7S III Sony KNOW-HOW & INSPIRATION - Foto Hauenstein
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DEUTSCHLANDS SCHNELLSTES FOTOMAGAZIN PHOTOkly NO 187 34/2021 Wee TEST Sony 7S III KNOW-HOW & INSPIRATION KUNSTVOLLE MAKROS
Aktuell EDITORIAL 02 Wolfgang Heinen & Florian Schuster, Herausgeber Fotografieren macht glücklich Etliche Studien haben es herausgefun- den, wir wissen das schon lange: Foto- grafieren macht glücklich. Und zwar nicht nur einmal, sondern mindestens fünfmal. Schauen wir doch mal genauer auf den Prozess des Fotografierens und wo über- all die Glücksmomente liegen: Bereits vor der eigentlichen Aufnahme beschäftigt sich der/die Fotografierende möglicher- weise mit der Bildidee – das erste Glücks- moment. Und dann natürlich während der Aufnahme, beim Blick » Etliche Studien durch den Sucher, das endgültige Festlegen haben heraus- des Bildausschnitts und gefunden, was der Druck auf den Aus- löser – das alles macht wir schon lange glücklich. Ebenso der wissen: Foto- erste Blick auf das Ka- meradisplay und später grafieren macht das endgültige Perfek- glücklich. « tionieren des digitalen Fotos auf dem Bild- schirm des Computers. Und dann kommt der Glücks-Höhepunkt: das Bild, ausge- druckt in perfekter Qualität, als Wandbild oder in einem Fotobuch. Diese Glücksmo- mente sind die schönsten – weil wir sie erstens immer wieder haben können und zweitens sich viele andere Menschen an unseren Bildern erfreuen. Und andere zu erfreuen ist ja sowieso die größte Freude. Viele glückliche Foto-Momente wünschen euch
Inhalt 34/2021 03 Diese Woche in PHOTOkly Wee Hot Shots Die besten Fotos der Woche Ausstellung Barbara Probst. Streets, Fashion, Nudes, Still Lifes Fotowettbewerb WildArt Photographer of the Year: „Light“ Bildband Das magische Leben der letzten Zirkusfamilien Europas Special Kunstvolle Makros So schön ist Deutschland Hunsrück Meta-Test Sony Alpha 7S III
Hot Shots 05 „Puppy Laugh“ von Arthur Carvalho de Moura Na, wer grinst uns denn da um die Ecke an? Diese Gute-Laune- Aufnahme stammt aus den Ein- reichungen zu den jährlich statt- findenden „Animal Friends Co- medy Pet Photo Awards“. Die Teilnahme am diesjährigen Wett- Die Animal Friends bewerb wurde kürzlich geschlos- Comedy Pet Photo sen. Jetzt warten alle gespannt Awards wollen die Aufmerksamkeit darauf, welches unterhaltsame der Öffentlichkeit Tierbild dieses Jahr den Preis für auf kranke und sich entscheiden kann. Wer weiß, heimatlose Haus- vielleicht ist es ja dieser fröhliche tiere richten. kleine Zwergpinscher? comedypetphoto.com
Hot Shots 06 „Scherenschnitt“ von Nils Mengs Sony Alpha 7II mit Sony FE 70–200 mm f/2,8 GM OSS Aufnahme-Details: 200 mm (KB) | f/2,8 | 1/400 s | ISO 400 Der frühe Vogel fängt hier nicht den Wurm, sondern den Vogel! Hobbyfotograf Nils Mengs hat sich noch vor Sonnenauf- gang auf eine Treppe im Garten auf die Lauer gelegt. Sein Blick in Richtung des Baums, in dem ein Vogelhaus hängt und so den Vögeln einen Grund gibt, in den Garten zu kommen. „Da ich wuss- te, wo die Sonne aufgeht, konnte ich mich so positionieren, dass der dann hoffentlich toll gefärbte Himmel genau hinter dem Baum war“, sagt der Fotograf. Dann galt es nur noch zu warten, bis sich ein Vogel im Baum niederlässt. Damit die Farben des Himmels deutlich herauskommen und der Vogel im Scherenschnitt erscheint, hat er das Bild bewusst etwas unterbelichtet. Fotografiert hat Nils per Hand. Der gerade einmal 15 Jahre alte Hobbyfotograf teilt seine Bilder auf Instagram unter @nilsmengs.
Hot Shots 07 „Urban Sprawl Emptiness, Night“ von Emmanuel Monzon Panasonic Lumix DMC-GX8 Aufnahme-Details: 50 mm (KB) | f/1,4 | 1/60 s | ISO 640 Mit diesem Bild aus seiner „Urban Sprawl Emptiness“- Serie kann der amerikanisch- französische Fotograf Emmanuel Monzon bei der diesjährigen Schwarzweiß-Ausgabe der „All About Photo’s AAP Magazine Competition“ punkten. Über sei- ne Serie sagt er: „Mit meiner Serie möchte ich amerikanische Land- schaften in einer Übergangsstim- mung fotografieren. Dafür suche ich bewusst nach Orten des Wan- dels, Treffens, Grenzen oder auch Übergänge von einer Welt in eine Die 17. Auflage des andere. Verlasse ich eine Stadt „All About Photo’s oder betrete ich eine andere AAP Magazine Competition“ Lebenswelt?“ Seine Bilder haben stand unter dem dabei etwas Mystisch-melancho- Motto „Porträt“. lisches. Zeigen Orte, die sonst be- Alle Infos findest lebt sind in einer zeitlos wirken- du hier: all-about-photo.com den Verlassenheit und regen die Fantasie an. photopublicity.com
Foto: Karsten Winegeart MAIN HUB & FUNPLACE Haubentaucher & Cassiopeia Berlin 27 – 29 August 2021 Täglich von 12 – 20 Uhr PREMIUM PARTNER: BerlinPhotoWeek.Com
News T E C H N I K | T R E N D S | K U LT U R 09 ROLLEI LUMIS Fünf neue Dauerlichter für Fotos und Videos Der Hersteller Rollei hat seine LUMIS-Serie um fünf neue LED-Dauerlichter erweitert. Neben dem vielseitigen LUMIS U-Light für Vlogger sind auch RGB-Lichter für kreative Effekte mit dabei. Von Thomas Probst Das neue LUMIS U-Light be- steht aus einem rechteckigen Rahmen, der mit insgesamt 200 LEDs bestückt ist. Dabei sorgen 100 der LEDs für ein kaltweißes und die anderen 100 für ein warmweißes Licht. Durch ihre Kombination lässt sich die Farb- temperatur zwischen 2.500 und 8.500 Kelvin variieren. Das U- Light bietet eine Leistung von 20 Watt. Die Helligkeit kann über ein Drehrad stufenlos verändert wer- den. Für mobile Einsätze ist das U-Light mit einem eingebauten Lithium-Ionen-Akku ausgestattet, dessen Laufzeit bei voller Leis- tung mit rund 2,5 Stunden ange- geben wird. Das LUMIS U-Light ist für rund 80 Euro erhältlich und kann so- wohl als Aufhelllicht für Fotos als auch für Videos genutzt werden. Für Vlogging und Handy-Repor- tagen wird das U-Light mit einer Smartphone-Halterung geliefert, um das Handy innerhalb des Rah- mens zu platzieren. Anstelle der Handy-Halterung kann über die 1/4-Zoll-Schraube aber zum Bei- spiel auch eine kleine DSLM in den Rahmen gesetzt werden. Dazu kommen drei Cold-Shoe- Anschlüsse für Zubehör sowie zwei 1/4-Zoll-Gewinde, um das U-Light im Hoch- oder Querformat auf ein Stativ zu stellen. Über eine 1/4-Zoll- Schraube kann eine kleine DSLM in den Rahmen gesetzt werden. Das U-Light kommt mit einer Handy- Halterung und drei Zubehör- anschlüssen. Neben dem U-Light hat Rollei mit dem LUMIS Round RGB auch eine kompakte, runde LED-Leuchte vorgestellt, die neben einer Farb- temperatur von 2.500-9.000 Kel- vin auch 360 verschiedene Far- ben im RGB-Modus anbietet. Die Round RGB-Leuchte arbeitet mit einem eingebauten Akku und kostet rund 35 Euro. Zur Ein- führung des Produkts reduziert Rollei den Preis auf 30 Euro. Der gleiche Preis wird auch für die neue LUMIS Compact RGB- Leuchte abgerufen. Sie liefert denselben Farbtemperaturbe- reich wie die Round RGB-Leuchte und kann ebenfalls bis zu 360 Farben darstellen. Neu mit dabei ist auch das LUMIS Mini Ringlicht Bi-Color für rund 30 Euro. Es arbeitet mit 64 LEDs und ermöglicht eine Farbtemperatur zwischen 3.200 und 5.600 Kelvin. Es kann auf den Zubehörschuh der Kamera gesetzt oder auf ein Stativ geschraubt werden. Das neue Comfort Desktop LED Set kostet rund 70 Euro und be- steht aus einer LUMIS Mini LED RGB-Leuchte, einer Smartphone- Halterung und einem ausziehba- ren Mini-Stativ. Zur Einführung des Sets wird der Preis auf rund 35 Euro reduziert. LUMIS Round RGB LUMIS LUMIS Mini Comfort Compact RGB Ringlicht Bi Color Desktop LED Set
