Pressedossier - Gstaad Menuhin Festival
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Pressedossier
INHALT
Wien 04
Gstaad Menuhin Festival & Academy feiert dieses Jahr Wien 07
Programm «Wien» 17.7. – 6.9.2020 11
Gstaad Academy 15
Gstaad Festival Orchestra (GFO) 19
Gstaad Digital Festival 20
Gstaad Discovery – Musikvermittlung 21
Christoph Müller ein beflügelnder Geist für Gstaad 23
Das Gstaad Menuhin Festival auf einen Blick 24
Geschichte von Gstaad Menuhin Festival & Academy 25
Lord Menuhin und das Gstaad Menuhin Festival & Academy 26
Menuhin’s Heritage Artists 31
Veranstaltungsorte 32
Anreise nach Gstaad 33
Destination Gstaad 34
Ermitage Wellness- & Spa-Hotel 35
Edmond de Rothschild 36
Kontakt Pressedienst 38
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WIEN – WELTHAUPTSTADT DER MUSIK?
© Raphael Faux
Wenn die ganze Welt im Jahr 2020 den 250. Geburtstag
von Ludwig van Beethoven feiert, steht auch die Stadt
seines Wirkens, der Ort, in dem er ausgebildet, inspiriert
und animiert wurde durch Vorbilder und durch Konzert-
eindrücke, wo er gefördert wurde durch Mäzene und im
Jahre 1827 verstarb, im Fokus: Wien.
Wenn die ganze Welt im Jahr 2020 den 250. Geburtstag von Lud-
wig van Beethoven feiert, steht auch die Stadt seines Wirkens, der
Ort, in dem er ausgebildet, inspiriert und animiert wurde durch
Vorbilder und durch Konzerteindrücke, wo er gefördert wurde
durch Mäzene und im Jahre 1827 verstarb, im Fokus: Wien.
Die seit dem Barock bestehende und nachweisbare Verbindung
von Wien mit hochstehender Musikkultur bezog sich jedoch vor-
erst weitgehend auf die höfische, adelige Gesellschaft und erst
ab dem Biedermeier auch auf den bürgerlichen Musikkonsum. Christoph Müller, Artistic Director
Heute verdankt die Stadt ihren Ruf einem weltweit einzigartigen
Musikangebot in allen Genres und Gattungen. Der Kulturtouris-
mus floriert in Wien wie nirgendwo sonst. Die Stadt gilt vielen Um sich ein Bild machen zu können, welche stimulierende At-
Grossstädten weltweit als Vorbild dafür, wie Musikgeschichte und mosphäre im Wien dieser Jahre des Aufbruchs geherrscht haben
Gegenwart wirksam miteinander verbunden und vermarktet muss, soll eine Tagebuchnotiz des Sängers Michael Kelly zeigen,
werden können. der einem Hauskonzert in Wien bei den Engländern Anna Celina
Storace und ihrem Bruder Stephen Storace im Jahre 1784 bei-
Dass die Stadt Wien im Laufe der Epochen zur Welthauptstadt wohnte und berichtet:
der Musik aufstieg, als die sie heute nicht nur in Hochglanzma-
gazinen der Tourismusindustrie angepriesen wird, sondern auch Storace gab einen Quartett-Abend für seine Freunde.
in unseren Tagen diesen Ruf durch ihr einzigartig reiches, viel- Die Spieler waren akzeptabel; nicht einer von ihnen war
fältiges und hochkarätiges Musikangebot täglich unter Beweis überragend, aber es war ein wenig Wissenschaft unter
stellt, haben wir der Musik- und Kulturpflege der Habsburger im ihnen, welche, wage ich zu sagen, offensichtlich sein
17. und 18. Jahrhundert zu verdanken. Die Habsburger beherrsch- wird, wenn ich ihre Namen nenne:
ten weite Teile Europas und verstanden sich auch als kulturelles Die erste Violine: Haydn die zweite Violine: Baron Dittersdorf
Zentrum der Welt. Die Musik diente ihnen als Machtdemonstra- das Violoncello: Vanhal die Viola: Mozart
tion und als Mittel der Repräsentation des glanzvollen Kaiserhofs Ich war dort, und ein grösseres Vergnügen, oder ein
in Wien. Während andere europäische Höfe eher auf Architek- bemerkenswerteres, kann man sich nicht vorstellen.
tur als Ausdruck der Macht setzten (Versailles!), investierten die
Habsburger früh in die Ausdruckskraft der Musik. Sie holten viele Zwar berichtet Kelly nicht, was die vier Musiker gespielt haben,
Komponisten nach Wien und finanzierten deren Lebensunter- aber es ist davon auszugehen, dass sie Ausschnitte aus eigenen
halt sowie deren Orchester und Kapellen. Einige Mitglieder der Werken zum Besten gaben. Wie muss ein solcher Austausch auf
königlichen Familie betätigten sich gar selbst als Musiker: Kaiserin die vier kreativen Köpfe gewirkt haben! War dieser Abend viel-
Maria Theresia etwa als Sängerin bei Hofe, oder Kaiser Joseph II., leicht ein Schlüsselmoment für die Initialisierung der Epoche der
der ein engagierter Cellist und Kammermusiker war. Vom kaiser- Wiener Klassik? Wie muss die Begegnung für Haydn gewirkt ha-
lichen Hof in den 1750-er bis 70-er Jahren angestellte oder häufig ben, der schon drei Jahre vorher gegenüber Vater Leopold Mo-
mit Aufträgen versehene Komponisten wie Johann Joseph Fux, zart äusserte: «Ich sage ihnen vor Gott, als ein ehrlicher Mann,
Georg Christoph Wagenseil, Johann Baptist Vanhal oder Mat- ihr Sohn ist der grösste Componist, den ich von Person und den
thias Georg Monn bildeten denn auch den Stil der «Frühen Wie- Nahmen nach kenne: er hat Geschmack, und über das die grösste
ner Klassik» heran. An der Wiener Hofoper, dem Opernhaus des Compositionswissenschaft» (Haydn 1781 an Leopold Mozart).
Kaiserhauses und der Vorgängerin der heutigen Wiener Staats-
oper, wirkten seit den 1760-er Jahren Komponisten wie Gluck Mozart, endlich von den Salzburger Fesseln befreit, lebte seit
und Salieri, aber auch Mozart. Einen besonderen Erfolg hatte zu dem Jahr 1781 bereits als freischaffender Komponist in Wien,
dieser Zeit die Opera buffa, die mit ihrem Witz und Esprit auch musste sich aber um Aufträge bemühen. Dennoch waren die
auf die Instrumentalmusik, besonders des bereits reifen Haydn Wiener Jahre die wohl ergiebigsten und glücklichsten Jahre des
und des ab 1782 für die Hofoper komponierenden Mozarts einen Genies. 1782 heiratete er Konstanze Weber. Im selben Jahr kam
nicht zu unterschätzenden Einfluss ausübte. das von Joseph II. in Auftrag gegebene Singspiel Die Entführung
aus dem Serail an der Wiener Hofoper zur Uraufführung. In den
Etwa mit dem Beginn der Wiener Klassik fällt die 1771 erfolgte folgenden Wiener Jahren schuf Mozart die grossen Klavierkonzer-
Gründung der Tonkünstler-Sozietät zusammen, die in Wien erst- te, die Messen, die späten Sinfonien, Streichquartette, die Kleine
mals «öffentliche» Konzerte veranstaltete, die jedoch in erster Nachtmusik und vor allem den Da-Ponte-Opern-Zyklus mit Nozze
Linie von der aristokratischen und gehobenen bürgerlichen Ge- di Figaro, Così fan tutte und Don Giovanni, sowie 1791 das Requiem
sellschaft Wiens besucht wurden. und Die Zauberflöte.
