21 22 Landestheater Coburg
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Oktober bis Dezember 2021
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22
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2 1
Inhaltsverzeichnis
Abschied auf Zeit.................................... 4 Was das Nashorn sah, als es auf die
Grußwort von Oberbürgermeister Dominik Sauerteig andere Seite des Zauns schaute........... 34
Utopien ausprobieren............................. 6 Hamlet.................................................. 35
Vorwort von Dr. Bernhard F. Loges
Kontraste und Patina............................ 37
Früher oder später.................................. 8 Ein Wort zu den Fotos
Vorwort von Fritz Frömming
Social Dis-Dancing (WA)....................... 38
Premierenübersicht............................... 10
Großes Haus
Das Abschiedsdinner (WA)................... 41
Premierenübersicht............................... 12 Globe Songs (WA)................................. 44
Reithalle und anderswo
Der kleine Lord...................................... 45
Wiederaufnahmen................................ 14
Wiener Blut........................................... 46
Die Zeit hängt schief............................. 16
Extrawurst (WA).................................... 49
Germania.............................................. 17
Der Nussknacker (WA).......................... 52
Next to normal (Fast normal)................ 18
Daniel Carter über ............................... 55
Sehnsucht nach Nähe........................... 22
Konzertübersicht................................... 58
Così fan tutte ....................................... 23
Junges Landestheater.......................... 64
Nähe trotz Distanz................................ 25
Abo & Preise......................................... 70
Giraffen können nicht tanzen................ 26
Ensemble und Mitarbeiter*innen.......... 72
Exit Österreich...................................... 28
Besucherservice.................................... 79
n ichglaubeaneineneinzigengott.hass...... 29
u ltur in der Regio Tickets & Service.................................. 80
t u n d K Die spanische Stunde /
rn Kuns Das Kind und der Zauberspuk............... 33
Wir förde
Allgemeine Geschäftsbedingungen...... 82
Impressum............................................ 92
VR-Bank
2
Coburg 3
Abschied auf Zeit
Grußwort von Oberbürgermeister
Dominik Sauerteig
Liebe Coburgerinnen und Coburger, lights. Fans der Operette können „Wiener
Blut“ von Johann Strauß erleben und das
lange Monate des Lockdowns liegen hinter Ballett "Social Dis-Dancing" wird wieder-
uns, wir alle haben die Nase voll davon! kommen. Ich freue mich, dass es heuer
Doch im September ist es soweit: Das wieder ein Weihnachtsmärchen geben
Landestheater füllt sich endlich wieder. wird. Und ich hoffe sehr, dass möglichst
Obwohl das noch mit Abstand und Hygie- viele kleine und große Coburger*innen den
nekonzept geschehen muss, es wird fan- Klassiker „Der kleine Lord“ sehen werden.
tastisch: Die Schauspieler*innen auf der Die berührende Geschichte wird sicher vie-
Bühne erleben, ihr Können bestaunen, die le neue Fans für das Theater gewinnen.
Magie, wenn sich der Vorhang hebt… Eines ist mir an dieser Stelle ganz wichtig:
Das alleine schon macht die beginnende Ein Dank an alle Mitarbeiter*innen des
Spielzeit besonders. Und dann ist da noch Landestheaters, die Coburg auch in der
ein Abschied auf Zeit, denn es ist die schweren Zeit des Lockdowns viele
letzten Spielzeit im großen Haus vor der kulturelle Höhepunkte geschenkt haben,
Sanierung. Im Jahr 2022 wird zum ersten sei es beim Theater im Hofgarten oder den
Mal die Bühne im neuen Globe mit Leben Konzerten und Aufführungen im Internet.
erfüllt. Ich kann mir vorstellen, dass die Diese Momente waren so wichtig, denn
Mitarbeiter*innen des Landestheaters wir Menschen brauchen Kultur. Sie gibt
diesem Tag mit Vorfreude, aber auch Orientierung, Stabilität und öffnet den
Wehmut entgegensehen. So geht es mir Blick für das Schöne im Leben.
auch. Ich freue mich auf den Aufbruch Jetzt dürfen wir alle die Kultur wieder live
und darauf, dass das Globe weit über die in unserem schönen Landestheater er-
Stadtgrenzen Coburgs hinaus strahlen leben, darauf freue ich mich mit Ihnen.
wird. Allerdings trenne ich mich nur Ihnen, liebe Theaterbesucherinnen und
schweren Herzens für so lange Zeit von Theaterbesucher, wünsche ich viele schö-
unserem schönen großen Haus. ne Stunden. Lassen Sie sich begeistern.
In dieser letzten Spielzeit vor der Sanie-
rung dürfen wir uns alle auf Großes freuen. Ihr
Schon das Programm des ersten Drittels, Dominik Sauerteig
das Sie in Händen halten, ist voller High- Oberbürgermeister der Stadt
4 5
Utopien ausprobieren
Der Weg in ein besseres Miteinander
Liebes Publikum, überholt, mussten umplanen, Produktionen
in zukünftige Saisons vertagen und sind
Sie fehlen uns! Zu Saisonbeginn der dennoch jederzeit bereit, für Sie zu
vergangenen Spielzeit wurde das Lan- spielen. In diesem Heft finden Sie unser
destheater von Ihnen mit allen Hygiene- Programm bis zum Jahresende. Wir freuen
maßnahmen begeistert angenommen und uns, Ihnen in der Spielzeit 2021/22 zahl-
Sie haben unseren Künstler*innen so aus- reiche Premieren zu präsentieren, die
dauernden Beifall gespendet, dass wir die Vielfalt des Landestheaters in allen
zumindest für kurze Zeit den Eindruck Sparten zeigen.
hatten, das Haus sei voll besetzt. Diese Die Unplanbarkeit betrifft nicht nur die
Verbundenheit mit Ihnen ist für uns auf Kultur, alle Menschen sind gerade damit
und hinter der Bühne existenziell und konfrontiert. Sie führt zu Ängsten, Kon-
lässt uns Ihre Nähe in der Distanz fühlen. trollverlust, der Flucht in einfache Wahr-
Kunst und Kultur brauchen immer den Aus- heiten aber auch ganz konkret zu
tausch, die Reibung, das Mitfühlen und Existenznot, Gewalt und Unruhe – innen
gemeinsame Erleben. wie außen. Diese Schlagwörter sind nur
Die Saison 2021/22 werden wir Ihnen die Spitze eines Eisbergs all der Themen,
in drei gesonderten Heften präsentie- die gerade in unserer Gesellschaft an die
ren, da wir in unserem Spielplan auf Oberfläche geschwemmt werden. Hier
pandemiebedingte Änderungen entspre- ist Theater ein Versuchslabor, in dem wir
chend reagieren möchten. Für ein Theater, Gesellschaft im Brennglas betrachten und
das langfristig planen muss, ein Novum, auf ihren Gehalt untersuchen, aber auch
mit dem umzugehen alle lernen mussten. Utopien ausprobieren können. Daraus
entsteht im Ideal die Hoffnung auf den
An dieser Stelle möchte ich allen Weg des Menschlichen aus der Spirale
Mitarbeiter*innen des Landestheaters hinaus in ein besseres Miteinander.
für ihre enorme Geduld und Flexibilität im Lassen Sie uns zusammenstehen und
Umgang mit der Krise danken. Alle geben bleiben Sie uns treu!
ihr Bestes, um für Sie Theater möglich
zu machen – ob online oder live wie bei Ihr
den Sommerfestspielen im Hofgarten. Dr. Bernhard F. Loges
Immer wieder wurden wir von der Realität Intendant
6 7
Früher oder später
Liebes Publikum, uns selbst beschäftigt und viel gelernt.
