rispetto reciproco. dell’album di Richter intitolato “Three Worlds – Music from Anche il dipinto sonoro Mountains. Waters. (Freedom) si rifà proposti continuamente in nuove combinazioni. Nata sulla scia del successo riportato dalla Baltic Sea Youth Woolf Works”. Ma lei stessa nel 2017 pubblicò con la Decca il al minimalismo, con i suoi caratteristici crescendi espres- Nel 1925, l’editore danese Wilhelm Hansen chiese a Jean Philharmonic (BYP), la Baltic Sea Philharmonic si è esibita suo CD “Nordic Noir” che balzò subito ai vertici della classi- sivi, inseriti in linee melodiche di sapore postromantico. “Il Sibelius se fosse disposto a comporre la musica per “La per la prima volta nell’aprile del 2016 ingaggiando musici- fica norvegese per la musica pop. Il fatto di collaborare con mio brano – racconta il compositore lituano Gediminas Gel- tempesta”, poiché il teatro reale di Copenaghen intendeva sti e allievi del BYP. Ma mentre la BYP, in futuro, continuerà il produttore di musica techno Jeff Mills o con il produttore gotas – vuole esplorare le immense latitudini che si esten- mettere in scena il dramma scespiriano “accompagnato, se a promuovere le capacità musicali e sociali di giovani mu- di musica da discoteca Dubfire, fa di lei un’artista capace dono intorno a noi e dentro di noi. Il mio intento era di creare possibile, dalla Sua musica”. Sibelius terminò la partitura sicisti e compositori di talento, la Baltic Sea Philharmonic di diffondere nuovi approcci musicali e di coinvolgere nuove un impianto timbrico e una struttura musicale in cui tutti i per voci soliste, coro misto, armonium e orchestra grande costituirà il volto pubblico della Baltic Sea Music Education fasce di pubblico. Mari Samuelsen suona uno Stradivarius processi si compissero nel modo più economico possibile, e nel 1925, e l’opera andò in scena per la prima volta nel marzo Foundation, con diversi cicli concertistici in programma in “Duke of Edinburgh” del 1724, concessole in comodato dalla nei quali le componenti interiori si trasformassero continua- dell’anno successivo. L’autore volle comprimerla in due sui- tutta l’Europa e in paesi extraeuropei che porteranno i musi- liuteria Florian Leonhard Fine Violins di Londra. mente in figure nuove.” La sinfonia che ne è scaturita crea un te, creando dei timbri orchestrali d’inaudita intensità, da cui cisti a ritrovarsi insieme più volte l’anno. ponte immaginario dal paesaggio montano norvegese fino scaturisce un percorso ideale che spazia dal barocco all’e- al mar Baltico, e fu eseguita per la prima volta a Zurigo, nel poca moderna. Sibelius, all’apice della propria creatività, Kristjan Järvi è considerato uno dei musicisti e organiz- Le tre tappe della libertà: il 31 dicembre 1917, la Russia, 2015, dall’orchestra Baltic Sea Youth Philharmonic diretta con quel brano seppe interpretare magistralmente il poema zatori più dotati nel mondo della musica classica a livello governata dai bolscevichi, riconobbe l’indipendenza dell’ex da Kristjan Järvi. sinfonico, e oggi la sua “Tempesta” è considerata una delle internazionale. Realizzando dei progetti trasversali con un Principato di Finlandia; un anno dopo i tre paesi baltici Li- Un altro compositore che ama lavorare “nel modo più eco- sue composizioni orchestrali più geniali. approccio molto originale e con uno stile inconfondibile, sa tuania, Estonia e Lettonia si emanciparono dall’ex impero nomico possibile” è Arvo Pärt. Scritto nel 1977 per quintetto Verso la fine degli anni Sessanta, Imants Kalniņš, compo- trasformare i propri concerti in momenti di grande emozione degli zar, dando vita a stati nazionali; e nel 1919 la Germania, d’archi e quintetto di fiati, Fratres fu eseguito per la prima sitore lettone, scoprì il rock ‘n’roll, allora vietato nell’Unione e scoperta per il pubblico. Per realizzare le proprie iniziative, nel Trattato di Versailles, riconobbe la piena indipendenza volta dall’Ensemble estone di musica antica. Da allora, di Sovietica, e fondò il complesso musicale “2xBBM”, con un tutte assai innovative e lungimiranti, ha a disposizione ben della Polonia. Con i brani scelti per il proprio concerto, in- questo brano “classico” ispirato al canto gregoriano sono repertorio fatto di cover delle canzoni dei Beatles e di brani tre formazioni musicali: l’Orchestra sinfonica radiofonica titolato “Nordic Pulse”, l’orchestra Baltic Sea Philharmonic stati ricavati innumerevoli arrangiamenti. Nella versione per propri. Ma nel 1972 scrisse anche la sua 4ª sinfonia, orche- MDR di Lipsia, di cui è direttore musicale, il gruppo “clas- celebra la rinascita dei paesi nordici con una ricognizione violino, percussioni e orchestra d’archi, il violino solista, so- strata alla Ravel, combinando brani celebri come “Kashmir“ sico” hip-hop e jazz “Absolute Ensemble” con sede a Nuo- musicale degli