2|2 - AALTO-MUSIKTHEATER ESSENER PHILHARMONIKER AALTO BALLETT ESSEN
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2|2 JA NUA R BI S JUNI 2022 AA LTO- MU SIKTHEATER ESSE N ER PHI LHA RMON I KER A A LTO B A L L E T T E SSE N
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Liebes Publikum, mit dem vorliegenden Heft stellen wir Ihnen die zweite Hälfte der E-Tickets Spielzeit 2021/2022 des Aalto-Musiktheaters, der Essener Philhar- Seit Beginn der Spielzeit können Sie Tickets, die Sie online über moniker und des Aalto Ballett Essen von Januar bis Juni 2022 vor. unseren Webshop erwerben, auch am eigenen Drucker ausdrucken. Auch wenn der weitere Verlauf der Pandemie nach wie vor nicht mit Voraussichtlich ab Anfang 2022 wird auch das Scannen von mobilen letzter Sicherheit vorhergesagt werden kann, möchten wir Ihnen Endgeräten möglich sein. auf den kommenden Seiten dennoch einen konkreten Ausblick auf die anstehenden Premieren, Repertoirestücke und Konzerte mit allen Broschüre: Karten & Service Terminen geben. Laufend aktuell informieren wir Sie weiterhin auf Ausführliche Informationen zu Karten & Service finden Sie in einer der Website der TUP (www.theater-essen.de) sowie mit unseren separaten Service-Broschüre, die Sie zusammen mit diesem Heft digitalen Newslettern und gedruckten Monatsspielplänen (kosten- erhalten. Darin finden Sie Angaben zu Eintrittspreisen für Vorstel- freie Anmeldung bzw. Bestellung jeweils über die Website). Bitte lungen und Konzerte, Informationen zum Ticketkauf mit Öffnungs- nutzen Sie diese Möglichkeiten insbesondere kurz vor Ihrem ge- zeiten des TicketCenters und der Aalto-Kasse, weitere Service- planten Veranstaltungsbesuch! Informationen rund um Ihren Theater- und Konzertbesuch sowie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen. Treue-Rabatt Wegen der anhaltenden Pandemie-Situation können wir Ihnen in der Alle genannten Informationen und die jeweils aktuell geltenden Saison 2021/2022 keine Festplatz-Abonnements anbieten. Alternativ Schutzmaßnahmen finden Sie ebenfalls unter erhalten alle Festplatz-Abonnent*innen der Spielzeit 2019/2020 www.theater-essen.de. beim Kartenkauf einen Treue-Rabatt von ca. 30% auf den regulären Eintrittspreis. Wahl-Abonnements werden aktuell weiterhin ange- Wir freuen uns auf Ihren Besuch! boten – aufgrund der kurzfristigen Planung und des eingeschränkten Ihre Theater und Philharmonie Essen Angebots erhalten Wahl-Abonnent*innen der Spielzeit 2019/2020 ebenfalls einen Treue-Rabatt von ca. 30% auf den regulären Ein- Aktu el trittspreis. Eine Kombination aus verschiedenen Rabatten ist nicht w w w l e I n fo s .thea u möglich. ter-e nter ssen .de TUP | 1
Partnerschaften F Ö R D E R U N G E N U N D PA R T N E R S C H A F T E N Wir danken sehr herzlich für die großzügige Unterstützung! Förderungen: Partnerschaften: Kulturpartner der TUP: 2 | TUP
Inhalt INHALT 4 Spielzeitübersicht Zugaben Kultur in Essen. TUP 9 Vorwort 34 Extras 48 TUP-Porträt 37 AaltoMobil 50 Freund*innen der TUP Aalto-Musiktheater 38 Führungen 52 Personalia 10 Premieren Musiktheater 55 Impressum/Bildnachweise 15 Wiederaufnahmen Musiktheater Abenteuer Aalto 18 Repertoire Musiktheater 40 Abenteuer Kleinlaut 19 Operngala 42 Abenteuer Vorlaut 44 Abenteuer Konzert Essener Philharmoniker 44 Theater entdecken 20 Sinfoniekonzerte 46 JOTA – Junger Opern Treff Aalto 26 Kammerkonzerte 46 Schulprojekt AkzepTANZ 28 Sonderkonzerte 47 Abenteuer Aalto auf Zollverein Aalto Ballett Essen 30 Premiere Ballett 31 Wiederaufnahmen Ballett 33 Repertoire Ballett 33 Absolvent*innen beim Aalto Ballett Essen TUP | 3
Spielzeitübersicht 2021 | 2022 PREMIEREN PREMIEREN M U S I K T H E AT E R BALLETT LA FIN TA G IA R DI N I ER A HE RZOG BL AUBA RTS BURG DE R W IDE RSP E NST IGEN ZÄHMUNG ( D I E G Ä R T N E R I N AU S L I E B E ) Béla Bartók Choreografie: John Cranko Wolfgang Amadeus Mozart Musikalische Leitung: Gábor Káli Musikalische Leitung: Wolfgang Heinz Musikalische Leitung: Tomáš Netopil Inszenierung: Paul-Georg Dittrich 30. Oktober 2021 Inszenierung: Ondřej Havelka 19. Februar 2022 2. Oktober 2021 DRE I SCH WE STE RN DO N CA RLO Choreografie: Valery Panov LU C IA DI LA M M ER M O O R Giuseppe Verdi Klavier: Boris Gurevich Gaetano Donizetti Musikalische Leitung: Friedrich Haider 9. April 2022 Musikalische Leitung: Giuseppe Finzi Inszenierung: Robert Carsen Inszenierung: Dietrich W. Hilsdorf 12. März 2022 27. November 2021 ARA BE L L A DID O A N D A E N EAS Richard Strauss Henry Purcell Musikalische Leitung: Tomáš Netopil Musikalische Leitung: Andrea Sanguineti Inszenierung: Guy Joosten Inszenierung: Ben Baur 14. Mai 2022 2. Januar 2022 „E LUC E VA N Abschie LE STE IL TR ITTICO dsgala LL für Hein E …“ ( DA S T R I P T YC H O N ) Mulder 1. Juni s Giacomo Puccini 2 02 2 , A Weitere a lto-The Musikalische Leitung: Roberto Rizzi Brignoli Informa ater Inszenierung: Roland Schwab tionen siehe S . 19 22. Januar 2022 4 | Aalto-Theater
Spielzeitübersicht 2021 | 2022 W I E D E R AU F N A H M E N W I E D E R AU F N A H M E N M U S I K T H E AT E R BALLETT R IG O L E T TO LA BOHÈME S C H WA N E N S E E Giuseppe Verdi Giacomo Puccini Choreografie: Ben Van Cauwenbergh Semikonzertante Aufführung Musikalische Leitung: Matteo Beltrami Musikalische Leitung: Wolfram-Maria Märtig Musikalische Leitung: Tianyi Lu Inszenierung: Silviu Purcarete 11. September 2021 Konzept und szenische Einrichtung: 17. Dezember 2021 Sascha Krohn PA SS I O N S – K E E P M OV I N G ! 12. September 2021 KAIN UND ABEL Choreografien: Iris Bouche, Edward Clug, O D E R D E R E R ST E M O R D David Dawson, Armen Hakobyan, DER FREISCHÜTZ Alessandro Scarlatti Jiří Kylián, Roland Petit, Denis Untila und Carl Maria von Weber Musikalische Leitung: Rubén Dubrovsky Michelle Yamamoto, Ben Van Cauwenbergh Musikalische Leitung: Yoel Gamzou Inszenierung: Dietrich W. Hilsdorf 3. Oktober 2021 Inszenierung: Tatjana Gürbaca 26. März 2022 9. Oktober 2021 D O R N R ÖS C H E N D O N G I OVA N N I Choreografie: Ben Van Cauwenbergh AU F I H R WO H L , H E R R B LU M E N KO H L ! Wolfgang Amadeus Mozart Musikalische Leitung: Wolfram-Maria Märtig Jacques Offenbach Musikalische Leitung: Tomáš Netopil 27. Januar 2022 Musikalische Leitung: Friedrich Haider Inszenierung: Stefan Herheim Inszenierung: Bruno Klimek 17. April 2022 ROCK AROUND BAROCK 7. November 2021 Choreografie: Ben Van Cauwenbergh D E R B A R B I E R VO N S E V I L L A Musikalische Leitung: Heribert Feckler Y E ST E R DAT E (IL BARBIERE DI SIVIGLIA) 24. Februar 2022 E I N R E N D E Z VO U S M I T D E N 60 E R N Gioacchino Rossini Heribert Feckler/Marie-Helen Joël Musikalische Leitung: Lorenzo Passerini TA N Z H O M M AG E A N Q U E E N Musikalische Leitung: Heribert Feckler Inszenierung: Jan Philipp Gloger Choreografie: Ben Van Cauwenbergh Inszenierung: Marie-Helen Joël 20. Mai 2022 18. März 2022 9. Dezember 2021 Aalto-Theater | 5
