/ 31. Dezember 2018 Vladimir Jurowski - Rundfunk ...
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30. /31. Dezember 2018
Vladimir Jurowski
„Die Indienstnahme von Musik durch Kulte, Ideologien ist ihr unverschuldetes Schicksal. Es sei daran erinnert, dass im 2. Weltkrieg junge deutsche Männer durch beethovensche Musik zu Schlächtern konditioniert werden sollten. Es gibt Filmaufnahmen vom Fahneneid auf den Führer mit der Eroica. So wurde humanistisches Pathos mühelos in sein Gegenteil umfunktioniert. Von Richard Wagner reden wir hier besser gar nicht. Mit webernscher Musik wäre das, da ihr jegliches Pathos abgeht, nicht möglich gewesen. Einzig eine Musik, die sich nicht funktionalisieren lässt, ist vor Missbrauch sicher. Um sich davor zu schützen, muss der Komponist sich in den Elfenbeinturm einer musica negativa zurückziehen. Das hat er getan, und da sitzt er nun.“ Georg Katzer
4 PROGRAMM 5
So 30. Dezember 18
20 Uhr
Mo 31. Dezember 18
16 Uhr
Konzerthaus Berlin
Vladimir Jurowski Georg Katzer Ludwig van Beethoven
(geb. 1935) (1770 – 1827)
Genia Kühmeier / Sopran
„discorso“ für Orchester Sinfonie Nr. 9 d-Moll für vier
Vasilisa Berzhanskaya / Alt
(Auftragswerk des Rundfunk- Solostimmen, gemischten Chor
David Butt Philip / Tenor
Sinfonieorchesters Berlin, und Orchester op. 125
Paul Gay / Bass
Uraufführung) mit Schlusschor über Schillers Ode
Rundfunkchor Berlin
„An die Freude“
Benjamin Goodson /
› Allegro ma non troppo, un poco
Choreinstudierung
maestoso
Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin
› Molto vivace – Presto
› Adagio molto e cantabile –
l
tü r i c h Andante moderato
› Presto
na
Konzert ohne Pause
Partner in der
roc berlin
Konzert mit
und
Aufzeichnung am 30. Dezember 2018.
Sendung am 31. Dezember 2018, 15.05 Uhr.
Europaweit. In Berlin auf 89,6 MHz;
Kabel 97,55; Digitalradio (DAB); Satellit;
online und per App.
6
Discorso per orchestra
„… diesen Kuss der ganzen Welt“!
Georg Katzer Mit dieser Botschaft entlassen
„discorso“ Schiller/Beethoven an jedem
Jahresende die Hörer-Gemeinde
Besetzung seelisch konditioniert in das Neue
4 Flöten (4. auch Piccolo), Jahr. Zu diesem gewaltigen Werk
3 Oboen, 3 Klarinetten (3. auch ein Prolegomenon zu schreiben ist
Bassklarinette), 3 Fagotte eine fast unlösbare Aufgabe.
(3. auch Kontrafagott), 4 Hörner, Das vom Rundfunk-Sinfonieor-
3 Trompeten, 3 Posaunen, chester Berlin und seinem Chef-
Pauken, Schlagzeug, Streicher dirigenten Vladimir Jurowski
in Auftrag gegebene Werk be-
Dauer schwört musikalisch den Geist der
ca. 15 Minuten verloren gehenden Diskursivität.
Musikalisch drückt sich das aus
Verlag in antithetischen Strukturen,
Edition Gravis vergleichbar mit These und
Replik, wie es uns seit der Klassik
Entstehung vertraut ist. Formal besteht das
2018 Werk aus kontrastierenden Teilen,
vergleichbar unterschiedlichen
Uraufführung Standpunkten, die sich auch
30./31. Dezember 2018, Berlin zuspitzen. Bevor alles in einem
Vladimir Jurowski, Dirigent Eklat zu enden droht, steht am
Rundfunk-Sinfonieorchester Schluss der reine Wohlklang als
Berlin elysisches Versprechen. Wenn da
nur nicht ‚dieses störende Es‘ in
den Posaunen wäre.“
Georg Katzer
Georg Katzer
8 KATZER – „DISCORSO“ 9
Der Komponist Tourneen durch Europa an der dem ‚allgemein gültigen‘ Publi- Form und Redundanz
Seite von Johannes Bauer, Wolf- kumsgeschmack unvermeidlich.
Georg Katzer, geboren 1935 gang Fuchs, Paul Lytten, Radu Das zeigen auch die immer wie- Am Anfang ist das Chaos. Bevor
in Habelschwerdt, Schlesien, Malfatti, Phil Minton, Ernst- der dem Künstler abgeforderten ein Klangereignis definiert ist,
studierte Komposition bei Rudolf Ludwig Petrowski, Phil Wachs- Rechtfertigungen gegenüber der sind alle Möglichkeiten offen
Wagner-Régeny und Ruth Zechlin man und anderen auf. ihn ernährenden Gemeinschaft. und gehen gegen unendlich. Im
in Berlin und an der Akademie Die Gemeinschaft verlangt vom Moment, da ein Flötenton notiert
der Musischen Künste in Prag. Künstler stets das ‚schöne‘ oder ein Frequenzgemisch fixiert
Danach war er Meisterschüler
Schönheit ist, reduzieren sich die Bifurka-
Kunstwerk, das sich also norm-
von Hanns Eisler an der Akade- „Die Frage, was Schönheit ist gerecht verhält und innerhalb der tionen gravierend. Die ersten
mie der Künste Berlin (Ost), zu und wie sie definiert werden zum Verstörenden hin gesetzten gesetzten Klangereignisse sagen
deren Mitglied er im Jahre 1978 könnte, hat Intellektuelle und Grenzen bleibt. … schon viel aus über die Erschei-
gewählt wurde. Hier gründete er Künstler von jeher beschäftigt Angeekelt von Eventkultur und nung einer Musik. Komponieren
1986 das Studio für Experimen- und entzweit. Der Inhalt des Unterhaltungsirrsinn scheint heißt aus dieser Perspektive,
telle (elektro-akustische) Musik. Begriffs ist regressiv, da er stets für den Komponisten nur der dem Chaos Gestalt geben, also
Im Jahre 1980 wurde er zum abgeleitet ist aus einem ästheti- Rückzug noch möglich zu sein in Redundanz schaffen.
Professor ernannt und mit einer schen Kanon normensetzender, ein anachorätenhaftes Refugium, … ein Quadrat ist redundanter
Meisterklasse für Komposition an bereits existierender Kunst. das gereinigt ist von körper- als ein unregelmäßiges Vieleck.
der Akademie der Künste betraut. Wie eine Molluske entzieht sich hafter Rhythmik und memorablem Die organische Natur tendiert zu
Seit 1963 lebt Katzer als frei- ‚Schönheit‘ daher einer absoluten Melos. Der Preis dafür ist be- redundanten Formen, da zu ihrer
schaffender Komponist in und Definition, was nicht verwundert, kannt: Die kommunikative Potenz Erhaltung weniger Informationen
bei Berlin. Kompositionspreise da ständige ästhetische Paradig- nimmt zu mit der Anwesenheit notwendig sind. In der Sprache
und Auszeichnungen erhielt er menwechsel, heute zunehmend von Gewohnheit und sie (die kom- sichert Redundanz die Kommuni-
in der DDR, in Frankreich, in accelerierend, dafür sorgen, munikative Potenz) nimmt analog kation. Nur in einem ungestörten
der Schweiz, in den USA und dass sicher geglaubte Positionen ab mit dem Fehlen von Gewohn- Informationskanal kann Redun-
mehrfach in der Bundesrepublik nach kurzer Zeit durch Sappeure heit. Das ist nichts Neues. Neu danz ganz entfallen.
Deutschland. Er ist Mitglied anderer Positionen unterminiert ist nur, dass ‚die Gewohnheit‘, Alle Kunst ist redundant und
der Akademie der Künste Berlin- werden. … Nach meiner Beob- nämlich der Verschleiß der musi- ist auch bewusstes Spiel mit
Brandenburg, der Freien Akade- achtung ist das Anliegen des kalischen Ausdrucksmöglichkei- der Redundanz. Mondrian ist
mie Leipzig und der Akademie Komponisten nicht in erster Linie ten durch den Gebrauch in den bewusst redundant und das mehr
für Elektroakustische Musik in das Schöne, sondern eher das Medien so galoppierend ist, dass als Kandinskij, Marc Rothko ist
Bourges/Frankreich. Fesselnde, auch das komposi- unbeschädigter Klang nur noch mindestens auf den ersten Blick
Neben seiner kompositorischen tionstechnisch Raffinierte, vor an den Rändern des akustischen redundanter als Jackson Pollock.