Jeder hat sich mit der Situation befasst
manchmal stelle ich mir vor, es ist vorbei. und gemeinsam haben wir die Krise bis
Die Krise liegt hinter uns, die Dinge haben jetzt bewältigt. Aufgeben werden wir
sich geklärt und es gibt wieder einen sicher nicht, denn wir arbeiten nicht für
Alltag. Endlich führt man Gespräche, die uns, sondern für Sie.
sich nicht mehr nur um Corona drehen. Unser Publikum hat uns die ganze Zeit
In meiner Vorstellung ist irgendwo ein gefehlt, Sie haben uns gefehlt. Momentan
Teil, der mir sagt, so kommt es – früher sind wir nur die Probe, nur die Vorbereitung
oder später. Das Theater probt, so wie und wir haben nur ein Ziel, wieder für Sie
immer, und spielt, so wie immer. Nach zu tanzen, zu singen und zu spielen.
der langen Zeit kann man sich das kaum Heute, Anfang Mai 2021 setze ich deshalb
noch vorstellen und ein «wie immer», auf unser Sommertheater im Hofgarten,
wird es sicher nicht geben. Mit kleinen die einzige Chance in dieser Spielzeit
Unterbrechungen ist es jetzt mehr als noch zu spielen. Im Herbst dann auf den
ein Jahr, ohne Theater. Nie war klar, was Spielplan der neuen Saison. Auf dass es
komplizierter ist, die Ungewissheit oder genauso kommt – früher oder später.
die ewigen Terminverschiebungen. Jede
Planung mit Fragezeichen, jede Probe auf
Abruf, jede Arbeit wahrscheinlich umsonst. Ihr
Allen Mitarbeitern des Landestheaters gilt Fritz Frömming
deshalb mein Dank. Wir haben uns viel mit Kaufmännischer Direktor
8 9
Dr. Bernhard F. Loges Daniel Carter Mark McClain Matthias Straub Fritz Frömming Daniel Kaiser
Intendant Generalmusikdirektor Balletdirektor Schauspieldirektor Kaufmännischer Direktor Technischer leiter
10 11
02 Next to 03 Così
musical musiktheater
10 (Fast
normal
10 fan
tutte
21 Normal) 21
Wolfgang
Amadeus
Brian Yorkey /
Mozart
Tom Kitt
17 DieStunde/ 23 hamlet
musiktheater schauspiel
spanische
10 Das 10
William
Shakespeare
Kind
21 Zauberspuk 21
und der
Maurice Ravel
13 der 28 wiener
schauspiel operette
GROSSES
HAUS
11 Lord
kleine
11 Blut
Johann
21 21
Strauss
Ulrike (Sohn)
Schanko
Premierenübersicht12Großes Haus 1301 Germania 08 giraffen
Schauspiel ballett
10 10 nicht
können
con form
21 21 tanzen
Takashi
Yamamoto
08 Exit 15 ich
schauspiel schauspiel
10 reich
Öster
10 einenein
glaubean
21 Florian Graf,
Texte von
Helmut
Qualtinger
21 zigen
gott.hass
Stefano Massini
21 was
schauspiel
REITHALLE das
10 als
UND Nashorn sah,
ANDERSWO es auf
21 Seite
die andere
des
Zauns schaute
Jens Raschke
Premierenübersicht Reithalle und anderswo
14 15wiederaufnahmen
30 das 30 globe
schauspiel schauspiel
10 abschieds
dinner 10 songsMatthias Straub
21 21
&
Matthieu Delaporte & Rudolf Hild
Alexandre de La Patellière
07 social 02 extra 03 der
ballett schauspiel ballett
11 dis-dancing
Mark McClain 12 wurst
Dietmar Jacobs 1 2 knacker
nuss
21 21 21
Tara Yipp &
Wubkje Kuindersma Moritz Netenjakob Peter I. Tschaikowsky
Wiederaufnahmen
16 17Die Zeit hängt schief GERMANIA
Schauspieldirektor Matthias Straub und Dramaturg Fabian Appelshäuser im Alternative O-Töne aus der Bewegung
Gespräch über die ersten Premieren der neuen Saison und sich ständig selbst con form
verschiebende Pläne.
Appelshäuser: Matthias, du eröffnest als Projektionsfläche oder Postergirl für Diese linksgrünversiffte Meinungsdiktatur Versammlung gesprengt wird. Antifa-
die Spielzeit im Großen Haus mit dem Mu- die Vorstellungen von Leuten herhalten ist nicht das Deutschland, das Hermann Überfall? Der Verfassungsschutz? Die
sical „Next to normal“. Was verbirgt sich muss, die sich berufen fühlen zu wis- für sich und seine Kinder möchte und Männer in Schwarz, die diejenigen besei-
hinter diesem Titel? sen oder anderen vorgeben wollen, was überhaupt hat dieser Besatzerstaat gar tigen, die der Wahrheit zu nahekommen?
Straub: Es geht um eine Familie, in der die „Deutschland“ ist. Solche Vorgänge kann nichts mehr mit Deutschland zu tun. Wie Nein, nein und nein. Eine Frau in Rot
Mutter an einer bipolaren Störung leidet. man bei Menschen jeglicher politischer sein berühmter mythologischer Namens- und Blau und Gold gekleidet und mit
Appelshäuser: Das klingt nicht ganz nach Couleur turnusmäßig beobachten und wir vetter bildet er die Speerspitze der Bewe- Lorbeeren im Haar. Kann es möglich sein?
der typischen Musicalunterhaltung? fanden es spannend mal die Perspektive gung gegen Gender-Gaga, Kopftuchmäd- Jahrelang hat Hermann auf ein Zeichen
Straub: Nein und trotzdem ja. In den der Projektionsfläche selber einzunehmen. chen, Messermänner, Corona-Irrsinn und der Altvorderen gewartet und jetzt ist
USA gibt es ein sehr breites Spektrum an Straub: Also behauptet ihr, dass ihr wisst, alles, was nicht deutsch ist. Aus einem es geschehen, Germania, die Germania
Themen und Stoffen, die in Musicals ver- was Deutschland darüber denkt, wie Men- Gemeindesaal im German Hinterland erscheint ihm und seiner Bewegung!
arbeitet werden. „Next to normal“ erzählt schen denken, was Deutschland ist. organisiert er mit seiner Frau Tusnelda, Das Theaterkollektiv con form hat
mit bissigem Humor von einer psychischen Appelshäuser: Genau. Wir haben ja aber den schlagkräftigen Germanen Wolfhart sich der allegorischen Projektionsfläche
Erkrankung und nimmt so dem Thema das noch eine Menge mehr im Angebot im und Wolfhorst und der völkischen Lieder- Deutschlands, angenommen und sich
Tabu und viel von der Schwere, die man ersten Spielzeitdrittel. Weihnachtsmär- macherin mit Engelsstimmchen Sigrun die gefragt, was die Projektionsfläche nach
bei solchen Stoffen erwarten würde. Ganz chen, Kabarett, Klassiker, zeitgenössische Bewegung, die wie ein Sturm losbrechen Jahrtausende langem Herhaltenmüssen
besonders freut mich auch, dass wir mit Dramatik. Blickst du noch durch bei den wird und endlich die Sprech- und Denkver- für anderer Leute Ideen von Deutschland
dem Stück eine Anregung aus dem En- ganzen Verschiebungen? bote des Schuldkultes hinwegfegen wird. selbst dazu sagen würde. Dabei montieren
semble aufnehmen konnten. Aber du bist Straub: Es ist ein bisschen wie bei Familie Grade noch lauschen ihm die Getreuen und verändern sie O-Töne der Protagonisten
schon einen Tag früher auf der Studiobüh- Hoppenstedt zu Weihnachten. Erst das Es- beim Einstudieren seiner Rede für die der neuen Rechten sowie der Querdenker
ne dran und dein Arbeitstitel „Germania sen, dann der Baum, dann die Geschenke. Kundgebung der Bewegung am nächsten und projizieren ein alternatives Bild von
hat die Schnauze voll!“ klang auch nicht Appelshäuser: Nein, erst der Baum, dann Wochenende, als die deutschtümelnde Deutschland in die Germania.
unbedingt versöhnlich? die Geschenke, dann das Essen.