News T E C H N I K | T R E N D S | K U LT U R 10 +++ Kommt im Herbst: Voigtländer Heliar Classic 50mm F1.5 VM für Leica M +++ Voigtländer präsentiert mit dem Heliar Classic 50mm F1.5 VM ein „bewusstes Gegenstück zu den Hochleistungsobjektiven der heutigen Zeit“. Das Normalobjektiv für Leica M zeigt bei Offenblende absichtlich belassene Aberration und sorgt damit für einen ganz besonderen Look. Ab Herbst 2021 soll das Voigtländer Heliar Classic 50mm F1.5 VM für 699 Euro erhältlich sein. Mehr Infos ... +++ Reflex: Die modulare analoge SLR ist gescheitert +++ Reflex sollte das erste analoge SLR-System seit mehr als 25 Jahren werden. Nun ist das Kickstarter- Projekt endgültig gescheitert. Und das, obwohl die Initiatoren mit über 154.000 Euro weit mehr als das ursprüngliche Crowdfunding-Ziel eingenommen haben. Das ambitionierte Projekt lässt nun hunderte enttäuschte Unterstützer zurück. Mehr Infos ... +++ Megadap ETZ11 adaptiert Sony-FE- Objektive an Nikon-Z-Kameras +++ FE-Objektive für spiegellose Kleinbildkameras von Sony an spiegellosen Nikon-Z-Kameras verwenden, das will der neue Megadap ETZ11-Adapter ermögli- chen. Dabei sollen die Funktionen der Objektive er- halten bleiben, also Autofokus, Blendensteuerung, Übertragung der EXIF-Daten etc. Der Objektiv-Adap- ter ist ab Ende August 2021 erhältlich und soll ca. 279 Euro kosten. Mehr Infos ... +++ Leica bringt C-Lux als „Style Kit“ in Light-Gold und Midnight-Blue +++ Die Leica C-Lux ist ab sofort im „Style Kit“ in einem hellen Goldton oder in Midnight-Blue erhältlich. Im- mer dabei sind eine passende Umhängetasche so- wie eine Halbschale, beides aus Leder. Die Style Kits sind auf jeweils 150 Exemplare limitiert, der Preis beträgt 1.000 Euro. Mehr Infos ... +++ Canon Pixma TR4650: drucken, scannen, kopieren und faxen zum günstigen Preis +++ Canon stellt mit dem Pixma TR4650 einen Multi- funktionsdrucker für knapp 100 Euro vor. Das Ge- rät ist mit einem Einzelblatteinzug für den Scan- ner ausgestattet, druckt beidseitig und lässt sich auch drahtlos ansteuern. Ab Oktober soll der Pixma TR4650 erhältlich sein. Mehr Infos ... Immer die aktuellsten Foto-News findest du auf www.photoscala.de
News T E C H N I K | T R E N D S | K U LT U R 11 VIDEO DER WOCHE Die ersten Schritte auf dem Mond als Video Der Visual-Effects-Künstler Michael Ranger (u/rg123 auf Reddit) wählte einen ungewöhnli- chen Weg, um einen neuen Blick auf die ersten Schritte auf dem Mond zu werfen: durch den Helm von Buzz Aldrin. Dafür nutzte er ein Foto von Neil Armstrong, das dieser am 16. Juli 1969 auf dem Mond von Aldrin gemacht hatte, zoomte direkt in dessen Visier und verwandelte dessen Reflexion in ein 360-Grad-Panorama-Bild.
Die perfekte intelligente Plug-in-Lösung LuminarAI ergänzt bestehende Workflows in Lightroom und Photoshop als Plug-in um intelligente Bildbearbeitungslösungen. Anwendung & Plug-in Für macOS & Windows J E TZ T E R H Ä LT L I C H U N T E R s ky lum.c om
News T E C H N I K | T R E N D S | K U LT U R 13 FOTOWETTBEWERB WildArt Photographer of the Year: „Light“ Gold Award: „Magic Spores“ In der fünften Kategorie des von Bernhard „WildArt Photographer of the Schubert (Österreich) Year“ dreht sich alles ums Licht. Wir stellen euch hier die inspi- rierenden und atemberaubenden Gewinner-Aufnahmen vor. Den ersten Platz holt sich der österreichische Fotograf Bern- hard Schubert mit seinem Bild „Magic Spores“. Schubert (Insta- gram: @bernhardschubertphoto) fing das Bild in einem National- park auf Borneo ein. Er selbst sagt: „Als ich versuchte, die Szene mit meiner Kamera und einem Blitz einzufangen, bemerkte ich, dass sich das weiße Licht in viele verschiedene Spektralfarben auf- spaltete.“ Während er mit dem Der WildArt Photo- Licht experimentierte und nach grapher of the Year ist ein Wettbewerb dem richtigen Winkel suchte, von Wildlife-Foto- kam die Kakerlake vorbei und grafen für Wild- gab dem Bild den letzten Schliff. life-Fotografen. Er Dabei setzte sich Schubert gegen besteht aus zehn thematischen Ka- die ebenfalls richtig starke Kon- tegorien, die in den kurrenz durch. Ob pastellfarbener ersten zehn Mo- Sonnenuntergang hinter einem naten des Jahres 2021 laufen. LIGHT Flamingo oder kämpfende Hasen ist die fünfte der im Gegenlicht – lasst euch von zehn Kategorien. diesen tollen Bildern in www.wildartpoty.com Staunen versetzen! Wild Planet Photo Magazine – Editor’s Choice: „Light and Shadow“ von Duncan Armour (USA) Silver Award: „Last Moments“ von Tibor Kercz (Ungarn) Bronze Award: „Fighters and Audience“ von Pål Hermansen (Norwegen) Cotton Carrier Award Winner: „Warm Light“ von Peter Hudson (USA) Topaz Labs Award Winner – Wild- art PotY Founder’s Choice: „Walk on the Light“ von Fa- bio Sartori (Italien) Wildart Young Category Winner: „The Stars Beneath the Ground“ von D’Artagnan Sprengel (Neuseeland)
News T E C H N I K | T R E N D S | K U LT U R 14 DESIGN-SCOUT Finde die Fälschung! Von Sarah Alexandra Fechler Online-Shopping nimmt auch im Kameramarkt immer mehr Platz ein – das nutzen natürlich auch kriminelle Fake-Hersteller. So ist der Markt mit gefälschten Waren überschwemmt. Um diese minderwertigen Fälschun- gen zu bekämpfen, hat Canon USA eine Microsite eingerichtet, die dir helfen soll, echte Produkte von illega- len Nachahmungen zu unterscheiden. Hier ein paar Tipps: Die sicherste Variante Fälschun- gen zu umgehen ist, nur bei autorisier- ten Händlern einzukaufen – also beim Fotofachhhändler deines Vertrauens um die Ecke. Zweiter Tipp: Wenn ein Preis online zu gut ist, um wahr zu sein, dann ist er genau das – zu gut, um wahr zu sein. Außerdem solltest du auf das Canon-Hologramm achten, das sein Aussehen verändert, wenn es hin- und hergekippt wird – so wie beim Personalausweis. Auf der Microsite von Canon USA gibt es auch ein Quiz, mit dem du tes- ten kannst, wie gut du Fälschungen von den Originalen unterscheiden kannst – und das ist wirklich gar nicht so einfach.
