Pop on Paper - Staatliche Museen zu Berlin
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Das Programmheft für
die Ausstellungen und Veranstaltungen
im Juli, August und September 2020
Pop on Paper Wechselhafte Geschichte
Das Kupferstichkabinett widmet sich der Pop Art: Die Staatlichen Museen zu Berlin sind Weltkultur
Ein Who is Who mit Werken von Warhol bis Ramos und ein Flickenteppich der Berliner Geschichte
IN KOOPERATION MIT
EDITORIAL
Pandemische
Spuren
Inhalt
Michael Eissenhauer,
Generaldirektor Die Corona-Pande-
der Staatlichen Museen zu Berlin
mie hinterlässt Spu-
4 ren – auch dort, wo
Interview:
Die Museen
wir sie gar nicht ver-
in Zeiten von Corona muten. Dieses Foto
8 eines achtlos weg-
Pop on Paper:
Ein bunter Trip
geworfenen leeren
Alles 10
Unsere Museen:
Welt trifft Stadt
Desinfektionsmittel-
fläschchens ent-
stand im März 2020
bleibt am Strand im norwe-
20
Was macht eigentlich ...
Stefan Simon im
Rathgen-Forschungslabor?
gischen Tromsø. Es
erreichte das Muse-
anders 22
Online-Angebote der Museen
24
um Europäischer Kul-
turen nach seinem
Ausstellungen im Sammlungsaufruf
Juli, August und September
#CollectingCorona.
26
Träum dich weg:
Menschen in ganz
Nachdem die Zeitschrift MUSEUM im ver- Wir möchten das vorliegende Heft nutzen,
gangenen Quartal nicht erschienen ist, freue Ihnen auch etwas über die Geschichte un-
Eine Weltreise in Bildern Europa waren aufge-
ich mich, Ihnen hiermit die neue Ausgabe
präsentieren zu können.
serer Museen zu erzählen. Lesen Sie ab Sei-
te 10, wie Museumsinsel, Kulturforum, Mu-
30 fordert, ihre Eindrü-
Auch für die Staatlichen Museen zu Berlin
waren die vergangenen Monate nicht ein-
seen Dahlem und unsere weiteren Museen
von Köpenick bis Charlottenburg zu dem
Aktuelle Verhaltensregeln,
Adressen, Preise, cke der Pandemie zu
fach. Erstmals seit dem Zweiten Weltkrieg wurden, was sie heute sind.
Öffnungszeiten im Überblick
teilen. Das Foto von
mussten wir sämtliche Häuser auf unbe-
stimmte Zeit schließen. Mit einer solchen
Erfahren Sie außerdem, welche Häuser und
Ausstellungen wir bereits wieder geöffnet Stein Farstadvoll
Pandemie hatte niemand gerechnet und
unsere Notfallpläne waren bis zu diesem
haben und welche Online-Angebote wir für
diejenigen bereithalten, die noch nicht un-
verbindet die aktuelle
Moment für Naturkatastropen oder Hava- terwegs sein möchten oder vor Ort nicht Krise mit anderen
rien konzipiert. Im Interview (ab Seite 4) genug bekommen können.
können Sie nachlesen, wie wir uns quasi Ich wünsche Ihnen eine interessante Lek- einschneidenden
über Nacht auf diese völlig neue Situation
einstellen mussten und was der Lockdown
türe, inspirierende Museumsbesuche und
vor allem: Bleiben Sie gesund! globalen Veränderun-
für die Staatlichen Museen zu Berlin nach
wie vor bedeutet.
gen wie der Umwelt-
Diese Ausnahmesituation hat uns aber auch verschmutzung durch
Eingefahrenes erkennen lassen und gelehrt,
neue Wege zu beschreiten – in der Kommu- Plastikmüll und der
nikation mit Ihnen, unseren Besucherinnen
und Besuchern, in der täglichen Organisati-
Titelbild Klimakrise. Mehr zu
Roy Lichtenstein:
on unserer Arbeit und im verantwortungs-
vollen Umgang miteinander.
Brushstroke, #CollectingCorona:
1965
blog.smb.museum
INTERVIEW 4 5 INTERVIEW
Sämtliche Museen und gleichzeitig zu improvisieren und neue
Wege der Kommunikation und der Arbeits-
waren wegen organisation zu finden. Wir haben einen
der weltweiten Riesensprung in eine neue Form von inter-
ner und externer Kommunikation gemacht.
Pandemie ab
März geschlossen. Was haben die Mitarbeiter*innen
während der Schließung gemacht?
Der Generaldirektor Haak: Nur weil die Museen geschlossen
Michael sind, heißt das natürlich nicht, dass wir
nichts zu tun haben! Es galt, die Kommuni-
Eissenhauer und kation mit unseren Besucherinnen und Be-
die Stellvertretende suchern, mit Presse und Öffentlichkeit auf-
rechtzuerhalten; wir mussten unsere In-
Generaldirektorin halte noch mehr als zuvor im Netz präsent
Christina Haak im machen. Gleichzeitig liefen und laufen die
meisten Projekte weiter, denn vieles in der
Gespräch über Projektarbeit kann natürlich auch aus dem
die Staatlichen Home Office beziehungsweise virtuell or-
ganisiert werden. Viele unserer Wissen-
Museen zu Berlin schaftlerinnen und Wissenschaftler haben
in Zeiten von Corona berichtet, dass sie es im ersten Moment
positiv gewertet haben, durch die Schlie-
ßung mehr Raum für ihre zeitintensiven
Forschungen zu gewinnen.
Welche Maßnahmen haben Sie ergriffen, Eissenhauer: Und im Bode-Museum haben
als die Schließung feststand, und was lief wir zum Beispiel die Gelegenheit genutzt,
hinter den Kulissen ab? eine Grundreinigung durchzuführen – so
Eissenhauer: Die Schließung war ein zu- etwas ist während des normalen Betriebs
nächst einfacher Akt: Wir haben am Stich- und ohne Schließung gar nicht denkbar.
tag die Museen nicht mehr aufgemacht. Die Gleichzeitig gibt es natürlich auch Berei-
viel größere Herausforderung war das, was che, in denen die Arbeit nicht fortgesetzt
dann folgte. Die Sicherheit unserer Mitar- werden konnte, weil Abstands- und Hygie-
beiterinnen und Mitarbeiter war plötzlich neregeln nicht eingehalten werden konnten.
nicht mehr gegeben, gleichzeitig mussten Besonders die Restaurierung, handwerkli-
wir die Arbeitsfähigkeit der Museen ge- che Tätigkeiten und der Ausstellungsauf-
währleisten, das heißt, es mussten neue bau waren hiervon betroffen.
Notfallpläne erstellt werden. Sicherheits-
maßnahmen für unsere Teams, aber auch Was sind für Sie persönlich, aber auch
Michael Eissenhauer für die Häuser und Sammlungen mussten für die Museen insgesamt in dieser
und Christina Haak quasi über Nacht unter neuen Vorausset- Situation die größten Herausforderungen?