Appelshäuser: Versöhnlich ist die Na- Straub: Ich dachte erst Geschenke, dann
tionalallegorie, die wir da auftreten las- das Essen, dann der Baum.
sen, zunächst nicht. Verständlicherweise, Appelshäuser: Jetzt bin ich verwirrt.
finde ich. Aber am Ende wird‘s gemütlich. Regie, Bühne und Kostüme con form
Straub: Wovon hat die Dame denn die Straub: Genau, am Ende wird‘s zwar
Schnauze so voll? gemütlich, aber früher war mehr Lametta! REITHALLE
Appelshäuser: Davon, dass sie ständig
18 19Next to normal (FAST NORMAL)
Musik von Tom Kitt Buch und Gesangstexte Brian Yorkey
Deutsch von Titus Hoffmann
„Wir haben die glücklichste Klospülung Dr. Fine sie zu therapieren durch die Au-
der Straße“, erklärt Diana Goodman, die gen von Diana, die konstatiert, dass sie
seit 16 Jahren an einer bipolaren Störung durch die Medikamente gar nichts mehr
leidet, ihrem entsetzten Mann, nachdem fühlt, während Dr. Fine seine Patientin
sie ihre stimmungsaufhellenden Medika- nun endlich als „stabil“ bezeichnet.
mente der Toilette übereignet hat. Der
Mut von Brian Yorkey (Text) und Tom Kitt Dem Duo Yorkey und Kitt ist es gelungen
(Musik) sich einem Hinter-Vorgehaltener- das komplexe Pandämonium von Erkran-
Hand-Thema mit schroffem Humor zu nä- kung und Co-Abhängigkeit zum Gegen-
hern hat sich ausgezahlt. Sie sind für ihr stand eines Musicals zu machen, das sich
Musical über eine psychisch kranke Vor- aller Genrekonventionen und –vorzüge
stadtmutter 2010 mit dem Pulitzer-Preis bedient und sich dabei nie über sein The-
(Best Drama) ausgezeichnet worden und ma oder gar seine Figuren erhebt.
auch sonst war die Kritik nicht sparsam
mit ihrem Lob: Bei elf Tony Award Nomi- Im deutschsprachigen Raum bisher selten,
nierungen räumte das Musical 2009 in aber dann erfolgreich auf den Spielplä-
drei Kategorien ab (Best Original Score, nen, eröffnet das Landestheater Coburg
Best Orchestration, Best Performance by seine Saison im Großen Haus mit diesem
a leading actress in a musical). außergewöhnlichen Musical-Highlight,
das die Erwartungen an ein „Musical“
Entlarvend logisch erscheint der Blick auf zwar bedient, sie aber gleichzeitig auf
die Welt und die Versuche ihres Arztes den Kopf stellt.
Musikalische Leitung Roland Fister | Inszenierung Matthias Straub
Bühne Till Kuhnert | Kostüme Carola Volles | Choreographie Daniel Cîmpean
GROSSES HAUS
20 2122 23
SEHNSUCHT NACH NÄHE così fan tutte
OSSIA LA SCUOLA DEGLI AMANTI
Intendant Dr. Bernhard F. Loges im Gespräch mit
Musikdramaturgin Dorothee Harpain Dramma giocoso in zwei Akten von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Lorenzo Da Ponte
Seit über einem Jahr leben wir im Gibt es Themen und Stoffe, die auf- Reduzierte Orchesterfassung von Caterina Calderoni
Ausnahmezustand. Was bedeuten die grund der derzeitigen Situation beson-
pandemiebedingten Einschränkungen dere Aktualität gewinnen?
konkret für die Programmplanung des „So machen es alle!“, klärt Don Alfonso Dieser Doppelbödigkeit des Spiels und
Musiktheaters? Loges: Inhaltlicher Schwerpunkt im Mu- seine Freunde Ferrando und Guglielmo der „aufklärerischen Brutalität des Durch-
siktheater ist die Sehnsucht nach Nähe. über die Untreue der Frauen auf – auch schauens“ geht auch Dominik Wilgenbus,
Loges: Großbesetzte Stücke waren Diese beschäftigt uns Menschen immer, ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi der zuletzt u. a. mit viel Charme und Humor
vorerst leider nicht realisierbar. Natür- aber gerade in der Coronakrise wird das bilden da keine Ausnahme. Die jungen „Der Vetter aus Dingsda“ in Rostock und
lich hoffen wir, dass sich das im Herbst Verlangen danach schmerzhaft spürbar. Männer weisen dies empört zurück und „Il matrimonio segreto“ in München insze-
oder spätestens im Jahr 2022 ändert. Mozarts „Così fan tutte“ handelt von der nehmen die Wette an: Sie versuchen ver- nierte, nach. Sandra Münchow ließ sich
GMD Daniel Carter und ich möchten den Sehnsucht nacheinander und Verwirrun- kleidet die Verlobte des jeweils anderen für die Ausstattung von dem historischen
„Ring“-Zyklus auf jeden Fall fortsetzen gen von Nähe und Distanz in Beziehungen. zu verführen. Was als leichtfertiges Expe- Charme des Coburger Theaters inspirieren.
und sind glücklich, dass die Oberfranken- Was passiert mit der Liebe, wenn der Lie- riment und erotisches Spiel beginnt, wird In prächtigen, teils beinahe rokokoartigen
stiftung, die uns finanziell unterstützt, die bende in der Ferne gewähnt wird? Auch zunehmend bitterer Ernst … Kostümen entfalten die vier Liebenden –
Verschiebung mitträgt. dies ist ein aktuelles Thema. Wolfgang Amadeus Mozart und sein Li- Rannveig Káradóttir als Fiordiligi, Kora
Zugleich bietet die Krise die Chance, klei- In Johann Strauß‘ „Wiener Blut“ steht brettist Da Ponte sezieren in der „Schule Pavelić und Emily Lorini als Dorabella,
ner besetzte Opern aufzuführen, die sonst die Scheinheiligkeit und der Verfall einer der Liebenden“, wie ihr letztes gemeinsa- Daniel Carison als Guglielmo sowie
vielleicht eher zum Randrepertoire gehö- Gesellschaft und die skurrile Jagd nach mes, 1790 in Wien uraufgeführtes Werk Peter Aisher und William Wallace Morgan
ren, aber trotzdem absolut sehens- und hö- immer neuen erotischen Errungenschaften im Untertitel heißt, das Phänomen der als Ferrando – einen Strudel der Leiden-
renswert sind! Unsere Eröffnung, der Dop- im Zentrum. Liebe im Spannungsfeld von Verrat und schaften, dem sich niemand entziehen kann.
pelabend „Die spanische Stunde / Das Kind Treue, von Selbstaufgabe und Freiheit. Michael Lion und Bartosz Araszkiewicz
und der Zauberspuk“ von Maurice Ravel Was wünschen Sie sich für die Post- Mozarts Musik dringt dabei schonungs- schlüpfen in die Rolle des zynischen
ist solch eine wunderbare Entdeckung. In Corona-Zeit? los unter die Oberfläche der Figuren und Drahtziehers Don Alfonso, während
Daniel Carters erster Opernpremiere in legt deren Gefühlsverwirrungen in diesem Dimitra Kotidou und Francesca Paratore als
Coburg ist das gesamte Opernensemble Loges: Endlich mal wieder eine Oper mit Spiel zwischen Wahrheit und Lüge offen. gewitzte Kammerzofe Despina brillieren.
mit Ravels mitreißender Musik gleich in großem Orchester, großem Chor und eine
zwei Kurzopern an einem Abend zu erle- Bühne voller glücklicher Menschen zu er-
ben. Uns war es wichtig, unserem Cobur- leben. Und ein Publikum, das sich nah sein Musikalische Leitung Johannes Braun | Choreinstudierung Mikko Sidoroff
Inszenierung Dominik Wilgenbus | Bühne und Kostüme Sandra Münchow
ger Publikum trotz der Beschränkungen kann, vielleicht auch kontrovers diskutie-
einen abwechslungsreichen und vollwer- ren kann und mit uns ins Gespräch kommt.