News T E C H N I K | T R E N D S | K U LT U R 15 AUSSTELLUNG Barbara Probst. Streets, Fashion, Nudes, Still Lifes Foto: Annette Kradisch, © Barbara Probst / VG Bild-Kunst Bonn, 2021 Quick Facts Die fotografischen Bildreihen Barbara Probst. der seit 2000 entstandenen Streets, Fashion, Exposures von Barbara Probst Nudes, Still Lifes umfassen Straßenszenen, Kunsthalle Nürnberg, Close-ups, Stillleben, Akt-, Stu- Lorenzer Str. 32 dio-, Landschafts- und auch bis 12. September Modeaufnahmen. Alle Exposures Di., Do.-So. verbindet ihr spezifischer Ent- 10-18 Uhr, Mi. 10-20 Uhr stehungsprozess: Die aus bis zu kunstkulturquartier.de/ vierzehn Einzelbildern bestehen- kunsthalle den Bildreihen erfassen einen Moment simultan aus verschie- denen Kamerapositionen. Diese multiperspektivische Sichtwei- se auf ein und dieselbe Situa- tion ermöglicht es, diese ohne eine Veränderung des Standortes gleichzeitig aus verschiedenen Perspektiven zu sehen: ein visu- elles Paradoxon, das grund- legende Wahrnehmungs- Ausstellungsan- parameter konterkariert. sicht, Kunsthalle Die Kunsthalle Nürnberg prä- Nürnberg 2021 sentiert in der Ausstellung Bar- bara Probst. Streets, Fashion, Nu- Exposure #157: des, Still Lifes eine eindrucksvolle N.Y.C., Broome & Auswahl aus der aktuell rund 160 Crosby Streets, Arbeiten umfassenden Werkreihe. 06.10.20, 10:10 a.m., 2020 © VG Bild-Kunst Bonn, 2020 Exposure #129: Munich, Neder- lingerstrasse 68, 08.11.17, 6:02 p.m., 2017 © VG Bild-Kunst Bonn, 2020
News T E C H N I K | T R E N D S | K U LT U R 16 BILDBAND Das magische Leben der letzten Zirkusfamilien Europas Geo-Reporter Christopher Piltz und Fotografin Stephanie Gen- gotti nehmen dich mit auf eine fantastische Reise in die Welt der letzten europäischen Wanderzir- Zirkuswelten kusse: Der Bildband zeigt in poeti- 192 Seiten schen Bildern Zirkusfamilien aus ca. 120 Abbildungen ganz Europa und ihr Leben mit 26,8 x 28,9 cm all seinen Freiheiten, seiner ver- Hardcover sponnenen Traumwelt, aber auch 39,99 Euro seinen Entbehrungen. Einfühlsa- Frederking & Thaler me Porträts und emotionale Aufnahmen schauen hinter die Kulissen der Zirkusse und verzaubern mit einer Reise in eine andere Welt. Poetisch, me- lancholisch, verrückt – und einfach liebenswert! Fotos: Stephanie Gengotti
Special MAKRO 18 KUNSTVOLLE MAKROS Plane, fotografiere und bearbeite Nah- und Makro-Aufnahmen mit kreativer Beleuchtung, Farbe und interessantem Hintergrund. Text: Jana Ley Foto: Peter Fenech Die Makro-Fotografie ist ein faszi- nierendes Genre: Sie verbindet die Wissenschaft mit der Kunst, das Funk- tionelle mit dem Dekorativen. Die Fo- tografie ist ein leistungsfähiges Instru- ment, das es uns ermöglicht, die Welt um uns herum genau zu studieren: Sie kann Merkmale enthüllen, die wir sonst nie wahrnehmen würden, und so ein aufschlussreiches Medium für die Erforschung der Natur sein. Die Nahaufnahmen von Pflanzen, Insekten, kleinsten Säugetieren, Struk- turen und Mustern sind jedoch nicht nur für Botaniker, Entomologen, Biolo- gen oder Geologen von Interesse, son- dern sehen auch noch wunderschön aus, was sie zu wunderbaren Motiven für die künstlerische Fotografie macht. Die Herangehensweise an die Erstel- lung von Makro-Aufnahmen ist also unterschiedlich – je nachdem, wofür die Fotos verwendet werden sollen. Wenn es um ein einfaches Ablichten und Dokumentieren des Motivs geht, genügen standardisierte Kompositi- ons- und Aufnahmetechniken in der Regel. Möchtest du das Thema jedoch aus dem Blickwinkel der kreativen Fotografie betrachten, wird „Standard“ selten zu fesselnden Fotos führen. Viele Fotograf:innen vertreten die Philosophie, dass näher dran immer besser ist und dass es, abgesehen von den grundlegenden Farben und Details des Motivs, wenig gibt, mit dem man in Bezug auf Komposition, Fokus und Kameraeinstellungen experimentieren kann. Auf den nächsten Seiten möch- ten wir dich vom Gegenteil überzeugen und dir zeigen, welche Möglichkeiten es gibt, um dein Makro-Motiv von ei- ner rein abbildenden Aufnahme in ein Fotokunstwerk zu verwandeln: von der Ausrüstung über die Planung bis hin zur kreativen Bildgestaltung. Erstes Kapitel: Die Ausrüstung
Special MAKRO 19 Foto: sarayut Thaneerat/ Moment via Getty Images DIE AUSRÜSTUNG Welche Ausrüstung ist für Makro-Aufnah- men unverzichtbar – und welche für kreative Ergebnisse am besten geeignet? Die meisten Fotograf:innen sind Lebensgroß oder größer: Bei kleinen damit vertraut, was ein Makro- Motiven kannst du Objektiv leistet und wie es sich mit einem Objektiv, von herkömmlichen Optiken ähn- das eine Vergröße- licher Brennweiten unterschei- rung von 1:1 oder mehr ermöglicht, det. Im modernen Zeitalter der nah genug heran- Fotografie gibt es jedoch mehre- kommen, um auch re Arten von Makro-Objektiven. kleinste Details zu erkennen. Dies kann die Wahl der Ausrüs- tung erheblich erschweren und es ist wichtig zu verstehen, wie sich verschiedene Faktoren auf deine Makro-Fotos auswirken können. Das Vergrößerungsverhältnis ist der erste wichtige Punkt, den es zu berücksichtigen gilt, da es direkt beeinflusst, wie nah du an dein Motiv herangehen kannst. Zur Erklärung: Dies bezieht sich nicht unbedingt auf die minima- le Fokusdistanz eines Objektivs, sondern auf die Vergrößerungs- leistung der optischen Konstruk- tion und die daraus resultierende Abbildungsgröße des Motivs im endgültigen Bild. Foto: Enrichetta Bonesini Sensorgrößen: Je kleiner der Sensor Viele Objektive verfügen über deiner Kamera ist, eine „Makro-Funktion“ – insbe- desto größer ist sondere Telezoom-Objektive, wie der Bildausschnitt, den das Motiv ein- zum Beispiel ein 70-300 mm. Dies nimmt. Eine Voll- ist etwas irreführend, da solche format- oder Mit- Objektivmodi keine echte Makro- telformatkamera bietet ein wenig Vergrößerung