„Wir fahren
in der Gemäldegalerie
zungen implementiert werden und wir Eissenhauer: Als größte Herausforderung
mussten entscheiden, welche Tätigkeiten in empfand ich, dass es keine eingeübten Sze-
den Museen zwingend notwendig sind oder narien gab, auf die wir zurückgreifen konn-
wer vorerst zu Hause arbeiten kann. ten. Unsere bestehenden Notfallpläne be-
Haak: Ich war zum Zeitpunkt der Schlie- zogen sich bis dato auf Naturkatastrophen
ßung noch im Urlaub, bin dann aber sofort und Großhavarien: Zeiten, in denen unsere
auf Sicht“
nach Berlin zurückgekehrt. Ich kam also an, Bestände massiv bedroht sind. Doch die
als schon alles geschlossen war, und mein Pandemie ist ein menschlicher Notstand –
erster Gedanke war: Was machen wir, um es ging nicht in erster Linie um eine Gefähr-
die Wiedereröffnung vorzubereiten? Das
hat zu dem Zeitpunkt natürlich noch nie-
manden beschäftigt, aber es hat sich dann
im Mai gezeigt, dass es gut war, frühzeitig
darüber nachzudenken. Die Anfangsphase
der Schließung war von dem Bemühen ge-
prägt, alles auf den Prüfstand zu stellen
INTERVIEW 6 7 INTERVIEW
dung unserer Objekte, sondern um das Ri- unserer Rechercheplattform „SMB-digital“ und den zu erwartenden Einnahmen beach- Schon jetzt ist klar, dass die Corona- Haak: Ich bin aber auch der Meinung, dass –
siko für unsere Mitarbeiterinnen und Mit- gibt es Digitalisate von knapp 250.000 Ob- ten. Auf der Museumsinsel haben wir zum Pandemie unsere Gesellschaft nachhaltig obwohl wir als Museen schon vieles über-
arbeiter – ein solches Szenario hatten wir jekten und bei Google Arts & Culture prä- Beispiel normalerweise bis zu 80 Prozent verändert. Wie müssen sich Museen standen haben – wir als Institution in der
nicht im Kopf. Plötzlich mussten wir uns sentieren wir zehn Sammlungen mit 40 Aus- Touristen unter unseren Gästen – die feh- verändern, um für die Zukunft aktuellen Situation durchaus an einem dün-
mit Möglichkeiten der Kinderbetreuung stellungen und etwa 5.000 Objekten. len nun in diesem Umfang für längere Zeit, gewappnet zu sein? nen Faden hängen können. Ich meine damit
oder der Angst, den ÖPNV zu nutzen, be- und wir werden mit finanziellen Einbußen Eissenhauer: Niemand weiß, ob es eine unsere gesellschaftliche Legitimation. Wir
schäftigen. Es herrschte eine tiefe Verunsi- Hat die Corona-Pandemie rechnen müssen. zweite Corona-Welle geben oder wie schnell werden aus Steuergeldern finanziert und
cherung und wir mussten quasi über Nacht dem Digitalen einen Schub gegeben? Haak: Die Finanzierungsfrage ist ein gro- eine Impfung verfügbar sein wird. Und nie- die Anforderungen der Gesellschaft, die uns
darauf reagieren und unseren Kolleginnen Haak: Es hat sich auf jeden Fall etwas ver- ßer Wermutstropfen. In den beiden Schlie- mand kann die psychosozialen Reaktionen finanziert, müssen wir reflektieren und be-
und Kollegen Sicherheit bieten. ändert. Der Fokus war bislang auf das Erle- ßungsmonaten mussten wir bei den Staat- unserer Gesellschaft auf diese möglichen antworten. Und das bitte über die üblichen
Haak: Bislang lag unsere Verantwortung ben der Objekte gerichtet, das hat sich lichen Museen zu Berlin Mindereinnahmen Entwicklungen vorhersagen. Aber mir per- Sonntagsreden hinaus, sehr konkret und
vor allem darin, dass unsere Infrastrukturen jetzt erweitert. Wobei digitale Angebote von bis zu zwei Millionen Euro pro Monat sönlich erscheint im Moment eine Rückbe- anlassbezogen.
funktionieren und die große Institution kein Ersatz für die Originale sind, aber in verbuchen. Ein offenes Museum kostet sinnung auf Nachhaltigkeit und auf regio-
läuft. Durch Corona kam nun die Anforde- der aktuellen Situation offenbaren sie viele aber mehr als ein geschlossenes, egal, ob nale und lokale Netzwerke plausibel. Diese Welche Hoffnungen verbinden Sie
rung hinzu, nach Möglichkeit mentale Si- ihrer Vorteile und nützlichen Eigenschaf- darin zehn, 100 oder 1.000 Besucher sind. Trends sehen wir ja bereits bei Konsumar- mit der aktuellen Situation, die bei allen
cherheit zu schaffen. Es ist nicht einfach, ten. Wir öffnen uns zunehmend dafür und Aus diesem Geld, das nun fehlt, finanzieren tikeln und Lebensmitteln. Falls sich dies be- Risiken auch Chancen bieten kann?
als Führungskraft auf viele Fragen im ers- erlauben uns das Experimentieren. Experi- wir in normalen Zeiten unsere Ausstellun- stätigt, müssen natürlich auch Museen Haak: Wir müssen jetzt ehrlich auf uns
ten Moment selbst keine Antwort zu haben. mente im Digitalen sind bisher zugegebe- gen, Veranstaltungen und Projekte, auch Wege finden, sich anzupassen und sich selbst schauen und lernen! Wenn wir jetzt
Und diese Herausforderung, mentale Si- nermaßen nicht unsere große Stärke gewe- für das kommende Jahr. Das hat vermutlich stärker auf regionale Kontexte zu besinnen. unbequeme Fragen zulassen und aus unse-
cherheit herzustellen, besteht seit dem sen, aber sie tun uns gut und ermöglichen zur Folge, dass wir in dem Bereich in den Wir werden zum Beispiel hinterfragen müs- ren Komfortzonen und Selbstverständlich-
ersten Tag der Pandemie und ist noch nicht uns neue Perspektiven und Erfahrungen. nächsten Jahren kritischer kalkulieren sen, ob und wie wir zukünftig große inter- keiten heraustreten, dann haben wir die
vorbei. müssen. nationale Ausstellungsprojekte organisie- Chance, in der Ausnahmesituation einge-
Nun sind die ersten Häuser und ren können und in welcher Form es sie noch fahrene Handlungsfelder zu erkennen und
Wie fast alle Kultureinrichtungen, haben Ausstellungen unter Einhaltung Rechnen Sie mit einer baldigen geben wird. unser Potential auszuschöpfen, um für neue
auch die Staatlichen Museen zu Berlin der Hygienemaßgaben wiedereröffnet. Wiedereröffnung aller Museen? Haak: Die traditionelle Rezeption im Muse- Situationen gewappnet zu sein. Gleichzei-
während des Lockdowns auf eine Wie haben Sie und Ihre Mitarbeiter*innen Wie sieht der aktuelle Plan für die um funktioniert nur noch bedingt, die Men- tig müssen wir wirksam nach außen tragen,
verstärkte Online-Präsenz gesetzt. sich darauf vorbereitet und nach zweite Jahreshälfte aus und gibt es schen können sich die Kunstwerke zum Teil wer wir sind und wofür wir stehen. Wenn wir
Welche Online-Angebote gibt es und welchen Kriterien wurde entschieden, bereits eine Perspektive für 2021? nicht vor Ort anschauen. Das ist natürlich als Museen zum Beispiel auch ein sozialer
wie werden diese angenommen? welche Häuser zuerst wieder zugänglich Eissenhauer: Wir fahren weiterhin auf für uns als Museen eine enorme Herausfor- Ort sein wollen, dann müssen wir in Zukunft
Haak: Unser digitales Angebot war schon gemacht werden? Sicht, wir können nur für kürzere Zeiträume derung, die aber gleichzeitig sehr viel Po- mehr leisten, als nur unsere Türen aufzu-
vor der Coronakrise breit aufgestellt, doch Eissenhauer: Den Handlungsrahmen gibt planen. Niemand weiß derzeit, ob die Lage tenzial für Neues und für eine kritische machen.
es wurde und wird stetig erweitert. Wir ha- uns die jeweils gültige Verordnung des Lan- sich weiter entspannen wird oder ob die In- Selbstreflexion beinhaltet. Ich wünsche mir
ben ja seit Längerem unseren Museums- des Berlin vor. Unser Krisenstab prüft auf fektionszahlen wieder steigen werden. Ob deutlich mehr Agilität! Das bedeutet nicht, Das Interview wurde Anfang Juni 2020
blog, in dem wir Blicke hinter die Kulissen dieser Grundlage die Umsetzbarkeit. Dabei und in welchem Umfang dieses Jahr Touris- dass wir das bewährte Handeln komplett geführt. Die Aussagen reflektieren
gewähren und in dem unsere Kuratorinnen geht es vor allem um logistische Fragstel- ten kommen werden, ist derzeit überhaupt aufgeben sollen, denn das hat uns über vie- den Informationsstand an diesem Tag.
und Kuratoren von ihren Projekten berich- lungen: Wo haben wir Verkehrsflächen, die nicht abschätzbar. Auch die Frage, wie wir le hundert Jahre getragen. Aber es wäre Das Gespräch führte Sven Stienen.
ten. Auf den Social-Media-Plattformen groß genug sind, um die Einhaltung der Ab- in Zukunft unser Programm gestalten – ob großartig, wenn wir im Wechselspiel von Aktuelle Informationen zu geöffneten
Facebook, YouTube und Instagram sind wir standsregeln zu gewährleisten? Wie sehen es sich vielleicht mehr auf ein örtliches, re- Tradition und Agilität unser Selbstverständ- Museen und Corona-Verhaltensregeln
ebenfalls schon lange aktiv und suchen mit in den einzelnen Häusern die Situationen gionales Publikum konzentrieren muss – , nis weiterentwickeln könnten. gibt es unter www.smb.museum.