GROSSES HAUS
tigen Spielplan anzubieten.
24 25NÄHE TROTZ DISTANZ
Ballettdirektor Mark McClain im Gespräch mit
Musikdramaturgin Dorothee Harpain
Wie überall bestimmen die Corona- Formen zu finden, mit denen wir kommu-
Einschränkungen auch den Alltag des nizieren und erzählen können. Und dies
Balletts. Wie hat sich dieser in der wollen wir auch in der aktuellen Spielzeit
Krisenzeit verändert? fortsetzen ...
McClain: Wir dürfen seit letzter Spielzeit
nur in sehr kleinen Gruppen trainieren. Das Worauf kann sich das Publikum be-
ist für uns alle ungewohnt und eine große sonders freuen?
Herausforderung für das Ballettensemble. McClain: Zum einen werden wir den
Kontakt und Berührungen in jeglicher Hin- dreiteiligen Ballettabend „Social Dis-
sicht zu begrenzen ist sehr beklemmend Dancing“ wiederaufnehmen, der kurz
und schränkt die Ausdrucksmöglichkeiten vor dem November-Lockdown seine um-
– besonders im Tanz – sehr stark ein. jubelte Premiere feierte. Ein sehr be-
Unsere Tänzer*innen sind es normaler- rührender Abend, der uns einerseits
weise gewohnt, durch physische Interak- schmerzlich die aktuelle Sehnsucht nach
tionen gemeinsam Geschichten und Be- Nähe, nach physischen Berührungen vor
ziehungen zu entwickeln – und jetzt sind Augen führt und andererseits zugleich
sie plötzlich gezwungen, wenn sie nicht Hoffnung spendet, dass diese Distanz
in einem Hausstand leben, getrennt von- gemeinsam überwunden werden kann.
einander zu agieren. Außerdem ist die Das ist gerade jetzt besonders wichtig!
Anzahl der Tänzer*innen, die zur gleichen Zum anderen wird es in der Reithalle mit
Zeit auf der Probe und auf der Bühne sein „Giraffen können nicht tanzen“ ein Ballett
dürfen, begrenzt. für kleine und große Kinder geben: Erzählt
wird die humorvoll-berührende Geschichte
Birgt diese Krise dennoch Chancen? einer Giraffe, die sich mit ihren langen Bei-
McClain: Im Ballett „Social Dis-Dancing“ nen nur ungeschickt bewegen kann, bis sie
in der vergangenen Saison haben wir die mit Hilfe der Grille ihre eigene Musik findet
Coronasituation zum Thema gemacht und und auf einmal doch tanzen kann! Die Cho-
gezeigt, dass Nähe und Distanz trotz all reografie übernimmt unser Tänzer Takashi
der Widrigkeiten möglich sind. Beschrän- Yamamoto und die fantasievolle Bühne
kungen können ja auch die Kreativität he- hat Theresa Isabella Malessa, eine Stu-
rausfordern, wir werden inspiriert, neue dentin der Hochschule Coburg, entworfen.
26 27Giraffen können nicht tanzen
Tanztheater nach dem gleichnamigen Bilderbuch von
Giles Andreae und Guy Parker-Rees
Einmal im Jahr treffen sich alle Tiere in Humor und Augenzwinkern auf die Bühne
Afrika zum Dschungeltanz: Die Warzen- gebracht. Dieser konnte zuletzt u. a. mit
schweine tanzen Walzer, die Rhinozeros- „Der Feuervogel“, „Räuber Hotzenplotz“,
se Rock`n`Roll, die Löwen Tango … Nur „First Steps“ und „Vier Jahreszeiten“
die Giraffe ist traurig – sie wird von den sein außergewöhnliches choreografisches
anderen ausgelacht, denn mit ihrem lan- Talent beweisen. Die farbenfrohe Bühne
gen Hals und den dünnen Beinen ist es gestaltet Theresa Isabella Malessa, eine
wirklich schwierig, eine gute Figur beim Studentin der Hochschule Coburg, und
Tanzen zu machen. Zum Glück weiß die Chih-Lin Chan ist für die fantasievollen
Heuschrecke Rat: „Vielleicht brauchst Kostüme verantwortlich.
du einfach andere Musik!“ Sie holt ihre In der Rolle der Giraffe können Sie Guilherme
Violine hervor und ehe die Giraffe sich Carola erleben, während Chih-Lin Chan
versieht, beginnt ihr Körper wie von selbst als Heuschrecke, Jaume Costa als
zu tanzen: Sie schwingt die Hufe und Nilpferd und Lucia Sara Colom Garcia und
macht sogar einen Rückwärtssalto. Beein- Sylvain Guillot als Löwenpaar zu sehen
druckt schauen ihr die anderen Tiere zu. sein werden. Ana Baigorri Cortes schlüpft
Giraffen können sehr wohl tanzen! in die Rolle des Pavians, Yuriya Nakahata
Am Landestheater Coburg wird diese be- in die des Affen sowie Mireia Martinez
rührende Geschichte über das Anderssein Pineda in die der Wildsau. Tauchen Sie
und den Glauben an sich selbst von dem En- ein in die Vielfalt der tierisch-tänzerischen
semblemitglied Takashi Yamamoto mit viel Dschungelwelt!
Choreografie Takashi Yamamoto | Bühne Theresa Isabella Malessa
Kostüme Takashi Yamamoto, Chih-Lin Chan
REITHALLE
28 29Exit Österreich ichglaubeaneineneinzigengott.hass
Texte von Helmut Qualtinger und andere, kuratiert von Florian Graf Monolog von Stefano Massini
Ins Deutsche übertragen von Sabine Heymann
Ein piefkinesischer Flusspirat wird an den und seine Weisheit unerschöpflich. Ein
österreichischen Binnenstrand gespült. bisschen Schwund ist immer, deswegen Eden Golan ist eine gemäßigte, eher liberal die Geschichte der drei Frauen bis zu
Eben noch träumte er von Kaperfahrten bassd’s ah eh, wenn sein Slivovic-Express denkende jüdische Geschichtsdozentin, jenem Morgen im April, als sich ihre
und Rum-Gelagen und jetzt bleibt ihm nur über das Haustier eines verblichenen Shirik Akhras eine palästinensische Stu- Lebenswege kreuzen. Ausgangspunkt für
eine Postkiste, ein Kranz Weißwürste und Streckenwärters rumpelt – mer ham eh dentin, die sich radikalisiert hat und zur seine Rekonstruktion ist der 29. März
ein Fass Sauerkraut in Neusiedl am See ein Katastrophenjahr. Selbstmordattentäterin wird, und Mina 2002, 14:04 Uhr, also ein Jahr, zehn Tage
zwischen Winden am See und Weiden Wilkinson eine amerikanische Soldatin, und acht Stunden vor den Schüssen. Um
am See. Burgenland. Österreich. Fern der Aus den Satiren von Helmut Qualtinger die in Tel Aviv ihren Dienst versieht. Die das Ende wissend, erzählen die Frauen
Heimat und auf sich alleine gestellt, wie hat Schauspieler Florian Graf einen Ka- Schicksale dieser drei Frauen sind, ohne in schlichten Worten in drei kunstvoll in-
weiland Robinson auf der Insel; wird er barettabend zusammengestellt, in dessen dass sie sich je kennenlernen, durch einen einander verflochtenen Monologen von
die Heimat jemals wiedersehen oder er- Adern die Hassliebe des Grandseigneurs Vorfall am 8. April 2003 auf tragische ihrem Leben. Stefano Massini lässt
kennt er doch, dass Österreich das gelobte des österreichischen Humors zu seiner Weise miteinander verbunden. An diesem die drei Geschichten, die drei Sicht-
Land ist? Heimat pulsiert. Holger Seitz, dem Co- Tag wird ein Selbstmordattentat auf eine weisen auf den Konflikt zwischen Israel
burger Publikum schon als Regisseur von Bar in Tel Aviv verhindert, zwei Frauen und den Palästinensern, von einer
Glücklicherweise oder unglücklicherwei- „Robin Hood“ bekannt, wird dieses kaba- kommen bei dem Militäreinsatz ums Leben. Schauspielerin verkörpern und schafft
se nimmt sich ihm ein Einheimischer an. rettistische Zuckerl im Saal des Münch- Mina Wilkinson hatte Dienst an jenem dadurch ein eindringliches Bild für die
Travnicek, Österreicher von Geburt oder ner Hofbräus auf die Bühne bringen. Als Tag und war mit ihrem Einsatzkommando enge Verstrickung der Konfliktparteien
auch Beruf, sicher nicht aus Berufung, ist Flusspirat und Travnicek werden sich un- vor Ort. im Nahostkonflikt und die Ge-
ein Mann voller Talente und Geheimnisse. sere Hofschauspieler Stephan Mertl und In parallelen Monologen entfaltet der meinsamkeiten der Menschen trotz
Lokführer, Heurigenwirt, Philosoph − die Niklaus Scheibli die Ehre geben. Es wird italienische Autor Stefano Massini politisch-ideologischer Differenzen.
