CHARAKTERFESTE SPIELZEIT 2013/2014 - KULTURSTADT LEVERKUSEN
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
Kul
K u l t ur
u r SS tt adtL
a d t L ee vv
CharakterFeste
Spielzeit 2013/2014
1
wdr3.de
wdr3.de
Kulturpartner
Kulturpartner
FORUM
FORUM
IhrIhr
Radio
Radio
fürfür
beste
beste
Musik
Musikund
und
aktuelle
aktuelle Kultur
Kultur
In In
Leverkusen
Leverkusen
aufauf
95,1
95,1
MHz
MHz
© Foto Frank Schemmann
© Foto Frank Schemmann
wdr 3. Aus
wdr 3. Aus
Lust
Lust
amam
Hören.
Hören.
2
Vorwort
Sehr geehrte Damen und Herren,
„Charakter zeigen!“, heißt es oft, und das mit Recht. Was im „echten“ Leben gilt, gilt erst recht auf der Bühne, die
ohne ihr schillerndes Arsenal an Charakteren, an markanten Persönlichkeiten und skurrilen Typen nicht wäre, was
sie ist. Sie liefern Stoff für dramatische und komische Geschichten oder erschaffen diese gar selbst. Eines haben
sie dabei stets gemeinsam – eine große Präsenz, ganz gleich ob im Kabarett, in der Musik oder im Theater. Unter
dem diesjährigen Spielzeitmotto „CharakterFeste“ laden wir Sie ein, eine Fülle von besonderen Charakteren, deren
Werke und Geschichten (wieder) zu entdecken:
Komische, wie etwa Molières „Der Geizige“ oder wie Eliza und Professor Higgins im Musical „My Fair Lady“;
unheimliche, wie in „Die musikalische Hölle“; erstaunliche, wie die Artistenzwillinge von Doble Mandoble; ent-
waffnend eigenwillige, wie Jochen Busse und Max Goldt; oder auch höchst skurrile, wie Nickelodeon. Bezie-
hungsgeschichten, in denen Charakterlosigkeit oder -festigkeit eine Rolle spielen, tauchen in den Musiktheater-,
Schauspiel- und Kabarettprogrammen auf. Und ein besonderes CharakterFest feiert die Schauspieltruppe aus der
Komödie „Noch ist Polen nicht verloren“, die im wilden Rollentausch zwischen Bühnengeschehen und aktivem
Widerstand gegen die Nazis wechselt.
Das Konzertprogramm bietet ebenfalls reichlich Raum für profunde „CharakterFeste“ – sei es in den faszinierenden
Charakterstudien des Barock oder den „Charakterstücken“ etwa York Höllers (der 2014 seinen 70. Geburtstag
Marc Adomat
feiert). Darüber hinaus verwandeln sich unterschiedlichste Charaktere in Musik, wie in Prokofjews „Peter und der
Wolf“, während das schillernde Vexierspiel zwischen elisabethanischem Lautenlied und Pop-Song der 1970er Jahre
(„Requiem for a Pink Moon“, Joel Frederiksen/Ensemble Phoenix Munich), eine nicht geringe Herausforderung für
die interpretatorische und stilistische Charakterfestigkeit bedeutet.
Vielleicht feiern auch Sie Ihr eigenes „CharakterFest“, wenn Sie aus der Vielfalt dieses Theater- und Konzertpro-
gramms auswählen, sich in manchem wiedererkennen, von anderem besonders fasziniert, berührt oder amüsiert
sind …
In diesem Sinne wünschen wir Ihnen eine anregende Spielzeit 2013/2014!
Horst A. Scholz, Claudia Scherb
Marc Adomat Claudia Scherb Horst A. Scholz
Beigeordneter für Schulen, Dramaturgie Dramaturgie
Kultur, Jugend und Sport
Kommissarischer Betriebsleiter
1
Inhalt
Vorwort 1
Terminübersicht 3
Musiktheater 7
Tanztheater/Ballett 13
Schauspiel 21
Kinder- und Jugendtheater 33
Kabarett/Kleinkunst 43
Sinfoniekonzerte 53
Kammerkonzerte 61
Grenzgänger 73
Konzerte Leverkusener Musiker 78
Orgelforum 79
Besondere Veranstaltungen 81
Spielstätten/Sponsoren und Partner 84
Geschäftsbedingungen
Abonnements 86
Sitzpläne 92
Kartenverkauf 94
Preise 96
2
Terminübersicht
Seite September 2013
78 Banda Renana (Bläsersextett – Konzerte Leverkusener Musiker) Schloss Morsbroich Sonntag 15.09.
22 Darüber reden, Schauspiel nach dem Roman von Julian Barnes Forum-Restaurant Montag 16.09.
34 Hänsel und Gretel, Figurentheater, ab 4 Jahren (9.30 + 11.00 Uhr) Forum (Studio) Dienstag 17.09.
44 Stunk unplugged: Das Beste aus fast 30 Jahren Stunksitzung Forum (Großer Saal) Freitag 20.09.
62 The Twiolins: Marie-Luise & Christoph Dingler (Violine) Schloss Morsbroich Sonntag 22.09.
8 Il Trovatore – Der Troubadour, Oper von Giuseppe Verdi Forum (Großer Saal) Dienstag 24.09.
74 David Orlowsky Trio: Klezmer Roots Forum (Agam-Saal) Freitag 27.09.
55 1. KlassikSonntag! Westdeutsche Sinfonia Leverkusen & A. Reiner Schloss/Forum Sonntag 29.09.
23 Frau Müller muss weg, Komödie von Lutz Hübner Festhalle Opladen Montag 30.09.
Oktober 2013
79 Martin Bambauer (Orgel) – Improvisationen über Filmthemen u.a. Bielertkirche Opladen Sonntag 06.10.
23 Paul und Paula – Eine Legende, Theaterkosmos 53 Berlin Forum (Studio) Mittwoch 09.10.
63 Klavierabend Michael Korstick Schloss Morsbroich Donnerstag 10.10.
45 Andreas Rebers: Predigt erledigt (Kabarett) Forum (Agam-Saal) Freitag 11.10.
14 Die vier Jahreszeiten, Spellbound Contemporary Ballet (Italien) Forum (Großer Saal) Dienstag 15.10.
34 Kannst du pfeifen, Johanna? Ab 6 Jahren (9.30 + 11.00 Uhr) Forum (Studio) Donnerstag 17.10.
56 Jubiläumskonzert 125 Jahre BachChor Leverkusen Forum (Großer Saal) Sonntag 20.10.
3
Terminübersicht
November 2013 Seite
Dienstag 05.11. Forum (Studio) SPIELARTEN: Hasenland, ab 8 Jahren (9.30 + 11.30 Uhr) 35
Mittwoch 06.11. Forum (Studio) Pünktchen und Anton, ab 7 Jahren, (10.00 Uhr) 36
Donnerstag 07.11. Forum (Agam-Saal) Max Goldt: Die Chefin verzichtet (Lesung) 46
Sonntag 10.11. Bayer Kulturhaus Tango Fuego (Tangokonzert mit Tanz – Konzerte Lev. Musiker) 78
Sonntag 17.11. Bielertkirche Opladen Duo Christian Wolf (Klarinette)/Daniel Wolf (Orgel) 79
Montag 18.11. Forum (Großer Saal) Jon Lehrer Dance (USA), Modern und Jazz Dance 15
Donnerstag 21.11. Schloss Morsbroich Alliage Quintett/S. Gottschick (Violine): Tour de France 64
Dienstag 26.11. Forum (Studio) SPIELARTEN: Die Geschichte vom Fuchs, der…, ab 6 Jahren (10.00 Uhr) 36
Mittwoch 27.11. Forum (Studio) My Otro Yo (Mein anderes Ich), Doble Mandoble 24
Dezember 2013
Dienstag 03.12. Forum (Großer Saal) My Fair Lady, Musical von Frederick Loewe und Alan J. Lerner 9
Donnerstag 05.12. Festhalle Opladen Der Geizige, Komödie von Molière 25
Freitag 06.12. Forum (Großer Saal) Young Stage: Premiere des Leverkusener Musicalprojekts 82
Sonntag 08.12. Schloss Morsbroich Christine Schornsheim (Cembalo) 65
Sonntag 08.12. Forum (Großer Saal) Peter Pan, Theaterstück nach J. M. Barrie, ab 7 Jahren (15.00 Uhr) 37
Montag 09.12. Forum (Großer Saal) Peter Pan (10.00 Uhr) 37
Dienstag 10.12. Forum (Großer Saal) Salut Salon – das phänomenale Damenquartett mit neuem Programm 47
Donnerstag 12.12. Forum (Großer Saal) Ballett Dortmund mit drei Choreographien 17
Donnerstag 19.12. Forum (Großer Saal) Leverkusen singt – das große Mitsingkonzert 83
Dienstag 31.12. Forum (Großer Saal) Silvesterkonzert der Bayer Philharmoniker: Grüße aus St. Petersburg 83
Januar 2014
Mittwoch 01.01. Schloss Morsbroich Jazz-Klavierduo Chris Hopkins/Bernd Lhotzky (17.00 Uhr) 66
Sonntag 12.01. Schloss Morsbroich Mel Bonis Ensemble (Konzerte Lev. Musiker) 78
Donnerstag 16.01. Forum (Vorbühne) Die musikalische Hölle, Marc Schnittger 26
Freitag 17.01. Festhalle Opladen Nickelodeon: Costa del Love (Kabarett) 48
Dienstag 21.01. Festhalle Opladen Der Vorname, Komödie von M. Delaporte und A. de La Patellière 27
Donnerstag 23.01. Forum (Großer Saal) West Side Story, Musical von L. Bernstein und A. Laurents 10
Mittwoch 29.01. Forum (Studio) Anziehsachen, Theaterhaus Frankfurt, ab 2 Jahren (10.00 + 15.00 Uhr) 38
Donnerstag 30.01. Schloss Morsbroich Minguet Quartett/Markus Bellheim – Geburtstagskonzert York Höller 67
4
Terminübersicht
Seite Februar 2014
57 2. KlassikSonntag! Westdeutsche Sinfonia Leverkusen & Götz Alsmann Schloss/Forum Sonntag 02.02.