Spielzeitübersicht 2021 | 2022 S I N F O N I E KO N Z E R T E Alle Sinfoniekonzerte finden im Alfried 5 | S C H U B E R T 4 „T R AG I S C H E “ 9 | BRUCKNER 9 Krupp Saal der Philharmonie Essen statt. Gordon Kampe | Robert Schumann Wolfgang Amadeus Mozart Franz Schubert Anton Bruckner 1 | R AC H M A N I N OW Dirigent: Tomáš Netopil Dirigent: Thomas Guggeis 3. K L AV I E R KO N Z E R T Solist: Frank Peter Zimmermann, Violine Solist: Albrecht Mayer, Oboe Sergej Rachmaninow | Antonín Dvořák 6., 7. Januar 2022, 20:00 Uhr 7., 8. April 2022, 20:00 Uhr Dirigent: Tomáš Netopil Solist: Boris Giltburg, Klavier 6 | SCHUMANN 2 1 0 | R AV E L B O L É R O 2., 3. September 2021, 19:30 Uhr Samy Moussa | Felix Mendelssohn Bartholdy Jean-Philippe Rameau | Jacques Ibert Robert Schumann Claude Debussy | Maurice Ravel 2 | BRAHMS 2 Dirigent: Kevin John Edusei Dirigent: Tomáš Netopil Dmitri Schostakowitsch | Johannes Brahms Gesangssolistin: Giulia Montanari Solist: Emmanuel Pahud, Flöte Dirigent: Michael Sanderling Chor: Philharmonischer Chor Essen 28., 29. April 2022, 19:30 Uhr Solist: Emmanuel Tjeknavorian, Violine 3., 4. Februar 2022, 20:00 Uhr 14., 15. Oktober 2021, 20:00 Uhr 11 | MAHLER 2 7 | M O Z A R T K L AV I E R KO N Z E R T E „ AU F E R ST E H U N G SS I N F O N I E “ 3 | T S C H A I KOW S K I 6 Wolfgang Amadeus Mozart Gustav Mahler „ PAT H É T IQ U E “ Dirigent: Tomáš Netopil Dirigent: Tomáš Netopil Pjotr I. Tschaikowski Solisten: Lucas und Arthur Jussen, Klavier Gesangssolistinnen: Giulia Montanari, Dirigent: Tomáš Netopil 24., 25. Februar 2022, 20:00 Uhr Bettina Ranch Solist: Boris Berezovsky, Klavier Chor: Prager Philharmonischer Chor 11., 12. November 2021, 20:00 Uhr 8 | R OSS I N I „ STA B AT M AT E R “ 26., 27. Mai 2022, 20:00 Uhr Luigi Bassi | Gioacchino Rossini 4 | B E E T H OV E N 7 Dirigentin: Tianyi Lu 1 2 | P H I L I P G L A SS Richard Wagner | Edward Elgar Gesangssolist*innen: Jessica Muirhead, Liliana S A XO F O N KO N Z E R T Ludwig van Beethoven de Sousa, Carlos Cardoso, Christoph Seidl Jean Sibelius | Philip Glass | William Walton Dirigent: Johannes Debus Solist: Andreas Ottensamer, Klarinette Dirigent: Nicholas Carter Solistin: Camille Thomas, Violoncello Chöre: Opernchor des Aalto-Theaters, Solist: Lutz Koppetsch, Sopransaxofon 9., 10. Dezember 2021, 19:30 Uhr Philharmonischer Chor Essen 23., 24. Juni 2022, 19:30 Uhr 17., 18. März 2022, 20:00 Uhr 6 | Essener Philharmoniker
Spielzeitübersicht 2021 | 2022 K A M M E R KO N Z E R T E S O N D E R KO N Z E R T E 1 | W I E N E R K L A SS I K 6 | BRAHMS SERENADE 2 OPERETTENGALA 12. September 2021, 11:00 Uhr 27. März 2022, 11:00 Uhr „ F R E U N D E , DA S L E B E N I ST Philharmonie Essen, RWE Pavillon Philharmonie Essen, RWE Pavillon LEBENSWERT“ Franz von Suppé | Johann Strauß (Sohn) 2 | K L AV I E R T R IO 7 | G A SS E N H AU E R -T R I O Franz Lehár | Richard Heuberger u. a. 10. Oktober 2021, 11:00 Uhr 24. April 2022, 11:00 Uhr 1. Januar 2022, 18:00 Uhr Aalto-Theater, Foyer Aalto-Theater, Foyer Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal 3 | B A R O C K E W E I H N AC H T 8 | K L AV I E R Q U A R T E T T M I T G ÖT Z A L S M A N N I N S KO N Z E R T 5. Dezember 2021, 11:00 Uhr 22. Mai 2022, 11:00 Uhr Franz Schubert Philharmonie Essen, RWE Pavillon Aalto-Theater, Foyer 9. Januar 2022, 11:00 Uhr 4 | VIER KLARINETTEN Anton Bruckner 9 | AC H T KO N T R A B Ä SS E 30. Januar 2022, 11:00 Uhr 10. April 2022, 11:00 Uhr 19. Juni 2022, 11:00 Uhr Philharmonie Essen, RWE Pavillon Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal Aalto-Theater, Foyer 5 | „W I E E I N ST I M M A I “ K L A SS I K LO U N G E 27. Februar 2022, 11:00 Uhr 14. Februar 2022, 20:00 Uhr Aalto-Theater, Foyer 13. Juni 2022, 20:00 Uhr Grillo-Theater, Café Central O P E N A I R I M G R U G A PA R K Giacomo Puccini | Gioacchino Rossini Benjamin Britten | Jacques Offenbach u. a. 11. Juni 2022, 19:00 Uhr Grugapark Essen, Musikpavillon Essener Philharmoniker | 7
Vorwort Liebes Publikum, liebe Opern-, Ballett- und Konzertbesucher*innen, Sie halten nun die zweite Ausgabe unseres Spielzeitheftes 2021/2022 Unsere Herzensstücke stehen auch bei den Essener Philharmoni- in den Händen, und wir sind sehr glücklich, Ihnen hiermit unsere kern an: etwa Klavierkonzerte von Mozart mit den Jussen-Brüdern, Pläne und Ideen für die zweite Hälfte dieser Saison präsentieren die Gastspiele von gleich drei Solisten der Berliner Philharmoniker zu dürfen. In vielen gemeinsamen Gesprächen haben wir die unter- (Andreas Ottensamer, Emmanuel Pahud und Albrecht Mayer), und schiedlichsten Szenarien für diese unvorhersehbare Zeit durchge- schließlich folgt die Fortsetzung des Mahler-Zyklus, diesmal mit der spielt, die Realisierbarkeit aller Projekte überprüft und hinterfragt, „Auferstehungssinfonie“. welche Opern, Ballette und Instrumentalwerke uns ganz besonders am Herzen liegen und nun unbedingt aufgeführt werden sollen. Das Bleiben Sie unseren Theatern gewogen und genießen Sie mit uns die Ergebnis sehen Sie hier! In der Hoffnung, dass alles so stattfinden zweite Hälfte der Saison! kann wie gewünscht, laden wir Sie herzlich ein, auf den folgenden Seiten die verbleibende Spielzeit im Aalto-Theater und im Alfried Krupp Saal zu entdecken. Wir bitten Sie um Verständnis, wenn es zu erneuten Veränderungen im Spielplan kommen muss – doch lassen Hein Mulders, Ben Van Cauwenbergh, Sie uns nun gemeinsam nach vorne schauen! Intendant Aalto-Musiktheater, Intendant Aalto Ballett Essen Essener Philharmoniker und Im Musiktheater bieten wir ab Januar mit unseren fünf Premieren Philharmonie Essen „Dido and Aeneas“, „Il Trittico“, „Herzog Blaubarts Burg“, „Don Carlo“ und „Arabella“ einen kleinen Querschnitt durch die Opern- geschichte. Außerdem dürfen Sie sich auf eine große Operngala zum Ende der Spielzeit freuen! Tomáš Netopil, Im Ballett steht mit Valery Panovs tänzerischer Deutung von Generalmusikdirektor Tschechows „Drei Schwestern“ ein ebenso poetischer wie unge- wöhnlicher Tanzabend auf dem Programm, in dem Ben Van Cauwenbergh selbst während seiner aktiven Tänzerkarriere in gleich zwei Hauptrollen zu erleben war. Aalto-Musiktheater, Essener Philharmoniker, Aalto Ballett Essen | 9