Liste seiner Tätigkeitsfelder ist eh ur lang eine Hetz!
Inszenierung Holger Seitz | Bühne und Kostüme N.N. Inszenierung Christina Gegenbauer | Bühne und Kostüme Frank Albert
Musik Nikolai Efendi
MÜNCHNER HOFBRÄU
REITHALLE
30 3132 33
DIE SPANISCHE STUNDE /
DAS KIND UND DER ZAUBERSPUK
Eine Comédie musicale und eine Fantaisie lyrique von Maurice Ravel
Text von Franc-Nohain und Colette
Fassung für Kammerorchester
In französischer Sprache
Einmal in der Woche schlägt für Concep- Mutter bestraft wird, seine Wut an den
ción die „spanische Stunde“. Während ihr Tieren und dem Mobiliar aus. Doch wie in
Mann, der Uhrmacher Torquemada, abwe- einem Albtraum erwachen die beschädig-
send ist, trifft sie sich mit ihrem Liebhaber ten Gegenstände plötzlich zum Leben und
Gonzalve. Diesmal werben jedoch gleich begehren gegen das Kind auf … Basierend
drei Männer – Ramiro, Gonzalve und Don auf dem Libretto der Autorin Colette schuf
Inigo – um ihre Gunst. Concepción ver- Ravel eine Kammeroper mit filigranen,
steckt sie abwechselnd in den Standuhren, beinahe magischen Orchesterklängen, in
die sie in ihr Schlafzimmer tragen lässt – der sich bedrohlich-düstere und komische
stets besorgt um den „Mechanismus des Szenen abwechseln.
Pendels“ … Das erste Bühnenwerk des Tibor Torell, der zuletzt mit „Neues vom
französischen Komponisten Maurice Ravel Tage“ seinen Sinn für Humor bewies, ent-
(1875-1937) ist ein komödiantisches Meis- wickelt mit Nicola Reichert, die u. a. die
terstück voll erotischer Anspielungen und Kostüme für den „Ring des Nibelungen“
Situationskomik. Die Musik Ravels – der an der Oper Leipzig gestaltete, einen Dop-
auch den berühmten „Boléro“ schuf – ent- pelabend voll absurd-witziger, poetischer
zündet ein wahres Feuerwerk an spani- und (alb-)traumhafter Momente. Zugleich
schem Lokalkolorit und Esprit. hat der neue Generalmusikdirektor Daniel
Ganz anders hingegen seine 1925 urauf- Carter bei seiner ersten Opernpremiere
geführte Oper „Das Kind und der Zauber- die Möglichkeit, mit allen Mitgliedern des
spuk“: Darin lässt ein Kind, das von der Opernensembles zusammenzuarbeiten.
Musikalische Leitung Daniel Carter | Choreinstudierung Mikko Sidoroff
Inszenierung Tibor Torell | Bühne und Kostüme Nicola Reichert
GROSSES HAUS
34 35Was das Nashorn sah, als es auf hamlet
die andere Seite des Zauns schaute Tragödie von William Shakespeare
Übersetzt von Matthias Straub und Fabian Appelshäuser
Jugendstück von Jens Raschke nach August Wilhelm Schlegel
Familie Pavian, Ehepaar Mufflon und 1994 wurden Teile des überwachsenen Schwere Zeiten für Hamlet. Sein geliebter tradierte absolute Wahrheit des Stückes
das Murmeltiermädchen führen ein Zoos im Konzentrationslager Buchenwald Vater ist tot, seine Mutter hat seinen infrage. Könnte der alte König wirklich
beschauliches Leben im Zoo. Nur ein freigelegt und sind wieder zugänglich. Onkel geheiratet, seine Freundin geht ihm durch einen Unfall gestorben sein? Könnten
Schornstein hinter dem Stacheldraht Doch seine Existenz und dessen Gründe tierisch auf die Nerven und dass man noch Claudius und Gertrud aus politischen und
ragt qualmend und bedrohlich in den sind bis heute kaum bekannt. Fest steht zwei Schulfreunde eingeflogen hat, um ihn nicht aus emotionalen Motiven geheiratet
Himmel. Was auf der anderen Seite des aber, dass Raschkes Fabel in seiner aufzuheitern, setzt dem Ganzen die Krone haben? So befragt entwickelt sich eine
Zauns passiert, kümmert sie aber nicht. Bedeutung aktueller denn je ist. auf. Außer ihm scheint es niemanden zu Doppelbödigkeit des Stoffes, die aus Prinz
Daran ändert auch der plötzliche Tod des Das Jugendtheaterstück, das 2014 mit interessieren, wie und warum sein Vater Hamlet einen Menschen werden lässt, der
Nashorns nichts. Doch dann wird ein dem Deutschen Kindertheaterpreis aus- starb. Immer wird er als überspannter sich in der Wahrnehmung seines Umfelds
neuer Bär geliefert, der zum Missfallen der gezeichnet wurde, ist keine Geschichte Sonderling, als der Traurige oder der, zu einem Verschwörungsgläubigen ent-
anderen Zoobewohner unbequeme Fragen über das Leben im Konzentrationslager, der übertreibt, abgetan. Will niemand wickelt. Er verbindet die Ereignisse, das
stellt: Woran ist das Nashorn gestorben? sondern ein Stück über die Frage: außer ihm die Wahrheit sehen? Es ist Verhalten seiner Mitmenschen und das
Wer sind die Gestreiften auf der anderen Bär oder Pavian? Dieser Frage nimmt doch vollkommen offensichtlich, dass Weltgeschehen zu einem labyrinthischen
Seite? Wer sind die Gestiefelten? Warum sich Birgit Eckenweber an, die als sein Onkel ein Mörder und seine Mutter Gebäude, aus dem es kein Entrinnen geben
stinkt die Luft so unerträglich? Immer Regisseurin zahlreiche Musiktheater- und eine Ehebrecherin ist und alle sich erst kann. Aber was geschieht, wenn sich am
wieder wird er von Papa Pavian gewarnt, Schauspielinszenierungen national wie gegen seinen Vater und jetzt gegen ihn Ende herausstellt, dass er recht hat?
nicht so neugierig zu sein. Gebannt vom international realisierte und bereits mit verschworen haben, um, ja um, wieso
Anblick des Schornsteins, will der Bär den ihrer Inszenierung von Raschkes Monolog denn eigentlich genau? Nach der Online-Premiere im Lockdown
Dingen auf den Grund gehen und fasst „Schlafen Fische?“ am Landestheater In seiner Lesart des Shakespeare-Klassi- können Sie den shakespearschen Polit-
einen verhängnisvollen Entschluss. Coburg zu Gast war. kers stellt Regisseur Matthias Straub die thriller im Herbst endlich live erleben.
