Tête-à-Tête - Bewegungs-Aktions- Interventionsradius Praterstern - Erweiterter malerischer Raum
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
Tête-à-Tête
1
Bewegungs-
Aktions-
Interventionsradius
Praterstern
Kunst ist essenziell
für unsere
Gesellschaft.
2
DE EN
Bewegungs-/Aktions-/Interventions- Movement/Action/Intervention Radius
radius Praterstern Praterstern
Die künstlerischen Projekte von Tête- Art is essential for our society. The ar-
à-Tête setzen am Praterstern einen neuen tistic projects of Tête-à-Tête set a new soci-
gesellschaftlich und sozial relevanten Im- etal and socially relevant impetus at Pra-
puls. Exemplarisch soll das Projekt aufzei- terstern. The project aims to exemplarily
gen, dass Transitzonen auch Orte der Kunst demonstrate that transit zones also need
und Kreativität benötigen, um inmitten des places of art and creativity in order to let
austauschbar kommerziellen Geschehens the soul of the city become present in the
in Bahnhofseinkaufzentren die Seele der midst of interchangeable commercial activ-
Stadt präsent werden zu lassen. Wir reali- ities in train station shopping centers. We
sieren Kunst nicht, um ihr eine Funktion zu do not realize art to give it a function – it
geben – es ist Aufgabe der Stadtregierung, is the city government’s task to get ade-
hier adäquat aktiv zu werden. Vielmehr quately active here. Rather, we want to ini-
wollen wir eine „Parallelwelt“ initiieren, die tiate a “parallel world” that irritates, amaz-
irritiert, verwundert, interessiert, mit der es and attracts interest, with the intention
Intention, dass es so zu einem Miteinan- that it could result in togetherness. It is im-
der kommen könnte. Wichtig ist dabei, die portant to perceive and engage with the
ortsspezifische, historische und soziale Ent- site-specific, historical and social develop-
wicklung wahrzunehmen und sich darauf ment.
einzulassen. Every day more than 250,000 people
Den Praterstern im 2. Wiener Gemein- pass above and below the Praterstern sta-
debezirk passieren ober- und unterirdisch tion in Vienna’s 2nd district. In order to ac-
täglich mehr als 250.000 Menschen. Um tivate new creative and action potentials
hier neue Gestaltungs- und Handlungs- here, this location will be used by students
potenziale zu aktivieren, wird dieser Ort im in the period from January 2018 to June 2019
Sinne eines erweiterten Kunstbegriffs im in the sense of an expanded concept of art.
Zeitraum von Januar 2018 bis Juni 2019 von Tête-à-Tête, literally “head to head,”
Studierenden bespielt. means a confidential private conversation
Tête-à-Tête, wortwörtlich „Kopf an in French. The romantic undertone of a ren-
Kopf“, bedeutet französisch ein vertrauli- dezvous resonates in the German usage of
ches Gespräch unter vier Augen. Im deut- the term. An important aspect of the Tête-
schen Gebrauch schwingt der romanti- à-Tête project is not to impose opinions or
sche Unterton eines Rendezvous mit. Ein artistic expressions on the area, the people
wichtiger Aspekt des Projektes Tête-à-Tête and groups on site, but to become part of a
ist, dem Areal, den Menschen und Grup- “whole” in a subtle and self-evident man-
pierungen vor Ort nicht Meinungen oder ner. Parallel worlds thus gain the option to
künstlerische Äußerungen überzustülpen, “meld.”
sondern subtil und selbstverständlich Teil
(Judith Huemer and Ursula Maria Probst)
eines „Ganzen“ zu werden. Parallele Wel-
ten gewinnen so die Option zum „Ver-
schmelzen“.
(Judith Huemer und Ursula Maria Probst)
3
Praterstern, Donnerstag,
26. April 2018 um 11:05
Ein Ort der Interaktion
und Kommunikation ?
DE
Praterstern – ein Ort des Verweilens, Äußerung überzustülpen, sondern unter-
der Entschleunigung und der Gastfreund- schwellig und selbstverständlich Teil des
schaft oder ein Ort des Kommerzes, der Ganzen zu werden und Anteil am alltägli-
Sucht und Aggressionen? chen Leben der Menschen vor Ort zu neh-
Auf jeden Fall ein Ort des Aufeinan- men. Sie auf verschiedenen Ebenen anzu-
dertreffens verschiedenster Positionen. sprechen und dabei zu versuchen, nicht nur
Und ein Ort von Interaktion und Kommuni- die einzelnen Menschen, sondern auch die
kation. Aber auch ein Ort für Kunst? räumlich getrennten Einzelbereiche am Ort
Es ist nicht so, dass Kunst alles kann miteinander zu verbinden.
und für alles Lösungen hat. Kunst kann den Als Ergebnis entstanden sehr unter-
Menschen allerdings eine aktive Rolle in schiedliche Aktionen und Interventionen
Gestaltung, Wahrnehmung und Aneignung des Projektes, die in vielfältiger Weise mit-
von Stadt ermöglichen und ihnen damit einander und zwischen den Menschen und
neue Perspektiven, Umgangsweisen und Einzelbereichen kommuniziert und vermit-
Möglichkeiten für das Erleben und Handeln telt haben. Und damit künstlerisch gezeigt
aufzeigen. Um nachfolgend auch die sozi- haben, wie der Praterstern im Alltag auch
alen Qualitäten des Raumes in einer Stadt, ganz anders erlebt und gesehen werden
an einem Ort zu fördern. kann!
Wie sich dies am Praterstern realisie-
ren lässt, hat die Studierenden der Akade- Martina Taig, Geschäftsführung KÖR Kunst im
mie der bildenden Künste Wien seit Januar öffentlichen Raum Wien
letzten Jahres beschäftigt. Ich denke, wich-
tig und entscheidend für das Projekt war
und ist, dem Ort und den Gruppierungen
dort nicht eine Meinung oder künstlerische
Die Verallgemeinerung
von Geschmack ist
Politik. Und deswegen
ist Kunst auch Politik.
Über Kunst, Geschmack und tete. Das war auch bei den vielen Projekten nachzudenken, was es als Parallelwelten zu
der Studierenden schön zu beobachten: Fast den Shoppingcentern geben könnte, die an
politische Verdrängungsprozesse
alle haben Projekte oder Interaktionen ent- jedem Transitort etabliert werden und eine
Judith Huemer im Gespräch mit Johan F. wickelt, durch die die Menschen zusammen- Monopolstellung zu haben scheinen. Sie
Hartle, Rektor der Akademie der bilden- kommen können. bedienen ausschließlich gleichmacherische
4 den Künste Wien Tendenzen und sind an Bahnhöfen und Tran-
Hartle: Wie Politik an solchen Plätzen
sitorten ein offenbar allgemein akzeptiertes
gemacht wird, auch vonseiten der Stadt und
Modell. Im Gegenzug dazu hat sich die Idee
Judith Huemer: Der Praterstern als der Polizei, hat eine ästhetische Relevanz.
entwickelt, an diese Orte Kunsträume ein-
wichtiger Transitort in Wien könnte ein groß- Deswegen gefällt mir das als ein Thema der
zuschleusen. Es wäre großartig, wenn dort
artiger Ort für Begegnung und Austausch Kunst im öffentlichen Raum sehr gut. Es geht
auch Dependancen von Museen zu einer
sein. Das Gegenteil ist der Fall. Ein Großauf- ja um einen Grundkonsens darüber, wie man
Selbstverständlichkeit würden.
gebot an Exekutive ist präsent, Verbote und sich zu verhalten hat, um das Erzeugen kul-
Restriktionen zuhauf. Vieles, was Begegnung tureller Suggestionen. Damit wird ein Le- Hartle: Das gibt es zum Beispiel am
und Austausch zwischen den verschiedenen bensstil verallgemeinert und es werden an- Flughafen von Amsterdam, an dem das Ri-
Menschen und Kulturen ermöglicht, wurde dere Lebensstile an die Seite gedrängt. Man jksmuseum eine Dependance hat.
entfernt. Bestimmte politische Parteien ha- könnte fast sagen, dass sich an öffentlichen
Huemer: Das Einschleusen der Museen
ben den Platz dermaßen vereinnahmt, dass Plätzen und bei deren Gestaltung immer so
meine ich nicht in der Form von Werbedis-
fast keine Diskussion mehr darüber statt- eine Art „Geschmackspolitik“ vollzieht. Und
plays oder Museumsshops.