spannenden und kurzweiligen Inhalten den aus? Während der Eingangsbereich im Kul- beschäftigt uns im Moment intensiv. Eissenhauer: Meines Erachtens können und Besucher*innen
mit Masken
Austausch mit unseren Besucherinnen und turforum beispielsweise großzügig ist und Haak: Solange wir keine gesellschaftswei- müssen hier Tradition und Wandlungsbe-
in der Alten Nationalgalerie
Besuchern. Aber auch jenseits von Blog Platz für Abstand bietet, gibt es im Bode- te stabile Grundsituation haben, muss all reitschaft Hand in Hand gehen. Die Berliner
und Social Media experimentieren wir mit Museum Engstellen, an denen Distanz nicht unsere Planung auf Kurzfristigkeit ange- Museen haben seit ihrer Gründung viele
Formaten und Medien: Für das Bode-Mu- möglich ist. Es ergeben sich also aus den legt sein. Aber wir können diese unsichere Katastrophen überlebt, von Krankheiten
seum gibt es einen virtuellen Rundgang, auf konkreten Anforderungen Entscheidungs- Zeit, in der alles in Bewegung ist, nutzen, um wie den Pocken und der Spanischen Grippe
kriterien, entlang derer wir vorgehen. Hinzu vieles zu reflektieren. Für mich gibt es ge- bis zu zwei Weltkriegen. In diesen Zeiten
kommen weitere Fragen: Sind unsere Auf- rade nur einen Leitsatz: Nichts ist so be- haben uns unsere Traditionen und Werte
sichtskräfte einsatzbereit? Können wir un- ständig wie der Wandel. immer auch geholfen, den Weg und die Ori-
ser Zeitfensterticketsystem auf alle Häu- entierung zu halten, insofern würde ich die-
ser erweitern? se nicht unterschätzen. Gestärkt für die
Haak: Alle Maßnahmen und Entscheidun- Zukunft werden wir aber natürlich nur,
gen stehen unter der obersten Priorität, die wenn wir auf die neuen Voraussetzungen
Sicherheit und Gesundheit für Mitarbeiter flexibel und agil reagieren.
und Besucher zu gewährleisten.
Eissenhauer: Gleichzeitig müssen wir auch
das Verhältnis von finanziellem Aufwand
TITELTHEMA 8 9 TITELTHEMA
Ein bunter Trip
Das Kupferstichkabinett besitzt eine
Pop-Art-Sammlung, die zu den bedeutendsten
in Europa zählt. Die Highlights werden jetzt
erstmals am Kulturforum präsentiert ses. So ließen die Universal Filmstudios
1968 in Anlehnung an Warhols Hollywood-
starporträts Kleider mit den Gesichtern
von
bekannter Filmstars bedrucken. Ein Jahr
Karolin Korthase
zuvor gab die Campbell Soup Company ein
„Souper Dress“ heraus, das sich explizit auf
Warhols „Campbell's Soup Cans“ bezieht.
er britische Künstler Richard Hamil- sichtigt, so etwa Claes Oldenburg, Sigmar Wer zwei Gemüsesuppenetiketten und ei-
ton beschrieb 1957 die Pop Art als „popu- Polke, K. P. Brehmer, Ulrike Ottinger, Ma- nen Dollar an das Unternehmen schickte,
lär, kurzlebig, entbehrlich, billig, in Massen- ria Lassnig, Elaine Sturtevant und Equi- bekam das Kleid per Post zugesandt. Die
produktion hergestellt, jung, witzig, sexy, po Crónica. Ein zeitgenössisches Echo Kunst wurde so zur Ware, ebenso wie die
marktschreierisch, glamourös, big business“. des Popstyles findet sich bei Arbeiten Ware von den Künstler*innen vorab zur
Herausgebildet hatte sich die neue Kunst- von Antje Dorn und SUSI POP. „Wir wollen Kunst stilisiert worden war. Für beide Sei-
richtung ab Mitte der 1950er Jahre parallel eine knallige Ausstellung, wo der Besucher ten – Kunstwelt wie Industrie – war diese
in Großbritannien und den USA, auch als ganz und gar in die starke Energie der Ex- Melange eine Win-win-Situation. Bei aller
Gegenreaktion zum abstrakten Expressio- ponate eintauchen kann“, sagt Andreas Nähe zur Werbeindustrie lassen sich die
nismus, der von vielen Gegenwartskünst- Schalhorn. Siebdrucke jedoch nicht darauf reduzieren.
ler*innen als zu intellektuell und elitär emp- Zu den Highlights der Schau gehört das vier- „Man kann nicht sagen, dass die Pop Art
funden wurde.Im Kulturforum widmet sich die teilige Monumentalwerk „F-111“ von James nur affirmativ ist“, sagt Andreas Schalhorn.
Ausstellung „Pop on Paper. Von Warhol Rosenquist (1964/65), das im Kulturforum „Sie entlarvt vielmehr die Mechanismen von
bis Lichtenstein“ in zehn Kapiteln einzel- in der Grafikvariante zu sehen ist. In „F-111“ Werbung, indem sie sie offensiver zeigt.“
nen Künstler*innen und Themen der Pop verknüpft Rosenquist, der vor seiner Künst-
Art. Das größte Augenmerk liegt dabei lerkarriere als Plakatmaler tätig war, auf Pop on Paper.
auf der Stilvielfalt der US-amerikani- eindrückliche Weise verschiedene Motive Von Warhol bis Lichtenstein
schen Pop Art und dem Siebdruck. „Dass aus Werbeanzeigen des „Life Magazine“ Kulturforum,
die amerikanische Druckgrafik am Kup- mit einem Jagdbomber der US-Luftwaffe bis 16.8.2020
ferstichkabinett so präsent ist, hat mit und erschafft damit eine konsumkritische
der Sammlungsgeschichte unter Alexan- Position, die auch in der heutigen Zeit
der Dückers, dem Direktor von 1984 bis nichts von ihrer Aktualität eingebüßt hat.
2002, zu tun“, erklärt Andreas Schalhorn, Ein weiteres Highlight von „Pop on Paper“,
Kurator der Ausstellung. Die Werkliste, zwar nicht in inhaltlicher, dafür aber in for-
die rund 120 Arbeiten umfasst, liest sich maler Hinsicht, sind zwei sogenannte „Pa-
wie das Who is Who der Pop Art: Jasper perdresses“, die das Kunstgewerbemuseum
Andy Warhol: Jones, Robert Rauschenberg, Andy Warhol als Leihgaben zur Verfügung stellt. Ur-
Marilyn, und Roy Lichtenstein sind ebenso vertre- sprünglich als Werbegimmick einer Marke-
1967
ten wie Robert Indiana, Mel Ramos, Tom tingkampagne für Wegwerfservietten und
Wesselmann oder James Rosenquist. Ne- Küchenrollen konzipiert, entwickelten sich
ben US-amerikanischen Positionen werden die Kleider Mitte der 1960er Jahre in den
auch europäische Parallelentwicklungen USA schnell zu einem Bestseller. Da sich
und Reflexionen vor und nach 1970 berück- der billige Zellulosestoff einfach und kos-
tengünstig bedrucken ließ, waren die Dres-
ses im Weiterverkauf billig und auch für
junge, wenig kaufkräftige Konsumentinnen Ulrike Ottinger:
erschwinglich. Wie groß der Einfluss der Ohne Titel,
1966/67
Pop Art auf den Mainstream schon damals
war, zeigen einige Motive der Paperdres-
UNSERE MUSEEN 10 11 UNSERE MUSEEN
Welt Eine Insel
für die Kunst
trifft
Im Herzen Berlins befindet sich
ein unvergleichliches Bauensemble,
das ein kulturelles Erbe
der gesamten Menschheit
beherbergt: die Museumsinsel
in Mammutprojekt erwartete An- Antike über das Mittelalter, die Renais-
fang der 1820er Jahre den Stararchitekten sance und die frühe Neuzeit bis hin zu den
Stadt
Karl Friedrich Schinkel. Sein Auftraggeber, Kunstrevolutionen des 19. Jahrhunderts.
der preußische König Friedrich Wilhelm III., Verteilt ist dieser Kulturschatz auf neun
wünschte sich einen herrschaftlichen Mu- Sammlungen. Das Alte Museum zeigt Meis-
seumsbau für seine königliche Kunst- terwerke der Antikensammlung vom anti-
sammlung. Sie sollte künftig dem gesamten ken Griechenland bis zur römischen Kaiser-
Die Alte Nationalgalerie Bürgertum Preußens offenstehen. Dass der zeit. Das Neue Museum ist die Heimat
eröffnete 1876 und prägt Bau in direkter Nähe zum Berliner Schloss, zweier Sammlungen: Das Museum für Vor-
mit ihrem Kolonnadenhof
die Museumsinsel. dem Zeughaus und dem Berliner Dom ge- und Frühgeschichte erzählt die frühe Ge-
plant wurde, zeigt, welche Bedeutung der schichte Europas von der Altsteinzeit bis
König der Kunst zumaß. 1830 wurde das zum Mittelalter und das Ägyptische Muse-
Königliche Museum, das wir heute als Al- um und Papyrussammlung umfasst einen
tes Museum kennen, eröffnet. Im Jahr Zeitraum vom 4. Jahrtausend v. Chr. bis zur
1841 führte König Friedrich Wilhelm IV. von Spätantike. Mit der ikonischen Büste der
Preußen das Bestreben seines Vorgängers Nofretete beherbergt es das wohl be-
fort, indem er verfügte, "die ganze Spree- rühmteste Objekt der Berliner Museen. Im
Die Staatlichen Museen zu Berlin sind ein Universalmuseum: insel hinter dem Museum zu einer Freistät- Pergamonmuseum ist neben Exponaten
Ihre Sammlungen kommen aus der ganzen Welt te für Kunst und Wissenschaft umzuschaf-
fen".