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Haydn gilt zwar als «Erfinder» der Sinfonie in der klassischen vier- verfasste, nachdem auch diese ohne den erhofften Erfolg geblie-
sätzigen Form und des Streichquartetts, gleichzeitig aber auch ben war. Dennoch folgten nun, ab 1802 bis 1812, die ergiebigsten
als Wegbereiter der Romantik. Dass Haydn nicht nur ein genialer, Jahre, in welchen er alleine sechs seiner neun Sinfonien schuf,
unendlich kreativer und sinnlicher Tonsetzer war, sondern auch seine erste Fassung des Fidelio schrieb, die Klavierkonzerte Nr. 3,
ein Vermittler, Förderer und Türöffner – heute würde man sagen, 4 und 5, das Tripelkonzert, die Chorfantasie sowie die «mittleren»
ein Netzwerker – zeigt alleine seine Kontaktpflege zum Hause Streichquartette. Die zunehmende Taubheit (ab 1818 sind so-
Mozart und zum jungen Beethoven. Haydn, im Spätbarock 1732 genannte «Konversationshefte» nachweisbar), unglückliche Ver-
geboren und in der Frühromantik 1809 gestorben, deckte eine liebtheit (die er im Brief an eine «unsterbliche Geliebte» äusserte)
beeindruckende Zeitspanne zwischen drei Epochen ab. Sein Ein- und materielle Sorgen führten zu einer tiefen Krise, aus welcher
fluss auf die Genies der Klassik und Romantik und überhaupt das er sich nur schleppend erholte. In diesen schweren Jahren ent-
gesamte Wiener Musikleben des 18. Jahrhunderts scheint un- standen vorwiegend kammermusikalische Meisterwerke wie
ermesslich. Rund 40 Kilometer ausserhalb der Musikhauptstadt die Hammerklavier-Sonate oder die beiden späten Cellosonaten.
Wien, am Hofe Esterhazy in Eisenstadt, lebte und arbeitete Haydn Die Missa solemnis war 1820 ursprünglich von seinem Schüler
seit 1761 bis in die 90-er Jahre in Diensten des Fürsten Paul II. An- und Mäzen Erzherzog Rudolph in Auftrag gegeben worden.
ton Esterházy und definierte in der Abgeschiedenheit die Musik Beethoven hat das Werk aber erst 1822/23 fertig gestellt und
des 18. Jahrhunderts neu. Vor allem aber schaffte es Haydn, Re- sich von jeglicher Vorgabe des Auftraggebers gelöst. Gleichzeitig
spekt, Reputation und Anerkennung aller Musiker der kommen- arbeitete er an den Diabelli-Variationen und hebelte auch hier
den Generationen zu gewinnen und zum wohl bekanntesten die Vorgabe der Variationen durch ausufernde Kreativität und In-
Komponisten der Zeit zu werden. spiration aus. Zudem vervollständigte er die letzten drei Klavier-
sonaten. Ein letztes Aufbäumen seiner schöpferischen Kraft in
Ein junger 22-jähriger Pianist aus Bonn kreuzte im Jahre 1792 den Jahren 1824 bis 1827 führte zum Entstehen einer Gruppe
den Lebensweg des grossen Meisters: Im Juli 1792 luden Bonner von fünf Streichquartetten, die im Quartett op. 135 gipfelte, dem
Musiker den durchreisenden Haydn (auf der ersten London-Reise) letzten Werk Beethovens, das er vollständig niederschrieb und
zu einem Frühstück in die Godesberger Redoute ein und brach- wo er fern jeglicher Streichquartett-Konventionen nur noch abzu-
ten ihn mit Beethoven zusammen. Haydn erkennt sofort das heben scheint von dieser Welt in Transzendenz ähnliche Zustände.
Genie des jungen Beethoven und lädt ihn nach Wien ein, um bei
ihm zu studieren. Der bei der Begegnung ebenfalls anwesende Beethovens Musik stand für den Wandel der Zeit in Europa, die
Kurfürst von Köln, Maximilian Franz, ist bereit, die bereits flies- Befreiung des Individuums und des menschlichen Geistes. Mit
senden Fördergelder an Beethoven vorläufig weiter zu bezahlen, seinen Schlüsselwerken leitete er in Wien die Epoche der Roman-
auch wenn dieser fortan in Wien wirkt. tik ein, deren Wirkung rasch auch auf andere europäische Zentren
überging. Die «Befreiungsoper» Fidelio und die Missa solemnis,
Haydn führt den jungen Beethoven in den Jahren 1792 bis 1795 sowie die Sinfonien Nr. 5 («Das Schicksal pocht an die Tür»), Nr. 6
in das Wiener Musikleben ein, er vermittelt ihn zu Mäzenen («Pastorale») und Nr. 7 – allesamt zentrale Werke der Festivalaus-
und Förderern wie Baron Gottfried van Swieten oder Fürst Karl gabe 2020 – definieren Gattungen und Formen revolutionär neu.
Lichnowsky, veranstaltet Konzerte, bei denen Beethoven als
Pianist auftrat und Werke in sogenannten «Akademien» präsen- In der Oper Fidelio sah Beethoven die Möglichkeit, die gegen
tierte. Der grosse Meister war sogar besorgt, dass das junge Genie jede Tyrannei gerichteten Prinzipien der politischen Freiheit, der
Beethoven nicht genügend Geld zum Leben hatte, wobei Haydn Gerechtigkeit und der Brüderlichkeit durch die Rettung eines un-
wohl selbst noch einige Taler als Leihgaben hinzufügte. schuldigen Helden aus höchster Not zum Ausdruck zu bringen.
Bei der Missa solemnis ist deutlich zu spüren, dass sie nicht mehr
Beethoven vereinte in seinem frühen Werk Einflüsse von Haydn und für die Kirche geschrieben worden ist. Es ist ein sehr persönliches
Mozart, wie es auch sein Gönner Graf Ferdinand Ernst Gabriel von Credo des Komponisten in Messe-Form, die losgelöst von jeder
Waldstein in einem Zitat an ihn formulierte: «Durch ununterbro- Form noch heute ein utopisches Werk zu sein scheint. Nirgends
chenen Fleiss erhalten Sie: Mozarts Geist aus Haydns Händen.» kehrt das Genie seine Persönlichkeit, seine Lebenssicht, sein
Leiden so nach aussen wie in diesem Werk.
Nun ist Beethoven in Wien definitiv angekommen. Er kompo-
nierte in den ersten zehn Wiener Jahren, 1792 bis 1802, alleine Während Beethoven aufgrund seiner Taubheit in den 1820-er
20 der 32 Klaviersonaten, zahlreiche Kammermusikwerke, seine Jahren in Wien eher zurückgezogen lebte, hatte Franz Schubert
ersten beiden Klavierkonzerte und Sinfonien. Sein wachsender in den sogenannten «Schubertiaden» eine Aufführungsform
Erfolg als Pianist und Komponist wurde von einer schwerwiegen- gefunden, welche in privatem Kreis, geschützt vom Metternich-
den Beeinträchtigung überschattet: Etwa um 1798 zeigten sich schen Polizeistaat mit dessen Zensur, seine Kammermusik und
erste Symptome jenes Gehörleidens, das schliesslich zur Taubheit die Liedwerke zur Aufführung brachte. In diesen Privatkonzerten
führen sollte. bei Schobers, Sonnleithners, Bruchmanns und anderen wurden
unter anderem die Lieder uraufgeführt, die danach im Zyklus Die
Beethovens Gehörleiden stellte nicht nur eine ernste Bedrohung Winterreise veröffentlicht wurden.
seiner Laufbahn als Musiker dar, es beeinträchtigte auch seinen
gesellschaftlichen Umgang. Die Krankheit stürzte Beethoven in Schuberts Wirken spielte sich abseits des in Wien aufkommen-
eine schwere persönliche Krise, die ihn zeitweilig sogar an Selbst- den Biedermeiers ab (nach 1815 und dem Wiener Kongress).
mord denken liess. Beethoven offenbarte seinen Seelenzustand Das aufkommende Bürgertum pflegte zwar die Hausmusik,
im sogenannten «Heiligenstädter Testament», einem Schrift- aber Schuberts Kompositionskunst liess sich nicht in dieses eng-
stück, das er im Oktober 1802 am Ende einer Kur in Heiligenstadt bürgerliche Korsett zwängen. Ähnlich wie Beethoven in den
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letzten Lebensjahren schuf Schubert eine eigene musikalische Dass die Komponisten des 19. Jahrhunderts sich in Wien aber
Dimension, die nur noch äusserlich in herkömmlichen Bahnen auch inspirieren liessen vom eigentlichen «Wiener Lied», den fol-
verlief, künstlerisch jedoch der Zeit entrückt schien. kloristischen Liedern, die auf Strassen, in Kneipen, Salons gesun-
gen wurden, zeigte sich vor allem im Operetten-Werk von Franz
Im Biedermeier-Zeitalter wandte sich das neue Bürgertum zu- Lehár und Johann Strauss (Sohn) oder Robert Stolz: Draussen in
nehmend den behaglichen Genussfreuden zu. Man besuchte Sievering von Johann Strauss Sohn, Ich bin ein Wienerkind von
Konzerte, hielt sich in Salons und Kaffeehäusern auf, begann sich Franz Lehár oder Im Prater blüh'n wieder die Bäume von Robert
für die Natur im Prater und dem Wienerwald zu interessieren. Die Stolz. Das Lied. Eine Wiener Kunstform? Wiener Komponisten,
im Jahr 1812 gegründete Gesellschaft der Musikfreunde begann, die in den Secessions-Jahren um 1900 Lieder vertonten und
selbst Konzerte zu veranstalten, zuerst in einem Saal an den Tuch- Brüche zwischen den Epochen vorauszusehen schienen, führten
lauben, später im 1870 eröffneten Wiener Musikverein. 1842 wur- das Genre weiter, unter anderem Alexander von Zemlinsky mit
den die Wiener Philharmoniker gegründet. Die Wiener Staatsoper seinen Walzergesängen, Arnold Schönberg mit den Cabaret Songs
wurde 1868 eröffnet und war die Nachfolgeinstitution der kaiser- oder später zwischen den Kriegen Erich Wolfgang Korngold mit
lichen Hofoper. Später, Anfang des 20. Jahrhunderts, bauten die seinem Sonett für Wien oder Erich Zeisl mit den Brettl-Liedern.