Premieren HENRY PURCELL DIDO AND AENEAS Jede Epoche hat ihr eigenes legendäres Liebespaar. Lange vor „Romeo und Julia“ und vor „Tristan und Isolde“ war es in der Antike Oper in drei Akten die Leidenschaft zwischen dem Prinzen Aeneas und der Königin Libretto von Nahum Tate nach der „Aeneis“ von Vergil Dido, die die Gemüter bewegte. Aeneas war als einem der wenigen In englischer Sprache mit deutschen Übertiteln Trojaner die Flucht aus der von den Griechen bekämpften Stadt gelungen und gelangte dabei nach Nordafrika. In Karthago verliebte er sich unsterblich in die dortige Königin, die eigentlich nach dem Tod ihres ersten Mannes keine weitere Beziehung mehr eingehen A A LTO - M U SIK T H E AT E R wollte. Doch das Liebesglück sollte nicht lange währen: Die Götter erkoren Aeneas dazu aus, weiter zu segeln und die Stadt Rom zu gründen. Die unsagbar verletzte Dido blieb zurück und nahm sich das Leben. Henry Purcells „Dido and Aeneas“ gehört zu den unumstrittenen Meisterwerken der Operngeschichte. In nicht einmal einer Stunde Musikalische Leitung Andrea Sanguineti erzählt der englische Barockmeister alles, was zum Thema Liebe Inszenierung und Bühne Ben Baur gesagt werden muss. Inspiriert von der italienischen Oper, aber auch Kostüme Uta Meenen vom englischen Schauspiel der Renaissance verfasste er zudem ein Choreinstudierung Patrick Jaskolka völlig einzigartiges Werk. Das tragische Fortschreiten der Handlung Choreografische Mitarbeit Julia Schalitz kontrastiert er mit ausgelassenen Tanzmusiken und großen Chören. Dramaturgie Christian Schröder Und statt der göttlichen Mächte, die das Liebespaar in der originalen Geschichte (Vergils „Aeneis“) trennen, tritt hier eine Zauberin auf Premiere 2. Januar 2022 den Plan, die Aeneas zur Abreise verleitet. Offen bleibt in der Oper Weitere Vorstellungen 9., 16. Januar; 11. Februar 2022 jedoch, ob diese Trennung nicht von Anfang an der geheime Wunsch Einführungsmatinee 19. Dezember 2021 der zaudernden Königin war … Die Oper endet mit einem der berüh- It ̓s Teatime 30. Dezember 2021 rendsten Klagegesänge des Musiktheaters, „Dido’s Lament“. 10 | Aalto-Musiktheater
Premieren G I AC O M O P U C C I N I Ein Eifersuchtsdrama im Stil eines film noir in Paris an der Seine. I L T R I T T I CO Die mystische Verklärung einer Nonne in einem Kloster Ende des ( DA S T R I P T YC H O N ) 17. Jahrhunderts. Eine mittelalterliche Erbschaftskomödie in Florenz Drei einaktige Opern mit so vielen turbulenten Wendungen, dass einem schwindelig wird. In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln Drei Geschichten, drei Opern, ein Abend. Auf den ersten Blick haben sie nicht viel gemeinsam, die Einakter, die Giacomo Puccini 1918 I L TA B A R R O ( D E R M A N T E L ) unter dem passenden, wenn auch etwas sperrigen Titel „Il Trittico“, Libretto von Giuseppe Adami nach „La Houppelande“ von Didier Gold ein aus drei Teilen bestehendes „Triptychon“, zusammenfasste und S U O R A N G E L I C A ( S C H W E ST E R A N G E L IC A ) in New York an der Met herausbrachte. Und doch sind sie miteinander Libretto von Giovacchino Forzano zu einer Einheit verbunden, indem sie drei verschiedene Arten repräsentieren, wie man mit Leben und Tod umgehen kann. Ist das GIANNI SCHICCHI menschliche Dasein ein Melodram oder doch eher eine Komödie? Libretto von Giovacchino Forzano Oder gar ein Krimi? Auf den Blickwinkel kommt es an! nach „Die göttliche Komödie“ von Dante Die Form des Einakters hat in Italien seit den komischen Intermezzi der Barockoper eine lange Tradition, in die sich auch Puccini liebend Musikalische Leitung Roberto Rizzi Brignoli gerne einreihen wollte. Zunächst wollte er sich drei Episoden aus Inszenierung Roland Schwab Dantes „Göttlicher Komödie“ widmen und damit die Hölle, das Bühne Piero Vinciguerra | Kostüme Gabriele Rupprecht Fegefeuer und das Paradies abbilden. Nach den fast 20 Jahren Chor-/Kinderchoreinstudierung Patrick Jaskolka der Arbeit und Stoffsuche sollte von Dante schließlich nur noch die Dramaturgie Christian Schröder komische Oper über den florentinischen Schelm Gianni Schicchi übrigbleiben. Premiere 22. Januar 2022 Trotz dieser ungewöhnlichen Struktur bleibt sich Puccini hier selbst Weitere Vorstellungen 30. Januar; 5., 13. Februar; 2., 20., 31. März; und seiner Ästhetik treu: Unglückliche Liebespaare, herzzerreißende 24. April; 15. Juni 2022 Sterbeszenen und ein untrügliches Gespür für die Nöte der kleinen Einführungsmatinee 16. Januar 2022 | It ̓s Teatime 21. Januar 2022 Leute lassen die Einakter zur ganz großen Oper werden. Und mit Nachgespräche 30. Januar; 13. Februar 2022, Aalto-Theater, Cafeteria der Arie „O mio babbino caro“ schrieb der Komponist eine seiner berühmtesten und beliebtesten Melodien. Gefördert vom Freundeskreis Theater und Philharmonie Essen e. V. Aalto-Musiktheater | 11
Premieren B É L A B A R TÓ K H E R ZO G Eiseskälte und Dunkelheit herrschen in Herzog Blaubarts Burg. Judith B L AU B A R T S aber hat ihr vergangenes Leben hinter sich gelassen, um mit ihrer Liebe Blaubarts düstere Festung zu erhellen und den Geheimnissen seiner Seele auf den Grund zu gehen. Doch was verbirgt sich hinter BURG den sieben verschlossenen Türen seiner Burg? Blaubarts bittere Ein- samkeit oder Judiths innere Verzweiflung? Die dunkle Sage des Herzogs Blaubart, der seine Geliebten einge- sperrt und ermordet haben soll, inspiriert bis heute verschiedenste Oper in einem Akt Künstler*innen. Seit Charles Perraults Märchenadaption „La Barbe- Libretto von Béla Balázs Bleue“ aus dem Jahre 1697 ruft der Stoff unaufhörlich neue Lesarten In ungarischer Sprache mit deutschen Übertiteln hervor – von Maurice Maeterlincks symbolistischem Drama „Ariane et Barbe-Bleue“ über Pina Bauschs Skandalstück „Blaubart“ bis hin zu Interpretationen zeitgenössischer Autor*innen wie Dea Loher oder Amélie Nothomb. Auch Béla Bartók widmete sich diesem Stoff und komponierte mit „Herzog Blaubarts Burg“ seine erste und einzige Oper, die schließlich Musikalische Leitung Gábor Káli am 27. Mai 1918 im Opernhaus von Budapest uraufgeführt wurde. Inszenierung Paul-Georg Dittrich Doch was fasziniert uns an dem Mythos Blaubart? Warum werden wir Bühne und Kostüme Sebastian Hannak nicht müde, uns mit diesem Stoff zu beschäftigen? Bis heute kreiert Video Kai Wido Meyer die Gesellschaft ihren Blaubart-Mythos immer wieder neu. Die Dramaturgie Svenja Gottsmann Figur des Blaubart wird dabei nicht nur zur Projektionsfläche Judiths, sondern zum gesellschaftlichen Konstrukt unser aller Träume Premiere 19. Februar 2022 und Wunschvorstellungen. Weitere Vorstellungen 27. Februar; 3., 27. März; Regisseur Paul-Georg Dittrich, der nach seiner Inszenierung von 2., 23. April; 13. Mai 2022 „Orfeo|Euridice“ ans Aalto-Theater zurückkehrt, blickt hinter die Einführungsmatinee 13. Februar 2022 Fassade des Mythos und lässt uns alle zu Bewohner*innen von It ̓s Teatime 18. Februar 2022 Blaubarts Burg werden. Am Pult der Essener Philharmoniker debü- Nachgespräche 27. Februar; 3. März 2022, Aalto-Theater, Cafeteria tiert der gebürtige Ungar Gábor Káli. 12 | Aalto-Musiktheater