fand, was ein Transitort eigentlich sein kann. die „Geschmacksdefinitionsmacht“ hat na-
Meine Motivation, Ideen für diesen Platz zu türlich in erster Linie die Lokalregierung, also Hartle: Dann muss man sich überlegen,
entwickeln, entstand aus dem Unbehagen die Stadtregierung inne, gemeinsam mit welche Kunst an solchen Orten relevant sein
an dieser Situation und der politischen Po- der Exekutive. Sie verbieten, eine bestimm- könnte. Flughäfen sind die schicke und kos-
larisierung. Daraus entwickelte sich eine Ko- te Form von Genuss zu wollen, also zum Bei- mopolitische Version von Bahnhöfen. Bahn-
operation mit der Stadt Wien, speziell mit spiel Alkohol oder Zigaretten. Seit wann gibt höfe versammeln eher Alltagspassant*innen
KÖR Kunst im öffentlichen Raum, die das es das Alkoholverbot am Praterstern? und lokale Subkulturen, wohingegen Flug-
Projekt finanziell unterstützt haben. häfen schon eine gewisse Selektion vorneh-
Huemer: Seit April 2018. Am 26. Ap-
men. Dort gibt es ja auch oft Kunst am Bau,
Johan F. Hartle: Ich mag den Praterstern ril 2018 waren wir mit einer unserer Aktivitä-
aber das sind dann keine Interventionen
sehr. Er ist eine Schnittstelle, an dem un- ten vor Ort, und genau zu diesem Zeitpunkt
oder Unterbrechungen der kommerziellen
terschiedliche Raumbedürfnisse und Le- wurde das Alkoholverbot eingeführt. In dem
Räume, sondern zumeist Ornamente eines
bensformen aufeinanderprallen. Es finden Zusammenhang wurden auch viele Sitzbän-
kosmopolitischen Lebensstils.
sich auch unterschiedliche Geschmacksty- ke abmontiert. Dadurch wurde die Gelegen-
pen, wovon die gastronomischen Strukturen heit zur Begegnung, zu einem sozialen Mit- Huemer: Da wird Kunst schnell zur De-
sprechen. Was ich am Praterstern interes- einander stark reduziert. koration. Meine Idee ist, dass Kunsträume
sant finde, und das ergänzt oder differen- genauso zu einer Selbstverständlichkeit wer-
Hartle: Das Interessante an solchen Ver-
ziert Ihre Erzählung vielleicht: Es gibt ja nicht den könnten, weil dadurch den Leuten ein
boten ist, dass sie so tun, als wären sie neu-
nur Begegnungszonen und Kommerzzo- viel größeres und differenzierteres Angebot
tral, aber sie richten sich in Wahrheit ge-
nen, sondern auch unterschiedliche Formen gemacht werden könnte.
gen ganz spezifische Gruppen. Das bringt
von Gastronomie und Handel. Kommerz
dieses berühmte Wort von Anatole Fran- Hartle: Vielleicht kann man, was den
ist also nicht gleich Kommerz und Konsum
ce auf den Punkt: für Reiche wie für Arme ist Elitefaktor von Transitorten angeht, meh-
nicht gleich Konsum. Eigentlich finde ich den
es gleichermaßen verboten, unter Brücken rere Abstufungen vornehmen: U-Bahnhö-
Praterstern, also den Bahnhof mit den Un-
zu schlafen. Dieses Verbot ist natürlich ge- fe, moderne Bahnhöfe, die gleichzeitig als
terführungen, Brücken und tunnelartigen
nauso wie das Alkoholverbot kein neutra- Shoppingmalls geplant sind, wie der Haupt-
Durchläufen, nämlich immer noch span-
les Verbot, das gleichermaßen für alle gilt. bahnhof in Wien, und Flughäfen. Flughä-
nend, obwohl er einigen Restriktionen aus-
Hier stellt sich die Frage nach dem legitimen fen sind von allen dreien am elitärsten,
gesetzt wurde. Neben dem cleanen Innen-
Geschmack. Immer wird so getan, als wäre U-Bahnhöfe sind das kleinste Modell. Der
bereich mit den klassischen Läden existieren
das einfach nur eine Optimierung oder Ver- Praterstern ist eine Art Mischform zwischen
draußen in diesen Halbzonen auch noch
besserung. Aber gleichzeitig geht es um die Bahnhof und U-Bahnhof. An Bahnhöfen hat
Bierstuben und chinesische Fastfood-Läden,
Verallgemeinerung eines bestimmten Ge- man zunehmend eine standardisierte Shop-
die einen anderen Adressatenkreis bedie-
schmackstypus und Lebensstiles, der immer pingmall-Struktur mit den gängigen Ket-
nen. Insofern ist der Praterstern nicht ganz
auch die Ausgrenzung von anderen bedeu- ten. U-Bahnhöfe sind dagegen manchmal
so leicht umzustülpen, weil er das Nicht-Cle-
tet. Es geht gegen einen bestimmten Typus sehr interessant: In den Zwischenetagen der
ane immer noch hat.
von Geschmack, wenn Menschen verboten U-Bahnen gibt es Kioske, Bäckereien, Keba-
Huemer: Aber die Optimierung schrei- wird, dort auf Bänken zu liegen. Dabei finden bläden, manchmal auch Buch-Antiquariate.
tet immer weiter voran und die Mensch- andere das eigentlich ganz prima, und für Das ist eine differenzierte Form von kom-
lichkeit bleibt auf der Strecke. Alles rund- manche ist es vielleicht sogar lebensnotwen- merzieller Ladenkultur, die durchlässig ist für
herum wird optimiert insofern, als vieles dig. Dieser Geschmack wird aber als Allge- subkulturelle und randständigere Lebensfor-
eliminiert wird und wegkommt. Eine seltsa- meingut verkauft, als öffentliches Interesse, men und auch Schattierungen bietet, neben
me Optimierung, wenn der öffentliche Platz als allgemein verbindlicher Lebensstil. Und dem Gegensatz von Kunst und Einkaufszen-
kein öffentlicher mehr ist, weil in ihm die dann wird es als ästhetischer Eingriff präsen- tren. Einkaufen und Einkaufen ist auch nicht
Menschlichkeit verschwindet. Das war unter tiert, dass man Bänke entfernt oder andere dasselbe, weil die Frage bleibt: wer kauft wo,
anderem auch Thema beim kürzlich veran- Dinge etabliert, um die Stadt zu verschönern warum, was? Manche Shoppingmalls bedie-
stalteten Symposium an der TU mit Profes- und diesem vorgeblich allgemein verbindli- nen eher den Mittelschichts-, andere auch
sor Wilfried Kuehn. Bei meinem Vortrag über chen Lebensstil anzupassen. einen normalen Workingclass-Konsumwil-
das Praterstern-Projekt habe ich mich unter len, während es auch Nischen-Strukturen
Huemer: Damit werden Vielfalt und Un-
anderem auf Joseph Beuys bezogen, der be- für bohemische Bedürfnisse gibt wie die Se-
terschiedlichkeit eingeschränkt und zu ei-
reits von der „sozialen Wärme“ sprach, die condhand-Buchläden in den U-Bahn-Stati-
nem einheitlichen Geschmacksschema re-
er als evolutionäre Grundsubstanz betrach- onen.
duziert. Das war für mich auch der Moment
Huemer: Das könnte man schon fast als len Zeichensystemen. Und doch suggerieren nerhalb dessen Kämpfe um „wessen Kunst
subversiven kulturellen Akt sehen. sie, den Reisenden etwas von der Kultur des für wen, wann und warum“ geführt werden.
jeweiligen Landes mitzugeben. Die Bezie-
Hartle: Es ist ein alternativer Kulturraum, Huemer: Die Politik spielt zu eng in eine
hung zwischen dem Rijksmuseum als einge-
der nur überlebt, weil es hier einen anderen Richtung. Es scheint eine politische Haltung
schummelte Hochkultur am Transitort einer-
Passant*innenkreis gibt und damit auch ein zu sein, immer noch mehr in Konsum zu in-
seits und dem echten Museum andererseits
anderer Kulturkonsum stattfindet. vestieren, noch mehr Geschäfte zu etab-
ist dann zugleich weniger problematisch, als
lieren, auch wenn sie gar nicht gebraucht
Huemer: Über diese andere Art von man glaubt. Denn es gibt natürlich auch eine
werden. Das ist auch am Hauptbahnhof zu
Kunst- oder Kulturkonsum nachzudenken Jetset-Kultur der Städtereisen mit absurden
beobachten.