stati risorti fra il 1917 e il 1919, facendo af- spinto dalle percussioni, s’avventura in diverse variazioni di dei Led Zeppelin o “Tubular Bells“ di Mike Oldfied con il folk va York, di cui è cofondatore, e la Baltic Sea Philharmonic fiorare le radici della loro identità musicale. un tema centrale esaedrico. Fratres è un esempio dello stile lettone e la musica classica moderna. Alla fine degli anni Ot- Orchestra di cui è fondatore e direttore musicale. Grazie a Quest’auscultazione immaginaria del “polso del Nord” inizia chiamato “tintinnabuli” (dal latino tintinnabulum = campa- tanta Kalniņš s’impegnò in prima persona nella “rivoluzione questi tre assi nella manica, è l’unico direttore d’orchestra dalla Polonia, paese natale di Wojciech Kilar, nato nel 1932 a nella): “Ho scoperto – spiega Arvo Pärt – che è sufficiente cantata” con cui la Lettonia riuscì a conquistare l’indipen- che in Europa dirige l’orchestra radiofonica più antica e l’or- Leopoli, allora ancora polacca. Alla fine degli anni Cinquanta, un’unica nota, se suonata in bellezza, e quella nota, come il denza, e fino al 2010 fu deputato alla Saeima, il parlamento chestra professionale più “giovane”. Nato in Estonia, Kristjan Kilar – come Penderecki, Lutoslawski o Gorecki – fece parte silenzio, mi tranquillizza. Amo lavorare con poco materiale, nazionale lettone. südtirol festival südtirol festival
The Baltic Sea Philharmonic brings together leading or- Highly acclaimed Norwegian violinist Mari Samuelsen lore, intimate contemplation and an extroverted folk fes- In May 1925 Danish publisher Wilhelm Hansen asked Jean chestral musicians from the ten countries of the Baltic Sea has enjoyed a remarkable rise on the international con- tival atmosphere. Kilar’s ‘Pastorale’ begins with restraint, Sibelius if he had composed music for the play ‘The Tem- region – Denmark, Estonia, Finland, Germany, Latvia, Lith- cert stage through a characteristic mixture of artistry and takes off with layered sound modules and short-winded pest’, because the Royal Theatre in Copenhagen wanted uania, Norway, Poland, Russia and Sweden. Under the lead- enterprise. Her concerts combine a breathtaking musical rhythms and ends in a long crescendo that breaks off with to stage the Shakespeare play ‘and possibly perform their ership of Founding Conductor and Music Director Kristjan finesse and virtuosity and an imaginative and innovative the shout ‘Hey’. music’. The score for stage music for voices, mixed choir, Järvi, the ensemble performs wide-ranging repertoire from approach to presentation. She works regularly with the The soundscape ‘Mountains. Waters. (Freedom)’ also refers harmonium and large orchestra was composed in autumn across the region, both classical masterpieces and special composer Max Richter, as the soloist, in concert perfor- to minimalism and its expressive peaks and postromantic 1925 and premiered in March 1926. Sibelius himself had commissions from emerging composers, in celebration of mances of both his “Recomposed “and “Memoryhouse“, as melodies. The piece is an ‘attempt to fathom the vast lat- joined this work into two suites featuring breathtaking or- the region’s cultural diversity. It upholds the principle that well as on his recent Deutsche Grammophon album “Three itudes around and within us. My idea and my wish was to chestra colours, and which cover the spectrum from the music can unite people of all nationalities and backgrounds Worlds – Music from Woolf Works”. Her latest album, Nor- create a sound and a musical structure in which all pro- Baroque to the modern era. He thus proves to be a magical and change society for the better, especially in a region dic Noir, released on Decca in September 2017, went again cesses run as economically as possible and in which these sound poet at the height of his creative power - and with that has historically been divided. The orchestra was born straight to top of Norwegian pop chart (2nd place). Her up- inner components are constantly transformed into new ‘The Tempest’ he creates one of his most ingenious orches- out of the Baltic Sea Youth Philharmonic (BYP). The Baltic coming and ongoing collaborations with leading compos- forms,’ says Lithuanian composer Gediminas Gelgotas. His tral scores. Sea Philharmonic has been launched in 2016 and is formed ers of today, as well as electronic music artists such as Jeff symphonic bridge from the Norwegian mountain landscape Latvian composer Imants Kalniņš discovers rock and roll from current BYP players and former members from across Mills and Dubfire, puts Mari Samuelsen in a position as an to the Baltic Sea premiered in Zurich in 2015 and was per- - banned in the Soviet Union - at the end of the 1960s and the region. The two ensembles share the same aspirations artist who is thriving and new thinking, being innovative formed by the Baltic Sea Youth Philharmonic directed by founds the rock band ‘2xBBM’, whose repertoire consists towards culture, society and the environment, but while and reaching out to new audiences. Mari Samuelsen plays Kristjan Järvi. of cover versions of Beatles and original compositions. In BYP remains a high-level orchestra training musical and the ‘Duke of Edinburgh’ Stradivarius 1724, generously on Arvo Pärt also works as ‘economically as possible’. 