Premieren G I U S E P P E V E R DI Das Spannungsfeld zwischen familiärem und politischem Drama D O N C A R LO Dramma lirico in vier Akten droht zu explodieren: Während Europa durch Kriege auf eine harte Libretto von Joseph Méry und Camille du Locle nach Friedrich Schiller Probe gestellt wird, ist die Vater-Sohn-Beziehung zwischen König Italienische Übersetzung von Achille de Lauzières-Thémines und Filippo von Spanien und seinem Sohn, Infant Don Carlo, durch die Angelo Zanardini Liebe zur selben Frau, Elisabetta von Valois, getrübt. Eigentlich hätte In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln die Ehe zwischen Elisabetta und Filippo endlich den lang ersehnten Frieden besiegeln sollen, doch die französische Prinzessin und der spanische Infant haben sich heimlich ineinander verliebt. Liebe und Politik machen sich schließlich gegenseitig zu Spielbällen – bis am Musikalische Leitung Friedrich Haider Ende niemand mehr gewinnen kann. Inszenierung Robert Carsen Ausgehend von Friedrich Schillers „Don Karlos, Infant von Spanien“ Szenische Einstudierung Jean-Michel Criqui brachte Giuseppe Verdi dieses Stück 1867 zunächst in Paris als Bühne Radu Boruzescu spektakuläre fünfaktige Grand Opéra heraus, inklusive einer viertel- Kostüme Petra Reinhardt stündigen Balletteinlage. Doch schon im Zuge der Uraufführung Licht Robert Carsen, Peter Van Praet wurde dem Komponisten bewusst, dass sein Werk noch nicht aus- Choreografie Marco Berriel gereift war und so viel Prunk und Pracht der Sprengkraft der Oper Choreinstudierung Jens Bingert entgegenstand. Denn der Rückgriff auf Schillers 1787 uraufgeführtes Dramaturgie Ian Burton, Christian Schröder Drama war durchaus kein Zufall: Die Zerbrechlichkeit von sozialen und privaten Utopien stellte für den politisch so engagierten Verdi Premiere 12. März 2022 in den Wirrungen des 19. Jahrhunderts ein wichtiges Thema dar. So Weitere Vorstellungen 19., 25., 30. März; 10., 22., 30. April; brachte er die Oper auf vier Akte gekürzt und diesmal auf Italienisch 21. Mai; 9., 19. Juni 2022 1884 an der Mailänder Scala ein weiteres Mal heraus. Schluss- Einführungsmatinee 6. März 2022 endlich sollten nicht weniger als sieben verschiedene Fassungen It ̓s Teatime 11. März 2022 entstehen. In Essen steht „Don Carlo“ in der Mailänder Fassung auf Nachgespräche 19., 25. März 2022, Aalto-Theater, Cafeteria dem Programm, die sich in besonderer Weise auf die Psychologie der Figuren konzentriert. Wie lesen wir das Stück heute, wo Europas Eine Kooperation mit der Opéra national du Rhin Strasbourg Gleichgewicht aufs Neue auf dem Prüfstand steht? Gefördert von der Brost-Stiftung Aalto-Musiktheater | 13
Premieren R I C H A R D ST R AU SS ARABELLA „Das Zweite ist immer schwerer, denn man darf um alles den ersten Einfall nicht kopieren!“ Diese Warnung richtete Hugo von Lyrische Komödie in drei Aufzügen Text von Hugo von Hofmannsthal Hofmannsthal an Richard Strauss, der mit seiner neuen Oper einen Mit Übertiteln zweiten „Rosenkavalier“ schreiben wollte. Es sollte ihr letzter ge- meinsamer „Einfall“ werden, denn nur vier Tage nach Beendigung des Librettos von „Arabella“ verstarb Hugo von Hofmannsthal. Noch vier ganze Jahre sollte es dauern, ehe „Arabella“ am 1. Juli 1933 in Dresden uraufgeführt wurde – gut ein halbes Jahr nach der Macht- ergreifung der Nationalsozialisten. Obwohl das Werk nach dem Zerfall der Donaumonarchie entstand, blicken Strauss und Hofmannsthal auf das gute alte Wien zur Mitte des 19. Jahrhunderts zurück. Arabella ist die älteste Tochter des verarmten Grafen Waldner und der ganze Stolz der Familie. Demnach soll sie reich verheiratet werden, während ihre jüngere Schwester Zdenka sich als Junge ausgeben muss, weil das Geld fehlt, sie als Frau standesgemäß in Musikalische Leitung Tomáš Netopil die Gesellschaft einzuführen. Arabella mangelt es keinesfalls an Inszenierung Guy Joosten Verehrern, sie aber träumt von dem „Richtigen“. Dieser findet sich Bühne und Kostüme Katrin Nottrodt schließlich in der Gestalt eines geheimnisvollen Fremden, der sich Lichtdesign Jurgen Kolb auch noch als steinreicher Gutsbesitzer namens Mandryka entpuppt. Choreinstudierung Patrick Jaskolka Doch als bereits alles auf ein Happy End hindeutet, sorgen die Dramaturgie Svenja Gottsmann unerwarteten emotionalen Verwicklungen zwischen dem Offizier Matteo, der in Arabella verliebt ist, und Zdenka schließlich für eine Premiere 14. Mai 2022 durchaus heilsame Verwirrung. Weitere Vorstellungen 19., 28. Mai; 2., 8., 12., 17., 25. Juni 2022 Nach dem Erfolg von „Die schweigsame Frau“ kehrt der belgische Einführungsmatinee 8. Mai 2022 Regisseur Guy Joosten nun mit einer weiteren Strauss-Oper ans It ̓s Teatime 13. Mai 2022 Aalto-Theater zurück. Die Leitung der Essener Philharmoniker über- Nachgespräche 19., 28. Mai 2022, Aalto-Theater, Cafeteria nimmt Generalmusikdirektor und Strauss-Verehrer Tomáš Netopil. 14 | Aalto-Musiktheater
Wiederaufnahmen Alessandro Scarlatti KAIN UND ABEL O D E R D E R E R ST E M O R D In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln Musikalische Leitung Rubén Dubrovsky Inszenierung Dietrich W. Hilsdorf Bühne Dieter Richter Kostüme Nicola Reichert Dramaturgie Christian Schröder Es ist der erste Mord der Menschheitsgeschichte, doch wie wir wissen, bei weitem nicht der letzte. Denn nach biblischer Über- lieferung stammen alle Menschen von einem Mörder ab: Kain, dem ersten Menschen, der auf der Erde geboren wurde. Gemeinsam mit seinem jüngeren Bruder Abel wird er von seinen Eltern Adam und Eva gottesfürchtig erzogen, aber als eines Tages Abels rituelle Opfergaben vorgezogen werden, brechen sich düstere Triebe Bahn: Kain tötet Abel und fordert damit den Zorn Gottes heraus. Mit seinem szenischen Oratorium „Kain und Abel oder der erste Mord“ schuf Alessandro Scarlatti eine packende Dramatisierung der biblischen Geschichte und kleidete diese in virtuose Barocktöne. Wiederaufnahme 26. März 2022 Weitere Vorstellungen 3. April; 8. Mai 2022 Aalto-Musiktheater | 15
Wiederaufnahmen Wolfgang Amadeus Mozart D O N G IOVA N N I In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln Musikalische Leitung Tomáš Netopil Inszenierung Stefan Herheim Bühne und Kostüme Thomas Schuster Choreinstudierung Patrick Jaskolka Dramaturgie Alexander Meier-Dörzenbach Der Mythos von Don Juan entstammt einer volkstümlichen Legende, die Ereignisse in einem der Klöster Sevillas tradiert. Mehrere dramatische Ausgestaltungen, unter anderem von Molina, Molière und Goldoni, gehen der Zusammenarbeit von Lorenzo da Ponte und Wolfgang Amadeus Mozart an ihrem „heiteren“ Drama „Don Giovanni“ voraus. Die 2065 von Leporello katalogisierten Opfer des Liebesgottes belegen akribisch, dass Don Giovannis erotischer Genussdrang eine fast religiös absolute Dimension besitzt. Dabei gibt Giovanni den Wunsch nach Freiheit – „Viva la libertà!“ – seiner Feier-Gemeinde als Gebetsparole vor. Für diese Inszenierung wurde Stefan Herheim vom renommierten Fachmagazin „Opernwelt“ zum „Regisseur des Jahres 2007“ gewählt. Wiederaufnahme 17. April 2022 Weitere Vorstellungen 15. Mai; 5. Juni 2022 Gefördert von der Alfried Krupp von Bohlen und Halbach-Stiftung 16 | Aalto-Musiktheater
