19/20 47 Archiv Theater Basel
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
47 9 / 2 0 1
ALT
INH
E 2
M B L
N S E T 50
E O R 56
W
VOR IEREN KE 78 N 80
M
PRE ASTÜC AHME
X T R U F N
E E RA 82
D IR
WIE RAVEN K 89 2
P E 4 G I L 9
O AS 8 AGO 91 ASE
48 E X T R PÄD LLE
A T ER FÜR A HEAT E R B
THE LUSIV ULE T
X K S C H
E E TT
L
BAL 94 NDE 98
E A M REU
T E F 00
T
BES TTE 1
LE
B SE 102 104 108
IL
I
PRE PLÄNE NGEN 109
A A L IGU TE
S ÄSS LEU
ERMJUNGE
Ü R 11 1 114
F IC E NTE
V E
SER NNEM 124
ABO ESSUM125
M P R LE
I M B
E
ENS
ISON A S /20 19
ILL
W MEN
KOM
50
Seit knapp sechs Jahren kreisen unsere zwischenzeitlich nicht nur durch und durch
Gedanken, die meines Teams und meine, um kommerzialisiert, nein, sie stehen sogar
das Theater Basel. Seit vier Spielzeiten ge- unter Verdacht, bewusst und geplant die
stalten wir Ihr Theaterprogramm, und nun Gesellschaft zu manipulieren, ja zu spalten,
liegt die fünfte und letzte Spielzeit meiner aufzuhetzen, zu lügen und zu fälschen. Wer
Intendanz vor uns. Für dieses wundervolle hätte gedacht, dass wir im 21. Jahrhundert
Haus zu denken, zu planen und zu arbeiten, wieder Angst vor Trollen haben könnten,
war uns eine grosse Freude und Ehre, und weil sie unsere demokratischen Instrumen-
darum soll diese unsere letzte Spielzeit eine tarien bedrohen … für mich gab es Trolle
ganz besondere werden … nur mehr in Ibsens dramatischem Gedicht
«Peer Gynt».
Doch bevor wir nach vorne schauen, las-
Es scheint nicht nur, als ob unsere
sen Sie uns kurz zurückblicken. In den
Welt aus den Fugen ist, sondern dass all
Jahren, die wir für und in Basel gearbei-
jene Oberwasser haben, die Chaos und
tet haben, ist unsere Welt leider – schlicht
Lügen befördern, die nicht an die Zusam-
ausgedrückt – keine wirklich bessere, kei-
menarbeit und das Gemeinsame glauben,
ne friedlichere geworden. Zahlreiche Kri-
sondern an den Kampf, den Egoismus und
sen, Konflikte und Katastrophen, Attenta-
Chauvinismus.
te und Kampagnen haben sich fast schon
zur Normalität in der täglichen Nachrich- Eines der Dinge, die ich am Theater ganz
tenflut entwickelt: Die Klimakatastrophe, besonders mag, ist tatsächlich der Fakt,
die noch immer hart geleugnet oder igno- dass man es nie allein (oder gegen jeman-
riert wird, die Flüchtenden, die weiterhin den) machen kann. Für Theater braucht
herumgestossen werden und als das ver- es immer mindestens zwei: Spielende
meintliche Problem gelten, nicht so aber und Zusehende. Was machen wir in unse-
die Ursachen, die sie flüchten lassen, die rer heute so technisierten und virtuellen
Ertrinkenden im Mittelmeer, der neue Na- Welt noch gemeinsam mit mehreren Men-
tionalismus und Populismus … Die Gefähr- schen, was lockt uns aus der virtuellen
dung und Infragestellung von Presse- und Blase des PC oder Smartphones, was kön-
Meinungsfreiheit an Orten und in Ländern, nen wir nur mit anderen zusammen erle-
die wir für rechtsstaatlich erachteten. De- ben oder tun? Lassen wir die private Zwei-
mokratien werden über Nacht in ihr Gegen- samkeit mal ausser Acht, so bleibt wenig,
teil verkehrt, und überall zündelt und brennt was einen oder mehrere andere braucht;
es, sind lokale Fehden und Kriege an der sicher Mannschaftssportarten, Hauskon-
Tagesordnung. Die grossen sozialen Netz- zerte, Gottesdienste – aber richtig viele Be-
werke, das grosse World Wide Web mit sei- reiche sind es nicht, die in unserer heutigen
nen Möglichkeiten und seinem Wissen, und Welt ein Kollektiv, eine Gemeinschaft zum
ja, die digitale Revolution an sich, all diese Anlass haben. Wenn Sie am Theater Basel
Techniken und Kommunikationsmittel sind eine Opernaufführung besuchen, so sind an
einem solchen Abend – also mit Zusehen- was eine Gesellschaft, einen Staat zu-
51
den und Mitwirkenden – mitunter weit mehr sammenhält, oder was eine Gemeinschaft
als tausend Menschen beteiligt. Haben Sie ausmacht oder auszeichnet, kennt heute
das gewusst? Ein Abend vor, auf und hinter gänzlich neue Dimensionen.
der Bühne verlangt viel Engagement und Schauen Sie uns zu, überlegen und
Enthusiasmus, und das Publikum – unser denken Sie mit, erleben Sie andere, unbe-
Publikum, also Sie! –, für das wir den Abend kannte Standpunkte und Kunstgriffe. Fol-
erdacht und erarbeitet haben. Diese Men- gen Sie uns und der Basler Dramaturgie
ge von Teilhabenden an einem fast täglich mit der gewohnten Neugierde, lesen Sie
stattfindenden abendlichen Ereignis in Ihrer hinein in unser Programm, das mein Team
Stadt ist noch eines der wenigen Rendez und ich erdacht haben. Nach dieser fünf-
vous in unserem Leben, das eben nicht nur ten und letzten Veröffentlichung unseres
andere braucht, sondern ganz und gar vom Programms und nach Abschluss aller Pla-
Miteinander ausgeht und ein kollektives nungen lege ich ab Herbst die Umsetzung
Erlebnis produziert, produzieren will. Über- derselben in die bewährten Hände der
legen Sie, an wie vielen anderen Orten Sie Spartendirektor_innen – Almut Wagner,
dazu noch Gelegenheit haben … Pavel B. Jiracek und Richard Wherlock –,
ich selbst werde nicht mehr regelmässig in
Es wird Sie darum nicht verwundern, dass
Basel sein, aber so oft wie möglich ... Also
genau dieses Miteinander, die Gemein-
dann, gemeinsam wünschen wir Ihnen wie
schaft den Ausgang und Anlass zu den
jedes Jahr: Beste Unterhaltung!
unterschiedlichen Projekten unserer Spiel-
Ich persönlich bedanke mich für so vie-
zeit 2019 / 2020 bildet:
les, für Ihren Enthusiasmus und Ihr Vertrau-
Wie möchten wir zusammenleben? Wie
en, und wünsche Ihnen Wohlsein und eine
müssen und sollen wir zusammenleben?
gute Zeit im und ausserhalb des Theater
Und was passiert, wenn man nicht darum
Basel. Bleiben Sie uns gewogen.
ringt, wie man zusammenleben kann? Zu
welchen Formen des Zusammenlebens fin-
den wir, um es zu einem guten und gedeih
Ihr Andreas Beck
lichen Miteinander zu machen? Diese Fra-
gen stehen tatsächlich programmatisch
über all den Opern, Stücken und Tanzaben-
den, die wir für Sie ersonnen haben und
mittlerweile bereits einstudieren.
Wie können wir zusammenleben, wie
sollten wir zusammenleben? Einmal mehr
hält unser Theater keine Antwort bereit,
denn manchmal ist eine wache Frage die
einzig mögliche Antwort. Und die Frage,
20 1 9 EPT
EMBER
AB S R LS
GRR R LS
EMBER GRRR R LS uten
EPT
N CO GR
Brä
A
r z
14. S
l e Gen
R
s
it Ba istern ouven
L G A R I e m
Reih esch
w nd R
ORT
E
A LE C
u
Eine hren G a Fahle DERE
i li N
und ept Ju UND A
SO MORE
o n z A R
K YB
NKE
MO
D’AER DERONNE N) OK T
B
O
I
B ER
ERE
S Eo 17. R
52
T
(UN SSEN BELiAgi D amm
er
B A L I A ILLA
)
IL IVIG VON S
Non tockh
GRO LIEtBioEn von JLounathagnaSrten E V
VONhe Ak eitung Baum
nisc eL tian
Sze kalisch Sebas ÜHRU
i g F
NG
DIRSBARBIER n o
sini
Ros id Parr
y
(DE
s F i av nikov
Mu nierun AU a c h D
e RST nG
io itung ren
Insz EIZER E E e r vo che Le ll Sere
b
W HN p
O kalis i r i
SCH SSE BÜ i gK
Mus nierun
BER
GRO sz e
In RE NE
EM MIE
EPT
H
PRE SSE BÜ
20.