Arbeit (Kammermusik, Orchester- allem aber das Neuartige, denn Universums möglich scheint. Es gibt hochredundante Musik
werke, Solokonzerte, drei Opern, nur dieses ist ein Stück von ihm, (Pop, minimal-music) und wenig-
zwei Ballette, Puppenspiele) gehört ihm ganz. … redundante Musik (z. B. serielle
beschäftigt sich Katzer auch mit Wenn das Kunstwerk sich ab- Musik). Die Formerkennung,
Computermusik, Multimedia- grenzt gegenüber dem Normati- nämlich das Erfassen der forma-
Projekten und Improvisation. Als ven, was es muss, um Kunst zu len, und strukturellen Beziehun-
ausübender Musiker trat er auf sein, dann sind Verwerfungen mit gen (Redundanzen) ist abhängig
10 KATZER – „DISCORSO“ 11
von der Hörerfahrung, also vom gelernt, mit ihrer Freizeit sinnvoll
musikalischen Bildungsstand. umzugehen. So wird pausenlose
Popularmusik ist redundanter als Unterhaltung zu einer politischen
Kunstmusik Das Maß an Redun-
danz verrät, wer der Adressat
Aufgabe. Sonst hilft nur der
ultimative Kick, man bringt sich
die
einer Musik sein soll.“
Georg Katzer, 2004
selbst oder gegenseitig um. Es ist
nur eine Vision, selbstverständ-
kunst
Ist Anpassung der einzige
lich realitätsfern. …
In diesem globalen Zusammen- zu
Schutz vor Ausgrenzung?
„Bevor der Hunger in der Welt be-
hang ist Europa zu sehen, das
wirtschaftlich und kulturell beerbt
und möglicherweise enterbt wer-
hören
siegt sein wird, falls er je besiegt den wird. Dieser Kulturraum, bei
werden sollte, wird die Goldbron- aller Verschiedenheit der Länder
ze der Unterhaltungsindustrie die und Regionen eng miteinander
Kulturen der hungernden Völker verflochten, der eine gemein-
hinweggefegt haben, besiegt same historische Basis hat auf
durch Fast-Food, Cola, Webber, der Grundlage der christlichen
Hollywood, besiegt durch ein Religion, gleich ob man sich zu
aggressives Marketing, das die ihr bekennt oder nicht, könnte
Fortsetzung der Kolonialisierung zu einer entstehenden Weltkul-
mit anderen Mitteln ist. … tur einen bedeutenden Beitrag
Ich habe eine Schreckensvision: leisten, könnte dem Mainstream
Ich sehe unsere Enkel in einem von Event-Making, New-Age Re-
vom Handel durchgestylten ligionsersatz und einem Tsunami
Europa: Ein einziges Einkaufs- des Unterhaltungsschwachsinns
paradies, Kosmetik parterre, sich entgegenstellen.“
Damen 1. Stock, Lebensmittel Georg Katzer, 1999
im Souterrain, mit McDonalds
und Disney-Lands, alles berieselt
von nicht endender Muzak, alle
von einem obligatorischen Event
92,4
zum nächsten gejagt, ohne Arbeit
aber ständig beschäftigt mit
Konsum und Unterhaltung, denn
sie müssen beschäftigt werden.
Damit nicht Vacuum entsteht,
gefährliche, tödliche Langeweile,
denn sie haben vieles gelernt in
der Schule, aber sie haben nicht
12
Steffen Georgi
Reif für die Neunte?
Musik ist gefährlich. Seit Men-
Ludwig van Beethoven schengedenken manipuliert sie
Sinfonie Nr. 9 d-Moll op. 125 die Seele wie eine bewusst-
seinserweiternde Droge. Kirchen
Besetzung haben sie deshalb verboten und
Piccolo, 2 Flöten, 2 Oboen, Diktaturen sich ihrer bedient.
2 Klarinetten, 2 Fagotte, Musiker gelten als Verführer mit
Kontrafagott, 4 Hörner, Hilfe listiger Tricks ihrer Kunst.
2 Trompeten, 3 Posaunen, Musik ist ein großes Glück. Sie
Pauken, Schlagzeug, läutert die Seele der Menschen,
4 Solostimmen, gemischter macht sie sensibel und aufge-
Chor, Streicher schlossen für Erkenntnis und
Selbsterkenntnis. Sie hilft beim
Dauer Deeskalieren in schwierigen Situ-
ca. 65 Minuten ationen, übernimmt heilende und
besänftigende Aufgaben. Musizie-
Entstanden rende Menschen verfügen über
1817–1823 höhere soziale Kompetenz als
nichtmusizierende. Es scheint,
Verlag als ob das Maß der individuellen
Breitkopf & Härtel Angstbesetzung darüber ent-
Leipzig und Wiesbaden scheidet, welches Urteil über die
Wirkung von Musik jeder Einzelne
Uraufführung trifft. Und es macht gute Musik
7. Mai 1824 im Unterschied zu weniger guter
Wien aus, dass sie Anlass gibt, sich
damit und darüber zu erregen.
Ludwig van Beethoven erfüllte
alle Kategorien des Berührens
durch Musik. Er tat dies mit voller
Ludwig van Beethoven geht spazieren, gehörlos,
gestikulierend, komponierend, 1823.
Zeichnung von Joseph Weidner (1801–1871)
14 BEETHOVEN – SINFONIE NR. 9 15
Absicht. So wie man sich welt- öffentlichen Verehrung. Ange- Einem niederschmetternden Auch in der Verirrung – gross!
weit darüber einig ist, die Bot- nommen, diese Sinfonie würde Donnerstreich vergleichbar kündet Leipziger Allgemeine Musikali-
schaft der Sinfonie Nr. 9 sowohl wirklich ein Geheimnis in sich ber- sich das Finale (d-Moll) mit der sche Zeitung, Bericht von der
verstehen zu können als auch gen, so ließe sich dieses vielleicht grell durchschneidenden kleinen Aufführung beim Niederrheini-
verstanden zu haben – kaum je- ergründen, aber wem nützte es? None über den Dominantakkord schen Musikfest in Aachen am
mand wird den die Welt umspan- Claude Debussy, 1901 an; potpourrieartig werden in 23. Mai 1825
nenden Verbrüderungsgedanken kurzen Perioden alle bisher
dieses Werkes leugnen, unabhän- Als Beethoven 1824 die Arbeit gehörten Hauptthemata wie aus Er stösst durch seine Kraft eben-
gig davon, wie man eine solche an der Sinfonie Nr. 9 beendet einem Spiegel reflektiert, uns so feindlich ab, als er anzieht und
Idee finden mag – verstehen die hatte, beschloss er ihre erste öf- noch einmal in bunter Reihen- erfreut, er spannt, betäubt und
meisten Hörer (und Musiker) die fentliche Aufführung im Rahmen folge vorgeführt; da brummen ermüdet, und lässt den Zuhörer
Welt nicht mehr angesichts etwa einer Musikalischen Akademie, die Contrebässe ein Rezitativ, seiner Gedankenfülle nicht recht
der späten Streichquartette Beet- allerdings nicht in Wien, son- das gleichnisweise wie die Frage froh werden, und das Alles – wie
hovens. Dieser bizarren Musik dern – in Berlin. Doch in Wien klingt: „Was soll nun geschehen?“ es scheint, will er so.