Wiederaufnahmen Gioacchino Rossini D E R B A R B I E R VO N S E V I L L A ( I L B A R B I E R E DI S I V IG L I A ) In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln Musikalische Leitung Lorenzo Passerini Inszenierung Jan Philipp Gloger Bühne Ben Baur Kostüme Marie Roth Choreinstudierung Patrick Jaskolka Dramaturgie Christian Schröder Die Geschichte ist vermutlich so alt wie das Genre der Komödie selbst: Ein älterer Mann will eine junge Frau heiraten, die ihrerseits einen Jüngeren liebt. Das junge Paar findet sich, der ältere Mann wird düpiert. Doch wohl niemand hat diese Geschichte hinreißender erzählt als Gioacchino Rossini, denn er lässt darin eine Figur auf- treten, die für Turbulenzen und Wirbel sorgt wie kaum eine Opern- figur davor oder danach – Figaro, den Barbier von Sevilla. Mit Witz, Ideenreichtum, Mut und dem Herzen am rechten Fleck spinnt er die nötige Intrige, um dem richtigen Paar zum Glück zu verhelfen. Wiederaufnahme 20. Mai 2022 Weitere Vorstellungen 10., 26. Juni 2022 Gefördert von der Funke Mediengruppe und dem Freundeskreis Theater und Philharmonie Essen e. V. Aalto-Musiktheater | 17
Repertoire Musiktheater Giacomo Puccini Jacques Offenbach LA BOHÈME AU F I H R WO H L , Musikalische Leitung Matteo Beltrami H E R R B LU M E N KO H L! Inszenierung Silviu Purcarete Musikalische Leitung Friedrich Haider Vorstellungen 17., 26. Dezember 2021; Inszenierung Bruno Klimek 20. Februar 2022 Vorstellungen 31. Dezember 2021; 6. Februar 2022 Heribert Feckler/Marie-Helen Joël Gaetano Donizetti Y E ST E R DAT E LU C I A DI L A M M E R M O O R E I N R E N D E Z VO U S M I T D E N 60 E R N Musikalische Leitung Giuseppe Finzi Musikalische Leitung Heribert Feckler Inszenierung Dietrich W. Hilsdorf Inszenierung Marie-Helen Joël Vorstellungen 8., 28. Januar; 9., 26. Februar; 4., 24. März 2022 Vorstellungen 1., 7., 14., 15., Januar; 16., 17. März; 18. April; 25. Mai 2022 18 | Aalto-Musiktheater
Operngala „ E LU C E VA N L E ST E L L E …“ Abschiedsgala für Hein Mulders Neun Jahre lang prägte Hein Mulders als Dreifachintendant die Phil- harmonie Essen, das Aalto-Musiktheater und die Essener Philhar- moniker. In dieser Zeit sorgte der ehemalige Casting-Direktor und ausgewiesene Stimmkenner für zahlreiche gerade auch vokale Stern- stunden am Stadtgarten. Den Abschluss seiner Intendanz möchten wir gemeinsam mit Ihnen, liebes Publikum, mit einer großen Operngala zelebrieren, bei der unsere Solist*innen, der Opernchor und die Essener Philharmoniker mit Höhepunkten der Opern- und Operettengeschichte zu erleben sind. Und was für die letzten neun Spielpläne galt, setzen wir in diesem Galakonzert fort: Neben den beliebtesten Melodien werden auch lohnenswerte oder gar kuriose Entdeckungen erklingen, und natürlich soll an so manche herausragende Aufführung der ver- gangenen Jahre erinnert werden ... Freuen Sie sich auf ein Gesangs- feuerwerk der Extraklasse! 1. Juni 2022, 19:30 Uhr Aalto-Theater Aalto-Musiktheater | 19
Sinfoniekonzerte 5. Sinfoniekonzert 6. Sinfoniekonzert SCHUBERT 4 SCHUMANN 2 „T R AG I S C H E“ Dirigent Kevin John Edusei Gesangssolistin Giulia Montanari, Sopran Dirigent Tomáš Netopil Chor Philharmonischer Chor Essen Solist Frank Peter Zimmermann, Violine Samy Moussa „Nocturne“ für Streicher Gordon Kampe Suite aus der Oper „Dogville“ (Uraufführung) Felix Mendelssohn Bartholdy Der 42. Psalm „Wie der Hirsch E SS E N E R P H ILH A R M O N IK E R Robert Schumann Konzert d-Moll für Violine und Orchester, WoO 1 schreit nach frischem Wasser“, op. 42 Franz Schubert Sinfonie Nr. 4 c-Moll, D 417 „Tragische“ Robert Schumann Sinfonie Nr. 2 C-Dur, op. 61 Gerade einmal 19 Jahre alt war der Komponist Franz Schubert, als Robert Schumann war begeistert: Es sei die „höchste Stufe, die er mit der „Tragischen“ seine vierte Sinfonie vorlegte und mit der er [Mendelssohn] als Kirchenkomponist überhaupt erreicht hat“, Tonart c-Moll unmittelbar an Ludwig van Beethovens „Schicksals- so schwärmte er von der 1838 uraufgeführten Vertonung des sinfonie“ – die berühmte Fünfte – anknüpfte. Gegen ein tragisches Psalms 42 durch seinen Kollegen Felix Mendelssohn Bartholdy. Schicksal lehnt sich auch die junge Frau namens Grace in der Oper Der Entstehungshintergrund dieses Werkes könnte sich jedoch „Dogville“ des Herner Komponisten Gordon Kampe auf, welche auf nicht deutlicher von dem der 2. Sinfonie Schumanns absetzen: dem gleichnamigen Film von Lars von Trier basiert. Durch die hier Während Mendelssohn seine religiöse Inspiration im Glückstaumel erklingende Suite erhalten Sie einen exklusiven Vorgeschmack auf seiner Hochzeitsreise fand, griff Schumann in der Bekämpfung die in der Spielzeit 2022/2023 anstehende Uraufführung der Oper seiner physischen und psychischen Krankheit auf die kirchliche „Dogville“ im Aalto-Theater. Musik Bachs zurück. An den direkten Gefühlsausdruck der Epoche Gleichfalls war Robert Schumann ein Meister der dunklen Töne. Kurz der Romantik anknüpfend, ist das Ziel des zeitgenössischen Kom- vor seinem Tod schrieb er ein düsteres Violinkonzert, das zu seinen ponisten Samy Moussa klar formuliert: Seine Musik soll über die Lebzeiten nicht aufgeführt wurde. Seine Witwe Clara hielt es später Realität und deren Repräsentation hinausgehen! Das Nocturne zurück, weil sie Roberts Andenken nicht mit so einem verzweifelten komponierte Moussa 2015 für das Orchester seiner Heimat, das Werk trüben wollte. Orchestre Symphonique de Montréal. 6., 7. Januar 2022, 20:00 Uhr 3., 4. Februar 2022, 20:00 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal 19:30 Uhr Konzerteinführung 19:30 Uhr Konzerteinführung 20 | Essener Philharmoniker