S
E F T GR O
BER
DAS SS E H ogie
18. D E RT INEN
OK TO
GRO
l
ntri
HUNRE WENDERT
r Roma
e
ch d
l na óf öhle
r
JAHER HU
p i e
c h aus a Krist ann K
S t m
Ágo g Til
von nierun
ODMBEN
e
Insz ERE US
M I LHA
PRE AUSPIE
BO RFEN
SCH
BER S
EN
TEM
S GEN
SEP
WE
r
cke
R
Sto ayr
27. E
j a
ANDÄHLUN
r M
n Da ver ERK
p i e l vo anz-Xa AGSW
aus gF r R
hoff Sch nierun UFT
Bisc G/A
ERZ
ze U N
rek Ins ÜHR
Jhe
n UFF ÜHNE
r vo ise R A
i e l ope o m as W U NE B
I
aus
p
ořá
k g Th KLE
Sch an Dv Leitun Stölzl K
J e p WER
und kalisch Philip TRAGS
i g F
Mus nierun NG / AU
sze R U
In ÜH NE
UFF H
URA SSE BÜ
G R O
BER T E N
OVEM
G Ä R ATA
EN STR
6. N
1
N D YS I
I ER L s
OD 2
hane
top
Aris
ER ach
TOB
TEIL
B e rg n
K le
E
ibyl
19. O T
K
on S š Lolić SWER
F
v
R
l
A
i e i l o G
E
p A
aus g M AUFTR
D NDH
Sch nierun /
ze NG
Ins HRU AUS
STANZ I
F Ü
UF
L
ca LH
Bar URA AUSPIE
S
la
-UR
n de H
ER
PRI
eró SC
Cald ch MB
OVE
LE N
e d ro z u
c
on P Bor
au s p iel v Michał
g 29.
N
H E L Lan
ge
elix elaney
SC
Sch nierun s F
sze ariu hen D
In RE HAUS v on Mg Step
MIE
53
r
S
PRE AUSPIE
L ope itun en K
ilien che Le Jentz GSWER
S C H
ER AU Fa m l i s i m A
RH
i k a g T FT R
MB Mus nierun NG / AU
OVE E
e
T
In sz RU
ÜH E
8. N
H I N UFF
URANE BÜH
N
ERoman
rank I
IM
E
F
L
ne F
ER
K
B L
A n
Ü en
r n
übe iche r
EM
EH
jekt ugendl Mülle
E Z
13. D
ro
G
P
Ein asler J Hanna ami
g
ER
B g chn
m nierun
i t
lei
D
Ins ze mg
e
RE
MIE ÜHNE ch d
R E p i e l na lser sica
P
INE
B
h aus rt Wa ita Vule
KLE
ER
S c e
Rob g An
MB von nierun
OVE
e
Insz ERE US
15. N
M I LHA
PR AUSPIE
E
COW
an
Ekm SCH
BER E
er
and
M
M
lex
E
et t
Ball ERE
von A
14. O È
DE Z
H
AB
MI HNE ka
PRE SSE BÜ cini Pos
L o Puc istiina
GRO iaco
m
g Kr
v o n G Leitun Kramer
r e l
Ope kalisch Danie
u s i u n g
M nier
e
Insz ERE
M I HNE
PRE SSE BÜ
GRO
A L /
B EY
RUAR
N
13. F
A RO RIAS
E
SH AN A
BRY
en
grafi Arias
T
re o
ho ryan
O it C /
UAR
R
B NG
d m al und
– ARZ
e n HRU
AN z a b n Ey F F Ü
16. J N
Tan haro AU
E
RST
I W
S
von EIZER E G
JULD SCH
nd hal W RUN
Ste SCH FFÜH HAUS
D
ach U L
URA AUSPIE
N
sn
UN
rfus
A
ä H
L
s B r S C
uka cke
R
R
K
E
on L a Schlo SWER A
U
D
v
EBR
p i e l o r A G
Ö
au s g N AUFT R
Sch nierun . F
4
F
/
UNG 1
A
sze
GR
In ÜHR HAUS ch
U F F L Fris mann
URA AUSPIE M a x
c h
H von n Ba
SC s piel Stefa
AR
a u g
Sch nierun
A U
18. J OZZ
N E e
Insz ERE
HNE
54
MI
N O) PRE SSE BÜ
O
LE IGARIT DES FIGAR GRO
DI F CHZE
ÄRZ
RET
rt
oza
M
u s M urnyn
19.
S E A D
UN INE ST
d e C
O Ama tian
(D IE H nW
l fg
o tung
ang Chris
i rey er
KLE
p e r vo che Le bara F n Wild s
O kalis a r to r k
i gB hor
n
e Sa
Mus nierun von T e-Louis
sz e e l
In pi n
MIE
RE NE aus g An
PRE SSE BÜ
H Sch nierun
e
G R O Insz ERE US
M I LHA
UAR
PR AUSPIE
E
G S
ER N E
AN SCH
24.
E
J
D TEH U RZ RI M
I
W FERS EL 27. M Ä
RG
ET E ten osk
a
AU VÖG P
er i n Brit stiina P
i
berg njam g Kr
tzen
DER
n Be Leitun asche
Stru l r v o e R
o
hiem mer K Ope kalisch Ulrich
i g
l von T in Ham SWER u s
M nier u n
p i e t r A G e
aus a
g K AUFTR Insz ERE
Sch nierun / M I HNE
ze NG PRE SSE BÜ
Ins Ü HRU
UF F NE GRO
URANE BÜH
I
KLE
R B É
14. M
I
AI
NERTRAN HE K)
V
LE UB ra n
on F Stra
k
u
tin
Mar ser
s
ZA m v uardo
CH (DER
r i u
rato g Ed
O
h es O Leitun uz
N LICH
i c
RZ
tl e L
Wel kalisch Thom
IST
M Ä s i n g
28.
u u
R MÖG
M nier
e
Insz ERE
I E US
an
LHA
H ES
Rom E M I E
R I
gen P AUS P
RC
ami
ALL
hn SCH
A
leic
d
ach i
e mg
iel n olinar Bossa
rd
M AI
E DR ’
29.
N
p
N
u s
E EM
a M i a
JEABÛCH
h
Sc iann Clau a d
G g
von nierun
Insz e R UNG
F D)
Ü H
AUHANNAHAUFEN
UF F NE
URANE BÜH
I AU on egg
er
KL E ur H
Arth
(JO EITEs ORratoriuFrmanck cOclilu
von
PRIL N
. A
T E Htische eitung astellu
GAR
23 SC
DERSCH
L
ama che
Dr kalis eo C
m
i g Ro
ow Mus nierun
KIR
c h ech e
Insz ERE
Ts
ton cher M I HNE
vo n An ia Höls E
PR SSE BÜ
ödie g Ju
l
GRO S
Kom nierun PLU
B
NI A 55
e
Insz ERE
L
US
U
CE
LHA
12. J
M I
PR AUSPIE
E
DAN
SCH nen
r f_in
nge reogra
RI L n j u o
UH
P rafie d Ch
A eog nen un
24.
K S
o r
Ch er_in NGE
N
E
er
I
Rys z
Tän FÜHRU
D I
m
E
n To UF NE
g vo ov URANE BÜH
VOM
ru n
eize axim KLE
I
e rschw onid M
v e
tten ng L
O pere e Leitu yser
Eine kalisch Tom R
i g
Mus nierun
ze
Ins RE NE
MIE
PRE E BÜH
IN
KLE
0
8. M
AI
IA !
2
LO R ock
herl ea Mar
con
G
0
rd W d r
icha g An
v on R Leitun
2
et t e
Ball kalisch
M u s i RUNG
F F ÜH NE
U H
URA SSE BÜ
G RO
56
AL GRAN SOLE CARICO D’AMORE
SZENISCHE AKTION VON LUIGI NONO
Mit seiner monumentalen Revolutionsoper Neuinszenierungen von «Al gran sole
«Al gran sole carico d’amore» schuf der ita- carico d’amore» – letztmals 2009 anlässlich
lienische Komponist Luigi Nono ein glühen- der Salzburger Festspiele. Der Regisseur
des Plädoyer für den Kampf gegen soziale Sebastian Baumgarten, der am Theater
und gesellschaftliche Ungerechtigkeit. An- Basel bereits Giuseppe Verdis «La forza
stelle einer linearen Handlung spannt Nono del destino» inszeniert hat, wagt eine
in einer eigens zusammengestellten Collage Neubefragung dieses Schlüsselwerks des
revolutionärer Texte von Karl Marx bis Che Musiktheaters des 20. Jahrhunderts. Am
Guevara einen Bogen, der von der Pariser Pult steht der weltweit insbesondere für sei-
Kommune von 1871 über den kubanischen ne Interpretationen zeitgenössischer Musik
Revolutionskampf bis hin zum Vietnam- gefeierte Dirigent Jonathan Stockhammer,
krieg reicht und Zeit und Raum sprengen der am Theater Basel bereits als musikali-
will. Insbesondere den an den revolutionä- scher Leiter der Produktion «Satyagraha»
ren Kämpfen massgeblich beteiligten Frau- zu erleben war.
en wie der französischen Kommunardin
Louise Michel, der deutsch-argentinischen
l len
Guerillera Tamara Bunke sowie der Titel
figur aus Gorkis Roman «Die Mutter» setzt
o
r w n!»
i
Nono ein Denkmal. Mit betörend schönem
Belcantogesang appellieren diese von
W
« lebe
frei
der Geschichtsschreibung unbesungenen RE
Heldinnen selbst im Angesicht grösster MO
O D’A
IC
Gewalt an Solidarität und Menschenliebe. CAR
S OLE
Ein gross dimensionierter Orchester- RAN
AL G
apparat, zwei Chöre und elektronische
Sphärenmusik, die rundum im Zuschauer
raum ertönt, machen «Al gran sole carico
57
d’amore» zu einem überwältigenden
Klangerlebnis.