Wiener das Wiener Konzerthaus, das neben dem Musikverein bis Viele davon wirken doppelbödig, augenzwinkernd, tragisch und
heute das Hauptveranstaltungshaus klassischer Konzerte in Wien auch humoristisch.
ist. Der Wiener Concertverein wurde 1900 gegründet und später
in die Wiener Symphoniker umbenannt. Die Wiener Sängerknaben Überhaupt: Der Wiener Humor und dieser für Nicht-Wiener
schliesslich bestanden zwar seit 1498 als kaiserliche Hofsänger- schwer verständliche Schmäh: Während wir unter «Schmäh» eine
knaben (Hofcapell-Singknaben), wurden dann in der Form der Form von Beschimpfung verstehen, gilt er in Wien als «Charme»,
heutigen Sängerknaben im Jahr 1924 gegründet. als Umgangsform – der Schmäh gilt aber auch als hintergrün-
dig, indirekt und voller versteckter Anspielungen, oft auch als
Der Biedermeier war auch die Zeit des Walzers mit der Hochburg schwarzer Humor. Warum sollen wir genau Tauben vergiften im
Wien. Er entstand aus dem meist im Freien getanzten Ländler. Zu Park lustig finden? Georg Kreisler beantwortet uns mit seinem
den Tanzveranstaltungen strömten die Massen, war hier doch Lied zwar die Frage nicht, führt uns aber in das Reich dieser Zwei-
ausgelassene Fröhlichkeit erlaubt. Es waren Inseln der Glückselig- deutigkeit ein.
keit für die im strengen Metternichschen Überwachungsstaat
gefangenen Wiener Bürger. Komponisten und Kapellmeister Das heute oft abgegriffene Klischee des goldenen k. u. k. - Images
wurden teilweise gefeiert wie Stars, allen voran Johann Strauss (königlich-kaiserlich) und seiner zum Kitsch verkommenen Walzer-
Vater und Joseph Lanner. Industrie, inklusive Sissi-Idylle, wird Wien als Musikwelthauptstadt
nicht gerecht. Es ist das goldene Zeitalter der Wiener Klassik mit
Der Wiener Walzer war in seiner Geschichte Ausdruck gehemmter Haydn, Mozart, Beethoven und Schubert, dem Biedermeier und
politischer Umbruchsstimmungen und wurde beispielsweise als seinen Initiativen und Gründungen des damaligen Bürgertums
«Marseillaise des Herzens» (Eduard Hanslick) bezeichnet, er solle von noch heute führenden Institutionen wie dem Wiener Musik-
«Wien die Revolution erspart [haben]», während Johann Strauss verein und den Philharmonikern, sowie den Titanen im späten
selbst «Napoléon Autrichien» (Heinrich Laube) genannt wurde. 19. Jahrhundert wie Bruckner, Brahms und Mahler. Diesen ist zu
Der auch als Walzerkönig bezeichnete Johann Strauss Sohn ist verdanken, was Wien bis heute als Musikmetropole darstellt.
bis heute das Gesicht der Operette und des Walzers, alljährlich
zelebriert im Neujahrskonzert, das aus dem Wiener Musikverein In über 65 Konzerten in der Zeit vom 17. Juli bis zum 6. Sept. 2020
gesendet und von Millionen von Menschen verfolgt wird. laden wir Sie ein, diesen musikalischen Pfaden Wiens durch die
Jahrhunderte zu folgen.
Musikalische Brüche dieser bereits im 19. Jahrhundert zur reinen
Unterhaltungsindustrie verebbten Konzerttätigkeit waren vor- Wir heissen Sie herzlich willkommen zur 64. Ausgabe Gstaad
auszusehen. Schon Anton Bruckner und Gustav Mahler spreng- Menuhin Festival & Academy!
ten die romantische Vorstellung von Sinfonie dermassen, dass sie
in Wien kaum das breite Publikum erreichen konnten. Was aber
die Vertreter der «Neuen Wiener Schule» um Arnold Schönberg
und seine Schüler Alban Berg und Anton Webern zu Beginn der
20-er Jahre des 20. Jahrhunderts auftischten, war eine radikale
Neudeutung der Tonkunst, in dem durch die Zwölftontechnik
Musik eher konstruiert als komponiert wurde.
Trotz dieser besonders für das Musikpublikum radikal erscheinen- Christoph Müller, Artistic Director
den Neuerung sah sich die Wiener Schule in einer Traditionslinie
von den Komponisten der Wiener Klassik über Johannes Brahms
bis Gustav Mahler.
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«WIEN»
Die Gastspiele in den grossen Musikhauptstädten Europas werden in den luftigen Höhen von Gstaad fortgesetzt: Nach
rauschenden Auftritten in Paris wendet sich das Gstaad Menuhin Festival im Sommer 2020 nun dem Osten zu und begibt
sich nach Wien, Hauptstadt des Walzers, aber auch Tempel der Klassik und Wirkungsstätte von Haydn, Mozart, Beethoven,
Brahms, Mahler, Schönberg… Kurz gesagt in eine Stadt, die Musik atmet. Es war ein Herzenswunsch von Artistic Director
Christoph Müller, das grossartige musikalische Erbe dieser Stadt in all seinen Facetten zu zelebrieren, von den am Kaiserhof
so geliebten italienischen Perlen des Barock über modernere Schöpfungen und den unverwechselbaren Wiener «Schmäh»
bis hin zu den grossen Meistern, allen voran Beethoven, an dem anlässlich seines diesjährigen 250. Geburtstags natürlich
niemand vorbeikommt und dem mehr als zwanzig Konzerte zum Teil oder vollständig gewidmet sind.
© Gregor Hohenberg
Gstaad Menuhin Festival & Academy 2020 bietet …
• Ein Staraufgebot: Der Tenor Jonas Kaufmann (mit einem
Gastauftritt in «Fidelio» unter musikalischer Leitung von Jaap
van Zweden), die «Hohepriester des Barock» René Jacobs (der
sich an zwei aufeinanderfolgenden Abenden voller Energie
der «Missa solemnis» von Beethoven widmet) und Christophe
Rousset (der seine Talens Lyriques durch Mozarts «Zauberflöte»
dirigiert), der Countertenor Philippe Jaroussky (in Begleitung
von l‘Arpeggiata), die Pianistin Yuja Wang (für ein musikali-
sches Wiedersehen mit dem Violinisten Leonidas Kavakos), der
Schauspieler Klaus Maria Brandauer (für eine Lesung mit Texten
von Beethoven und Wagner im Dialog mit Sebastian Knauer
am Klavier), der Violonist Renaud Capuçon (mit den viel zu
selten gespielten Romanzen von Beethoven und Sylvain
Cambreling am Pult) und nicht zu vergessen die von Mitsuko
Uchida neu interpretierten «Diabelli-Variationen», das Gesamt-
werk der Sonaten und Partiten für Solovioline von Bach dar-
geboten von Isabelle Faust und die Rückkehr von Sir Antonio
Pappano an der Spitze seiner Accademia Nazionale di Santa
Cecilia aus Rom mit der Siebten von Beethoven.