der Antikensammlung wie dem monumen-
talen Markttor von Milet auch das Vorder-
und umspannen die gesamte Menschheitsgeschichte. In 100 Jahren entstanden vier weitere Bau- asiatische Museum mit dem berühmten
Die Geschichte der Museen ist eng mit den Wirren und ten auf der Museumsinsel und begründeten
ihren Ruf als Kunststätte von Weltrang:
Ischtar-Tor zu Hause. Im Obergeschoss
des Hauses zeigt das Museum für Islami-
Umbrüchen des 20. Jahrhunderts verwoben. Eine Reise 1855 eröffnete das Neue Museum, 1876 sche Kunst Exponate aus Kunst und Ar-
von der Museumsinsel über das Kulturforum bis nach Dahlem, die Nationalgalerie (heute Alte Nationalga-
lerie), von 1897 bis 1904 entstand das Kai-
chäologie islamisch geprägter Gesellschaf-
ten vom 8. bis ins 19. Jahrhundert. Eines
Köpenick und Charlottenburg ser-Friedrich-Museum (heute Bode-Muse-
um) und schließlich von 1910 bis 1930 das
weltberühmte Pergamonmuseum. Sämt-
liche Gebäude beherbergen faszinierende
Texte von
Sammlungen zur Archäologie, Geschichte
Karolin Korthase
und Kunst der menschlichen Kulturge-
schichte – von der frühen Steinzeit, dem Al-
ten Ägypten und der griechisch-römischen
UNSERE MUSEEN 12 13 TITELTHEMA
seiner schönsten Exponate ist die Alham-
bra-Kuppel aus Zedern- und Pappelholz,
die aus dem maurischen Gibraltar stammt.
Als Ersatz für den zur Zeit nicht zugäng-
lichen Pergamonaltar zeigt das in direkter
Nachbarschaft des Museums gelegene
Pergamon-Panorama für die bewegte Geschichte Berlins im 20.
zudem eine spektaku- Jahrhundert. Die Machtergreifung der Na-
Ein einzigartiger läre Ausstellung über tionalsozialisten läutete für die Staatlichen
die antike Metropole. Museen zu Berlin eine ihrer schmerzhaf-
Reichtum kultureller und An der nördlichen Spit-
ze der Museumsinsel
testen Phasen ein. Bereits vor dem Krieg
führte die Kulturpolitik des NS-Regimes zu
künstlerischer Artefakte liegt das Bode-Muse-
um. Hier sind Skulptu-
schwerwiegenden Verlusten in den Samm-
lungen der Nationalgalerie und des Kup-
rensammlung und Mu- ferstichkabinetts: Hunderte von modernen
seum für Byzantinische Kunst sowie das Gemälden und Grafiken wurden 1937 als
Münzkabinett der Staatlichen Museen zu „Entartete Kunst“ beschlagnahmt und ver-
Berlin beheimatet. Besonders beeindru- kauft oder vernichtet. Im Zweiten Welt-
cken hier die wundervollen Skulpturen von krieg wurden die Gebäude auf der Mu-
Tilman Riemenschneider, Donatello, Anto- seumsinsel schwer beschädigt und die
nio Canova und anderen. Ergänzt werden Sammlungen aus ihrer historisch gewach-
sie von Alten Meistern aus dem Bestand der senen Ordnung gerissen. Dieser Zustand
Gemäldegalerie. Die über den idyllischen dauerte auch während der Teilung Berlins
Kolonnadenhof zugängliche Alte National- an, die Museumsbestände waren ein Ost-
galerie schließlich schlägt den Bogen in das West-Flickenteppich, getrennt durch die
19. Jahrhundert; ihre Sammlung von Ge- Mauer. Erst nach der Wiedervereinigung
mälden und Skulpturen reicht von den An- fanden die geteilten Sammlungen wieder
fängen des Klassizismus über die Ro- zueinander.
mantik bis zum französischen Impressio- 1999 adelte die UNESCO die Museumsin-
nismus. Zu ihren Highlights gehören Wer- sel schließlich zum Welterbe. Im selben Jahr
ke von Caspar David Friedrich, Adolph wurde auch der „Masterplan Museumsin-
Menzel, Édouard Manet und Auguste Rodin. sel“ beschlossen, zu dessen Kernprojekten
Das Besondere an der Museumsinsel ist, die Errichtung der James-Simon-Galerie
dass sie nicht nur einen einzigartigen gehört, die 2019 nach Plänen von David
Reichtum kultureller und künstlerischer Chipperfield fertiggestellt wurde und als
Unvergleichbare
Meisterwerke wie Artefakte beherbergt. Ihre Sammlungen und zentrales Eingangs- und Servicegebäude
Caspar David Friedrichs ihre Architektur stehen auch exemplarisch dient. Ihr Namensgeber, der Unternehmer
„Mönch am Meer“
James Simon, gilt bis heute als der größte
(1808–1810) sind auf
der Museumsinsel zu Hause. Mäzen der Berliner Museen.
Wer heute auf der Museumsinsel von Haus
zu Haus schlendert und künftig auch im
Humboldt Forum den Reichtum der außer-
europäischen Kulturen erleben wird, merkt,
wie erhellend es sein kann, die Kulturen al-
ler Regionen und Zeiten im Verbund wahr-
zunehmen. „Unseren Gründungsvätern war
ganz klar, dass man die Kulturgeschich-
te der Welt insgesamt zeigen muss“, sagt
Matthias Wemhoff, Direktor des Museums
für Vor- und Frühgeschichte. „Sie sagten
damals: Wir müssen alles erfahren, müssen
die Mythen und Erzählungen aller Völker Das weltberühmte
kennen, um letztlich den Weltgeist erfas- Ischtar-Tor zierte einst
den Eingang ins antike Babylon.
sen und verstehen zu können.“ Heute ist es eines der Highlights
im Pergamonmuseum.
UNSERE MUSEEN 14 15 TITELTHEMA
Berlins
Unvollendete
Das Kulturforum in der Nähe des Potsdamer
Platzes ist mit seinen Museen, Bibliotheken
und Konzertsälen ein außergewöhnlicher
Kunst- und Kulturort. Gleichzeitig ist es eine
städtebauliche Herausforderung
o zerrissen wie die Geschichte des Weltkrieg und der Teilung der Stadt sollte
20. Jahrhunderts, so zerrissen sei die Ar- hier das kulturelle Zentrum West-Berlins
chitektur des Kulturforums, sagt Michael entstehen. Von den späten 1950er Jahren
Eissenhauer, Generaldirektor der Staatli- bis zur Wiedervereinigung Berlins entstan-
chen Museen zu Berlin. Gemeint ist die be- den bauliche Meisterwerke wie Ludwig Mies
sondere städtebauliche Situation zwischen van der Rohes Neue Nationalgalerie, Hans
dem Potsdamer Platz und dem Tiergarten. Scharouns Philharmonie und Staatsbiblio-
Einst befand sich hier das Herz der Berliner thek sowie das 1967 von Rolf Gutbrod ent- Die Piazzetta
Kulturszene: In den Villen dieser Gegend worfene Kunstgewerbemuseum, eine Ikone am Kulturforum
ist ein Bezugspunkt
tummelten sich zu Beginn des 20. Jahrhun- des Brutalismus. Nach der Wende wurden fast zwei Kilometer langer Rundgang durch saniert wird. „Den spektakulären Kunstbe- der benachbarten
derts Künstler*innen, Mäzen*innen und bür- die Berliner Museumssammlungen neu sor- 72 Säle und Kabinette, die einen beein- ständen der Nationalgalerie zum 20. Jahr- Museumsgebäude.