SCHWEIZER ERSTAUFFÜHRUNG
Auch wenn Nono in seinem Werk nicht
AL GRAN SOLE CARICO D’AMORE
den revolutionären Aufbruch, sondern
(UNTER DER GROSSEN SONNE
das Scheitern an den herrschenden poli- VON LIEBE BELADEN)
tischen Klassen und Verhältnissen in den Szenische Aktion in zwei Teilen von Luigi Nono
Mittelpunkt rückt, blüht in «Al gran sole ca- Textauswahl vom Komponisten
rico d’amore» immer wieder Hoffnung auf, In italienischer, russischer, französischer,
dass zu allen Zeiten Menschen gegen Un- spanischer und deutscher Sprache
mit deutschen und englischen Übertiteln
terdrückung aufbegehren und den Kampf
14. September 2019, Grosse Bühne
für eine gerechtere Welt fortführen werden,
fortführen müssen. Luigi Nonos erklärtes MUSIKALISCHE LEITUNG Jonathan Stockhammer |
INSZENIERUNG Sebastian Baumgarten | BÜHNE
Ziel war es nicht nur, den Zuhörer_innen Janina Audick | KOSTÜME Christina Schmitt |
seiner Musik das «Ohr aufzuwecken», son- CHOREOGRAFIE Beate Vollack | VIDEO Chris
dern sie auch zu geistiger Anteilnahme und Kondek | LICHT Roland Edrich | CHOR Michael
Clark | KLANGREGIE Cornelius Bohn
politischer Partizipation zu bewegen. Sein
MIT Marisol Montalvo (Soprano 1), Cathrin Lange
humanitärer Ansatz war dabei umfassend: (Soprano 2), Sarah Brady (Soprano 3), Kristina
«Alle meine Werke gehen immer von einem Stanek (Mezzosoprano), Noa Frenkel (Contralto),
menschlichen Anreiz aus: ein Ereignis, ein Karl-Heinz Brandt (Tenore), Domen Križaj (Baritono),
Andrew Murphy (Basso 1), Antoin Herrera-Lopez
Erlebnis, ein Text unseres Lebens rührt an Kessel / Paull-Anthony Keightley (Basso 2), Carina
meinen Instinkt und an mein Gewissen und Braunschmidt (Voce di donna)
will von mir, dass ich als Musiker wie als Chor und Kammerchor des Theater Basel
Mensch Zeugnis ablege.» Sinfonieorchester Basel
Nach der Mailänder Uraufführung im
t
Mit freundlicher Unterstützung der
h
Jahr 1975 folgten nicht zuletzt aufgrund Ernst von Siemens Musikstiftung
g e
der anspruchsvollen Partitur nur wenige Altersempfehlung: ab 14 Jahren | Preisstufe 8
e n st
e p
s pa.»
G
«Einin Euro
um
RE
MO
O D’A
IC
CAR
SOLE
RAN
AL GDAS GROSSE HEFT
SCHAUSPIEL NACH DER ROMANTRILOGIE
VON ÁGOTA KRISTÓF
Es herrscht Krieg. Die neunjährigen Zwillin- rund dreissig Jahre später in franzö-
ge Lucas und Claus werden in eine kleine sischer Sprache mit «Das grosse Heft»
Stadt nahe der Grenze zu der ihnen frem- ihren Debütroman.
den Grossmutter geschickt. Nur widerwillig Regisseur Tilmann Köhler, der ein aus-
nimmt diese, die im Dorf Hexe genannt wird, gewiesener Experte für Prosaadaptionen
die «Hundesöhne» bei sich auf. Geborgen- ist, inszeniert nach «Die schwarze Spin-
heit und Mitgefühl suchen sie hier, wo jeder ne» von Jeremias Gotthelf zum zweiten
für sich allein kämpft, vergeblich. Schnell Mal am Theater Basel, diesmal einen Stoff,
wird den Brüdern klar: In dieser brutalen Ge- der ihn schon lange begleitet: «Er fasziniert
sellschaft kann nur überleben, wer sich ihr mich durch den formalen Schritt der Auto-
mit schonungsloser Härte entgegenstellt. rin, Gefühle aus der Sprache zu verbannen
Mit eiserner Disziplin kasteien sie sich mit und uns so zur Beobachtung zu zwingen.
Übungen zur Abhärtung von Körper und Dadurch wird man aufgerufen, Leerstel-
Geist: sie hungern, sie stehlen, sie schla- len potenziert persönlich aufzufüllen. Mit
gen sich, sie töten. Dabei driften sie zuneh- der unbewusst abgespeicherten Bilderflut
mend in ihr eigenes, kompromissloses Wer- ausgeblendeter Konflikte, mit der immer
tesystem ab. Ihr Leben dokumentieren sie wieder gegenwärtigen und doch so gerne
sachlich und unsentimental in einem Heft. begrabenen Geschichte dieses Kontinents
Es entsteht ein beklemmendes Protokoll und mit den Kindheitsbildern und blinden
ihrer fortschreitenden Verrohung und zu- Flecken der eigenen Biografie. Ein Holz-
gleich ein erschütterndes Zeugnis ihrer ver- schnitt, schwarz-weiss.»
lorenen Kindheit. Als sich die Gelegenheit
bietet, flieht Claus über die Grenze des in-
zwischen totalitär regierten Landes. Doch
trotz der physischen Trennung scheinen die
58
Zwillinge wie durch ein unsichtbares Band DAS GROSSE HEFT
für ewig miteinander verbunden. Ihre Iden- Schauspiel nach der Romantrilogie «Das grosse
Heft», «Der Beweis» und «Die dritte Lüge»
tität entpuppt sich zunehmend als nicht de- von Ágota Kristóf
chiffrierbares Konstrukt aus Traum, Erinne- Aus dem Französischen von Eva Moldenhauer
rung, Lüge und Wahrheit. und Erika Tophoven
So, wie heute viele Menschen gezwun 20. September 2019, Schauspielhaus
gen sind, aus ihrer Heimat zu flüch- INSZENIERUNG Tilmann Köhler | BÜHNE
ten, verliess auch Ágota Kristóf ihr Land Karoly Risz | KOSTÜME Susanne Uhl | MUSIK
Ungarn während der Revolution 1956 in Jörg-Martin Wagner
Richtung Westschweiz und veröffentlichte Altersempfehlung: ab 14 Jahren | Preisstufe 4
e n ,
re i b
e c h
s en,
e n b e h
ü s s i r s
i r m a s w
w
«W ist, ren, »
a s
w wi achr h ö e n .
a s
w wir m
wa s SSE
HEFT
GRO
DASANDERSENS ERZÄHLUNGEN
SCHAUSPIELOPER VON JHEREK BISCHOFF
UND JAN DVOŘÁK
Dass sich die Biografie eines Autors und sowie das Schauspiel «Frankenstein» – nun
dessen Werk gegenseitig bedingen, ist bringt er erstmals Oper, Schauspiel und
häufig der Fall. Dass der dänische Dichter Ballett zusammen. Die Musik für dieses
Hans Christian Andersen und seine viel- spartenübergreifende Projekt stammt vom
leicht berühmteste Figur, die kleine Meer- US-amerikanischen Komponisten Jherek
jungfrau, seelenverwandt sind, ist aber Bischoff. Seine Musik ist eine einzigartige
vielleicht nicht allen bekannt. Regisseur Mischung aus Klassik, Pop und Elektronik.
Philipp Stölzl, Autor Jan Dvořák und Kom- Er schreibt bevorzugt für grosses Orches-
d e nkt:
ponist Jherek Bischoff nehmen diese See- ter und experimentiert mit Klängen und
n
lenverwandtschaft zum Ausgangspunkt Klangflächen. Besonders typisch für seinen
«Ma ist das
Das . Aber
für einen bild-, text- und klanggewaltigen Stil ist der popartige Einsatz der Stimme.
Theaterabend. Neben seinen zahlreichen eigenen Alben
e
«Weit draussen im Meer ist das Was- komponierte er u. a. für das Kronos Quar-
End eht
h
es g einfac
ser so blau wie die Blätter der schönsten tet, für David Byrne, Robert Wilson und
Kornblume und so klar wie das reinste Glas. Neil Gaima. Am Theater Basel zeichnete er
An der allertiefsten Stelle liegt des Meerkö- bereits für die Musik zu Erich Kästners «Das
alleser.
t
wei ch so.»
nigs Schloss. Der hat sechs schöne Kinder, fliegende Klassenzimmer» verantwortlich.
aber die Jüngste ist die Schönste von allen,
a
EinfSENS
aber wie alle anderen hat sie keine Füsse;
der Körper endet in einen Fischschwanz.»