Jonas Kaufmann
© Justin Pumfrey
© Simon Fowler
Mitsuko Uchida Philippe Jaroussky
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• Zwei Opern in konzertanter Aufführung: «Fidelio» von
Beethoven (mit dem GFO, Jaap van Zweden und Jonas
Kaufmann in der Rolle des Florestan) und Mozarts «Zauberflöte»
(stilvoll auf historischen Instrumenten von Christoph Rousset
und seinen Talens Lyriques intoniert, mit Sandrine Piau in der
Rolle der Pamina)
• «Artist in Residence»: Klarinettist Andreas Ottensamer
wird mit der Violinistin Patricia Kopatchinskaja, der Violon-
cellistin Sol Gabetta, den Pianisten Dejan Lazić und Sebastian
Knauer, dem Sänger Bela Koreny (verpassen Sie nicht die viel-
versprechende «Late Night» im Le Grand Bellevue Gstaad!), den
weltbekannten Wiener Sängerknaben sowie den jungen Nach-
wuchsdirigenten der Gstaad Conducting Academy ein ausser-
gewöhnliches Programm auf die Bühne bringen.
• Hochkarätige Recitals in den prachtvollen Kirchen der Re-
gion, dargeboten von den Liedinterpreten Elsa Dreisig, Brigitte
Geller und Daniel Behle, den Pianisten András Schiff, Grigory
Sokolov, Christian Zacharias, Alexander Melnikov und Jeremy
Menuhin, den Violinistinnen Patricia Kopatchinskaja und Chris-
tel Lee sowie ihrem Kollegen Daniel Hope – dazu dem Cuarteto
Casals sowie dem Chiaroscuro, Carmina und Hagen Quartett.
• Sinfoniekonzerte im Festival-Zelt Gstaad. Es erklingen: Seong-
Jin Cho im Klavierkonzert Nr. 2 von Rachmaninow an der Seite
von Jaap van Zweden und seinem Gstaad Festival Orchestra;
Daniel Lozakovich, Edgar Moreau und Sergei Babayan in
Begleitung von Vasily Petrenko und dem Londoner Royal
Philharmonic Orchestra mit Beethovens Tripelkonzert; der
Pianist Jan Lisiecki und Sir Antonio Pappano am Dirigentenpult
mit dem Klavierkonzert Nr. 2 von Chopin; Romana Amerling,
Alfred Eschwé und seinem Wiener Johann Strauss Orchester in
einer Wiener Operettengala.
• Das Gstaad Festival Orchestra: Das Sinfonieorchester des
Gstaad Menuhin Festival wird ab 2020 wieder unter der Leitung
Andreas Ottensamer von Jaap van Zweden spielen, der seit der Saison 2018/2019 als
Music Director bei der renommierten New York Philharmonic
grosse Erfolge feiert. Das Gstaad Festival Orchestra gibt Gast-
© Julia Wesely
spiele in ganz Europa und leistet als «Instrument» der Gstaad
Conducting Academy, drei Wochen lang einen wesentlichen
Beitrag zur einzigartigen Dirigentenschmiede (die ebenfalls
von Jaap van Zweden geleitet wird, neben Prof. Johannes
Schlaefli): www.gstaadfestivalorchestra.com
© Lukas Beck
Sol Gabetta Wiener Sängerknaben
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Aber auch …
• Ein musikalischer Streifzug durch den Barock mit dem
Trompeter Gábor Boldoczki (mit einem Solokonzert auf der
Empore der neuen Orgel in der Kirche Saint-Nicolas de Rou-
gemont), dem Blockflötisten Maurice Steger (der in Begleitung
des Ensembles Il Pomo d'Oro den Wiener «Sturm und Drang»
wieder aufleben lässt) oder auch dem Cembalisten Jean Ron-
deau (in einem musikalischen Tête-à-Tête mit Clementi, Fux
und Beethoven).
• Eine Plattform für junge Solisten: Zu erleben sind die sechs
«Matinées des Jeunes Etoiles», die samstags in der Kapelle
Gstaad stattfinden, mit Solisten der International Menuhin Mu-
sic Academy (in diesem Jahr zum ersten Mal mit ihrem neuen
künstlerischen Leiter Renaud Capuçon), hochbegabten jungen
Musikern der Menuhin School in London und Preisträgern der
Stiftung Kiefer-Hablitzel | Göhner
• Musikalische Erlebnisse abseits des Gewohnten: «Alpen-
ländische Blasmusik neu definiert» mit dem Ensemble Feder-
spiel; die Rückkehr der norwegischen Trompeterin Tine Helseth
mit ihrem zu 100 Prozent weiblichen Blechbläserensemble
tenThing; eine Reise von Wien nach Rio de Janeiro mit dem
Star unter den Mandolinisten, Avi Avital, und der Akkordeonistin
Ksenja Sidorova; die «Philharmonix» mit einer musikalischen
Soirée, bei der sie den unsterblichen Wiener Walzer mit der
Musik von – man glaube es kaum – Queen (!) verschmelzen; die
© Paolo Roversi
grosse Breakdance-Show zu den Klängen von Mozart, die im
Festival-Zelt Gstaad von Christoph Hagel und der DDC (steht
Renaud Capuçon für: Dancefloor Destruction Crew) auf die Bühne gebracht wird.
© Molina Visuals
© Marco Borggreve
Patricia Kopatchinskaja Maurice Steger
9 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMY
© Harald Hoffmann
Und nicht zuletzt …
• Ein Angebot an Lehrveranstaltungen, das ständig an
Bedeutung gewinnt (Orchesterleitung, Klavier, Streicher,
Gesang, Baroque Academy / Orchesterwochen für Jugend-
liche und Amateure), bietet es doch eine Fülle von Meister-
kursen mit Professoren wie Jaap van Zweden, Sir András
Schiff (der in diesem Jahr gemeinsam mit dem Bariton Robert
Holl eine Meisterklasse zu Schubert-Liedern für Sänger und Pia-
nisten anbietet), Rainer Schmidt, Ettore Causa, Ivan Monighetti,
Silvana Bazzoni Bartoli oder Maurice Steger, aber auch öffentli-
che Konzerte zur blauen Stunde: «L'Heure Bleue – Concert for All»:
www.gstaadacademy.ch
• Eine breite Palette von Angeboten zur Musikvermittlung
für Kinder und Familien unter der Bezeichnung «Gstaad
Discovery»: spielerische Einführungen, Sonderkonzerte, Treffen
mit Künstlern, Besuche hinter den Kulissen…
• Die Streaming-Plattform «Gstaad Digital Festival», die es
Musikfreunden ermöglicht, die schönsten Momente des
Festivals das ganze Jahr über (noch einmal) zu erleben, das
Ganze gewürzt mit Interviews, Kritiken und einem faszinieren-
den Blick hinter die Kulissen
Seong-Jin Cho
© Fabio Lovino - Contrasto
Antonio Pappano
10 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMYPROGRAMM «WIEN» 17.7. – 6.9.2020
Konzertzyklen
K AMMERMUSIKFEST Di 21.7 19.30 Uhr, Kirche Vers-l'Eglise So 26.7 18.00 Uhr, Kirche Saanen
ORCHESTER / OPER / CHOR VON LOBKOWITZ BIS BEETHOVEN PUR II –
TODAY’S MUSIC RASUMOWSKI – BEETHOVEN 250 BEETHOVEN 250
MUSIKEXTRA / DISCOVERY Cuarteto Casals; Beethoven: Streichquartette Sol Gabetta, Violoncello
GSTA AD ACADEMY – MEISTERKURSE op. 14, op. 18 Nr. 1 und op. 59 Nr. 2 «Rasumowski» Alexander Melnikov, Hammerklavier
L’HEURE BLEUE – CONCERT FOR ALL CHF 80/60/40
Mi 22.7 19.30 Uhr, Kirche Saanen
JENSEITS VON BIEDERMEIER –
SCHUBERTS «LIEBLICHE SINFONIE»