Sinfoniekonzerte 7. Sinfoniekonzert M OZ A R T K L AV IE R KO NZ E R T E Dirigent Tomáš Netopil Solisten Lucas und Arthur Jussen, Klavier Wolfgang Amadeus Mozart Konzert Nr. 20 d-Moll für Klavier und Orchester, KV 466 Konzert Nr. 12 A-Dur für Klavier und Orchester, KV 414 Ballett „Idomeneo“, KV 367 (Auswahl) Konzert Nr. 10 Es-Dur für zwei Klaviere und Orchester, KV 365 Mozarts Gefühle sind transparent. Egal welche Stimmungslage, stets ist sein Wesen in seinen Kompositionen wiederzufinden – so auch in dem vorklassisch inspirierten Klavierkonzert Nr. 12. War doch kurz zuvor sein Mentor, Johann Christian Bach, verstorben, bezog Mozart in geradezu therapeutischer Auseinandersetzung mit dessen Lucas und Arthur Jussen Schaffen Themen seines Freundes in die Komposition mit ein. Durch düsteres d-Moll schwebt das Klavierkonzert Nr. 20 in dunkler Ein- trübung. Das Konzert Nr. 10, das Mozart wohl für sich und seine Schwester Nannerl angedacht hatte, kommt wesentlich munterer daher. Wie für Geschwister üblich, wird hier unterstützt, gewitzelt, teilweise auch konkurriert – ein wahrhaft facettenreicher Klavier- wettstreit. Feierlich gesellt sich hierzu eine Auswahl der Musik aus dem Ballett der Oper „Idomeneo“. 24., 25. Februar 2022, 20:00 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal 19:30 Uhr Konzerteinführung Essener Philharmoniker | 21
Sinfoniekonzerte 8. Sinfoniekonzert 9. Sinfoniekonzert R OSSIN I BRUCKNER 9 „ S TA B AT M AT E R “ Dirigent Thomas Guggeis Solist Albrecht Mayer, Oboe Dirigentin Tianyi Lu Wolfgang Amadeus Mozart Maurerische Trauermusik c-Moll, KV 477 Gesangssolist*innen Jessica Muirhead, Sopran Wolfgang Amadeus Mozart Rondo C-Dur, KV 373 Liliana de Sousa, Mezzosopran | Carlos Cardoso, Tenor Wolfgang Amadeus Mozart Motette „Exultate, jubilate“ F-Dur für Christoph Seidl, Bass Oboe d’amore und Orchester, KV 165 Solist Andreas Ottensamer, Klarinette Anton Bruckner Sinfonie Nr. 9 d-Moll, WAB 109 Chöre Opernchor des Aalto-Theaters | Philharmonischer Chor Essen Luigi Bassi Konzertfantasie nach Themen aus der Oper „Rigoletto“ Anton Bruckner scheute zunächst davor zurück, mit der Komposition von Giuseppe Verdi für Klarinette und Orchester seiner 9. Sinfonie zu beginnen, zog er doch eine Parallele zu dem Gioacchino Rossini „Introduktion, Thema und Variationen“ für Ableben Beethovens nach der Komposition von dessen Neunter. Klarinette und Orchester Seine Befürchtung sollte sich bestätigen: Obwohl ihm noch zehn Gioacchino Rossini „Stabat Mater“ Jahre für seine Komposition verblieben, schaffte er es nicht mehr, den letzten Satz seiner Neunten zu vollenden. Mozarts „Maurerische Gioacchino Rossini befand sich mitten im Prozess seiner „Stabat Trauermusik“ beschäftigt sich ebenfalls mit dem Ende des Lebens: Mater“-Vertonung, als er plötzlich erkrankte. Um seinen Auftraggeber Mit freimaurerischen Symbolen gespickt, wurde sie zur Beerdigung Fernández Varela nicht zu verärgern, bat Rossini seinen Schüler zweier Freimaurerkollegen komponiert. Demgegenüber steht seine Giovanni Tadolini, die noch fehlenden Nummern zu ergänzen. Nach Motette „Exsultates, jubilate“. Ursprünglich für Sopran und Orchester Varelas Tod komponierte Rossini die Nummern selbst neu. Ohne angedacht, wird die Gesangsstimme von einer Oboe d’amore über- Hilfe bewältigte er hingegen die vermutlich um 1809 entstandene nommen – dem Instrument mit einem besonders lieblichen Klang. „Introduktion, Thema und Variationen für Klarinette und Orchester“. Auch in Mozarts Rondo ersetzt die Oboe ein anderes Instrument: Nicht auf Rossini, sondern auf Verdi bezog sich Luigi Bassi in seiner Im Original hatte Mozart dieses Werk 1781 wahrscheinlich für den „Konzertfantasie“, in der er Themen aus „Rigoletto“ verarbeitet hat. italienischen Violinisten Antonio Brunetti komponiert. 17., 18. März 2022, 20:00 Uhr 7., 8. April 2022, 20:00 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal 19:30 Uhr Konzerteinführung 19:30 Uhr Konzerteinführung 22 | Essener Philharmoniker
Sinfoniekonzerte 10. Sinfoniekonzert R AV E L B O LÉ R O Dirigent Tomáš Netopil Solist Emmanuel Pahud, Flöte Jean-Philippe Rameau Suite aus „Hippolyte et Aricie“ Jacques Ibert Konzert für Flöte und Orchester Claude Debussy „La mer“ (Trois esquisses symphoniques) Maurice Ravel „Boléro“ Barock, Impressionismus, Spätromantik – die Orchestermusik Frankreichs hat eine lange Tradition. Obwohl Jean-Philippe Rameau, neben Lully Hauptvertreter der französischen Barockoper, seine erste Oper „Hippolyte et Aricie“ im Alter von 50 Jahren komponierte, besticht die Orchestersuite seines Werkes doch durch jugendlichen Elan. Eindrücke aus seiner frühesten Kindheit verarbeitete Claude Debussy in seiner sinfonischen Skizze „La mer“: Nach eigener Aus- sage liebte er das Meer so sehr, dass er eine Karriere als Matrose eingeschlagen hätte, wäre er nicht der Musik verfallen. Den „Boléro“ komponierte Maurice Ravel 1928 für die Tänzerin Ida Rubinstein nach dem Vorbild eines spanischen Balletts. In Anbindung an die Komponist*innen des Impressionismus schrieb Jacques Ibert das Flötenkonzert 1934 für den Flötisten Marcel Moyse. Das Stück ist rasant und frei, ganz Iberts eigenem Wesen entsprechend. 28., 29. April 2022, 19:30 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal 19:30 Uhr „Die Kunst des Hörens“ − Konzerteinführung mit Tomáš Netopil und Orchester, 20:00 Uhr Konzert Emmanuel Pahud Lucas und Arthur Jussen Essener Philharmoniker | 23
Sinfoniekonzerte 11. Sinfoniekonzert M A H LE R 2 „ AU F E R S T E H U N G S - SIN FO N IE“ Dirigent Tomáš Netopil Gesangssolistinnen Giulia Montanari, Sopran | Bettina Ranch, Alt Chor Prager Philharmonischer Chor Gustav Mahler Sinfonie Nr. 2 c-Moll „Auferstehungssinfonie“ Sie sollte jede bekannte Form sprengen – Gustav Mahlers 2. Sinfo- nie lag die große Frage nach dem Sinn des Lebens zugrunde. Die nicht vom Komponisten stammende Bezeichnung „Auferstehungs- sinfonie“ verdeutlicht dementsprechend das existenzielle Ringen des Komponisten. Der Entstehungszeitraum seines Werkes erstreckte sich über mehrere Jahre: Bereits 1888 hatte Mahler den ersten Satz fertiggestellt, damals noch unter dem Titel „Totenfeier“. Die Idee zur Vertonung der Auferstehung als Finalsatz kam ihm 1894 während der Gedenkfeier für den Dirigenten Hans von Bülow. Unter der Leitung Mahlers wurde die vollständige Sinfonie 1895 in Berlin uraufgeführt. Trotz der anfänglichen Zurückhaltung des Publikums dem Werk gegenüber zählt Mahlers 2. Sinfonie heute zu einem seiner beliebtesten Werke. Der finale „Auferstehungssatz“ ist als Mahlers längster Sinfoniesatz überhaupt bekannt. 26., 27. Mai 2022, 20:00 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal Tomáš Netopil 19:30 Uhr Konzerteinführung 24 | Essener Philharmoniker