29/38 Kabale und Liebe, Bürgerliches Trauerspiel von Friedrich Schiller Festhalle Opladen Montag 03.02.
39 Klasse Tour, Theater Strahl, ab 13 Jahren (10.00 Uhr) Forum (Großer Saal) Mittwoch 05.02.
49 Jochen Busse: Wie komm‘ ich jetzt da drauf? (Kabarett) Festhalle Opladen Freitag 07.02.
40 Circus Santa Sangre, Plan D (Niederlande), ab 8 Jahren (15.00 Uhr) Forum (Studio) Sonntag 09.02.
11 Die Zirkusprinzessin, Operette von Emmerich Kalmán Forum (Großer Saal) Montag 10.02.
29 Drei Affen, Ensemble Materialtheater Stuttgart Forum (Studio) Mittwoch 12.02.
68 Bassiona amorosa (Kontrabassquartett) Schloss Morsbroich Sonntag 16.02.
18 Limón Dance Company (New York) mit vier Choreographien Forum (Großer Saal) Dienstag 18.02.
79 Orgel pur: Martin Schmeding (Freiburg) Bielertkirche Opladen Sonntag 23.02.
März 2014
78 Ariane Jacobi Vocal Swing Jazz Quintet (Konzerte Lev. Musiker) Bayer Kulturhaus Sonntag 09.03.
75 Ensemble Phoenix Munich/Joel Frederiksen: Requiem for a Pink Moon Bielertkirche Opladen Donnerstag 13.03.
50 Nessi Tausendschön & William Mackenzie (Gitarre): Das Beste Lindenhof Freitag 14.03.
41 Rico, Oskar und die Tieferschatten, ab 8 Jahren (16.00 Uhr) Forum (Großer Saal) Sonntag 16.03.
41 Rico, Oskar und die Tieferschatten (10.00 Uhr) Forum (Großer Saal) Montag 17.03.
69 Akkordeonduo Denis Patkovic/Stefan Hussong Schloss Morsbroich Sonntag 23.03.
19 Future 6, Gauthier Dance//Dance Company Theaterhaus Stuttgart Forum (Großer Saal) Dienstag 25.03.
30 Noch ist Polen nicht verloren, Komödie von J. Hofmann nach dem Film Festhalle Opladen Donnerstag 27.03.
59 3. KlassikSonntag! Westdeutsche Sinfonia Leverkusen & I.-A. Gaal Schloss/Forum Sonntag 30.03.
April 2014
31 Der Sommer der lachenden Kühe, Tragikomödie von Norbert Kentrup Forum (Studio) Donnerstag 03.04.
51 Hagen Rether: Liebe Forum (Großer Saal) Freitag 04.04.
70 Atos Trio (Klaviertrio) Schloss Morsbroich Donnerstag 10.04.
42 Schwester, Kinderstück von Jon Fosse, ab 6 Jahren (9.30 + 11.30 Uhr) Forum (Studio) Freitag 11.04.
12 L’Elisir d’Amore – Der Liebestrank, Oper von Gaetano Donizetti Forum (Großer Saal) Dienstag 29.04.
5
Terminübersicht
Mai 2014 Seite
Sonntag 04.05. Schloss/Forum 4. KlassikSonntag! Westdeutsche Sinfonia Leverkusen & J.-Ph. Collard 60
Donnerstag 08.05. Schloss Morsbroich SPARK – die klassische Band 76
Sonntag 11.05. Schloss Morsbroich Klezmer für Kinder: Ensemble Noisten (Konzerte Lev. Musiker) 78
Dienstag 13.05. Kirche St. Remigius Jedermann, Schauspiel von Hugo von Hofmannsthal (20.00 Uhr) 32
Freitag 16.05. Forum (Großer Saal) Springmaus: Neues Programm (Improvisationstheater) 52
Sonntag 18.05. Schloss Morsbroich Duo Hille Perl (Viola da gamba)/Lee Santana (Theorbe) 71
Mittwoch 21.05. Forum (Großer Saal) Cedar Lake Contemporary Ballet (New York) mit drei Choreographien 20
Sonntag 25.05. Bielertkirche Opladen Märchenstunde mit Tschaikowsky. Orgelforum für Kinder (ab 6 Jahren) 79
Juni 2014
Donnerstag 05.06. Schloss Morsbroich Barockensemble REBEL (u.a. mit Matthias Maute, Flöte) 72
Sonntag 22.06. Bayer Kulturhaus Duo Eva Thomas/Frédéric Sommer (Konzerte Lev. Musiker) 78
www.kulturstadtlev.de
Änderungen vorbehalten
6
Musiktheater Theater Osnabrück „Der Liebestrank“ Foto: Marek Kruszewski
Il Trovatore – Der Troubadour
Musiktheater
Dienstag
24. September 2013 Oper in vier Akten
19.30 Uhr Musik von Giuseppe Verdi
Forum (Großer Saal) Libretto von Salvatore Cammarano
nach dem gleichnamigen Schauspiel von Antonio García Gutiérrez
Abo 2, Wahl-Abo 1A In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Freiverkauf:
30,00 bis 16,50 €
Landestheater Detmold
Gefördert vom Musikalische Leitung: Erich Wächter; Inszenierung: Dirk Schmeding
Ausstattung: Susanne Ellinghaus
Verdis Meisterwerk „Il Trovatore“ (Der Troubadour) bildet das Herzstück der ‚trilogia popolare‘ zwi-
schen „Rigoletto“ und „La Traviata“. Die Musik des „Trovatore“ schildert flammende Leidenschaften
wie Liebe, Eifersucht, Rachelust und Hass. Die Handlung dreht sich um Manrico, den Troubadour,
und Graf Luna, die sich im Streit verfeinden und zu spät erkennen, dass sie in Wahrheit Brüder sind.
Gemeinsam ist ihnen nur die Liebe zu Leonora und damit wiederholt sich der gesellschaftliche Kon-
flikt der beiden in der Rivalität der Liebe. Immer wieder – vor allem in den Visionen der Zigeunerin
Azucena – taucht die alte Geschichte von einer Zigeunerin (Azucenas Mutter) auf, die einen Sohn
des alten Grafen von Aragón verhext haben soll und deshalb auf dem Scheiterhaufen verbrannt wur-
de. Auf tragische Weise hat diese alte Geschichte das Leben Manricos, seiner Ziehmutter Azucena,
des Grafen Luna und sogar Leonores bestimmt.
Verdi verdichtet im „Trovatore“ alle klassischen
Elemente der italienischen Oper – Arien, Duette,
Terzette und Ensembles. Nicht zu Unrecht ist der
Zigeunerchor mit den Amboss-Schlägen eine der
berühmtesten Chornummern in Giuseppe Verdis
Werk, dessen 200. Geburtstag 2013 gewürdigt
wird. Nach dem Gastspiel „La Traviata“ im Früh-
jahr 2013 ist deshalb nun auch „Il Trovatore“ auf
der Bühne des Forums zu sehen.