war im Laufe der vier Semester dieses Pro- Selbstverständlichkeiten wie dem schnellen
jekts spannend. Umso enttäuschter war ich, Mitnehmen eines Kulturerlebnisses. Hartle: Das ist tatsächlich die Erzeugung
als im EU-Ressort die Begriffe Bildung und einer Kultur, eines Lebensstils, eines Ge-
Huemer: Vielleicht brauchen Kunst und
Kultur zunächst gar nicht mehr vorkommen schmacks durch politische Steuerung. Und
Kultur wirklich diese komplett getrennten
sollten, sondern zu „Innovation und Jugend“ diese Steuerung produziert klassischerweise
Zonen, um sich entsprechend hochzuhal-
wurden. Aber das ist für mich etwas kom- gegenüber Sozialprojekten oder alternativen
ten. Das eine wird dann über die Politik oder
plett anderes, als mit dem Begriff Bildung Marktstrukturen die großen Warenhausket-
gewisse Gesinnungen vermarktet, und das
kommuniziert wird. Dieses EU-Vorhaben ten und Einkaufshäuser. Sie orientiert sich an 5
andere liegt eher in diesem Großbürgerli-
wurde nach vielen Protesten schließlich wie- einem Verständnis von gelingendem Markt-
chen. Ob dieser Gegensatz sein muss, ist für
der rückgängig gemacht. verhalten, das unglaublich verkürzt ist. Die
mich immer wieder die Frage. Ich habe ei-
kleinen Nischenläden werfen vielleicht kein
Hartle: Der Kulturbegriff kann auch pro- nen anderen Hintergrund und bin dadurch
hohes ökonomisches Wachstum ab, bedie-
blematisch sein. Die Begriffe „Heimatkul- sehr idealistisch an die Kunst herangegan-
nen dafür aber ein Milieu und ermöglichen
tur“ und „kulturelles Erbe“ sind auf ganz gen, weil mir beide Seiten fremd waren. Ich
eine gewisse Zufriedenheit oder eine Aner-
bestimmte Weise ideologisch besetzt. Das denke, dass es diese beiden Fraktionen nicht
kennung auch diverser Lebensstile in dem
gleiche gilt für die Restituierung der Hoch- geben muss, stattdessen könnte größer ge-
jeweiligen Grätzl. Sie enthalten ein hohes
kultur, die ja immer auch klassenspezifisch dacht und gelebt werden. Aber meine Be-
soziokulturelles Potenzial und funktionieren
war. Deswegen ist Wien auch so interessant, obachtung ist im Gegenteil, dass es immer
auf eine ganz bestimmte Weise, aber sie ge-
weil es eine offensichtliche Prachtkultur aus enger wird. Das sieht man auch an den kul-
hen durch diese politischen Projekte kaputt.
dem Hochkapitalismus bereithält, die über- turellen Playern: Dort läuft es oft ähnlich ab
wiegend noch unter kaiserlichen Vorzeichen wie beim Praterstern, wo viele durch das In- Huemer: Sie werden nicht als wertvoll
entstanden ist. Hier wird der alte Glanz des stallieren enger Zonen und Grenzen vertrie- wahrgenommen, sondern es wird einfach et-
Bürgertums zelebriert, oder in seiner Zombi- ben werden. Man könnte sagen, dass es lei- was anderes darübergelegt, ein Geschmack,
form am Leben erhalten – mehr als irgend- der auch im Kunst- und Kulturbetrieb enger der wahrscheinlich nur einer kleinen Gruppe
wo sonst auf der Welt. wird statt großzügiger. entspricht, aber dennoch allen übergestülpt
wird.
Huemer: Das stimmt, umso schwerer Hartle: Man darf sich Kunst und Kultur
tun wir uns mit neueren Entwicklungen, be- nicht als monolithisch vorzustellen. Mono- Hartle: Genau, ein Geschmack wird ver-
sonders auch durch eine gewisse politische lithisch sind nicht einmal der Markt oder der allgemeinert. Und die Verallgemeinerung
Richtung, bei der diese „Heimatkultur“ ext- Kommerz. Jedes Einkaufszentrum und je- von Geschmack ist Politik. Und deswegen ist
rem betont wird. des Großprojekt wie der Hauptbahnhof sind Kunst auch Politik.
gleichzeitig auch politische Projekte: nicht
Hartle: Das ist auch eine paradigmati- nur, weil sich damit eine bestimmte Kultur Huemer: Aus dieser Motivation heraus
sche politische Frontstellung, die man sich als dominant etabliert, sondern auch, weil sind zahlreiche Interaktionen entstanden.
bewusst machen muss: nämlich die falsche man die Unterstützung der Parteien oder Zum Beispiel die Plakatserie von Olga Stei-
Alternative von Heimat und Elite. Die popu- Stadträte braucht, um sie zu verwirklichen. ner, um dem Praterstern selbst eine Stimme
läre/populistische Besetzung von Kulturthe- Nicht einmal der Markt und die Kommerz- zu geben. Das Wichtigste bei all den Projek-
men wie Heimat/Erbe wird als scheinbarer welt haben aus sich heraus irgendeinen be- ten war, dass wir alle gemeinsam vor Ort wa-
Gegenpol zu einer elitären großbürgerlichen stimmten Charakter, wenn sie nicht in dieser ren und Präsenz und Aktivität ausgestrahlt
Kultur präsentiert, in der sich soziale Eliten oder jener Weise hergestellt oder bestätigt haben, die sich nach meiner Wahrnehmung
und kulturelle Eliten ganz offensichtlich ver- werden. Diese politische Herstellung von auch auf die anderen Leute übertragen ha-
mischen. Ich kann noch nicht so viel zur So- Märkten wird für mich besonders deutlich an ben. Die Passant*innen sind stehen geblie-
zialstruktur der Kulturbetriebe in Österreich dem Beispiel aus dem zweiten Weltkrieg, wo ben und mit uns in Dialog getreten, haben
sagen, aber mein Eindruck ist, dass sich hier in Amerika zu rein propagandistischen Zwe- uns gefragt und angefangen zu erzählen. Ei-
gewisse Kulturen und auch Adelsdynastien cken mit großen Billboards Waren beworben nige, die von dort vertrieben wurden, ande-
sehr viel stärker in die Kultur einschreiben als wurden, die gar nicht mehr zu kaufen waren. re, die unsere Interventionen wertschätzten,
in anderen Ländern mit einer eher republi- Man hat politisch die Illusion einer Marktkul- weil sich so ein anderer Geschmack oder zu-
kanischen Tradition. tur erzeugt, die es gar nicht mehr gab. Und mindest eine andere Ausdrucksform auf die-
so werden, glaube ich, viele Einkaufszent- sem Platz entwickeln konnte.
Huemer: Deswegen auch meine Über-
legung, Kulturstätten oder Kulturräume an ren als politische Projekte etabliert, die von Hartle: Das ist ein schönes Beispiel. Sol-
den Transitorten zu etablieren. Ich glau- niemandem gefordert wurden, die bis dahin che Dialoge über verschiedene Wahrneh-
be, es stellt nach wie vor eine enorme Bar- niemand vermisst hat und die jetzt ins Nichts mungen, Narrative oder Geschmäcker sind
riere für bildungsfernere Schichten dar, ein gebaut werden. Dabei werden tolle städti- paradigmatisch für eine Kunst, die die Äs-
Museum zu betreten, egal wie viel Vermitt- sche Räume wie zum Beispiel alte Postämter thetik wieder politisch werden lässt. Ich be-
lungsprogramm geliefert wird. Aber es soll umstrukturiert, was ebenfalls niemand ver- nutze übrigens ganz bewusst das Wort „Ge-
natürlich nicht so sein wie bei der Rijksmuse- langt hat. So werden künstlich Bedürfnisse schmack“, weil es nach kulinarischer oder
ums-Dependance am Amsterdamer Flugha- geschaffen oder aufrechterhalten. Vielleicht unmittelbar körperlicher/sinnlicher Erfah-
fen, die dort eher einen Teaser darstellt, um kann man an diesen künstlich geschaffenen rung klingt. In der philosophisch-ästheti-
die Menschen zum Besuch des eigentlichen Bedürfnissen vorbeisteuern, Alternativmärk- schen Tradition wurde diese Art der Erfah-
Hauses zu verlocken. te etablieren und dadurch dem Praterstern rung immer degradiert. Bei Kant wird jede
sein Gesicht zurückgeben. Das muss nicht Form des Geschmacks, der auf Körper und
Hartle: Ja, oder noch schlimmer: Kul- heißen, dass nichts verkauft wird und nur Sinneserfahrungen basiert, delegitimiert.