© Julia Wesely
JULI Gabriela Montero, Klavier; Kammerorchester Basel
Heinz Holliger, Leitung
Fr 17.7 19.30 Uhr, Kirche Saanen Schubert: Ouvertüre im italienischen Stil, Beethoven: Cellosonaten Nr. 1, 3 & 5, 12 Variationen
ERÖFFNUNGSKONZERT – Sinfonie Nr. 5; Mozart: Klavierkonzert Nr. 20 KV 466; über ein Thema aus dem Oratorium «Judas
MISSA SOLEMNIS Improvisation Session mit Gabriela Montero Maccabäus» von Händel CHF 125/105/65/40
Brigitte Christensen, Sopran; Sophie Harmsen, CHF 160/135/95/40
Mezzosopran Steve Davislim, Tenor; Johannes Mo 27.7 19.30 Uhr, Kirche Saanen
Weisser, Bass; RIAS Kammerchor Berlin; Do 23.7 19.30 Uhr, Kirche Lauenen MUSIK UND INNERE EMIGRATION
Freiburger Barockorchester René Jacobs, Leitung LICHT UND SCHATTEN – Leonidas Kavakos, Violine; Yuja Wang, Klavier
Beethoven: «Missa solemnis» CHF 160/135/95/40 BEETHOVEN 250
Chiaroscuro Quartett – Menuhin's Heritage Artist
Sa 18.7 10.30 Uhr, Kapelle Gstaad Werke von Purcell, Haydn und Beethoven
MATINÉE DES JEUNES ÉTOILES I (Streichquartett Nr. 13 op. 130) CHF 80/60/40
© Norbert Kniat
Julia Hagen, Violoncello; Aaron Pilsan, Klavier
Werke von Mendelssohn, Brahms und Fr 24.7 19.30 Uhr, Kirche Zweisimmen
Schostakowitsch CHF 30 BEETHOVEN PUR I – Bach: Sonate für Violine solo Nr. 1
BEETHOVEN 250 Schostakowitsch: Violinsonate
Sa 18.7 19.30 Uhr, Kirche Saanen Sol Gabetta, Violoncello Busoni: Violinsonate Nr. 1 CHF 160/135/95/40
MISSA SOLEMNIS – BEETHOVEN 250 Alexander Melnikov, Hammerklavier
Brigitte Christensen, Sopran; Sophie Harmsen, Beethoven: Cellosonaten Nr. 2 & 4, 12 Variationen Di 28.7 19.30 Uhr, Kirche Zweisimmen
Mezzosopran; Steve Davislim, Tenor; über «Ein Mädchen oder Weibchen», 7 Variationen BEETHOVEN IN SKANDINAVIEN –
Johannes Weisser, Bass; RIAS Kammerchor Berlin; über «Bei Männern, welche Liebe fühlen» aus BEETHOVEN 250
Freiburger Barockorchester; René Jacobs, Leitung Mozarts Oper «Die Zauberfl öte» CHF 125/105/65 tenThing – 10 Blechbläserinnen aus Norwegen
Tine Helseth, Trompete & Leitung
Sa 25.7 10.30 Uhr, Kapelle Gstaad Werke von Grieg (Holberg Suite), Piazzolla, Händel
MATINÉE DES JEUNES ÉTOILES II (Water Music Suite Nr. 2), Tveitt, Copland, Beethoven,
Nathan Mierdl, Violine – Gershwin, Bizet (Carmen Suite), und Iconic Pop
2. Preis Menuhin Violin Competition Senior 2018 (Genf) Tunes von The Beatles, Abba, The Beach Boys …
Akane Matsumura, Klavier CHF 125/105/65
© Molina Visuals
Werke von Mozart, Beethoven und Richard Strauss
CHF 30 Mi 29.7 17.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad
Beethoven: «Missa solemnis» CHF 160/135/95/40 GSTAAD CONDUCTING ACADEMY –
Sa 25.7 19.30 Uhr, Kirche Saanen ABSCHLUSSKONZERT I
So 19.7 18.00 Uhr, Kirche Saanen BERNSTEIN MEETS BEETHOVEN – Gstaad Festival Chamber Orchestra
HIMMELMUSIK BEETHOVEN 250 Dirigenten der Gstaad Conducting Academy
Céline Scheen, Sopran; Philippe Jaroussky, Zürcher Kammerorchester; Daniel Hope, Violine & Leitung Werke von Beethoven, Haydn und Mozart
Countertenor; L'Arpeggiata; Christina Pluhar, Freier Eintritt mit Kollekte
Theorbe & Leitung
Werke von Theile, J. Ch. Bach, Bütner, Ritter, Mi 29.7 19.30 Uhr, Kirche Lenk
Schütz, Erlebach, Tunder, Ahle, Bertali und ANDREAS OTTENSAMER I –
J. S. Bach CHF 125/105/65/40 WIEN FÜR ANFÄNGER
© Tibor Bozi
Andreas Ottensamer, Klarinette
Mo 20.7 19.30 Uhr, Kirche Zweisimmen Beethoven: Streichquartett Nr. 14 op. 131 Menuhin's Heritage Artist – Artist in Residence 2020
«WIEN, ACH WIEN» (Streicherfassung von Bernstein); Bernstein: West Patricia Kopatchinskaja, Violine; Pablo Mendes, Horn;
Federspiel (Österreich) – Side Story Suite (arr. von Paul Bateman); Gershwin: Joonas Ahonen, Klavier; Bela Koreny, Klavier & Gesang
Alpenländische Blasmusik neu definiert CHF 80/60/40 A Suite of Songs (arr. von Paul Bateman) Werke von Schönberg («Pierrot lunaire»), Berg,
CHF 160/135/95/40 Webern und Koreny CHF 80/60/40
11 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMYDo 30.7 19.30 Uhr, Kirche Saanen So 2.8 18.00 Uhr, Kirche Saanen Mi 5.8 19.30 Uhr, Kirche Saanen
ANDREAS OTTENSAMER II – ANDREAS OTTENSAMER V – DIE DREI LETZTEN KLAVIERSONATEN –
WIENER SÄNGERKNABEN GRAN TRIO BEETHOVEN 250
Wiener Sängerknaben; Andreas Ottensamer, Andreas Ottensamer, Klarinette Sir András Schiff, Klavier
Klarinette Sol Gabetta, Violoncello; Dejan Lazić, Klavier Beethoven: Klaviersonaten Nr. 30, 31 & 32
Beethoven: «Gran Trio»; Brahms: Klarinettentrio op. 109, 110 & 111 CHF 160/135/95/40
CHF 125/105/65/40
Do 6.8 19.30 Uhr, Kirche Rougemont
Mo 3.8 19.30 Uhr, Kirche Boltigen BAROCKE FESTMUSIK
VON WIEN NACH RIO DE JANEIRO Gábor Boldoczki, Trompete; Iveta Apkalna, Orgel –
Ksenja Sidorova, Akkordeon; Avi Avital, Mandoline an der neuen Orgel der St. Nikolaus Kirche Rougemont
© Lukas Beck
Werke von Mozart, Kreisler, Rachmaninow, Werke von Müthel, Loeillet, Bach, Friedman, Vivaldi,
Strawinsky, de Falla, Villa-Lobos und Budashkin Händel und Philip Glass CHF 80/60/40
Programm wird später bekanntgegeben. CHF 80/60/40
CHF 125/105/65/40 Fr 7.8 19.30 Uhr, Kirche Saanen
Mo 3.8 19.30 Uhr, Kirche Lauenen EINE SCHUBERTIADE BEI
Do 30.7 ca. 22.00 Uhr, Bar Hotel Le Grand Bellevue GSTAAD STRING ACADEMY – DEN SCHOBERS
LATE NIGHT – ABSCHLUSSKONZERT II Sir András Schiff, Klavier; Robert Holl, Bariton
ANDREAS OTTENSAMER III – KAMMERMUSIKKONZERT Studenten aus dem Schubert-Interpretationskurs
«TAUBEN VERGIFTEN IM PARK» Rainer Schmidt, Violine; Ettore Causa, Viola für Pianisten und Sänger; Streichensemble
Ethel Merhaut, Gesang; Ivan Monighetti, Violoncello Schubert: Lieder und Chorwerke CHF 125/105/65/40
Andreas Ottensamer, Klarinette; Teilnehmer der Gstaad String Academy
Bela Koreny, Klavier; Lieder und Geschichten CHF 80/60/40 Sa 8.8 10.30 Uhr, Kapelle Gstaad
Freier Eintritt MATINÉE DES JEUNES ÉTOILES III
Di 4.8 17.30 Uhr, Hotel Landhaus Saanen Pallavi Mahidhara, Klavier – Studentin des Nachwuchs-
Fr 31.7 19.30 Uhr, Kirche Saanen GSTAAD STRING ACADEMY – förderprogrammes «Building Bridges» von Sir András Schiff
ANDREAS OTTENSAMER IV – ABSCHLUSSKONZERT III Werke von Debussy, Clara Schumann und Brahms
WIEN 1789 – BEETHOVEN 250 – Abschlusskonzert Meisterkurse von Rainer Schmidt CHF 30
GSTAAD FESTIVAL ORCHESTRA I (Violine), Ettore Causa (Viola) und Ivan Monighetti