ER EN
So der Anfang des Märchens «Die kleine AND HLUNG
Z Ä
Meerjungfrau», das Hans Christian Ander- ER
sen gerade zu schreiben beginnt, als er am
Vorabend von dessen Hochzeit bei seinem URAUFFÜHRUNG / AUFTRAGSWERK
Freund Edvard Collin erscheint, um diesem ANDERSENS ERZÄHLUNGEN
Schauspieloper von Jherek Bischoff (Musik) und
seine Liebe zu gestehen. Doch einmal mehr
59
Jan Dvořák (Text)
erfährt er Zurückweisung. Davon erschüt- In deutscher Sprache
tert, spinnt Andersen sein Märchen wei- mit deutschen und englischen Übertiteln
ter und lässt es eine tragische Wende neh- 27. September 2019, Grosse Bühne
men: Aus Liebe zu einem Prinzen möchte die MUSIKALISCHE LEITUNG Thomas Wise | INSZE-
kleine Meerjungfrau ein Mensch werden, NIERUNG Philipp Stölzl | BÜHNE Philipp Stölzl,
um jeden Preis. Dafür geht sie einen fata- Heike Vollmer | KOSTÜME Kathi Maurer | CHOREO
GRAFIE Sol Bilbao Lucuix | LICHT Thomas Kleinstück
len Handel mit der Meerhexe ein. Die klei-
ne Meerjungfrau wird daraufhin zwar ein MIT Moritz von Treuenfels (Hans Christian
Andersen), Mario Fuchs (Edvard Collin), Klaus
menschliches Wesen – die Liebe des Prinzen Brömmelmeier (Jonas Collin), Linda Blümchen
kann sie jedoch nicht gewinnen. (Henriette Thyberg), Bruno de Sá (Die kleine
Andersen entlädt seine unerfüllte Sehn- Meerjungfrau, Gesang), Pauline Briguet (Die kleine
Meerjungfrau, Tanz), Ena Pongrac (Meerschwester),
sucht in einer fiktiven Geschichte, und diese Stefanie Knorr (Meerschwester), Jasmin Etezadzadeh
Geschichte wiederum beeinflusst sein per- (Grossmutter), Rolf Romei (Meerhexe), Hyunjai
sönliches Leben. Seite an Seite mit dem dä- Marco Lee (Prinz); Claudio Costantino, Laetitia
Aurélie Kohler, Kihako Narisawa, Daniel Staaf
nischen Dichter, der sich in seine Fantasie- (Tänzer_innen) u. a.
welt flüchtet, um sein eigenes Leben besser Statisterie des Theater Basel
meistern zu können, taucht man tief ein in Basel Sinfonietta
die Welt der kleinen Meerjungfrau. Eine spartenübergreifende Produktion von Oper,
Der mehrfach ausgezeichnete Film-, Schauspiel und Ballett
Opern- und Theaterregisseur Philipp Stölzl Eine Koproduktion des Theater Basel
inszenierte in Basel bereits die Opern mit dem Residenztheater München
«Faust» und «Der fliegende Holländer» Altersempfehlung: ab 12 Jahren | Preisstufe 9
GRRRLS GRRRLS GRRRLS
EINE REIHE MIT BASLER BRÄUTEN
UND IHREN GESCHWISTERN
Seit mehr als zweihundert Jahren kämp- passendes Bild für die Lage der Frauen in
fen Frauen überall auf der Welt für Rechte, der Schweiz der 1950er-Jahre zeichnete. Die
die jedem Mann, zumindest wenn er weiss darin formulierten Forderungen sind heute
und heterosexuell ist, quasi in die Wiege ge- ansatzweise erfüllt: das Gleichstellungs
legt zu sein scheinen. So auch die Schwei- gesetz, das Frauenstimmrecht oder die
zer Frauenrechtlerin Iris von Roten, die teilweise Legalisierung von Abtreibung
in ihrem Buch «Frauen im Laufgitter» ein anhand der Fristenregelung. Nachdemdie Frauenfrage infolgedessen leiser wur- Eine spartenübergreifende Reihe mit Bas-
de, rücken zurzeit alte und neue Fragen ler Bräuten und ihren Geschwistern in der
um Gleichstellung wieder in den Fokus Monkey Bar und anderen Orten über Rebel-
der Öffentlichkeit. Denn eine vollständi- linnen, Ágota Kristóf, Musikerinnen, Mütter,
ge Gleichberechtigung scheint noch heute Iris von Roten, Pandora, Geschlechterste-
mancherorts bisweilen utopisch. Es ist eine reotypen, Madonna, Gender u. v. m.
Diskussion im Gang, die mehr denn je auch PS: Es geht auch um Sex.
Männer herausfordert, ihre Privilegien zu PPS: Es sind auch Männer dabei.
Frau er
hinterfragen und das Bild von Männlichkeit
A l s
« ch eh
neu zu definieren.
Mit unterschiedlichsten künstlerischen
i
bin Kong Formaten von Performance bis szenischer GRRRLS GRRRLS GRRRLS
King ate
Lesung wollen wir Rollenbilder hinterfra- Eine Reihe mit Basler Bräuten und
gen, mit Geschlechteridentitäten spielen, ihren Geschwistern
als Ks.» TES
uns auf die Spuren der Schweizer Frauen- Ab September 2019, Monkey Bar und andere Orte
bewegung von damals und heute begeben,
MGoINsIE DESPEN
KONZEPT Julia Fahle und Rouven Genz |
mit Wissenschaftler_innen diskutieren, Kli- AUSSTATTUNG Frederik C. Schweizer
VIR
schees entlarven, Komponistinnen vorstel- MIT Annalena Fröhlich, Katrin Hammerl, Schorsch
Kamerun, Barbara Luchner, Projekt S
chooriil,
len, junge Autor_innen sprechen lassen und Anita Vulesica u. v. a.
überlegen, wie für uns eine gleichberech-
In Kooperation mit dem Fachbereich Gender
tigte Gesellschaft der Zukunft aussehen Studies der Universität Basel und der Hochschule
könnte. für Gestaltung und Kunst FHNW Basel
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
OPER VON GIOACHINO ROSSINI
Mit allen Mitteln der Kunst umwirbt Basel, kehrt mit «Il barbiere di Siviglia»
60
Lindoro alias Graf Almaviva seine Angebe- nach Basel zurück. Ebenfalls wieder zu
tete Rosina und lässt nichts unversucht, um erleben ist die russische Sopranistin
sie möglichst oft zu Gesicht zu bekommen. Vasilisa Berzhanskaya, die am Theater Basel
Doch Doktor Bartolo, der Vormund Rosinas, bereits in der Titelpartie in Rossinis Oper
bewacht sein schönes (und vor allem wohl- «La Cenerentola» für Furore sorgte.
habendes) Mündel mit Argusaugen, denn Neben Gioachino Rossinis «Il barbiere
auch er hat sich ebenso wie der Graf in den di Siviglia» und Wolfgang Amadeus
Kopf gesetzt, Rosina zu heiraten. Mithilfe Mozarts «Le nozze di Figaro» steht in
des schlauen und listenreichen Barbiers dieser Spielzeit auch der dritte Teil der
Figaro gelingt es dem Grafen, sich Zugang Beaumarchais-Trilogie, «La mère coupable»
zu Bartolos Haus sowie zu Rosinas Herzen in der Vertonung des französischen Kom-
zu verschaffen – und sie schliesslich aus ponisten Darius Milhaud, als «Oper am
ihrem häuslichen Gefängnis zu befreien. Klavier» auf dem Programm des Theater
Seit der Uraufführung 1816 in Rom Basel.
ist «Il barbiere di Siviglia» – die vielleicht
witzigste und temporeichste Oper des
Belcantomeisters Gioachino Rossini – von
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
den internationalen Spielplänen nicht (DER BARBIER VON SEVILLA)
mehr wegzudenken. Die Oper basiert auf Commedia in zwei Akten von Gioachino Rossini
dem ersten Teil einer Komödientrilogie des Libretto von Cesare Sterbini nach der Komödie
von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
französischen Dramatikers Pierre-Augustin
Caron de Beaumarchais, in deren Mittel- In italienischer Sprache
mit deutschen und englischen Übertiteln
punkt der temperamentvolle Barbier Figaro
17. Oktober 2019, Grosse Bühne
steht, dessen Witz und Aufmüpfigkeit
insbesondere im zweiten Teil der Trilo- MUSIKALISCHE LEITUNG David Parry |
INSZENIERUNG, BÜHNE UND KOSTÜME Kirill
gie – von Wolfgang Amadeus Mozart als Serebrennikov | SZENISCHE NEUEINSTUDIERUNG
«Le nozze di Figaro» vertont – die gesell- Julia Hübner | MITARBEIT BÜHNE Alexej Tregubov |
schaftliche Ordnung des Ancien Régime ins VIDEO Ilya Shagalov | LICHT Diego Leetz | CHOR
Michael Clark
Wanken zu bringen drohen. Der russische
MIT Alasdair Kent (Il Conte Almaviva), Andrew
Film-, Theater- und Opernregisseur Kirill Murphy (Bartolo), Vasilisa Berzhanskaya / Kristina
Serebrennikov hat die Geschichte in die Stanek (Rosina), Gurgen Baveyan (Figaro), Antoin
rasante Bilderflutwelt der Social Media Herrera-Lopez Kessel (Basilio), Kali Hardwick (Berta),
Dmytro Kalmuchyn (Fiorello), Vivian Zatta (Un
übersetzt – noch bevor der in Russland als ufficiale)
politisch unbequem geltende Künstler im
Chor des Theater Basel
August 2017 von den russischen Behörden Statisterie des Theater Basel
unter Hausarrest gestellt wurde. Sinfonieorchester Basel
Der britische Dirigent und Rossini- Eine Produktion der Komischen Oper Berlin,
Spezialist David Parry, Ende der 1990er- Neueinstudierung für das Theater Basel
Jahre regelmässiger Gast am Theater Altersempfehlung: ab 10 Jahren | Preisstufe 10HUNDERT JAHRE WEINEN ODER
HUNDERT BOMBEN WERFEN
SCHAUSPIEL VON DARJA STOCKER
UNTER MITARBEIT VON MOHAMEDALI LTAIEF
Reto wird sein Leben lang verstossen. Von Sie verbindet diese beiden grossen Kapi-
Kindesbeinen an wird er immer wieder fort- tel der Schweizer Geschichte und zeigt, wie
geschickt: vom Vater in Basel zur Mutter der Protagonist vom Opfer zum Täter wird
nach Genf, als Verdingbub von Bauernhof zu und die Spirale der Gewalt kein Ende findet.