tur als Zeitvertreib für die Businessclass-Eli- noch „reine Kunst“ stattfindet. Es kann auch Für ihn ist die legitime Form der ästhetischen
ten, die nicht mehr die Zeit haben, ins Ri- heißen, dass es dort Kebabstände und Trafi- Urteilsbildung rein intellektuell und kom-
jksmuseum zu gehen, und dann immerhin kanten gibt, die ebenfalls Bedürfnisse bedie- plex. Wenn man aber genauer hinschaut, ist
noch die B-Version der Rijksmuseumssamm- nen und am Markt Praterstern genauso legi- der Konsens in der bürgerlichen Gesellschaft
lung am Flughafen mitnehmen können – die tim und genauso anwesend sind. sehr klar an bestimmten Dispositionen, Le-
Illusion des Eintauchens in einen Ort. Sol- Das Gleiche gilt auch für die Kunst: bensstilen und Geschmackspräferenzen ori-
che Kultur ist ein Simulacrum, eine herge- Es gibt nicht nur den monolithischen entiert. Es ist schwer zu sagen, wo demge-
stellte Ersatzerfahrung. Flughäfen sind ja Kunstraum, der nur „denen“ gehört oder nur
buchstäblich Transitorte zwischen National- „diesen“ Charakter hat. Es ist stattdessen ein
kulturen. Eigentlich werden sie mit einer ge- weit aufgefächertes, differenziertes Feld, in-
wissen Neutralität konzipiert, mit universel-
genüber ein Standpunkt des universellen Huemer: Man muss Insider, also schon Absichten getragen wurden, sind in letzter
Geschmacks zu lokalisieren wäre. mal im Museum drin gewesen und mit der Instanz zu einer Form des „Artwashings“ von
Das passt zu der Frage nach den Infrastruktur vertraut sein, um zu sehen, dass Sozialkürzungen geworden. Ganz explizit
Schwellenängsten bezüglich Kulturräumen sie eigentlich für alle frei zugänglich ist. unter Tony Blair, wo es massive Sozialkürzun-
und Kulturinstitutionen: das Schlimme daran gen und Einschränkungen in bestimmten
Hartle: Alles ist an ein Insidertum ge-
ist, dass sich die Steuerung von außen kaum sozialen Milieus und Quartieren gab. Dort
bunden – aber das ist, für Institutionen, die
noch identifizieren lässt. Die Verhältnisse wurden dann die partizipatorischen Kunst-
der Öffentlichkeit gehören und die Frage des
sind organisch schon da, und in der Regel projekte reingeschickt, damit es wenigstens
Gemeinguts verhandeln, ein Widerspruch!
halten wir uns gemäß der jeweiligen sozia- gut aussah.
len Position an bestimmte Trennungen und Huemer: Das geht völlig am öffentli-
Huemer: Das ist ja auch im Kontext der
Vorgaben. Was die Schwellenängste mit Kul- chen Auftrag vorbei, wie bei Kultur und Bil-
Gentrifizierung ein Problem. Zuerst werden
turinstitutionen betrifft, war das Beispiel des dung, die ebenfalls weggekürzt und wegrati-
Künstler*innen mit billigen Mieten ange-
Frankfurter Flohmarkts für mich immer am onalisiert werden.
lockt, bis das Viertel zu einer attraktiven ur-
prägendsten. In Frankfurt am Main gibt es
Hartle: Der Wert verschiedener Kultur- banen Zone geworden und schön aufgewer-
jede Woche einen riesengroßen Flohmarkt
formen und ihr Verhältnis zum finanziellen tet ist. Dann steigen die Mieten unfassbar
an der Museumsmeile. Das ist ein ganz
Kapital hat eine Geschichte. Ob man nun an, was die Künstler*innen wieder vertreibt.
tolles Beispiel für einen Alternativmarkt, der
6 Bildung oder Geld als besonders einschlä- Eine Entwicklung, die international leider
verschiedene Milieus bedient. Er ist durch-
giges Kapital sieht, das Verhältnis der ver- schon viel länger zu beobachten ist. Es gab
aus auch eine Mischung zwischen legalem
schiedenen Kapitale zueinander und de- ja mal ein soziales Wien, ein rotes Wien, da
Markt und Schwarzmarkt, wo alle mögli-
ren historische Gewichtung sind Ausdruck sind Sie ja der Experte.
chen Wasserhähne, die vielleicht vorher aus
irgendwelchen Wohnungen geklaut wurden, der allgemeinen politischen Landschaft, der
Hartle: Ja, in anderen Städten haben
verkauft werden. Damit hat er einen ganz hegemonialen Situation. Es gab Zeiten, in
Verdrängungsprozesse allerdings schon
anderen Charakter als die Haupteinkauf- denen bestimmte Formen von Kultur und
mehr Erfolg gehabt. Das zeigt vielleicht auch,
straße und die Museen direkt nebendran Bildung viel zählten, und in anderen Zei-
dass selbst große politische Projekte, die tra-
und adressiert auch andere Kunden. Zum ten wurden sie wieder abgewertet. Selbst
gische Niederlagen erfahren haben, sich in
Thema Schwellenängste ist dieses Beispiel das Verhältnis von Finanzkapital und Kultur
der Geschichte nicht einfach in Luft auflösen.
lehrreich: Jedes dieser Museen hat eine – wobei Kultur alles Mögliche heißen kann –
Das „rote Wien“ mit der Ermöglichung von
sauber geputzte, wunderbare Lobby, viele ist politisch und politisch hergestellt. Es än-
Gemeindebauprojekten drückt bis heute die
haben außerdem frei zugängliche Toiletten, dert sich mit den politischen Kräfteverhält-
Mietpreise in Wien, obwohl es schon 1934
die direkt anzusteuern sind. Dennoch steht nissen.
zerschlagen wurde. Das kann einem auch
am Frankfurter Flohmarkt eine riesige Rei- Huemer: Soziale Ungerechtigkeit und Mut machen – nichts ist ganz umsonst.
he von Chemieklos. Das Hauptmilieu des Ungleichheit nehmen heute zu.
Flohmarkts ist sich der Möglichkeiten der
Nutzung öffentlicher Güter also gar nicht Hartle: Das ist richtig und berührt eben-
bewusst. Sie kommen gar nicht auf die Idee, falls die Frage der Kunst. In diesem Sinn ist
dort die Infrastruktur zu nutzen. Das ist für allerdings auch in der Kunst das Problem des
mich ein gutes Beispiel für die Materialisie- „gut Gemeinten“ nicht unerheblich. Viele
rung der Schwellenangst. der sozialen und partizipatorischen Kunst-
projekte, die möglicherweise von den besten
* 1
Stairs
Max Landegren
2019
“funky functions“
“the kids were playing on them“
(movable) “lovers (almost) met“
“such practical tools“
7
Stairs (movable)
6.6.2019
8
Irgendwas und
Paradies
22.11.2018
9
* 2
Sidepicking I
Miguel Teodoro, Lettice Gatacre, Ju Yoo, Max Landegren
2019 Participating performer: Apolline Agard
A rock in a stream of news.
Something is waiting.
Duration 15.00-17.00
Sidepicking II Exploring the performativity of
the word and its use. Words from
a news article of the day are
recomposed.
10
Sidepicking
22.11.201811
Eine glitzernd
ritualisierte Neugeburt
des Pratersterns
12
27. Jänner 2018
Kunsträume
in Bahnhofs-
DE EN arealen
Den Start des Projektes Tête-à-Tête The launch of the Tête-à-Tête project
markiert am 27. Jänner 2018 die rituelle Um- on January 27, 2018 marks the ritual recast- Tête-à-Tête als Anregung,
besetzung und Neudefinition des Pra- ing and redefining of the Praterstern star in Dependancen zu denken
tersterns zu einem Glitzerstern durch die into a glittering star through the perform-
performative Installation PROZESS/ON von ative installation PROZESS/ON by Cosima Ein Gespräch zwischen Veronica
Cosima Roth, Evi Jägle und Daphne von Roth, Evi Jägle and Daphne von Schrad- Kaup-Hasler, Kulturstadträtin,
Schrader. Bei einem ritualisierten Zug von er. During a ritualized procession from the Martina Taig, Geschäftsführerin
den Bildhauerateliers in der Kurzbauergas- sculptor’s ateliers at Kurzbauergasse 9, also KÖR, und Judith Huemer, Profes-
se 9, ebenfalls im 2. Wiener Gemeindebe- in the 2nd district of Vienna, to the Prat- sorin der Akademie der bildenden
zirk, zum Praterstern verlesen die Studie- erstern, the students read texts through Künste Wien.
renden via Megaphon manifestartig Texte. megaphones, in a manifesto-like fashion.