bieten. Das übliche mehr Platz an den Abbildungsverhältnis liegt etwa Rändern des Bildes. bei halber Lebensgröße (1:2) oder weniger (1:4), was für größere Ob- jekte noch brauchbar ist, aber kei- ne rahmenfüllenden Kompositio- nen von kleinen Motiven ermög- licht. Ein echtes Makro-Objektiv bietet einen Abbildungsmaßstab von 1:1, das heißt, die Projektion hat die gleiche Größe wie das re- ale Objekt. Dies ermöglicht, den gesamten Rahmen mit einem winzigen Details des gesamten Objekts zu füllen. Die nächste Überlegung betrifft die Sensorgröße, die sich eben- falls auf die Bildkomposition aus- wirkt. Ein Sensor im APS-C-For- mat hat eine geringere Gesamt- fläche, sodass der Cropfaktor rahmenfüllende Kompositionen erleichtert. Bei einer Vollformat- kamera hingegen kann ein nach- trägliches Zuschneiden erforder- lich sein, um dies bei gleicher Brennweite zu erreichen, wo- durch sich die Gesamtauflösung der Datei verringert. Bei Lebens- größe kann dadurch jedoch ein großer Teil der Umgebung weg- fallen, was möglicherweise nicht wünschenswert ist. Einige Foto- graf:innen bevorzugen einen Mit- telformatsensor, da selbst bei 1:1 noch etwas mehr Platz um das Motiv herum vorhanden ist, um den Kontext zu verdeutlichen. Nächstes Kapitel: Die besten Makro-Objektive
Special MAKRO 20 MAKRO-OBJEKTIVE IM ÜBERBLICK Wähle das richtige Objektiv für deine kreativen Makro-Anforderungen. STANDARD-MAKRO Das erste Makro-Objektiv vieler Fotograf:innen ist ein 50-mm- oder 60-mm-Objektiv mit einem Abbildungsmaßstab von 1:1. Diese Objektive sind einfach zu bedie- nen, erschwinglich und eignen sich optimal für alltägliche Moti- ve, wie zum Beispiel für Blumen- fotos. Für scheue Insekten ist die kurze Naheinstellgrenze jedoch leider weniger nützlich. KURZES TELE-OBJEKTIV Objektive mit 100-mm-Brennweite sind eine beliebte und gute Wahl für ambitionierte Makro-Foto- graf:innen. Mit diesen Objektiven kannst du etwas weiter vom Mo- Foto: kølårü-jøsêwîñ tiv entfernt arbeiten. Immer häufi- ger besitzen kurze Tele-Objektive sowohl eine Bildstabilisierung als auch Vollformat-Kompatibilität. Ein guter Kompromiss zwischen Leistung, Größe und Preis. TELE-OBJEKTIV Makro-Objektive mit einer Brenn- weiten von 180 mm oder 200 mm sind die erste Wahl für professio- nelle Fotograf:innen. Sie bieten eine lebensgroße Wiedergabe aus einem großen Abstand zum Mo- tiv und eignen sich daher perfekt für die Fotografie von Insekten und unruhigen Objekten. Sie sind in der Regel schwer, groß und teuer, eignen sich aber auch für die Porträtfotografie. SPEZIAL-OBJEKTIVE Es gibt einige Tilt-Shift-Objek- tive mit echter Makro-Fokussie- rung. Mit diesen Objektiven lässt sich die Schärfe hervorragend kontrollieren und die Schärfen- tiefe erweitern. Es gibt auch ei- nige Objektive, die eine Vergrö- ßerung von mehr als 1:1 bieten. Beides sind Nischenobjektive, de- ren Preise ebenso beeindruckend sind wie ihre kreative Freiheit. Nächstes Kapitel: Mit dem Fokus spielen
Special MAKRO 21 Fotos: Saleheh Soleimani MIT DEM FOKUS SPIELEN Experimentiere mit unterschiedlichen – und ungewöhnlichen – Fokussierungsmethoden, um kreative Makro-Fotos zu erhalten. Wie wir bereits besprochen ha- Geringe Schär- fentiefe: Die ben, kann die Makro-Fotogra- Aufnahme bei fie zu einer Art Routine werden, maximaler Offen- bei der sich Fotograf:innen aus- blende schränkt schließlich mit technischer Per- die Schärfentiefe in der Makro-Foto- fektion beschäftigen und damit, grafie stark ein. dass alle wichtigen Details scharf Dies kann kreativ abgebildet werden. Natürlich ist genutzt werden, vor allem, wenn dies ein wichtiger Faktor, um Ma- Foto: kølårü-jøsêwîñ das Motiv selbst kro-Fotos zu kreieren, die begeis- nur eine geringe tern, jedoch gibt es darüber hin- Tiefe besitzt – hier ist der extreme aus noch viele weitere kreative Abfall der Schärfe Möglichkeiten zu entdecken. attraktiv. Mit einer geringen Schärfen- tiefe kannst du sowohl Details im Vorder- als auch im Hintergrund verschwimmen lassen, um einen attraktiven negativen Raum zu schaffen und Motiven mehr Tiefe zu verleihen. Oder du gehst noch weiter und lichtest die gesamte Szenerie unscharf ab, um beson- ders abstrakte Bilder zu erzeu- gen. Es kann großen Spaß ma- chen – und überraschende Bilder zur Folge haben –, sich über das Übliche hinwegzusetzen und die Kernelemente der Fotografie zu nutzen, um einen einzigartigen Stil zu schaffen. Verwende im Freien zum Beispiel eine längere Verschlusszeit und mach dir den Wind zunutze oder defokussie- re absichtlich, um dein Motiv in kreative Farb- und Lichtflächen zu verwandeln. So oder so: Das Wichtigste ist, zunächst die Um- gebung zu beobachten, um die beste Kombination aus Motiv und Hintergrund zu finden. Wenn die Farbe eines Objekts alles ist, was bleibt, muss es zu seiner Umge- bung passen. Suche nach kont- rastierenden Farben, um Harmo- nie zu erzeugen, und passe deine Komposition so an, dass alle Be- reiche der Szene optimal aufein- ander abgestimmt sind. Eine Sache, auf die du zudem achten solltest, ist das Bildrau- schen. Dies ist ein technischer Aspekt, der leicht vergessen wer- den kann. Wenn du große Berei- che deines Bildes unscharf auf- zeichnest, wird die Körnung des Bildes deutlicher sichtbar. Vor allem bei höheren ISO-Werten kann as Rauschen in unscharfen Bereichen zu einem Problem wer- den, also zoome mithilfe der Live- Ansicht in deine Aufnahme her- ein und überprüfe das Rauschver- halten bereits beim Fotografieren. Nächstes Kapitel: Leuchtendes Farb-Bokeh