Inszenierung Birgit Eckenweber | Bühne und Kostüme Kristina Böcher Inszenierung Matthias Straub | Bühne Till Kuhnert | Kostüme Carola Volles
Kampfchoreografie Jean-Loup Fourure
REITHALLE
GROSSES HAUS
36 37Kontraste und Patina
Das Landestheater ist für seine Beschäftigten mehr als ein Arbeitsplatz.
Es ist ein Zuhause und die Zuschauer*innen sind ihre Gäste, die sich im besten
Fall wie zuhause fühlen sollen. Wie bei jedem Zuhause immer wieder steht
auch beim Landestheater eine Renovierung an: Die Generalsanierung, die
am Ende der Spielzeit 21/22 beginnt und das Landestheater für die nächsten
Jahre in seiner Interimsspielstätte, dem Globe, verorten wird.
Für eine gewisse Zeit müssen sich die Beschäftigten am Landestheater nicht
nur von einem Arbeitsplatz, sondern auch von einem Stück Zuhause ver-
abschieden. Abschiede und Veränderungen sind in der Theaterbranche eine
Konstante, die öfter personell als geographisch passieren. Vielleicht hat das
einen Anteil daran, dass dieser Abschied etwas wehmütiger ausfällt als sonst.
Abschiede spülen immer Erinnerungen an die Oberfläche unseres Bewusst-
seins. Wir erinnern uns an Premieren, an Rollen und Partien, an Orte, an
Kolleg*innen und an unser Publikum aber vor allem daran, dass es immer
weiter und immer vorwärts geht.
In den Spielzeitheften dieser Saison teilen wir diesen Blick mit unserem
Publikum in einer Fotoserie. Wir zeigen unsere Künstler:innen in Kostümen
aus den letzten Spielzeiten an Orten im Landestheater, die unseren
Zuschauer*innen vertraut sind, genauso wie an Orten, die den Beschäftigten
vertrauter sind als dem Publikum. Wir zeigen die Patina des Gebäudes, die
sich durch tausende Zuschauer:innen auf der Oberfläche unseres Theaters
gebildet hat. Wir betrachten die Kontraste zwischen dem auf der Bühne und
dem hinter der Bühne, die uns so vertraut sind, während wir sie vor dem
Publikum gerne verstecken.
38 39social dis-dancing (WA)
Dreiteiliger Ballettabend von Mark McClain, Tara Yipp und Wubkje Kuindersma
Mit Musik von Roland Fister, Philip Glass,
Johann Sebastian Bach, Ólafur Arnalds u. a.
Nach der „umjubelten Premiere“ (Neue Choreografie „Lost Touch“ der bekannten
Presse) in der vergangenen Saison kehrt niederländischen Choreografin Wubkje
der bewegende und ungewöhnliche Tanz- Kuindersma: Die vielfältigen Facetten des
abend auf den Spielplan zurück. In seiner Titels übersetzt sie in „ungemein aus-
Choreografie „TogetherAlone“ lotet drucksvolle Tanzbilder – faszinierend in
Ballettdirektor Mark McClain zu den Schwebe gehalten zwischen unerfüllbarer
Klängen von Roland Fisters Streichquartett Sehnsucht und dem dennoch lebendig
„Einsamkeit und Nähe“ aus, wie Menschen bleibenden Glauben, Hoffnung finden zu
einander trotz Distanz begegnen können. können“ (Coburger Tageblatt).
Auch Tara Yipp, dem Coburger Publikum Auf diese Weise fügen sich die drei
seit 2010 als Choreografin und Ballett- unterschiedlichen Bewegungssprachen
meisterin bestens bekannt, beschäftigt wunderbar zu einem ergreifenden Thea-
sich in „Contact“ mit der Sehnsucht terabend zusammen und das Ballett
nach Nähe, nach Kommunikation, nach Coburg zeigt – trotz Distanz – auf, dass
Kontakt. Den berührenden Abschluss das Verlangen nach Nähe alle Grenzen
des dreiteiligen Ballettabends bildet die und Abstände überwinden kann.
Choreografie Mark McClain, Tara Yipp, Wubkje Kuindersma
Bühne und Kostüme Wubkje Kuindersma, Susanne Wilczek, Tara Yipp
GROSSES HAUS
40 41das abschiedsdinner (wa)
von Matthieu Delaporte und Alexandre de la Patellière
Deutsch von Georg Holzer
Abzüglich Dienstreisen, Familienfeiern, analytikern, panierten Schweinefüßen
Elternabenden und sonstiger Verpflichtun- und schwedischer Gymnastik gerät die
gen bleiben Pierre und Clotilde in diesem Prämisse des Abschiedsdinners ins Wan-
Jahr genau 24 freie Abende. Wenn an acht ken. Kann man dreißig Jahre Freundschaft
bis zehn von diesen Abenden Einladungen wirklich an einem Abend beenden, weil
zum Abendessen bei Freunden liegen, man dadurch drei freie Abende zusätzlich
okkupieren ihre Freunde 35 Prozent der im Jahr gewinnt?
Zeit, die ihnen zur freien Verfügung steht.
Eigentlich viel zu viel. Ob man am Ende eines solchen Dinners
Aber man kann seine Freunde nicht ein- die Scherben wieder zusammensetzen
fach auf Eis legen oder zurückgeben. kann oder ob ein Abschiedsdinner eigent-
Ein Abschiedsdinner soll Abhilfe schaffen. lich eine gute Idee ist und sie in Zukunft
Man lädt die zu Verabschiedenden ein, vorsichtig sein sollten, wenn man ihr
kocht ihr Lieblingsessen, kredenzt Wein Lieblingsessen kocht, loten Regisseur
aus ihrem Geburtsjahr und unterlegt alles André Rößler und Ausstatterin Simone
mit der Lieblingsmusik der Delinquenten. Graßmann gemeinsam mit Eva Marianne
Ein letztes Mal schwelgt man in gemein- Berger, Frederik Leberle und Nils Liebscher
samen Erinnerungen, feiert das zusammen in der neuen Komödie von Matthieu
Erlebte, genießt die Nähe der anderen. Delaporte und Alexandre de La Patellière,
Dann fällt der Vorhang für immer. die mit „Der Vorname“ schon für einen
Im Strudel aus ungarischen Psycho- Theater-Hit sorgten, aus.
Inszenierung André Rößler | Bühne und Kostüme Simone Graßmann
REITHALLE
42 4344 45
Globe Songs (wa) der kleine lord
Episode I: Here we go, rockin' all over the world
Familienstück zur Weihnachtszeit
von Rudolf Hild und Matthias Straub Textfassung von Ulrike Schanko nach Frances Hodgson Burnett
Obwohl es bis zu unserer nächsten echten Als „globales Ereignis“ hat sie das Plötzlich adlig! In ärmlichen Verhältnissen schaft und Mitgefühl zurückzuführen.