Foto: Landestheater/Lefebvre
8My Fair Lady
Musiktheater
Dienstag
Musical mit der Musik von Frederick Loewe 3. Dezember 2013
Buch und Liedtexte von Alan J. Lerner 19.30 Uhr
nach dem Schauspiel „Pygmalion“ von G. B. Shaw Forum (Großer Saal)
Kammeroper Köln/Kölner Symphoniker Abo 2, 7 und
Wahl-Abo 1A
Musikalische Leitung: Inga Hilsberg; Inszenierung: Lajos Wenzel Freiverkauf:
Choreographie: Robina Steyer; Bühnenbild: Uli Wolff; Kostüme: Martina Kanehl 30,00 bis 16,50 €
Mit Maria Mucha/Maria Behn (Eliza), Wolf Latzel/Volker Hein (Higgins),
Bernhard Dübe (Oberst Pickering), Ulrike Jöris (Mrs. Higgins) u.a.
Ob es möglich ist, aus einem einfachen Blumenmädchen der Londoner Slums allein durch Umbildung
der Sprache eine Lady der High Society zu machen? ( – Eine vortreffliche Ausgangssituation für das
Spielzeitmotto „CharakterFeste“!) Phonetik-Professor Henry Higgins ist sich dessen sicher und geht
die Wette ein. Mit abstrusen Sprachübungen – „Es grünt so grün, wenn Spaniens Blüten blüh‘n“
– versucht er, Eliza Doolittle ihren Slang und ihre kraftvolle Ausdrucksweise abzugewöhnen. Dabei
vergisst er bisweilen, dass sein „Forschungsobjekt“ eine junge Frau mit eigenen Wünschen und Sehn-
süchten ist …
Frederick Loewes Musical, uraufge-
führt 1956 und 1964 mit Audrey
Hepburn verfilmt, gehört zu den
meistgespielten und populärsten
Bühnenwerken des 20. Jahrhun-
derts. Unvergessliche Evergreens
wie „Ich hätt‘ getanzt heut‘ Nacht“
und „Wär‘ das nicht wunderschön“
machten „My Fair Lady“ zu einem
echten Klassiker des Genres. Die
Kammeroper Köln hat mit ihrer In-
szenierung, unabhängig von der
Oper Köln, bereits in vielen Gast-
spielorten Erfolge gefeiert und wird
bei der Vorstellung im Forum mu-
sikalisch begleitet vom dreißigköp-
figen Orchester der Kölner Sympho-
niker. Foto: Rolf Franke
9West Side Story
Musiktheater
Donnerstag
23. Januar 2014 Musical nach einer Idee von Jerome Robbins
19.30 Uhr Buch von Arthur Laurents, Musik von Leonard Bernstein,
Forum (Großer Saal) Gesangstexte von Stephen Sondheim
Deutsche Fassung von Frank Tannhäuser und Nico Rabenald
Abo 2, Wahl-Abo 1A
Freiverkauf:
30,00 bis 16,50 € Landestheater Detmold
Musikalische Leitung: Matthias Wegele; Inszenierung: Kay Metzger
Choreografie: Richard Lowe; Ausstattung: Petra Mollérus
Das Musical „West Side Story“, sicherlich eines der berühmtesten Werke des Genres, dessen zahl-
reiche Songs, wie „Maria“, „America“ oder „Somewhere“, weltbekannt wurden, erzählt nach Willi-
am Shakespeare‘s Tragödie „Romeo und Julia“ die Liebesgeschichte von Tony und Maria im New York
der 1950er Jahre.
Die spielt sich vor dem Hintergrund eines Krieges von rivalisierenden Jugendbanden ab: den amerika-
nischen Jets und den puerto-ricanischen Sharks. Riff, der Anführer der Jets, schlägt seiner Gang einen
klärenden Kampf zwischen ihnen und den Sharks vor. Für diesen Kampf will er auch seinen Freund
Tony, den früheren Anführer und Mitbegründer der Jets, gewinnen. Doch Tony steckt in einem immer
schwieriger werdenden Konflikt: Er liebt Maria, die Schwester von Bernardo, der Anführer der Sharks
ist …
Bereits 1949 stellte der Produzent und Choreograph Jerome Robbins Leonard Bernstein die Idee vor,
eine moderne Version von „Romeo und Julia“ zu erarbeiten. Doch es sollte bis 1957 dauern, bis das
Werk (unter Mitwirkung von 40 Jugendlichen) in New York mit großem Erfolg Uraufführung feierte.
1968 war die deutschsprachige Erstaufführung an der Volksoper Wien. Bis heute ist der enorme Erfolg
dieses Musicals, das Tanz, Gesang und Schauspiel einzigartig und auf hohem künstlerischem Niveau
miteinander verbindet, ungebrochen. Da nur wenige Theater mit diesem Werk gastieren dürfen, ist
die Aufführung der „West Side Story“ im Forum Leverkusen ein besonderes Highlight für das Lever-
kusener Publikum.
10Die Zirkusprinzessin
Musiktheater
Montag
Operette in drei Akten 10. Februar 2014
Musik von Emmerich Kalmán 19.30 Uhr
Libretto von Julius Brammer und Alfred Grünwald Forum (Großer Saal)
Operettenbühne Wien Abo 2, Wahl-Abo 1A
Freiverkauf:
Inszenierung: Heinz Hellberg 30,00 bis 16,50 €
Emmerich Kalmán feierte mit seiner Operette „Die Zirkusprinzessin“, uraufgeführt 1926 im Theater
an der Wien, nach „Die Csardasfürstin“ und „Gräfin Mariza“ seinen dritten Welterfolg. Das Werk
besitzt einen für das Operettengenre ungewöhnlichen musikalischen Reichtum: Der Bogen wird ge-
spannt von bunt schillernder Zirkusmusik über den Wiener Walzer, von Csardas bis hin zum modernen
Foxtrott.
Die Handlung der Operette ist eine turbulente Liebes- und Intrigengeschichte zwischen St. Petersburg
und Wien, zwischen fürstlichem Palais, Wiener Hotel und der Zirkus-Manege: Der geheimnisumwit-
terte Mister X, der stets mit schwarzer Gesichtsmaske auftritt, ist der große Star des Zirkus Stanis-
lawsky, der in St. Petersburg gastiert. Zu seinen vielen Bewunderern zählt auch die stolze, junge, eben
erst verwitwete Fürstin Fedora Palinska, die ihrerseits von Verehrern bedrängt wird. Unter ihnen Prinz
Sergius Wladimir, den sie mit der Bemerkung abweist, eher heirate sie einen Zirkusreiter, bevor sie
ihn nehme. Als der in seiner Eitelkeit gekränkte Prinz auf Rache sinnt, kommt ihm Mister X für seine
perfide Intrige gerade recht ...
Die Operettenbühne Wien, unter der Leitung von Heinz Hellberg, hat mit ihren mitreißenden Insze-
nierungen voll „Wiener Charme“ schon oft das Leverkusener Publikum im Forum begeistert und wird
nun mit einer Neuinszenierung der „Zirkusprinzessin“ einen musikalischen Akzent im Vorfeld der
„fünften Jahreszeit“ setzen.
11L’Elisir d’Amore – Der Liebestrank
Musiktheater
Dienstag
29. April 2014 Melodramma giocoso von Gaetano Donizetti
19.30 Uhr Libretto von Felice Romani nach Eugène Scribe
Forum (Großer Saal) In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Abo 2, 7 und Theater Osnabrück
Wahl-Abo 1A
Freiverkauf: Musikalische Leitung: Daniel Inba; Inszenierung: Guillermo Amaya
30,00 bis 16,50 € Ausstattung: Alexandre Corazzola
Mit Susann Vent/Marie-Christine Haase (Adina), Daniel Wagner (Nemorino), Daniel Moon
(Belcore), Genadijus Bergorulko (Dottore Dulcamara), Marie-Christine Haase/Tina Cowling
(Giannetta), Jacques Freyber (Giacomo, Assistent Dulcamaras)
Donizettis Oper „Der Liebestrank“ ist (wie es die ungewöhnliche Gattungsbezeichnung ‚Melodramma
giocoso‘ – ein scherzhaftes, spielerisches Melodram – schon andeutet) ebenso komisch wie anrührend.