Special MAKRO 22 LEUCHTENDES FARB-BOKEH Verleihe deinen Makro-Fotos durch Unschärfe und kreative Farbverläufe das gewisse Extra. 1 DAS PERFEKTE MOTIV Suche eine Ansamm- lung von Blumen, die es dir ermöglicht, den Bild- ausschnitt so zu wählen, dass sowohl vor und als auch hinter deinem Hauptmotiv Farbe zu sehen ist. So kannst du den Hintergrund und die Ränder des Rahmens mit Farbe füllen und leeren Raum vermeiden. 2 NIEDRIGERE KAMERAHÖHE Richte die farbigen Blu- men so im Bild aus, dass sie sich über dem ge- samten Bild verteilen, aber das Hauptmotiv nicht zu sehr verdeckt wird. Lege dich auf den Boden, damit du im 90-Grad- Winkel fotografieren kannst, um eine maximale Tiefe zu erreichen. 3 MIT DER BLENDE SPIELEN Beginne mit einer weit geöffneten Blende und blende Aufnahme um Aufnahme etwa eine Stufe ab, um die Blumen im Vor- dergrund besser erkennbar zu machen. Es gilt, ein schönes Gleichgewicht zwischen Un- schärfe und klaren Details zu schaffen. Um die Ausleuchtung zu steuern, kannst du das Tages- licht streuen oder ND-Filter nut- zen, um mit Blitzlicht zu arbeiten. 4 MANUELLER FOKUS Wenn du durch Ele- mente im Vordergrund „hindurch“ fotografierst, kann der Autofokus Pro- bleme beim Scharfstel- len haben und vom Motiv zu den Blumen in der Nähe des Objektivs springen. Für eine zuverlässige Fokussierung solltest du deshalb den manuellen Fokus verwenden. Farbe im Vorder- grund: Die diffuse Farbe im Vorder- grund verstärkt den dreidimen- sionalen Eindruck der Aufnahme und schenkt dem Bild eine leuchtendes Farbpalette. Nächstes Kapitel: Spezial-Effekte mit Glas
Special MAKRO 23 SPEZIAL-EFFEKTE MIT GLAS Verwende gläserne Gegenstände, um abstrakte Makro-Looks zu kreieren. 1 OBJEKTE FINDEN Suche nach transparen- ten Gegenständen aus Glas oder Kunststoff, durchleuchte sie und blicke durch sie hin- durch, um zu sehen, welchen Ef- fekt dies je nach Lichteinfall hat. 2 OBJEKTE ARRANGIEREN Für diese Aufnahme ha- ben wir eine Vase mit Blumen zwischen zwei Glasobjekten platziert. Während das hintere Glas für ei- nen neutralen Hintergrund sorgt, verzerrt das Glas im Vordergrund das Motiv auf abstrakte Weise. 3 BELEUCHTUNG STEUERN In der Regel erzeugt Ge- genlicht die schönsten „Glasmustereffekte“ um ein Motiv herum. Foto- grafiere also entgegen des Lichts. Wir verwendeten eine Belich- tungskorrektur von +1 EV, um ein helles Bildergebnis zu erhalten. 4 KOMPOSITION ANPASSEN Fülle den Bildausschnitt komplett mit dem Motiv und dem Effekt aus, um die Umgebung auszu- klammern und somit nichts von deinem Hauptmotiv ablenkt. Künstliche Abstraktion: Nutze alltägli- che Glasobjekte, um ein einfaches Hauptmotiv wie eine Blüte auf abstrake Weise abzulichten. Nächstes Kapitel: Hintergrund im Blick
Special MAKRO 24 Foto: Enrichetta Bonesini HINTERGRUND IM BLICK Kontrolliere die Details und die Farbe hinter deinen Makro-Motiven – dies kann deine Fotos auf die nächste Ebene heben. Es kommt erstaunlich oft vor, Farbschema: Ach- te bei der Auswahl dass Fotograf:innen dem Hin- des Hintergrunds tergrund ihrer Makro-Aufnah- auf das Zusammen- me nicht genug Aufmerksamkeit spiel der Farben schenken. So neigen viele dazu, und stelle sicher, dass das Motiv und Makro-Aufnahmen mit extrem der Hintergrund geringer Schärfentiefe zu asso- gut zusammenpas- ziieren: Man erwartet, dass der sen. Hier ergänzen sich die gelben und Hintergrund bei den meisten Bil- blauen Farbtöne dern in Unschärfe verschwimmt gegenseitig. – was dazu führen kann, dass sich der/die Fotograf:in voll und ganz auf das Hauptmotiv fixiert und außer Acht lässt, was dahin- ter passiert. Und das kann ein fa- taler Irrtum sein. Der Hintergrund spielt auch bei nahen Makro-Mo- tiven eine entscheidendere Rolle. Setzt man ein kleines Objekt in den Fokus, wird bei geringen Entfernungen ein großer Teil der Umgebung ausgeklammert. Ver- wendet man jedoch ein Makro- Objektiv, kann bereits ein klei- ner Farbbereich im Hintergrund schnell zu einem rahmenfüllen- den Element werden, das den Hintergrund beherrscht und viel intensiver mit dem Motiv inter- agiert, als man vielleicht zu- nächst erwartet hätte. Dies macht die Wahl des Aufnahmewinkels noch wichtiger. Das Verständnis dafür, wie Hintergrundelemen- te die Stimmung unserer Bilder beeinflussen, hilft bei der Suche nach Motiven und der Planung des Bildausschnitts, die Situation richtig einzuschätzen. Detailliert, aber nicht ablenkend: Ziel eines jeden „Makro-Hinter- grunds“ ist es, einen natürlichen Kontext mit natur- getreuen Details zu bieten, ohne dass unerwünsch- te Formen und Far- ben das Motiv stö- ren – was in engen Umgebungen zur Herausforderung Foto: Saleheh Soleimani werden kann. Besonders natürlich anmutende Makro-Aufnahmen im Freien er- zielst du, wenn du die Pflanzen und anderen Elemente der Um- gebung wirkungsvoll in den Bild- ausschnitt mit einbeziehst. Mit den Grün- und Blautönen der Pflanze und des Himmels kannst du eine Geschichte über den Le- bensstil und den Lebensraum des Motivs erzählen, ohne dass be- sondere Details oder wörtliche Bezüge erforderlich sind. Ver- suche, dein Motiv auch mal von unten zu fotografieren. Dies bie- tet nicht nur eine ungewöhnliche Perspektive, sondern verwandelt den Himmel auch in einen naht- losen, farbigen Hintergrund. Eine weitere – kreative – Her- angehensweise ist es, den Hinter- grund deines Motivs komplett zu ersetzen, indem du „künstliche“ Elemente dahinter platzierst – wie zum Beispiel einen Reflek- tor oder ein farbiges Stücke Pap- pe oder Karton. Mit einem „mit- gebrachten“ Hintergrund hast du freie Hand bei der Auswahl der idealen Farbe, Intensität und Komplexität dessen, was hinter dem Hauptmotiv erscheint. Nächstes Kapitel: Makro-Landschaft