gerliche Liebhaber*innen von Kunst und tiert: Zu den modernen Architekturikonen druckenden Überblick über die europäi- hundert wird der Neubau endlich den Platz
Kultur. Der berühmte Architekt Ludwig gesellte sich rund um eine zentrale Piaz- sche Malerei vom 13. bis zum 18. Jahrhun- bieten, der ihnen gebührt“, erklärte Kultur-
Mies van der Rohe hat hier gewohnt, eben- zetta ein Neubau für die Gemäldegalerie, dert bieten. Langfristig soll die Gemäldega- staatsministerin Monika Grütters, „genau-
so der Mäzen James Simon, die Schauspie- das Kupferstichkabinett und die Kunstbi- lerie vom Kulturforum an ihren historischen so wie den großzügig überlassenen Werken
lerin Tilla Durieux und viele andere. bliothek. Für die wiedervereinte Gemälde- Ort, die Museumsinsel Berlin, zurückkehren, aus den Sammlungen Erich Marx, Ulla und
NS-Diktatur, Zweiter Weltkrieg und deut- galerie, die 1998 ans Kulturforum zog, bot um dort wieder in einen engen Dialog mit Heiner Pietzsch sowie Egidio Marzona.“
sche Teilung zerstörten dieses lebendige sich nach Jahrzehnten der Unstetigkeit hier der Skulpturensammlung zu treten. Die Neue Nationalgalerie hat schlichtweg
urbane Habitat, doch heute verfügt das erstmals die Möglichkeit, ihre wertvolle Trotz herausragender Architektur und der nicht genug Fläche, um alle hochkarätigen
Areal wieder über Architekturdenkmäler und Sammlung europäischer Meisterwerke an großartigen Sammlungen, die es hier zu ent- Kunstwerke ihrer Samm-
hochkarätige Sammlungen, die es zum einem Ort zu zeigen. Während der deut- decken gibt, konnte sich das Kulturforum lung auszustellen.
zweitwichtigsten Berliner Kulturstandort
nach der Museumsinsel machen.
schen Teilung war die Sammlung auf die
Standorte Berlin-Dahlem (West) und Bode-
Die Gemäldegalerie
beherbergt eine
nie als der zentrale Ort der Kunst durchset-
zen, als der es geplant war. Doch eine Visi-
Die Entwicklung des Kul-
turforums, das als moder-
Architektur und
umfassende
Die Sammlungen hier genießen Weltrang:
Das Kupferstichkabinett verfügt über ein-
Museum (Ost) aufgeteilt. Heute führt ein Sammlung der Malerei
vom 13. bis zum
on wird wahr: Im Dezember 2019 wurde der
erste Spatenstich für ein neues Museum
nes und betont westli-
ches Gegenstück zur im
Sammlungen von Weltrang
18. Jahrhundert.
zigartige Konvolute der Kunst auf Papier, am Kulturforum gesetzt, das dem Ensem- Ostsektor gelegenen Mu-
Gemäldegalerie und Neue Nationalgalerie ble einen Bezugspunkt und die bisher feh- seumsinsel geplant war, ist noch lange
besitzen Highlights der Malerei vom Mit- lende Geschlossenheit geben könnte. Nach nicht zu Ende. Die Zukunft wird zeigen, ob
telalter bis in die Moderne. Das Kunstge- Plänen des Büros Herzog & de Meuron es sich als attraktiver Ort des Verweilens
werbemuseum zeigt eine der größten euro- entsteht ein Erweiterungsbau für die Neue und der Kunstbeflissenheit etablieren kann.
päischen Sammlungen von Kunsthandwerk Nationalgalerie, die seit 2015 umfassend Bis dahin lockt es aber auf jeden Fall mit
und Design, und die Kunstbibliothek besitzt einigen der vielfältigsten und schönsten
neben ihrer Bibliothek bedeutende Samm- Sammlungen der Staatlichen Museen zu
lungen zur Buch- und Medienkunst. Berlin.
Dennoch wirkt das Kulturforum fragmen-
tarisch und unvollendet. Nach dem Zweiten
UNSERE MUSEEN 16 17 UNSERE MUSEEN
Ursprünge pel von der nördlichen Seidenstraße, ein ja-
panischer Teeraum und die Sammlung ost-
asiatischer Lackkunst.
und Aufbrüche
Öffentlich präsent bleibt in Dahlem das
Museum Europäischer Kulturen (MEK), das
1999 aus den wiedervereinigten Museen
für (Deutsche) Volkskunde in Ost- und
West-Berlin und der „Abteilung Europa“ des
Ethnologischen Museums entstand. Es
Das Ethnologische Museum und das Museum beherbergt circa 285.000 Objekte der eu-
ropäischen Alltagskultur vom 18. Jahrhun-
für Asiatische Kunst schlagen an ihrem dert bis heute und begleitet mit seiner
Ursprungsort nahe der Museumsinsel ein Arbeit aktuelle soziale und kulturelle Pro-
zesse. Die Direktorin des MEK, Elisabeth
neues Kapitel auf – und auch der Standort Tietmeyer, erzählt: „Als feststand, dass wir
Dahlem muss sich neu erfinden. Das Museum nicht mit ins Humboldt Forum ziehen soll-
ten, war für uns eines klar: Wir müssen
Europäischer Kulturen bleibt vor Ort und sichtbarer werden und uns mehr fokussie-
widmet sich wichtigen Themen unserer Zeit ren.“ Aber das MEK wird in Dahlem nicht
allein bleiben, denn zusammen mit den eu-
ropäischen sollen auch Teile der außereu-
ropäischen Sammlungen die Grundlage
eines Museums- und Forschungscampus
s ist ein gewaltiger Kraftakt, den schaft, die später in die Sammlungen der am Standort bilden. Dieser soll neben einer
die Mitarbeiter*innen des Ethnologischen Königlichen Museen übergingen. kleinen Ausstellungsfläche auch Platz für
Museums und des Museums für Asiatische Und hier werden das Ethnologische Muse- eine Bibliothek der Kunst und Kulturen der
Kunst seit mehreren Jahren leisten. Schon um und das Museum für Asiatische Kunst Welt, ein Archiv, Restaurierungswerkstät-
lange vor der Schließung ihrer Häuser für künftig an ihrem Ursprungsort und gemein- ten und Studiensammlungen bieten.
die Öffentlichkeit im Januar 2017 began- sam mit ihren Schwestersammlungen auf So ergeben sich aus der künftigen Präsen-
nen sie damit, fast 13.000 Objekte zu doku- der Museumsinsel einen Epochen und Kon- tation von Ausstellungen des Ethnologi-
mentieren, zu reinigen, zu restaurieren, zu tinente umspannenden Blick auf die Kunst schen Museums und des Museums für Asi-
konservieren und anschließend sicher zu und Kulturen der Welt eröffnen. atische Kunst im Humboldt Forum Chan-
verpacken, damit sie den Umzug ins Hum- Das Ethnologische Museum wird im Hum- cen für den Standort Dahlem. Das Museum
boldt Forum unbeschadet überstehen. Teile boldt Forum ethnografische, kulturhistori- Europäischer Kulturen hat mit seinem Aus-
der Sammlungen kehren damit an den Ur- sche und archäologische Exponate, aber stellungs- und Veranstaltungsprogramm
sprungsort der Museen zurück – denn ihre auch Fotografien, Filme und Audiomaterial längst bewiesen, dass es Themen unserer
Entstehung ist eng mit der Geschichte des des Berliner Phonogramm-Archivs zeigen. Zeit, wie zum Beispiel „Fast Fashion. Die
Berliner Schlosses verbunden. Hier, in der Faszinierende und brennende Fragen zur Schattenseiten der Mode“, im Fokus hat
Kunst- und Wunderkammer des Großen globalen Geschichte, Kultur und Kunst wer- und sich den Fragen der Zukunft auch allein
Kurfürsten Friedrich Wilhelm von Branden- den im Rahmen neuer Ausstellungen be- stellen kann.
burg, lag Mitte des 17. Jahrhunderts die leuchtet. Zu den spektakulärsten und zu-
Keimzelle der heutigen Staatlichen Museen gleich größten Exponaten des Hauses ge-
zu Berlin. Der Kurfürst sammelte dort ein- hören unter anderem die berühmten Süd-
heimische und außereuropäische Objekte seeboote. Andere ikonische Objekte wie die
Oben: Blick in der Natur, der Künste und der Wissen- königlichen Kunstschätze aus Benin, die
die Ausstellung 1897 von britischen Truppen erbeutet wur-
„Fast Fashion.
Die Schattenseiten den, oder der Thron von Sultan Njoya von
der Mode“ im MEK. Bamum, der ein Geschenk an Kaiser Wil-
helm II. war, werfen kritische Fragen zu ih-
Links: Das Museum
Europäischer Kulturen rer Erwerbungsgeschichte auf.
ist auch Das Museum für Asiatische Kunst wird
ein Community-Ort künstlerische und kunsthandwerkliche Ar-
in Dahlem.
tefakte aus dem indo-asiatischen Kultur-
raum vom 5. Jahrtausend vor unserer Zeit- Objekte des Ethnologischen
rechnung bis in die Gegenwart zeigen. Zu Museums warten auf
den Umzug ins Humboldt Forum.
den Highlights dieser Sammlung zählen ein
rekonstruierter buddhistischer Höhlentem-
UNSERE MUSEEN 18 19 UNSERE MUSEEN
Von Köpenick
bis Charlottenburg
Bedeutende Standorte wie die Museumsinsel und das Kulturforum
bilden das Rückgrat der Staatlichen Museen zu Berlin. Doch auch
an anderen Orten in der Stadt finden sich bekannte Kunsttempel Joseph Beuys’ Werk
„Das Ende des
20. Jahrhunderts“
(1982–1983)
gehört zu
den Highlights
Hamburger Bahnhof – sehen – wird bis 2021 in wechselnden Prä- des Hamburger
Museum für Gegenwart – Berlin sentationen gezeigt. Zu den großzügigen Bahnhofs.