Die 1832 uraufgeführte Oper, die sich bis heute großer Beliebtheit erfreut, erzählt eine klassische
Dreiecks-Liebesgeschichte (CharakterFeste!?): Der schüchterne Nemorino liebt die selbstbewusste Adi-
na, die nichts von der einzig großen und ewigen Liebe hält. Darum schmachtet Nemorino vergeblich,
während Adina sich stattdessen über romantische Liebesgeschichten, wie die von Tristan, Isolde und
deren Liebestrank, lustig macht. Als mit dem selbstverliebten Sergeant Belcore ein Rivale auftaucht
und um Adinas Hand anhält, gerät Nemorino in Panik. Sein Retter in der Not ist der reisende Dottore
Dulcamara mit seinen Wundermittelchen (dessen erster Auftritt in der Osnabrücker Inszenierung ein
komödiantisches Kabinettstück ist). Ein Liebestrank soll den
verzweifelten Nemorino innerhalb eines Tages unwiderstehlich
machen. Doch dann geht einiges schief und beinahe heiratet
Adina den Falschen. Erst im allerletzten Moment erkennt sie
ihre Liebe zu Nemorino …
Zu den schönsten Tenor-Arien des Belcanto-Repertoires zählt
Nemorinos Romanze „Una furtiva lagrima“, eine verstohlene
Träne im Auge Adinas als Zeichen ihrer Liebe. Der spanische
Regisseur Guillermo Amaya lässt die Oper im Italien der 50er
Jahre spielen und inszeniert die Geschichte mit viel Gespür für
Komödiantisches, aber ebenso für die großen Gefühle. Er hat
mit einem phantastisch spielfreudigen Ensemble eine wun-
derbare Aufführung auf die Bühne gebracht und präsentiert
Foto: Marek Kruszewski damit das Theater Osnabrück als neuen Gastspielpartner im
Programm der KulturStadtLev.
12Tanztheater/Ballett Gauthier Dance „Cherry Pink and Apple Blossom White“ Choreographie: Itzik Galili; Foto: Regina Brocke
Spellbound Contemporary Ballet
Musiktheater
Tanztheater/Ballett
Dienstag (Italien)
15. Oktober 2013 Die vier Jahreszeiten
19.30 Uhr
Forum (Großer Saal) Choreographie: Mauro Astolfi
Musik (Bandeinspielungen) von Antonio Vivaldi und Luca Salvadori
Abo 6, Wahl-Abo 1A Multimedia: Enzo Aronica; Licht: Marco Policastro; Bühne: Esse A. Sistemy
Freiverkauf:
30,00 bis 16,50 €
Für seinen Ballettabend „Le Quattro Stagioni”, 2010 in Pisa uraufgeführt, kombinierte Choreograph
Mit freundlicher Mauro Astolfi Antonio Vivaldis berühmte Komposition von 1725 mit modernen Klangcollagen des
Unterstützung der italienischen Komponisten Luca Salvadori, der die Stimmungen von Vivaldis Musik aufnimmt und
ergänzt. Er zitiert Naturklänge (Vogelgezwitscher), alte Melodien, populäre Motive (Tango), nutzt ab-
strakte elektronische Geräusche und Klänge seltener Instrumente, wie Glasharmonika und Bassflöte.
Diese musikalische Vorlage inspirierte Mauro Astolfi zu seiner eigenwilligen Interpretation: Er sucht
nicht nach naiver Bebilderung von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, sondern interessiert sich für
die zeitbedingten Gefühle der Menschen, für die „Jahreszeiten der Seele“. Astolfi entführt den Zu-
schauer in die eigene Innenwelt, öffnet den Blick für das Fremde im Vertrauten, führt an den Abgrund
zwischen Lust und Grauen, zwischen Übermut und Angst, Lebensfreude und Todesahnung. Er zeigt
das wunderbare und zugleich bedrohliche Leben.
Das Spellbound Contemporary Ballet wurde
1994 von Mauro Astolfi gegründet, der in Italien,
London und den USA studierte und viele Jahre als
Tänzer in amerikanischen Compagnien (u.a. Paul
Taylor Dance Company) arbeitete. Astolfis un-
verwechselbarer Stil, die technische Brillanz der
Tänzerinnen und Tänzer und die Choreographien
voller Poesie und Bildkraft ließen die Compagnie
zu einer der besten in Italien werden und sich in-
nerhalb weniger Jahre eine herausragende Stel-
lung im Tanzgeschehen erobern. In Leverkusen ist
das Spellbound Contemporary Ballet zum ersten
Mal zu sehen.
Foto: Cristiano Castaldi
14Jon Lehrer Dance Company (USA)
Tanztheater/Ballett
Montag
Modern und Jazz Dance 18. November 2013
Künstlerische Leitung und Choreographien: Jon Lehrer 19.30 Uhr
Forum (Großer Saal)
Mit euphorischem Lob wie „Brilliant“ (Chicago Sun-Times) und „Breathtaking“ (Dance Magazine)
schwärmen die Kritiker von der Jon Lehrer Dance Company. Und das renommierte Dance Magazine Wahl-Abo 1A
attestiert der jungen Company sogar „einen ganz eigenen Tanzstil und ein umfassendes Repertoire, Freiverkauf:
30,00 bis 16,50 €
das die meisten anderen Companies erst nach Jahren erreichen würden“. In der Tat gelang es dem
Tänzer und Choreographen Jon Lehrer, die amerikanische Tanzszene innerhalb kürzester Zeit zu ero-
bern. Eine überwältigende rhythmische Sogkraft entfalten Lehrers Arbeiten, die nahtlos Hebefiguren
mit extrem horizontalen wie vertikalen Balancen verschmelzen. Diese, die Grenze des physisch Mach-
baren scheinbar überschreitenden Herausforderungen können nur von einem Ausnahme-Ensemble
getanzt werden. Jon Lehrer war viele Jahre Tänzer, Haus-Choreograph und zuletzt Co-Direktor von
Giordano Jazz Dance Chicago, bevor er 2007 seine eigene Company ins Leben rief. Nach zwei umju-
belten Gastspielen von Giordano Jazz Dance in Leverkusen, in denen auch einige Stücke von Jon Leh-
rer zu sehen waren, soll mit diesem
Gastspiel die Erfolgsgeschichte wei-
tergeschrieben und gleichzeitig ein
neuer Beitrag zu den Leverkusener
Jazztagen 2013 präsentiert werden.
Die Auswahl der Stücke des neuen
Programms wird Anfang der Spiel-
zeit unter www.kulturstadtlev.de
bekannt gegeben.
Foto: Jon Lehrer Dance Company
15Ballett Dortmund
Tanztheater/Ballett
Donnerstag
Ballettdirektor: Xin Peng Wang 12. Dezember 2013
Mit drei neuen Choreographien 19.30 Uhr
Forum (Großer Saal)
In der Spielzeit 2012/13 war das Ballett Dortmund, das der chinesische Choreograph Xin Peng Wang
seit 2003 als Ballettdirektor leitet, mit „h.a.m.l.e.t. – Die Geburt des Zorns“ zum ersten Mal im Forum Abo 6, Wahl-Abo 1A
Freiverkauf:
zu Gast. Diese Produktion wurde 2011 von einer namhaften Kritikerjury zur besten Ballettproduktion 30,00 bis 16,50 €
in NRW gekürt.
Die phantastische Dortmunder Compagnie, die klassische Stücke ebenso virtuos beherrscht wie zeit- Mit freundlicher
genössischen Tanz, kommt nun mit einem neuen, dreiteiligen Abend wieder ins Forum. Unter dem Unterstützung der
Titel „Feine Jade“ hatte im Frühjahr 2013 ein zweiteiliger Ballettabend Premiere, mit dem Stück „Full
Moon No Constancy“ von Xin Peng Wang und „Immortal beloved“ von dem in Taiwan geborenen und
in den USA gefeierten Choreographen Edwaard Liang. Im Herbst 2013 wird ein Abend mit Choreo-
graphien von Alexander Ekman, Douglas Lee und William Forsythe Premiere feiern. Aus diesem hoch-
karätigen Repertoire wird dann ein spezielles Programm für Leverkusen zusammengestellt. Xin Peng
Wang wurde mit seiner Compagnie
in den letzten Jahren in zahlreiche
europäische Länder eingeladen und
kooperierte für die Produktion „Der
Traum der roten Kammer“ mit dem
Hong Kong Ballet. Seine Choreo-
graphien faszinieren immer wieder
durch ihre besonderen Themen,
Sichtweisen und ihren Bildreichtum.