zu folgen, setzt bizarre Persön- hatten dreißig namhafte Musiker, und beantworten sich selbst mit Berliner Allgemeine Musikalische
lichkeitsstrukturen voraus, so die Verleger und Enthusiasten einen einem leise wogenden Motiv in Zeitung, Bericht von der Auffüh-
ratlos-verlegene Analogie, die appellierenden und zugleich der Dur-Tonart, woraus durch den rung in Leipzig am 6. März 1826
doch immerhin eingesteht, dass huldigenden Brief an Beethoven allmählichen Beitritt sämtlicher
man diese Musik nicht einfach gesandt, in welchem sie ihn Instrumente in wunderherrlichen Zur ersten Berliner Aufführung
teilnahmslos hinnehmen kann. baten, alle seine neuen Werke in Bindungen, ohne Rossinische der Neunten kam es zwei Jahre
Wien uraufzuführen. Sichtlich ge- Brillenbässe und Terzengänge, später, am 27. November 1826
Man hat die 9. Sinfonie in einen rührt von derlei Zuwendung, zog in gemessenen Abstufungen ein im Königlichen Schauspielhaus
Nebel von hohen Worten und Beethoven das Berliner Angebot gewaltiges Crescendo sich entwi- am Gendarmenmarkt. Schon
schmückenden Beiworten gehüllt. zunächst zurück und veranstal- ckelt; als aber endlich, nach einer vierzehn Tage zuvor stellte Felix
Sie ist – neben dem berühmten tete eine Akademie am 7. Mai Aufforderung des Solo-Basses, Mendelssohn Bartholdy das Werk
„Lächeln der Mona Lisa“, dem 1824 im Kärntnertor-Theater mit auch der volle Chor in majestä- einem kleinen Kreis vor:
mit seltsamer Beharrlichkeit das der Ouvertüre „Die Weihe des tischer Pracht das Loblied der
Etikett „geheimnisvoll“ anhaftet – Hauses“, den Sätzen Kyrie, Credo Freude anstimmt, da öffnet das Man geht nicht unvorbereitet an
das Meisterwerk, über das am und Agnus Dei aus der Missa frohe Herz sich weit dem Wonne- dieses musikalische Fest heran.
meisten Unsinn verbreitet wurde. solemnis und eben der Neunten gefühl des seligen Genusses, und Vor einem durch den Musikdirek-
Man muss sich nur wundern, dass Sinfonie. Die Presse zeigte sich tausend Kehlen jauchzen: Heil! tor Möser geladenen Publikum von
es unter dem Wust von Geschrei- ziemlich ratlos vor so viel Pracht. Heil! Heil der göttlichen Tonkunst! Musikern und Musikfreunden trägt
be, den es hervorgerufen hat, Staunen, Ergriffenheit, hielt sich Lob! Preis und Dank deinem wür- am 13. Nov. 1826 der 17jährige
nicht schon längst begraben liegt. mit Unbehagen und Ablehnung digsten Hohenpriester! Felix Mendelssohn Bartholdy das
Wagner schlug instrumentale Re- die Waage. Allgemeine Musikalische Zeitung, Werk aus der Orchesterpartitur
tuschen vor; andere planten, mit Bericht von der Uraufführung aus am Klavier vor. Ein Partiturspieler
Hilfe von Lichtbildern den Inhalt Wien ohnegleichen, verbindet er mit
zu erläutern. Schließlich machte staunenswerter Fertigkeit eine
man aus diesem so mächtigen außerordentliche Charakterisie-
und klaren Werk einen Popanz zur rungskunst. Er findet bei seiner
16 BEETHOVEN – SINFONIE NR. 9 17
Arbeit noch Zeit, auf einzelne Namentlich Beethoven treibt Mitte 1927 gab Jascha Horen- Welt ihren Kuß entgegen. Alle
Schönheiten mit Begeisterung hin- die spiritualistische Kunst bis stein die Leitung des Gemischten Klassenschranken der „zertei-
zuweisen, ohne den Faden zu zer- zu jener tönenden Agonie der Chors Groß-Berlin auf … Zuvor lenden Mode“ werden niederge-
reißen. Man geht mit einem tiefen Erscheinungswelt, bis zu jener hatte er im April 1927 seine rissen. Mit Triangel, Becken und
Eindruck heim. Das Scherzo vor Vernichtung der Natur, die mich Arbeitersänger noch zu einem großer Trommel hält die Straße
allem hat seinen Zauber ausgeübt. mit einem Grauen erfüllt, das ich Höhepunkt geführt – zur Teilnah- ihren Einzug in den Konzertsaal.
Während der Chor, der ja auf die nicht verhehlen mag, obgleich me an der Aufführung von Beet- Dieser plebejische Ausklang,
lebendige Wiedergabe durch eine meine Freunde darüber den Kopf hovens 9. Sinfonie anläßlich des abermals Berlioz vorwegnehmend,
vielköpfige Menge angewiesen ist, schütteln. Für mich ist es ein sehr 100. Todestages des Komponis- ist Beethoven bis heute vom
nicht in demselben Maße wirkte. bedeutungsvoller Umstand, daß ten. Diese Mitwirkung ordnet sich sogenannten „guten Publikum“
Adolf Weissmann Beethoven am Ende seiner Tage in eine Tradition ein, die seit 1905 nicht nachgesehen worden.
taub ward und sogar die unsicht- in der deutschen Arbeiterbewe- Harry Goldschmidt
Das 19. Jahrhundert eines Berlioz, bare Tonwelt keine klingende gung gepflegt und von Dirigenten
eines Brahms, eines Wagner Realität mehr für ihn hatte. Seine wie Arthur Nikisch, Wilhelm Das einzige an Beethoven, was
verehrte Beethoven in einem Töne waren nur noch Erinnerun- Furtwängler und Bruno Walter ich nicht mag, ist eine gewisse
Maße, das ihn für alle nachkom- gen eines Tones, Gespenster in Leipzig, von Oskar Fried, Fritz Banalität mancher melodischer
menden Generationen zu einer verschollener Klänge, und seine Stiedry, Hermann Abendroth und Einfälle, und noch mehr die Zähig-
unverrückbaren Instanz gemacht letzten Produktionen tragen Joseph Rosenstock in Berlin sowie keit, ja Verbissenheit, mit der er
hat. Allmählich eroberten seine an der Stirn ein unheimliches auch in anderen Städten (z. B. in zuweilen auf einer solchen Melo-
Sinfonien die Konzertpodien der Totenmal. Chemnitz unter Richard Strauss, die beharrt und sie zu Tode hetzt.
ganzen Welt und wurden zum Heinrich Heine Max von Schillings) fortgeführt Ich sage vielleicht eine Blasphe-
Aushängeschild der deutschen wurde: die Darbietung von Beetho- mie, aber der ganze Schluß der
Musik schlechthin. Stimmen von Doch auch die zu Beginn des vens 9. Sinfonie vor Arbeiterpubli- Neunten, vom Auftauchen der
sensiblen Geistern, welche gele- 20. Jahrhunderts eine eigene kum. Am 30. Dezember 1917 und Melodie zu Schillers Gedicht an
gentlich ob des weltumspannen- kulturelle Identität entwickelnden am 1. Januar 1918 beteiligte sich ist zwar gewiß, was Dynamik
den Pathos leichtes Unbehagen Industriearbeiter bemächtigten in der Berliner Philharmonie wohl betrifft, so meisterlich und virtuos
beschlich, hatten kaum mehr als sich Beethovens. Seine Chor- erstmalig auch ein Arbeiterchor, wie alles bei Beethoven. Aber das
marginale Bedeutung. sinfonie war dazu angetan, die der Berliner Volkschor (Dirigent: Zu-Tode-Quälen der an sich schon
Kunst von ihrem elitären Sockel Ernst Zander), bei der Darbietung etwas vulgären Melodie empfinde
Stetiger Trotz, Wunsch nach Auf- zu heben und ab 1900 eine re- des Schlußchores. Derartige Mit- ich als barbarisch.
lösung der Dissonanz, und – mit gelrechte Beethoven-Massenbe- wirkungen waren stets Höhepunk- Hermann Hesse
dem Kopf durch die Wand. Das wegung auszulösen. Es entstand te in der künstlerischen Arbeit der
Herz ist groß, die Gesinnung gol- eine Tradition der alljährlichen Arbeiterchöre. Wenn das „gute Publikum“
den, der Kopf nicht entsprechend Aufführung zum Jahreswechsel Inge Lammel also Vorbehalte gegen die welt-
diszipliniert … Beethoven lag und zu anderen herausragenden umspannende Suggestion der
das Trotzige, das Grollende und Anlässen unter Mitwirkung von In atemlosem Prestissimo schleu- Beethovenschen Musik hegte,
das Versöhnende am nächsten mehrhundertköpfigen Abeiter- dern die vom Freudentaumel er- so erhielt es dabei Unterstüt-
der eigenen Natur; darin war er sängervereinen. griffenen Massen, vom blühenden zung von unverhoffter Seite.