1972, in his 4th Symphony, orchestrated à la Ravel, he com- social skills in talented young performers and composers, loan from Florian Leonhard Fine Violins, London. was recorded in 1977 for a string quintet and wind quintet bines standards such as ‘Kashmir’ by Led Zeppelin or ‘Tu- Baltic Sea Philharmonic becomes the primary public-fac- and performed for the very first time by the Estonian En- bular Bells’ by Mike Oldfied with Latvian folk and ‘classical’ ing part of the foundation, coming together several times a semble of Early Music. Today this Gregorian-influenced modernism. At the end of the 1980s he became involved year to tour specific projects across Europe, and eventually Steps into freedom: On 31 December 1917, Russia, ruled by ‘classic’ is available in countless arrangements. In the vio- in the ‘Singing Revolution’ for Latvia’s state independence. the world. the Bolsheviks, recognised the independence of the former lin, percussion and string orchestra version, the solo violin Until 2010, Imants Kalniņš was a member of the Latvian Grand Duchy of Finland. In 1918 Lithuania, Estonia and Lat- is ‘surrounded’ by percussion inserts, defined as variations parliament in Saeima. Kristjan Järvi has earned a reputation as one of the most via broke away from the former Tsarist empire and formed of a six-bar core theme. ‘Fratres’ is an example of his ‘Tintin- innovative, programmers on the classical scene. Curating sovereign states. In 1919, in the Treaty of Versailles, Ger- nabuli’ style (from the Latin Tintinnabulum = little bell). Arvo and conducting his original, genre-fusing projects with in- many agreed to ‘Poland’s complete independence’. With its Pärt: ‘I have discovered that it is enough to play a single note Redaktion-Redazione-Editing: Klaus Hartig dividual approach and style, his concerts have been pro- ‘Nordic Pulse’ concert, the Baltic Sea Philharmonic recalls beautifully. This one tone, the silence or the calm appease claimed a life-enhancing experience. He realises his pio- this reorganisation of the Nordic landscape, takes a jour- and relax me. I work with sparse material, with one voice, neering ideas with his three ensembles: as Music Director ney through nations ‘unleashed’ between 1917 and 1919 two at most. I build from the most primitive material, from a of the MDR Leipzig Radio Symphony Orchestra, as Found- and reveals the roots of it musical identity. triad, a tonality. The three sounds of a triad sound like bells. er-Conductor of his New York-based classical-hip-hop- The starting point of this tour ‘at the pulse of the North’ That’s why I called it Tintinnabuli.’ jazz group Absolute Ensemble, and as Founder and Music is Poland. Wojciech Kilar, born in 1932 in Lviv (Poland) at Of course, light has a very special meaning in Northern Eu- Director of the Baltic Sea Philharmonic, making him the the end of the 1950s, belongs to the ‘Polish School’ of New rope - from the northern lights to the midnight sun, to the only conductor to lead both the oldest radio orchestra and Music like Penderecki, Lutosławski or Górecki, and later first dawn when the sun rises above the horizon again after youngest professional orchestra in Europe. Born in Esto- reaches international fame by composing for Andrzej Wa- the dark winter months. Kristjan Järvis’ ‘Aurora’ for solo vio- nia, Kristjan Järvi emigrated to the United States as a child jda (‘The Promised Land’, ‘Korczak’), Roman Polanski (‘The lin, solo violoncello and orchestra premiered in the Norwe- and grew up in New York City. He is an accomplished pianist Pianist’, ‘Death and the Girl’), Francis Ford Coppola (‘Bram gian port city of Bergen in 2016 and, like the sunlight in the and graduated from Manhattan School of Music followed Stocker´s Dracula’) or Jane Campion (‘Portrait of a Lady’). summer sky, shone in the brightest C major. Here, too, the by conducting studies at the University of Michigan. His 1986-piece Orawa portrays a mountain region on the composer was focused towards minimalism - with simple Polish-Slovak border, combining minimal music and folk- sound patterns that are constantly being combined anew. südtirol festival südtirol festival
Esa-Pekka-Salonen © Philharmonia Orchestra next concert 21.09.2018 PHILHARMONIA ORCHESTRA www.meranofestival.com LONDON
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