Eine Einführung in das Programm
findet um 19.00 Uhr im Forum-Re-
staurant mattea statt.
Foto: „Full Moon No Constancy“ © Bettina Stöß/stage picture
17Limón Dance Company (New York)
Musiktheater
Tanztheater/Ballett
Dienstag
18. Februar 2014 Mit Choreographien von Carla Maxwell, José Limón und Rodrigo Pederneiras
19.30 Uhr Musik (Bandeinspielungen) von Franz Schubert, Johann Sebastian Bach, Jon Magnussen,
Forum (Großer Saal) Paquito D`Rivera
Abo 6, 7 und 1946 gründete José Limón zusammen mit Doris Humphrey die Company. Der gebürtige Mexikaner
Wahl-Abo 1A
Freiverkauf: gilt als einer der Protagonisten und Wegweiser des zeitgenössischen Tanzes und wird im gleichen
30,00 bis 16,50 € Atemzug mit Martha Graham oder Merce Cunningham genannt. Limóns Arbeit schrieb Tanzgeschich-
te, bescherte dem amerikanischen Modern Dance eine bis heute erkennbare, stilbildende Tanztechnik
Mit freundlicher und ein choreographisches Werk, das von tiefer Menschlichkeit geprägt ist. Die Company arbeitet
Unterstützung der heute unter der künstlerischen Leitung von Carla Maxwell und verfügt über ein Repertoire von Limón-
Choreographien bis zu Arbeiten zeitgenössischer Choreographen.
Im neuen Gastspielprogramm zeigt Limón Dance auch genau diesen zeitlichen und künstlerischen
Brückenschlag: „Etude“ von der derzeitigen Ballettdirektorin Carla Maxwell ist eine choreographische
Verbeugung vor José Limón. Mit „Chaconne“, einer Choreographie nach Bachs gleichnamigem Werk
für Violine, und mit „Psalm“, einem Stück von 1967, das auf der alten jüdischen Legende von den
36 Gerechten basiert, werden zwei
markante Werke des Company-
Gründers gezeigt. Und die dyna-
mische Choreographie „Come with
me“ von Rodrigo Pederneiras, dem
Leiter und Choreographen der brasi-
lianischen „Grupo Corpo“, entstand
2012 als Auftragsarbeit zum 65jäh-
rigen Bestehen von Límon Dance.
Foto: „Psalm“ © Dough Cody
18Gauthier Dance//Dance Company Theaterhaus Stuttgart
Tanztheater/Ballett
Dienstag
Future 6 (Uraufführung 2013) 25. März 2014
19.30 Uhr
ˇ Bubenícek,
Choreographien von Jirí ˇ Itzik Galili, Forum (Großer Saal)
Cayetano Soto, Marco Goecke, Eric Gauthier und Stephan Thoss
Musik (Bandeinspielungen) von Arvo Pärt, Johann Sebastian Bach, Abo 6, Wahl-Abo 1A
La Lupe, Maurice Ravel u.a. Freiverkauf:
30,00 bis 16,50 €
Eric Gauthier und seine virtuose Compagnie aus Stuttgart sind beim Leverkusener Publikum längst Mit freundlicher
eine feste Größe: Seit ihrer Gründung 2007 ist die Compagnie des ehemaligen Solisten vom Stuttgar- Unterstützung der
ter Ballett regelmäßig im Forum zu Gast. Das Leverkusener Publikum hat miterlebt, wie die Compa-
gnie immer besser, erfolgreicher – und auch größer wurde. Angefangen mit sechs Tänzerinnen und
Tänzern besteht das Ensemble nun aus zwölf Mitgliedern. Nach dem grandiosen Erfolg von „Lucky
Seven“ 2012 verspricht das neue Programm „Future 6“ mindestens ebenso spannend zu werden:
Auf dem Programm stehen die Stücke „Burning Bridges“, eine neue Kreation von Jirí ˇ Bubenícek
ˇ
(langjähriger Solist in John Neumeiers Hamburg Ballett, Solist und Choreograph am Ballett der Sem-
peroper, ausgezeichnet mit dem Prix Benois de la Danse); „Cherry Pink and Apple Blossom White“ des
israelischen Choreographen Itzik Galili und „Malasangre“, eine Hommage an die kubanische Sänge-
rin La Lupe von Cayetano Soto (Choreographien
u.a. für Theater am Gärtnerplatz, Baye risches
Staatsballett, Ballett Dort mund, Staatstheater
Schwerin). Ebenso im Programm das neue Stück
„I Found a Fox“ von Marco Goecke, Hauschoreo-
graph des Stuttgarter Balletts und ab 2013/14
Associate Choreographer bei NDT, und „Takuto“,
eine neue, energiegeladene Arbeit von Compa-
gnie-Chef Eric Gauthier. Als Sechster im Bunde
steuerte der Wiesbadener Ballettchef Stephan
Thoss, der dem Leverkusener Publikum ebenfalls
kein Unbekannter ist, seinen verrückten „Bolero“
bei: Die Kombination von Petits Fours und Ravels
Musik entfaltet erstaunliche Wirkungskräfte – zu
beobachten bei einer gepflegten Teegesellschaft
älterer Damen ...
Foto: „Bolero“ © Regina Brocke
19Cedar Lake Contemporary Ballet
Musiktheater
Tanztheater/Ballett
Mittwoch (New York)
21. Mai 2014 Mit drei Choreographien, u.a. von Hofesh Shechter und Jo Strømgren
19.30 Uhr
Forum (Großer Saal) Unterschiedlicher könnten die Entstehungsgeschichten der beiden New Yorker Compagnien nicht
sein, die in diesem Jahr ins Forum eingeladen sind. Verglichen mit der traditionsreichen Limón Dance
Abo 6, Wahl-Abo 1A Company ist das Cedar Lake Ballet ein absoluter Newcomer, allerdings ein spektakulärer: 2003 von
Freiverkauf:
30,00 bis 16,50 € der Walmart-Erbin Nancy Laurie gegründet, hat die Compagnie durch hohe künstlerische Qualität
im Bereich des zeitgenössischen Tanzes schnell weltweiten Ruhm erlangt. Unter der künstlerischen
Mit freundlicher Leitung des in Frankreich geborenen Tänzers und Choreographen Benoit-Swan Pouffer werden nicht
Unterstützung der nur junge amerikanische Choreographen gefördert, sondern die international besten Choreographen
eingeladen, mit der Compagnie zu arbeiten. So umfasst das Repertoire des Cedar Lake Ballet ein be-
achtliches Spektrum zeitgenössischer Arbeiten, u.a. von Alexander Ekman, Hofesh Shechter, Crystal
Pite, Jacopo Godani, Didy Veldman, Jo Strømgren und Sidi Larbi Cherkaoui.
Nun ist die Compagnie, die 2010 zum ersten Mal mit großem Erfolg im Forum zu Gast war, wieder in
Leverkusen zu sehen. Im Programm das eindrucksvolle Stück „Violet Kid“, das der in England wirkende
Choreograph Hofesh Shechter, ehe-
maliger Tänzer von Ohad Naharins
Batsheva Dance Company, 2011 für
Cedar Lake kreierte, und Jo Strøm-
grens neues Stück „Necessity,
Again“ von 2012. Eine dritte Arbeit
wird, wegen kommender Neupro-
duktionen, noch ausgewählt.
Foto: „Violet Kid” © Julieta Cervantes
20Schauspiel Materialtheater Stuttgart „Drei Affen – Parabel vom Aufstand der Dinge“ Foto: Heinrich Hesse
Darüber reden
Musiktheater
Schauspiel
Montag
16. September 2013 Schauspiel nach dem Roman von Julian Barnes
19.30 Uhr
Forum-Restaurant Theaterpakt Hamburg
mattea Eine Produktion des Deutsches Schauspielhauses Hamburg 2012
Theaterfassung und Inszenierung: Franziska Steiof
Abo 5, Wahl-Abo 1B Mit Achim Buch und Erik Schäffler
Freiverkauf: 17,00 €
Es ist eine der ältesten Geschichten der Welt: Zwei Männer – Stuart und Oliver – verlieben sich in
dieselbe Frau. Der Langweiler Stuart findet endlich seine Traumfrau und heiratet sie, und sein bester
Freund Oliver hat nichts Besseres zu tun, als sich in sie zu verlieben. Der Konkurrenzkampf der beiden
Freunde lässt nichts aus. Frech, witzig und charmant erzählt der britische Erfolgsautor Julian Barnes
diese Dreiecksgeschichte und bringt sie mit einer großen Leichtigkeit auf den Punkt. „Darüber reden“
hat Franziska Steiof für das Schauspielhaus Hamburg bearbeitet und in einer Hotelbar inszeniert.