Sebastian Knauer, Klavier (Violoncello) Freier Eintritt mit Kollekte Sa 8.8 19.30 Uhr, Kirche Zweisimmen
Andreas Ottensamer, Klarinette MUSIK & LITERATUR –
Gstaad Festival Chamber Orchestra Di 4.8 19.30 Uhr, Kirche Saanen HEILIGENSTADT 1802
MOZART OPERNGALA Klaus Maria Brandauer, Lesung
Elsa Dreisig, Sopran; Kammerorchester Basel Sebastian Knauer, Klavier
Riccardo Minasi, Leitung
Dirigenten der Gstaad Conducting Academy
Haydn: Sinfonie Nr. 92 «Oxford»; Beethoven:
Klavierkonzert Nr. 2; Stamitz: Klarinettenkonzert
Nr. 7; Mozart: Sinfonie Nr. 41 «Jupiter»
CHF 125/105/65/40
© Simon Fowler
AUGUST
© Nik Hunger
Mozart: Arien der Frauenfiguren aus der Opern
Sa 1.8 17.30 Uhr, Kapelle Gstaad «Don Giovanni», «Le nozze di Figaro» und «Die Beethoven: Klaviersonaten Nr. 5, 14 («Mondschein-
GSTAAD STRING ACADEMY – Zauberfl öte» Ouvertüren zu den Opern «Die Zauber- sonate») und 17; Bagatellen op. 126 (Auszüge)
ABSCHLUSSKONZERT I fl öte», «Don Giovanni» und «Idomeneo» Lesung aus dem «Heiligenstätter Testament» von
Abschlusskonzert Meisterkurse von Rainer Schmidt Sinfonie Nr. 35 «Haffner» CHF 160/135/95/40 Beethoven und der «Pilgerfahrt zu Beethoven» von
(Violine), Ettore Causa (Viola) und Ivan Monighetti Wagner – in deutscher Sprache CHF 125/105/65
(Violoncello) Freier Eintritt mit Kollekte Mi 5.8 17.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad
GSTAAD CONDUCTING ACADEMY – So 9.8 11.00 Uhr, Alp Züneweid, Lauenen
So 2.8 11.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad ABSCHLUSSKONZERT II ALPKONZERT – «… SOLLST STETS
GSTAAD FESTIVAL AMATEUR Gstaad Festival Orchestra DIE STADT MEINER TRÄUME»
ORCHESTRA – ABSCHLUSSKONZERT Dirigenten der Gstaad Conducting Academy Bläser und Perkussionisten des GFO
Gstaad Festival Amateur Orchestra; Werke von Tschaikowsky, Brahms, von Weber, Inkl. Bus, Konzert, Lunch (Catering Hotel Bernerhof)
Kevin Griffi ths, Leitung Sibelius und Debussy Bustransfer: 10.00 Uhr ab Parkplatz Geltenhorn
Bruckner: Sinfonie Nr. 7 Freier Eintritt mit Kollekte Freier Eintritt mit Kollekte (Lauenen) und zurück ca.15.00 Uhr CHF 140
12 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMYSo 9.8 11.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad Fr 14.8 19.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad So 16.8 18.00 Uhr, Kirche Saanen
GSTAAD FESTIVAL YOUTH FIDELIO – BEETHOVEN 250 MENUHIN & FRITZ KREISLER
ORCHESTRA – ABSCHLUSSKONZERT GSTAAD FESTIVAL ORCHESTRA II IMMA – Menuhin Academy Soloists
Gstaad Festival Youth Orchestra; Anja Kampe, Sopran (Leonore); Jonas Kaufmann, Renaud Capuçon, Violine & Leitung
Matthias Kuhn, Leitung Tenor (Florestan); Matthias Winckhler,
Werke von Schubert, Mahler (Auszüge aus der Bassbariton (Don Fernando); Falk Struckmann,
2. Sinfonie) und Schönberg Freier Eintritt mit Kollekte Bariton (Don Pizarro); Andreas Bauer Kanabas, Bass
(Rocco); Christina Landshamer, Sopran (Marzelline);
So 9.8 18.00 Uhr, Kirche Saanen Patrick Grahl, Tenor (Jaquino); Peter Simonischek,
WIENER «STURM UND DRANG» Sprecher Philharmonic Choir Brünn/Brno; Gstaad
Maurice Steger, Blockfl öte; Christoph Croisé, Festival Orchestra; Jaap van Zweden, Leitung
Violoncello
Il Pomo d'Oro (Barockorchester)
Werke von Wagenseil, C.P.E. Bach, Monza, Heberle
(Concertino für Blockfl öte), Haydn (Cellokonzert
C-Dur) und Mozart («Eine kleine Nachtmusik»)
© Gregor Hohenberg
CHF 125/105/65/40
© Paolo Roversi
Mo 10.8 19.30 Uhr, Kirche Saanen Beethoven: «Fidelio», Oper in 2 Akten –
RECITAL GRIGORY SOKOLOV konzertante Aufführung CHF 220/160/135/95/65 Mozart: Divertimento B-Dur KV 137
Grigory Sokolov, Klavier Kreisler: «Schön Rosmarin», «Liebesfreud»,«Liebesleid» …
Sa 15.8 10.30 Uhr, Kapelle Gstaad Schubert: Streichquartett Nr. 14 «Der Tod und das
MATINÉE DES JEUNES ÉTOILES IV Mädchen» (Streicherfassung) CHF 125/105/65/40
Yesong Sophie Lee, Violine – Gewinnerin Menuhin
Violin Competition Junior 2016 (London) Di 18.8 19.30 Uhr, Kirche Lenk
Akane Matsumura, Klavier WIENER-WALZER-SELIGKEIT
Werke von Schubert (Sonatina Nr. 1), Poulenc PHILHARMONIX – The Vienna Berlin Music Club
(Sonate), Grantham und Brahms (Sonate Nr. 3) Daniel Ottensamer, Klarinette; Noah Bendix-
CHF 30 Balgley, Violine; Sebastian Gürtler, Violine;
Thilo Fechner, Viola; Stephan Koncz, Violoncello;
Sa 15.8 19.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad Ödön Rácz, Kontrabass; Christoph Traxler, Klavier
FATUM | SCHICKSAL Werke von J. Strauss II, Brahms, Kreisler, Koncz,
GSTAAD FESTIVAL ORCHESTRA III Gürtler und … Queen! CHF 80/60/40
© Mary Slepkova
Seong-Jin Cho, Klavier; Gstaad Festival Orchestra
Jaap van Zweden, Leitung Mi 19.8 19.30 Uhr, Kirche Gsteig
Programm wird später bekanntgegeben. INSPIRATION MOZART –
CHF 160/135/95/40 BEETHOVEN 250
Menuhin Festival Piano Quartet
Di 11.8 17.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad Klavierquartette von Mozart, Beethoven und
GSTAAD CONDUCTING ACADEMY – Schumann CHF 80/60/40
ABSCHLUSSKONZERT III
© Bert Hulselmans
Gstaad Festival Orchestra Fr 21.8 19.30 Uhr, Kirche Saanen
Dirigenten der Gstaad Conducting Academy PASTORALE IDYLLE –
Auszüge aus Beethovens «Fidelio» Rachmaninow: Klavierkonzert Nr. 2; Tschaikowsky: BEETHOVEN 250
Verleihung des Neeme Järvi Prize 2020 Sinfonie Nr. 4 «Fatum» CHF 160/135/95/65 Renaud Capuçon, Violine; Kammerorchester Basel
Freier Eintritt mit Kollekte Sylvain Cambreling, Leitung
So 16.8 10.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad Beethoven: Violinromanzen Nr. 1 & 2,
Mi 12.8 19.30 Uhr, Kirche Lauenen JUBILÄUMS-MATINEEKONZERT Sinfonie Nr. 6 «Pastorale»
SONETT FÜR WIEN 50 Jahre Musikschule Saanenland-Obersimmental (MSSO) Georg Friedrich Haas: «Was mir Beethoven erzählt»,
Brigitte Geller, Sopran; Manuel Lange, Klavier Orchestra degli Amici; Michael Bach, Leitung Doppelkonzert für Violine, Kontraforte und Orchester
Werke von Zemlinsky, Korngold («Sonett für Wien»), Werke von Brahms, Mascagni und Dv̌orák (Auftragswerk Gstaad Menuhin Festival 2020 – Koproduktion
Mahler, Zeisl, Ullmann und Schönberg CHF 80/60/40 (Sinfonie Nr. 9 «Aus der Neuen Welt») mit dem Beethovenfest Bonn, dem Konzerthaus Berlin und
Kein Vorverkauf – Freier Eintritt mit Kollekte dem Kammerorchester Basel)