In eigens produzierten Outfits, die auch In specially produced outfits, which are also
Passant*innen angeboten werden, fordern offered to passers-by, they call for partici- DE
sie zum Mitmachen auf. Die feierliche Ein- pation. The festive invitation to the ceremo- Judith Huemer: Im Zeitraum
ladung zur zeremoniellen Prozession mün- nial procession ends at Praterstern, where von vier Semestern habe ich ge-
det auf dem Praterstern, wo der Festzug the pageant, with everyone participating, meinsam mit meinen Studierenden,
unter Beteiligung aller eine glitzernd ritu- celebrates a glittering, ritualized new birth meiner Mitarbeiterin Ursula Maria
alisierte Neugeburt des Pratersterns zele- of Praterstern. Probst und meinem Mitarbeiter
briert. A group of six young people joins to- Tobias Pilz Tête-à-Tête Bewegungs-/
Eine Gruppe von sechs jungen Leuten gether for the performance Nothing lasts Aktions-/Interventionsradius Pra-
formiert sich für die Performance Nothing forever by Elli Brandauer to claim the center terstern entwickelt. Das Projekt war
lasts forever von Elli Brandauer, um die of the plaza and see how passersby and gleichzeitig Feldforschung und Ex-
Platzmitte in Anspruch zu nehmen und zu viewers react to it. Towards the end of the periment: ein Labor an Interaktio-
sehen, wie Passant*innen und Zuschau- live performance, all of the performers nen, Ausdrucks- und Interpretati-
er*innen darauf reagieren. Gegen Ende der leave the plaza and the audience follows onsmöglichkeiten der Studierenden
Liveperformance verlassen alle Darstel- without hesitation. A human queue forms to- mit Passant*innen, mit den betei-
ler*innen den Platz und das Publikum folgt, wards Flucs, a project and event space at ligten Behörden und mit dem Are-
ohne zu zögern. Es bildet sich eine Mensch- Praterstern, where the sound performance al des Transitorts Praterstern selbst.
schlange in Richtung Flucs, einem Projekt- continues. The music and choreography of Geplant war ursprünglich, ein leer
und Veranstaltungsraum am Praterstern, Nothing lasts forever, also by Elli Brandauer, stehendes Geschäftslokal am Pra-
in dem die Soundperformance fortgesetzt deals with social states of mind. Through terstern temporär zu nützen, um mit
wird. Die Musik und Choreografie von sound and body performances, the audi- der Idee vor Ort zu sein und aus die-
Nothing lasts forever, ebenfalls von Elli ence experiences a dynamism that produces ser Struktur heraus zu arbeiten.
Brandauer, befasst sich mit gesellschaftli- a hypnotic effect.
chen Befindlichkeiten. Dabei erfahren die Martina Taig: Dieser Raum
(JH and UMP) befindet sich direkt im Bahn-
Zuschauer*innen durch Sound- und Kör-
perperformances eine Dynamik von hypno- hof-Hauptgebäude auf der Seite
tischer Wirkung. der Straßenbahn-Haltestellen, ist
also sehr zentral gelegen, ein Brenn-
(JH und UMP) punkt schlechthin. Er gehört derÖBB, zuvor war eine Postfiliale darin. Bei ei- sehen könnten, damit Kunst und Kultur zur ÖBB wurde klar, dass sie sehr an einer Zu-
nem Gespräch mit der ÖBB kam es leider Selbstverständlichkeit in Bahnhofsarealen sammenarbeit interessiert sind, etwa bei
nicht zu einer Einigung. Die ÖBB begründete werden. Sehen Sie Ihre Initiative der Stadtla- permanenten künstlerischen Installationen
das damit, dass zu viel Aggression am Platz bore in diesem Zusammenhang? wie einer Lichtinstallation zur Aufwertung ei-
herrsche und man die Studierenden nicht nes Bahnhofsgebäudes. Aber bis jetzt wurde
Kaup-Hasler: Die Stadtlabore sind
in dieses Umfeld bringen solle. Letztendlich noch nie über einen eigenen Raum gespro-
in transition, es wird experimentiert.
scheiterten die Gespräche jedoch an dem chen. Doch das wäre großartig und schon
Zum Beispiel die Intervention von Daniel
sehr hohen regulären Mietpreis, der einge- denkbar, so einen Versuchsballon zu starten.
Aschwanden: Er hat gemeinsam mit einem
hoben werden sollte.
Architektenteam eine volatile Dachkonst- Huemer: Der nächste Ort könnte der
Huemer: Bedauerlicherweise haben wir ruktion konzipiert, die organische Formen Hauptbahnhof sein, da gibt es ebenfalls
diesen Raum nie zur Verfügung gestellt be- aufweist, aber nicht gebaut ist, sondern Leerstand. Auch hier mit der gleichen Her-
kommen. KÖR hat entschieden, uns den- durch Menschenhand gehalten wird. Ein angehensweise, der permanenten Nutzung
noch zu unterstützen, und uns viel Freiraum gemeinsamer Vorgang, Architektur, Schutz, und Öffnung eines Kunst- und Kulturraums.
geboten. Tête-à-Tête ist Titel und Ausgangs- dazu eine Solarküche und Livemusik – so- Irgendwann wird es selbstverständlich sein,
punkt der künstlerischen Experimente und zusagen ein kurzer Moment, in dem ein dass solche Kunsträume und Labore Teil die- 13
Interventionen. Ein „Kopf an Kopf“, aber Ort sich verändert, realisiert mit ungefähr ser Zonen sind.
auch ein „Rendezvous“, um den Praterstern 30 Teilnehmenden und anderen Leuten.
Kaup-Hasler: Das ist sicher eine Stoß-
wieder menschlicher werden zu lassen. Es Das andere Stadtlabor war ein Wohnungs-
richtung, die in der Zukunft für die Stadt
wäre aus kultureller, sozialer und stadtplane- tausch, wodurch sich Gemeinschaften ge-
wichtig sein wird: in unterschiedlichen Be-
rischer Perspektive doch toll, diesen Ort um- bildet haben, Freundschaften geschlossen
zirken solche Projekte zu ermöglichen. Da-
zupolen und zu einem attraktiven Ort in der wurden. Das ist zwar eine einmalige Sache,
für bräuchte es eine gute Initiative mit Ver-
Stadt zu machen. Ein Ort, der lebt, pulsiert hat aber eine Form von Nachhaltigkeit.
kehrsbetrieben, die uns die leer stehenden
und die Buntheit und Vielfalt widerspiegelt, À la longue bräuchte man mehr sol-
Räumlichkeiten zur Verfügung stellen und
die ein Transitort haben kann, statt von der cher Orte oder Zonen, die niederschwel-
uns möglicherweise zusätzlich noch finan-
Exekutive vereinnahmt zu werden. lig und offen sind. Oder auch hybride For-
ziell unterstützen, um dieses Experiment in
men zwischen niederschwellig und Museen,
Taig: Wobei man sagen muss, dass sich die Wege zu leiten. Es muss mit den Men-
das wäre schon toll. Wie langfristig das sein
die Reaktion der Exekutive im Laufe der zwei schen vor Ort kommunizieren, darf also kein
kann, ist schwer zu sagen. Aber wir brauchen
Jahre stark verändert hat. Am Anfang do- allein gelassener autonomer Ausstellungs-
sie grundsätzlich auch neben den Stadtlabo-
minierte die Furcht vor diesen Aktionen. Die raum sein.