Achim Buch und Erik Schäffler spielen und erzählen als beste Freunde die bewegende Geschichte
mit unerwartetem Ausgang. Am Anfang eine Ménage à trois, entwickelt sich ihr Rollenspiel zu einer
packenden Inszenierung von Lügen
und Selbsttäuschung.
„Ein 90-Minuten-Kammer-Thriller
zwischen Tresen und Clubsesseln:
... Rein, solang es Karten gibt!“,
schrieb Matthias Matussek bei
Spiegel-Online zur Hamburger Pre-
miere im April 2012. 2013 wird die
Inszenierung u.a. im Rahmen der
Ruhrfestspiele gezeigt und mit einer
Aufführung im Forum-Restaurant
mattea startet die Studio-Reihe an
einem besonderen Spielort.
Foto: Kerstin Schomburg
22Frau Müller muss weg
Schauspiel
Montag
Komödie von Lutz Hübner, Mitarbeit: Sarah Nemitz 30. September 2013
19.30 Uhr
Euro-Studio Landgraf Festhalle Opladen
Inszenierung: Kay Neumann; mit Claudia Rieschel, Wolfgang Seidenberg u.a.
Abo 3, 7 und
Wahl-Abo 1A
Besorgte Eltern der Klasse 4 b haben die Klassenlehrerin Frau Müller um einen Termin gebeten, offen- Freiverkauf: 21,00
bar scheint es Probleme in der Klasse zu geben. Die Kleinen stehen an einem entscheidenden Punkt bis 11,00 €
ihrer schulischen Karriere, wird sich doch am Schuljahresende zeigen, wer den Sprung ins Gymnasium
schafft – und wer eben nicht. Und so sitzen fünf entschlossene Erwachsene auf Kinderstühlchen Mit freundlicher
zwischen Kastanienmännchen, Laubgirlanden und Kuschelecke, bereit, dem Feind ins Auge zu sehen. Unterstützung der
Denn für die Eltern ist längst klar, wer Schuld an der Misere trägt … Lutz Hübner zeichnet mit großer
Komik, (aber)witzigen Dialogen und einigen nachdenklichen Tönen das Desaster (und überraschende
Ende) eines Elternabends. Das Stück wurde 2010 am Staatsschauspiel Dresden uraufgeführt und jetzt
von Kay Neumann erstmals für eine Tournee inszeniert.
Paul und Paula – Eine Legende Mittwoch
Ein Soloabend mit Livemusik und Puppenspiel frei nach Ulrich Plenzdorf 9. Oktober 2013
Bühnenbearbeitung: Heiner Carow; Songs von Peter Gotthardt 19.30 Uhr
Forum (Studio)
Theaterkosmos 53, Berlin
Inszenierung: Tilla Kratochwil; Ausstattung: Janna Skroblin; Spiel: Rike Schubert Abo 5, Wahl-Abo 1B
Freiverkauf: 17,00 €
Rike Schubert, Allroundtalent als Schauspielerin, Puppenspielerin und Musi- Gefördert vom
kern, verkörpert die alleinerziehende Verkäuferin Paula, die bedingungslos
um ihr Glück kämpft. In einer sinnlichen Mischung aus Schauspiel und Pup-
penspiel lässt Rike Schubert die wohl schönste Liebesgeschichte der DDR
wieder lebendig werden. Den dazugehörigen Soundtrack mit Hits der Puh-
dys liefert sie mit ihrer E-Gitarre live auf der Bühne. Der Film „Paul und Pau-
la“ war und ist seit 1973 Kult. Er spiegelte das Lebensgefühl einer ganzen
Generation wider, und bis heute hat die Geschichte an Aktualität und Emo-
tionalität nicht verloren – eine berührende und unterhaltsame Reflexion
über Liebe, Anpassung und den Widerspruch von Ideal und Wirklichkeit.
Foto: Gesa Simons
23Mi Otro Yo (Mein anderes Ich)
Musiktheater
Schauspiel
Mittwoch
27. November 2013 Zirkustheater – Cirque Nouveau
19.30 Uhr
Forum (Studio) Compagnie Doble Mandoble (Belgien)
Inszenierung: Rudi Skotheim Jensen
Abo 5, Wahl-Abo 1B Bühnenbild und Licht: Thyl Beniest und Sebastien Boucherit
Freiverkauf: 17,00 €
Kostüme: Rosana Lugo Fábregas
Die gebürtigen Spanier Luis Javier Córdoba Pelegrin und Miguel Ángel Córdoba Pelegrin wurden an
der Zirkusschule in Madrid und der Schule für Zirkuskünste ESAC in Brüssel ausgebildet. 2007 grün-
deten sie die Compagnie Doble Mandoble. Ihr neues Stück „Mi Otro Yo (Mein anderes Ich)“ wurde
u.a. beim Fringe Festival der Ruhrfestspiele 2012 frenetisch gefeiert.
In dieser humorvollen und absurden Zirkustheaterproduktion begegnen sich Zaubertricks, Akrobatik,
Bewegungs-, Mimen- und Objekttheater. Als ‚Mi Otro Yo‘, mein anderes Ich, irrt der Protagonist durch
die Welt, nimmt sich – wortwörtlich – selbst auf den Arm, lässt
vor den Augen der Zuschauer die fantastischsten Abenteuer
vorbeiziehen – und ist dabei nicht immer der, für den wir ihn
halten! Ein wahres „CharakterFest“ mit dem amüsanten Ver-
wirrspiel von zwei Artisten (und einem Huhn) auf einer Bühne,
die viele Möglichkeiten zur optischen Täuschung bietet.
Nach den erfolgreichen Gastspielen von Baladeu’x und Tobias
Wegners „LEO“ wird das Genre Cirque Nouveau nun mit der
Compagnie Doble Mandoble auf der Studiobühne des Forums
fortgesetzt. „Doble Mandoble stecken voller Ideen. Sie setzen
auf zirzensische Effekte, treiben lustigen Schabernack mit un-
serer Wahrnehmung, verblüffen mit großartiger Körperbeherr-
schung … Ein echter Leckerbissen“, so Martina Möller in der
Recklinghäuser Zeitung im Juni 2012.
Foto: Antoinette Chaudron
24Der Geizige
Schauspiel
Donnerstag
Komödie von Molière 5. Dezember 2013
Aus dem Französischen von Lothar Ehrlich 19.30 Uhr
Festhalle Opladen
Neue Bühne Senftenberg
Inszenierung: Sewan Latchinian Abo 3, Wahl-Abo 1A
Freiverkauf:
Ausstattung: Tobias Wartenberg 21,00 bis 11,00 €
Mit Bernd Färber, Johannes Moss, Inga Wolff, Marco Matthes,
Anna Kramer, Roland Kurzweg, Eva Kammigan u.a. Mit freundlicher
Unterstützung der
Molières Komödie ist ein wahres Kabinettstück zum Spielzeitmotto „CharakterFeste“: Harpagon
ist reich, sehr reich – und noch mehr ist er geizig. Er liebt sein Geld, deshalb gibt er es nicht aus.
Nicht einmal für seine Tochter und seinen Sohn. Dabei brauchen die beiden Geld, denn sie sind
schrecklich verliebt und wollen heiraten; Elíse den mittellosen Valère, Cléante die zauberhafte und
ebenso mittellose Mariane. Auf Letztere hat es aber Harpagon selbst abgesehen und für seine Kin-
der stattdessen zwei wohlhabende, ziemlich betagte Ehekandidaten ausgesucht. Der Streit mit dem
Vater eskaliert. Als auch noch Harpagons Geldkassette gestohlen wird, ist das Chaos perfekt – bis
sich durch eine wundersame Fügung alles aufklärt. Die Liebenden finden zueinander, Harpagon be-
kommt seine geliebte Kassette zurück - und kann
wieder geizig sein. „Was sich da entwickelt, ist
mehr italienische Commedia dell‘arte als franzö-
sische Salonkomödie, bezieht das Publikum ein
als Adressaten (auch als Verdächtige) und lässt
doch deutlich durchscheinen, wie bekannt uns
Heutigen die Motive der Figuren sind. Immer im
Mittelpunkt des Geschehens brilliert Bernd Färber
als Harpagon“, so die Lausitzer Rundschau zur
großartig besetzten Inszenierung, die wunder-
bar die Balance zwischen Klamauk, Komik und
dem erforderlichen Ernst für die Glaubwürdigkeit
der Figuren hält. Nach dem erfolgreichen Gast-
spiel „Der zerbrochne Krug“ im letzten Jahr kann
sich das Leverkusener Publikum nun auf ein Wie-
dersehen mit dem Ensemble und besonders mit
Bernd Färber freuen.