Weltreise noch eine Weile dauern könnte, zwanzigste Jahrhundert weltweit so sehr in New York lebend, erfährt Cedric von Im Jahr 1886 erschien die Geschichte über
unser aller Fernweh aber dennoch nicht geprägt wie kein anderes vorher. Diesem seinem adligen Großvater, dem Earl of Do- den Zusammenhalt, die Kraft der Liebe
weniger werden wird, möchte das Duo Phänomen geht unsere Band gemeinsam rincourt. Dieser möchte seinen Enkel als und die Freude, anderen Gutes zu tun, als
Rudolf Hild und Matthias Straub uns auf mit unseren Sänger*innen auf den Grund Alleinerben einsetzen und ihn zum kleinen Kinderbuch von Frances Hodgson Burnett.
eine musikalische Reise um die ganze und folgt den Spuren der Musik rund um Lord Fauntleroy erziehen. Nach dem Wil- Spätestens seit der bekannten Verfilmung
Welt mitnehmen. Was genau das Hören den Globus. Rocken Sie mit uns durch die len des Großvaters soll Cedric nach Eng- im Jahr 1980 zählt sie auch zum Repertoire
von Popmusik bei jedem auslöst, ist Sechziger, erleben Sie den Summer of land übersiedeln. Von jetzt auf gleich wird der Weihnachtsklassiker.
so vielfältig wie die Musik selbst. Sie Love noch einmal, feiern Sie den Grand er aus seinem gewohnten Lebensumfeld Mit seiner frischen, witzigen Inszenierung
weckt in uns Erinnerungen an unseren Prix-Erfolg von ABBA, kehren Sie der Disco gerissen, hinein in das vornehme Leben des Familienstücks „Robin Hood“ bei den
Abschlussball, den Campingurlaub in den Rücken und proklamieren Sie Anarchie des englischen Adels – ohne seine Mutter. ersten Coburger Sommerfestspielen gab
Italien oder den Grand Prix im elterlichen im vereinigten Königreich, jammen Sie mit In England verlaufen die Lehrstunden Regisseur Holger Seitz 2019 sein erfolg-
Wohnzimmer, sie versetzt uns an Orte, Bob Marley in den Straßen von Kingston jedoch anders als gedacht. Eine Betrüge- reiches Debüt am Landestheater. Als frei-
die wir besucht haben oder schon immer oder tanzen Sie sich durch die Clubs auf rin taucht auf, die für ihren Sohn ebenfalls schaffender Regisseur für das große und
sehen wollten und sie hat uns durch dem Balkan. Schneller und vor allem Anspruch auf die Nachfolge erhebt. Aber kleine Publikum arbeitet Holger Seitz seit
alle Höhen und Tiefen unseres Lebens unterhaltsamer können sie nicht um die ihr Schwindel fliegt mit Hilfe eines ge- vielen Jahren an Häusern wie dem Thea-
getragen. Aber eines ist sicher: Sie Welt reisen. wieften Plans auf. Und nicht nur das: Mit ter Hof, Theater Münster oder dem Lan-
verbindet uns über alle Grenzen hinweg. seiner liebenswürdigen Art schafft Cedric destheater Memmingen. Auf das Coburger
es schließlich auch, seinen verbitterten Sommermärchen folgt nach langem
Großvater zu Freundlichkeit, Hilfsbereit- Warten das Wintermärchen.
Musikalische Leitung Roland Fister | Inszenierung Matthias Straub Inszenierung Holger Seitz | Bühne und Kostüme Herbert Buckmiller
Bühne Till Kuhnert | Kostüme Carola Volles | Choreografie Julia Grunwald
GROSSES HAUS
GROSSES HAUS
46 47WIENER BLUT
Operette in drei Akten von Johann Strauß (Sohn)
Text von Victor Léon und Leo Stein
Für die Bühne bearbeitet von Adolf Müller (jun.)
Bearbeitung für Kammerorchester von Michael Rot
Der eine hat’s, der andere nicht: das be- testen und erfolgreichsten Klassiker des
rühmte Wiener Blut. Nachdem die Gräfin Genres. Mit unsterblichen Melodien wie
und temperamentvolle Wienerin Gabriele „Draußt in Hietzing gibt’s a Remasuri“,
ihren braven Biedermann Graf Balduin von „Grüß dich Gott, du liebes Nesterl“ und
Zedlau sitzengelassen hat, mutiert der dem titelgebenden Walzer „Wiener Blut“
Gesandte des Kleinstaates Reuß-Greiz- entfaltet sich der unwiderstehliche Wie-
Schleiz zum Don Juan: Er bandelt nicht nur ner Charme im Dreivierteltakt, bei dem
mit der Tänzerin Cagliari, sondern auch kein Fuß ruhig bleibt. Die Autoren der
mit Pepi Pleininger, der Freundin seines „Lustigen Witwe“ schufen dazu ein vor
Dieners, an. Gabriele kehrt eifersüchtig Witz und Esprit sprühendes Libretto voller
zurück und der Graf hat alle Hände voll zu Verwicklungen und Intrigen.
tun, seine Liebschaften auseinander- und Die junge Regisseurin Jasmin Sarah Zama-
voreinander geheim zu halten. Als auch ni, die u. a. mit großem Erfolg „Häuptling
noch sein Vorgesetzter Fürst Ypsheim- Abendwind“ und „Status Quo“ am Theater
Gindelbach, der Premierminister von Hof inszenierte, wird diesen Liebesreigen
Reuß-Greiz-Schleiz, auftaucht, ist das vor dem Hintergrund des Wiener Kongres-
Chaos perfekt … ses mit viel Humor, Tempo und augenzwin-
Johann Strauß‘ (1825-1899) letzte Operet- kernder Ironie auf die Bühne bringen.
te, die er gemeinsam mit Adolf Müller aus In der Rolle der Gräfin glänzen Rannveig
früheren Kompositionen zusammenstellte Káradóttir, Peter Aisher als Graf Balduin
und die erst nach dem Tod des gefeierten und Michael Lion als Fürst Ypsheim-
Walzerkönigs in Wien uraufgeführt wurde, Gindelbach sowie Francesca Paratore als
avancierte dennoch zu einem der belieb- Franziska Cagliari.
Musikalische Leitung Roland Fister | Inszenierung Jasmin Sarah Zamani
Bühne und Kostüme Aylin Kaip
GROSSES HAUS
48 49extrawurst (wa)
Komödie von Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob
Welche Fallstricke im gesellschaftlichen eine bedenkliche Schieflage, der Vereins-
Miteinander lauern, kann man nirgend- vorsitzende wirft das Handtuch und an
wo so schön erleben wie bei einer Ver- der Frage, ob für die Würstl des einzigen
einssitzung. So auch bei der alljährlichen türkischstämmigen Vereinsmitglieds ein
Mitgliederversammlung eines Tennisclubs Extra-Grill angeschafft werden soll, droht
irgendwo in der Provinz. Heribert, langjäh- der Verein zu zerbrechen.
riger Vereinsvorsitzender des Tennisclubs, Pointensicher inszeniert das Autorenduo
möchte eigentlich nur noch schnell die Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob in
ausstehenden Tagesordnungspunkte bei seiner taufrischen Komödie „Extrawurst“
der alljährlichen Mitgliederversammlung einen vereinsinternen Kulturkampf in
abarbeiten und zum gemütlichen Teil des Sachen korrekter Umgang mit Minderhei-
Abends übergehen, als sich Widerstand ten und/oder Andersgläubigen. Je länger
regt. Die Neuanschaffung eines Vereins- die Vereinsmitglieder debattieren, in umso
grills wird zum Ausgangspunkt einer zu- mehr Fettnäpfchen tappen sie treffsicher.
nehmend hitzigen Diskussion. Vegetarier Regisseur André Rößler und die Bühnen-
gegen Würstlesser, Atheisten gegen mehr und Kostümbildnerin Simone Graßmann
oder weniger gläubige Christen und Mus- bewiesen mit der Produktion „Good Bay-
lime, ein harmloses gemischtes Doppel als reuth“, ihrem Einstand am Landestheater
Indiz für einen Seitensprung: Das friedli- vor zwei Jahren, bereits ihr Gespür für
che Miteinander im Tennisclub gerät in komödiantisch-satirische Stoffe.