makellos aufrichtig. Soloquartett unterbrochen, aber Gegenüber dem ersten Volks-
Ferruccio Busoni nicht aufgehalten, der ganzen kommissar für Bildung und
18 BEETHOVEN – SINFONIE NR. 9 19
Kultur der Sowjetunion, Anatoli nieorchester Berlin, nahmen es je einen historischen Augen- sondern als eine Art Meditation
Lunatscharski, gab der russische die Tradition der regelmäßigen blick gegeben hat, in dem man um über das Leben und über die
Revolutionsführer Wladimir Il- Aufführung von Beethovens Sin- menschlicher Freiheit willen eine Musik. Aus meiner Sicht kann
jitsch Lenin nach dem Hören von fonie Nr. 9 auf. Das Gästebuch akademische Theorie-Diskussion uns niemand besser in solch eine
Musik Beethovens zu Protokoll: des Orchesters weist die erste vernachlässigen darf – jetzt ist meditative Stimmung versetzen –
„Natürlich wäre es sehr schön, RSB-Rundfunkoriginalübertra- er gekommen, und ich bin sicher, wenn es um Beethoven geht –
Musik zu hören, aber, stellen Sie gung von Beethovens Neunter dass Beethoven uns seinen Segen als unsere Zeitgenossen.
sich vor, sie verwirrt mich. Ich am 23. März 1927 unter der gegeben hätte. Vladimir Jurowski, Dezember
werde von ihr irgendwie sehr Leitung von Bruno Walter aus. Es lebe die Freiheit! 2018
tief berührt.“ Und Maxim Gorki Hermann Abendroth dirigierte sie Leonard Bernstein, Dezember
schilderte, wie Lenin nach dem jeweils zu Silvester 1952, 1953 1989
Anhören einer Beethoven-Sonate und 1954. Zu Zeiten der DDR
tief bewegt gewesen sei und sich erklang das Werk traditionell 1992 musizierte das Rund-
in Worten der Bewunderung für zum Jahreswechsel, gelegentlich funk-Sinfonieorchester Berlin
diese übermenschliche Musik zur feierlichen Heraushebung Beethovens Sinfonie Nr. 9
ergangen habe, die er jeden Tag politischer Anlässe, mitunter erstmals seit 47 Jahren wieder
hören möge – und dann abrupt auch „normal“ im Abonnement. an seiner alten Heimstatt, dem
hinzugefügt habe: Ein besonderes Ereignis war ein Großen Sendesaal im Charlotten-
Sonderkonzert des Rundfunk- burger Haus des Rundfunks.
Doch kann ich die Musik nicht oft Sinfonieorchesters Berlin am Sowohl Rafael Frühbeck de
hören, sie greift die Nerven an, 5. Dezember 1989 für die Opfer Burgos als auch Marek Janowski
man möchte liebevolle Dumm- stalinistischer Verfolgung in der ließen es sich nicht nehmen,
heiten sagen und den Menschen DDR. Wenige Wochen später die Aufführungstradition an den
die Köpfe streicheln, die in einer zelebrierte Leonard Bernstein letzten beiden Tagen eines jeden
widerwärtigen Hölle leben und so während seines denkwürdigen Jahres fortzuführen, seit 2001
etwas Schönes schaffen können. letzten Aufenthalts in Berlin am regelmäßig im Konzerthaus am
Aber heutzutage darf man nie- 23. und 25. Dezember 1989 das Gendarmenmarkt. Nunmehr
mandem den Kopf streicheln – die Werk mit einem innerhalb weni- dirigiert auch Vladimir Jurowski
Hand wird einem abgebissen, man ger Tage spontan aus Mitgliedern das Werk in diesem Rahmen,
muß auf die Köpfe einschlagen, weltberühmter amerikanischer, nicht ohne es durch einen jeweils
mitleidlos einschlagen, obwohl russischer, englischer, französi- hinzugefügten, zeitgenössischen
wir, unserem Ideal nach, gegen scher und deutscher Chöre und musikalischen Beitrag in ein
jede Gewaltanwendung gegenüber Orchester zusammengestellten neues Licht der Wahrnehmung
den Menschen sind. Hm, hm, ein Ensemble. zu rücken.
teuflisch schweres Amt!
Wladimir Iljitsch Lenin … ich glaube, dies ist ein Augen- Ich bin der Meinung, dass man
blick, den der Himmel gesandt heutzutage die Neunte von
Der 1923 gegründete erste deut- hat, um das Wort „Freiheit“ immer Beethoven nur im Zusammenhang
sche Rundfunksender und sein dort zu singen, wo in der Partitur mit anderen Werken hören sollte
Orchester, das Rundfunk-Sinfo- von „Freude“ die Rede ist. Wenn und nicht als leichte Unterhaltung,20 GESUNGENE TEXTE 21
DAS
An die Freude
O Freunde, nicht diese Töne!
Sondern laßt uns angenehmere anstimmen und freudenvollere!
Freude!
KONZERT
Rezitativtext von Ludwig van Beethoven
Freude, schöner Götterfunken, Froh, wie seine Sonnen fliegen
IM
Tochter aus Elysium, Durch des Himmels prächt’gen Plan,
Wir betreten feuertrunken, Laufet, Brüder, eure Bahn,
Himmlische, dein Heiligtum. Freudig, wie ein Held zum Siegen!
Deine Zauber binden wieder,
Was die Mode streng geteilt, Seid umschlungen, Millionen!
R ADIO
Alle Menschen werden Brüder, Diesen Kuß der ganzen Welt!
Wo dein sanfter Flügel weilt. Brüder – überm Sternenzelt
Muß ein lieber Vater wohnen.
Wem der große Wurf gelungen,
Eines Freundes Freund zu sein, Ihr stürzt nieder, Millionen?
Wer ein holdes Weib errungen, Ahnest du den Schöpfer, Welt?
Mische seinen Jubel ein! Such ihn überm Sternenzelt!
Ja – wer auch nur eine Seele Über Sternen muß er wohnen.
Sein nennt auf dem Erdenrund! Aus Opernhäusern,
Und wer’s nie gekonnt, der stehle
Weinend sich aus diesem Bund! Friedrich Schiller,
Philharmonien
Ode „An die Freude“ und Konzertsälen.
Freude trinken alle Wesen Jeden Abend.
An den Brüsten der Natur, (Ausschnitt, der von Beethoven in
Alle Guten, alle Bösen der Sinfonie Nr. 9 vertont wurde) KONZERT
Folgen ihrer Rosenspur. Sonntag bis Freitag
Küsse gab sie uns und Reben,
20.03 Uhr
Einen Freund, geprüft im Tod;
Wollust ward dem Wurm gegeben,
OPER
Und der Cherub steht vor Gott.
Samstag
19.05 Uhr
bundesweit und werbefrei
In Berlin auf UKW 89,6
DAB+, Kabel, Satellit, Online, App
deutschlandfunkkultur.de22 DIRIGENT 23
Einer der gefragtesten Dirigenten
unserer Zeit, der weltweit für sein
fundiertes musikalisches Können
und sein experimentierfreudi-
ges künstlerisches Engagement
gefeierte Vladimir Jurowski, ist
zurück in Berlin. Vladimir Jurow-
ski ist seit Beginn der Spielzeit
2017/2018 Künstlerischer Leiter
und Chefdirigent des Rundfunk-
Sinfonieorchesters Berlin. Ab
2021/2022 übernimmt Vladimir
Jurowski zusätzlich die Position
des Generalmusikdirektors der
Bayerischen Staatsoper in Mün- Vladimir
chen und tritt damit die Nachfol-
ge von Kirill Petrenko an.
Jurowski
Geboren in Moskau, begann er
am dortigen Konservatorium
seine musikalische Ausbildung.