Wo einst Züge von und nach Hamburg roll- Schenkungen des Sammlers an die Natio-
ten, kann heute zeitgenössische Kunst ab nalgalerie gehören Werke unter anderem von
den 1960er Jahren bewundert werden. Der Isa Genzken, Rodney Graham, Bruce Nau- Das Museum
für Fotografie
Hamburger Bahnhof in der Invalidenstraße man, Pipilotti Rist und Wolfgang Tillmans. zeigt Schätze
ist das Flaggschiff der Nationalgalerie der Fotokunst
und gehört zu den Besuchermagneten der Museum Berggruen wie diese Aufnahme
des deutschen Fotografen
Staatlichen Museen zu Berlin. Werkgruppen „Ein Museum ist kein Mausoleum. Es soll Ludwig Windstosser.
von Warhol, Twombly, Rauschenberg und wach und lebendig bleiben.“ Das war die
Lichtenstein, die aus der Sammlung des Un- Überzeugung des Berliner Kunsthändlers
ternehmers Erich Marx stammen, gehören und -sammlers Heinz Berggruen, dessen
neben Werken aus der Sammlung der Na- Privatsammlung seit 1996 im sogenannten
tionalgalerie zum Grundstock des Hauses. Stülerbau gegenüber vom Schloss Charlot- straße beheimatet war, ist noch immer zu Museum für Fotografie
Dem Oeuvre des Aktionskünstlers Joseph tenburg zu sehen ist. Maßgeschneidert auf sehen: Säulen des antiken Sahurê-Tempels Ein ehemaliges Kasino direkt am Bahnhof
Beuys ist das gesamte Erdgeschoss im die intimen Räume des Museum Berggruen, und das Kalabscha-Tor sind dem Haus er- Zoo beherbergt Perlen der Fotografiege-
Schloss Köpenick westlichen Ehrenhofflügel gewidmet. Die das zur Nationalgalerie gehört, können Öl- halten geblieben. schichte und der Gegenwartsfotografie.
wurde 1690 Sammlung von Friedrich Christian Flick – gemälde, Arbeiten auf Papier und Skulptu- Die unteren beiden Stockwerke des Mu-
fertiggestellt.
seit 2004 als Leihgabe in den Rieckhallen zu ren von Meistern der Moderne wie Picasso, Schloss Köpenick seums für Fotografie werden seit 2004
Heute ist es
die Heimat einer Klee, Matisse oder Giacometti bewundert Umgeben von einem herrschaftlichen Park von der Helmut Newton Foundation be-
Sammlung werden. Auch nach Berggruens Tod 2007 und von der wunderschönen Dahme, gehört spielt: In der Dauerpräsentation „Helmut
von barockem
bleibt sein Credo gültig. Ständig wechseln- das Schloss Köpenick zu den idyllischsten Newton’s Private Property“ sind unter an-
Kunsthandwerk.
de Hängungen und zeitgenössische Künst- Ausstellungsorten der Staatlichen Museen derem Newtons eigene Foto- und Kunst-
ler wie George Condo oder Thomas Schei- zu Berlin. Im Inneren des barocken Baus, sammlung sowie seine Bibliothek zu se-
bitz, die ihre Werke im Dialog mit der den der spätere Preußen-König Friedrich I. hen. In wechselnden Ausstellungen werden
Sammlung präsentierten, machen jeden zwischen 1677 und 1690 errichten ließ, be- zudem Ausschnitte aus seinem fotografi-
Besuch zu einem neuen Erlebnis. findet sich ein buntes Potpourri an Expo- schen Nachlass sowie Arbeiten von Weg-
naten aus dem kunsthandwerklichen Be- gefährt*innen und seiner Frau Alice Springs
Sammlung Scharf-Gerstenberg reich. Leder-, Seiden-, oder Papiertapeten, gezeigt. Das Museum für Fotografie beher-
Neben dem Museum Berggruen ist die Wandspiegel, Möbel, Uhren, Vasen, Porzel- bergt ebenso die Schätze aus der Samm-
Sammlung Scharf-Gerstenberg die zweite lan und vielfältiger Wandschmuck – mehr lung Fotografie der Kunstbibliothek: von
Dependance der Nationalgalerie in Berlin- als 500 Ausstellungsstücke aus der Samm- der Frühzeit der Fotografie über den Pikto-
Charlottenburg. Ihr Schwerpunkt ist der lung des Kunstgewerbemuseums zeigen, ralismus um 1900 und das Neue Sehen der
Surrealismus mit seinen Vorläufern und was zur Zeit von Renaissance, Barock und 1920er Jahre bis hin zu den künstlerischen
Nachfolgern. Die Liste der Künstler*innen, Rokoko en vogue war. Der opulente Stuck Positionen der Gegenwart. Der Kaisersaal
die im Haus vertreten sind, ist hochkarätig: in vielen Räumen und die barocke Archi- im 2. Obergeschoss ist die Plattform für
Zu ihnen gehören neben Dalí, Ernst, Mag- tektur des Hauses korrespondieren per- Ausstellungen zu den vielfältigen Ge-
ritte und Bellmer auch Goya und Piranesi. fekt mit den Ausstellungsstücken. brauchsweisen der Fotografie, die den Blick
Dass vor der Sammlung Scharf-Gersten- auf ein Bildmedium eröffnen, das wie kein
berg jahrzehntelang das Ägyptische Mu- anderes die menschliche Kommunikation
seum in den Räumlichkeiten in der Schloß- und Weltwahrnehmung verändert hat.WAS MACHT EIGENTLICH …? 20 21 WAS MACHT EIGENTLICH …?
Was macht eigentlich ...
Stefan Simon, Stefan Simon
Direktor an seinem
Arbeitsplatz
des Rathgen-Forschungslabors?
Im März begann der Corona-Lockdown. Schutzausrüstung zu spenden. Am 29.
Was war Ihr letztes Projekt davor? März konnten wir tausende Handschuhe,
Unser letztes großes Projekt war die Un- Schutzanzüge und Schutzmasken aus Be-
tersuchung der Alten Meister, die 1979 im ständen der Stiftung Preußischer Kultur-
größten Kunstdiebstahl der DDR-Ge- besitz (SPK), zu der auch die Staatlichen
schichte aus Schloss Friedenstein in Gotha Museen zu Berlin gehören, der Kassenärzt-
gestohlen wurden. Die fünf Gemälde waren lichen Bundesvereinigung übergeben. Mög-
seit einer konspirativen Übergabe unter lich gemacht haben das Kolleginnen und
Mitwirkung des Landeskriminalamts im Kollegen aus der gesamten SPK innerhalb
September 2019 bei uns und wurden im Ja- weniger Tage, ich bin immer noch beein-
nuar dem Museum zurückgegeben, nach- druckt von der Hilfsbereitschaft.
dem ihre Echtheit bestätigt werden konnte.
Wie entstand die Idee, Und Mund-Nasen-Bedeckungen haben nern, ein Pilotprojekt zur Erforschung von
Welche Aufgaben übernehmen selbst Hilfsmittel herzustellen? Sie auch hergestellt … Mikroorganismen auf Objekten des Kultur-
Als im März Sie und Ihre Kolleg*innen im Rathgen- Am Tag nach unserer Hilfsaktion stellte Ja, auch dies ist eine Initiative engagierter und Naturerbes.
die Corona-Pandemie Forschungslabor normalerweise? sich die Frage: Was machen wir denn in un- Kolleginnen und Kollegen der gesamten
Im Mittelpunkt unserer Tätigkeit steht die seren Häusern? Desinfektionsmittel waren SPK, vor allem unserer Profis aus der Tex- Worauf freuen Sie sich am meisten in der
Deutschland erreichte, materialtechnische Untersuchung von Mu- kaum mehr erhältlich, wir haben dann aber tilrestaurierung. Innerhalb weniger Tage Zeit nach Corona?