Sinfoniekonzerte 12. Sinfoniekonzert P H IL IP G L A SS S A XO FO N KO NZ E R T Dirigent Nicholas Carter Solist Lutz Koppetsch, Sopransaxofon Jean Sibelius „Der Schwan von Tuonela“, op. 22 Nr. 2 Philip Glass Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 (bearbeitet für Sopransaxofon und Orchester) William Walton Sinfonie Nr. 1 b-Moll Jean Sibelius, Philip Glass und William Walton schienen erst einmal genug von der Vokalkomposition zu haben: Sibelius’ „Der Schwan von Tuonela“ von 1896 war ursprünglich als Teil einer Oper nach dem Vorbild Richard Wagners konzipiert worden. Schlussendlich entschied sich der Komponist jedoch, das musikalische Material in die „Lemminkäinen-Suite“ umzuwandeln. Die Handlung erzählt von einem mystischen Schwan, der die Toteninsel Tuonela umschwimmt. Philip Glass’ Violinkonzert Nr. 1 markierte 1987 dessen erste Unternehmung, ein Werk auf die Bühne zu bringen, das in keinerlei theatralischem Zusammenhang stand. Auch William Waltons 1. Sinfonie entstand nach seinem Chorwerk „Belshazzar’s Feast“. Nachdem das Werk 1934 zunächst ohne Schlusssatz zur Aufführung kam, folgte 1935 die Präsentation der kompletten Sinfonie. Lutz Koppetsch 23., 24. Juni 2022, 19:30 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal 19:30 Uhr „Die Kunst des Hörens“ − Konzerteinführung mit Nicholas Carter und Orchester, 20:00 Uhr Konzert Essener Philharmoniker | 25
Kammerkonzerte 4. Kammerkonzert 5. Kammerkonzert 6. Kammerkonzert 4 KLARINETTEN „W I E E I N S T I M M A I“ BR AHMS SERENADE 2 Harald Hendrichs, Klarinette Jessica Muirhead, Sopran Susanne Wohlmacher, Flöte Johannes Schittler, Klarinette Rainer Maria Röhr, Tenor und Moderation Kerstin Holstein, Flöte Andreas Merten, Klarinette Rita Mickler, Violine | Fiona Jansen, Violine Gerhard Schnitzler, Oboe Tristan von den Driesch, Klarinette Juliane Lopper, Violoncello Detlef Groß, Oboe Alke Freytag, Kontrabass Johannes Schittler, Klarinette Carl Böhm Juriko Akimoto, Klavier Andreas Merten, Klarinette „Quartett in F-Dur“ Federico Aluffi, Fagott Jean Françaix Gerhard Winkler „Frühling in Sorrent“ Ilka Wagner, Fagott „Petit quatuor“ Fred Raymond „Abends wenn die Lichter Clara-Christine Hohorst, Horn Astor Piazzolla glühen“ aus „Ball der Nationen“ Clara Reichwein, Horn „Histoire du Tango“ (Arr.) Franz Lehár „Lippen schweigen, ’s flüstern Eduard Bayer, Violine Carl Philipp Emanuel Bach Geigen“ aus „Die lustige Witwe“ Sebastian Bürger, Viola „Solfeggietto“ c-Moll, H. 220 (Arr.) Walter Kollo „Die Männer sind alle Florian Hoheisel, Violoncello Georg Friedrich Händel Verbrecher“ aus „Wie einst im Mai“ Eduardo Rodriguez Romanos, Kontrabass „Einzug der Königin von Saba“ aus Friedrich Schröder „Solomon“, HWV 67 (Arr.) „Träume kann man nicht verbieten“ George Onslow Pedro Iturralde Franz Lehár „Vilja, o Vilja ...“ aus Nonett a-Moll, op. 77 „Suite hellénique“ „Die lustige Witwe“ Johannes Brahms Mike Curtis Gerhard Winkler „Blau sind die Nächte Serenade Nr. 2 A-Dur, op. 16 „A Klezmer Wedding“ (Arr.) in Spanien“ 27. März 2022, 11:00 Uhr Lew Pollack Giuseppe Becce „Souvenir de Capri“ Philharmonie Essen, RWE Pavillon „Thatʼs a plenty“ (Arr.) Lutz Helger „Geigengalopp“ George Gershwin Franz Lehár „Hör ich Cymbalklänge“ aus „Oh, Lady be good“ aus „Zigeunerliebe“ „Lady be good“ (Arr.) Dmitri Schostakowitsch Walzer Nr. 2 aus der „Jazz-Suite" 30. Januar 2022, 11:00 Uhr Fred Raymond „Die Juliska aus Budapest“ Philharmonie Essen, RWE Pavillon aus „Maske in Blau“ 27. Februar 2022, 11:00 Uhr Aalto-Theater, Foyer 26 | Essener Philharmoniker
Kammerkonzerte 7. Kammerkonzert 8. Kammerkonzert 9. Kammerkonzert G A S S E N H AU E R -T R IO K L AV I E R Q U A R T E T T AC H T KO N T R A B Ä S S E Harald Hendrichs, Klarinette Daniel Bell, Violine Michael Giesen, Kontrabass Klaus Gößmann, Horn Magdalena Härtl, Viola Eduardo Rodriguez Romanos, Kontrabass Clemens Ratajczak, Violine Armin Fromm, Violoncello Maximilian Weller, Kontrabass Ulrich Mahr, Violoncello Huw Watkins, Klavier Matthias Solle, Kontrabass Juriko Akimoto, Klavier Stephan Pommer, Kontrabass Ludwig van Beethoven Alke Freytag, Kontrabass Franz Schreker Quartett Es-Dur für Violine, Viola, Patrick Fuchs, Kontrabass „Der Wind“ für Klarinette, Horn, Violine, Violoncello und Klavier, op. 16 Benedikt Huber, Kontrabass Violoncello und Klavier Antonín Dvořák Ludwig van Beethoven Quartett Es-Dur für Violine, Viola, Teppo Hauta-Aho Trio B-Dur für Klarinette, Violoncello und Violoncello und Klavier, op. 87 „Kadenza“ für Kontrabass solo Klavier op. 11 „Gassenhauer“ Giovanni Bottesini 22. Mai 2022, 11:00 Uhr Zdeněk Fibich Duo für zwei Kontrabässe Aalto-Theater, Foyer Quintett D-Dur für Klarinette, Horn, Johann Baptist Vanhal Violine, Violoncello und Klavier, op. 42 Trio für drei Kontrabässe Diverse Komponist*innen 24. April 2022, 11:00 Uhr (arr. Michael Giesen) Aalto-Theater, Foyer Jazzsuite für zwei verstärkte Jazzbässe und sechs Streichbässe Michael Giesen „Spheres“ für acht Kontrabässe Georges Bizet „Carmen-Suite“ (bearbeitet für vier Kontrabässe) Leonard Bernstein/Naohiro Iwai „West Side Story“ (Suite bearbeitet für acht Kontrabässe) 19. Juni 2022, 11:00 Uhr Aalto-Theater, Foyer Essener Philharmoniker | 27
Sonderkonzerte Neujahrskonzert OPERETTENGALA „ F R E U N D E , DA S L E B E N I ST LEBENSWERT“ Dirigent Andrea Sanguineti Gesangssolisten Irina Simmes, Sopran | Richard Samek, Tenor Werke von Franz von Suppé, Johann Strauß (Sohn), Franz Lehár, Richard Heuberger, Luigi Arditi, Oscar Straus und Emmerich Kálmán Wie könnte man das neue Jahr 2022 schwungvoller begrüßen als mit hingebungsvollen Melodien aus dem Reich der Operette! Mit Highlights aus Franz Lehárs „Giuditta“, Johann Strauß’ „Wiener Blut“, Emmerich Kálmáns „Die Csárdásfürstin“ und vielen weiteren Schmankerln möchten wir gemeinsam mit Ihnen im Operettentaumel schwelgen. Dass auch und vor allem die „leichte Muse“ nach brillanten Sänger*innen verlangt, ist spätestens seit Franz Lehár und seiner Freundschaft zu Richard Tauber bekannt. Selbstver- ständlich können auch wir mit hochwertigen Künstler*innen aufwarten! Die Sopranistin Irina Simmes, der Tenor Richard Samek und der Dirigent Andrea Sanguineti sorgen gemeinsam mit den Essener Philharmonikern für leidenschaftlichen Schmelz, gepaart mit schmissigen Rhythmen, frei nach dem Motto: „Freunde, das Leben ist lebenswert!“ Samstag, 1. Januar 2022, 18:00 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal 28 | Essener Philharmoniker