Inszenierung André Rößler | Bühne und Kostüme Simone Graßmann
REITHALLE
50 5152 53
der nussknacker (WA)
Ballett von Mark McClain
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Wer kennt sie nicht: den magischen Tanz das Puppenreich. Nach vielen Abenteuern
der Zuckerfee, den feurigen Russischen wacht Klara wieder auf – war vielleicht
Tanz oder den wundervoll opulenten Blu- doch alles nur ein Traum?
menwalzer? Mit einem wahren Feuerwerk
an orchestraler Farbigkeit schafft Peter Rechtzeitig zum Advent nimmt das Ballett
Iljitsch Tschaikowsky (1840-1893) eine der Coburg die traumhaft schöne Produktion
schönsten Ballettmusiken überhaupt. Seit von Ballettdirektor Mark McClain wieder
Generationen gehört „Der Nussknacker“ auf – inzwischen schon zum fünften Mal!
schon fast genauso zu Weihnachten wie Nach wie vor hat der „Coburger Dauer-
Glühwein, Lebkuchen und Tannenbaum. brenner […] nichts von seinem Zauber
Die Tänzer*innen laden uns ein zu einer verloren“, berichtete zuletzt 2019 die
fantastischen Reise in die Märchenwelt: Neue Presse, das Publikum äußerte sei-
Zu Heiligabend bekommt Klara einen ne Begeisterung mit „minutenlangem Ap-
Nussknacker geschenkt, den sie sofort plaus und Bravo-Rufen“. Ein Evergreen der
ins Herz schließt. In der Nacht erwacht Ballettliteratur, der immer wieder in der
der Holzmann zum Leben, kämpft gegen kalten Jahreszeit die Herzen der kleinen
den Mäusekönig und nimmt sie mit in und großen Zuschauer*innen wärmt.
Musikalische Leitung Roland Fister, Mairi Harris Grewar | Choreografie Mark McClain
Kostüme Anna Rudi und Margareta Gulich nach Ingomar | Bühne nach Ingomar
GROSSES HAUS
54 5556 57
DANIEL CARTER ÜBER ...
… SEIN ANKOMMEN IN COBURG ren, die von der Vielfalt und Qualität des
Im Februar 2021 durfte ich nach langem leider zu oft vergessenen Konzertreper-
Warten mein Amt als Generalmusik- toires zeugen.
direktor antreten. Inzwischen habe ich die Unter dem Titel „Antike“ bietet das
Schönheit der Stadt Coburg kennen und dritte Konzert mit Werken von Respighi,
lieben gelernt. Ich bin sehr froh, dass wir Martinů und Haydn ein abwechslungs-
trotz der Pandemie vergangene Saison reiches Programm und eröffnet verschie-
zahlreiche Onlinekonzerte zeigen konnten. dene musikalische Sichtweisen auf die
Nichtsdestotrotz freuen das Philharmoni- Welt der Antike.
sche Orchester und ich uns natürlich sehr … DIE SOLISTEN
darauf im Herbst wieder live vor Publikum Ich freue mich sehr, dass wir beim 2. und
zu spielen. 3. Sinfoniekonzert Solisten aus den Reihen
… SEINE GEDANKEN ZUM KONZERT- unseres Philharmonischen Orchesters prä-
PROGRAMM sentieren können. Dazu gehören unser
Das 1. Sinfoniekonzert wird mein erstes Solo-Bassist Dietmar Engels und unser
Livekonzert und unser erstes Klimakonzert Solo-Oboist Bernhard Forster.
im Rahmen des Projekts „Orchester des ... DIE WEITEREN KONZERTE
Wandels“ sein. Mit dem Titel „Rückblicke Im Rahmen der Kammerkonzerte können
und Ausblicke“ richte ich sowohl den Blick Sie auch weiterhin unsere Orchestermu-
auf unsere jetzige menschliche Situation siker*innen hautnah und in kleiner Be-
als auch die Veränderung der Welt und setzung erleben. Zudem ist ein Barock-
unserer Beziehung zur Umwelt durch die konzert in Zusammenarbeit mit unserem
Krise. Neben den inhaltlichen Aspekten Chor und Philharmonischen Orchester
spielt natürlich auch der musikalische unter der Leitung unseres Chordirektors
Blickwinkel eine Rolle – es handelt sich Mikko Sidoroff geplant. Und natürlich wird
um Stücke, die in die Vergangenheit bli- es auch wieder ein vielfältiges Programm
cken, musikalische Impulse aufnehmen für unser junges Publikum geben.
und weiterverarbeiten. UND LAST BUT NOT LEAST …
Im 2. Konzert „All’Italiana“ steht die ita- … freue ich mich sehr darauf, Sie endlich
lienische Konzertmusik im Zentrum. Italien persönlich im Theater zu treffen und
wird heute – zu Unrecht – meist nur mit musikalische Live-Erlebnisse mit Ihnen
der Gattung Oper in Verbindung gebracht, teilen zu können!
deshalb möchten wir Werke präsentie-
58 59Sinfoniekonzerte kammerkonzerte
„rückblicke und ausblicke“ „Beethoven meets Prokofjew“
Maurice Ravel: Le Tombeau de Couperin Sergej Prokofjew: Quintett g-Moll op. 39
Thomas Adès: Three Studies from Couperin Ludwig van Beethoven: Septett Es-Dur op. 20
Joseph Haydn: Ouvertüre aus „L’Anima del Filosofo“ Hob. 28/13
Sergej Prokofjew: Sinfonie Nr. 1 D-Dur op. 25 („Klassische“) Violine Martin Emmerich | Viola Annemarie Birckner | Violoncello Woongwhee Moon 24
10
Kontrabass Christian Ernst | Klarinette Philipp Grzondziel | Fagott Nils Peters
Musikalische Leitung Daniel Carter
Horn Jonathan Baur | Oboe Bernhard Forster
10 Der gemeinnützige Verein Orchester des Wandels Deutschland e.V.
setzt sich aktiv für den Klima- und Umweltschutz ein.
Großes Haus 21
10 Großes Haus
„Aller guten Dinge sind drei!“
21 So. 10.10.21 & Mo. 11.10.21
Sergej Tanejew: Trio für zwei Violinen und Viola D-Dur op.21
Zoltàn Kodàly: Serenade für zwei Violinen und Viola op.12
All‘italiana
Eugène Ysaÿe: Trio für zwei Violinen und Viola „Le Londres“
Antonín Dvořak: Terzetto C-Dur op. 74 14
Franz Schubert: Ouvertüre C-Dur D. 591 („im italienischen Stile“) Violine Megumi Ikeda | Violine Juliane Saad | Viola Zhuo Lu 11
21
Nino Rota: Divertimento concertante für Kontrabass und Orchester
Alfredo Casella: Serenata op. 46a Rathaussaal
31 Musikalische Leitung Daniel Carter
Kontrabass Dietmar Engels
„Märchen. Wald. Horn“
10 Großes Haus
Engelbert Humperdinck: Hänsel und Gretel für Hornensemble
21 So. 31.10.21 & Mo. 01.11.21 | COncertino Sa. 30.10.21 (arr. Stephan Schottstädt)
05
12
Horn Jonathan Baur | Horn Martin Osterhammer | Horn Jutta Rohleder
Sprecher Niklaus Scheibli
Antike
Ottorino Respighi: Trittico Botticelliano
Rathaussaal 21
Bohuslav Martinů: Konzert für Oboe und kleines Orchester H.353
Die Kammerkonzerte sind eine Kooperation mit der Stadt Coburg und Klanggrenzen e.V.
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 43 Es-Dur Hob I:43
20 Musikalische Leitung N.N.
Oboe Bernhard Forster
11 Großes Haus
21 Sa. 20.11.21 & Mo. 22.11.21 | COncertino Sa. 20.11.21
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