Bauernhof. Auf der Suche nach Zuneigung Viele junge Menschen schliessen sich auch
und Anerkennung wird er immer wieder er- heute noch freiwillig militärischen Einheiten
niedrigt und gedemütigt. Und so findet er an, setzen sich auf der Suche nach Sinn, Ge-
sich schliesslich auf einem Schiff von Mar- meinschaft und Identität den Gefahren des
seille nach Algier wieder, um als Söldner in Krieges aus. Wie in «Das grosse Heft» und
den Krieg zu ziehen und sein Glück in der «Der standhafte Prinz» ist hier ein weiterer
Fremde zu suchen. Die Legion suggeriert junger Protagonist bereit, für eine Überzeu-
Zusammenhalt und Sicherheit, bedeutet gung zu sterben, auf der Suche nach Halt
aber gleichzeitig ein Leben in permanenter und Heimat in widrigen Kriegszuständen.
Angst. In einer Gerichtsverhandlung wird Nach «Nirgends in Friede. Antigone» in
Reto schliesslich z ur Rechenschaft gezogen der Spielzeit 2015 / 2016 ist dies das zwei-
und muss die Qualen seines Lebens Revue te Auftragswerk für das Theater Basel der
passieren lassen. Schweizer Dramatikerin Darja S tocker,
Darja Stocker: «Das Stück hat einen Teil die zuletzt mit dem Dramatikerpreis des
europäischer Kolonialgeschichte zum The- Kulturkreises der deutschen Wirtschaft
ma: Die Schweizer, die in die Zentrale der ausgezeichnet wurde. Franz-Xaver Mayr
Fremdenlegion nach Marseille ‹flüchteten› inszeniert nach «Romulus der Grosse» von
und später im Algerienkrieg kämpften. Die Friedrich Dürrenmatt erneut am Theater
kaum volljährigen Männer stammten mit Basel.
grosser Mehrheit aus dem Subproletariat.
61
Die Gründe ihres Weggangs sind Perspek-
tivlosigkeit, drohender Freiheitsentzug
wegen Armutsdiebstählen, ihr Gefangen-
sein als Verdingkinder oder als Insassen
von Arbeitserziehungsanstalten. Sowohl
die Flucht in die Fremdenlegion als auch
der dekoloniale Kampf enthalten die Meta- URAUFFÜHRUNG / AUFTRAGSWERK
phorik der Hoffnung, des Neuanfangs und HUNDERT JAHRE WEINEN ODER
der Heimat. Wie konnte es so weit kommen, HUNDERT BOMBEN WERFEN
dass verwundbare Opfer eines repressiven Schauspiel von Darja Stocker unter Mitarbeit von
Mohamedali Ltaief
kapitalistischen Systems zu Wunden zufü-
18. Oktober 2019, Kleine Bühne
genden Verbrechern inmitten eines ideolo-
gischen Krieges wurden? Wie entstand bei INSZENIERUNG Franz-Xaver Mayr | BÜHNE Michela
Flück | KOSTÜME Korbinian Schmidt | MUSIK
den jungen Männern in der Fremdenlegion Matija Schellander
die Bereitschaft, zu töten?» Altersempfehlung: ab 14 Jahren | Preisstufe 2
Das Stück ist inspiriert von Gesprä-
Zur Inszenierung gibt es ein begleitendes
chen der Autorin mit einem ehemaligen Veranstaltungsprogramm zu den Themen
Basler Verdingbub und Fremdenlegionär. Verdingung und Söldnertum.
h d er Hand
n a c eine e
H a ut at m iblich
i n e e r, h c h re r.»
i e me Mutt nbes evolve
«W d der eine u em R
Haneinmal nach d FEN
auf nsucht
WER
BEN
RT BOM
DE
Seh
UN
DERH
E NO
EIN
EW
AHR
DE RT J
HUNe i e n
b ef r
h
ic in »
c h m e d et ?
o l i
l wen ch l n e i
S
« en, r mi
a s s
l erer fü
and
DER
STA
NDH
AFTE P
RIN
Z
DER STANDHAFTE PRINZ
SCHAUSPIEL VON PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA
62 Über Calderóns Theaterstück «Der stand-
hafte Prinz» schwärmte Goethe: «Wenn
die Poesie ganz von der Welt verloren
Spannungen zwischen den beiden Ländern
ist, zeigt, dass Calderóns Stück nichts von
seiner Brisanz verloren hat.
ginge, so könnte man sie aus diesem Der polnische Theaterguru Jerzy Gro-
Stück wiederherstellen.» Schiller liess sich towski begründete mit diesem Stück
vom Märtyrertod des Calderón-Prinzen aus dem 17. Jahrhundert den Weltruhm
Fernando zu seiner «Jungfrau von seines «Armen Theaters». Der 1979 in
Orléans» inspirieren, und Kleist machte den Krakau geborene und mehrfach ausge-
bei Calderón bereits formulierten Konflikt zeichnete Regisseur Michał Borczuch hat
zwischen Gehorsam und Willensfreiheit, sich auch deshalb ganz bewusst für die-
Ehre und Eitelkeit, Todesangst und Lebens- sen Stoff entschieden und gibt damit sein
gier zum Kern seines «Prinz Friedrich von Debüt am Theater Basel. Borczuch zählt zu
Homburg». den wichtigsten Regisseuren Polens und er-
Der portugiesische Prinz Fernando hielt 2017 den bedeutenden Theaterpreis
schenkt nach siegreichem Kampf seinem «Paszport Polityki».
feindlichen Gegenüber Muley das Leben,
weil ihn dessen Liebe zur Prinzessin
Phönix rührt. In der darauffolgenden
Schlacht wird Fernando selbst gefangen
und soll im Tausch gegen die von Chris-
ten eroberte Stadt Ceuta freigelassen
werden. Doch Fernando widersetzt sich
diesem Handel. Lieber will er sterben, als
eine christianisierte Stadt kampflos den
Muslimen zu überlassen. Muleys Versuch,
seinen Lebensretter heimlich zu befreien,
scheitert ebenso wie alle Bemühungen, Fer- DER STANDHAFTE PRINZ
Schauspiel von Pedro Calderón de la Barca
nando vor seinem freiwilligen Märtyrertod
zu bewahren. Neuübersetzt für das Theater Basel von
Susanne Lange
Calderón konfrontiert in seinem Stück
19. Oktober 2019, Schauspielhaus
rationales Vernunftdenken mit radikal re-
ligiöser Überzeugung. Mehr noch: Er ver- INSZENIERUNG Michał Borczuch | TEXTADAPTATION
Tomasz Śpiewak | BÜHNE UND KOSTÜME Dorota
knüpft den Gewissenskonflikt seines Nawrot | MUSIK Bartosz Dziadosz | VIDEO Wojciech
standhaften Prinzen unmittelbar mit dem Sobolewski | LICHT Jacqueline Sobiszewski
Schicksal einer ganzen Stadt. Dass die spa- Eine Koproduktion des Theater Basel
nische Enklave Ceuta in Marokko bis zum mit CULTURESCAPES
heutigen Tag immer wieder Auslöser von Altersempfehlung: ab 14 Jahren | Preisstufe 4IM HINTERHAUS
EIN PROJEKT ÜBER ANNE FRANK
MIT BASLER JUGENDLICHEN
Anne Frank war ein Teenager, als sie ihr Krisengebieten von heute. Wie beispiels-
Tagebuch verfasste. Sie schrieb es in den weise diejenige der jesidischen Friedens-
letzten Jahren ihres Lebens, in einem Ver- nobelpreisträgerin Nadia Murad, die den
steck im Hinterhaus, zusammengepfercht Genozid an ihrem Volk überlebte. Aber viel-
auf engstem Raum mit ihrer Familie und leicht finden sich auch Geschichten vor un-
Freunden, der permanenten Angst vor serer Haustür – denn knapp sechshundert
Verrat ausgesetzt. Es ist ein einzigartiges geflüchtete Menschen unter achtzehn Jah-
Dokument der Judenverfolgung durch das ren leben heute in Basel.