Foto: Steffen Rasche
25Die musikalische Hölle
Musiktheater
Schauspiel
Donnerstag
16. Januar 2014 Eine Odyssee durch Zeit, Raum und Klang
19.30 Uhr
Forum (Vorbühne) Koproduktion von Marc Schnittger mit dem Theater Kiel (Oper)
und dem Verein Bühnenwerk e.V.
Abo 5, Wahl-Abo 1B Inszenierung: Nele Tippelmann; Text, Bühne, Puppen: Marc Schnittger
Freiverkauf: 17,00 €
Musik von Jan-Peter Pflug und Georg Friedrich Händel
Gefördert vom Musiker: Trio Sonar: Lisa Lammel (Violine), Daniel Sorour (Violoncello),
Nora Rennau (Bratsche) und Jan-Peter Pflug (Live-Elektronik)
Spiel: Marc Schnittger, Roman Laloi, Stephan Tresp
Inspiriert durch die Stimmungen der Bilder von Hieronymus Bosch erzählt der Schauspieler und Figu-
renspieler Marc Schnittger eine dämonische Geschichte, die an Texte von Kafka oder Edgar A. Poe
denken lässt: Georg Schnittelbach, aufstrebender Stern am Komponisten- und Geigerhimmel, steht
vor dem wohl wichtigsten Konzert seines Lebens. Deshalb will er vor dem alles entscheidenden Auf-
tritt seine wertvolle Geige von Instrumentenbauer Fürst überholen lassen. Doch bei diesem Werkstatt-
besuch verfängt sich Schnittelbach in einem Labyrinth ungelebter Gefühle, ungeschriebener Noten
und unerfüllter Träume … (– ein „CharakterFest“
in seinem unheimlichsten Sinne).
Seit 1988 entwickelt Marc Schnittger seinen
charakteristischen Stil des visuellen Theaters. In
seinen Inszenierungen, die zwischen szenischer
Miniatur und kraftvoller Dramatik changieren,
kombiniert er Schauspiel, (in diesem Fall auch
Musik) und Figurentheater mit Handpuppen und
lebensgroßen Figuren; sinnlich, lebendig und fan-
tastisch zwischen Tiefe und Humor. Die Inszenie-
rung produzierte er in Kooperation mit dem The-
ater Kiel, wo die Vorstellung schon mehrfach mit
großem Erfolg spielte. Im Forum ist Marc Schnitt-
ger mit seiner einzigartigen Arbeit zum ersten
Mal zu sehen. Wegen der besonderen Auffüh-
rung (mit Live-Musik), die einen Orchestergraben
benötigt, wird die Vorstellung auf der Vorbühne
des Großen Saals (mit Zuschauerbegrenzung)
Foto: Andreas Pankratz stattfinden.
26Der Vorname (Le Prénom)
Schauspiel
Dienstag
Komödie von Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière 21. Januar 2014
Aus dem Französischen von Georg Holzer 19.30 Uhr
Festhalle Opladen
Euro-Studio Landgraf
Inszenierung: Ulrich Stark Abo 3, 7 und
Wahl-Abo 1A
Mit Martin Lindow, Julia Hansen, Benjamin Kernen u.a. Freiverkauf:
21,00 bis 11,00 €
Es soll ein gemütlicher Abend bei Literaturprofessor Pierre und seiner Frau Elisabeth werden; zu Gast
sind Elisabeths Bruder Vincent mit seiner schwangeren Frau Anna sowie Claude, Musiker und Freund Mit freundlicher
seit Kindertagen. Da verkündet Vincent, er und Anna planten, ihr Kind Adolphe zu nennen. Das Ent- Unterstützung der
setzen ist gewaltig und zieht eine hitzige Diskussion nach sich: Darf man sein Kind – Schreibweise
hin oder her – wie Hitler nennen? Und geht dann Josef auch nicht, wegen Stalin? Welche Namen
„dürfen“ ebenfalls nicht sein? Wie es so ist, gibt schnell ein Wort das andere, und zwischen Provo-
kations- und Eitelkeitsschüben schaukelt sich die Runde in wahren „CharakterFesten“ an den Rand
der Katastrophe ...
Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patelliere, als Drehbuchautoren seit vielen Jahren ein be-
währtes und erfolgreiches Team, legten mit „Le Prénom“ ihr erstes Theaterstück und eine pointen-
reiche, spitzzüngige Gesellschaftskomödie vor. Das Stück wurde 2010/11 mit riesigem Erfolg in Paris
gespielt, 2011 für den Prix Molière nominiert, verfilmt und feierte im November 2012 am Schauspiel-
haus Hamburg deutschsprachige
Erstaufführung. „Der Vorname“ ist
eine Komödie, ähnlich wie die Stü
cke von Yasmina Reza, die gesell-
schaftliche Verhaltensmuster und
Vorurteile aufdeckt und mit viel
Wortwitz und Komik immer scharf
an der Tragödie vorbeischrammt.
Fotos: B. Kernen © Frank Stefan Kimmel, J. Hansen und M. Lindow
27Besser
Besser
Besser entsorgen
entsorgen
– ––
entsorgen
KlimaKlima
schützen
Klimaschützen
schützen
– ––
Besser entsorgen – Klima
auf schützen
höchstem
auf –
höchstem
ökologischen
ökologischen
fürfürunsere
für
für unsere
Umwelt!
unsere
unsere Umwelt!
Umwelt!
Umwelt!
auf höchstem
auf höchstem
Standard
ökologischen
ökologischen
Standard
Standard
Standard
Ihr kommunaler
Ihrkommunaler
Ihr
Die AVEADie kommunaler
Partner
ist heute Partner
Partner
AVEAmehr
ist heute
als ein
mehr reines
als ein
Ent-reines Ent-
DieIhr
AVEAkommunaler
DieistAVEA
heuteist
sorgungsunternehmen.
heute
mehr
sorgungsunternehmen. ein Partner
alsmehr
Unsere
als ein
reines reines Ent-
Ent-
Investitionen
Unsere Investitionen
sorgungsunternehmen.
sorgungsunternehmen. Unsere Unsere Investitionen
in innovative
in innovative
Technik sorgen fürInvestitionen
Technik sorgen
eine klima-
für eine klima-
in innovative
in innovative Technikfür
Technik sorgen sorgen
eine für eine klima-
klima-
schonende schonende
Ressourcennutzung
Ressourcennutzung
bis hin zurbis hin zur
schonende Ressourcennutzung
schonende Ressourcennutzung bis hin zur bis hin zur
Erzeugung Erzeugung
neuer Energien.
neuer Energien.
Klima
Klima
Klima
schützen
Klima
Erzeugung schützen
Erzeugung –
schützen ––
neuer Energien.
neuer Energien.
schützen –
auf
auf höchstem
aufhöchstem
auf höchstem
höchstem
ökologischen
ökologischen
Standard
ökologischen
ökologischen Standard
Standard
Standard
Die
Die AVEA DieAVEA
Die
AVEA ist
AVEA
ist heuteistheute
ist
heute mehr
heuteals
mehr als
mehrals
mehr als
ein reines
ein
ein reines Entsorgungsunter-
reines Entsorgungsunter-
Entsorgungsunter-
ein reines Entsorgungsunter-
nehmen.
nehmen. nehmen.
Unsere
Unsere
nehmen. Unsere
Investitionen
Investitionen
Investitionen
Unsere Investitionen
in innovative
in innovative
in innovative Technik
Technik
in innovative Technik
sorgen sorgen
sorgensorgen
Technik
für
für eine
eine für
klima
eine
klima schonende
klima
schonendeschonende
für eine klimaschonende
Ressourcennutzung
Ressourcennutzung
Ressourcennutzung
Ressourcennutzung bishin
bis hinbis
bis
zurhin
zur hinzur
zur
Erzeugung
ErzeugungErzeugung
neuer
neuer Energien.
neuer
Energien.
Erzeugung neuer Energien. Energien.