1990 zog er mit seiner Familie der Russischen Föderation. Opernbühnen zu Hause. Mit preisgekrönte Diskographie
nach Deutschland, wo er das Stu- 2015 wurde er außerdem zum „Rigoletto“ debütierte er an enthält inzwischen auch mehre-
dium an den Musikhochschulen Künstlerischen Leiter des Geor- der Metropolitan Opera New re Aufnahmen mit dem Rund-
in Dresden und Berlin abschloss. ge-Enescu-Festivals in Bukarest York und war seitdem u. a. mit funk-Sinfonieorchester Berlin für
1995 debütierte er auf interna- berufen. In der Vergangenheit „Jenůfa“, „Hänsel und Gretel“ PENTATONE: Alfred Schnittkes
tionaler Ebene beim Wexford war er u. a. Erster Kapellmeister und „Die Frau ohne Schatten“ Sinfonie Nr. 3, Werke von Gustav
Festival mit Rimski-Korsakows der Komischen Oper Berlin und erneut dort zu Gast. Er dirigierte Mahler, Richard Strauss, Paul
„Mainacht“ und im selben Jahr Musikdirektor der Glyndebourne an der Welsh National Opera, Hindemith, Benjamin Britten.
am Royal Opera House Covent Festival Opera (2001–2013). der Opera National de Paris,
Garden mit „Nabucco“. 2003 Vladimir Jurowski dirigiert der Mailänder Scala, am Bolschoi-
wurde Vladimir Jurowski zum Ers- führende Orchester Europas und Theater, der Bayerischen Staats-
ten Gastdirigenten des London Nordamerikas. Er tritt regelmäßig oper sowie an der Dresdner
Philharmonic Orchestra ernannt auf internationalen Festivals auf, Semperoper. Beim Opernfestival
und ist seit 2007 dessen Princi- u. a. bei den BBC Proms und bei in Glyndebourne leitete er Werke
pal Conductor. Darüber hinaus ist den Salzburger Festspielen. 2016 wie „Die Zauberflöte“, „Otello“,
er Principal Artist des Orchestra verlieh ihm das Royal College „Tristan und Isolde“, „Ariadne auf
of the Age of Enlightenment und of Music in London die Ehren- Naxos“, Peter Eötvös’ „Love and
Künstlerischer Leiter des Staat- doktorwürde. Other Demons“ und die Urauffüh-
lichen Akademischen Sinfonie- Seit 1999 ist Vladimir Jurowski rung von Brett Deans „Hamlet“.
orchesters „Jewgeni Swetlanow“ auch auf den internationalen Seine umfangreiche und vielfach24 SOLISTIN 25
Genia sie ihr Debüt als Contessa in „Le
Nozze di Figaro“. Weitere Erfolge
Mit ihrem umfangreichen Konzert-
repertoire ist Genia Kühmeier eine
Madrid und Mailand zu hören.
Dabei agiert sie an der Seite von
Kühmeier sind Sophie („Rosenkavalier“ der gefragtesten Konzertsängerin- Dirigenten wie Riccardo Muti,
mit Christian Thielemann), Ilia in nen der Gegenwart und setzt in Seiji Ozawa, Sir Roger Norrington,
Die Salzburgerin Genia Kühmeier „Idomeneo“ am Theater an der diese Tätigkeit den Schwerpunkt Nikolaus Harnoncourt, Sir John
studierte am Mozarteum ihrer Wien, „La finta giardiniera“ am ihrer künstlerischen Arbeit. Zuletzt Elliot Gardiner, Mark Minkowski,
Heimatstadt und gehörte seit Royal Opera House in London und war sie u. a. mit dem Requiem von Mariss Jansons, Kirill Petrenko, Sir
ihrer Ausbildung als Karajan- Pamina an der Metropolitan Opera Mozart in Mailand, Salzburg und Colin Davis, Marek Janowski und
Stipendiatin dem Ensemble der in New York sowie an der Scala München zu erleben, mit Bachs Sir Simon Rattle. Beim Rundfunk-
Wiener Staatsoper an. Für künst- in Mailand. Seit 2012 reüssierte Johannespassion in Wien, mit Sinfonieorchester Berlin ist sie
lerisches Aufsehen sorgte bereits Genia Kühmeier wiederholt als Schuberts As-Dur-Messe in Berlin, heute erstmals zu Gast. Weitere
ihr Debüt als Pamina in Mozarts Pamina und Contessa sowie mit mit Beethovens Sinfonie Nr. 9 in aktuelle Projekte sind die Sinfo-
„Die Zauberflöte“ an diesem Haus. Partien wie Antonia („Hoffmanns Leipzig, mit Mahlers Sinfonie nien Nr. 2 und 4 von Gustav Mah-
Die internationale Karriere begann Erzählungen“), Micaëla („Carmen“) Nr. 2 in Kopenhagen unter Mariss ler u. a. in München, Hamburg,
2002 an der Mailänder Scala als und Zdenka („Arabella“) an der Jansons, mit Beethovens Missa Paris, Valencia, Rom und Paler-
Diane in „Iphigénie en Aulide“. Mailänder Scala, bei den Salzbur- solemnis in der Elbphilharmonie mo sowie die Rückkehr an die
Bei den Salzburger Festspielen ger Festspielen, an der Sempero- unter Thomas Hengelbrock, mit Semperoper als Zdenka in Richard
sang sie 2005 und 2006 unter per Dresden, an der Opéra Bastille Brahms’ Requiem bei den Salz- Strauss’ „Arabella“.
Riccardo Muti die Pamina sowie in Paris sowie an den Staatsopern burger Pfingstfestspielen sowie
2010 Glucks „Orfeo“, 2011 gab in München, Wien und Berlin. mit Haydns „Die Schöpfung“ in26 SOLISTIN 27
Vasilisa Contes d’Hoffmann“) und nicht
zuletzt Olga („Eugen Onegin“) am
Despina („Cosí fan tutte“) und
Marchesa Melibea, außerdem bei
der Stadt Jessentuki in der rus-
sischen Kaukasusregion stam-
Berzhanskaya Theater Basel und Rosina bei den den Salzburger Festspielen als mende Vasilisa Berzhanskaya
Salzburger Festspielen und am Madame Pfeil in Mozarts „Der zunächst in der Gesangsklasse
Seit der Saison 2017/2018 ist Michailowski-Theater in Sankt Schauspieldirektor“ und wirkte des Staatskonservatoriums Sta-
die Altistin Vasilisa Berzhanskaya Petersburg. in einem Galakonzert des Young wropol, später am Gnessin-Insti-
Ensemblemitglied der Deutschen Künftige Auftritte führen Vasilisa Artists Program mit. Von 2015 tut Moskau bei Pawel Lisitsian.
Oper Berlin, wo sie u. a. als Berzhanskaya zu ihrem Haus- bis 2017 war Vasilisa Berzhans-
Rosina („Il Barbiere di Siviglia“), debüt ans Royal Opera House kaya Mitglied im Opernstudio
Marchesa Melibea („Il Viaggio a Covent Garden nach London, zur des Moskauer Bolschoi-Theaters,
Reims“), Sonyetka („Lady Mac- Bayerischen Staatsoper nach seit dieser Zeit betreut Dmitry
beth von Mzensk“) oder Siebel München, zum Amsterdamer Vdovin sie als Gesangslehrer.
(„Faust“) zu hören ist. Weitere Concertgebouw, an die Nieder- Zuvor sang sie u. a. in Wladiwos-
Engagements beinhalten Ange- ländische Nationaloper und zum tok, am Mariinsky-Theater in
lina („La Cenerentola“), Vagaus Rossini-Festival nach Pesaro. Sankt Petersburg, im legendären
(„Juditha triumphans“), Orlofsky Ebenfalls zum ersten Mal ist sie Tschaikowsky-Saal des Moskauer
(„Die Fledermaus“), Vittelia beim Rundfunk-Sinfonieorchester Konservatoriums, in der Tonhalle
(„La Clemenza di Tito“), Rosina, Berlin zu Gast. Zürich und in der Carnegie Hall
Aristea („L’olimpiade“), Carmen, 2016/2017 debütierte sie am in New York.
La Muse und Nicklausse („Les Bolschoi-Theater in Moskau als Ihre Ausbildung erhielt die aus28 SOLIST 29
Er absolvierte die Royal Academy Orchestern zusammen. Solo-
of Music in London und das Jette abende in der Wigmore Hall ge-
Parker Young Artists Program staltete er zusammen mit Simon
des Königlichen Opernhauses. Lane und dem Solstice Quartet.