mussten nicht nur die seumsobjekten. Wir sind also die naturwis- herausgefunden, dass eine Allgemeinverfü- fanden sich über 60 Mitstreiter und in den Meine Freunde und Kollegen auf der gan-
senschaftliche Seite der Staatlichen Mu- gung des Bundes Einrichtungen wie dem letzten vier Wochen wurden zen Welt, mit denen ich jetzt fast täglich
Museen schließen. seen zu Berlin. Daneben betreiben wir Rathgen-Forschungslabor die Herstellung mehr als 3000 Masken her- über Videokonferenzen in Verbindung ste-
Auch im kunst- Forschungsprojekte zur nachhaltigen Er- von Biozidprodukten zur Desinfektion er- »Mit einer Krise wie gestellt. Ein großer Teil da- he, wieder real und nicht nur virtuell zu tref-
haltung von Kunst- und Kulturgut, der prä- laubt. Wir waren uns im Team schnell einig, von ist bereits an die Mitar- fen, bei einem Glas Weißbier zum Beispiel,
technologischen ventiven Konservierung, dem „Grünen Mu- dass wir unser analytisches Labor zu die- der aktuellen Corona-Pandemie beiter verteilt worden. darauf freue ich mich sehr. Und als jemand,
Rathgen- seum“ oder dem illegalen Kunsthandel. sem Zweck umnutzen wollen, und began- dessen Freizeit durch Volksläufe wie dem
Forschungslabor
Neben der Nachhaltigkeitsdebatte im kul-
turellen Erbe ist die „Kultur in der Krise“ ein
nen, nach den notwendigen Chemikalien zu
suchen. Vor allem Alkohol war zu diesem
hatte ich nie gerechnet« Nun sind erste Museen
wieder geöffnet. Produ-
Rennsteiglauf oder dem Jungfrau-Mara-
thon sowie den Skirennen der World Lop-
ruhte die Arbeit. Thema, das mich schon seit Jahren wissen- Zeitpunkt über die normalen Kanäle nicht zieren Sie noch immer pet Serie bestimmt ist, warte ich sehn-
schaftlich beschäftigt. Mit so einer Krise mehr zu bekommen. Über private Kontakte Desinfektionsmittel und Masken oder süchtig darauf, dass wir irgendwann wieder
Stefan Simon und wie der aktuellen Corona-Pandemie hatte in meiner bayerischen Heimat konnten wir normalisiert sich der Betrieb wieder? gemeinsam laufen können.
sein Team starteten ich allerdings nie gerechnet. uns dann aber von verschiedenen Brenne- Wir produzieren Masken und Desinfekti-
reien mehrere hundert Liter Alkohol be- onsmittel, solange Bedarf besteht, aber Diese und viele weitere spannende
kurzerhand eine Das Rathgen-Forschungslabor stellte schaffen. Andere Inhaltstoffe kamen aus langsam beginnt wieder unser normaler Hintergrundgeschichten rund um unsere
eigene Produktion von am Beginn der Corona-Krise seine dem Chemikalienhandel, sodass wir kurz Betrieb, auch wenn wir natürlich immer Museen und Mitarbeiter*innen finden Sie
Produktion auf Desinfektionsmittel und darauf die Einrichtungen der SPK mit Des- noch Einschränkungen erfahren. Wir ver- auch auf „Museum and the City“, dem
Desinfektionsmittel Schutzmasken um – wie kam es dazu? infektionsmittel versorgen konnten. bringen viel Zeit in Videokonferenzen und Blog der Staatlichen Museen zu Berlin,
und Masken Zu Beginn der Pandemie wurden wir durch haben es dadurch auch geschafft, For- unter smb.blog.museum.
einen Covid-19-Fall bei uns im Labor sensi- schungsanträge vorzubereiten und einzu-
bilisiert. In der Folge wurde unsere halbe reichen. Gerade beginnen wir, ermöglicht
Belegschaft in Quarantäne geschickt. Un- durch Gelder der Richard Lounsbery Foun-
sere erste Aktion in dieser Situation war, dation und in Kooperation mit dem Berliner
Naturkundemuseum und weiteren Part-23 ONLINE-ANGEBOT
SMB-DIGITAL
250.000 Objekte umfasst SMB-digital,
die Online-Datenbank aller Sammlungen
der Staatlichen Museen zu Berlin, zurzeit.
Neben diesem gigantischen virtuellen
Archiv sind einzelne Sammlungsbestände,
z. B. „Galerie des 20. Jahrhunderts“,
„Piktorialismus-Portal“, „Das Erbe
Kontakt
Schinkels“, „Berliner Papyrus-Datenbank“ Staatliche Museen zu Berlin
und „Das verschwundene Museum“, über Bildung, Vermittlung,
Projekt-Websites zugänglich.
Besucherdienste
smb-digital.de
Tel: +49 (0)30 266 42 42 42
smb.museum/online-angebote
service@smb.museum
YOUTUBE Mo–Fr 9–16 Uhr
Auf dem YouTube-Kanal der Staatlichen
Museen zu Berlin finden sich Videoreihen
zu den Hintergründen der Objekte und zur
Arbeit in den Museen. In der Reihe
„Lieblingsstücke“ stellen Mitarbeiter*innen
ihre persönlichen Favoriten vor, animierte
Geschichten zu einzelnen Objekten bietet
die Serie „Backstories“, und „Behind the
Scenes“ liefert Blicke hinter die Kulissen
der Museumsarbeit. Bildnachweise
youtube.com/StaatlicheMuseenzuBerlin Titel: © Sammlung Hans + Uschi Welle / VG Bild-Kunst,
Bonn 2019 / Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett /
Online-Angebote
Dietmar Katz
Seite 2: © Staatliche Museen zu Berlin / Anikka Bauer
MUSEUM AND THE CITY VIRTUELLER RUNDGANG SOCIAL MEDIA Seite 3: © Stein Farstadvoll
Der Blog „Museum and the City“ bietet Dank eines virtuellen Rundgangs können Auf Facebook berichten die Staatlichen Seite 4 bis 7: © Staatliche Museen zu Berlin / David von
Becker
Hintergrundgeschichten, Interviews und Interessierte das Bode-Museum auch Museen zu Berlin tagesaktuell über neue Seite 8 bis 9: © 2019 The Andy Warhol Foundation for the
der Staatlichen
Visual Arts, Inc. / Artists Rights Society (A RS), New York,
Bildstrecken zu allen Museen und Samm- online erkunden. 62 miteinander verknüpfte Entwicklungen bei den Museen und stellen Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett /
lungen. Porträts von Mitarbeiter*innen 360°-Panorama-Aufnahmen erfassen fast Jörg P. Anders; © Ulrike Ottinger / Staatliche Museen zu
Objekte aus den Häusern vor. Neben einer Berlin, Kupferstichkabinett / Dietmar Katz
oder thematische Serien, zum Beispiel zur das gesamte Erdgeschoss und den übergreifenden Facebook-Seite haben alle Seite 10 bis 19: © Staatliche Museen zu Berlin /
David von Becker; © Staatliche Museen zu Berlin,
Museen zu Berlin
Sanierung der Neuen Nationalgalerie überwiegenden Teil des Obergeschosses. Häuser eigene Seiten. Auch auf dem Nationalgalerie / Andres Kilger; © Staatliche Museen zu
Berlin, Vorderasiatisches Museum / David von Becker;
oder zu den Lieblingsstücken der Der Rundgang bietet Informationen zu Instagram-Kanal der Staatlichen Museen © Staatliche Museen zu Berlin, Vorderasiatisches Museum /
Museumsmacher*innen, gewähren allen 850 erfassten Skulpturen und zu Berlin werden Objekte und Geschichten David von Becker; © Staatliche Museen zu Berlin / Achim
Kleuker; © Staatliche Museen zu Berlin / Daniel Hofer;
spannende Einblicke hinter die Kulissen. Gemälden und über 300 weiterführende aus allen Museen präsentiert. © blindbild.berlin; © VG Bild-Kunst, Bonn 2019,
© Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie /
Während der Schließung der Museen Links zu SMB-digital, der Online-Daten- facebook.com/StaatlicheMuseenzuBerlin Thomas Bruns; © VG Bild-Kunst, Bonn 2019, © Staatliche
Dank eines vielfältigen Online-Angebots erzählen die Kurator*innen hier Objekt- bank der Staatlichen Museen zu Berlin. instagram.com/StaatlicheMuseenzuBerlin Museen zu Berlin, Nationalgalerie / Thomas Bruns;
© Staatliche Museen zu Berlin, Kunstbibliothek / Ludwig
und Sammlungsgeschichten, vermitteln bode360.smb.museum
lassen sich die 15 Sammlungen
Windstosser
Seite 21: © Staatliche Museen zu Berlin / David von Becker
Interessantes aus der Weltgeschichte Alle Online-Angebote der Staatlichen Seite 22: © Staatliche Museen zu Berlin, Vorderasiatisches
der Staatlichen Museen zu Berlin rund und Hintergrundwissen über Kunst und PERGAMON 3D Museen zu Berlin finden Sie unter Museum / Olaf M. Teßmer
Seite 24: © Barford Sculptures Ltd, Staatliche Museen zu
Künstler*innen. Im Rahmen des Masterplans Museumsin- smb.museum/online-angebote.
um die Uhr erschließen. In virtuellen
Berlin, Gemäldegalerie / David von Becker;
© VG Bild-Kunst, Bonn 2020; © Wolfgang Schulz
blog.smb.museum sel wird das Pergamonmuseum seit 2013 Seite 25: © Katharina Grosse / VG Bild-Kunst, Bonn 2020 /
Rundgängen, auf der Website der Museen, abschnittsweise saniert. Der Saal mit dem
Foto: Jens Ziehe
Seite 26 bis 29: © Staatliche Museen zu Berlin,
Kupferstichkabinett / Volker-H. Schneider;
GOOGLE ARTS & CULTURE berühmten Pergamonaltar, dem Herzstück
in der Online-Datenbank SMB-digital Seit 2011 präsentieren sich die Staatlichen des Hauses, ist deswegen bereits seit
© Staatliche Museen zu Berlin, Kunstbibliothek /
Dietmar Katz; © Staatliche Museen zu Berlin,
und auf dem Blog „Museum and the City“ Museen zu Berlin bei Google Arts & Herbst 2012 geschlossen.