Do 13.8 19.30 Uhr, Kirche Rougemont CHF 160/135/95/40
JEREMY MENUHIN & FRIENDS So 16.8 14.00 Uhr, Kirche Saanen
Jeremy Menuhin, Klavier & Komposition JODLERMESSE Sa 22.8 10.30 Uhr, Kapelle Gstaad
Mookie Menuhin, Klavier; Carmina Quartett Jodlerchörli Geuensee; Oberländerchörli Interlaken MATINÉE DES JEUNES ÉTOILES V
Jeremy Menuhin: Suite im barocken Stil für 2 Klavie- Wolfgang Sieber, Orgel & Komponist der Orgelwerke Chiara Opalio, Klavier – Studentin des Nachwuchsförder-
re, Streichquartett in 5 Sätzen (Uraufführung) Marie Theres von Gunten, Leitung & Komponistin programmes «Building Bridges» von Sir András Schiff
Lutoslawski: Paganini Variationen der Jodellieder; Marianne Aegerter, Sprecherin & Werke von Beethoven, C.P.E. Bach und Brahms
Schostakowitsch: Klavierquintett CHF 80/60/40 Liturgin Freier Eintritt mit Kollekte CHF 30
13 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMYSa 22.8 19.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad Fr 28.8 19.30 Uhr, Kirche Saanen SEPTEMBER
SINFONISCHE RARITÄTEN – VIVALDIS TOD IN WIEN
BEETHOVEN 250 Patricia Kopatchinskaja, Violine Mi 2.9 18.30 Uhr (Teil 1) | 20.30 Uhr (Teil 2),
Daniel Lozakovich, Violine; Edgar Moreau, Violoncello Il Giardino Armonico (Barockorchester) Kirche Zweisimmen
Sergei Babayan, Klavier; Zürcher Sing-Akademie Giovanni Antonini, Blockfl öte & Leitung BACH SOLO
Royal Philharmonic Orchestra (London) Konzerte von Vivaldi und Werke von Francesconi, Isabelle Faust, Violine; Bach: 6 Sonaten und
Vasily Petrenko, Leitung Scelsi, Cattaneo und Sollima CHF 160/135/95/40 Partiten für Violine solo CHF 125/105/65
Sa 29.8 10.30 Uhr, Kapelle Gstaad Fr 4.9 19.30 Uhr, Kirche Rougemont
MATINÉE DES JEUNES ÉTOILES VI GRADUS AD PARNASSUM –
Elena Nefedova, Klavier –Studentin des Nachwuchs- BEETHOVEN 250
förderprogrammes «Building Bridges» von Sir András Schiff Jean Rondeau, Cembalo – Menuhin's Heritage Artist
Werke von Marcello/Bach, Skrjabin, Franck und Werke von Clementi, Fux, Haydn, Mozart,
de Falla CHF 30 Beethoven und Debussy CHF 80/60/40
© Lev Efi mov
Sa 29.8 17.30 Uhr, Kichgemeindehaus Gstaad Sa 5.9 11.30 Uhr, Kapelle Gstaad
Beethoven: Tripelkonzert, Chorfantasie, Sinfonie Nr. 5 GSTAAD VOCAL ACADEMY – MATINÉE DES JEUNES ÉTOILES VI –
CHF 160/135/95/65 ABSCHLUSSKONZERT KIEFER HABLITZEL | GÖHNER PREIS-
Abschlusskonzert Meisterkurs Silvana Bazzoni Bartoli TRÄGER-KONZERT
So 23.8 11.00 / 14.00 Uhr, Dorfplatz Saanen Freier Eintritt mit Kollekte Dominic Chamot, Klavier
[2 Aufführungen – bei schlechtem Wetter: Werke von Janácek, Liszt und Prokofjew
Hotel Landhaus Saanen] Sa 29.8 19.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad (Sonate Nr. 8) CHF 30
«HAYDN HAUT AUF DIE PAUKE» – DIE ZAUBERFLÖTE
KINDER- UND FAMILIENKONZERT Sandrine Piau, Sopran (Pamina); Sebastian Kohlhepp, Sa 5.9 17.30 Uhr, Kirche Rougemont
Kinder und Jugendliche aus den Kantonen Bern Tenor (Tamino); Josie Devos, Sopran (Königin der Nacht); GSTAAD BAROQUE ACADEMY –
und Basel Simon Shibambu, Bassbariton (Sarastro); Nicholas Mulroy, ABSCHLUSSKONZERT
Alex Wäber, Projektleitung; Pumpernickel Company, Tenor (Monostatos); Sophie Junker, Sopran (Erste Dame); Abschlusskonzert Meisterkurs Maurice Steger
künstlerische Leitung; Norbert Steinwarz, Marie-Claude Chappuis, Mezzosopran (Zweite Dame); Eva (Blockfl öte)
Choreografie; Thaïs Sandra Martinez Fraga, Zaïcik, Mezzosopran (Dritte Dame); Daniela Skorka, Freier Eintritt mit Kollekte
Choreografie; Vincent & Olivier Membrez, Musik Sopran (Papagena); Georg Nigl, Bariton (Papageno);
Überkantonales Musik- und Tanzvermittlungsprojekt Christian Immler, Sprecher; Ensemble Vocal de Lausanne; Sa 5.9 19.30 Uhr, Festival-Zelt Gstaad
Freier Eintritt Les Talens Lyriques; Christophe Rousset, Leitung APOTHEOSE DES TANZES –
BEETHOVEN 250
So 23.8 18.00 Uhr, Festival-Zelt Gstaad Jan Lisiecki, Klavier; Orchestra dell'Accademia
BREAKIN' MOZART – Nazionale di Santa Cecilia (Rom);
KLASSIK MEETS BREAKDANCE Sir Antonio Pappano, Leitung
DDC Dancefloor Destruction Crew, Tanz & Choreografie
© Ignacio Barrios
Christoph Hagel, Regie & Klavier
Ausschnitte aus Werken Mozarts, dazu Live-Breakdance
CHF 80/40 Mozart: «Die Zauberfl öte», Singspiel in 2 Akten –
halbszenische Aufführung CHF 220/160/135/95/65
Di 25.8 19.30 Uhr, Temple de Château-d'Œx
DER JUNGE BEETHOVEN IN WIEN – So 30.8 18.00 Uhr, Kirche Saanen
BEETHOVEN 250 DIABELLI-VARIATIONEN –
Christian Zacharias, Klavier BEETHOVEN 250
© Musacchio & Lanniello
Solo-Bläser des Gstaad Festival Orchestra Mitsuko Uchida, Klavier
Beethoven: Klaviersonaten Nr. 1 & 2, Quintette für Beethoven: Bagatellen op. 126, Diabelli-Variationen
Klavier und Bläser CHF 80/60/40 Mozart: Klaviersonate Nr. 15 KV 533/494
CHF 160/135/95/40 Beethoven: Ouvertüre zu «König Stephan», Sinfonie Nr. 7
Mi 26.8 19.30 Uhr, Kirche Rougemont Chopin: Klavierkonzert Nr. 2 CHF 160/135/95/65
SPÄTE STREICHQUARTETTE – Mo 31.8 19.30 Uhr, Kapelle Gstaad
BEETHOVEN 250 «DEM ERZHERZOG GEWIDMET» – So 6.9 18.00 Uhr, Festival-Zelt Gstaad
Hagen Quartett (Salzburg) BEETHOVEN 250 DER EPILOG –
Beethoven: Streichquartette Nr. 14 & 15 op. 131 & 132 Christel Lee, Violine – Menuhin's Heritage Artist WIENER OPERETTENGALA
CHF 80/60/40 Jonathan Roozeman, Violoncello; Yekwon Sunwoo, Romana Amerling, Sopran; Dovlet Nurgeldiyev, Tenor
Klavier Wiener Johann Strauss Orchester;
Do 27.8 19.30 Uhr, Kirche Lauenen Haydn: Klaviertrio Nr. 43 Hob. XV:27; Martin Alfred Eschwé, Leitung
«ICH LIEBE DICH SO WIE DU MICH» – Wettstein: «Die Magie des Tinnitus», Klaviertrio Johann Strauss II, Lehár: Walzer, Polkas, Märsche
BEETHOVEN 250 Nr. 3 (Uraufführung – Auftragswerk Gstaad Menuhin und Opernouvertüren; Arien aus Operetten von
Daniel Behle, Tenor; Jan Schultsz, Hammerklavier Festival 2020); Beethoven: Klaviertrio Nr. 2 Léhar, Kálmán, Oscar Straus, Zeller und Sieczynski
Lieder von Beethoven CHF 80/60/40 «dem Erzherzog gewidmet» CHF 80/40 («Wien, du Stadt meiner Träume») CHF 160/135/95/65
14 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMYGSTAAD ACADEMY
Die Übertragung von Wissen und Erfahrung von einer Generation zur anderen war zeitlebens eine Mission des grossen
Musikers und Humanisten Yehudi Menuhin, welcher das Gstaad Menuhin Festival im Jahre 1957 gründete.