Special MAKRO 25 MAKRO- LANDSCHAFT Makro-Experte Stewart Wood zeigt dir, wie du eine Miniatur-Landschaft kreierst – und im Bild festhältst. Durch die sorgfältige Auswahl natürlicher Objekte und die Kon- trolle von Hintergrund und Licht gelingt es Fotograf Stewart Wood, landschaftsähnliche Makro-Sze- nen mit einem faszinierenden Maßstab zu erzeugen. 1 DIE ZUTATEN Für diese Aufnahme be- nötigst du etwas Moos als Untergrund, Löwen- zahn-Samen als Bäume, eine Sprühflasche für die Wassertropfen, eine Pinzette und eventuell eine Taschenlampe für zusätzliches Licht. 2 AUFBAU DER SZENE Lege das Moos auf eine Unterlage in Höhe der Kamera (hier ein auf den Kopf gestelltes Glas) und platziere die Lö- wenzahn-Samen vorsichtig mit der Pinzette auf dem Moosunter- grund. Achte hierbei darauf, dass die Samen nicht abbrechen. 3 HINTERGRUND HINZUFÜGEN Um dem Bild mehr Far- be und einen wirkungs- vollen Hintergrund zu verleihen, verwendete Stewart eine Hintergrundtextur- karte. Du kannst aber auch mit ei- nem farbigen Papier, einem Stück Stoff oder ähnlichem arbeiten. 4 BELEUCHTUNG In der Regel kannst du diese Aufnahmen mit dem natürlichen Umge- bungslicht ausleuchten. Für besondere Effekte kannst aber auch zusätzlich eine Taschenlampe einsetzen, um zum Beispiel nur die Szene oder den Hintergrund zu beleuchten. 5 BILD BEARBEITEN In der Nachbearbei- tungsphase gilt es nun, kreativ zu werden: Scheue dich nicht da- vor, Einstellungen anzu- passen und verschiedene Looks auszuprobieren. Stewart zum Bei- spiel veränderte in seinem Motiv die Blau- und Grüntöne, um das endgültige Ergebnis zu erzielen. 6 WASSERTROPFEN HINZUFÜGEN Hast du ein paar gute („trockene“) Aufnahmen im Kasten, kannst du weiter experimentieren: Um der Szene das gewisse glanz- volle Extra zu verleihen, kannst du zum Beispiel einige Wasser- tropfen auf die Szenerie sprühen. Nächstes Kapitel: Beleuchtung im Griff
Special MAKRO 26 BELEUCHTUNG IM GRIFF Lerne, mit engen Beleuchtungswinkeln und komplexen Umgebungen zu arbeiten, um Miniaturszenen schön auszuleuchten. Einige Aspekte der Makro-Foto- grafie erfordern eine gewisse An- passung der üblichen Aufnahme- techniken. Ein Aspekt ist zum Beispiel die Beleuchtung, welche Anfänger:innen vor einige He- rausforderungen stellen kann. Das Problem ist hierbei nicht die Gesamtbelichtung, sondern der Arbeitsbereich. Die üblichen Ar- beitsabstände in der Makro-Foto- grafie betragen nur wenige Zen- timeter zum Motiv, sodass es schwierig ist, einen Blitz so zu platzieren, dass die Szene gleich- mäßig ausgeleuchtet wird. Um also eine weiche, attraktive Be- leuchtung für dein Makro-Mo- tiv zu erzielen, muss die Streu- ung, Richtung und Intensität des Lichts genau kontrolliert werden. Hier drei Beispiele beziehungs- weise Set-ups, wie dies gelingt. LICHT-SET-UP 1: LICHTZELT Du kannst ein speziell für die Makro-Fotografie angefertigtes Lichtzelt kaufen oder ein eige- nes mit einfachen Mitteln bauen. Dadurch wird das Licht aus allen Richtungen gedämpft und eine Rundum-Beleuchtung geschaf- fen. Dies ist eine gute Ausgangs- basis, da es wie eine flache Lein- wand wirkt, auf der Lichteffekte eingesetzt werden können. LICHT-SET-UP 2: REFLEKTOR Die Arbeit mit einem Reflektor ermöglicht eine ausgewogene Be- leuchtung – auch bei extremen Nahaufnahmen. Foto- grafierst du mit Blitzlicht, kannst du den Reflektor auf der anderen Seite des Motivs aufstellen, um das Licht zurückzustrahlen und Schatten auszufüllen. Dies funk- tioniert natürlich auch ohne Blitz und bei starkem Sonnenlicht. LICHT-SET-UP 3: GEGENLICHT Gegenlicht schenkt Ma- kro-Aufnahmen eine be- sonders natürliche Wir- kung. Nutze die Sonne oder ein externes Blitzgerät, um kleine Motive von hinten zu be- leuchten. Letzteres bietet völlige Flexibilität in Bezug auf Licht- richtung und Farbtemperatur und sorgt für auffällige Effekte. Letztes Kapitel: Kreative Bildbearbeitung
Special MAKRO 27 KREATIVE BILDBEARBEITUNG Verbessere die kreative Wirkung deiner Makro-Aufnahmen durch die Anpassung von Licht und Farbe in der Nachbearbeitung. Ähnlich wie bei der Aufnahme von Makro-Motiven gehen viele Fotograf:innen auch bei der Be- arbeitung von Nahaufnahmen oft sehr konservativ vor und redu- zieren diese auf die Retusche von störenden Elementen und der Anpassung des Kontrasts. Diese Aspekte gehören zwar zu jedem professionellen Workflow dazu, jedoch gibt es noch viele weitere kreative Möglichkeiten, die du er- greifen kannst, um Makroaufnah- men mit Originalität und Atmo- sphäre zu produzieren. 1 SCHWARZ- UND WEISSPUNKTE Stelle den Gesamtkon- trast der Aufnahme ein, indem du die Schwarz- und Weißpunkte in Ado- be Lightroom oder Camera Raw anpasst. Bewege die Schiebe- regler bis kurz vor Beschneiden. So erhältst du einen guten Aus- gangspunkt, ohne dass wichtige Details verloren gehen. 2 FARBVERZERRUNG ANPASSEN Zu viele Grüntöne kön- nen die automatischen Weißabgleich-Systeme von Kameras verwirren. Sei also darauf vorbereitet, über- mäßige Grüntöne – oder auch zu viel Magenta – nachträglich ent- fernen zu müssen, um ein natür- liches Aussehen zu erhalten. 3 LOKALE FARBANPASSUNGEN Füge bestimmten Berei- chen deiner Aufnahme kreative Farben hinzu oder reduziere die Sätti- gung – zum Beispiel im Hintergrunds. Wir haben den Ver- lausfilter (M) verwendet, um dem Hintergrund Blau hinzuzufügen. 4 LICHTSTRUKTUR EINSTELLEN Verdunkle entweder die Ränder des Bildes mit einer leichten Vignet- te oder verwende den Korrekturpinsel (K) oder den Ver- laufsfilter (M), um ausgewählten Bereichen der Szene einen „Spot- light-Effekt“ hinzuzufügen. Wir haben die Blume aufgehellt und den Hintergrund abgedunkelt. 5 FLECKEN UND MAKEL ENTFERNEN Entferne alle kleinen Flecken und Makel, die die Wirkung deines Mo- tivs beeinträchtigen könnten. Wir haben die Blüten- blätter mit dem Bereichsrepara- tur-Werkzeug (Q) geglättet und große Pollenpartikel und Kratzer auf dem Blatt entfernt. 6 DODGE AND BURN Um einige der spiegeln- den Glanzlichter des Hintergrund-Bokehs hervorzuheben, verwen- deten wir den Korrektur- pinsel (K) mit +0,50 Belichtung. Außerdem reduzierten wir die Be- lichtung in einigen zu hellen Be- reichen im Hintergrund.