NS-Regime. Heute bekommt ihre Stimme
besondere Bedeutung – als Sinnbild für das
Leid von Kindern und Jugendlichen, die
Opfer von Verfolgung und Krieg sind. Die
wie Anne Frank damals darum gebracht
werden, unbeschwert ihre Jugend (er-)le-
ben zu dürfen, deren Leben vom Gefühl der
Isolation geprägt ist. IM HINTERHAUS
Ein Projekt mit Basler Jugendlichen, basierend
Jugendliche aus Basel werden, aus- auf Originaltexten von Anne Frank und dokumen-
gehend von dem Tagebuch und anderen tarischem Material
historischen Materialien, die Geschichte von 8. November 2019, Kleine Bühne
Anne Frank gemeinsam mit der Regisseurin INSZENIERUNG Hanna Müller | AUSSTATTUNG
Hanna Müller in einer szenischen Colla- Anna Sörensen
ge erzählen. Ihre Recherchereise führt sie Eine Kooperation des Theater Basel
aus dem Hinterhaus hinaus in die Welt, auf mit dem Anne Frank Fonds, Basel
die Suche nach anderen Geschichten aus Altersempfehlung: ab 12 Jahren | CHF 20.–
COW
BALLETT VON ALEXANDER EKMAN
63
Der junge Schwede Alexander Ekman sorgt diesmal kommt der Humor nicht zu kurz.
in der Tanzwelt für neuen Schwung und fri- Ekman bringt einmal mehr einen befreien-
sche Ideen: Mal setzt er für seine «Schwa- den, nordisch-frischen Wind auf die Gros-
nensee»-Version das Opernhaus in Oslo se Bühne.
m
eine nd
unter Wasser, mal füllt er für seinen «Som-
mernachtstraum» die Stockholmer Opern-
m
in abe
bühne randvoll mit Heu, mal lässt er Tau-
ch
sende apfelgrosser Plastikbälle auf die
r Men Freitag as ist
s
Tänzerinnen und Tänzer der Pariser Oper
rm ale ch am t an, d
n aut si Ballet
o
regnen («Play»). Der dem Basler Publikum
bereits durch seine humorvollen Stücke
Ein
« r sch kein
Alte einmal
«Flockwork» (2013) und «Cacti» (2016) be-
kannte Choreograf wird in dieser Spielzeit
nun ch so.»
ein weiteres umjubeltes, abstraktes Werk
mit dem Ballett Theater Basel einstudieren.
a
einfNDER EKMA
N
«Cow» ist der Titel seines Tanzabends in elf
Szenen, den er im Jahr 2016 für das Bal- XA
ALE
lettensemble der Semperoper Dresden ge-
schaffen hat. Nun bringt er diesen auf die
COW
Grosse Bühne des Theater Basel und adap- Ballett von Alexander Ekman
tiert ihn für die Tänzerinnen und Tänzer des Musik von Mikael Karlsson
Ballettensembles. 15. November 2019, Grosse Bühne
Mit «Cow» bringt das Enfant terrible (Uraufführung 12. März 2016,
der Ballettwelt ganz gezielt ein abendfül- Semperoper Dresden)
lendes Stück ohne Handlung und ohne er- CHOREOGRAFIE, BÜHNE UND LICHTDESIGN
zählte Geschichte auf die Bühne. Einer be- Alexander Ekman | LICHTSUPERVISOR Fabio
Antoci | KOSTÜME Henrik Vibskov | VIDEO
wegten Installation gleich, in der selbst die T. M. Rives | CHOREOGRAFISCHE ASSISTENZ UND
Bühnentechnik samt fliegenden Kühen vir- EINSTUDIERUNG Ana-Maria Lucaciu, Rebecca
tuos choreografisch eingesetzt wird, sorgt Gladstone
Ekmans Stück für überraschende visuel- Es tanzt das Ballett Theater Basel.
le Momente, perfektes Timing – und be- Partner des Ballett Theater Basel:
schert dem Publikum eine unbändige und Basellandschaftliche Kantonalbank
reine Freude an der Bewegung. Und auch Altersempfehlung: ab 12 Jahren | Preisstufe 8IN DEN GÄRTEN
ODER LYSISTRATA TEIL 2
SCHAUSPIEL VON SIBYLLE BERG
e NACH ARISTOPHANES
g a l, all ein,
w ar e inen s vor Geschlechter tobt auch in Bergs «Lysistrata».
hirn sch sen
«Ge ten Makten Po.»
Doch das war damals. Als Männer noch
Komplimente machen durften und Frauen
l
wol n perfe liegen
aufsahen zu ihren Erlösern. Den Erlösern
i r Sex bedeutet Krieg. In dem von Aristophanes von dem Gefühl der Unvollständigkeit und
die m Mee des Nicht-Mutter-Seins. Heute – verunsi-
einENeGÄRTREANTA TEIL 2 ten Stück «Lysistrata» brodelt parallel zum
selbst im Jahr 411 vor Christus uraufgeführ- chert durch die Emanzipation der Frauen
und müde von der Weltherrschaft – haben
IN D LYSIST Krieg zwischen Sparta und Athen der Kampf die Männer zum Streik aufgerufen: sexu-
R
ODE der Geschlechter. Es ist ein von beiden Sei- elle Enthaltsamkeit als Rache für das Ge-
ten militant geführter Kampf um Macht. fühl von Unterlegenheit. Indem sie das alte
Die Frauen ziehen alle Register weiblicher System abschaffen und den heterosexuel-
Verführungskunst und quälen die Männer len Sex verbannen, retten sie einmal mehr
durch Enthaltsamkeit, um so den Frieden zu die Welt. Die Frauen sind an der Macht, er-
erzwingen: ein sexualisierter Vergeltungs- finden ein Sexspielzeug, das auch sie sexu-
schlag als Antwort auf den Krieg und das ell voll befriedigt, und es herrscht endlich:
Patriarchat. Frieden. Ein bissiges Plädoyer für Gleich-
Die in Zürich lebende Autorin Sibylle berechtigung und gegen Rollenzuschrei-
Berg, eine der bekanntesten deutschspra- bungen, wie es aktueller kaum sein könnte.
chigen Schriftstellerinnen der Gegenwart, Inszeniert wird die Uraufführung vom
hat sich dem antiken Stoff angenommen serbischen Regisseur Miloš Lolić, der sich
und für das Theater Basel in ihrer prägnant dem Basler Publikum bereits mit den bei-
pointierten und humorvollen Sprache eine den Schweizer Erstaufführungen von B iljana
64
Fortsetzung geschrieben: «In den Gärten Srbljanovićs «Heuschrecken» und Roland
oder Lysistrata Teil 2». Schimmelpfennigs «Idomeneus» zeigte.
Frauen wollen Liebe, Männer wollen
Sex. Beide Geschlechter sind getrieben
von einem Optimierungswahn, um zu be-
kommen, wonach sie streben. Während
Frauen ihre vermeintliche Mangelhaftig-
URAUFFÜHRUNG / AUFTRAGSWERK
keit durch Schönheit, Fürsorglichkeit und
IN DEN GÄRTEN ODER
Anspruchslosigkeit zu kompensieren ver- LYSISTRATA TEIL 2
suchen, spielen die Männer den potenten, Schauspiel von Sibylle Berg nach Aristophanes
starken, überlegenen Macher. Geschlecht 16. November 2019, Schauspielhaus
als Maskerade! Aber warum ein System be- INSZENIERUNG Miloš Lolić | BÜHNE Wolfgang
kämpfen, das seit Menschengedenken funk- Menardi | KOSTÜME Jelena Miletić | MUSIK
tioniert? Warum Rollenbilder auflösen, die Nevena Glušica
doch Orientierung geben? Der Kampf der Altersempfehlung: ab 12 Jahren | Preisstufe 4
SCHELLEN-URSLI
FAMILIENOPER VON MARIUS FELIX LANGE
Tief verschneit liegt ein kleines Dorf fried- «Schellen-Ursli», «Flurina und das Wild-
lich hoch oben in den Schweizer Bergen. vöglein», «Der grosse Schnee» – die magi-
Doch nicht mehr lange! Denn Chalanda sche Bilderbuchwelt von Alois Carigiet und
marz steht vor der Tür, und die Kinder war- Selina Chönz verzaubert Kinder und
ten längst ungeduldig darauf, den Winter Erwachsene weltweit seit Generationen.