2011 erhielt er den John Christie
Award in Glyndebourne, drei Jah-
re später gab er an der English
National Opera sein gefeiertes
Debüt als Rodolfo in Puccinis
„La Bohème“. Aktuelle und künf-
tige Verpflichtungen beinhalten
weltweit Aufgaben im Opern-
und Konzertfach, darunter das
Rollendebüt als Erik in Wagners
„Der fliegende Holländer“, die
Partie des Froh im „Rheingold“,
Beethovens Neunte mit dem
Yomiuri Nippon Symphony Orche-
stra in Tokio und mit dem London
Philharmonic Orchestra sowie
David Butt als Graf Vaudemont in Tschaikow-
skys „Jolanta“. Heute ist er zum
Elgars „The Dream of Gerontius“
und Händels „Messiah“.
Philip zweiten Mal beim Rundfunk-Sin- David Butt Philip verfügt über ein
fonieorchester Berlin zu Gast, vor breites Bühnenrepertoire und hat
In der Saison 2018/2019 stellt wenigen Wochen sang er in einer in Mussorgskis „Boris Godunow“
sich der britische Tenor David Aufnahme von Beethovens Missa gesungen, ebenso in Puccinis
Butt Philip in der Titelrolle von solemnis beim Rundfunkchor „Madama Butterfly“, Bizets „Car-
Alexander Zemlinskys „Der Berlin und der Kammerakademie men“ und in weiteren Schlüssel-
Zwerg“ an der Deutschen Oper Potsdam. Elgars „Dream of Ge- partien seines Stimmfaches, des
Berlin vor (Premiere am 24. März rontius“ gibt er in der Kathedrale lyrischen Tenors, von Mozart,
2019), er kehrt nach Madrid von Gloucester, Tippets „A Child Verdi und Strauss. Im Konzert-
zurück, um den Gott Froh in „Das of Our Time“ in Lissabon, Verdis bereich war der Sänger mit der
Rheingold“ am Teatro Real zu Requiem mit dem Royal Philhar- Märchenkantate „Das klagende
singen, das britische Publikum monic Orchestra in der Royal Lied“ von Mahler, mit Rossinis
kann ihn als Grigoriy in „Boris Albert Hall in London und Faust Petite Messe solennelle, Verdis
Godunow“ im Royal Opera House in Berlioz’ „La damnation de Requiem und der „Nelson“-Messe
sehen. Die Polnische National- Faust“ mit dem Hallé Orchestra. sowie der „Schöpfung“ von
oper hat ihn eingeladen für David Butt Philip, aufgewachsen Haydn zu hören. Dabei arbeitete
Brittens War Requiem und die in Somerset, war Chorknabe an er mit Dirigenten wie Vladimir
Opera Holland Park zum Debüt der Kathedrale von Peterborough. Jurowski und führenden Londoner30 SOLIST 31
Paul Gay Olivier Messiaens gleichnami-
ger Oper erzielte er u. a. an der
Dirigenten wie Ivan Fischer,
Seiji Ozawa, William Christie,
La Monnaie de Bruxelles und The
COC Toronto ein.
Bayerischen Staatsoper München Alain Altinoglu, Philippe Jordan, Darüber hinaus gastiert Paul Gay
Der französische Bassbariton unter der Leitung von Kent Naga- Semyon Bychkov, Alain Lombard, auf zahlreichen Konzertpodien
Paul Gay ist international bekannt no großen Erfolg. In London sang Stéphane Denève, Yves Abel, mit namhaften Orchestern, u. a.
für seine Darbietungen von Haupt- er die Hauptpartie des Oedipe in Evelino Pido, Emmanuelle Haïm, mit den Berliner Philharmonikern,
rollen im französischen Repertoi- Enescus Oper unter der Leitung Yannick Nezet-Seguin, Kent Nag- dem Orchestre du Capitole, dem
re. Er tritt dabei an der Seite von von Vladimir Jurowski, Ramphis ano, Michael Schønwandt, Michel Rotterdam Philharmonic, dem
Dirigenten wie Ivan Fischer, Seiji in Verdis „Aida“ in Hong Kong, Plasson und Paolo Carignani la- Orchestre National de Lyon, Les
Ozawa, Michel Plasson, Yannick Méphistophélès in Gounods den ihn über die erwähnten Par- Arts florissants, dem Orchestre
Nézet-Séguin, Vladimir Jurowski, „Faust“ in Monte Carlo und tien hinaus zu Darstellungen von National de France, dem Moskau-
Semyon Bychkov, Philippe Jordan, Florenz, Saint Bris in Meyerbeers Alfonso in „Lucrezia Borgia“, Nick er Orchester des Rundfunks und
Alain Altinoglu, William Christie „Les Huguenots“ in Paris. Zuletzt Shadow in „The Rake’s Progress“, Fernsehens und den Sinfonie-
und Emmanuelle Haïm auf. Er war Paul Gay König Philipp beim Nilakantha in „Lakmé“, Comte orchestern des WDR und SWR.
studierte am Konservatorium Gars Festival, Frère Laurent in des Grieux in „Manon“, Don Beim RSB ist er heute erstmals
in Paris bei Robert Dumé und Amsterdam, Golaud in Turin, Oslo Giovanni, Klingsor in „Parsifal“, zu hören.
ergänzte später seine Ausbil- und Garsington, Le Bailli an der Escamillo in „Carmen“ an Häuser
dung bei Kurt Moll an der Kölner Pariser Oper, Colline in Barcelona. wie die Opéra Bastille, die Baye-
Musikhochschule. Mit der Rolle rische Staatsoper, die Deutsche
des Heiligen Franz von Assisi in Oper Berlin, die Oper Frankfurt,32 CHOR 33
Rundfunkchor eine intensive Zusammenarbeit
mit den Berliner Philharmonikern
York, Hongkong, Paris, Brüssel,
Athen im Frühjahr 2018 nach
der Niederländer Gijs Leenaars als
Chefdirigent und Künstlerischer
Berlin sowie mit dem Deutschen Sym- Australasien. Mit dem Team John Leiter an der Spitze des Ensemb-
phonie-Orchester Berlin und dem Adams / Peter Sellars realisierte les. Simon Halsey bleibt dem Chor
Mit rund 60 Konzerten jährlich, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin. der Rundfunkchor Berlin im Januar als Ehrendirigent und Gastdirigent
CD-Einspielungen und interna- Internationales Aufsehen erregt 2017 eine Aufführung von „The verbunden. Der Rundfunkchor
tionalen Gastspielen zählt der der Rundfunkchor Berlin auch mit Gospel According to the Other Berlin ist ein Ensemble der
Rundfunkchor Berlin zu den seinen interdisziplinären Projek- Mary“ unter Leitung von Simon Rundfunk-Orchester und -Chöre
herausragenden Chören der Welt. ten, die das klassische Konzert- Rattle mit den Berliner Philhar- GmbH Berlin in der Trägerschaft
Drei Grammy Awards stehen für format aufbrechen und Chormusik monikern, der Mitschnitt ist im von Deutschlandradio, der Bun-
die Qualität seiner Aufnahmen. neu und anders erlebbar machen. November 2017 im Rahmen der desrepublik Deutschland, dem
Sein breit gefächertes Repertoire, Für sein Projekt „LUTHER dancing „John Adams Edition“ auf CD Land Berlin und dem Rundfunk
ein flexibles, reich nuanciertes with the gods“ arbeitete der Chor und Blu-Ray erschienen. Berlin-Brandenburg.
Klangbild, makellose Präzision und erstmals mit Regisseur Robert Wil- 1925 gegründet, feierte der www.rundfunkchor-berlin.de
packende Ansprache machen son zusammen. Zum Meilenstein Rundfunkchor Berlin 2015 sein
den Profichor zum Partner bedeu- wurde die szenische Umsetzung 90-jähriges Bestehen. Der Chor
tender Orchester und Dirigen- des Brahms-Requiems als „human wurde von Dirigenten wie Helmut
ten, darunter Sir Simon Rattle, requiem“ durch Jochen Sandig Koch, Dietrich Knothe, Robin
Christian Thielemann oder Yannick und ein Team von Sasha Waltz & Gritton und Simon Halsey geprägt.