ren, die ja erst seit einem Jahr existieren, mit
goldene Person wurde aufgrund des Ver-
derzeit noch einer Fülle an sehr paradoxen Taig: Deshalb funktioniert am Platz der
mummungsverbots aufgehalten und man
Ansätzen. Hier muss man erst einmal beob- Menschenrechte das Bankett so gut. Dort
musste zunächst erklären, dass sie zu einem
achten, welche Ideen funktionieren und wel- sitzen die Menschen an der langen Tafel und
Kunstprojekt gehört. Aber später ist eine ge-
che eher weniger. Auch Daniel Aschwanden begegnen einander.
wisse Entspannung eingetreten – man spürt,
ist der Meinung, dass ein Mangel an Ver-
diese Projekte brauchen Zeit! Kaup-Hasler: Ihr habt mit dieser Viel-
ankerung und Zeit herrscht, ohne die man
schnell als klassische Straßenkunst identifi- zahl an künstlerischen Projekten einen tollen
Veronica Kaup-Hasler: Wenn du nur
ziert wird. Das würde ich sehr gerne vermei- Möglichkeitsraum eröffnet. Der sollte schon
einmal kommst, erzählen sie dir, was alles
den, es muss Verortung stattfinden. eine Art von Kontinuität bekommen. Es gilt
nicht geht. Zeit ist eine Form von Respekt
zu überlegen, was die nächsten Schritte
und Begegnung auf Augenhöhe ist ganz
Huemer: Es sollte zu einer Selbstver- sein könnten. Ich werde mit der ÖBB spre-
wichtig. Ich bin davon überzeugt, dass das
ständlichkeit werden, einen Kunstraum, ein chen, mich mit den Zuständigen weiter ak-
Investment von Zeit, das beharrliche Anwe-
Labor in Bahnhofsarealen zu haben. tiv in Verbindung setzen und ihnen auch klar
sendsein etwas mit den Menschen macht.
machen, dass es sich dabei nicht um Stra-
Insofern sollte man wirklich nochmals mit Kaup-Hasler: Fantastisch wäre das!
ßenkunst handelt. In der Hinsicht gibt es ein
der ÖBB wegen des Raums sprechen. Ein Es bräuchte ein großes Commitment eini-
großes Missverständnis, da gilt es Aufklä-
Raum als fixer Standort zum Zusammen- ger großer Institutionen, die sich einbringen
rung zu leisten.
kommen, mit einem Tisch, an dem Gesprä- wollen. Es könnten Patenschaften entste-
che und Austausch stattfinden, man auch hen, auch aus der Zivilgesellschaft. Eine an- Huemer: Wir haben über vier Semes-
gemeinsam kochen kann – das verändert ei- dere Form der Community müsste etabliert ter mit viel Engagement und Energie an dem
nen Platz. werden, aus Studierenden, Künstler*innen, Projekt gearbeitet. Es ist viel Durchhaltever-
Anwohner*innen, Bürger*innen vor Ort. Wir mögen nötig, sich immer wieder selbst zu
Taig: Bevor man sich überlegt, wie man
können keine Institution gründen, also müs- begeistern und dran zu bleiben, oft unter
diesen ganzen Praterstern verändern kann,
sen alle mithelfen und eine zeitliche Eintei- widrigsten Umständen. Es sind auch Studie-
muss man die Meinung der Menschen dazu
lung finden, die bewältigbar ist. Eine Verei- rende vom Projekt abgesprungen, weil es ih-
erfahren, die ihn jeden Tag benutzen und er-
nigung von Museen und Studierenden, die nen zu strapaziös war.
leben. Expert*innen haben oft ihre eigenen
sich die Ausstellungszeit des Raumes auftei-
Vorstellungen, während die Leute vor Ort gar Kaup-Hasler: Auch verständlich.
len, in der restlichen Zeit dient er als Labor
nicht gefragt werden.
und Werkstatt, die nutzbar ist. Dafür bräuch- Huemer: Ich finde es im Rahmen des
Kaup-Hasler: Habt ihr die Leute vor Ort ten wir ein Konzept einer offenen Werkstatt, Kunststudiums wichtig, sich auch mit sol-
abgeholt? Oder war das gar nicht so Thema? an der sich Institutionen wie Kunstuniversitä- chen Situationen auseinanderzusetzen. Der
ten, Museen, Galerien usw. beteiligen. Damit öffentliche Raum bietet enorm viel Reibung,
Huemer: Das Menschliche, das Ge- könnte man sich erneut an die ÖBB wenden, manchmal wird es zu aufreibend und dann
meinsame, das Zusammenbringen waren um ihr diese Kooperation attraktiv zu vermit- ist es verständlich, wenn man sich wieder ins
zentrale Themen. Die soziale Wärme, wie sie teln. Atelier zurückzieht. Die Auseinandersetzung
Joseph Beuys bereits prägte, als Qualität der
Huemer: Transitorte wie Bahnhöfe und ist enorm energieaufwendig. Doch die Pro-
menschlichen und gesellschaftlichen Bezie-
Flughäfen haben ein großes Potenzial, Syn- jekte, die durchgeführt wurden, hatten Ener-
hungen, war bei all den künstlerischen In-
ergien mit Kunst und Kultur zu entwickeln. Es gie und Kraft. Sie sind exemplarisch zu be-
terventionen der Studierenden wesentlicher
könnte zu einer Win-win-Situation werden, trachten, von denen einige größer gedacht
Teil.
die Seele der Stadt präsent gemacht wer- werden könnten. Mir ist wichtig, zur Bereit-
Im Laufe des Projektes hat sich für mich
den. So wie damals Josef II. den Prater, da- schaft anzuzetteln. Es wäre jetzt interessant,
immer mehr die Idee manifestiert, Kunsträu-
vor elitäres Jagdrevier, für alle geöffnet hat, andere Leute dazuzuholen …
me und Dependancen von Museen an Bahn-
höfen einzuschleusen, um den wuchernden so wäre es jetzt an der Zeit, das Museum viel Kaup-Hasler: … die Staffel weiterzuge-
Shoppingcentern mit ihren gleichmache- mehr in den öffentlichen Raum zu bringen, ben. Die Anregung, in Dependancen zu den-
rischen Tendenzen entgegenzutreten und um allen Bevölkerungsschichten ein Ange- ken, ist sicher etwas, was wir in Zukunft ver-
andere Angebote an die Gesellschaft zu er- bot machen zu können. suchen anzutreiben.
möglichen. Ich sehe die Interventionen der
Studierenden als ersten Schritt. Jetzt stellt Kaup-Hasler: Man bräuchte auch meh-
sich die Frage, wie die nächsten Schritte aus- rere dieser Orte. In einem Gespräch mit der*
Nothing lasts
3 Elli Brandauer
2018/19
Performancereihe
forever
–
But the moment
14
„Ich setzte mich auf
den Boden, auf der
Suche nach etwas
Festem unter meinen
Füßen. Ich will Nähe,
stoße auf Distanz. Ich
strebe nach Freiheit,
zugleich auch nach
Liebe. Ich suche Tiefe
in einer Welt des
Überflusses. Meine
Kleidung ist zerris-
sen, verbrannt und alt,
ihre Zeit ist vergan-
gen. Vergänglichkeit
der Schönheit, der
Jugend, des Lebens.
Aber eines bleibt: der
Moment.“
DE
Die bislang dreiteilige Performancereihe
mitten auf dem Praterstern greift die Sehn-
süchte, Ängste, Alltagssituationen, Unsi-
cherheiten, die Schnelllebigkeit und „Fomo“
der heutigen jungen Generation, der „Mil-
lenials“, auf. Die Darsteller*innen sitzen auf
dem Boden, auf Augenhöhe mit den Vor-
beigehenden und den Verweilenden, und
fordern sie auf, für einen Moment innezu-
halten und sich selbst in der dargestellten
Bewegungsdynamik wiederzufinden. Die
Vermittlung zwischen Performer*innen und
Zuschauer*innen passiert nicht von oben
herab, sondern in unmittelbarer Nähe, ohne
Distanz, mit der Möglichkeit der Identifikati-
on. Mode, Musik und Bewegung untermalen
die dystopische Stimmung des dargestellten
Narrativs.
Oben: Nothing lasts forever
26.4.2018
Unten: But the moment
21.6.2018* 4
Aragog
ömar kaplan
2018/19
Eine Konstruktion, die vorwie-
gend dem Beutefang dient.
Ömer Kaplans Konstruktion aus
Folien umspannte die drei
Grillagen. Ausgehend von Stra-
tegien des Beutefangs, the-
matisiert Ömer Kaplan den ge-
richteten Fluss von Bewegungs-
abläufen am Praterstern.