Ihr
Ihr kommunaler
kommunaler Partner
Ihr kommunaler
Partner Partner
Ihr kommunaler Partner
Mehr
Mehr
MehrInfos
Infos
Mehr Mehr
Mehr unter
Infos
unter
InfosInfos
Infos
Mehr www.avea.de
www.avea.de
unter
unter
unterwww.avea.de
www.avea.de
unter
Infos dem
dem
unterAbfalltelefon
Abfalltelefon 0214
dem Abfalltelefon
0214 -0214
8668
- 8668 -668
668 oder
8668
oder
668unter
unter www.avea.de
www.avea.de
oder AVEAGmbH
unter www.avea.de
Mehr Infos unter dem Abfalltelefon 0214 - 8668 668 oder unter www.avea.de AVEA GmbH
AVEA&&GmbH
Co. KG
Co. KG&--Co.
Im Eisholz
Im KG - Im33Eisholz
Eisholz -- 51373
513733Leverkusen
Leverkusen
- 51373 Leverkusen
AVEA GmbH & Co. KG - Im Eisholz 3 - 51373 LeverkusenKabale und Liebe
Schauspiel
Montag
Bürgerliches Trauerspiel von Friedrich Schiller 3. Februar 2014
19.30 Uhr
Rheinisches Landestheater Neuss; Inszenierung: Steffen Lars Popp Festhalle Opladen
Friedrich Schillers ebenso berührendes wie spannendes Trauerspiel „Kabale und Liebe“ erobert seit Freiverkauf: 6,50 €
1784 die Herzen der Zuschauer mit seiner Sprache und seiner Geschichte über zwei junge Liebende im
erfolglosen Kampf gegen eine in Konventionen und Intrigen erstarrte Generation. Da das Stück 2014
und 2015 Abiturthema in Nordrhein-Westfalen ist, wird für Schülerinnen und Schüler – aber natürlich
auch für alle anderen interessierten Theaterbesucher – eine Vorstellung in der Festhalle Opladen ge-
zeigt. Siehe auch Seite 38.
Drei Affen – Parabel vom Aufstand der Dinge Mittwoch
12. Februar 2014
Materialtheater Stuttgart 19.30 Uhr
Inszenierung: Alberto García Sánchez; Musik: Daniel Kartmann; Ausstattung: Ensemble Forum (Studio)
Mit Alberto García Sánchez, Annette Scheibler, Daniel Kartmann,
Luigi Consalvo, Sigrun Kilger Abo 5, Wahl-Abo 1B
Freiverkauf: 17,00 €
Es gab die goldene Zeit, in der die Dinge und die Menschen in schönster Harmonie miteinander
lebten. Jeder hatte von jedem Ding nur eines und hegte und pflegte es mit Sorgfalt und Liebe. Die
Dinge ihrerseits taten alles, um ihren Erfindern dienlich zu sein. Und es war gut. Doch paradiesische
Zustände halten selten lange, so ist es mit der Harmonie bald vorbei und das Zusammenleben von
Menschen und Dingen entwickelt einen ganz eigenen Charakter … „Wun-
derbar poetisch, teils philosophisch und vor allem immer wieder urwitzig”,
schrieb der Kurier Wien zu dieser mittlerweile preisgekrönten Produktion.
Das Materialtheater Stuttgart, das seit über zwanzig Jahren für junges und
erwachsenes Publikum ungewöhnliche Inszenierungen spielt, war 2012 mit
dem Kinderstück „Ernesto Hase“ im Forum zu Gast. Mit ihrer hinreißend
komischen und verblüffenden Produktion über den ‚Aufstand der Dinge‘,
die quasi das Spielzeitmotto „CharakterFeste“ humorvoll konterkariert,
werden sie in Leverkusen sicherlich auch ein Erwachsenenpublikum zum
Foto: Heinrich Hesse Staunen bringen.
29Noch ist Polen nicht verloren
Musiktheater
Schauspiel
Donnerstag
27. März 2014 Komödie von Jürgen Hofmann
19.30 Uhr nach dem Film „Sein oder Nichtsein“ von Ernst Lubitsch
Festhalle Opladen
Rheinisches Landestheater Neuss
Abo 3, 7 und Inszenierung: Katka Schroth
Wahl-Abo 1A
Freiverkauf:
21,00 bis 11,00 € Stadttheater Posen 1939: Mitten in den Proben zu dem Stück „Gestapo“, eine Parodie auf Hitler, wird
die Theaterbelegschaft von der Besetzung Polens durch die deutsche Wehrmacht überrascht. Das
Mit freundlicher aktuelle Stück wird verboten und abgesetzt, stattdessen kommt „Hamlet“ auf den Spielplan. Josef
Unterstützung der Tura, der Star des Theaters, freut sich, in der Titelrolle glänzen zu können. Doch eigenartig ist, dass
jedes Mal zu Beginn seines wichtigen Monologs „Sein oder Nichtsein“, ein gutaussehender Leutnant
den Saal verlässt … Bald stellt sich heraus, dass der junge Mann nicht nur ein Faible für Turas Frau,
die Schauspielerin Maria, hat, sondern auch aktiver Kämpfer im polnischen Widerstand ist. Als die
deutsche SS im Theater nach Widerstandskämpfern fahndet, erweisen sich die Nazikostüme des ab-
gesetzten Stückes und das Talent der Schauspieler als nützliche Waffe gegen die Nazis (allerdings auch
als Mittel für turbulente Verwechslungen und komische Situationen).
Der Schriftsteller und Dramatiker Jürgen Hofmann verfasste nach dem Film von Ernst Lubitsch ein
spannungsreiches Schauspiel mit intelligentem Humor. Lubitsch hatte 1942 nach der Komödie „Noch
ist Polen nicht verloren“ von Melchior Lengyel seinen Film in Amerika inszeniert. Hofmanns erfolg-
reiche Komödie entfacht ein wahres Feuerwerk zum Spielzeitmotto „CharakterFeste“, doch bei aller
Komik steht im Hintergrund immer das gefährliche Spiel auf Leben und Tod, um „Sein oder Nicht-
sein“. Und dass ein Stück mit diesem Titel am Welttheatertag (27.03.) auf dem Spielplan steht, ist
kein Zufall.
30Der Sommer der lachenden Kühe
Schauspiel
Donnerstag
Tragikomödie von Norbert Kentrup nach dem Roman von Arto Paasilinna 3. April 2014
19.30 Uhr
Eine Koproduktion von Shakespeare und Partner, Internationales Forum (Studio)
Shakespeare Globe Zentrum e.V. und Favouriteplays e.V.
Inszenierung und Musik: Florian Schwartz; Ausstattung: Sybill Möbius Abo 5, Wahl-Abo 1B
Freiverkauf: 17,00 €
Mit Navid Akhavan, Norbert Kentrup und Edgar M. Böhlke
Er weiß gerade noch, dass er Tavetti Rytkönen heißt und einmal Panzer-Sergeant war, als ihn Taxifah-
rer Seppo Sorjonen in Helsinki mitten auf der Straße aufgabelt. Auf die Frage „Wohin soll’s gehen?“
lautet Rytkönens Antwort „Egal, einfach vorwärts.“ Das ist der Beginn von einigen unglaublichen
Abenteuern und grotesken Situationen, die Sorjonen mit dem pensionierten Landvermessungsrat Ryt-
könen erlebt. Und dann heckt der Alte mit einem wiedergefundenen Freund auf dessen Bauernhof
einen Plan aus, der sogar die Kühe auf der Weide um ihr Leben fürchten lässt …
Mit viel Humor und großer Leichtigkeit erzählt das Theaterstück nach dem Roman des finnischen
Autors Arto Paasilinna im Kern doch traurige Geschichten: Von einem alten, dementen Herrn, der
sich manchmal gar nicht wie ein Herr aufführt. Von einem weiteren älteren Herrn und seiner Frau, die
sich über Jahre auf einem erbärmlichen Hof
krummgeackert haben und nun nichts nach
sich übrig lassen wollen.
„Der Sommer der lachenden Kühe“ ist ein
Stück, das in seiner Skurrilität an die Filme von
Kaurismäki erinnert und an den Roman „Der
Hundertjährige, der aus dem Fenster stieg und
verschwand“ – ein wahres „CharakterFest“
für die Theater-Urgesteine Norbert Kentrup
und Edgar M. Böhlke sowie ihren deutsch-
iranischen Kollegen Navid Akhavan, der ne-
ben seiner Theaterarbeit auch in zahlreichen
Kinofilmen (Ein Augenblick Freiheit, Salami
Aleikum) und Fernsehfilmen (Tatort, Mord-
kommission Istanbul) spielte.
Foto: Yasmine Ghassemi
31Sie können auch lesen