Gemäldegalerie / Christoph Schmidt;
© Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie /
Jörg P. Anders; © Staatliche Museen zu Berlin,
Culture. Zehn Häuser, rund 5.000 Objekte, Glücklicherweise haben die Antikensamm-
gibt es unzählige Objekte und Geschichten 40 Ausstellungen, 37 Kurzgeschichten, lung der Staatlichen Museen zu Berlin und
Kunstbibliothek; © Staatliche Museen zu Berlin,
Nationalgalerie, Leihgabe der DekaBank / Andres Kilger
zu entdecken. Hier eine Auswahl
Seite 30: © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie /
fünf Virtual-Reality-Touren, sechs das Fraunhofer-Institut für Graphische Fabian Fröhlich
Seite 32: © Staatliche Museen zu Berlin, Kunstbibliothek
Expeditionen, acht Gigapixel sowie Datenverarbeitung einen aufwendigen
Streetviews sind auf der Online-Plattform 3D-Scan des Meisterwerks hellenistischer
vertreten. Kunst gemacht, aus dem ein vollständiges
smb.museum/artsandculture und detailreiches 3D-Modell des Altars
entstand, das online frei zugänglich ist.
3d.smb.museum/pergamonaltarAUSSTELLUNGEN UND VERANSTALTUNGEN 24 25 AUSSTELLUNGEN UND VERANSTALTUNGEN
Tonnenschwere Schuld
Vor dem Eindruck der Verbrechen des Bosnienkrie-
ges, die ihn an die Gräueltaten des Holocaust erinnerten,
schuf der britische Bildhauer Anthony Caro zwischen 1995
und 1999 sein monumentales Werk „The Last Judgement
Sculpture“. Noch während der Modellphase erwarb der
Anthony Caro:
The Last Judgement Kunstsammler Reinhold Würth die 42 Tonnen schwere
Sculpture, Installation und ermöglichte die Präsentation auf der Bien-
Ausstellungsansicht nale in Venedig, die kurz nach Ende des Kosovokrieges
in der Gemäldegalerie,
2019, stattfand. Dank einer Kooperation mit der Sammlung
Sammlung Würth Würth sind die 25 Einzelgruppen nun in der Gemäldega-
lerie zu sehen und eröffnen hier spannende Querbezüge
zu den Alten Meistern.
Anthony Caro. The Last Judgement Sculpture
der Sammlung Würth
Gemäldegalerie, bis 1.11.2020
Ausstellungsansicht,
Kunst oder Fotografie? Katharina Grosse
im Hamburger
In den Jahren um 1980 erlangte die Fotografie einen Bahnhof, 2020,
neuen Stellenwert im Kunstbetrieb. 1977 hatte sie auf der do- Courtesy König
cumenta 6 ihren ersten großen Auftritt und im selben Jahr Galerie, Berlin,
London, Tokyo /
gründete der Fotograf und Publizist Wolfgang Schulz das Gagosian /
Raffael in Berlin Magazin „Fotografie. Zeitschrift internationaler Fotokunst“ Galerie nächst
Anlässlich des 500. Todestags von Raffael zeigt das Kupferstich- (später „Fotografie: Kultur jetzt“), das bis 1985 vierzigmal er- St. Stephan
Rosemarie
kabinett unter dem Titel „Raffael in Berlin. Meisterwerke aus dem schien. Es entwickelte sich zu einem lebendigen Forum für Schwarzwälder,
Kupferstichkabinett“ die kleine, aber bedeutende Gruppe eigenhän- einen Aufbruch der Fotografie als Kunstform, in der Kom- Wien
diger Zeichnungen des berühmten italienischen Künstlers aus eige- merz noch keine prägende Rolle spielte. In der Ausstellung
nem Bestand. Die selten gezeigten Blätter führen die überragende „FOTOGRAFIE. Wolfgang Schulz und die Fotoszene um
Keine Zurückhaltung
schöpferische Bandbreite Raffaels vor Augen – ergänzt durch Werke 1980“ wird ein Schlaglicht auf dieses Magazin und seine wich-
seines Lehrers Perugino sowie seiner wichtigsten Schüler und Mitar- tigsten Protagonist*innen sowie die besondere Umbruchzeit
beiter und seines Kupferstechers. in Westdeutschland geworfen. Neben der Würdigung von
Raffael in Berlin Schulz' fotografischem Werk werden Arbeiten verschiedener
Kupferstichkabinett, bis 23.8.2020 Fotograf*innen aus der Zeit um 1980 vorgestellt. Die Aus-
stellung entstand in Zusammenarbeit mit dem Museum für
Für die Schau Wer die Kunst von Katharina Grosse beschreiben möchte, kommt um
Superlative nicht herum. Raumgreifend, monumental, expansiv – sie selbst sagt
Kunst und Gewerbe Hamburg und wurde für die Ausstel- „It Wasn’t Us“ hat in einem Interview: „Meine Arbeit ist ein Statement gegen Zurückhaltung.“
lungsstation in Berlin erweitert.
FOTOGRAFIE. Wolfgang Schulz und die Fotoszene um 1980
die Künstlerin Katharina Grosses Kunstwerke sprengen die Koordinaten konventioneller Malerei. An-
statt eines Pinsels benutzt sie eine Sprühpistole, mit der sie leuchtende Acryl-
Museum für Fotografie, bis 11.10.2020 Grosse die Historische farben großflächig auf Wände, Fassaden oder auch auf Bäume und Grasflächen
Marken und Zeichen Halle und den Außenbereich aufträgt. Für ihre Installation im Hamburger Bahnhof ließ sie mehrere Lkw-
„Zeichen sind visuelle Telegramme, ähnlich Ladungen Polystyrolblöcke anliefern, die sie übereinandertürmte und model-
wie Flaggen.“ Als der Grafiker Anton Stankowski des Hamburger Bahnhofs lierte. Als weiterer Bildgrund dienen ihr der Boden der Halle, das weitläufige
1978 diese Erkenntnis formulierte, zählte er bereits
zu den wichtigsten Stimmen der Werbegrafik sei-
in ein faszinierendes Bild Gelände hinter dem Museum und die Fassade der Rieckhallen.
Die durch Corona bedingte Schließung der Museen verschaffte Grosse
ner Zeit. In Karl Duschek, der 1972 in das Atelier verwandelt, das die mehr Zeit als geplant, um das Großprojekt im Hamburger Bahnhof zu reali-
eintrat und wenig später Partner wurde, fand Stan-
kowksi einen Gleichgesinnten. Markenentwick-
bestehende Ordnung sieren. In einem Interview erzählt sie, dass die Krise damit ganz automatisch
Teil ihrer Arbeit geworden sei. Auch Kuratorin Gabriele Knapstein ist sicher:
lung, Corporate Identity und Informationsgrafik ge- radikal verändert „Gerade in Hinblick auf die Einschränkungen der letzten Monate ist das eine
hörten fünf Jahrzehnte lang zum Kerngeschäft bei Ausstellung, in der man sich gerne bewegt, deren Dynamik begeistert, und die
Stankowski + Duschek. Die Kunstbibliothek wid- in der Krise auf die Imaginationskraft der Kunst setzt.“
met dem ikonischen Duo nun eine umfassende Die Ausstellung wird ermöglicht durch die Freunde der Nationalgalerie
Ausstellung. und Volkswagen.
Marken:Zeichen.
Wolfgang Schulz:
Das Grafische Atelier Stankowski + Duschek Michael, Katharina Grosse. It Wasn’t Us
Kunstbibliothek, bis 16.8.2020 1980 Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart – Berlin, bis 10.1.2021Sie können auch lesen