Sonderkonzerte M I T G ÖT Z A L S M A N N K L A SS I K LO U N G E I N S KO N Z E R T Unterschiedliche Kammermusik-Formationen unseres Orchesters präsentieren im Café Central des Grillo-Theaters außergewöhnliche Götz Alsmann ist ein Phänomen: Als brillanter Musiker, originel- Programme. Jede KlassikLounge hat ein eigenes Motto. DJ-Sounds ler Entertainer und mit seinem schier unerschöpflichen Wissen umrahmen die Konzerte. Und im Anschluss kann sich das Publikum in begeistert er sein Publikum in Hörfunk und Fernsehen. Auch in lockerer Atmosphäre mit den beteiligten Musiker*innen austauschen. dieser Spielzeit stellt der promovierte Musikwissenschaftler gemeinsam mit den Essener Philharmonikern berühmte Werke Montag, 14. Februar 2022, 20:00 Uhr des Klassik-Repertoires vor. Mit viel Charme und Humor zeigt Montag, 13. Juni 2022, 20:00 Uhr Alsmann, dass der Hörgenuss mit der Kenntnis steigt – und man Grillo-Theater, Café Central trotzdem kein*e Gelehrte*r sein muss, um Spaß an klassischer Musik zu haben. Eintritt frei Zählkarten sind beim Einlasspersonal erhältlich. S C H U B E R T „T R AG I S C H E “ Dirigent Tomáš Netopil Moderator Götz Alsmann O P E N A I R I M G R U G A PA R K Franz Schubert Sinfonie Nr. 4 c-Moll, D 417 „Tragische“ Dirigent Tomáš Netopil Sonntag, 9. Januar 2022, 11:00 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal Werke von Giacomo Puccini, Gioacchino Rossini, Benjamin Britten, Jacques Offenbach, Domenico Cimarosa, Luigi Cherubini u. a. A N TO N B R U C K N E R 11. Juni 2022, 19:00 Uhr Dirigent Thomas Guggeis Grugapark Essen, Musikpavillon Moderator Götz Alsmann Anton Bruckner Sinfonie Nr. 9 d-Moll, WAB 109 (Auswahl) Gefördert von der GEWOBAU Wohnungsgenossenschaft Essen eG Sonntag, 10. April 2022, 11:00 Uhr Philharmonie Essen, Alfried Krupp Saal Essener Philharmoniker | 29
Premiere VA L E R Y PA N OV Einsamkeit und Langeweile bestimmen den Alltag der drei DREI Schwestern Irina, Mascha und Olga. Seit über zehn Jahren wohnen sie nun schon mit ihrem Bruder Andrej in der kleinen Provinzhaupt- stadt zusammen. Vor allem Irina hat nur einen Wunsch: „Nach S C H W E ST E R N Moskau!“ Doch nach dem Tod ihres Vaters hat Andrej das Familien- erbe verspielt, ein Umzug scheint unmöglich. Lediglich das statio- nierte Offizierskorps bringt Abwechslung in die Melancholie des Alltags. Die Jahre vergehen. Obwohl Irina in Baron Tusenbach nicht Ballett in zwei Akten von Valery Panov nach Anton Tschechow die große Liebe findet, nimmt sie seinen Heiratsantrag schließlich Musik von Sergej Rachmaninow an, getragen von dem Wunsch nach einem Neuanfang. Doch Tusen- bach wird in einem sinnlosen Duell getötet. Das Gebundensein an einen Ort spielte auch im Leben des Choreografen Valery Panov eine Rolle. Nach einer erfolgreichen A A LTO B A LLE T T E SS E N Choreografie Valery Panov Solistenkarriere am Kirow-Ballett stellte er 1972 gemeinsam mit Klavier Boris Gurevich seiner Frau, der Balletttänzerin Galina Panova, einen Ausreiseantrag Bühne Thorsten Macht nach Israel, woraufhin er nicht nur aus dem Kirow-Ballett entlassen, Kostüme Alexander Vasiliev sondern auch zu Gefängnishaft verurteilt wurde. In der Folge setzten Dramaturgie Svenja Gottsmann sich hochrangige Regierungsvertreter*innen Israels, der USA und Großbritanniens sowie prominente Künstler*innen für die Freilas- Compagnie des Aalto Ballett Essen sung der Panovs ein, sodass der Antrag schließlich 1974 genehmigt Essener Philharmoniker wurde. Bald darauf entstanden eigene Choreografien von Valery Panov, zum Beispiel „Der Idiot“ (Dostojewski/Schostakowitsch) an Premiere 9. April 2022 der Deutschen Oper Berlin. Weitere Vorstellungen 20. April; 4., 6. Mai; Mit „Drei Schwestern“ schuf Valery Panov 1984 für das Königliche 4., 16., 23., 24. Juni 2022 Ballett Stockholm ein hochdramatisches Handlungsballett zu den Einführungsmatinee 3. April 2022 Klavierkompositionen Sergej Rachmaninows, das sich ganz auf das Schicksal der Hauptfiguren konzentriert. Verbunden wird der Ballett- Gefördert durch eine private Spende der Eheleute Sunhild abend mit Tschechows Originaltext, der von zwei Schauspieler*innen und Christian Sutter und vom Freundeskreis Theater und vorgetragen wird, sowie live gespielten Klavierkompositionen von Philharmonie Essen e. V. Sergej Rachmaninow. 30 | Aalto Ballett Essen
Wiederaufnahmen ROCK AROUND BAROCK Ballettabend von Ben Van Cauwenbergh mit der Rockband Mallet Musik von Johann Sebastian Bach bis Beatles Konzept, Choreografie, Bühne, Kostüme und Licht Ben Van Cauwenbergh Musikalische Leitung Heribert Feckler, Rockband Mallet Violoncello Florian Hoheisel/Ulrich Mahr Choreografische Mitarbeit Igor Volkovskyy Dramaturgie Christian Schröder Compagnie des Aalto Ballett Essen Mit einem Augenzwinkern konfrontiert Ben Van Cauwenbergh in diesem Tanzabend die Klassik mit der Moderne. War das Tanzen im Barockzeitalter bei Hofe noch eine sehr strenge, peinlich genaue Angelegenheit, ist spätestens im 20. Jahrhundert der höchst indi- viduelle, persönliche Stil in Mode gekommen. Humorvoll spürt der Essener Ballettchef den ganz unterschiedlichen Ausdrucksformen des Tanzens nach und lässt dabei auch die emotionalen und sinnlichen Momente der Tanzgeschichte nicht zu kurz kommen. Wiederaufnahme 24. Februar 2022 Weitere Vorstellungen 25. Februar; 26., 27., 29. Mai 2022 Gefördert durch eine private Spende der Eheleute Sunhild und Christian Sutter, von der Sparkasse Essen aus Mitteln der Lotterie „PS-Sparen und Gewinnen“ sowie vom Freundeskreis Theater und Philharmonie Essen e. V. Aalto Ballett Essen | 31
Wiederaufnahmen DORNRÖSCHEN TA N Z H O M M AG E A N Q U E E N Ballett in drei Akten und einem Prolog Tanzstück von Ben Van Cauwenbergh von Ben Van Cauwenbergh nach Marius Petipa Musik von Queen Musik von Pjotr I. Tschaikowski Choreografie und Kostüme Ben Van Cauwenbergh Choreografie Ben Van Cauwenbergh Bühne Dmitrij Simkin Musikalische Leitung Wolfram-Maria Märtig Dramaturgie Ina Wragge Bühne und Kostüme Dorin Gal | Videografie Valeria Lampadova Dramaturgie Christian Schröder Compagnie des Aalto Ballett Essen Schüler*innen des Fachbereichs Tanz am Compagnie des Aalto Ballett Essen Gymnasium Essen-Werden Schülerinnen des Fachbereichs Tanz am Gymnasium Essen-Werden Essener Philharmoniker Back again! Auch in dieser Saison dürfen Sie sich auf die getanzte Huldigung an die berühmte Rockband freuen! Ben Van Cauwenbergh Tschaikowski hielt es für sein bestes Ballett, und bereits kurz nach verbindet in seiner „Tanzhommage“ meisterhaft Spitzentanz mit der Uraufführung 1890 galt „Dornröschen“ als wegweisendes Stück. grandioser Rockmusik und bebildert legendäre Hits von Queen wie Das geniale Gespann Tschaikowski und Petipa orientierte sich an „We Will Rock You“, „Bohemian Rhapsody“, „Don’t Stop Me Now“ und Charles Perraults Version des Märchens, die sich nur wenig von der „Who Wants to Live Forever“ farbenreich mit seiner klassisch orien- beliebten Geschichte der Brüder Grimm unterscheidet: Eine bezau- tierten Tanzsprache. bernde Prinzessin, eine böse und eine gute Fee, eine Nadel, eine ver- schlafene Hofgesellschaft und ein mutiger Prinz sind die märchen- Wiederaufnahme 18. März 2022 haften Zutaten. Weitere Vorstellungen 3., 6., 11. Juni 2022 Wiederaufnahme 27. Januar 2022 Gefördert von der GENO BANK Essen Weitere Vorstellungen 29. Januar; 18. Februar; 5., 6., 11., 13. März; 1., 16. April; 7., 22. Mai; 18. Juni 2022 Gefördert vom Freundeskreis Theater und Philharmonie Essen e. V. und von der Sparkasse Essen aus Mitteln der Lotterie „PS-Sparen und Gewinnen“ 32 | Aalto Ballett Essen
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