mit lautem Glockengeläut auszutreiben. Zur Weihnachtszeit werden die Märchen
Doch Urslis vergnügte Vorfreude wandelt um die wohl bekanntesten Geschwister
sich in tiefe Verzweiflung, als man aus- der Schweiz als Familienoper des Kompo-
gerechnet ihm unter Spott und Hohn das nisten Marius Felix Lange, einem der meist-
allerkleinste Geissenglöcklein in die Hand gespielten und erfolgreichsten Komponis-
drückt. Entschlossen macht er sich auf, die ten von Opern für junge Menschen, auf der
grosse Kuhglocke aus der einsamen Maien Bühne lebendig. In eingängigen Melodien,
sässhütte zu holen. Doch der steile Weg mit viel Wärme und Fingerspitzengefühl
dorthin ist gefährlich, und als auch noch erzählen darin Ensemblemitglieder und
Flurina auf der Suche nach ihrem Bruder Basler Jugendliche die Geschichte zweier
in den eisigen Schnee aufbricht, spitzt sich junger Menschen, die sich tapfer und unbe-
das Abenteuer immer weiter zu. irrbar ihren Platz in der Welt erobern.Die Uraufführung am Theater Basel wird URAUFFÜHRUNG / AUFTRAGSWERK
inszeniert vom vielseitigen jungen Basler SCHELLEN-URSLI
Familienoper von Marius Felix Lange
Regisseur Tim Jentzen. Am Pult steht der nach der «Engadiner Trilogie» von Selina Chönz und
australische Dirigent, Pianist und Leiter des Alois Carigiet
Opernstudios OperAvenir am Theater Basel Libretto vom Komponisten
Stephen Delaney. In deutscher Sprache
29. November 2019, Kleine Bühne
MUSIKALISCHE LEITUNG Stephen Delaney |
INSZENIERUNG Tim Jentzen | BÜHNE UND
KOSTÜME Pascal Seibicke
e rg en, t ein MIT Michael Bauer / Aaron Christ (Schellen-Ursli),
n B wohn
Alma Bleich / Mira Feigel (Flurina), Kali Hardwick / Ena
d e Pongrac (Mutter), Dmytro Kalmuchyn (Vater),
h in hier, da r.»
Raphael Sigling (Gian / Der Winter) u. a.
o c
«H von ih
Chalanda-Banda
e i t so wie Eine Produktion von OperAvenir in Zusammenarbeit
w ein mit der Mädchen- und Knabenkantorei Basel
l
BüEbLLEN-URSLI
OperAvenir mit freundlicher Unterstützung:
HEIVISCH, HIAG, Julius Bär
SCH Der Theaterverein Basel schenkt allen Kindern
und Jugendlichen bis 12 Jahre einen Eintritt in
«Schellen-Ursli». Schulvorstellungen sind davon
ausgenommen.
Altersempfehlung: ab 6 Jahren | Preisstufe 3
DER GEHÜLFE
SCHAUSPIEL NACH DEM GLEICHNAMIGEN ROMAN
VON ROBERT WALSER
Einen «einfachen Roman, der ja eigentlich Gewalt zurückgeschreckt wird. Doch alle
65
gar kein Roman ist, sondern nur ein Auszug bleiben stumm und schauen weg.
aus dem schweizerischen täglichen Leben», Regisseurin Anita Vulesica, langjähriges
so nannte Robert Walser sein zweites gros- Ensemblemitglied am Deutschen Theater
ses Prosawerk. Er selbst war 1903 «Gehül- Berlin, inszeniert erstmalig in der Schweiz.
fe» des Maschinentechnikers Carl Dubler in In ihrer Beschäftigung mit dem Stoff stellt
Wädenswil am Zürichsee. Drei Jahre später sie den schönen Schein der Walser-Welt in-
dichtet Walser aus den Realitätsfragmenten frage, will die perfekte Familie in ihrer hei-
in
einen poetischen Kosmos. len Welt als Lügenkonstrukt entlarven.
se
Walsers literarisches Alter Ego Joseph
s t
Marti, ein sonderbarer Einzelgänger, nimmt
us t
seine Arbeit als Gehilfe des Ingenieurs Carl
w de
Tobler in Bärenswil auf. Marti leidet unter
B e fin
dem prahlerischen und launenhaften Cho-
a s eils ine
leriker, der in der repräsentativen Villa
D
Abendstern residiert und mit selt samen
« Unh el ke
Erfindungen sein Geld zu machen ver-
des er Reg
sucht. Sein ganzes Vermögen hat er in die
Entwicklung einer Reklame-Uhr gesteckt,
für die er jedoch keine Abnehmer findet.
Joseph wird quasi als Geldeintreiber ange-
in d te.»
heuert, soll Gläubiger vertrösten und neue
Investoren für weitere Erfindungen anwer-
r
ben. Aufgrund prekärer Arbeitsverhältnis-
o
se bisher vom Wohlstand ausgeschlossen,
W
sehnt er sich nach Schutz und Sicherheit
der bürgerlichen Familie und muss deren
Verfall und Untergang mit ansehen. Denn LFE
G EHÜ
diese scheinheilige Welt ist auf Pump ge- DER
baut. Trotzdem mimt Tobler den grosszü-
gigen Gastgeber und frönt dem Genuss: Es
wird gegessen, getrunken und geraucht, als
gäbe es kein Morgen. Zum 1. August gibt es DER GEHÜLFE
Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman
eine rauschende Gartenparty mit fulminan- von Robert Walser
tem Feuerwerk. Doch hinter der glänzenden 13. Dezember 2019, Schauspielhaus
Fassade der angesehenen Familie tun sich INSZENIERUNG Anita Vulesica | BÜHNE Henrike
Schuldenberge und Abgründe auf. Alle wis- Engel | KOSTÜME Janina Brinkmann |
sen um den drohenden Ruin der Firma, alle CHOREOGRAFIE Mirjam Klebel
wissen, dass auch in der Familie nicht vor Altersempfehlung: ab 12 Jahren | Preisstufe 4LA BOHÈME
OPER VON GIACOMO PUCCINI
Es ist der Abend vor Weihnachten. Es ist prägen diese Oper in besonderem Masse.
kalt, und die Portemonnaies sowie die Diese Elemente macht der amerikanische
Mägen sind leer. Für ein bisschen Wärme Regisseur Daniel Kramer zum Ausgangs-
verfeuert der Dichter Rodolfo eines seiner punkt seiner Interpretation von «La
Manuskripte. Doch der Lebensfreude soll Bohème». Nach Verdis «La traviata» in der
das keinen Abbruch tun. Die kleinsten Er- Saison 2017 / 2018 ist dies Kramers zweite
rungenschaften werden ihm und seinen Arbeit am Theater Basel. Für die Dirigentin
Freunden zum Fest, und die Auseinander- Kristiina Poska ist «La Bohème» die erste
setzungen mit Repräsentanten des spies- Opernproduktion, die sie als Musikdirek-
sigen Bürgertums zur Posse. Ein Dichter, torin des Theater Basel leitet.
ein Maler, ein Musiker, ein Philosoph – das
ist die Boheme, die Giacomo Puccini in
seiner Oper skizziert. Ihr Leben ist ge-
prägt vom Übergang, von der Gewissheit,
dass auf die Nacht immer wieder der Tag
folgt, und auf Misserfolg Erfolg. Mitten im
ausgelassensten Moment ihres Strebens LA BOHÈME
nach grösstmöglicher persönlicher Freiheit Oper in vier Bildern von Giacomo Puccini
tritt die an Tuberkulose erkrankte Mimì in Libretto von Giuseppe Giacosa und Luigi Illica
nach dem Roman «Scènes de la vie de Bohème» von
Rodolfos Leben. Und es ereignet sich je- Henri Murger
ner so seltene und viel erträumte Moment In italienischer Sprache
der Liebe auf den ersten Blick. Doch mit mit deutschen und italienischen Übertiteln
Mimì halten auch der Tod und die kalte Rea- 14. Dezember 2019, Grosse Bühne
lität Einzug. Im Frühling trennen sich die MUSIKALISCHE LEITUNG Kristiina Poska |
Liebenden, weil Rodolfo mit so viel Wirk- INSZENIERUNG Daniel Kramer | BÜHNE
lichkeit nicht umgehen kann und Mimì sich Annette Murschetz | KOSTÜME Esther Bialas |
KLANGKOMPOSITION (Sounds der Boheme)
ihm nicht zumuten will. Trotzdem wird sie
66
Marius de Vries | LICHT Charles Balfour |
ihre letzten Lebensminuten im Kreis der CHOR Michael Clark
Freunde und in den Armen ihres Geliebten MIT Cristina Pasaroiu (Mimì), Valentina Mastrangelo /
verbringen. Sarah Brady (Musetta), Davide Giusti (Rodolfo),
Giacomo Puccinis 1896 uraufgeführte Domen Križaj (Marcello), Gurgen Baveyan
(Schaunard), Paull-Anthony Keightley (Colline),
Oper «La Bohème» gehört zu seinen Alexander Vassiliev (Benoît / Alcindoro), Vahan
bis heute bekanntesten Werken für das Markaryan (Parpignol), Eckhard Otto (Sergente di
Musiktheater. Seine Melodien verfüh- Doganieri), Martin Krämer (Doganiere)
ren und entführen in Welten, die in «La Chor des Theater Basel
Statisterie des Theater Basel
Bohème» sowohl von Tragik als auch Mädchen- und Knabenkantorei Basel
von Liebessehnsucht und ungehemmter Sinfonieorchester Basel
Lebensfreude geprägt sind. Das Flüch- Vorstellungsdaten mit Live-Audiodeskription:
tige des Moments, der nicht festgehal- MI 18.12.2019, SO 12.1.2020, SO 16.2.2020;
ten werden kann, die Vergänglichkeit weitere Informationen auf Seite 111
und der Kreislauf des Daseins, der auf Presenting Sponsor: IWB
Tod immer wieder Leben folgen lässt, Altersempfehlung: ab 12 Jahren | Preisstufe 10
s ! »
z b las
ga n
d j a
i e sin
« S
LA B
OHÈ
MEs
e iee r
d i
n s, d
c h i
r s i s m u
r f ü g o i n t . »
d e s E e n
«Jeste de ben n
ü
W da s L e
m a n T UND
SCHW
ARZ
– RO
IEN
JUL
JULIEN – ROT UND SCHWARZ
SCHAUSPIEL VON LUKAS BÄRFUSS NACH STENDHAL
Erstmals dramatisiert der vielfach ausge- ehrlichen Wunden in einem falschen Herz,
zeichnete Schweizer Dramatiker, Roman- oder die falschen Wunden in einem ehrli-
cier und Essayist Lukas Bärfuss, dessen chen Herz, sie werden ihn den Kopf kos-
Stücke weltweit gespielt und dessen Roma- ten, schon bald. Was bringt ihn um? Ra-
67
ne in zwanzig Sprachen übersetzt wurden, che? Seine rohe Wut über den Verrat? Die
einen Klassiker der Weltliteratur. Fasziniert Unmöglichkeit der Liebe? Hat er es ver-
von der Figur des Julien erzählt er die Ge- dient? Sein Schicksal? Julien will die Ver-
schichte des Protagonisten aus Stendhals räterin durch einen Schuss ins Herz aus der
«Rot und Schwarz» neu. Welt der Sterblichen entfernen. Die Rich-
Lukas Bärfuss: «Julien ist klug, zart, ter hätten es Julien vielleicht nachgesehen,
schön. Der Vater schickt ihn zu den Pfaf- wenn sein Opfer nicht den Altar mit seinem
fen, damit sie ihn glattbügeln und er ihn ver- roten Saft beschmiert hätte. Brennende
kaufen kann. Als Hauslehrer an den reichs- Herzen, heisse Küsse, Schüsse in einer
ten Mann im Dorf, den Bürgermeister. Seine Kirche! Der Kopf, der solchen Unsinn wälzt,
Frau ist dreissig, aber schon tot. Gestorben gehört abgeschlagen.»