Nézet-Séguin. In Berlin besteht Guests, sie reiste u. a. nach New Seit der Saison 2015/2016 steht34 CHOREINSTUDIERUNG 35
Benjamin jüngsten Musikdirektor der
University of Oxford berufen, eine
Beim Rundfunkchor Berlin über-
nahm Benjamin Goodson Chor-
Goodson Position, die er für seine Berliner einstudierungen u. a. von Schön-
Verpflichtung aufgegeben hat. bergs „Ein Überlebender aus
Seit Beginn der Saison 2016/2017 Zudem wirkt er als Chordirek- Warschau“, Pärts „Te Deum“ und
ist Benjamin Goodson Assistent tor beim Dorset Opera Festival. Duruflés Requiem. Zudem lag in
des Chefdirigenten des Rundfunk- Er ist außerdem regelmäßiger seinen Händen die Leitung der
chores Berlin. Der 1990 in London Gastdirigent verschiedener Chöre Liederbörse, des Mitsingkonzer-
geborene britische Dirigent absol- und Orchester mit einem breiten tes für Berliner Schülerinnen und
vierte seine musikalische Ausbil- Repertoire von der Alten Musik bis Schüler im Kammermusiksaal der
dung am Hertford College der hin zu zeitgenössischen Werken. Philharmonie, sowie von Projekten
University of Oxford. Darüber 2017 führte ihn eine Choreinstu- der Schola des Rundfunkchores
hinaus erhielt er wichtige Impulse dierung erstmals an die Neder- Berlin.
von Dirigenten wie Sir Colin Davis, landse Reisopera. In der Saison
Paul Spicer und Ulrich Windfuhr. 2017/2018 studierte er Mozarts
In seiner britischen Heimat leitet Requiem mit dem Niederländi-
er verschiedene Chöre, darunter schen Rundfunkchor ein, dazu
seit 2015 die preisgekrönte Bath dirigierte er Aufführungen von
Camerata. Im selben Jahr wurde Händels „Messias“ in Tokio und
er im Alter von 24 Jahren zum Osaka.36 RUNDFUNK-SINFONIEORCHESTER BERLIN 37
Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin
Seit Herbst 2017 ist Vladimir Bedeutende Komponisten traten Järvi, Yannick Nézet-Séguin, Vasily bindungen zum Deutschlandfunk
Jurowski Chefdirigent und Künst- selbst ans Pult des Orchesters Petrenko, Jakub Hrůša, Alain Alti- Kultur in Berlin, zum Deutschland-
lerischer Leiter des Rundfunk- oder führten als Solisten eigene noglu, Omer Meir Wellber, Alondra funk in Köln und zum Rundfunk
Sinfonieorchesters Berlin (RSB). Werke auf: Paul Hindemith, de la Parra, Lahav Shani, Karina Berlin-Brandenburg. Die Sender
Zuvor stand Marek Janowski von Sergei Prokofjew, Richard Strauss, Canellakis, Thomas Søndergård. übertragen die meisten Konzerte
2001 bis 2016 an der Spitze des Arnold Schönberg, Igor Strawins- In der Saison 2018/2019 debü- des RSB im Rundfunk. Die Zusam-
Orchesters. ky, Kurt Weill, Alexander Zemlins- tieren u. a. Sylvain Cambreling, menarbeit trägt überdies reiche
Das Rundfunk-Sinfonieorchester ky sowie in jüngerer Zeit Krzysztof Antonello Manacorda, Ariane Früchte auf CD. Nach den großen
Berlin geht zurück auf die erste Penderecki, Peter Ruzicka, Jörg Matiakh, Edward Gardner und Wagner- und Henze-Editionen
musikalische Funkstunde des Widmann, Matthias Pintscher, Nicholas Carter in Konzerten des mit Marek Janowski hat mit den
deutschen Rundfunks im Oktober Berthold Goldschmidt, Siegfried RSB. Frank Strobel sorgt weiterhin Einspielungen unter der Leitung
1923. Die früheren Chefdirigen- Matthus, Heinz Holliger und für exemplarische Filmmusik- von Vladimir Jurowski ein neues
ten, u. a. Sergiu Celibidache, Thomas Adès. Brett Dean Konzerte. Zahlreiche Musikerin- Kapitel der Aufnahmetätigkeit be-
Eugen Jochum, Hermann Abend- ist „Composer in Residence“ des nen und Musiker engagieren sich gonnen. Seit mehr als 50 Jahren
roth, Rolf Kleinert, Heinz Rögner RSB 2018/2019. mit großem persönlichem Einsatz gastiert das RSB regelmäßig in
und Rafael Frühbeck de Burgos Namhafte junge Dirigenten der für die Heranwachsenden. Japan und Korea sowie bei deut-
formten einen Klangkörper, der in internationalen Musikszene Als Mitglied der 1994 gegrün- schen und europäischen Festivals
besonderer Weise die Wechsel- finden es reizvoll, ihr jeweiliges deten Rundfunk-Orchester und und in Musikzentren weltweit.
fälle der deutschen Geschichte Berlin-Debüt mit dem RSB zu ab- -Chöre GmbH Berlin (roc berlin)
im 20. Jahrhundert durchlebt hat. solvieren: Andris Nelsons, Kristjan verfügt das RSB über enge Ver-38 39
FREUNDE UND FÖRDERER
Exklus Werden Sie Freund und Förderer
i
un v für
Abo-Newsletter Abonnsere
e n te n
des RSB und unterstützen Sie
unsere Arbeit im breit gefächerten
Bereich der Musikvermittlung und
im Rahmen von Sonderprojekten
in Berlin!
Wir wünschen Ihnen ein frohes neues Jahr! Wenn Sie mehr dazu erfahren
Wir danken Ihnen für Ihre Treue und wünschen Ihnen für 2019 ein Jahr wollen, helfen Ihnen die Kollegen
voller Glück, Gesundheit und Erfolg, sowie wundervoller Konzerterleb- am RSB-Infostand gerne weiter.
nisse mit dem RSB. Wir freuen uns schon auf Sie! Dort haben Sie auch die Möglich-
keit, Ihre Adressdaten inklusive
Generalprobengewinner E-Mail-Adresse zu hinterlassen,
Die Gewinner unserer letzten Abonnenten-Verlosung haben bei der um in Zukunft weitere Informatio-
Generalprobe für die Jahresabschlusskonzerte erleben können, wie nen zur Arbeit des RSB und seiner
sich Vladimir Jurowski und das Orchester gemeinsam auf die Konzerte Unterstützer zu erhalten.
vorbereiten. Wir hoffen, dass alle Teilnehmer viel Freude an diesem
aufschlussreichen Blick hinter die Kulissen hatten.
Ihr Abo-Geschenk
Vom 3. bis 5. Dezember sind Robinien, Tannen und Eichen, die wir als
Geschenk für Sie, unsere Abonnenten, in Auftrag gegeben haben, auf
der ausgewählten Fläche in Wiesenhagen gepflanzt worden. Wir möch- Machen Sie
ten Ihnen noch einmal herzlich danken, dass wir in diesem Rahmen
einen Beitrag zur Erhaltung unserer Umwelt leisten konnten.
die Musik zu Ihrer Sache –
als RSB-Botschafter!
Sie sind bereits Freund und
Förderer und bekommen unsere
Informationen derzeit noch per
Post nach Haus geschickt? Dann
freuen wir uns auch über Ihre
E-Mail-Adresse – der Umwelt
zuliebe!„Natur pur“
Mit dem Stichwort „Natur pur“ erhalten Sie das Chefdirigenten-
konzert-Paket in Platzkategorie II zum Vorteilspreis von 111 €.
Damit zahlen Sie nur 37 € statt 49 € pro Konzertticket.