– 15
Provisorische Oben: Aragog
22.11.2018
Schwitzhütte Unten: Provisorische
Schwitzhütte
6.6.2019* 5
DIE KRALLE
Florian botka
2018
„ICH MAG KEINE
SCHOKOLADE.“
16
DE
Die Kralle
PINGUIN SPRICHT KURZ NACH SEINER BEFREIUNG ÜBER
22.11.2018
SEIN LEBEN IN GEFANGENSCHAFT UND WAS ER SICH VON
SEINER ZUKUNFT ERHOFFT.
FLOBO: ES FREUT MICH, DASS SIE HEUTE HIER BEI MIR
SITZEN KÖNNEN, AUCH WENN VIELE IHRER KOLLEGINNEN
NOCH EINGESPERRT SIND. DA STELLT SICH MIR AUCH GLEICH
DIE FRAGE, WIE SIE DORT AN DIESEM „SCHANDFLECK“, IN
JENER SOGENANNTEN GRILLAGE GELANDET SIND?
PINGUIN: DIE FREUDE IST GANZ MEINERSEITS. DASS
EINIGE MEINER KOLLEGINNEN NOCH EINGESPERRT SIND,
IST ZWAR SCHADE. ABER WIR STOFFTIERE SIND SEHR
GENÜGSAME MENSCHEN. UNSERE BEWEGUNGSUNFÄHIGKEIT
SETZT EINE GEWISSE GENÜGSAMKEIT VORAUS. UNGELOGEN,
WIR STEHEN IN GROSSER ABHÄNGIGKEIT UNSRER
BESITZERINNEN, UND DAMIT SOLLTE MAN SICH VOM ERSTEN
TAG AN ABFINDEN. WIE SCHON ERWÄHNT, LIEGT ES OFTMALS
NICHT IN MEINER HAND, WO MICH MEIN WEG HINFÜHRT.
MEIN LETZTER BESITZER HAT MICH, DAVON GEHE ICH
AUS, SEHR WAHLLOS ERWORBEN, DA ICH MICH IN EINEM
MÜLLSACK ZUSAMMENGEKUSCHELT MIT VIELEN MEINER
KOLLEGINNEN BEFAND. WIE ICH SPÄTER ERFAHREN HABE,
WAR’S EINE SOGENANNTE WEIHNACHTSAKTION UM 3 STATT 9
GELD, DIE DEN BESITZER WOHL ZUM KAUF MOTIVIERTE. NACH
EINER SEHR TURBULENTEN FAHRT MIT DEM RAD, BELADEN
MIT WEITEREN 3 SÄCKEN VOLL MIT MEINESGLEICHEN,
WURDEN WIR PLÖTZLICH AUS HÖCHSTER HÖHE AUS UNSREN
KUSCHELSÄCKEN GESCHÜTTELT UND LANDETEN NACH UND
NACH IM GEBÜSCH DIESER SOGENANNTEN GRILLAGEN.
FLOBO: DAS HÖRT SICH JA NACH EINEM
UNGEWÖHNLICHEN VERHÄLTNIS AN, ZU WELCHEM SIE
DA IMMER WIEDER REGELRECHT GEZWUNGEN WERDEN.
EINERSEITS KLINGT ES ETWAS HILFLOS, ABER ANDERERSEITS
AUCH AUFREGEND. FAST WIE EINE SCHACHTEL PRALINEN,
WO MAN NIE WEISS, WAS MAN BEKOMMT. HABEN SIE EINE
VERMUTUNG, WAS DER GRUND FÜR DIESES VERHALTEN
IHRES LETZTEN BESITZERS SEIN KÖNNTE?
PINGUIN: DAS STIMMT, ABER SO IST DAS LEBEN
NUN MAL. ICH MAG KEINE SCHOKOLADE. MANCHE VON
UNS WAREN SCHON IN VERGLEICHBAREN SITUATIONEN,
ZUMINDEST DIE KRALLE KAM EINIGEN BEKANNT VOR, UNTER
ANDEREM AUCH AUS MEINEM LIEBLINGSFILM TOY STORY.
ABER IN DIESER DIMENSION HAT SIE AUCH NOCH NIEMAND
ERLEBT. HATTE MEHR WAS VON EINER ANGEL, 8 ODER 9
METER LANG, SCHON GEWALTIG. KUNST WAHRSCHEINLICH.
DOCH LEIDER, AUCH WENN ER SEHR GUT AUSGESEHEN
HAT, HAT DER BESITZER EINIGE MEINER KOLLEGINNEN
ZURÜCKGELASSEN. MANCHE VON IHNEN HOFFEN NOCH AUF
DEN EIGENTLICH GEPLANTEN ABRISS DER SOGENANNTEN
GRILLIGEN, ABER WER WILL SICH SCHON DIE 40.000 GELD
PRO SOGENANNTER GRILLAGE LEISTEN …
FLOBO: SPANNEND. UND WIE GEHT’S NUN BEI IHNEN
WEITER? WER WIRD WOHL IHR NÄCHSTER BESITZER SEIN?
PINGUIN: NA JA, ICH WERDE WOHL SO LANGE HIER AUF
DEM STUHL SITZEN, BIS MICH JEMAND WEGBEWEGT. UND
DANN IST DIE BESITZERINNENFRAGE AUCH SCHON GEKLÄRT.
FLOBO: AH, NATÜRLICH. DANN WÜNSCHE ICH IHNEN EINE
TOLLE NEUE BESITZERIN UND BEDANKE MICH HERZLICH FÜR
DAS GESPRÄCH.
PINGUIN: DANKE SCHÖN. ES WAR MIR EINE FREUDE.Performative Kunst und künstlerische Interventionen im öffentlichen, urbanen Raum außerhalb der üblichen dafür definierten Orte bergen Überraschungen, sowohl für die Passanten als auch für die 17 Ausführenden. Durch künstlerische Interventionen in Kommerzzonen können unerwartete Dinge auftauchen, die alternative Vor- schläge zur allgegenwärtigen agressiven und meist stumpfen Kommerzkultur formulieren. Spannend kann für mich die Kunst in so einer Gemengelage nur dann sein, wenn damit Brüche, Differenzen, Kritik und Ambivalenz diffizil ausgelotet werden. Karl Heinz Klopf, Künstler & Filmemacher
18
Prozess/on - Part 1
27.1.201819
* 6
PROZESS/ON
Daphne von Schrader, Cosima Roth, Evi Jägle
2018/19
20
von oben nach unten:
PROZESS/ON – Part 1
27.1.2018
PROZESS/ON – Part 2
26.4.2018
PROZESS/ON – Part 3
21.6.2018
DE
PART 1
Dies ist eine feierliche Einladung zur
zeremoniellen Prozession mit marschie-
renden Feierungen, verzehrend-verzerr-
ten Verstülpungen, gen Praterstern ver-
läuft der Weg der Neugeburt entgegen, die
Idee abstraktiert sich dort in ihrer vollen
Pracht. Der Festzug wird sich seiner Ereig-
nung entgegenziehen, dergestalt dass der
Zug sich praterschiert und seine Spuren
zeitigt durch Konfettisierung. Ein Schrift-
gelehrter prophestziert aus der heilig-ge-
nerösen Schriftrolle, derweil ein phan-
tastisches glitzer-ritualisiertes Wesen der
Opferung entgegengeführt wird, die freu-
dige Verschlachtung initiiert die neue Ära
des GLITZI-STERNS. Kostüme aller Art sind
erwünscht, der Vorstellungskraft sind keine
Grenzen gesetzt.