In seinem Andenken und Geiste geben wir der Gstaad Academy konzerten kommen dann die erarbeiteten Werke zur Aufführung.
seit 2008 ein neues Profil indem wir nach und nach ein umfassen- Somit kann man die spannende Entwicklung der jungen Talente
des Academy-Programm aufsetzen: innerhalb eines kurzen Zeitraumes unmittelbar erleben.
Unter dem Dach der Gstaad Academy fasst Gstaad Menuhin Festival Für alle öffentlichen Teile der Gstaad Academy gilt:
& Academy alle Meisterkurse zusammen, die sich an junge professio- freier Eintritt mit Kollekte; kein Vorverkauf.
nelle Musiker richten, sowie die Amateurorchester-Kurse, die sich an
jugendliche und erwachsene Amateurmusiker wenden. Ausgewählte Lektionen und Abschlusskonzerte der Gstaad
Academy werden zudem regelmässig live auf der Website
Den professionellen KursteinehmerInnen bieten wir dabei mass- «Gstaad Digital Festival» per Live-Stream übertragen:
geschneiderte Meisterkurse und prominente Auftrittsmöglich- www.gstaaddigitalfestival.ch
keiten, sowie die Plattform eines international führenden Musik-
festivals an, das neben den Meisterkursen täglich hochkarätige Ausschnitte der Live-Streams aus verschiedensten Academies
Konzerte präsentiert. sind dort dauerhaft online als Clip verfügbar.
Den jungen, wie auch den älteren und ambitionierten Amateu- Die Erlebnisse am Gstaad Menuhin Festival sind unverwechsel-
ren garantieren wir ein Gesamterlebnis, das von praktizierter bar, denn sie sind geprägt von der zauberhaften Umgebung des
Musizierfreude über neue Hör- und Spielerfahrungen bis hin zu schweizerischen Saanenlandes - einer der schönsten Voralpen-
spektakulären Konzertabenden reicht. Regionen überhaupt.
Alle unsere Kurse stehen unter der Leitung renommierter Musik- Rundum verfolgt das Gstaad Menuhin Festival mit der Gstaad
persönlichkeiten, die sich die Musse und Zeit nehmen, ihre Kennt- Academy das Ziel, im Geiste mit dem Festival-Gründer Lord
nisse weiterzugeben. Yehudi Menuhin verbunden zu sein, der während 40 Jahren
neben seinen arrivierten Künstlerfreunden wie Benjamin Britten,
Für das Publikum bedeuten die öffentlichen Teile der Gstaad Aca- Peter Pears oder Maurice Gendron auch stets seine StudentInnen
demy die ideale Gelegenheit, junge Musiker und deren Mentoren und besonders förderungswürdige junge MusikerInnen nach
live bei der künstlerischen Arbeit zu erleben. In den Abschluss- Gstaad einlud, um mit ihnen zu arbeiten und zu musizieren.
GSTAAD CONDUCTING ACADEMY
© Bert Hulselmans
Die Gstaad Conducting Academy bietet jungen und vielver-
sprechenden Dirigenten die in Europa einzigartige Gelegenheit,
drei Wochen lang mit einem hoch professionellen Orchester,
dem Gstaad Festival Orchestra, sowie weltweit anerkannten
Dirigenten-Persönlichkeiten zusammenzuarbeiten.
Nachdem im Sommer 2019 der Musikdirektor des Pittsburgh
Symphony Orchestra, Manfred Honeck die Gesamtleitung der
Gstaad Conducting Academy und des Gstaad Festival Orchestra
innehatte, wird die 7. Ausgabe im Sommer 2020 erneut durch den
Dirigenten Jaap van Zweden übernommen. Van Zweden - seit
der Saison 2018/2019 Musikdirektor von New York Philharmonic
– hat die Gstaad Conducting Academy als Leiter bereits in den
Jahren 2017 und 2018 massgeblich geprägt.
Durch das Gstaad Festival Orchestra, welches als Orchestra in Re-
sidence für die Gstaad Conducting Academy zur Verfügung steht,
bietet sich den Teilnehmern/Innen die Möglichkeit, mit einem
hoch professionellen Orchester zusammen zu arbeiten und bei
Proben und Konzerten musikalische Erfahrungen zu sammeln.
Jaap van Zweden, Professor der Gstaad Conducting Academy
Der Ablauf der Gstaad Conducting Academy lässt sich in
drei Teile gliedern. Der zweite Teil (2. - 5. August) – geleitet von Johannes Schlaefli
– widmet sich neben grossen sinfonischen Werken von Tschai-
Der erste Teil (25. - 31. Juli) befasst sich mit einem Repertoire für kowski (4. Sinfonie) und Dvořák (8. Sinfonie) auch Werken von
Kammerorchester und Solisten (u.a. Mozart Sinfonie Nr. 41, Haydn Debussy (Prélude à l'Après-midi d'un faune), Brahms (Ungarische
Sinfonie Nr. 92 und Beethoven Klavierkonzert Nr. 2). Tänze Nr. 4-6) und Sibelius (Valse triste).
15 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMYIm dritten Teil (7. – 11. August) wird Jaap van Zweden mit den Professoren analysiert und für ein detailliertes Feedback ver-
Teilnehmenden schliesslich erstmalig an Opern-Repertoire arbei- wendet. Das Videomaterial wird den Teilnehmenden zur Verfü-
ten – mit Auszügen der einzigen Oper von Beethoven: Fidelio. gung gestellt, sodass sie sich selbstkritisch betrachten können.
Durch diese Aufteilung wird ein wesentlicher Teil unterschied- In diesem Jahr wird bereits zum sechsten Mal der Neeme Järvi
lichen Repertoires abgedeckt. Die Studenten haben so auch die Prize an einen oder mehrere Teilnehmer der Gstaad Conduc-
Gelegenheit, verschieden grosse Besetzungen zu dirigieren. ting Academy vergeben. Der/Die Gewinner/Innen des Preises
werden in der Saison 2021/22 eingeladen, Dirigate bei verschie-
Alle Proben (der Unterricht) werden für die Studenten auf Video denen Schweizer Berufsorchestern zu übernehmen, u.a. das
aufgezeichnet. Die Filmaufnahmen werden zusammen mit den Kammerorchester Basel und das Sinfonieorchester Basel.
GSTAAD PIANO ACADEMY
© Peter Fischli
Sir András Schiff und Robert Holl gestalten in der 8. Ausgabe der
Gstaad Piano Academy einen Schubert-Interpretationskurs der
Extra-Klasse. Die teilnehmenden Pianisten und Lieder-Duos wer-
den täglich bis zu fünf Stunden öffentlich von den beiden Pro-
fessoren unterrichtet. Das Hauptaugenmerk liegt dabei auf dem
Werk von Franz Schubert. Der Meisterkurs ist öffentlich.
Die Gstaad Piano Academy gipfelt in einem Konzert in der Kir-
che Saanen (7.8.2020, 19.30 Uhr, Kirche Saanen) einer «Schubertia-
de» unter Mitwirkung der Professoren. Für den Meisterkurs von Sir
András Schiff und Robert Holl werden bis zu vier PianistInnen und
drei Lieder-Duos ausgewählt.
Sir András Schiff, Professor der Gstaad Piano Academy
GSTAAD STRING ACADEMY
Vom 25. Juli – 5. August findet zum achten Mal die Gstaad Das grosse Kammermusikkonzert der String Academy, bei dem
String Academy statt. Etwa sieben Violin- und jeweils fünf Vio- Studenten gemeinsam mit ihren Professoren auftreten werden,
la- und Cellostudenten aus aller Welt werden unter der kompe- findet dieses Jahr am 3. August um 19.30 Uhr in der Kirche Laue-
tenten Anleitung der Professoren Rainer Schmidt (Violine), Et- nen statt.
tore Causa (Viola) und Ivan Monighetti (Violoncello) an ihrer
Technik und Interpretation feilen. Das Ziel der String Academy Des Weiteren haben die Studenten der String Academy die
ist die Verbesserung des Könnens der Studenten auf dem eige- Möglichkeit ihr Können an einem der Konzerte am 1. August
nen Instrument, aber auch der Austausch mit anderen Musikern, (Kapelle Gstaad) und am 4. August (Hotel Landhaus Saanen) zu
vor allem in der Kammermusik. beweisen.
© Theresa Pewal
Konzert der Gstaad String Academy
16 / 40 – GSTAAD MENUHIN FESTIVAL & ACADEMYSie können auch lesen