22. Februar 2019 16. Mai 2019
Konzerthaus Berlin Konzerthaus Berlin
Leif Ove Andsnes / Klavier Alina Ibragimova / Violine
Einojuhani Rautavaara Felix Mendelssohn Bartholdy
„Cantus Arcticus“ „Die Hebriden“
Wolfgang Amadeus Mozart Richard Strauss
Klavierkonzert C-Dur KV 467 Violinkonzert
Richard Strauss Ludwig van Beethoven
„Eine Alpensinfonie“ Sinfonie Nr. 6 („Pastorale”)
23. Juni 2019
„Natur pur“ Philharmonie Berlin
Joseph Haydn
3 Konzerte mit Chefdirigent „Die Jahreszeiten“
Vladimir Jurowski für 111 € t ü rli
na
ch
GES
EMPF CHENK-
EHLU
NG 030 202 987 15
rsb-online.de
rsb-online.de/konzertpaket-natur-pur42 NACHRICHTEN UND EMPFEHLUNGEN 43
Der NABU Berlin
Neue Mitglieder in den Köstlich – Pankower Apfelsaft setzt sich für
Reihen vom NABU Berlin Landesverband Berlin saubere und
des RSB Der Kooperationspartner des
Zwei Musiker haben im Dezember Rundfunk-Sinfonieorchesters lebendige
2018 ihr jeweiliges Probejahr im Berlin, der NABU Berlin, sammelt Gewässer ein.
RSB erfolgreich bestanden. Der jedes Jahr zusammen mit vielen
japanische Geiger Kosuke Yos- freiwilligen Helfern Äpfel auf
hikawa wurde als Vorspieler der den Streuobstwiesen im ehema-
Gute
Gruppe der Ersten Violinen be- ligen Grenzgebiet und heutigen Wasserqualität ist
stätigt. Und Fabian Neckermann, Naturareal am Köppchensee im die Voraussetzung
Nachfolger von Georg Schwark Pankower Norden. Dabei kamen für eine hohe
als Solotubist, gewann ebenfalls dieses Mal vier Tonnen des lecke-
mit Bravour die orchesterinterne ren Kernobstes zusammen, die
aquatische
Abstimmung. Wir gratulieren un-
seren beiden neuen Mitgliedern
und wünschen ihnen viel Erfolg
anschließend gekeltert wurden.
Der daraus entstandene, natur-
belassene Apfelsaft kann nun
UFERSCHUTZ Artenvielfalt.
Naturnahe Ufer,
im Dienste der Musik! in der NABU-Landesgeschäfts-
Zwei weitere Musiker stehen ge- stelle in Pankow (Wollankstr. 4, Schilf und
rade am Anfang dieses Prozesses Mo–Do 10–12 Uhr und 14–16 Uhr, Totholz bilden
und beginnen ihr obligatorisches Fr 10 –12 Uhr) zugunsten der Schutzzonen für
Probejahr im RSB, nachdem sie Naturschutzarbeit erworben
im Herbst 2018 die entsprechen- werden.
am Gewässer
den Probespiele für sich ent- berlin.nabu.de lebende Arten.
scheiden konnten: Marvin Wagner
wird neuer stellvertretender
Solokontrabassist des RSB
Unterstützen
auf Probe, während Alexander Sie uns mit
Weiskopf – zunächst probehalber Ihrer Spende
– die Position des mit Hermann
F. Stützer alternierenden Solo-
kontrabassisten einnimmt. Alles
Gute auch für die beiden neuen Wir schützen Ufer,
Kontrabassisten! kämpfen für die
Schließlich erhält der junge Trom- Vorreinigung von
peter Maximilian Sutter einen
Zeitvertrag für 2. Trompete/
Straßenabwässern
Wechseltrompete und vertritt für und die
die Zeit ihres Mutterschutzes die Entwicklung
RSB-Trompeterin Simone Gruppe. Spendenkonto: NABU Berlin naturnaher
Bank für Sozialwirtschaft Gewässerrand-
DE76 1002 05000 003 2932 00 streifen.
Foto: Volker Gehrmann44 VORSCHAU 45
Sa 12. Januar 19 So 27. Januar 19
20 Uhr 16 Uhr
Philharmonie Berlin Philharmonie Berlin
RSB Konzerthaus-Abo Silber RSB Philharmonie-Abo Silber
RSB Konzerthaus-Abo Gold RSB Philharmonie-Abo Gold
Alondra de la Parra Nicholas Carter
Arabella Steinbacher / Violine Elizabeth Watts / Sopran
Anthony Michaels-Moore /
Maurice Ravel Bariton
„Rhapsodie espagnole“ für Rundfunkchor Berlin
Orchester Benjamin Goodson /
Erich Wolfgang Korngold Choreinstudierung
Konzert für Violine und Orchester
D-Dur op. 35 Brett Dean
Buchen Sie unter Darius Milhaud Pastoral Symphony für
„Le Bœuf sur le toit“ – Kammerorchester
030 202 98715 Fantasie für Orchester op. 58 Ralph Vaughan Williams
rsb-online.de Maurice Ravel Sinfonie Nr. 1 („A Sea Symphony“)
„Daphnis et Chloé“ – für Sopran, Bariton, Chor und
Chefdirigent und Künstlerischer Leiter
Suite für Orchester Nr. 2 aus dem Orchester
gleichnamigen Ballett
Die nächsten Konzerte Partner
in der roc
mit Vladimir Jurowski Konzert mit berlin
und Kooperations-
partner
22. Februar 2019 16. Mai 2019 t ü rli
Konzerthaus Berlin Konzerthaus Berlin na
ch
Konzert mit
Rautavaara, Mozart & Strauss Mendelssohn Bartholdy,
Strauss, Beethoven und
24. Februar 2019
Konzerthaus Berlin 19. Mai 2019 t ü rli
Brahms & Strauss Konzerthaus Berlin na
ch
Grisey „Les espaces
31. März 2019 acoustiques“
Konzerthaus Berlin
Brahms & Mahler 26. Mai 2019
Philharmonie Berlin
Haydn, Mahler & Dean46
BALLETT 47
AUS MOSKAU
LIVE IM KINO
so
11 16 Uhr Liveübertragung
LA SYLPHIDE
Giesebrechtstraße 10 11 Choreografie: Johan Kobborg
Berlin-Charlottenburg Musik: Herman Severin Løvenskiold
www.blumenladen.com
so
02 11 Uhr Liveaufzeichnung
DON QUIXOTE
12 Choreografie: Alexei Fadejechew
Musik: Léon Minkus
Impressum so
23 16 Uhr Liveübertragung
DER NUSSKNACKER
Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin Werkeinführungen und Redaktion
12 Choreografie: Juri Grigorowitsch
Musik: Pjotr Iljitsch Tschaikowski
Steffen Georgi
Künstlerischer Leiter und Chefdirigent
so
20 16 Uhr Liveübertragung
LA BAYADÈRE
Vladimir Jurowski Gestaltung und Realisierung
schöne kommunikation 01 Choreografie: Juri Grigorowitsch
Musik: Léon Minkus
Orchesterdirektor A. Spengler & D. Schenk GbR
Adrian Jones
Druck so
10 11 Uhr Liveaufzeichnung
DORNRÖSCHEN
Ein Ensemble der Rundfunk- H. Heenemann GmbH & Co, Berlin 03 Choreografie: Juri Grigorowitsch
Orchester und -Chöre GmbH Berlin Musik: Pjotr Iljitsch Tschaikowski
Redaktionsschluss
Geschäftsführer 20. Dezember 2018
so
07 11 Uhr Liveaufzeichnung
DAS GOLDENE ZEITALTER
Anselm Rose
Ton- und Filmaufnahmen sind nicht 04 Choreografie: Juri Grigorowitsch
Musik: Dmitri Schostakowitsch
Kuratoriumsvorsitzender gestattet. Programm- und
Besetzungsänderungen vorbehalten!
Rudi Sölch
so
19 17 Uhr Liveübertragung
CARMEN / PETRUSCHKA
Gesellschafter © Rundfunk-Sinfonieorchester 05 Choreografie: Alberto Alonso / Edward Clug
Deutschlandradio, Bundesrepublik Berlin, Steffen Georgi Musik: Georges Bizet & Rodion Schtschedrin / Igor Strawinski
Deutschland, Land Berlin, Rundfunk
Berlin-Brandenburg Programmheft 3,– €
IM
Für RSB-Abonnenten kostenfrei
DELPHI FILMPALAST
charlottenburg | kantstraße 12a
FILMTHEATER AM
FRIEDRICHSHAIN
prenzlauer berg | bötzowstraße 1Sie können auch lesen