an ihrer Ehe. Das Einzige, was sie ihm geben Rot ist die Farbe der Leidenschaft
kann, ist ihr Körper. Er braucht jetzt eine und Liebe, Schwarz ist die Farbe des
Leiter, er braucht Intrigen. Er lernt schnell Klerus und der konservativen Politik:
die Techniken der Täuschung. Dabei be- Juliens Schicksal ist von beiden Farben
gegnet er dem Menschen, seiner Hinterlist, gezeichnet. Die Uraufführung wird in-
seiner Schwäche. Die Leute staunen über szeniert von der Hausregisseurin Nora
Julien. Er kann die Bibel auswendig hersagen. Schlocker, die bereits für die Inszenierun-
Er denkt schwer. Man hat ihn verkauft. Er gen von Maxim Gorkis «Kinder der Sonne»,
ist beleidigt, er ist stolz, und er will nach «Farinet oder das falsche Geld» von Reto
oben. Er muss aus dieser Provinz verduf- Finger nach Charles Ferdinand Ramuz,
ten. Weg von dieser Frau. Er verschwindet «Vor Sonnenaufgang» von Ewald Palmets-
in die Lichter der Hauptstadt, in das Haus hofer, Goethes «Urfaust» sowie zuletzt für
eines Königsmachers. Seine Tochter sucht «Das Versprechen» nach dem Roman von
sich ein Spielzeug. Sie würde ihn vorzie- Dürrenmatt verantwortlich zeichnete.
hen diesen Schwammköpfen, die vor ihr die
Runde drehen, die Abkömmlinge sterben-
der Geschlechter. Er wird sich seine Ambi-
tionen nicht ruinieren. Er wird kalt und käl-
ter, bis das Eis seiner Zeit sein Herz ganz
gefroren hat. Und damit hat er Erfolg. Der URAUFFÜHRUNG / AUFTRAGSWERK
Marquis glaubt, ein Mann mit kaltem Blut JULIEN – ROT UND SCHWARZ
Schauspiel von Lukas Bärfuss
wird ihm nützlich sein. Julien bekommt nach dem Roman «Rot und Schwarz» von Stendhal
die Hand seiner Tochter. Und er wird bald 16. Januar 2020, Schauspielhaus
seinen Kopf verlieren. Denn die Leiden- INSZENIERUNG Nora Schlocker | BÜHNE Jessica
schaft, dieses Übel, das heisse Blut, der Rockstroh | KOSTÜME Caroline Rössle-Harper |
Samen, der gleichzeitig Kinder und Rach- MUSIK Stefan Rusconi
sucht zeugt – die alten Geschichten, die Altersempfehlung: ab 14 Jahren | Preisstufe 4LE NOZZE DI FIGARO
OPER VON WOLFGANG AMADEUS MOZART
Figaro, der ebenso gewitzte wie gewiefte Glück sind gefragt, um sich in dem aus den
Barbier von Sevilla, hatte seinem Herrn, Fugen geratenen System orientieren zu kön-
dem Grafen Almaviva, einst zu dessen nen. All das verpacken Mozart und Da Ponte
Hochzeit mit der schönen Rosina verhol- in eine rasante Komödie, die erst dann zu
fen. Als Figaro nun selbst vor den Traualtar einem glücklichen Ende findet, wenn Macht
treten möchte, um Susanna zu ehelichen, und Privilegien in den Hintergrund treten
die Kammerzofe der Gräfin Almaviva, ver- und die Liebe obsiegen kann.
kündet der Graf zwar grossmütig, auf das Die Basler Regisseurin und langjäh-
«ius primae noctis», das Recht der ersten rige Intendantin des Schauspielhaus
Nacht, das ihm als Adligen zustünde, ver- Zürich Barbara Frey kehrt mit «Le nozze di
zichten zu wollen – doch sein amouröses Figaro» an das Theater zurück, an dem sie
Interesse an der Kammerzofe seiner Frau einst ihre Karriere begonnen hat. Erstmals
ist zu gross, um sich ein Schäferstündchen am Theater Basel zu erleben ist der briti-
mit ihr entgehen zu lassen. Weder Susanna sche Dirigent Christian Curnyn, einer der
noch ihr Ehemann in spe möchten sich meistgefragten Dirigenten des barocken
Almavivas Nachstellungen länger gefallen und klassischen Opernrepertoires.
lassen und setzen alles daran, den Grafen
hinters Licht zu führen. Doch auch der Graf
unternimmt eigene Schachzüge, um an sein
Ziel zu gelangen. So entbrennt im Lauf eines
einzigen, aberwitzigen Tages ein turbulen-
LE NOZZE DI FIGARO
tes Spiel, bei dem alle Beteiligten und ihre (DIE HOCHZEIT DES FIGARO)
privaten Begehrlichkeiten gehörig durch- Opera buffa in vier Akten
einandergewirbelt werden. Am Ende ist von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Lorenzo Da Ponte nach der Komödie
nichts mehr, wie es scheint, und wer den «La folle journée ou Le mariage de Figaro»
Überblick verliert, scheitert. von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Mit «Le nozze di Figaro» nach der In italienischer Sprache
68
Komödie von Pierre-Augustin Caron de mit deutschen und englischen Übertiteln
Beaumarchais hat Wolfgang Amadeus 18. Januar 2020, Grosse Bühne
Mozart gemeinsam mit seinem kon MUSIKALISCHE LEITUNG Christian Curnyn |
genialen Librettisten Lorenzo Da Ponte INSZENIERUNG Barbara Frey | BÜHNE Bettina
ein Meisterwerk zwischenmenschlicher Ir Meyer | KOSTÜME Bettina Walter | LICHT Roland
Edrich | CHOR Michael Clark
rungen und Wirrungen geschaffen. Urauf-
MIT Thomas Lehman (Il Conte di Almaviva), Oksana
geführt 1786 in Wien, ist die gesellschaft- Sekerina (La Contessa di Almaviva), Sarah Brady
liche Sprengkraft des Werks bis heute zu (Susanna), Antoin Herrera-Lopez Kessel (Figaro),
spüren. Ausgangspunkt ist eine bereits Kristina Stanek (Cherubino), Jasmin Etezadzadeh
(Marcellina), Andrew Murphy (Bartolo), Karl-Heinz
ins Wanken geratene Gesellschaftsord- Brandt (Basilio), Hyunjai Marco Lee (Don Curzio),
nung am Vorabend der Französischen Re- Kali Hardwick / Bruno de Sá (Barbarina), Flavio
volution, die mit dem Aufstieg des «Dritten Mathias (Antonio)
Stands», der Bauern und Bürger, allmäh- Chor des Theater Basel
lich die adligen Rechte aufweicht. Soziale Sinfonieorchester Basel
Strukturen und Freiheiten müssen neu er- Presenting Sponsor: Novartis
kämpft werden, Improvisationstalent und Altersempfehlung: ab 12 Jahren | Preisstufe 10
b e ,
h
n h a
e i n e i c
c k
h rech » e
n i
n , sp bst.
we r t s e l
U n d h hö i r
« mic i t m
der Liebe m
von
LE NO
ZZE
DI FIGA
ROSie können auch lesen