PART 2
„Auf drei Rädern mit neuem Haupte
errollte ich den Praterstern, meine Verän-
derung perpetuiert sich fortkriechend. Mei-
ne Escorte visualisierte und aktualisierte im
Video der letzten PROZESS/ON den neuen
Aufmarsch im Juni prophezeiend. Tief-grei-
fend langten die Finger nach meinem
Schatz im Innern, während sich mein Ge-
leit als Animateure des animalischen Pra-
ter-Tags etablierte. Die Vorladung streute
sich signifikant aus-verbildlicht den Men-
schen entgegen. Meine Schale transfor-
miert sich stetig in ephemeren Erscheinun-
gen, deren Beiwohnung ich ersehne.“
Zitat: Pratier, 1987.21
PROZESS/ON –
Plakatserie in der Größe
PART 3 240 × 180 cm
Der nächste Teil der Realitätserweite- verschachtelt-szenische Dimension, in dem
rung findet im Rahmen der PROZESS/ON im das Opfer-Tier sich in einem Rudel wieder-
wiederholten Gang gen Praterstern statt. findet. Die Formen kreatieren sich ins Unfi-
Die Verrückten sind losgelassen und feiern gürliche, um der neuen Realität Einlass zu
ein Milieu, dem man sich nicht mehr ent- gebieten. Die Prozessierenden suchen ih-
ziehen kann. Die Maßlosigkeit hat einen ren Platz in der vorgestellten Realität, die
neuen Namen, Zauberer, Priester, Hofnar- alles einnimmt, um die Teilnehmenden mit
ren und allerlei andere verkleidete Um- einem neuen Erfahrungswert hinfort wan-
triebigkeiten geben dem Happening seine deln zu lassen.PART 4
Es wird verkündet: die zeremonielle
Verspeisung eines Kuchens phantastischer
Dimensionen! Das ist die leckerste Zelebra- schlemmen und schwatzen, schnabulieren
tion bunter Kommunikation, eine frohlo- und diskutieren, lasst uns konsumieren und
ckende Symbiose in zwischenmenschlicher artikulieren, vollstopfen und verbalisieren.
Verkostung am Praterstern. Die exquisite Wir werden die Relationen erschließen und
Einverleibung schmeckt nach Ästhetik in den Praterstern mit Zucker begießen, wir
Rosa und Hellblau. Wir sind alle Königskin- werden bleiben im Durchzug, wir werden
der und können zaubern, also kommt und das Delikate manifestieren und laden ein
probiert mal! Lasst uns den Gaumen be- zum Partizipieren. Wir versprechen viel zu
glücken im Naschen sowie im gegenseiti- viel, aber wir wünschen euch die schönste
gen Entzücken. Lasst uns gemeinsam spei- und süßeste Kuchenüberdosis in fröhlichs-
sen und sprechen, tafeln und tratschen, tem Stil.
22
PROZESS/ON – Part 4
6.6.2019* 7
Radio Venusfalle
Josephine Baltzersen, Aurelia van Kempen
2018
–
The first woman to Josephine Baltzersen
land in Louisiana’s 2019
garden
23
Oben:
Radio Venusfalle
22.11.2018
Unten:
The first woman to
land in Louisiana´s
garden
6.6.2019EN
24
Thursday, the 6th of
June, 2019 at 14.00h
A meteorite landed at
Praterstern Station,
Leopoldstadt.
EN
The pussy is often regarded as: some-
thing to have sex with, something to give
birth with, something to trade money for.
The first woman to land in Louisiana’s
garden explores how the perception of the
pussy can be freed from its usual context
and given space for new understandings.
The sculpture is put into public space to
generate a new, powerful environment leav-
ing the viewers to reflect on themselves.
That Thursday in June, when The first
woman to land in Louisiana’s garden land-
ed at Praterstern station, the following hap-
pened: Children interacted with the sculp-
ture immediately; they touched it, kicked it
and tried to roll it, but some of their parents
stopped them once they realized what the
sculpture depicted. Some women stopped
and looked, some dared to touch it. One
woman put her fingers slowly into one of the
vaginas and afterwards smelled her fingers,
then left. Other women looked at it and im-
mediately looked away and started walking The first woman to
faster. Most men just stared; none of them land in Louisiana´s
touched it. Others looked with half an eye, garden
trying not to be noticed looking at it. 6.6.2019* 8
Absolut Feuer
Jakob Ehrlich
2019
25
Oben:
Absolut Feuer
6.6.2019
Unten:
Absolut Feuer &
The first woman to
land in Louisiana´s
garden
6.6.2019
Die temporäre
Installation Abso-
lut Feuer ist ein
Amalgam aus As-
soziationen, die
mit der Örtlich-
keit Praterstern
zu tun haben. Zu
diesen Begriffen
zählen zum Bei-
spiel Stadtpolitik,
Sicherheit, Alko-
hol, Terror oder
Verlangen.Neue Momente nisten
sich in das Begegnungs-
feld Praterstern ein.
26
26. APRIL 2018
DE EN
Nachdem am 27. Januar eine After a ritual recasting of the
rituelle Umbesetzung des Pra- Praterstern star into a glittering
tersterns zu einem Glitzerstern star took place on January 27, the
vorgenommen wurde, folgt am sequel follows on April 26, 2018.
26. April 2018 die Fortsetzung. The artistic project PROZESS/ON
Das künstlerische Projekt PRO- by the students Evi Jägle, Cosima
ZESS/ON der Studentinnen Evi Roth and Daphne von Schrader is
Jägle, Cosima Roth und Daph- explained in separate chapters,
ne von Schrader wird in einzel- interlaced and superimposed, so
nen Kapiteln erzählt, verschränkt that the Praterstern star shines
und überlagert, sodass der Pra- anew in sparkling light. Subtly,
terstern erneut im funkelnden sometimes imperceptibly, new
Licht erstrahlt. Subtil, teils un- moments and elements are em-
merklich nisten sich neue Mo- bedded in the Praterstern field of
mente und Elemente in das Be- encounter. The “Pratier” of the
gegnungsfeld Praterstern ein. PROZESS/ON group rolls on Pra-
Das „Pratier“ der Gruppe PRO-
ZESS/ON rollt auf den Praterstern
terstern and enters into lively
exchange with Praterstern resi- Politics of the (Anti)-
Mo(nu)ment(al).
und tritt mit den Pratersternan- dents and passers-by.
sässigen und Passant*innen in In Make Your Mommy Proud,
Behauptungen und
regen Austausch. a performance conceptualized by
In der von Liina Pääsuke Liina Pääsuke, a group of black-
konzipierten Performance Make clad women, carrying flag-like
Your Mommy Proud vermisst
eine Gruppe schwarzgekleideter
Frauen, fahnenähnliche schwar-
black objects with them, meas-
ures the Praterstern. Up close,
the flags can be made out as tat-
Propositionen
ze Objekte mit sich führend, den tered black pants. Parallel to this, DE
Praterstern. Aus der Nähe lassen a performance by Elli Brandau-
Proposition #1: MONUMENT
sich die Fahnen als zerschlisse- er, which addresses the theme of
ne schwarze Hosen ausmachen. fashion and body systems, and Kunst im öffentlichen Raum ist die konsequente
Zu einer Verdichtung der Bewe- accompanies them with elec- Weiterentwicklung der Denkmalkunst des 19. Jahrhun-
gungsabläufe vor Ort trägt par- tronic sounds, contributes to a derts und muss auch im 20. Jahrhundert als eine Ma-
allel dazu eine Performance von condensing of the movement se- nifestation von Macht gesehen werden, die selbstver-
Elli Brandauer bei, die Mode- quences on site. ständlich jedem gesellschaftlichen Paradigmenwechsel
und Körpersysteme thematisiert Rechnung trägt. Das heißt, sie ist bereits in ihrem struk-
(JH and UMP) turellen Ansatz hierarchisch angelegt und spiegelt als
und mit elektronischen Sounds
begleitet. solche Herrschaftsformen und damit Gesellschaftsfor-
men wieder. Spätestens im 21. Jahrhundert kennzeich-
(JH und UMP) net sie als public art oder art in public interest (Arlen
Raven,1993) einen Schnittpunkt zwischen Gesellschaft
und Politik mit ästhetischen Mitteln und impliziert damit
den Begriff des Öffentlichen nicht als örtliche, sondern
als soziologische Einheit. Das Kunstwerk im öffentlichen
Raum der Gegenwart analysiert diese Einheit, gleichzei-
tig kann es als Monument für dessen Strukturen gese-
hen werden. Diese Gleichzeitigkeit und ihre Implikatio-
nen gilt es zu verstehen.
Proposition #2: MOMENT
Jacques Rancière stellte 2008 fest („Ist Kunst wi-
derständig?“), dass zwischen der autonomen Kunst
und ihrer „Politisierung“ kein Widerspruch besteht, da
in der Grundstruktur von Ästhetik eine Synthese zwi-
schen den vermeintlichen Gegensätzen liegt, die sehr
wohl ein emanzipatorisches politisches Moment enthält.
Dieses implizite politische Moment wird in der gegen-
wärtigen Kunst im öffentlichen Raum durch ein explizi-
tes erweitert. Gleichzeitig hat die Gattung die ursprüng-Sie können auch lesen