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Praxis REISETIPP DER WOCHE 29 SO SCHÖN IST DEUTSCHLAND Hunsrück Für tolle Bilder muss man nicht weit reisen – wir zeigen dir coole Spots in Deutschland. Von Anja Bethge Eingerahmt von Mosel, Nahe, Rhein und Saar liegt der Huns- rück, ein landschaftsprägendes und waldreiches Mittelgebirge in Rheinland-Pfalz und Saarland. Hier wechseln sich malerische Landschaften mit sanften Hü- geln, tief eingeschnittene Täler und spektakuläre Felskulissen sowie historische Sehenswürdig- keiten ab. Darunter einige präch- tige Schlösser und Burganlagen, eindrucksvolle Kirchenbauten und Museen. Viele dieser Attraktionen fin- dest du entlang der Hunsrück- Höhenstraße, der Deutschen Edelsteinstraße oder der Huns- rück-Schiefer- und Burgenstraße. Der Ort Kirchberg beispielsweise beeindruckt mit Sehenswertem wie dem historischen Marktplatz, dem Rathaus und der Pfarrkirche St. Michael, einer der historisch bedeutendsten Kirchen im Huns- rück. Ein weiteres Schmuckstück ist die Burg Lichtenberg, eine mittelalterliche Burgruine in Thallichtenberg. Fotos: iStockphoto.com Vor allem für Wanderfreunde ist die Region ein absolutes Para- dies. Einige der schönsten Wanderwege Deutschlands gibt es hier: den Saar-Hunsrück-Steig, den Soonwaldsteig so- wie die Traumschleifen. Extra-Tipps Mit dem 816 Meter ho- Über die ganze Wanderregion Saar-Hunsrück verteilt befin- hen Erbeskopf stellt den sich sogenannte Traum- der Hunsrück auch schleifen, die an besonders den höchsten Berg schönen Orten eine halb- oder ganztägige Rundwan- von Rheinland-Pfalz. derung erlauben. Häufig sind Auf dem Gipfel steht die Traumschleifen einem be- eine durchschreitbare stimmten Thema gewidmet. Klangskulptur, die in Ein Abenteuer in der Hunsrü- cker Natur ist die Hängeseil- eindrucksvoller Weise brücke Geierlay, die schönste das Zusammenspiel Hängeseilbrücke Deutsch- von Natur und den lands. Mit einer Länge von Elementen inszeniert. 360 Metern überspannt sie das Mörsdorfer Bachtal. Im Hunsrück liegt mit Verbringe mit den Guides von dem Naturpark Saar- „Erlebnis Nationalpark“ einen Hunsrück einer der Tag im Nationalpark Hunsrück- größten Naturparke in Hochwald. Sie erzählen dir viel über die Kelten, die Wichtig- Deutschland und mit keit von Bienen, die Natur, den dem Naturpark Soon- Park, über Moore, die Köhlerei wald-Nahe einer der und vieles, vieles mehr. jüngsten Naturparke. Hier findest du weite Bu- chen- und Fichtenwälder, blühen- de Wiesen und Magerrasen, flie- ßende Gewässer, auch Hang- und Quellmoore sowie Felslandschaf- ten und sanfte Rebhänge. Zudem entsteht in den nächsten Jahren mit dem Nationalpark Hunsrück- Hochwald ein „Urwald von mor- gen“. Hier versucht man, die Natur wieder Natur sein zu lassen.
Technik M E TA -T E S T 30 Foto: Sony SONY ALPHA 7S III Ein Traum für alle DSLM-Filmer:innen Es hat etwas gedauert, bis Sony seinem Best- seller Alpha 7S II eine Nachfolgerin spendiert hat. Jetzt ist es soweit und nicht nur wir sind auf ganzer Linie begeistert. Von Sascha Ludwig Die neue Alpha 7S III merzt so gut wie alle Kritikpunkte aus, NO 187 sowohl in Hinblick auf die Vor- 34/2021 gängerin als auch bezüglich aller Sony Alpha 7S III anderen Kameras der Serie. Das beginnt bei den Einstellungs- sehr gut Menüs und endet schließlich beim Touch-Display. Bietet die Video-DSLM also nun alles, was sich Filmer von einer Wechsel- objektiv-Kamera schon immer gewünscht haben? Ausstattung Was Sensoren anbelangt, schöpft Sony bekanntlich aus den Vol- len: So ist es auf den ersten Blick Quick Facts: verwunderlich, dass die Auflö- Preis: ca. 4.200 Euro sung mit 12,1 Megapixeln im Ver- Sensor: gleich zur Vorgängerin identisch Vollformat CMOS geblieben ist. Mehr braucht die mit 12,1 Mio. Pixel DSLM aber auch nicht; reicht die- Video-Auflösung: UHD/120p se Auflösung für die Darstellung Display: 3,0- von UHD-Videos doch mehr als Zoll- Touchscreen (1.440.000 aus. Die im Vergleich zu anderen Bildpunkte) Kleinbild-Kamera größeren Pixel ISO: 80-409.600 bringen sogar einen nicht zu un- Serienbild: terschätzenden Vorteil: Beson- bis zu 10 B/s ders unter Schwachlichtbedin- gungen muss das Bild-Signal des Sensors nur verhältnismäßig we- nig verstärkt werden; das stören- de Bildrauschen nimmt bei hohen ISO-Zahlen merklich ab. Mit der Video-DSLM Die aus diesem Kraft-Paket re- feiert auch der sultierenden Video-Spezifikatio- CFexpress Typ-A nen haben es gleichermaßen in seine Premiere; schneller und klei- sich: 4K UHD-Videos mit bis zu ner als der bishe- 120 fps oder Full-HD-Clips mit rige Standard. bis zu 240 fps mit 10 Bit Farbtiefe, 4:2:2-Farbunterabtastung in allen Aufnahme-Modi lassen qualitäts- verwöhnte Filmer mit der Zunge schnalzen. Aufnahmen aus der Sony Alpha 7S III bieten damit immer ausreichend große Reser- ven besonders für eindrucksvolle Zeitlupen-Sequenzen; mit bis zu einem Zehntel Geschwindigkeit bei der Aufnahme in 1.080p. Be- merkenswert ist an dieser Stelle auch, dass der Filmer zu jeder Zeit mit der vollen Autofokus- Unterstützung arbeiten kann. Ins- gesamt 759 Phasen-AF-Punkte decken rund 92 Prozent der Sen- sor-Fläche ab. Dank Gesichts- sowie Augenerkennung bei Mensch und Tier sitzt die Schärfe immer da, wo sie hingehört. Dank seitlicher Aufhängung lässt sich das Touch-Dis- play um bis zu 180 Grad nach vorne drehen. Die Menüs sind zudem endlich Touch-kompatibel. Bildqualität Kombiniert wird der neu ent- wickelte Sensor dann noch mit einem verbesserten BIONZ-XR- Bildprozessor, der im Vergleich zum Pendant in der Alpha 7S II rund acht Mal mehr Leistung so- wie eine Halbierung der Auslese- zeiten bringt und somit negative Effekte wie Rolling Shutter mas- siv reduziert. Die Performance und somit die erzielbare Bildqua- lität haben sich im Vergleich zur Vorgängerin also drastisch ge- steigert. Lobenswert, dass Sony zuletzt auf eine optische Bildsta- bilisierung nicht verzichtet hat. So ist der Sensor zusätzlich auf fünf Achsen beweglich gela- gert und gleicht leichte Wackler zuverlässig aus. Besonders beim Filmen aus der Hand ein unver- zichtbares Feature. Ausgelesen wird schließlich immer die volle Sensor-Breite ohne qualitätsmin- derndes Pixel-Binning. Die maxi- male Datenrate liegt jetzt bei 600 MBit pro Sekunde bei der Aufnah- me mit All-Intra-Kodierung. Bei externer Aufzeichnung über den Standard-HDMI-Port steht dann Auch das digitale sogar UHD-Video im RAW-Format Interface zum An- mit 16 Bit zur Verfügung; nur eine schluss des neuen Richtmikros darf von vielen weiteren Neuheiten bei der Alpha 7S III bei den Alpha-Kameras. nicht fehlen. Das sagen die Kollegen ... gut „Video-Profis sind bei der Sony Alpha 7S III genau richtig: Die Kamera liefert nicht nur Videos in Topqualität, sondern bietet obendrein noch ein Füllhorn an Profi-Funktionen, etwa eine Aufnahme in 4K mit 120 Bildern pro Sekunde, mit besonders hoher Datenrate, erweiterter Farbtiefe oder im RAW-Format.“ (Sven Schulz) „Ein „Auflösungsmonster“ will die DSLM auch gar nicht sein, sie besitzt ganz andere Stärken. Zum einen steht die Bildqualität bei hohen Sensorempfindlichkeiten im Fokus. Dank eines modernen Sensordesigns und sehr großer Pixel hat die Kamera selbst mit fünfstelligen ISO-Werten keine echten Probleme. Bis ISO 6.400 lässt sich nur wenig Rau- schen erkennen, bis ISO 25.600 sind angesichts der ho- hen Sensorempfindlichkeiten ansprechende Bildergebnisse möglich.“ (Thomas Kniess) „Sehr hohe und konstante Auflösung. Rauschfrei bis ISO 25.600. Großer Dynamikumfang bei allen ISO-Stufen. Top- Weißabgleich. Großer SNR-Abstand. (...) Für eine 12-MP- Kamera sehr gute Detailauflösung und Bildqualität. Da es eine Low-Light-Kamera ist, verbieten sich Vergleiche mit den 45-MP-Modellen. Sehr schneller und leiser Hybrid-AF; das Bild springt sofort in die Schärfe, die Pump-Phase ist minimal.“ Das PhotoWeekly-Urteil Das hat uns gefallen: Wer hohen Wert auf ein kompaktes und zeitgleich leistungsstarkes Video- Set-up liegt, ist hier genau richtig. Außer 8K-Videos finden Video-Profis schlicht alles, was das Filmer- Herz begehrt; praktisches Display samt Touch in den neu gestalteten Menüs und den bislang hochauflö- sendsten Sucher in allen Sony-Kameras inklusive. Hier besteht Nachbesserungsbedarf: Wenn wir bei der Sony Alpha 7S III meckern, dann nur auf ganz hohem Niveau, wie etwa beim Preis. Fotograf:innen sollten indes die Finger von der DSLM lassen; denn: Was das Einfangen von Standbildern angeht, gibt es aktuell deutlich leistungsfähigere und auch erschwinglichere Modelle. Sony Alpha 7S III N 187 O 34/2021 sehr gut
Finale WAS WURDE EIGENTLICH AUS … 31 Agfa Family Camcorder seiner Zeit weit voraus Der Agfa Family Camcorder war schon aufgrund seiner Bauform ein Hingucker. Durch- setzen konnte er sich am Markt jedoch nicht. Text: Markus Siek Foto: Kurt Tauber/deutsches-kameramuseum.de Dass man heutzutage mit digitalen Kameras und Smartphones sowohl filmen als auch fotografieren kann, ist schon seit Jahren Standard. Was je- doch kaum noch jemand weiß: Solch ein Hybrid-Gerät kam schon im Jahr 1980 auf den Markt: der Agfa Family Camcorder. Dieser, gestaltet in der un- gewöhnlichen, runden Form, sollte durch seine zusätzliche Foto-Funktion den ins Schleppen geratenen Verkauf von Super-8-Kamerasystemen ankur- beln. „Damit Ihr Film steht und geht“, wie es in der Werbung hieß, gab es für die Nutzer jeweils einen Schalter für das Fotografieren und die Filmaufnah- me. Für die Filmwiedergabe stand ein passender Projektor von Agfa bereit. Im Handel lag der Agfa Family Cam- corder jedoch wie Blei in den Regalen. Das dürfte auch daran liegen, dass sich die Brennweite von 10 mm bei der Auf- nahme nicht ändern ließ und Fotos grundsätzlich mit 1/30 Sekunden Be- lichtungszeit aufgenommen wurden – was viele Aufnahmen verwackeln ließ. Bei den Kunden fiel das Gerät somit durch. Hybride Foto- und Videokame- ras sollten ihren Siegeszug erst viele Jahrzehnte später starten. 75 Jahre PHOTO PRESSE In den 75 Jahren seit Erscheinen der ersten Aus- gabe der PHOTO PRESSE kamen und gingen Pro- dukte, Innovationen und Trends. Einiges war von gigantischem Erfolg gekrönt, anderes ging spek- takulär unter. In dieser Serie werfen wir in loser Folge einen nostalgischen Blick zurück und sa- gen, warum so manches auf der Strecke blieb … PHOTO PRESSE ist das Insider-Magazin für erfolgreiches Foto-Business. Für Foto-Professionals und New Professionals. Exklusive Inhalte mit klarer Meinung, hohem Praxis- gehalt und fokussierten Empfehlungen. www.MeinFotoKiosk.de
Finale IMPRESSUM 32 Das PhotoWeekly-Team Anja Bethge Redaktionsmanagerin Jana Ley Redakteurin Sarah Alexandra Fechler Redakteurin Julia Harrer Grafikerin Wolfgang Heinen Herausgeber Michael Hüttinger Art Director Benjamin Lorenz Redakteur Sascha Ludwig Leitender Redakteur Dragana Mimic Sales Management Thomas Probst Redakteur Peter Schuffelen Redakteur Florian Schuster Herausgeber (V.i.S.d.P.) Julia Schuster Lektorat Verlag IMH Imaging Media House GmbH & Co. KG Grete-Mosheim-Straße 7, 80636 München www.imaging-media-house.de E-Mail: redaktion@photo-weekly.de Geschäftsführer: Wolfgang Heinen und Florian Schuster Anzeigen Dragana Mimic, Sales Management, Tel. (01 76) 21 32 72 91, dm@imaging-media-house.de Articles in this issue translated or reproduced from Digital Photographer magazine are copyright or licensed by Future Publishing Ltd., UK 2011-2021. All rights reserved. For more information about magazines published by the Future plc group, contact www.futureplc.com © 2021 by IMH Imaging Media House GmbH & Co. KG Die Redaktion behält sich die Kürzung und Bearbeitung von Beiträgen vor. Für unverlangt eingesandte Fotos, Manuskripte und Dateien wird keine Haftung übernommen. Das Recht zur Veröffentlichung wird grundsätzlich vorausgesetzt. Durch die Einsendung befreit der Absender den Verlag in jeglicher Weise von Ansprüchen Dritter. Alle in PhotoWeekly veröffentlichten Text- und Bildbeiträge sind urheberrechtlich geschützt und dürfen nur mit schriftlicher Erlaubnis der Redaktion genutzt werden. Angaben gemäß § 5 TMG: IMH Imaging Media House GmbH & Co. KG, In den Flachten 10, 53639 Königswinter Registereintrag: Eintragung im Handelsregister, Registergericht: Siegburg, HRA 6207 Umsatzsteuer-Identifikationsnummer gemäß §27a Umsatzsteuergesetz: DE313552293 Zweigniederlassung in 80636 München, Grete-Mosheim-Straße 7 Vertreten durch die persönlich haftende Gesellschafterin Infomax 21 GmbH, In den Flachten 10, 53639 Königswinter Handelsregister: Amtsgericht Siegburg, HRB 10704 Geschäftsführer: Wolfgang Heinen, Florian Schuster Kontakt: mail@imaging-media-house.de, Tel. (02223) 907 840 Verantwortlich für den Inhalt nach § 55 Abs. 2 RStV: Florian Schuster, Grete-Mosheim-Str. 7, 80636 München Wir sind nicht bereit oder verpflichtet, an Streitbeilegungsverfahren vor einer Verbraucherschlichtungsstelle teilzunehmen. Unsere Datenschutzerklärung
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